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第三章公共建筑的造型问题公共建筑的造型艺术学及内容（本章主要）重点论述三个方面1 基本特点（1）二重性（2）空间性2 室内空间艺术处理3 室外体型艺术处理公共建筑造型艺术问题不仅仅是上述三个方面内容，还包括民族形式，地方风格，构图技巧以及形式美规律等方面。
希望学生在平时多多查阅有关资料，加强学习，并运用于设计中去。
本章要求学会用形式美的构图规律和构图原理及技法进行建筑造型艺术创作。
三——1 公共建筑造型艺术的基本特点一公共建筑造型艺术的基本特点（1）二重性物质要求：适用，功能精神要求：美观（2）空间性：建筑艺术区别于其他艺术作品最大特点物质和精神上的双重要求，是创造建筑形式美的主要依据。
建筑是一种人造空间环境，这种空间环境应具有满足生理功能和精神功能的双重性。
即建筑不仅要是适用的，而且应该是美观的。
二形式与内容的辩证统一关系（形式追随功能）一般说，一定的建筑形式取决于一定的构思内涵，同时建筑形式常能反作用于建筑的内容，并对建筑内容起着一定的影响和制约作用。
所以在对公共建筑进行造型艺术创作是，力求内容与形式达到高度的统一，才有可能获取完美的艺术形式。
三形式美的规律及建筑构图原理1 形式美的规律（1）多样统一是形式美的基本规律即变化中求统一，从统一中求变化，并使两者得到比较完美的结合，达到高度完整的境界。
（2）多样统一的构图原则包括比例与尺度，统一与变化，主要与从属，对比与协调，均衡与稳定，节奏与韵律，视觉与视差，性格与风格。
（3）形式美的规律中，比例，尺度，对比，主从，韵律，均衡，重点等，均是多样统一的某一方面，是常用的构图技巧2 如何作到建筑艺术创作的多样统一（手段多样性与统一性）（1）多样统一既是建筑艺术形式普遍认同的法则，同样也是公共建筑造型艺术创作的重要依据。
（2）建筑艺术形式的多样变化内在基础和统一的内在依据公共建筑是由各种不同使用性质的空间和若干细部组成的。
它的形状大小色彩质感等各不相同，这些客观存在的千差万别上午因素是构成建筑形式多样变化的内在基础。
公共建筑与总体环境的关系:相互联系,相互延伸，相互渗透,相互补充。
建筑师环境观：1.给人们创造美好的环境，2。
注意优美的环境，应该反映出国家，城市，乡镇最突出和鲜明的标志,3.公共建筑与环境艺术是指“生活环境“与视觉艺术"完美结合。
室外环境空间的组成部分：1.群体建筑2.广场道路3。
绿化设施4.雕塑壁画5.建筑小品6.灯光造型与夜间的光明艺术效果.场所：1）活动场所2)停车场所3)集散场所活动,游戏，缓冲，休闲室外空间与建筑：与主体建筑相配合，围合成一个统一和谐的整体。
室外空间根据使用性质不同，一般可划分为下列几种形式:①开敞场地②活动场地③停车场地④服务性的院落服务性的院落：大多数公共建筑还需要设置服务性的院落，如锅炉房，厨房等。
一般为了出入方便，常设置单独的出入口。
停车场地：停车场的位置，一般要求尽量设在方便易找的部位,如主体建筑物的一侧或后侧，以不影响整体空间环境的完整性与艺术性为原则。
有些公共建筑，因为城市规划的要求,安排在道路的交叉口处,在这种情况下：为了避免主体建筑出入口与转角处人流的干扰，常将建筑后退,形成一段比较开阔的场所,这样处理有利于干道转角处车辆拐弯处的视线要求，同时也有利于道路交叉口处的空间处理。
公共建筑前面常常后退红线一段距离，形成开敞的室外场地，主要原因是:形成一段比较开阔的场所，这样处理主要是为了用来疏散人流.为了充分利用场地,常被用作停车;人们活动之用;供人们观赏建筑之用。
公共建筑空间环境设计包括：1）利用环境.2)改造环境.3）创造环境。
巧于因借,精在体宜;俗则摒之，嘉则收之室外空间环境的组合问题上，概括出三个基本经验和看法:1：从建筑的实用性质出发,着重分析功能关系,并加以合理的分区，运用道路,广场，交通联系,手段加以组织，使总体空间环境的布局联系方便,紧凑合理2：在群体建筑造型艺术处理上，需要从性格特征出发，结合周围环境及规划的特点,运用各种形式美的规律，按照一定的设计意图，创造出原完整而又优美的室外环境.3：运用绿化，雕塑及各种小品等手段，丰富群体建筑的空间环境艺趣，一取得多样统一的室外空间环境效果。
