山东最具影响力及投资价值的书画家采访山东省著名画家丁宁原!
- 格式:doc
- 大小:16.15 KB
- 文档页数:5
人物简历一丁,原名聂磊,字瑞之,号桃城居士,妙壶斋主人, 1974年生。
现为国家一级美术师,河北省工艺美术大师,河北省工艺美术协会会员,中国工艺美术协会会员,国际中国鼻烟壶学会会员,中国内画工艺美术大师,京叶派中国内画鼻烟壶传承人。
自幼随父亲练习书法和绘画,曾多次到西安碑林和孔庙碑林观摩临习,书艺大进。
其内画初曾受到王习三等诸位大师指点,后拜在内画一代宗师叶仲三嫡孙叶澍英大师门下,成为叶派内画第四代传承人。
其壶内书法是继清代马少宣之后崛起的又一位实力派内书大师,“真、草、隶、篆”无一不精,他的内书小楷《千字文》每个字大小只有一毫米左右,难度极大,被收藏界誉为“内书一绝”,“中国内书第一人”,并牢牢占据着新一代中国内画大师的一席之地和内书阵地的领军地位。
主要作品有《心经》《弟子规》《三字经》《百家姓》《千字文》《道德经》等。
人物成长经历内画在海内外被誉为“鬼斧神工”、“中国一绝”,是中国传统艺术中的一朵奇葩,内画的创作更是需要高超的技艺,它区别于外画的是:首先作画顺序相反,内壁反着书画,外壁才能是正顺序;其次壶口小限制书画的操作,内壁绘画时不容易看到笔的位置。
所以内画不但要有扎实的外画基础,还要经过严格的训练才能完成一件好的作品。
正是因为内画创作的不易,故而当一件精品呈现出时,才俞显珍贵。
当在晶莹剔透的水晶鼻烟壶里,看到聂磊(一丁)那清雅流动,圆润古朴的书法作品,是那么的富有神韵,宛若新鲜的生命汁液在莹润的壶壁上流淌,感动之情便油然而生。
审视愈久,愈感觉他的书法中有着“清风出袖”、“揽月入怀”的生命意蕴,实在令人难以置信如此高超的艺术竟出自一个儒雅书生之手,后生可畏,诚哉斯言!中国书法艺术源远流长,始于商代,成熟于东周,两晋和隋唐时书家辈出,达到巅峰。
宋、元、明书法继以晋唐法度,不断创新。
清代书家,崇尚北碑之学,也熔凝出新的风格。
能在毫厘之大的壶内作书,又能够做到笔法不苟,点画清晰,还能在结体、布局方面别出心裁,独树一帜,而卓然自成一家,实属当代书法艺术之奇迹。
文/孟祥江于大智:行走的智者Yu Dazhi: A Wise Man Who Keeps Progressing《周易》云:仁者见仁,智者见智。
于大智无疑是个智者。
从一名历经火热军营锤炼的军人到一名书画艺术家,从一名热血青年到一名文化精英,他一步一个脚印,浸染于墨海之中,陶醉于书画世界,行走于山川自然,用率性灵动之笔书写出新时代一名政协委员的别样风采。
于大智,男,1973年出生,1991年至1994年于济南军区某部服兵役,2015年结业于中国人民大学画院曾翔(个性化)书法工作室。
2017年2月,当选长清区第九届政协委员。
现为山东省书法家协会会员、山东省青年书法家协会理事、济南市青年书法家协会副秘书长、长清区书法家协会副主席、志摩书社发起人之一、大智怡文轩经理。
|人 物|图片由被访者提供70CITY OF SPRINGSCopyright©博看网 . All Rights Reserved.于大智为人敦厚,经营有方。
无论是做艺术还是经营,他始终把“实实在在做人,认认真真写字”作为座右铭。
特别是近几年,他的画廊“大智怡文轩”在长清声名鹊起,在商业圈、文化圈、收藏圈等方面做的都风生水起,这得益于他20年不断的积累、探索和跋涉。
大智怡文轩这几年先后承办了魏庆立、沙俊杰、郭梦鸿、杨勃、冯增木、滕西奇、卢景春、翟建平、张玉鹤、李青松、朱茂刚、曲虹丽等一批书画名家作品展,并无偿为长清区内书画名人董復昶、王继玉、周长俊、高常忠、冯元民、国玉明举办书画展。
一批书法家、画家经常在这里相约、相聚,山东艺术学院院长、山东美术家协会主席张志民还亲笔为画廊题名,大智怡文轩逐步成为书画爱好者的交流中心,推动了长清书画事业的繁荣。
南朝书家王僧虔在《笔意赞》中说:“书之妙道,神采为上,形质次之,兼之者方可绍于古人”。
就书法而言,于大智从未停止探究。
他从楷入手,后多写隶书,早年间谋生所需,写对联、写牌匾,做一些商品书法,这几年开始研习金刚经、八大、好大王、敦煌简帛以及摩崖石刻等,这为他打开了书法艺术之门。
王延林画作《大漠瑞雪》
