下载文档原格式
2014年最新中国音乐史总结分析作者:anne古代部分:一;远古夏商时期的音乐:中国音乐的起源: 模仿说、感情说、劳动说；乐舞：早期的音乐常常和舞蹈结合在一起;故名之“乐舞”..黄帝时代的云门;又称云门大卷;相传黄帝部落以云为图腾;所以这是一部歌颂氏族图腾的乐舞..咸池又名大咸;相传咸池为东方日浴地;故这是一部崇拜日浴的乐舞..箫韶又名大韶;简称从韶..最初是咸黑所作的声歌;原名九招;虞舜时代的质又修订过;故后世又称此乐为韶虞..箫韶之名;是由于此乐舞以排箫为主要伴奏乐器的缘故..夏代开始进入奴隶制社会;乐舞内容从氏族社会中对于图腾或大自然的歌颂转向对奴隶主统治者的歌颂..夏龠又名大夏;是一部歌颂夏禹治水有功的乐舞..此乐舞在周代演出时舞者共六十四人;分为八行八列..主要伴奏乐器为龠;龠为管乐器;是排箫的原始形制..大濩又称濩;是一部歌颂成汤灭夏建立商朝功勋的乐舞..“巫乐”;又称“巫音”;即巫术活动中所用的乐舞..天然材料制成的乐器：骨哨、骨笛；龟甲摇响器；鼍鼓；磬现存故宫博物馆的三音编磬为“永启”“永余”“夭余”；陶制乐器：摇响器、陶铃、陶角、陶鼓、陶镛、陶埙；铜制乐器：铜铃、铜鼓、钟、铙、镛、鑮；二;周秦时期的音乐：周代的礼乐制度：君主八佾;诸侯六佾;大夫四佾;士用二佾..佾指古代乐舞的行列..关于佾有两种解释：一;每佾固定为八人；二;人数与八佾相同;如八佾每佾八人;六佾每佾六人等..音乐教育：对象：贵族子弟;即世子和国子..“乐”的学习内容：乐德、乐语和乐舞..乐德：“中、和、祗、庸、孝、友”；阅读会员限时特惠7大会员特权立即尝鲜乐语：“兴、道、讽、诵、言、语”；乐舞：六代乐舞为主;如云门、大咸、大夏、大濩、大武；学习目的：达到统治阶级提倡的“礼乐治国”..六代乐舞：云门、咸池、箫韶、大夏、大濩、大武；前五部参照远古夏商时期音乐..大武内容描写周武王伐纣的全过程..采风：是一种为了解民意、完善施政而采取的一种较为积极的举措..采风制度的建立为宫廷提供了大量的优秀民间音乐和歌词;而且为保存先秦时期的民歌作出了不朽的功绩..颂乐：用于天子祭祖、大射、视学及两君相见时等重大典礼时的乐舞..诗经里保存了商颂、周颂、鲁颂等三颂..内容大都是史诗性的;带有神话色彩..颂有乐章形式、有乐歌形式、也有纯器乐形式;一般速度较慢..郑卫之音：代表民间俗乐..“郑卫之音”是郑国与卫国一带的地方音乐;它保留了浓郁的商代音乐特色;节奏奔放活泼;音乐优美抒情;风格上与“雅乐”迥然异同..诗经分为“风、雅、颂”三部分..荀子曾根据民间歌曲创作了成相篇..“成相”就是手持“相”这种乐器作为伴奏的说唱..成相篇的内容主要宣扬为君治国之道..乐器：八音分类法：按乐器制作材料的不同分为“金、石、土、革、丝、木、匏、竹”..诸类乐器中以打击乐器较多..乐律：三分损益法律是一种用数学计算的生律方法..把一个振动体即弦长的长度均分为三段;去掉它的1/3;得2/3;称“三分损一”..如加上他的1/3;得4/3;称为“三分益一”..这种取律的方法称为“三分损益法”..三;两汉三国时期的音乐：汉代的官方音乐机构有“太乐”和“乐府”两署;分别隶属于“奉常”和“少府”.. 相和歌作为汉代北方民间歌曲的总称;包含了各种不同内容、形式的民谣..