第三单元第三课托物寄情

托物寄情——精神上的孤独者杭州七中鲍亮教材分析：《托物寄情》是湘版高中美术新课程实验教科书《美术鉴赏》第三单元第三课。

本课通过介绍八大山人和莫兰迪（洋八大），解读艺术作品中画家内心世界。

使学生会欣赏并学会掌握视觉艺术作品中的象征和隐喻手法的使用。

通过两位艺术家作品的对比找出相同关系。

尝试让学生托物寄情的方式创作一幅作品。

教学对象：杭州第七中学美术班高二学生。

根据美术班学生的特点，大致了解学生有一定的美术鉴赏能力，但大多数学生只会关心绘画技法，很少关注艺术家创作意图和内心世界的真实写照。

教学目的：知识目标：通过图片展示两位艺术家的作品风格，使学生多作品初步了解。

通过两位艺术家作品对比，体会艺术家的思考方式，解读美术作品的“言外之意”。

能力目标：学生创作一幅作品，要有托物寄情的表达。

情感目标：提高审美能力的同时能直接走入艺术家内心世界。

让学生明白作品可以直胸抒意，也可以含蓄表达。

教具准备：大量图片资料，8开素描纸教学手段：使用电脑多媒体展示与画册图片展现相结合。

教学方法：讲授法、提问、实践操作教学重点：视觉中的隐喻手法，关注艺术家内心世界的表达，（画如其人）教学难点：东西方艺术是相通的，以“蹈虚揖影”之笔，写通天尽人之怀，寄托真情，兴观群怨。

有如此湛彻的心灵和明通的艺道，艺术行为才得以纯粹，创作热情才不至于衰竭。

创作不是随机的，创作应该有目的性的。

教学思考：怎样让美术班学生有“画匠”的技术，也要有画家的思考方式。

激发学生联想和思考能力，关注自己内心的表达。

教学过程：一、导入提问：两位画家的作品为什么都很简化，为什么他们的作品都有象征意义？什么是托物寄情？先展示两位画家图片让学生谈谈对画面的感受，提醒学生可以从学过的构图理论和造型上去分析。

告诉学生两幅画给人感受首先是安静，然后都有点孤独的凄凉美。

可以看见作品的象征含义。

引出课题：托脱物寄情——精神上的孤独者设问：两位画家是怎么样的人？有谁了解他们？告诉学生八大山人并非八个人？多年以来，他的离奇身世象谜一样困惑着人们。

《托物寄情》教学设计教材分析：本课是湘版美术鉴赏教材，第三单元，第三课《托物寄情》。

本课中从植物，动物，静物，人物等多幅作品介绍了美术作品与艺术家人生经历之间的关系，书中例举了较多的图例，附上了文字说明，学生可以较为直观地从课本中得到教学重点的解答，但是作品深层次的内涵书中提及并不多，需要课堂教学引导的深入剖析。

本课内容较多,图片选取上，对教材有删减和增加，使欣赏重点突出。

对其他作品只简要了解,让学生通过自学等形式去完成。

学情分析：高二（3）班的学生有较高的审美能力和鉴赏能力，而且课堂展开师生互动、生生互动的组织较好。

学生会在课前预先做好小组的分配，做好相关内容的准备功课，能够通过教师提出的问题展开小组内的讨论，并积极回答。

三维目标：1、知识目标：使学生了解美术家表达深层自我的不同方式，尤其是以隐喻的方式表达思想感情的手段和机制；学会在具体形象的基础上，借助背景材料和画面提供的相关信息分析其中包含的思想含义；2、能力目标：理解个性自我与视觉图式之间的关系；3、情感目标：养成深入观察和思考的良好习惯，培养热爱本民族文化，包容多元文化的情感。

