架子鼓的记谱说明

一、鼓乐基础知识说明：以下用到符号的含义：O表示击打鼓边，X表示击打鼓心，T表示按鼓面，U表示按住鼓面击打鼓心，H表示呐喊声。

乐谱助记符号：鼓谱每小节以4拍为基准，小节的表示为“||”。

比如“X”表示一个1拍，“X”表示一个1/2拍，“X”表示一个1/4拍。

“-”表示休止一个1拍，“-”表示休止一个1/2拍。

（一）基础节奏：节奏一：|OX X XX XX|节奏二：|OX XX XXX|节奏三：|OXXXXXXX|节奏四：|OX XX -X X|（二）基础鼓点：密点：|XXXX|X---|密点加花（三）：|XXXX|XXXXX|XXX-|疏点：|-XX-XX|-XX-XX|疏点加花（二二二）：|-XXXX|-XXXX|-XXXX|疏点加花（二三五）：|-XXXX|-XXXXX|-XXXXXXX|疏点加花（五五五）：|-XXXXXXX|-XXXXXXX|-XXXXXXX|疏点加花（二五五二）：|-XXXX|-XXXXXXX|-XXXXXXX|-XXXX|四点：|XX -XX-|五点：|XX XX X-|六点：|X XX XXX-|六点-：|X XX XX--|七点：|XXXX XXX-|七点-：|XXXX XX--|八点：|XXXX XX -XX|转点：单音占一拍，用于转换鼓点。

以上节奏和鼓点是鼓乐的基础所在，熟练掌握以上节奏和鼓点，对于学好鼓乐有极大的帮助，可以说，它们就是学习鼓乐的捷径。

学习鼓乐要讲究循序渐进，多实践，多感受，让这些节奏和鼓点印在脑子里，甚至能用嘴哼出来，学起来就简单多了。

切不能急于求成。

二、十八路鼓详解（一）十八路鼓套路名称及注释要点注释： 3按 1 2按 3 1按 3按 3按 4按 5+名称：准备—三拜—起鼓A探步A四节A断节A五节A六节A七节B小跑注释： 6 6+2 7按 3按 2按四五六八 1 3按1按名称：察—D八起狮—D登山②戏水—止—D高架A起鼓C三拜—敬礼☆其中：A=密点{三} + 疏点{二三五、二五五二、二二二、五五五（低）} “{}表示可加鼓花”B=密点+五二五+二五二五C=转点D= C+七点+C+A②= 纯疏点四五六八= C七点C四点C五点C六点C八点C七点C（二）十八路鼓鼓谱准备：|O-OOX|-XX--|三拜：|XXXX XXXX XXXX XXXX T-| XXXX XXXX XXXX XXXX T-| XXXX XXXX XXXX XXXX T-|起鼓：|O OO OOOX|XX XX X XX XX| XX XX X XX XX|X-XX XX|XXX--|探步：|---X|XXXX|X XX XXX-|OXTOXT|OX XX –XX|XX XX XXX|四节：|OX XX -XX|OX XX -XX| OX XX -XX| XX XX XXX|断节：|---X|XXXX|TXXXX| -XXXX XX|XXX--|五节：|OX XX –XX|TX OX XX| –XX TX| OX XX –XX|TXXX XX|XXX--|六节：|OX XX –X XX|-X XX –XX|XX XX XXX|六节2：|OX XX OX XX|OX XX –X XX|XXXOX X XX|XXT--|六节3：|OX XX OX XX|OX XX –X XX|XXXXX|XXXT|七节：|OX XX –X X XX|XXXTX|OX XX –X X XX|XXXTX|OX XX –X X XX|XXXTX|OX XX –X X XX|XXXTX|XX XX XXX|小跑：|X XX XX X XX XX |X XX XX X XX XX |X XX XX X XX XX|察：叉六次单音（造型动作）八起狮：|-XX-XX|HXOXX| HXOXX| HXOXX| HXOXX| HXOXX| HXOXX| HXXX|-XXX|-X XX XXX|XXXX|XH--|登山：|-XX-XX|XXX XX XX|XX XX XX XX|XX X XX XXX|-XOXX|OXXOX XO|OX X OO OX XO|OX X OO OX XO|OX X OO OXX|XXXXXXX|-XXXXXX|-XXXXXX|-UUU|UUUU|-X XX XX X XX|XX XX XX X XX|XX-XX XX|XX---|戏水：|-XX-XX|-XXXXXXX|XXXXX|TXTX|TX XX XXX|XXTX|TXTX XX|XXXXX|XXXT|止：|-OOO-OXX|XT--OOO|-OXXX|T---|高架：|-XX-XX|XXXXX XXX|XXX –XX|XXX XXX|XX XX XXX|XXXXX XX –X|XXX XX XX|敬礼：|OXX-X|TOXXX|T---|三、南狮鼓在舞狮中的应用擂鼓：采青、吃青、拜礼起鼓：出洞、示威高架：腾跃、连续腾跃、上膝、坐头转体、上肩疏点：神态表情行走等自由动作密点：移步、交叉步、麒麟步、观望、衔接、呼应七点：起威（跳步、跃步、抛头）、前奏与衔接注：连续敲七点不得超过两次七点-：突止（静态造型）小跑：小跑步、慢速转体、惊疑四、舞狮基本动作对应的鼓点套路（十要素）准备姿势（准备）—出洞（七点、小跑、起鼓、三拜）—坐头示威（七点、起鼓）—自由游玩观望、探山（密点、疏点、四节、七点、高架、六节）—上山腾跃、示威（七点、高架、起鼓）—山上游玩（密点、疏点、惊疑、五节、戏水、止、断节）—越过障碍（上膝、上肩）示威（七点、高架、起鼓）—采青吃青（探步、高架、擂鼓、七点）—欢乐下山、舔毛舔腿（止、六节）—回洞（小跑、起鼓、三拜、敬礼）。