成功书画家网(记者冯宜玉)1月27日报道,置身于市场经济无孔不入的社会环境中,王延林不为其所动,坚守着艺术上的阵地。
近日,其书作寄至并将在神州诗书画报刊登发表。
王延林画作《唐人马球图》
王延林艺术成就的取得,即是他“择一而一”艺术实践的必然结果,也原于他深厚的知识积累和长期的基本功磨练,他喜博览群书,不断提高自己的文学修养、艺术修养和理论修养,《红楼梦》、《水浒传》的人物美感,《牡丹亭》、《西厢记》的传情达意;唐诗的洒脱天然、宋词听纯真纤细,都熔化为他的艺术营养,从而使他的人物画在表达人物特征及内心世界方面,收到了呼之欲出的传神效果
王延林,笔名雨石,别署听雨轩主,与共和国同龄。
现为中国工艺美术家协会会员(ICCA)、山东省当代艺术院一级美术师、宁夏鱼得水书画院名誉院长、山东省民族文化学会理事、青州市美协理事、书画院副院长、书画家协会副主席。
丁宁:杰出词学大家闻世护书英雄丁宁,是近代中国著名的词人、书法家、音乐家。
他的词文造诣深厚,为中国近代文学史上的杰出代表之一,被誉为“杰出词学大家,闻世护书英雄”。
丁宁生于清末,出身于豪门世家。
他的父亲是光绪年间当过广州参将的丁寿权,而母亲则是知名书画家王庭惇的女儿。
他经历过清末初年的动乱和民国时期的多事之秋,因此他在创作中常常表现出对民间百姓的深深感情和对时局的敏锐观察。
丁宁的词作深受文学界的推崇,被誉为“词家巨子”。
他以清新淡雅的风格著称,词思沉着深邃,形式清丽恬雅,用字简练精当,语言风格高度规范化。
他的词脍炙人口,如《一剪梅》、《长恨歌》、《离思》等,至今仍被广大读者所传诵。
他的词作隽永传世,对中国古典词文的发展产生了深远的影响。
丁宁不仅是一位杰出的词人,同时也是一位志趣相投的闻书者。
他从小喜欢读书,潜心研究古籍、书法、音乐等多领域知识,成为书法音乐领域的多面手。
他学习过竹枝词、清乐、各地民歌及笛子、琴、笙等乐器,独具一格的乐器表演能力及演唱技巧备受称赞。
同时,他也是一位著名的书法家,能随意挥毫自成一格,所作字迹流畅洒脱,布局简洁明快,富有生气,刚柔相济。
他的书法作品以行书、草书、隶书为主,虽与当时的文化环境有偏差,但其创新和创造力却给后来的书法艺术家提供了很好的学习和借鉴。
丁宁的职业生涯涉及多个领域,他的故事也多姿多彩。
他曾担任过延安音乐学院院长,为民族音乐的发展作出了杰出贡献;他也曾任过民迈日报社社长,为发扬民族文化、宣传民族精神作出了不可磨灭的贡献;他还曾经领导抗日战争期间的艺术团,为部队士气打造艺术舞台,提升士兵的文化素养。
他的行迹遍及中外,是具有特殊时代意义和个人魅力的杰出文化名人。
总之,丁宁是一位杰出的词人、书法家、音乐家和文化名人,其辉煌的艺术成就和人生经历为后世留下了丰厚的文化遗产。
他的成就和影响至今依旧不减,对中国传统文化乃至整个人类艺术的发展均产生了深远的影响。
丁宁是一位真正的闻世护书英雄,对中华民族文化的传承和发扬做出了卓越贡献。
回族文学画坛伯乐丁井文(回族)黄旭东丁井文是一位从中原大地走出去的杰出回族人物,他一生有多种身份,每种身份又有很多传奇故事,是中国画坛少有的既握手枪又握画笔的画家。
1912年,丁井文出生于山西省晋城的一座清真寺里。
丁家是阿訇世家,父亲丁占先是丁家的第七代阿訇。
丁井文不到半岁时,父亲受聘到河南省沁阳县清化镇闪拐村清真寺任教长,他跟随父母定居于此。
丁井文在初中的各科成绩平平,但在美术方面却显露出了天赋。
1931年,丁井文听说省城开封美术学校招生的消息,遂扒火车到了开封,考入设于山陕甘会馆内的河南艺术师范学校,接受了三年的系统美术教育。
这期间他没有回过家,生活基本上靠自力更生和同学的资助。
1933年夏天,二十一岁的丁井文从河南省艺师毕业了,他先后到中牟师范、郏县师范、信阳中学、青石桥镇小学担任美术教员,生活异常艰辛。
九一八事变七周年的第一天,日本鬼子突然袭击素有“三省通衢”的信阳城。
丁井文祖父的家在日军的炮火里被炸毁大半,家里一片狼藉,家人不知去向。
从此,他再也没有见过敬爱的祖父。
国仇家恨让丁井文感觉到武装反抗的必要性。
他找到朋友郭子玉,秘密发动群众组建武装。
没过一个月,丁井文就拉起了一百五六十人的游击队,后来发展到人手一枪,还有六挺轻机枪和一百多枚手榴弹。
郭子玉担任队长,二十六岁的丁井文任指导员。