公共建筑的建筑美学与造型艺术一、引言公共建筑是城市中不可或缺的一部分，它们不仅承载着人们的日常生活和活动，更代表着一个城市的文化底蕴和精神风貌。
在现代城市的建设中，公共建筑的建筑美学与造型艺术成为了人们关注的焦点。
通过对公共建筑的建筑美学和造型艺术进行深入探讨，我们可以更好地理解公共建筑在城市环境中的作用和意义。
二、建筑美学与造型艺术的定义建筑美学是指建筑艺术的审美规律和基本原则，它关注建筑作品的审美效果和艺术表现力。
而建筑的造型艺术则是指建筑的形态、结构和比例的艺术处理，通过对建筑的外形和内部空间的设计，营造出与周围环境和社会文化相适应的建筑风格。
三、公共建筑的建筑美学1. 建筑比例的处理在公共建筑的设计中，建筑师往往会通过比例的处理来实现建筑美学的追求。
一个优秀的公共建筑不仅要与周围环境融为一体，更要有着合理的比例关系，使人们在建筑物的环境中感受到舒适和和谐。
2. 艺术装饰的运用艺术装饰是公共建筑中建筑美学的重要组成部分，通过雕塑、壁画、装饰图案等艺术表现形式的运用，可以增加建筑的艺术感染力，为城市增添文化氛围。
3. 结构美学的体现公共建筑的结构美学是公共建筑的核心美学要素之一，合理的结构设计可以为建筑赋予特殊的造型魅力，同时也能提升建筑的使用效率和安全性。
如大跨度悬挑结构、玻璃幕墙等现代结构技术的运用，不仅展现了科技进步的成果，更为建筑增添了动感和未来感。
四、公共建筑的造型艺术1. 建筑风格的选择在公共建筑的设计中，建筑师需要根据建筑的功能和环境特点选择合适的建筑风格，如古典主义、现代主义、后现代主义等，以实现建筑的造型艺术。
不同的建筑风格能够体现不同的文化内涵和历史价值，为公共建筑增添了丰富的情感表达。
2. 空间布局的设计公共建筑的空间布局设计直接关系到建筑的使用功能和人们的活动体验，通过巧妙地布局和组织空间，可以创造出不同的空间氛围和场所意义，从而实现公共建筑的造型艺术。
3. 建筑材料的运用建筑材料的选择和运用对公共建筑的造型艺术有着重要的影响。
建筑艺术中的结构美一、建筑美学的本质与特征建筑美学是一门研究建筑领域中美和审美问题的学科，它是艺术美学和建筑学的重要分支。
建筑美学的本质在于探索如何按照美的规律进行建筑美的创造，以及创作主体、客体、本体和受体之间的关系和交互作用。
形式美学：建筑的形式是其美学特征的重要体现，包括建筑的外观、比例、尺度、色彩等。
形式美学研究建筑的形式语言和构成元素，以及如何通过形式来表达美。
空间美学：建筑的空间组织和利用也是其美学特征的重要组成部分。
空间美学研究建筑内部和外部空间的组织方式，以及如何通过空间来营造美的氛围。
文化美学：建筑是文化、社会和历史的象征，因此建筑美学也与文化密切相关。
文化美学研究建筑所承载的文化意义和内涵，以及如何通过建筑来表达和传承文化。
与自然环境的关系：建筑美学强调建筑与自然环境的和谐统一。
建筑应该根植于自然环境，并与其相互协调，形成一种整体的美感。
审美价值和功能：建筑美学不仅关注建筑的审美价值，也关注其功能性。
建筑应该在满足功能需求的同时，也能够带来美的享受。
审美效应：建筑美学研究建筑对人们心理和情感的影响，即建筑的审美效应。
通过研究人们的审美心理和情感反应，可以更好地理解和创造建筑的美。
建筑美学是一门综合性的学科，它从形式、空间、文化、自然、功能和心理等多个角度来研究建筑的美和审美问题。
通过深入理解建筑美学的本质和特征，我们可以更好地进行建筑创作和欣赏。
二、结构美在建筑艺术中的意义结构美是指建筑通过其构件的排列、组合和连接方式所展现出的审美特征。
它不仅包括建筑的力学性能，还涵盖了材料、形态、比例和空间等方面的美学价值。
结构美在建筑艺术中的意义体现在它能够将功能性与审美性完美结合，创造出既实用又美观的建筑作品。