⼏条看似很难的架⼦⿎谱例
在架⼦⿎学习过程中，很多⽼师或学员喜欢按照谱⼦去练习。

其实谱⼦反应出来的是演奏的结果，真正掌握如何做到的这个过程，才是学习架⼦⿎的关键。

谱例1：
“⼀转念，两条都做到”。

这两条谱例的完成，就是转换了⼀下认识⽽已。

第⼀条右⼿以落为起始，第⼆条右⼿以抬为起始。

谱例2：
“⽤⽅法，顷刻间打出”。

这两条谱例的完成，是⼀个严谨的四肢协调，协调可不是对位哦！是以右⼿为参照物，来进⾏其他三肢的组合变化。

通过这两条谱例⼤家可以看到，完成谱例的⽅法是⾸先要掌握的，这样完成谱例是很简便的，并且可变化性也是极强的！。

鼓谱怎么看鼓谱是一种用来表示鼓击技巧、节奏和音符的特殊记谱方法。

通过鼓谱，鼓手可以清晰地看到每个击打动作的时机和力度，从而准确地演奏出所需的节奏和曲调。

对于学习和演奏鼓乐的人来说，掌握鼓谱的解读和分析方法是非常重要的。

鼓谱的看法有很多种，下面介绍几种较常用的方法：第一种是传统的音符谱，这种谱系通常用于管弦乐队等乐器的演奏中。

对于鼓谱来说，音符谱可以表示出每个鼓击的音高，可以根据谱子上的音符来演奏不同的鼓点。

对于初学者来说，这种谱系通常比较难以理解和掌握。

第二种是用罗马数字表示节奏的谱系，这种方法常用于爵士乐等鼓乐风格。

通过罗马数字，鼓手可以清楚地看到每个击打动作的时机和力度，以及不同击打动作之间的关系。

这种谱系相对来说比较直观和易于理解，适合初学者使用。

第三种是用字母表示鼓击位置的谱系，这种方法常用于民族音乐和传统鼓乐中。

通过字母符号，鼓手可以知道每个击打动作在鼓面上的具体位置。

这种谱系对于依靠手部技巧和鼓面感觉演奏的鼓乐非常有用。

除了上述几种常见的鼓谱谱系，还有一些特殊的谱系可以根据不同的音乐需求进行调整和适应。

例如，有些鼓谱会使用特殊的符号来表示特殊的击打效果、强弱变化等。

在掌握了基本的鼓谱谱系后，鼓手可以根据自己的需要对谱系进行自定义和扩展。

在阅读鼓谱时，需要注意一些基本的解读规则。

首先，要从上到下逐行阅读谱子，注意谱子中的音符、符号和指示。

其次，要注意节拍的划分和击打动作的时机，准确把握每个音符的持续时间和间隔。

此外，还要注意力度、速度和动态的变化，以及与其他乐器的协调和配合。

鼓谱不仅仅是一种简单的记谱方法，更是鼓手与音乐之间的桥梁和沟通工具。

通过准确地阅读和理解鼓谱，鼓手可以将音乐的艺术表达转化为具体的击打动作。

因此，对于想要成为一名优秀的鼓手的人来说，掌握鼓谱的解读和分析方法是非常关键的一步。

总之，鼓谱的看法有多种方法，根据不同的音乐风格和需求可以选择不同的谱系。

在学习和演奏鼓乐时，需要通过谱子中的音符、符号和指示来准确地理解和演奏出所需的节奏和曲调。

Drums了很多其他的组合。

在这里，我们以5鼓为例进行学习。

节奏镲（叮叮镲）、碎音镲（吊镲）等。

随着音乐不断的进步发展，鼓手架子鼓的配置，基本组合一般为低音鼓、军鼓、两个嗵鼓、站鼓、踩镲、认识架子鼓7、CRASH CYMBAL(CC)：碎音镲——吊镲6、RIDE CYMBAL(RC):节奏镲——叮叮镲5、HI-HAT(HH):踩镲 手镲+脚镲4、FLOOR TOM(FT):地嗵——站鼓3、TOM TOM(TT):嗵嗵鼓（T1:1嗵 T2：2嗵）1、BASS DRUM(BD):低音鼓——大鼓2、SNARE DRUN(SD):军鼓——小鼓根据演奏曲风及个性特点，在鼓和镲及其他打击乐器方面进行组合，出现中随着鼓棒的挥动，拇指和中指两个点进行支点阻力配合。

使自身有一种危险意识，腰部会自然挺直，以免滑落摔倒）。

二个点自然弯曲处稍后的位置，无名指与小拇指自然弯曲握住鼓棒。

演奏处，拇指平贴在鼓棒上，与弯曲的食指相对应形成第一个点，中指作为第（对称式）。

在这里我们以自然握槌法为例：将手自然握住鼓棒三分之一握槌方法：演奏架子鼓时握槌方法通常有两种：传统握槌法和自然握槌法端的目的是使双腿自然放松，利于之后双脚的练习；而且坐于鼓凳前半端放在踏板上时，大腿和小腿的角度为95度左右。