他这双握惯画笔的手,把对鬼子的满腔仇恨全都发泄在子弹上,亲手击毙了三个日本鬼子。
1938年12月,丁井文得知李先念在信阳“扩红”的消息。
他做出大胆决定,谢绝国民政府的招安,把队伍交给了李先念,他仍为指导员。
由于经常出没深山老林,精神紧张,营养不良,他的老胃病复发了。
他的病情引起了支队领导的重视,派他到延安学习。
李先念亲笔书写了介绍信。
第二年4月,丁井文带着妻子闪晓芙和另外五名战士踏上了奔赴延安的艰难之路。
他们用近两个月时间,经过竹沟、洛阳、西安和新正,换过四次手续,受过四次培训,才到达革命圣地延安。
队伍由最初的七人减少为三人。
34丹青育桃李 翰墨书华彩——记花鸟画教师单桂栋□山东省威海市老年大学 姜心语 汤海宁单桂栋老师生于1943年,曾先后在山东省乳山一中和乳山教育局工作,2003年退休后定居威海,2004年被威海市老年大学聘为花鸟画教师,2022年6月,由于年龄原因再次从威海市老年大学光荣退休。
单老师出身书香世家,天资聪慧,酷爱书画艺术。
中学时期,他结识了自己的美术老师——著名花鸟画家胡翘然先生,两人建立了深厚的师生情谊。
在以后长达四十年的时间里,单老师经常利用业余时间到胡先生家中请教画艺、观摩作画。
他凭借自身对艺术的悟性,以及几十年的耳濡目染和勤学苦练使绘画技艺达到了很高水准。
2013年,他成为山东省美术家协会会员,并多次在国家及省市级书画展览中获奖。
老年大学的学员来自社会各个阶层,在年龄、阅历、文化层次等方面都存在较大差异,有的年龄不足半百,有的已是耄耋之人,表现在绘画上,有的是零基础,有的则已经有三五年的学习功底。
这些都从客观上给教学带来很大难度。
为此,单老师探索出了一套独特的教学方法:“基础好的多学快进,一般水平的稳扎稳单老师和他的学员们打,起步晚的不掉队”。
为了提高课堂教学效果,无论是点评作业还是传授理论技法,抑或是课堂示范,他都坚持站着进行。
对待每一堂课,他都能做到精心备课,通过广泛查阅资料、追本求源、对比印证、提炼画派精髓特点,然后总结归《松鹤长春》单桂栋Copyright©博看网. All Rights Reserved.35《冲天一搏气如虹》单桂栋纳,写出符合学员接受能力的教案。
即使自己再熟悉的题材,他也都认真对待,绝不会凭经验而为。
多年来,他编写的教案字数达20余万。
单老师所带的班级也总是人气爆满,最多容纳40人的教室常常会挤进50多位学员;有好多学员因苦于空间所限报不上名,只好等待来年早早地在网上抢着注册。
单老师花鸟画课的受欢迎程度可见一斑。
凡是跟着他学过画的学员都说:我们不仅跟单老师学画画,更是跟单老师学做人。
潍坊市委宣传部、中国画节组委会策划,潍坊文化产权交易中心出品《中国画都国画名家作品》邮票珍藏册2013年4月,潍坊市被中国画学会授予“中国画都”称号。
为更好地塑造“中国画节”和“中国画都”品牌,潍坊市委宣传部、中国画节组委会委托潍坊文化产权交易中心甄选自北宋张择端起中国画发展史上50位原籍潍坊或与潍坊有深厚渊源的国画名家及其作品,设计制作《中国画都国画名家作品》邮票珍藏册,作为我市的中国画文化礼品,在第四届中国画节•中国(潍坊)第七届文化艺术展示交易会上举行了首发仪式。
这是潍坊市第一次以个性化邮票册形式记录我市的中国画发展历史,具有极强的收藏纪念意义,限量2000册发行,属不可多得的特色文化礼品。
潍坊市委宣传部常务副部丁汉邦(左二)、潍坊文化旅游投资集团公司党委书记兼董事长曾刚(右二)、中国画学会创会理事、中国画节组委会副秘书长兼办公室主任王居明(右一)、潍坊文化产权交易中心总经理李涛(左一)参加首发式邮册成品照片(1)张择端张择端(1085-1145),字正道,琅琊东武(今潍坊诸城)人,北宋末年杰出的现实主义画家。
宣和年间任翰林图画院待诏,专工界画,擅绘宫室、楼台、舟车、人物。
长卷风俗画《清明上河图》,为我国绘画史上的稀世奇珍,具有极高的史料价值。
作品名称:《清明上河图》(2)郑板桥郑板桥(1693-1765),名燮,字克柔,号板桥,江苏兴化人,清中期著名书画家。
“扬州八怪”代表人物,擅绘兰竹木石,诗、书、画均旷世独立,人称“三绝”。
曾任潍县县令七年,主持修城隍庙并撰城隍庙碑记,著《潍县竹枝词》四十首广为流传。