汉魏时期的相和歌作品数量相当丰富;大致分为“相和引”、“相和曲”、“吟叹曲”、“四弦曲”、“平调曲”、“清调曲”、“瑟调曲”、“楚调曲”、以及“但曲”..如“相和引”的作品就有箜篌引、商引、徵引、羽引、宫引、角引等六曲..汉代的歌舞以粗狂豪放的民间色彩;取代了周秦以来的宫廷歌舞的巫术风格..民间歌舞包括：公莫舞、巴渝舞、鼙舞、盘舞、铎舞、拂舞、白纻舞、踏歌.. 打击乐器：建鼓、提鼓、小鼓、扁鼓、鼗鼓；汉代古琴音乐逐渐从相和歌乐队中脱离出来;向着器乐化的倾向发展;这个时期的琴曲创作有一个显着的特点;就是不少琴曲直接取自当时的相和歌或相和大曲;且带有明显的叙事性特点..其中广陵散;又名广陵止息就是其中的代表..美学专着：阮籍乐论、嵇康声无哀乐论乐律：京房六十律;计算方法是在三分损益十二律之后;继续用此法上下相生;直到六十律为止..四、两晋南北朝时期的音乐：相和引：主要是以五音来命名的有歌辞和伴奏的歌曲形式..凡相和;伴奏乐器有苼、笛、节歌、琴、瑟、琵琶、筝七种..宫、商、角、徵、羽五引的歌词都是七字一句;三句一段的单段体;与箜篌引五言、七言、长短句等多变句式不同..清商乐：又名清乐;是在相和三调的基础上形成的;它不仅包括汉魏旧曲;还收入了江南吴歌和荆楚西声..碣石调·幽兰是目前仅见的一首以文字记谱的琴曲;现藏于日本东京国立博物馆..五、隋唐时期的音乐：变文：是唐代的一种说唱艺术形式;内容可分为两类;一类讲述佛经故事;是佛教通俗化的结果..还有一类讲述历史传说或民间故事..作品的特点是语言生动、纯朴、有韵有白、有说有唱..变文是散文和韵文相间的叙事体裁;韵文部分通常是七言四句一段;也有五言、六言的..音乐性、故事性都很强;借以吸引听众、传播佛经..变文有三类形式：只唱不说;只说不唱;有唱有说此类占多数..以散文引起;以唱文叙述内容.. 坐部伎和立部伎是按不同的表演形式而分..唐代宫廷燕乐的三个概念：广义;是相对于“雅乐”来说的俗乐;包含十部乐和教坊乐..次广义;专指一种具有特殊风格的音乐;融胡俗乐于一体;尤其是龟兹乐..狭义;专指唐贞观时期张文收采古朱雁、天马之义所作的景云河清歌..六、宋元时期的音乐：宋朝的宫廷音乐主要有两方面的特点：1;宫廷音乐艺术向着小型、精致的审美趋向发展..如唐代大曲在北宋时已不再表演全曲;而仅仅裁取大曲中的一段或几段音乐进行演奏;称之为“摘遍”；2;乐器独奏和小合奏等具有独立地位的纯器乐形式也开始盛行于宫廷;并体现出高超的演奏技艺..说唱音乐种类：鼓子词、诸宫调、货郎儿戏曲音乐种类：宋杂剧音乐、元杂剧音乐、南戏音乐乐器：拉弦乐器：嵇琴、胡琴；吹管乐器：芋笙、巢笙、和笙；弹弦乐器：三弦、火不思；打击乐器：云璈；键盘乐器：兴隆笙；梦溪笔谈乐论：梦溪笔谈是北宋沈括的一部笔记体着作;其内容记述了古代科技和人文的众多成就以及其本人的深刻见解..此书的乐论部分占有相当篇幅;涉及乐器、乐曲、宫调、乐谱、律学、音乐思想和音乐声学等各个领域..其中有些内容为音乐史上的首次记录;如：最早出现“乐学”、“声学”和“马尾胡琴”的词汇;最早出现的燕乐二十八调的用声数及其音高的记录;最早出现的工尺谱字和乐谱中“敦、擎、住”等节奏称谓;以及在世界声学范围内首创的“纸人演示”共振实验..七、明清时期的音乐：俚曲：蒲松龄将聊斋志异中的一些故事;结合当地方言及各种小曲;编成说唱形式;这些作品被人们称为蒲松龄“俚曲”或“聊斋俚曲”..