（注：要求坐于鼓凳前半分开。

鼓凳的高度以大腿略低于水平面为宜，鼓凳与鼓的距离为双脚自然正确的坐姿：以尾骨为支撑点，腰部挺直，端坐于鼓凳前半处，双腿自然数拍子：在每个拍点上大声数出1、2、3、4。

什么叫节拍：当一个声音以一定的规律重复出现且将它作为基本单位时，就组成了拍子，每个声音的出现叫做拍点，强拍和弱拍组合在一起叫做节拍。

在这里我们先以4/4拍为例，主要练习听节拍器的同时用语言（重复数出1、2、3、4）来表现拍点。

每数一下代表一拍。

什么是音符：音符是记录声音高低长短的符号，主要由符头，符干和符尾组成，符头为空心或实心。

说明：数拍子训练是听力，呼吸、判断力和身体律动的训练，开始阶段的学习训练中要求做到击打的同时大声准确的数出拍子，稳定自如的呼吸是身体完全放松的表现，演奏者才可以在准确地演奏中自如的运用发挥演奏技巧。

鼓手教学]架子鼓的介绍架子鼓是爵士乐队中十分重要的一种无音高打击乐器，又称爵士鼓，它形成于本世纪40年代，它包含着各种不同类型、不同音色的手击乐器和脚击乐器。

手击乐器有小鼓、嗵鼓、吊钗等，脚击乐器有大鼓、踩钗。

在此基础上，根据演奏的需要、可随时增减附加打击乐器。

架子鼓是用以演奏“摇滚”、“扭摆”及“爵士音乐”的打击乐器，在长期的演奏过程中，形成一套固定的节奏类型，如迪斯克、伦巴、探戈、桑巴、恰、波菜罗等节奏。

这些节奏型气纷强烈、节奏鲜明，各自具有独特的风格。

1．架子鼓的组成架子鼓是由许多鼓和钗有机地组合而成，常见的有五头鼓、七头鼓和九头鼓。

下面以五头鼓为例加以说明；大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩钗(HH)大中立钗(CC)。

2．架子鼓的记谱架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表，即F谱表，低音大鼓在第一间，小鼓在第三间，耳鼓Ⅰ在第四间，耳鼓Ⅱ在第四线，大嗵鼓在第二间，大立钗分别别记在上加一间，踩钗写在下加一间。

架子鼓并无固定的音高，一般由演奏者根据乐曲的需要去调定选择。

3．演奏基本方法（1）小鼓击奏法：小鼓也称军鼓，是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器，是架子鼓中的一件。

小鼓的演奏姿势，也是架子鼓的演奏姿势。

在架子鼓演奏中，因脚需同时踩大鼓和踩钗，所以采用坐姿演奏。

演奏时要姿势端正，胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。

击奏时，双臂向上自然弯曲置于鼓面上，双手握槌，右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部，拇指与食指第三关节自然并拢，中指、无名指、小指掌心弯曲，与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。

左手掌心向内侧，拇指食指虎口处夹持鼓槌柄部，用无名指第三关节托住鼓槌底部。

其它手指向掌心方向自然变曲成握球状。

掌握了正确的持槌姿势，还要有正确的击奏方法。

在训练中一定切记“击奏”二字，也就是说要弹击。

鼓槌击打在鼓面后，须立即恢复击鼓时的预备动作。

击鼓动作要完成于瞬间，而且有“弹性”和充分的共振，要奏得明亮、集中、结实、有力度，奏出丰满的音响效果。

架子鼓演奏系统训练前言架子鼓是爵士乐队中十分重要的一种无音高打击乐器，它通常由一个脚踏的低音大鼓（Bass Drum，又称“底鼓”）、一个军鼓、二个以上嗵嗵鼓（Tom-Tom Drum）、一个或两个吊镲（Ride Cymbal）和一个带踏板的踩镲（Hi-Hat）等部分组成。

鼓手用鼓锤击打各部件使其发声。

爵士乐中常用的鼓锤有两种，一种是木制的鼓棒，另外一种是由钢丝制成的钢丝刷。

在乐队中鼓手掌握着乐曲的速度和节奏等重要环节，尤其是在爵士乐中，鼓手特别需要与其他乐手保持良好的合作状态。

比如“切奏”时鼓手的干净利落就在其中起着很大的决定作用。

另外在爵士乐中，鼓音色的控制、力度的控制以及速度的控制都是体现鼓手技巧的重要因素。

二十世纪中期，摇滚乐(Rock)在美国风靡起来，旋即在世界掀起强劲的旋风，由于爵士鼓变化多端的节奏和鼓手高超的演奏技艺，迅即成为摇滚乐中不可缺少的组合型打击乐器了。