教学重点：了解美术作品与艺术家经历之间的关系，了解艺术家如何借助其他事物来抒发自己内心的真实情感。

教学难点：会体会作品之中的“言外之意”、“弦外之音”。

教师课前准备：充分了解教材所涉及的美术家的生平，所处的时代、环境以及代表作品。

根据本课教学设计，制作课堂教学用的PPT美术课件。

学生课前准备:运用网络搜索课本相关的画家及作品,预习本课内容。

讨论时的纸和笔。

教学过程：1.故事导入葫芦娃，是一个家喻户晓的动画形象，这个作品对于很多人是动漫的启蒙之作。

但是这个貌似很简单的动漫作品，背后可能也隐藏着深刻的寓意，今天我们一起来分析一下。

葫芦娃的故事其实很简单，就是正义一方经过不懈的努力，最后战胜了邪恶的一方。

在这个过程中，如果我们认真分析，我们会发现，其实“葫芦娃”的故事在暗示中国曾经的抗日战争。

托物寄情美术说课稿湘美版高中美术鉴赏第三单元第三课《托物寄情》说课稿尊敬的评委老师:你们好～我叫向晋醇。

今天我说课的内容是《托物寄情》，我将从教材分析、教法学法、教学过程、教学反思等四个方面来说明我的教学设计。

一、教材分析1、教材的内容、地位和作用本课是高一湘美版《美术鉴赏》第三单元第三课，在整个教学中属于前期，掌握本课对于整个学期的学习有奠基作用。

本课教材所选作品在某种程度上都使用了象征和隐喻的手法，但实际上每幅作品表达隐含意义的方式都不一样，保持着自己的特点。

本课内容涉及到美术家表达独特的自我,跟借用、套用传统图式的关系问题.可以看出，借用传统的视觉图式不会束缚美术家的自我，实际上每个美术家画出来的具体形态都不一样，所赋予这些题材的情感内涵和主题思想也不一样。

2、教学目标:1、知识技能目标:使学生了解美术家表达深层自我的不同方式，尤其是以隐喻的方式表达思想感情的手段和机制;学会在具体形象的基础上，借助背景材料和画面提供的相关信息分析其中包含的思想含义;2、过程方法目标:通过对作品的赏析和评述、观察和比较，完成本节课的知识与技能目标。

3、情感、态度价值观目标:养成深入观察和思考的良好习惯，培养热爱本民族文化，包容多元文化的情感。

3、重点难点教学重点:视觉中的隐喻手法，文字内容和视觉形象的关系，传统图式与个人思想感情的关系。

教学难点:在于“透过现象看本质”，让学生明白画面上的形象不是单纯地描写某一物品，而是要表达某种观念，而这些观念在很大程度上是跟美术家的自我相关的。

二、教法、学法分析:高一学生的身心发展水平已接近于成熟状态，互联网的普及，使学生有很多机会接触各种视觉形象。

同时学生虽然对看到的东西充满好奇感，喜欢探究，有独特的见解，但由于美术素养方面的底子较薄,不能很好地去感知和思考生活中的视觉情感元素。

基于这些分析，我采用了情境体验教学法、分析讨论法、自主探究法、练习法、激励评价法。

学法上，我的指导思想是把“学习的主动权还给学生”倡导“自主，探究”的学习方式，具体的学法有:赏析和评述、观察和比较，帮助学生从形象的不同特点入手理解作品。

第三单元灿烂的美术世界——第三课托物寄情各位评委老师下午好，我今天说课的课题是《托物寄情》。

此课程选自湖南美术出版社出版的《普通高中课程标准试验教科书·美术鉴赏》教材第三单元第3课《托物寄情》，在教学中，通过讲授和层层设问的方法，引导学生对画家借美术作品来抒发自己的情感的这种美术现象进行了分析。

一、教学基本思路最好从具体的美术作品入手，引导学生由浅入深地理解画面的含义，然后举一反三，尝试寻找其他图像中类似的表现手法，最后进行总结提炼，通过相关的活动项目来加深学生对教材内容的理解。

难点在于“透过现象看本质”，让学生明白画面上的形象不是单纯地描写某一物品，而是要表达某种观念，而这些观念在很大程度上是跟美术家的自我相关的。

在教学过程中尽量把直观感受和思考、联想结合起来，较为完整和充分地理解美术作品。

二、教学材料分析教材所提供的图片可以大致分为三组：图1～图4是中国画，并且有题诗和画面的内容相印证。

王冕题《墨梅图》的诗是“吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕；不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。

”徐渭题《墨葡萄图》的诗是“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风；笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。

”项圣谟《大树风号图》的题诗是“风号大树中天立，日落西山四海孤；短策且随时旦暮，不堪回首望菰蒲。

”只要领会了诗的内容，画中形象的含义不难理解。

三、教学目标：通过本课的学习，使学生了解美术家表达深层自我的不同方式，尤其是以隐晦的方式表达思想感情的手段和机制；学会在具体形象的基础上，借助背景材料和画面提供的相关信息分析其中包含的思想含义；理解个性自我与视觉图式之间的关系；养成深入观察和思想的良好习惯。

教学重点：视觉中的隐喻手法，文字内容和视觉的形象的关系，传统图式与个人思想感情的关系。

教学程度（一）、导入1、提问：大家知道这些是什么植物吗？生：梅兰竹菊。

2、提问：在中国传统绘画中，许多文人雅士都特别喜爱表现梅兰竹菊，还称它们为“四君子”，那这是为什么？生：……师：它们虽然只是植物，但它们的生长习性、特点都能使人联想到人类高尚的品格。