作品名称:兰竹图(3)丁东斋丁东斋(1873-1938),名启喆,字东斋,号雪庐,潍县(今潍坊潍城)人,清末民国著名国画家、美术教育家、社会活动家,潍县画派主要创始人。
1922年倡导成立“同志画社”,对潍坊画坛影响巨大,是赫保真、郭味蕖、于希宁、陈寿荣等多位著名画家的启蒙老师。
作品名称:《伏生授经图》作品提供:合兴美术馆(4)晏济元晏济元(1901-2011),名平,别号素贞老人,潍坊高密人,生于四川内江。
丁宁:杰出词学大家闻世护书英雄【摘要】丁宁,作为杰出的词学大家和世界闻人护书英雄,为中国文学界留下了不朽的贡献。
他的文学成就丰富多彩,对词学的深远影响不可忽视。
丁宁在世间传承中扮演着重要角色,他的作品被后人传颂不衰。
在文化传统中,丁宁的存在是不可或缺的一部分,他对文化发展起着积极的推动作用。
在文学界,丁宁享有崇高的地位,他的作品被誉为经典之作。
丁宁是当之无愧的文学英雄,他的杰出贡献将被后人永远铭记,为世人留下了宝贵的文化遗产。
他的形象将永远熠熠生辉,激励着后人不断探索文学的路途,传承中华文化的衣钵。
【关键词】丁宁、词学、大家、文学英雄、成就、贡献、传承、影响、地位、文化、传颂、遗产。
1. 引言1.1 丁宁:杰出词学大家闻世护书英雄丁宁,是中国文学史上的杰出词学大家,闻世护书的英雄。
他的文学才华和对词学的贡献使他成为文坛璀璨的明星。
丁宁的作品充满着深情和智慧,深深打动了无数读者的心灵。
丁宁不仅在文学上取得了辉煌的成就,更是词学领域的先驱者和守护者。
他不断探索词的艺术表现形式,致力于词的完美创作,为中国词学的发展做出了巨大贡献。
丁宁的影响力不仅体现在他的作品中,更体现在他在世间传承的重要性。
他的文学思想和艺术风格被后人传承和发扬光大,为中国文化的传承与发展奠定了坚实的基础。
丁宁的地位在文学界无可撼动,他的作品被誉为经典,被广为传颂。
他的声音如同明灯般照亮了中国文学的道路,让后人受益匪浅。
丁宁是当之无愧的文学英雄,他的杰出贡献将被后人永远传颂,他为世人留下了宝贵的文化遗产,永远闪耀着文学史的光芒。
2. 正文2.1 丁宁的文学成就丁宁的文学成就备受世人赞誉,其才华横溢,作品传世千古。
丁宁擅长创作各种体裁的诗歌,无论是五言、七言、绝句还是律诗,都能写得出色。
他的诗作清新雅致,情感细腻,给人一种清新脱俗的感觉。
丁宁的词作更是让人称道,他能将抒情和抒怀融为一体,表达出深刻的内心感受。
他的词文雅典雅,意境深远,字里行间透露着对人生的感悟和对自然的赞美。
心中的画丁宁阅读题
画丁宁,应该说是中国古典文学中最受欢迎的作家之一,他的作品不但是文学界的宝藏,也是中国传统文化的重要组成部分。
画丁宁拥有众多的著作,大多数都是关于家庭、友情、爱情、政治和社会责任等内容。
他的作品不仅深入而深刻,而且还完整地表达出中国传统文化中最根本的价值观。
阅读画丁宁的作品,是一个打开心灵的经历,也是一场心灵的里程。
他的文字充满诗意,使人们对生活充满崇高的期待。
他的故事,通过描写他深情的情感,展现出人们怎样经历爱恨情仇,以及怎样坚强地应对挫折,把故事渗透到人们每一天的生活中,让社会多元化的价值观得以实现。
画丁宁的作品中,无不散发出深沉而又无比灿烂的生命力,充满着对未来的憧憬和对传统文化的尊重。
他构建了一个更完整、更深刻的人生世界,为社会提供了一种可以实现的精神文明,把艺术与美好的生活完美结合,促使我们不断追求自我价值的实现。
画丁宁的作品深受中国社会的欢迎,这主要归因于他刻划了一幅深沉而优雅的图景,展示了一个高尚大度、宽容友善、和谐美丽的世界。
他的故事,不仅让人看到了生活的真谛,还让人体会到了生活的完整性、多元性和和谐性。
总之,通过阅读画丁宁的作品,人们可以获得更多的精神滋养。
当他们感受到画丁宁赋予他们的美好时,他们也会被画中宁的经典文字和精神文明所折服,走向更高层次的人生智慧和追求。
丁宁:杰出词学大家闻世护书英雄丁宁,字景宁,西晋时期的杰出词学大家,闻世之书,英雄中的英雄。
他的才华和贡献使中国的文化得到了极大的丰富和发展。
丁宁的成就主要体现在词学方面。
他在辞章文辞的运用上独辟蹊径,善于用典,妙在意境开拓,寓意深远。
他用卷顶法,凭空捧出新鲜丰富的意象,深层次,抒情深邃,富有情感。
他追求声、义、韵的协调,将最合适的词藻措词去加工提灵。
丁宁的词在豪放的背后蕴含了深思熟虑、形象生动的修辞手法。