曲牌大多来自于明清的民歌小曲、戏曲..其音乐优美朴实;语言多为白话;通俗易懂;伴奏形式比较自由.. 曲艺音乐的发展：鼓词类、弹词类、牌子曲类、渔鼓道情类、琴书类..戏曲音乐的发展：宋元时期盛行于北方的杂剧;至元末逐渐衰落;而流行于南方的南戏却得到较大发展..南戏在发展过程中吸收了杂剧、诸宫调等其他姐妹艺术的精华;逐步形成了自己的体制;明清时期演变成为传奇剧..由于流传地区不同;逐渐相继出现了各种声腔体系..明代流行于江南地区的“四大声腔”——海盐腔、弋阳腔、余姚腔、昆山腔是其中影响最大的几种声腔..除此之外;清中叶以后;又出现了梆子腔及皮黄腔系统为代表的各种地方声腔剧种..近代部分：旧民主主义时期音乐文化发展的主要表现：1，封建统治阶级的雅乐早已衰落;而且原来来自民间俗乐的“雅部”昆曲、琴曲等也处于不断衰落的状况；2，随着政治形势的发展出现了大量反映当时现实生活的新民歌包括早期的工人歌曲、地方戏曲即“花部”和说唱音乐获得了更为迅速的发展;并增加了不少新的剧种和曲种;还自发产生了初期的戏曲改良运动；3，20世纪初至五四运动前后;出现了大量有别于传统旧乐的学堂乐歌;这也是当时进步的知识分子传播民主革命思想的一种手段；新民主主义时期音乐文化发展的主要表现：1、大量原本活跃在农村的民间艺人纷纷进入城市;使原来在农村的说唱曲种、戏曲剧种不断在城市中落脚;不断走向职业化的发展；2、在五四新文化运动的推动下;音乐教育事业的发展起着推动全面的“龙头”作用；3、中国近代音乐创作始终以各类声乐体裁发展占有特别突出的地位；京剧是以徽剧、汉剧作为基础的一种“皮黄戏”..乾隆后期四大徽班进京..“徽班”主要演出具有一定斗争性的历史剧目;更接近人民的生活也更富盒式带的要求..清末明初;随着西洋话剧的传入;一种新的艺术形式“文明戏”也称“新剧”在各大城市迅速兴起..通过编演潘烈士投海、黑奴吁天录等中外体裁的“时事新戏”;在唱腔、表演、舞台布景等方面的大胆改革;创立了所谓“海派京戏”..戏曲改良运动曾促进了戏曲艺术同当时社会现实的联系;也演出了一些揭露、抨击社会罪恶和要求摆脱封建束缚的新剧目..考试题型：填空10道：2分名词解释5道：4分简答4 道：5分论述2 道：10分论儒家、道家、墨家的美学观点..学堂乐歌的产生、发展、内容、代表人物、历史意义..隋唐时期的音乐文化交流：西域乐器;乐律、东亚、各个民族之间..冼星海的音乐创作和历史意义：个人艺术经历;创作过的曲目黄河。
历史朝代歌————菊花台历史朝代歌 - 菊花台一：夏朝（约公元前2070年-约公元前1600年） 1.1 夏朝的起源和建立1.2 夏朝的社会结构和政治制度1.3 夏朝的文化和科技成就二：商朝（约公元前1600年-约公元前1046年） 2.1 商朝的兴起和扩张2.2 商朝的社会制度和阶级矛盾2.3 商朝的文化和艺术成就三：西周（约公元前1046年-公元前771年）3.1 西周的建立和分封制度3.2 西周的政治制度与礼乐文化3.3 西周的经济发展和商业交流四：春秋战国时期（公元前770年-公元前221年） 4.1 春秋战国时期的背景和特点4.2 各个诸侯国的兴衰和争霸4.3 春秋战国时期的思想文化和学派五：秦朝（公元前221年-公元前206年）5.1 