摇滚乐以它强烈金属的音响和丰富多变的节奏，使人产生音的摇晃滚动感觉，特别招致青年人的垂青。

在我国，随着社会的进步、人民生活水平的提高、人们对自娱性的音乐开始有所要求。

摇滚乐、通俗歌曲逐渐成为人们文化生活的组成部分，爵士鼓亦属热门乐器，尤其受到青少年朋友的欢迎。

架子鼓形成于本世纪４０年代，它包含着各种不同类型、不同音色的手击乐器和脚击乐器。

手击乐器有小鼓、嗵鼓、吊钗等，脚击乐器有大鼓、踩钗。

在此基础上，根据演奏的需要、可随时增减附加打击乐器。

架子鼓是用以演奏摇滚、扭摆及爵士音乐的打击乐器，在长期的演奏过程中，形成一套固定的节奏类型，如迪斯克、伦巴、探戈、桑巴、恰恰、波菜罗等节奏。

这些节奏型气纷强烈、节奏鲜明，各自具有独特的风格。

各位同仁、老师们，这次很荣幸能和各位一起来学习架子鼓演奏系统练习这门课程。

根据自己几年来的学习、实践和教学的总结，在学习的过程中，有一下几点希望对大家演奏水准的提高能给与帮助。

（1）架子鼓演奏的基本要求与感觉。

第一章架子鼓入门第一节架子鼓的构造一、鼓(Bass Drum.Kick)(B.D.)二、桶鼓(Tom-Tom Durm)(T.T.)三、小鼓(Snare Drum)(S.D)四、踩镲(Hi-Hat Cymbal)五、吊镲(Cymbal)第二节鼓的调音第三节鼓棒的种类一、鼓刷(Brush)二、槌棒(Mallets)三、束棒(Rute)四、其他多种鼓棒第四节鼓刷的应用第五节鼓棒的基本用法一、如何控制鼓棒二、如何挥动鼓棒第六节运棒的基本练习一、UP二、Down三、Tap四、Tull第七节甩鼓棒的方法一、定点回转法二、指间转法第八节鼓谱一、大鼓二、小鼓三、踩镲四、桶鼓五、吊镲六、其他打击乐器第九节认识音符一、音符的种类和休止符号与五线谱记法二、附点音符第二章基础打击练习第一节基本功练习入门一、小鼓的基本功练习二、大鼓基本功训练三、小鼓与大鼓组合练习四、大鼓与踩镲组合练习五、基本功综合练习第二节基本功练习进阶一、小鼓基本功深度练习二、大鼓、小鼓、桶鼓及镲的组合练习三、常用舞曲节奏练习第三章备战练习第一节手脚配合的深度技巧练习一、重音移位练习二、大鼓深度技巧练习三、单跳与双跳的混合练习四、双跳三连音与三连音复合跳练习五、单跳双跳四连音与大鼓和踩镲组合训练六、单跳双跳三连音与大鼓和踩镲组合训练七、手镲十六分音符双手敲击的开镲训练八、“加花”插入的实用技巧练习第二节实用流行节奏练习一、摇滚风格练习二、爵士风格练习三、拉丁风格练习第四章应用练习第一节演奏中的常识和学习者关心的问题一、歌曲使用节奏的种类二、怎样选择正确的节奏型三、歌曲层次变化时鼓如何变化四、“加花”插入怎样设计五、结尾时鼓如何处理六、即兴独奏(Solo)第五章实战练习第一首喜欢你第二首光辉岁月第三首爱不爱我附录常用音乐术语给所有初、中级鼓手的建议对初学者：1.不要急着追求速度，不管做什么样的练习，放松和稳定的节奏是最主要的。

误区：新手在做单跳练习时，喜欢由慢至快的击打，达到最大速度时，往往是通过手臂肌肉的痉挛而实现的，这是一个恶习。

三音鼓记谱方法范文三音鼓是一种传统的中国打击乐器，也是京劇音樂中的重要樂器之一、它由三个不同大小的鼓组成，分别被称为“大鼓”、“二鼓”和“三鼓”。

每个鼓都有不同的音调和功能。

三音鼓的记谱方法有很多种，以下是其中一种常用的记谱方法。

首先，我们需要了解三音鼓的基本音调和演奏技巧。

大鼓的音调较低，二鼓的音调较中，三鼓的音调较高。

演奏时，通常是用鼓棒敲击鼓面，产生不同的音响效果。

接下来是记谱的具体步骤：1.预备节拍线：在谱纸上绘制一条水平线，用来表示节拍的划分。

一般来说，三音鼓的节奏是以2/4或4/4为基础的，即每小节有两拍或四拍。

2.标记鼓的位置：在谱纸上绘制三个垂直的线段，分别代表大鼓、二鼓和三鼓的位置。

可以用不同的符号或颜色来表示。

3.标记音符：根据实际演奏的音符，用符号或字母来表示。

可以使用传统的五线谱符号，也可以使用简化的记谱符号。

一般来说，大鼓的音符为整音符或半音符，二鼓和三鼓的音符为四分音符。

4.标记强弱变化：在音符的上方或下方，使用符号或字母表示演奏的力度变化。

例如，有时需要强调一些音符，可以在其上方画一个竖线，表示强音。

5.标记滑音和散打：如果需要演奏滑音效果，可以在相应的音符上方或下方加上一条斜线。

如果需要演奏散打效果，可以在音符上方或下方加上一个星号。

6.标记其他音效：根据需要，可以在谱上标记其他音效，如颤音、连音、交叉敲击等。

可以使用符号或字母来表示。

以上是一种基本的三音鼓记谱方法。

需要根据具体的演奏需求和习惯来调整和完善。

为了方便记谱和理解，可以结合口头传统的教学方法，将音符和演奏技巧的描述进行配合，使记谱更加准确和简洁。

总结起来，三音鼓记谱的方法是根据实际演奏的音符和技巧，使用符号、字母或简化的谱面来表示。

需要注意节奏的划分、鼓的位置、音符的表示、力度的变化和其他音效的标记。

记谱的目的是为了方便演奏者理解和演奏，同时也可以作为传统技艺的传承和交流的一种方式。

架子鼓入门知识有具体什么架子鼓又称爵士鼓，它形成于本世纪40年代，对于刚开始学习架子鼓的小伙伴来说，一些基本的知识是需要了解的。

下面就是小编为大家整理的架子鼓入门知识，希望对大家有所帮助!架子鼓入门知识大全架子鼓是用以演奏“摇滚”、“扭摆”及“爵士音乐”的打击乐器，在长期的演奏过程中，形成一套固定的节奏类型，如迪斯克、伦巴、探戈、桑巴、恰恰、波菜罗等节奏。