他熟练地运用了比喻、夸张、拟人、借物等表现手法,将自然景物与人的感悟相结合,使读者的心境在触动中升华。
他的言辞生动有力,词藻华丽而不浮夸,富有感染力和艺术认同感。
丁宁的作品以其时代特有的气氛为背景,描绘了人物的情感与内心世界。
他以细腻的笔触描绘人物形象,刻画人物的性格、气质,使其显得栩栩如生。
他的作品常常以爱情为主题,将人物的爱恨情仇、喜怒哀乐娓娓道来,引人入胜。
丁宁的作品富有抒情情感的具有醍醐灌顶的哲理。
他以词人的独立思考和思想深邃的眼光,对一些重要的人生问题提出了独到的见解。
他的作品中常常包含了对人生的思考,对命运的愤怒,对世道的忧虑,对理想的追求等内容。
丁宁的作品对当时的文化发展起到了积极的推动作用。
他注重修辞和意境的鲜明刻画,使词具有较高的艺术价值。
他运用上古诗文的表现手法和技巧,丰富了词的表现形式,使其更具有广泛的表现能力和适应性。
他的作品开创了在文学史上的一个新时代,为后世的文学发展奠定了坚实的基础。
丁宁的才华和成就使他成为中国文化史上的杰出人物。
他的词作在中国文学史上具有重要的地位,对后世的词人产生了深远的影响。
他的作品还在文化交流上起到了积极的作用,通过词藻的精妙,将中国文化传播到世界各地。
丁宁是一个杰出的词学大家,他对词的研究和创作做出了巨大贡献。
他的作品充满了情感和思考,艺术性和哲理性并重。
他的成就不仅在当时得到了广泛的认可和赞誉,而且在后世也产生了深远的影响。
今天,我们仍然可以通过他的作品感受到他的才华和智慧。
042/ TOURISM WORLD泥巴还能这么“玩”?文 图丨田可可在临近济南西客站的印象泉城里,我见到了这位传说中的泥塑大师——王令涛。
一间简单、“接地气”的工作室,一身朴素的着装,富有文采的谈吐,全身上下散发着“低调”的艺术气息。
可就是眼前这位,把传统的泥塑玩的栩栩如生,尤其是由他创作的《孔门七十二贤》,代表山东、代表中国走出了国门,喜获赞誉。
不见不知,原来泥巴还能“玩”的这么艺术!从职业谋生到实现“艺术梦”王令涛在1994年进入一所烹饪学校学习烹饪技术,1996年毕业就从事厨师职业。
但是在此期间,他从未放弃自己爱好的手工工艺,经常参加一些食品雕刻的业余比赛,雕刻的材料不一而足,面、萝卜、各种水果……后来,经过非物质文化遗产继承人——山东工艺美术大师董凤岐、周成镳老师的熏陶和指点,王令涛放弃了他摸惯了的刻刀,开始专注学习钻研泥塑陶艺技法,将目光盯上最不起眼的泥巴,开始了他的泥塑人生。
在山东大厦一间30平米的地下室摆放着他数百件作品,三十见方的小屋,安静、背光,按王令涛的话来说,适合泥巴的“生长”,这是王令涛的泥塑艺术工作室。
幸运的是,后来,他又经中国孔子基金会理事长兼秘书长王大千的指导点播,开启了儒学人物的塑造。
王令涛自幼痴迷历史人物,他渐渐定位于古代先贤的创作,从孔子雕像开始,继而延展到孟子,孔家弟子的七十二圣贤等等。
他的作品人物表情栩栩如生,不再是常见的呆板的形象,而是具有各自鲜明的性格,就像真人一般有血有肉。
Copyright ©博看网. All Rights Reserved.043TOURISM WORLD / 但艺术创作哪有那么简单,为了让自己的艺术品更加完美,从头饰上的零部件,到选取泥巴,他着实下了不少功夫。
两年来,他先后从济南南部山区各个工地背回的泥巴足有500多斤,这些泥巴通过王令涛的手变成了人物。
时不时,他就会琢磨起人物的动作、眼神,琢磨起怎么让泥巴防干裂,饶有兴趣,乐此不疲。
丁宁:杰出词学大家闻世护书英雄有一种力量,能够温暖人心,激发灵感,开启智慧。
这种力量就是文字,文字是人类智慧的结晶,是历史的见证,是文化的传承。
而词学大家丁宁,便是这种力量的化身,他以自己的才智和毅力,保护着文字的标志——书。
丁宁,生于清朝末年的丁家镇,从小就展现出非凡的才华。
他对文字有着极高的敏感度,能够感受到文字的力量和魅力,对文字有着深沉的热爱。
在他的眼中,文字不仅仅是一种工具,更是一种灵魂的交流方式,是人类智慧的传承和延续。
他决定将一生的精力奉献给文字,成为一名词学大家,为保护和传承文字的力量而努力。
在这个波澜壮阔的时代,文字被视为一种宝贵的财富,也成为了权力的象征。
各种人物纷纷出场,为了争夺文字的版图,打下了无数的血与泪。