秦朝的统一和建立5.2 秦朝的法律制度和行政改革5.3 秦朝的文化和科技成就六：汉朝（公元前206年-公元220年）6.1 前汉的兴起和汉武帝的改革6.2 新朝的建立和短暂统治6.3 后汉的分裂和东汉的兴起七：三国时期（220年-280年）7.1 三国鼎立和各个国家的基本情况7.2 三国时期的战争和政治动荡7.3 三国时期的文化和文学成就八：南北朝时期（420年-589年）8.1 南北朝时期的分裂和南朝刘宋的统治 8.2 北朝的政权更迭和北魏的兴起8.3 南北朝时期的文化和艺术发展九：隋朝（581年-618年）9.1 隋朝的统一和大业的建立9.2 隋朝的政治制度和改革9.3 隋朝的文化和科技成就十：唐朝（618年-907年）10.1 唐朝的盛世和政治制度10.2 唐朝的对外关系和丝绸之路10.3 唐朝的文学艺术和科技成就附件：相关图表和资料注释：1. 夏朝：中国历史上的第一个有文字记载的王朝，传说中的开国君主是大禹。
2. 商朝：被认为是中国历史上第一个真正意义上的王朝，商朝最著名的君主是商汤和商武丁。
3. 西周：西周时期是中国封建社会的初期，著名的君主有周武王和周文王。
第四章两晋南北朝的音乐宫廷音乐：清商乐、北歌、百戏、故事歌舞清商乐，也叫清商曲，简称清商，清乐，（被誉为华夏正声，在南方吴声，西曲的基础上继承相和歌传统而发展的新乐种）主要是南方音乐，包括江南吴声、荆楚西声。
吴声，又称吴声歌，在民间都是徒歌的形式，伴奏乐器有箎、箜篌、琵琶等，音乐特点是曲尾常用虚词唱出的“送声”。
是一种独唱性质的抒情曲。
西曲，也称西曲歌，包括舞曲和“倚歌”。
舞曲为集体歌舞，音乐特点曲尾有实词或虚词的“送和声”，由众人齐唱的形式。
“清商三调”平调、清调、瑟调。
“北歌”，又叫“真人代歌”，与原来的横吹曲相互融合，发展成为军乐，“鼓角横吹曲”。
百戏类似现代额杂技，汉代发展，南北朝百戏大盛。
故事歌舞的发展，为我国戏曲的建立创造必要的条件。
各民族音乐的大融合：龟兹—新疆库车，西凉—甘肃，高昌—新疆吐鲁番，康国—乌兹别克斯坦，安国—中亚古国，乐器箜篌、琵琶、五弦、笛、箫、正鼓。
疏勒—新疆英古沙城，乐器竖箜篌、琵琶、五弦、横笛、箫、筚篥、答腊鼓、腰鼓、羯鼓、鸡娄鼓。
天竺—印度，乐器凤首箜篌、琵琶、三弦、笛、铜鼓、毛员鼓、都昙鼓、铜钹、贝。
高丽—朝鲜与韩国，乐器筝、卧箜篌、竖箜篌、琵琶、五弦、笛、苼、箫、小筚篥、桃皮筚篥、腰鼓、齐鼓、担鼓。
西域音乐传入中原原因：1、战事频繁2、“和亲”3、经商乐器有曲项琵琶（印度）、五弦琵琶（印度）、筚篥（龟兹）、方响、锣（西域）、钹(天竺)、星、达卜等。
乐律学的发展：荀勖在制笛发明的过程中发明了“管口校正”何承天提出“十二等差律”（新律）用于解决三分损益法得出的十二律不准的问题。
钱乐之的360律，沈重的360律。
明代朱载堉发明十二平均律。
第五章隋唐五代的音乐隋唐建立由政府管辖和宫廷管辖两个音乐机构。
太常寺是唐代掌管礼乐的最高行政机构，所管辖机构有大乐署、鼓吹署。
宫廷管辖有教坊和梨园。
大乐署管辖雅乐和燕乐。
鼓吹署专管仪仗中的鼓吹音乐。
教坊是宫中训练、培养乐工并演出。
一．古代音乐（一）远古1、20世纪80年代河南舞阳县贾湖骨笛，9000年可考历史。
2、原始音乐的基本因素：节奏3、原始音乐往往与现实生活、巫术、宗教相结合。