这些节奏型气纷强烈、节奏鲜明，各自具有独特的风格。

1.架子鼓的组成架子鼓是由许多鼓和钗有机地组合而成，常见的有五头鼓、七头鼓和九头鼓。

下面以五头鼓为例加以说明;大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩钗(HH)大中立钗(CC)。

2.架子鼓的记谱架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表，即F谱表，低音大鼓在第一间，小鼓在第三间，耳鼓Ⅰ在第四间，耳鼓Ⅱ在第四线，大嗵鼓在第二间，大立钗分别别记在上加一间，踩钗写在下加一间。

架子鼓并无固定的音高，一般由演奏者根据乐曲的需要去调定选择。

3.演奏基本方法(1)小鼓击奏法：小鼓也称军鼓，是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器，是架子鼓中的一件。

小鼓的演奏姿势，也是架子鼓的演奏姿势。

在架子鼓演奏中，因脚需同时踩大鼓和踩钗，所以采用坐姿演奏。

演奏时要姿势端正，胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。

击奏时，双臂向上自然弯曲置于鼓面上，双手握槌，右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部，拇指与食指第三关节自然并拢，中指、无名指、小指掌心弯曲，与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。

左手掌心向内侧，拇指食指虎口处夹持鼓槌柄部，用无名指第三关节托住鼓槌底部。

其它手指向掌心方向自然变曲成握球状。

掌握了正确的持槌姿势，还要有正确的击奏方法。

在训练中一定切记“击奏”二字，也就是说要弹击。

鼓槌击打在鼓面后，须立即恢复击鼓时的预备动作。

击鼓动作要完成于瞬间，而且有“弹性”和充分的共振，要奏得明亮、集中、结实、有力度，奏出丰满的音响效果。

初学者练习击奏时还应注意击奏位置，应击在小鼓的中心点三至五厘米处。

架子鼓谱子中跳音符号
“我喜欢音乐，我觉得它有能力给我们带来快乐。

除了以上，它还可以激发正
能量和促进情感交流，帮助我们把握自我，释放压力，得到释放。

架子鼓是其中一种常见的乐器，能给人带来很多乐趣。

架子鼓是一种有节奏感和灵活性的一种乐器，主要用来伴奏各种民乐和流行曲，增强音乐的节奏感和形象。

与吉他或键盘的音域不同，架子鼓可以像包装一样，紧紧地紧抓住每一个音符。

打击乐的技巧包括弓奏，拍子，敲击，击打等，谱子中的音符符号使演奏者更容易抓住旋律和节奏，创造出不同的乐曲情调。

今天，我要和大家来介绍一下架子鼓谱子中跳音符号。

以1开头的符号是“跳米”，这种符号会在节拍中突然跳跃出来，多用在快乐的曲子或swing节拍中。

它产生的震撼感也影响着曲子的节奏。

第二个符号是（吉），这种符号往往伴随着架子鼓和大鼓舞蹈曲或爵士乐曲出现，一般在节奏的节拍上。

大多数情况下，此音符会以半音节拍的形式出现。

第三个符号是（+），它通常是一种连续的敲击，比如
敲击一个格或者同时敲击多个格子。

它是在构建节奏和情调时非常重要的。

总而言之，架子鼓谱子中的跳音符号在架子鼓演奏过程中起着非常重要的作用，它不仅能够让乐曲变得更加有趣，而且能更好地把握乐曲的节奏和情调，使人产生激动的感觉，让乐曲充满节奏感。

每种乐器的不同的音符符号都能唤起不同的心情，我们应该好好把握每个机会学习，奏响心中的Ap 钢琴乐曲。

”。

架子鼓教程二：音符2010-12-22 17:07:22 作者：来源：一一幼儿教育网整理评论0 条分享到：收藏本文QQ空间新浪微博QQ微博复制网址人人网开心网网易微博BAIDU_CLB_singleFillSlot("134176");【学架子鼓系列】架子鼓教程：音符四分音符四分音符看上去像一个很大的黑圆点，上面连着一个符干。