而丁宁,是其中的一位英雄,他用尽全力,竭尽聪明智慧,保护着文字的声音,用自己的信念和才华,赢得了文字的尊重和荣耀。
丁宁并不是一个高大威猛的英雄,他比任何人都要瘦弱,他那双略显疲倦的眼睛里,充满了对文字的眷恋和对生命的渴求。
他有着那种执着和坚定的信念,让他无愧于“文字英雄”的称号。
当他看到那些被蹂躏的书籍,他会忍不住流泪;当他看到有人愚昧无知地对待文字,他会义愤填膺。
他坚信,文字是人类的精神财富,是无价的珍宝,值得每一个人去保护和珍视。
丁宁初出茅庐时,历经沧桑的中国大地上,忍受了太多的风雨和磨砺。
但是这一切并没有使他放弃对文字的热爱和信仰,反而更加坚定了他的决心。
他走遍了山河川流,寻找着那些无名的藏书之地,保护着那些被遗忘的珍宝。
他宁愿吃苦受累,也要将这些珍贵的遗产带给更多的人。
他用自己的希望和力量,点亮了那些黯淡的文字之处,让人们看到了文字的生机和活力。
丁宁,不仅是一位有着伟大理想的人,更是一位博学多才的文化人。
他精通经学、史学、文学等诸多领域,对文字的研究和理解达到了非凡的高度。
他不仅是一位书法家,还是一位史学家和文学评论家,他的名字和作品被载入了史册,成为了人们心中的永恒。
丁宁:杰出词学大家闻世护书英雄作者:***来源:《世纪》2020年第02期此丁宁非彼丁玲听到丁宁,人们总以为就是丁玲。
殊不知彼丁玲更多的是因为政治因素受到世人关注,而此丁宁早在23岁时,即以“江南才女”闻名于世。
丁宁自幼聪慧非常。
6岁时在私塾外嬉戏,先生把她叫进来,罚她对对子。
出上联“皮脸鬼”,她俏皮地对“肉头人”,嘲笑先生大腹便便。
大家不知道,丁宁还是文武双全的奇侠女。
她曾师从武术名家刘声如,学习过八卦掌和剑术。
据说有次她本人乘坐人力车,遇到对面有小汽车撞来,情急间,她立马像燕子似的从人力车上飞了出去,躲过了一劫。
丁宁自幼酷爱诗词。
9岁诵唐诗,12岁已积稿盈寸。
23岁又拜扬州著名词家戴筑尧为师。
她的诗词结集,应不迟于1938年,早先油印本即有三种。
1985年8月,由安徽文艺出版社出版《還轩词》,在4卷204阕外,又增收6阕。
2012年1月,复有黄山书社印行《还轩词》,是为最全最新的版本。
丁宁的词主要是继承了南宋婉约派的传统和清代常州派的余绪,并加创造,而形成了自己的风格。
其基本特点是:格律严谨,感情深挚,词醇意远,悱恻动人。
她用典故虽古奥却贴切,被文学评论家称为“20世纪三大著名女词人之一”。
还在幼年时,丁宁即由父母包办许配一黄姓富室子弟。
一位琴棋书诗的才女,就在16岁时与一个吃喝嫖赌的浪荡公子拜了天地。
婚后谈不上什么感情还备受虐待,幸而生一女,有所寄托。
不料女儿夭折,丁宁“柔肠已断泪难枯”,旋即提出离婚。
那时离婚谈何容易,她的养母始终不答应,后来请了亲族中人,要她在亡父灵前跪着发誓永不再嫁,才准离婚。
她被迫照办,毅然离婚。
从此,孤寂一生。
丁宁离婚后常于南京、上海谋生,自食其力。
1938年奉养母避居上海,不久养母去世即伶仃一人,流连上海。
1941年,她开始从事图书馆工作,在南京私立泽存书库任编目员,从此与图书馆结了终生缘。
1953年,丁宁被分配到安徽省图书馆工作。
她主持组织了对省馆30万册古籍的整理、分类、编目工作。
关于马奎的介绍
回族字伴月,别署济洲马奎.1948年生于山东济宁,自幼酷爱绘画,遍临历代名家画谱打下了坚实的绘画基础,后师从著名画家崔辉先生专攻大写意花鸟画.1985年入中央美术学院中国画系研习花鸟画创作.深受青藤、八大、石涛,又受吴昌硕、齐白石影响,主张中国绘画的创作应本自心源,是有感而发直抒胸意的自然流露。
所作多具古朴飘逸之气。
作品入编《中国名家书画选》,曾获‘中国当代名家书画展览佳作奖’、中日中国画展优秀作品奖。
作品亦曾在国内多报刊杂志发表,有的被中央美术学院画廊、邓散木艺术纪念馆、四川日报社收藏。
许多作品流传到美国、法国、日本、新加坡、香港、台湾等国家和地区。
山东广播电视台和一些报刊均有文章介绍其艺术成就。
1988年9月,中央美术学院画廊在北京举办了马奎兄弟画展。
展览期间,《人民日报》、《中国日报》、北京电视台等新闻单位分别给予了报导。
马奎为枣庄市美术家协会会员、山东省民委美协理事、山东省化工系统美协副秘书长、中日国际美术交流协会会员。
山东美协理事、滕州画院院长。
与马蓬被称为“画坛双骥。
”。