4、《弹歌》反映原始狩猎生活。
《八阕》反映原始农牧生活。
5、《云门》黄帝时期崇拜天神的乐舞。
6、《咸池》尧时期崇天（水鱼图腾）乐舞。
浪漫主义气息。
7、《九韶》（《箫韶》）：舜。
原始社会最高水平。
伴奏乐器：排箫。
共九段。
歌、舞、乐三位一体。
孔子“尽美以，尽善也”。
尽善尽美的由。
8、远古时期的乐器：吹奏乐器、打击乐器9、《大夏》夏朝。
乐舞。
大禹治水。
《大濩》商朝。
商汤伐纣。
（二）周秦时期1.（1）礼乐制度：周代周公制定的等级制度。
（2）礼乐机构：春官（史上第一个）2.（1）乐舞：六代乐舞（黄帝《云门》、尧《咸池》、舜《箫韶》、夏《大夏》、商《大濩》、西周《大武》）小舞、散舞、四夷之乐、宗教性乐舞（《傩舞》秋季驱除瘟疫）（2）乐歌：雅乐（大雅、小雅）、颂乐（大典）、南音（长江中下游一代民歌）、郑卫之音（黄河流域郑卫宋齐民歌）、九歌（祭典，大型歌舞曲）、成相（劳动）。
3. （1）乐器：八音（按照制造材料性质划分）标志我国古代器乐艺术发展进入成熟阶段。
（2）编钟：战国时期达到历史性高峰。
湖北随州曾侯乙墓编钟。
4. 乐律学理论：三分损益法（弦长为计算基础）我国古代最早记载的、采用数学运算求律的方法。
春秋时期。
产生宫商角徵羽。
（三）三国两汉1.汉代乐府：秦汉时期建立的音乐机构。
大规模、大范围采集民间歌谣。
代表人物：李延年（汉代协律都尉）根据西域音乐创作“新声二十八解”。
最早汲取西域音乐精华。
2.相和歌：汉北方歌曲形式。
特点：一唱众和，器乐伴奏。
发展的最高形式：汉魏“相和大曲”，（歌舞套曲）三段式歌舞曲。
结构：艳、曲、解、趋、乱。
3.乐器：吹管，弹弦（《广陵散》琴唱结合）4.音乐思想：（1）《乐记》：我国最早一部百科全书式的音乐理论著作。
其中八篇总结了先秦时期儒家音乐美学思想。
《中国音乐史与名作赏析》教案第一至五章第一章：中国音乐史概述1.1 教学目标了解中国音乐的历史发展脉络掌握中国音乐各个时期的主要特点认识中国音乐的重要人物和作品1.2 教学内容中国音乐的起源与演变先秦时期的音乐秦汉魏晋南北朝的音乐隋唐五代的音乐宋元明清的音乐1.3 教学方法讲授法：讲解中国音乐史的发展脉络和主要特点案例分析法：播放经典音乐作品，分析作品的风格和特点1.4 教学评价课堂问答：学生能回答中国音乐史的基本问题和知识点课后作业：学生能完成相关的音乐作品分析和赏析第二章：先秦时期的音乐2.1 教学目标了解先秦时期的音乐特点和代表人物掌握先秦时期的音乐形式和内容欣赏先秦时期的音乐作品2.2 教学内容先秦时期的音乐形式：宫廷音乐、民间音乐、宗教音乐先秦时期的音乐作品：诗经、楚辞等先秦时期的音乐理论：音律、音阶、和声等2.3 教学方法讲授法：讲解先秦时期音乐的特点和形式案例分析法：播放先秦时期的音乐作品，分析作品的风格和特点2.4 教学评价课堂问答：学生能回答先秦时期音乐的基本问题和知识点课后作业：学生能完成相关的音乐作品分析和赏析第三章：秦汉魏晋南北朝的音乐3.1 教学目标了解秦汉魏晋南北朝时期的音乐特点和代表人物掌握秦汉魏晋南北朝时期的音乐形式和内容欣赏秦汉魏晋南北朝时期的音乐作品3.2 