这个圆点被称作符头，符于的方向可以朝上也可以朝下。

我们暂时先将爵士鼓放到一边。

拍手为下面这个练习打拍子，并同时数出拍数——l，2，3，4。

你刚刚拍击了一个小节的节奏。

在英语中，bar和measure这两个词都表示小节，两者通用。

不同小节的节奏被一些细线隔开。

这些细线被称作小节线。

音乐被记录在五线谱上。

五线谱上的每条线和每个间都代表着一个特定的音高。

爵士鼓音乐过去也是用五线谱记录的。

但是，由于爵士鼓通常不会被定为某一特定音高，因此也就没有必要用五线谱来记谱。

的确，你会看到许多鼓的音乐——尤其是在教科书中——都是用一线谱记录的。

同样使用的还有二线谱、三线谱和四线谱，每条线代表某种钹或鼓。

本书中的节拍及其练习将用一线谱或二线谱表示。

注意，在下一个谱例中，小节的左边出现了一个分数÷。

这个分数叫拍号。

我们可以见到各种各样的拍号，如3/4，5/4，7/4，3/8，6/8等，但是摇滚音乐中最常见的拍号是4/4。

实际上，4/4拍也被称作“常用拍号”，可以用符号(C)表示。

在拍号中，上面的数字告诉你每小节有多少拍，下面的数字则告诉你每一拍为什么音符。

四分休止符你已经知道了四分音符的符号，下面是四分休止符的符号。

顾名思义，休止符表示音乐在此休止。

下面的练习含有四分音符和四分休止符。

你在打拍子的时候要大声数出拍数l，2，3，4。

休止符出现的地方不要拍手。

八分音符八分音符看上去很像四分音符，但是符干的顶端带一个符尾。

在数学上，两个八分之一相加等于一个四分之一(1/8+1/8=1/4)。

架子鼓学习打节奏的方法架子鼓起源于美国，节奏是架子鼓弹奏的关键所在，那么学习架子鼓如何打节奏呢?下面就是小编为大家整理的打节奏方法，希望对大家有所帮助!架子鼓演奏技巧架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表，即F谱表，低音大鼓在第一间，小鼓在第三间，耳鼓Ⅰ在第四间，耳鼓Ⅱ在第四线，大嗵鼓在第二间，大立钗分别记在上加二间和上加一线，踩镲写在下加一间和上加一间。

架子鼓并无固定的音高，一般由演奏者根据乐曲需要去调定选择。

五线谱的五条线，从下往上依次叫做：第一线，第二线，第三线，第四线，第五线。

五线谱的四个间，从下往上依次叫做：第一间，第二间，第三间，第四间。

五鼓：底鼓，军鼓，高音桶鼓，中音桶鼓，低音桶鼓。

分别在的位置为：下加一间，第三线，第四间，第三间，第一间。

三镲：吊镲，节奏镲(叮叮镲)，踩镲。

踩镲有三种击打方式：用脚踩踩镲，手击闭合踩镲，手击开镲音。

在乐队中鼓手掌握着乐曲的速度和节奏等重要环节，尤其是在爵士乐中，鼓手特别需要与其他乐手保持良好的合作状态，比如“切奏”时鼓手的干净利落就在其中起着很大的决定作用。

另外在爵士乐中，鼓音色的控制、力度的控制以及速度的控制都是体现鼓手技巧的重要因素。

架子鼓的出现，让音乐变得更加丰富饱满，一个好的鼓段编配，能够让音乐本身更具感染力，更加充满力量，再加上架子鼓本身可以以独奏的形式表现音乐的乐器，所以就音乐而言，架子鼓也是一种越来越不可忽略的器乐。

增强节奏感试想一下，拍子错了，乱了，那这歌就不用演下去了。

很不好意思的说，刚刚演出的时候，我经常会打错拍子。

吉他错了，停两个音符，再进去，不细心的人听不出来。

主唱只要不走音，还是能混过去。

贝斯也是。

但是鼓一旦错了，你看下面那些观众摇晃的头突然不对拍子了，谁都知道你出错了。

那个糗我一辈子都忘不了。

当所有人都以你为基础来演出，那个压力确实是很大。

所以我觉得鼓手最重要的是扎实和自信。

你要刻苦的训练基础的节拍训练和技术，同时在演出的时候自信的打出每一次的敲击。

去记他们会更加直观，更容易了解他们的时值关系！
那么有基础划分，自然有其他的划分，我们管它叫做特殊划分，他们包含三连音，五连音，七连音………………等等
（至于他们的练习方法以及用什么样的感觉去练，有机会再和大家一起讨论）
（二）五种典型节奏型的发生和练习
所谓五种典型节奏型是指：前八分后十六，前十六后八分，附点，后附点，切分。

这五种典型节奏型全是指在完整的一拍内构成的节奏型，全是由一拍十六分音符变更而发生得来的！一》前八分后十六，前半拍
是一个八分音符，后半拍是两个十六分，打击点在四个十六分打击点的1和3,4上（如图）
一》前八分后十六，前半拍是一个八分音符，后半拍是两个十六分，打击点在四个十六分打击点的1和3,4上（如图）
二》前十六后八分，前半拍是两个十六分音符，后半拍是一个八分音符，打击点在四个十六分打击点的1和2,3上（如图）
三》附点——其实真正的解释是：音符后面所加的小圆点，叫做附点！时值是延长前边音符时值的一半！
我们所说的附点是指完整一拍的附点节奏型，由一个八分音符和附点（一般一起叫做附点八分音符）还有一个十六分组成！打击点在四个十六分音符的1，4点上！（如图）
四》还有同理的：后附点！由还有一个十六分和一个八分音符与附点（一般一起叫做附点八分音符）组成！打击点在四个十六分音符的1，2点上！（如图）
五》切分———先说说他的名字，我这样理解：先把前十六后八或前八后十六当中的两个连在一块的十六分切开，再分开！于是形成两边十六分中间八分！于是就叫---切分！
他是由前后各一个十六分音符中间一个八分音符组成，构成完整的一拍!打击点在四个十六分音符的12和4的点上！（如图）
创作时间：贰零贰壹年柒月贰叁拾日。