曲荣爱,大学本科毕业,高级讲师。
威海市书法家协会会员。
曾参加中国书法家协会书法培训中心高级班学习,后师从欧楷泰斗、著名书法家、南开大学教授田蕴章先生,潜心学习欧楷。
其作品先后获“第二届全国教师毛笔字书法大赛优秀奖”、“中华文人书画优秀小品展银奖”、“2011迎新春全国首届书法大展入展奖”、“威海市劳动系统首届书法大赛三等奖”等等。
不少作品在报刊上发表并被单位或个人收藏。
顾人敏文登市高级技工学校美术教师,高级职称。
本科学历,学士学位。
中国艺术教育促进会会员,山东省美术家协会会员,山东水彩画会会员,威海市青年美术家协会副秘书长。
他热爱教育事业,有强烈的工作责任感和事业心。
在教学过程中,作风严谨,热爱学生,教学方法灵活,教学成绩突出,十余次成功地完成美术班学生赴昆嵛山、荣成等地写生教学任务。
执教21年来,长期致力于色彩画的教学与研究,作品多次获奖并发表。
先后被评为“文登市优秀共产党员”,“文登市首届骨干教师”,被文登市委、市政府给予“嘉奖”奖励,连续两次获“文登学奖”银奖,2006年,被文登市委市政府选派前往韩国天安市进行文化交流。
获“威海市美术优质课一等奖”,“山东省艺术教育论文一等奖”,“全国美术比赛优秀辅导教师奖”。
由于工作成绩突出,2005年评为“威海市教学能手”, 2007年评为“山东省教学能手”。
王岩君在首届山东省教师技能技巧大赛暨风采展示活动中,荣获才艺大比武项目一等奖。
在第十二届全国中小学绘画书法作品比赛中,荣获工艺设计类指导工作一等奖。
在第十二届全国中小学生绘画作品比赛山东总决赛中,所指导的学生作品获高中组一等奖,被评为优秀指导教师。
在美术教师优质课比赛中获文登市一等奖,威海市二等奖。
在威海市“华安杯”庆五一暨威海艺校师生美术作品展中获得优秀奖。
作品名称:锦绣前程(画的是牡丹)吕秋丽,女,年龄36,本科学历。
文登书协会员,山东美协会员。
擅长油画,作品曾多次入选山东省绘画作品展,中韩文化交流展,并获奖. 油画作品《昆玉山前谷雨时》在省文化厅主办的《新农村建设写生作品展览》中入选获奖,作品在青岛举办的首届山东省女青年画家作品展中获奖。
山东最具影响力及投资价值的书画家?采访山东省著名画
家丁宁原!
由山东文艺家协会主办,山东文化艺术发展基金会承办的“2015年度最具影响力及投资价值山东籍书画家”评选活
动近日落下帷幕。
本届年度书画家评选活动从学术、市场、受众三个角度出发,在广泛征求画廊负责人、资深媒体人、评论家与企业家的意见后遴选出一百位具有全国影响力的
山东籍书画家。
入选书画家(年龄为序):孙其峰、周韶华、刘宝纯、单应桂、齐辛民、弭金冬、丁宁原、郭怡孮、孙敬会、尹延新、郭志光、张登堂、刘大为、张宝珠、陈玉圃、康庄、公丕炎、解维础、程振国、王名实、张仲亭、张业法、曹明冉、王承典、赵建成、陈全胜、沈光伟、李荣海、李稼夫、沙俊杰、薛林兴、王明明、王阔海、梁连生、苗再新、房新泉、张宏伟、李学明、岳宏、吴东魁、岳海波、王沂东、张志民、孔维克、韦辛夷、曾先国、梁文博、宋丰光、王小晖、于新生、唐秀玲、樊萍、朱全增、吴永福、初中海、颜泉、李兆虬、卢洪刚、于新生、金树勇、任惠中、时振华、刘艺东、徐永生、王珂、李呈修、孙成河、张望、潘鲁生、陈鹏、李翔、南海岩、王绍波、李广平、蔡玉水、张立奎、吴山石、王界山、谭乃麟、韩英凌、常朝晖、孙万灵、张宜、刘仲原、谢其云、李蒸蒸、杜小荃、孙夕恺、尤德民、杨晓
刚、李延智、李恩成、云门张岩、赵少俨、孟刚、孟祥军、卢晓峰、毕波、孙棋、姜立志。
据了解,为了更全面、准确的考量艺术家的影响力,主办方历时半年时间,走访山东及京津等地百家画廊、艺术机构,邀请国内知名评论家、资深媒体人参与评选。
山东是一域有着独特内蕴的文化沃土,依托于齐鲁文化的滋养,山东画坛人才辈出,美术作品的精神风貌、艺术探求别具一格。
本次活动的举办,旨在弘扬书画艺术,振兴和繁荣山东书画市场,对于齐鲁画派的发展有着积极而深远的影响,同时对于收藏家、书画爱好者投资艺术品也具有一定的参考价值。
中国著名山水画大师刘宝纯这样评价丁宁原,说:“丁宁原是一个有天资,有功力,有学养,有品德的人,是一个德才兼备的画家。
”刘老给予丁宁原这样高的评价,也确实至名归。