教学内容秦汉魏晋南北朝时期的音乐形式：宫廷音乐、民间音乐、佛教音乐等秦汉魏晋南北朝时期的音乐作品：汉乐府、魏晋南北朝民歌等秦汉魏晋南北朝时期的音乐理论：音律、音阶、和声等3.3 教学方法讲授法：讲解秦汉魏晋南北朝时期音乐的特点和形式案例分析法：播放秦汉魏晋南北朝时期的音乐作品，分析作品的风格和特点3.4 教学评价课堂问答：学生能回答秦汉魏晋南北朝时期音乐的基本问题和知识点课后作业：学生能完成相关的音乐作品分析和赏析第四章：隋唐五代的音乐4.1 教学目标了解隋唐五代的音乐特点和代表人物掌握隋唐五代的音乐形式和内容欣赏隋唐五代的音乐作品4.2 教学内容隋唐五代的音乐形式：宫廷音乐、民间音乐、佛教音乐等隋唐五代的音乐作品：唐宋诗词、曲子等隋唐五代的音乐理论：音律、音阶、和声等4.3 教学方法讲授法：讲解隋唐五代音乐的特点和形式案例分析法：播放隋唐五代的音乐作品，分析作品的风格和特点4.4 教学评价课堂问答：学生能回答隋唐五代音乐的基本问题和知识点课后作业：学生能完成相关的音乐作品分析和赏析第五章：宋元明清的音乐5.1 教学目标了解宋元明清时期的音乐特点和代表人物掌握宋元明清时期的音乐形式和内容欣赏宋元明清时期的音乐作品5.2 教学内容宋元明清时期的音乐形式：宫廷音乐、民间音乐、戏曲音乐等宋元明清时期的音乐作品：宋词、元曲、明清小曲等宋元明清时期的音乐理论：音律、音阶、和声等5.3 教学方法讲授法：讲解宋元明清时期音乐的特点和形式案例分析法：播放宋元明清时期的音乐作品，分析作品的风格和特点5.4 教学评价课堂问答：学生能回答宋元明清时期音乐的基本问题和知识点课后作业：学生能完成相关的音乐作品分析和赏析第六章：中国民间音乐6.1 教学目标了解中国民间音乐的特点和分类掌握中国民间音乐的形式和内容欣赏中国民间音乐作品6.2 教学内容中国民间音乐的特点：地域性、多样性、传承性等中国民间音乐的形式：山歌、小调、舞曲、说唱等中国民间音乐的内容：劳动歌曲、习俗歌曲、叙事歌曲等讲授法：讲解中国民间音乐的特点和形式案例分析法：播放中国民间音乐作品，分析作品的风格和特点6.4 教学评价课堂问答：学生能回答中国民间音乐的基本问题和知识点课后作业：学生能完成相关的音乐作品分析和赏析第七章：中国戏曲音乐7.1 教学目标了解中国戏曲音乐的特点和分类掌握中国戏曲音乐的形式和内容欣赏中国戏曲音乐作品7.2 教学内容中国戏曲音乐的特点：综合性、程序性、表演性等中国戏曲音乐的形式：京剧、越剧、豫剧、黄梅戏等中国戏曲音乐的内容：唱腔、念白、散曲等7.3 教学方法讲授法：讲解中国戏曲音乐的特点和形式案例分析法：播放中国戏曲音乐作品，分析作品的风格和特点7.4 教学评价课堂问答：学生能回答中国戏曲音乐的基本问题和知识点课后作业：学生能完成相关的音乐作品分析和赏析第八章：中国民族音乐了解中国民族音乐的特点和分类掌握中国民族音乐的形式和内容欣赏中国民族音乐作品8.2 教学内容中国民族音乐的特点：独特性、多样性、融合性等中国民族音乐的形式：乐器演奏、合唱、民族乐队等中国民族音乐的内容：民间音乐、宫廷音乐、宗教音乐等8.3 教学方法讲授法：讲解中国民族音乐的特点和形式案例分析法：播放中国民族音乐作品，分析作品的风格和特点8.4 教学评价课堂问答：学生能回答中国民族音乐的基本问题和知识点课后作业：学生能完成相关的音乐作品分析和赏析第九章：中国现代音乐9.1 