不同的人有不同的写法记住以下几点:五线谱最上面的X是闭鑔型手击踩鑔(注也可能是标记的节奏鑔记号这个看个人)X加个圆圈是强音鑔X上面多个圆圈是开鑔型手击踩鑔高音桶鼓(左边那个桶鼓)是最上面那的点军鼓一般是中间或中间偏上半格的点再往下是右边的中音桶鼓五线谱内最下面是低音桶鼓(落地鼓)五线谱外最下面的点是脚鼓 X是踩鑔至於浮点什麽的就不多介绍了- - 找本教学书一目了然(任何关於音乐的书基本都有)漏写了几个在某个点上(一般是小鼓或打击踩鑔)出现>键头时表示此处重音移位一般打罡音(同时打击鼓框与鼓面发出的强音)如果谱中间小鼓点処是X表示此处制音边击(左手捏棍平放在鼓面上鼓棒前端打鼓框)强音鑔单击滚奏是强音鑔符号上多三个斜杠时间长度用波浪型的颤音符号表示某个鼓上出现两个点一个小一个大小的上面带一斜杠时是装饰音(还有双三四装饰音除了单装饰音外其它的都是几个小点一个大点)某个鼓的点上带三条斜杠时是滚奏分为双跳滚奏和多跳滚奏(一个三斜杠点代表滚奏四下)其它的比如重复大段重复某个点到某个点重复跳过某段等等就得你自己查书了这个长篇大论不好写两个音的尾巴上加一横杠代表速度快一倍两横杠两倍架子鼓的记谱架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表，即F谱表，低音大鼓在第一线，小鼓在第三间，耳鼓Ⅰ在第四间，耳鼓Ⅱ在第四线，大嗵鼓在第二间，大立钗分别记在上加二间和上加一线，踩钗写在下加一间和上加一间。

架子鼓并无固定的音高，一般由演奏者根据乐曲的需要去调定选择。

演奏基本方法（1）小鼓击奏法：小鼓也称军鼓，是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器，是架子鼓中的一件。

小鼓的演奏姿势，也是架子鼓的演奏姿势。

在架子鼓演奏中，因脚需同时踩大鼓和踩钗，所以采用坐姿演奏。

演奏时要姿势端正，胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。

击奏时，双臂向上自然弯曲置于鼓面上，双手握槌，右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部，拇指与食指第三关节自然并拢，中指、无名指、小指掌心弯曲，与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。

学习架子鼓的入门知识介绍随着音乐的发展，架子鼓这门乐器深受人们的喜爱，那么大家知道架子鼓在学习前需要了解些什么知识么?一起来看下吧!希望对大家有所帮助!架子鼓入门知识大全架子鼓是用以演奏“摇滚”、“扭摆”及“爵士音乐”的打击乐器，在长期的演奏过程中，形成一套固定的节奏类型，如迪斯克、伦巴、探戈、桑巴、恰恰、波菜罗等节奏。

这些节奏型气纷强烈、节奏鲜明，各自具有独特的风格。

1.架子鼓的组成架子鼓是由许多鼓和钗有机地组合而成，常见的有五头鼓、七头鼓和九头鼓。

下面以五头鼓为例加以说明;大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩钗(HH)大中立钗(CC)。

2.架子鼓的记谱架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表，即F谱表，低音大鼓在第一间，小鼓在第三间，耳鼓Ⅰ在第四间，耳鼓Ⅱ在第四线，大嗵鼓在第二间，大立钗分别别记在上加一间，踩钗写在下加一间。

架子鼓并无固定的音高，一般由演奏者根据乐曲的需要去调定选择。

3.演奏基本方法(1)小鼓击奏法：小鼓也称军鼓，是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器，是架子鼓中的一件。

小鼓的演奏姿势，也是架子鼓的演奏姿势。

在架子鼓演奏中，因脚需同时踩大鼓和踩钗，所以采用坐姿演奏。

演奏时要姿势端正，胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。

击奏时，双臂向上自然弯曲置于鼓面上，双手握槌，右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部，拇指与食指第三关节自然并拢，中指、无名指、小指掌心弯曲，与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。

左手掌心向内侧，拇指食指虎口处夹持鼓槌柄部，用无名指第三关节托住鼓槌底部。

其它手指向掌心方向自然变曲成握球状。

掌握了正确的持槌姿势，还要有正确的击奏方法。

在训练中一定切记“击奏”二字，也就是说要弹击。

鼓槌击打在鼓面后，须立即恢复击鼓时的预备动作。

击鼓动作要完成于瞬间，而且有“弹性”和充分的共振，要奏得明亮、集中、结实、有力度，奏出丰满的音响效果。

初学者练习击奏时还应注意击奏位置，应击在小鼓的中心点三至五厘米处。

Ja.D
6
11
16
老奠说鼓-1
老奠2.节拍音
一般用踩鼓做起始音，且不能改动起始音的位置（过鼓除外）。

1.起始音
一般用踩鼓或重鼓做结束音，且不能改动结束音的鼓色（过鼓除外）。

3.结束音
一般用踩镲做节拍音，且不能改动节拍音的数量和拍位（过鼓除外）。

半拍起始音同理。

用在半个小节结束时的结束音叫做半拍结束音。

同时，两个重鼓不能相邻。

否则会引起要过鼓的误会。

4.重音拍
5.加花
一般用军鼓做重音，且不能改动重音的鼓色（过鼓除外）。

6.重音移位-1
重音移位：即把重音拍向其他拍位转移。

7.过鼓
过鼓即连接两个不同节奏型的部分，可以用多次打击军鼓和一次打击通鼓来实现。

过鼓后的起始音一般要加薄吊镲。

（过鼓也可以用多次打击吊镲来实现。

）。

架子鼓的乐理知识架子鼓即爵士鼓，是爵士乐队中十分重要的一种打击乐器，大家对架子鼓的乐理了解吗?下面就让店铺给大家介绍一下架子鼓的相关乐理知识吧!架子鼓的乐理知识(一)架子鼓通常由一个脚踏的低音大鼓(Bass Drum，又称“底鼓”)、一个军鼓、二个或以上嗵嗵鼓(Tom-T om Drum)、一个或两个吊镲(Crash Cymbal)、一个节奏镲(Ride Cymbal)和一个带踏板的踩镲(Hi-Hat)等部分组成.。