丁老师给人的第一印象就是特别具有学者气质,面带微笑的脸上架着一副眼镜,神采奕奕,看上去博学而慈爱,虽然已年近古稀,眉宇间依然是气宇轩昂,言谈中,也是谦逊有加,让我们着实心生敬佩。
丁宁原是学者型的画家,有着坚实的理论基础和绘画技巧。
1957年,十八岁的他,以优异的成绩考入山东师范学院艺术系,受教于于希宁、关友声、黑伯龙诸先生。
自大学二年级起,丁宁原以其坚实的绘画基础,独到的捕捉生活亮点的能力受到老师及同学们的称道。
1959年底他随全班同学一起到黄河工地体验生活,参加了著名的《腰斩黄河写生画展》的创
作,作品在北京展出,引起巨大轰动,随即作品入选了1960年全国美展,这段经历为他后来的艺术创作产生了重要影响。
四、五年级分专业后,他便专心研究中国绘画。
在于希宁等先生的严格教诲和悉心指导下,他在工笔画、写意画、古典诗词、篆刻书法等课程中均取得优异成绩。
优秀的理论基础加五年的正规训练,为他日后的创作打下了坚实的基础。
随后,于1964年创作的《假日》、《出工》入选第三届全国美展,使他在美术界崭露头角。
1966年,丁宁原创作的工笔
组画《重见光明》在中国美术馆展出后,《人民日报》曾以
整版予以刊登,这幅作品是运用中国画传统技法展现代题材的成功尝试,引起了各界的关注。
丁宁原的画总是带着浓郁的生活气息。
从他开始学习创作就把眼光投入了生活,大自然清新美好的特质感染着他创作的灵魂。
70年代对他来说,是有着转折意义的时期,这期间他被借调到人民美术出版社从事连环画创作,为了创作《渔岛怒潮》,出版社组织作者
到胶东渔岛体验生活,搜集创作素材,由此丁宁原和海岛结下了终生的缘分。
当他来到海岛,看到了渔船、礁石、海草、渔舍、海鸟……这一切在丁宁原的眼里都是全新的感受,他被震动了,强烈的创作灵感,使他赋予了它们最有活力的生命,连续创作了《成山渔家》、《龙须渔归》、《搓山细雨》、《渔家春早》等作品,看着这些作品,每一幅画面都是那么恬静纯美,可以想象着纯朴的渔家人过着怎样安静祥和的生活,
让人不由得心生向往。
海岛的生活,给了他独特的美的享受,也浸润着他的心灵,为了创作,他深入海岛,从各个角度寻找着远山、大海、渔船、村舍之间最和谐的切入点,在创作中融入自己最纯净的感情,用一颗热爱大自然的心,给我们勾画出了美好的生活愿景。
丁宁原作画一直没有停止创新。
80年代后期,丁宁原专心致力于山水画的创作和研究。
他一方面从中国的山水画中汲取营养,另一方面又吸收其他画种的技巧,努力创新。
由于中国传统画有着非常深厚的底蕴,尤其是山水画中的形象已经浸润了画者和观者的思想,既要继承传统,又能开拓创新,给人带来全新的视觉享受,绝非易事。
为此,丁宁原在题材及画法技巧和形式方面,进行了不懈的努力和尝试,首先在构图形式和空间处理上大胆突破,选择清新简约的空间形式,山石树木这些景物也不再套用程式,而更注重表现在特定时空中,景物带给人的不同感受。
破墨的巧妙运用、设色的浓淡相宜、线与墨色的对比和重点景物的精微刻画,都使画面展现出全新的意境。
不管如何创新,他的画从来没有脱离生活,笔墨间饱含着浓郁的生活气息,给人强烈的感染力。
除了渔岛山水,他同期创作的蒙山系列、运河系列等作品均以清新的笔调描绘了齐鲁大地的风土人情,表达了对大自然的热爱和对故乡的情思眷恋。
丁宁原还是一位大学教授。
他长期从事艺术教育,担任山东师范大学美术系主任,治学态度严谨,为山东艺术教育建设作出
重要贡献,一大批学生已经成为山东美术教育和美术创作的骨干人才。
1995年,他应邀赴俄罗斯新西伯利亚国立师范大学讲学,传授中国画理论和技法。
在此期间,他不仅用奇妙的中国画技法征服了当地学生,美丽的俄罗斯也激荡着他的创作激情,相继创作了一系列充满异域风情的作品,如《风雪比尔斯克》、《雪国长夜》、《朔风》等,这些作品把俄罗斯风光表现得淋漓尽致。
他在当地先后两次举办画展,引起很大轰动。
归国后又出版了《丁宁原俄罗斯写生作品》,这些又是丁宁原创作道路上的一个新突破,开阔了我们的绘画视野,给画坛带来一股清新之风。
对大自然的爱,对生活的爱,是丁宁原作品的主题,正因为如此,他的画才感染着我们,让我们更加热爱生活。
品味他的画,处处流露着作者的真性情,让我们感悟着“真、善、美”的真谛。
我想,只有用心做的艺术,才会流传久远,而丁宁原的作品就是这种艺术。
(本文由艺术家本人提供)本文为头条号作者发布,不代表今日头条立场。