教学目标了解中国现代音乐的特点和代表人物掌握中国现代音乐的形式和内容欣赏中国现代音乐作品9.2 教学内容中国现代音乐的特点：创新性、多样性、融合性等中国现代音乐的形式：流行音乐、摇滚音乐、电子音乐等中国现代音乐的内容：歌曲、音乐剧、实验音乐等9.3 教学方法讲授法：讲解中国现代音乐的特点和形式案例分析法：播放中国现代音乐作品，分析作品的风格和特点9.4 教学评价课堂问答：学生能回答中国现代音乐的基本问题和知识点课后作业：学生能完成相关的音乐作品分析和赏析第十章：中国音乐名作赏析10.1 教学目标了解中国音乐名作的背景和特点掌握中国音乐名作的形式和内容欣赏中国音乐名作10.2 教学内容中国音乐名作的背景：历史时期、地域文化、作曲家等中国音乐名作的形式：民间音乐、戏曲音乐、民族音乐等中国音乐名作的内容：歌曲、器乐曲、音乐剧等10.3 教学方法讲授法：讲解中国音乐名作的背景和特点案例分析法：播放中国音乐名作，分析作品的形式和内容10.4 教学评价课堂问答：学生能回答中国音乐名作的基本问题和知识点课后作业：学生能完成相关的音乐作品分析和赏析第十一章：中国传统乐器的介绍11.1 教学目标了解中国传统乐器的特点和分类掌握中国传统乐器的演奏方法和音色欣赏中国传统乐器演奏的作品11.2 教学内容中国传统乐器的特点：制作材料、演奏方式、音色等中国传统乐器的分类：吹奏乐器、拉弦乐器、弹拨乐器、打击乐器等中国传统乐器的演奏方法：技巧、指法、节奏等11.3 教学方法讲授法：讲解中国传统乐器的特点和分类演示法：示范中国传统乐器的演奏方法和技巧案例分析法：播放中国传统乐器的演奏作品，分析作品的风格和特点11.4 教学评价课堂问答：学生能回答中国传统乐器的basic questions 和知识点课后作业：学生能完成相关的乐器演奏练习和作品分析和赏析第十二章：中国传统音乐理论12.1 教学目标了解中国传统音乐理论的基本概念和原理掌握中国传统音乐的理论体系欣赏中国传统音乐作品12.2 教学内容中国传统音乐理论的基本概念：音律、音阶、和声等中国传统音乐理论的原理：五声音阶、十二律、音乐结构等中国传统音乐理论的应用：作曲、演奏、欣赏等12.3 教学方法讲授法：讲解中国传统音乐理论的基本概念和原理案例分析法：分析中国传统音乐作品，解释理论的应用12.4 教学评价课堂问答：学生能回答中国传统音乐理论的基本问题和知识点课后作业：学生能完成相关的音乐作品分析和理论应用练习第十三章：中国传统音乐与文化的关系13.1 教学目标了解中国传统音乐与文化之间的联系掌握中国传统音乐的文化内涵欣赏中国传统音乐作品13.2 教学内容中国传统音乐与文化的联系：历史背景、地域特色、社会习俗等中国传统音乐的文化内涵：哲学思想、宗教信仰、道德观念等中国传统音乐作品的文化解读：歌曲、器乐曲、音乐剧等13.3 教学方法讲授法：讲解中国传统音乐与文化之间的联系和内涵案例分析法：分析中国传统音乐作品，解读其文化意义13.4 教学评价课堂问答：学生能回答中国传统音乐与文化关系的基本问题和知识点课后作业：学生能完成相关的音乐作品分析和文化解读练习第十四章：中国传统音乐的传承与创新14.1 教学目标了解中国传统音乐的传承方式与现状掌握中国传统音乐的创新途径与成果欣赏中国传统音乐作品14.2 