第三单元灿烂的美术世界美术与自我、社会第三课托物寄情教学目标使学生了解美术家表达深层自我的不同方式，尤其是以隐晦的方式表达思想感情的手段和机制；学会在具体形象的基础上，借助背景材料和画面提供的相关信息分析其中包含的思想含义；理解个性自我与视觉图式之间的关系；养成深入观察和思考的良好习惯。

学会解读美术作品的“言外之意”、“弦外之音”。

教学重点、难点“透过现象看本质”，如何理解视觉中的隐喻手法以及作品内容与美术个人思想感情的关系。

教学方法从较为明显和熟悉的例子入手，由浅入深，借助画面上文字的提示，引导学生了解用视觉形象来隐晦地表达思想感情的方式，然后用类似的思路来理解其他作品。

主要运用启发式教学方法，激发学生的联想和思考能力。

教师把需要讲解的内容适当安排在讨论过程中。

教具准备多媒体教具以及相关图片资料课时安排1课时。

教学程序新授1．观赏图片：八大山人《安晚帖》八大山人《安晚帖》上的题诗比较晦涩，但这条孤独的、翻着“白眼”的鱼本身就足以体现一种强烈的愤世嫉俗的情绪。

画中的诗是：“左右此何水，名之曰曲阿。

更求渊注处，料得晚霞多。

”典出《世说新语·言语》：谢中郎（谢万，东晋谢安的弟弟）经曲阿后湖，问左右：“此是何水？”答曰：“曲阿湖。

”谢曰：“故当渊注渟著，纳而不流（指水只流进来，不流出去）。

”传说因为秦始皇认为曲阿湖有王气，就凿动了湖的入水口，破坏其王气，因此名为“曲阿”。

联系画面来看，似乎是表达一潭“死水”中的鱼的感受。

通过物象的人格化，托物寄情。

比较王冕的《墨梅图》和郑思肖的《兰花》⑴提问：梅花是什么颜色的？为什么作者要画成“墨梅”？画面上除了梅花之外，还有许多文字，这些文字能否提供些信息？出示王冕的题画诗。

（解释：水墨是中国传统绘画的形式，王冕是借用传统的表现方法，但在这里又赋予了新的含义：“不要人夸好颜色”，看重的是梅花的高尚品格。

）可见此图具有人格象征的含义。

⑵提问：是不是每个人都可以这样画？王冕这样称赞梅花具有什么样的特殊含义？（结合王冕的背景材料说明他与元朝统治者的不合作。

第三单元第三课托物寄情——美术作品与艺术家人生经历的关系一、教学内容分析：教材主要涉及美术与自我的关系，即艺术家个人经历造成的内心世界是如何在其美术作品中体现的。

主要包括“言”志（王冕《墨梅图》、项圣谟《大树风号图》、郑思肖《墨兰图》、任仁发《二马图》、龚开《骏骨图》）、“抒”情（徐谓《墨葡萄图》、八大山人《安晚帖》、凡•高《艺术家的卧室》、菲利普•格斯顿《画家的桌子》、库淑兰《剪花娘子》）、“激”情（胡一川《到前线去》、李桦《怒吼吧，中国》、徐悲鸿《奔马》）三个部分。

二、教学目标：通过本课的学习，使学生了解作品中的隐喻和象征方式，并能够独立通过这些隐晦的图式发掘艺术家表达自我情感的方式，从而学会解读作品中的“言外之意”、“弦外之意”；并形成搜索背景材料的意识、养成结合艺术家的生平进行欣赏的习惯。

三、教学重点：美术作品是如何表现艺术家的个人情感的，以及这些隐晦的表达方式与图像的关系。

教学难点：美术作品中渗透出的艺术家个人情感的审美价值。

四、课时：1课时。

五、教学准备：相关的多媒体图片资料。

六、教学过程：（一）导入：Q：如果让你选一种动物代表你自己，你会选什么动物？为什么？（学生的属相：蛇、马）回答：“猪，能吃能睡。

”“蟑螂，生命力强，在任何条件下都能顽强地生存下来。

”今天我们就来看看艺术家个人经历造成的内心世界是如何在其美术作品中体现的，也就是我们今天的课题——托物寄情。

很多学生会选择马。

P65思考与交流：本课中三幅有关马的中国画分别作于不同的时期，但都寄寓了画家的心志。

请仔细观察作品，结合所学的知识，从色彩、构图、笔法、立意及当时的社会环境等方面来分析比较他们的异同。

学生讨论，教师总结。

●出示《二马图》，《骏骨图》，《奔马》，比较分析：动物没有人的情怀，但是人常借动物来隐喻一些自己的情怀。

《二马图》现藏北京故宫博物院。

画面前边绘一匹橙白花斑色肥马，神气十足地迈着轻步；后边画一匹棕褐色瘦马，筋骨可见，垂首，疲惫不堪地跟着。