当然有时因演奏需要会增设一些如牛铃、木鱼、沙锤、三角铁、吊钟，不管增设多少器件，都是由一人演奏。

鼓手用鼓槌击打各部件使其发声。

爵士乐中常用的鼓槌有木制的鼓棒，由钢丝制成的鼓刷，由一捆细木条捆成的束棒等。

架子鼓形成于20世纪40年代，它包含着各种不同类型、不同音色的手击乐器和脚击乐器。

手击乐器有小鼓、嗵鼓、吊镲等，脚击乐器有大鼓、踩镲。

在此基础上，根据演奏的需要、可随时增减附加打击乐器。

在乐队中鼓手掌握着乐曲的速度和节奏等重要环节，尤其是在爵士乐中，鼓手特别需要与其他乐手保持良好的合作状态。

架子鼓的乐理知识(二)架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表，即F谱表，低音大鼓在第一间，小鼓在第三间，耳鼓Ⅰ在第四间，耳鼓Ⅱ在第四线，大嗵鼓在第二间，大立镲分别记在上加二间和上加一线，踩镲写在下加一间和上加一间。

架子鼓并无固定的音高，一般由演奏者根据乐曲需要去调定选择。

五线谱的五条线，从下往上依次叫做：第一线，第二线，第三线，第四线，第五线。

五线谱的四个间，从下往上依次叫做：第一间，第二间，第三间，第四间。

五鼓：底鼓，军鼓，高音桶鼓，中音桶鼓，低音桶鼓。

分别在的位置为：下加一间，第三线，第四间，第三间，第一间。

三镲：吊镲，节奏镲(叮叮镲)，踩镲。

踩镲有三种击打方式：用脚踩踩镲，手击闭合踩镲，手击开镲音。

小鼓击奏法小鼓也称军鼓，是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器，是架子鼓中的一件。

小鼓的演奏姿势，也是架子鼓的演奏姿势。

东平县东原实验学校架子鼓校本教程架子鼓介绍架子鼓（又名爵士鼓）是一种打击乐器，英文称作Drum kit 或Drum set，集合许多打击乐器为一体，基本的组合包括了大鼓(bass drum)、军鼓(snare drum)、两个中鼓(tom tom)、一个落地鼓(Floor Tom)、脚踏钹(Hi-Hat Cymbal)和两片铜钹(a ride cymbal and a crash cymbal)。

雏形起源于中国，最早可追溯到明朝时期。

多在中国春节庙会中助兴中使用，非标准和皇家乐器。

清朝后期传入欧美，欧美人受到启发并加以改造。

在1920年代爵士乐兴起时，常用于爵士乐的演奏当中。

架子鼓可是起源于中国呀~架子鼓的组成子鼓由低音大鼓、踩镲、小军鼓、桶子鼓（3-7个）、吊镲（2-4面）所组成。

低音大鼓：用右脚自然平放在踏板上，敲击时脚腕和脚掌松弛自然，脚随踏板上下运动，脚掌不要抬的过高，除连续演奏重音外，脚跟不要离开踏板。

踩镲：用左脚，预备演奏时提起左脚跟，开始演奏时脚跟下脚掌上，脚掌下脚跟上，脚跟脚掌运动必须自然跟随踏不板，可抬的过高或动作缓慢。

小鼓：一般左右手都可以直扣腕式（手心向下）进行演奏。

手镲：用右手，在踩镲上采用直扣式敲击各种节奏。

吊镲：用右手，是代替手镲演奏各种节奏，采用直腕式或直扣式，一般有槌头敲镲面，在演奏重音渲染强烈气氛时，用槌杆敲击镲的边沿处。

大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩钗(HH)大中立钗(CC)。

架子鼓的记谱架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表，即F谱表，低音大鼓在第一线，小鼓在第三间，耳鼓Ⅰ在第四间，耳鼓Ⅱ在第四线，大嗵鼓在第二间，大立钗分别记在上加二间和上加一线，踩钗写在下加一间和上加一间。

架子鼓并无固定的音高，一般由演奏者根据乐曲的需要去调定选择。

1. K = KICK [ BASS or KICK DRUM ] KICK表示架子鼓中的低音大鼓.2. H = HI-HAT [CYMBALS]HI-HAT表示架子鼓中的踩镲、吊镲.3. S = SNARE [SNARE DRUM] SNARE表示架子鼓中的小军鼓.基础音(音标+音效):1: b2: t3: psh4: [ b t t t ]5: [ b t t t / b t t t]6: [ b / t ]7: [ b t / b t ]8: [ b _ / psh _ / b b / psh _ ]9: [ b t t t / psh t t b / t t b t / psh t t t ] 10: [ b tkt / psh b / tkt b / psh tkt ] 11: d12: k13: f14: s15: h16: a17: n18: m19: u20: o21: 822: . (dot)23: pf24: phs25: duf26: ^k27: ^p28: ^tss29: [ bIF YOUR / pO THERb / bON _ / pLY KNEW ]我们首先从爵士鼓的持槌开始学起：小军鼓的持槌方法通常是采用以下几种方法：第一、是常常在交响乐队中采用的传统标准持槌方法，即：右手用拇指的第二关节拇指指肚和食指二三关节握鼓槌的三分之一处自然靠拢，其余三指自然向掌心弯曲与鼓槌持一定间隙，以辅助形式控制鼓槌。