教学内容中国传统音乐的传承方式：家族传承、师徒传承、学校教育等中国传统音乐的创新途径：融合现代音乐元素、跨文化合作等中国传统音乐的创新成果：新作品、新形式、新演出等14.3 教学方法讲授法：讲解中国传统音乐的传承方式与创新途径案例分析法：分析中国传统音乐的创新成果和影响14.4 教学评价课堂问答：学生能回答中国传统音乐传承与创新的基本问题和知识点课后作业：学生能完成相关的音乐作品分析和创新思考练习第十五章：总结与展望15.1 教学目标总结学习中国音乐史与名作赏析的主要内容和收获展望未来对中国音乐的发展与传承的期望15.2 教学内容回顾本课程的主要内容：音乐史、音乐形式、音乐理论、音乐与文化等反思学习过程中的收获与感悟：知识增长、审美提升、文化自信等探讨未来中国音乐的发展与传承：创新、传播、教育等15.3 教学方法讲授法：总结学习内容与收获讨论法：展望未来中国音乐的发展与传承15.4 教学评价课堂问答：学生能回答总结与展望的基本问题和知识点课后作业：学生能完成相关的学习总结和未来展望练习重点和难点解析本文主要介绍了《中国音乐史与名作赏析》的教学教案，涵盖了十五个章节的内容。
中国古代音乐史●发展●远古夏商●音乐起源：精神起源说、情感起源说、模仿起源说、劳动起源说。
●两周●礼乐制度一佾8人●天子：4面乐队，8佾舞队●诸侯：3面乐队，6佾舞队●卿大夫：2面乐队，4佾舞队●士：1面乐队，2佾舞队●礼乐机构●春宫●官职：大司乐、乐师、大师●职能：音乐教育、传授乐艺、表演和其他音乐事务。
●秦汉●音乐机构：乐府●时期：产生于秦，兴盛于汉，罢于汉哀帝●职能：大规模大范围的采集民间歌谣，对其进行加工、改编、创作和填词，并研究理论、演唱、演奏。
●人物作品：汉武帝时期协律都尉李延年根据西域音乐《摩诃兜勒》创作的《新声二十八解》，被认为是中国最早的军乐作品。
他的作品还有《佳人歌》。
●隋唐五代●太常寺由政府管辖，是封建社会掌管礼乐的最高行政机关，由太常卿主管。
●大乐署：兼管雅乐和燕乐，队音乐艺人的训练考核。
●鼓吹署：专管仪仗中的鼓吹音乐，一部分宫廷礼仪活动。
●宫廷●教坊：训练培养乐工。
●梨园：专习法曲，专搞器乐。
●宋元市民音乐蓬勃发展●音乐场所勾栏在瓦舍中●瓦舍：又名瓦市、瓦肆、瓦子，以娱乐为主要内容的商业集中地。
●勾栏：又称“乐棚”，民间艺人演出的固定场所。
●新兴职业：路岐人（流动民间艺人）●形态●远古夏商周●古歌●出自《吴越春秋》的《弹歌》，“断竹，续竹，飞土，逐肉”。
原始狩猎生活●出自《吕氏春秋•音初篇》的《候人兮猗》最早的情歌●古乐舞●远古：《八阕》，又名《葛天氏之乐》原始农牧生活●黄帝：《云门》以云为图腾，崇拜天神●尧：《咸池》以水鱼为图腾，崇天，祈求五谷丰收●舜：《箫韶》●地位：原始社会最高水平的乐舞作品。
以排箫为主奏乐器，共有九个段落，故又名《九韶》●评价：孔子“三月不知肉味”，提出中国最早的音乐审美原则：“韶尽美矣，又尽善也。
”●夏：《大夏》歌颂大禹治水●商：《大濩》歌颂商汤伐夏桀●周：《大舞》孔子评价：“尽美矣，未尽善也。
”●秦汉●概况：是一种以打击乐器和吹管乐器为主，兼有歌唱的器乐合奏形式●黄门鼓吹：天子专用●骑吹：车马驾行●横吹：军中马上演奏●短箫饶歌：军队凯旋奏唱●百戏●含义：上承周代散乐，是多种民间艺术的汇合，包括角抵戏，杂技，魔术，歌舞等多种艺术形式。