建筑的首要任务是满足人们的实际使用需求，而结构美恰恰能够提升建筑的功能性。
合理的结构设计不仅能够确保建筑的稳定性和安全性，还能够提高空间的利用效率。
例如，通过优化柱网布局和梁板结构，可以创造出更加开阔和灵活的室内空间，满足多样化的使用需求。
外观造型、建筑结构、群体布局、装饰色彩1. 寒区公共建筑造型艺术与空间布置探讨2. 建筑造型艺术在标志设计图形中的运用及影响 2. 建筑造型艺术在标志设计图形中的运用及影响3. 视觉调整与建筑造型艺术 3. 视觉调整与建筑造型艺术4. 建筑造型艺术与建筑精品意识 4. 建筑造型艺术与建筑精品意识8. 现代主义与造型的相互影响——建筑与艺术的关系8. 现代主义与造型的相互影响——建筑与艺术的关系10. 浅谈高层建筑造型中的结构艺术视觉调整与建筑造型艺术张义忠，郭兆儒(河南大学土木建筑学院，河南开封475001)摘要：从建筑群布局，单体建筑造型和室内装修三个层次探讨视觉调整在建筑造型艺术中的应用规律．认为视觉调整是除比例、尺度、均衡．稳定等基本美学法则之外表现建筑造型艺术的深层的、细腻的手段。
应有意识地将其运用于现代建筑设计之中．关键词：视差调整；建筑造型；视觉艺术中图分类号：TUl44 文献标志码：A 文章编号：1003—4978(2010)03 O 引言建筑是内外空间艺术，又是实体造型艺术，它的美主要在于其视觉的形式美n3．只有当建筑造型与视觉思维感知取得一致时，我们才会有美的感受；只有我们的感受与建筑表达的含义产生共鸣时，我们才能真正理解建筑．比例、尺度，均衡、稳定等是基本美学法则，是建筑造型艺术的基础，但是建筑造型艺术的美不仅是单纯的视觉冲击效果，更是通过各种因素不断地进行视觉调整而带来的愉悦．对于观赏者而言，不同的建筑造型会带来不同的视觉感知和心理震撼，所以建筑造型必须考虑人的视错觉，才能塑造出更细腻的建筑作品．基于心理学的视觉调整与建筑造型设计有着很深的渊源，通过视觉调整可使人们对建筑产生或宏伟壮丽、或小巧玲珑、或神秘尊严、或幽雅清新的完美心理感受．本文从视觉调整在建筑宏观、中观以及微观三个层次的造型设计中的应用来探寻它的规律性．1视错觉与视觉调整1．1视错觉任何建筑的艺术形式，都离不开视觉，离不开通过视觉刺激引起的心理反应．这种反应能够造成人们对建筑形态和色彩的错误判断，产生视错觉．视错觉的产生首先是一个生理问题．由于人的两眼瞳孔之间相距大约65 mm，两眼是从不同角度看物体的，在观察一个立体物体或者远近不同的物体时，就会在左眼和右眼的视网膜上分别感受到不完全相同的收稿I／t期：2009-12—10作者简介：张义忠(1968一)男，山东荷泽人，副教授．万方数据328 河南大学学报(自然科学版)，2010年，第40卷第3期刺激，形成双眼视觉差异．视错觉的产生也是一个心理问题[23．人们习惯于根据过去的经验来感知眼前的事物，总是保持知觉的恒常性，故当视觉对象与其环境之间的关系发生改变时，就会产生错觉．基于以上两个方面的分析得知，视错觉是客观存在的，它与建筑造型设计有着必然的联系，我们掌握了视错觉的规律，也就找到了建筑造型艺术深层次的、细腻的设计途径．这也是“视幻艺术”已经深化到了建筑设计、家具设计、广告宣传以及多媒体艺术等领域的一个原因．1．2视觉调整法国后期印象派代表塞尚认为：人的知觉生来就是混乱的，但由于专心和研究，艺术家可以使混乱纳入秩序，艺术也就是要在视觉范围内获得这种结构的秩序，其显著特点就是部分组成整体，但整体决不等于构成它的部分之和，而是一个完全独立于部分之外的全新整体口]．因此，在进行建筑室内、外造型设计中可通过视觉调整，改变或利用视错觉引起不同的心理感受．根据透视学原理，上下、远近距离的不同会形成近大远小、近高远低的视错觉；冷色有收缩后退感，暧色有膨胀靠近感；粗犷的建筑体面材质使人觉得建筑稳重、严谨，乃至有压抑感，细腻的建筑体面材质则会让人感到建筑轻灵、活泼与柔和；室内空间的明与暗会使人有正常、光明、前进与异常、黑暗、死亡的不同感受等．因此，研究视错觉在材质、色彩、明暗、形体等方面的表现规律，注重视觉调整在建筑造型艺术中的应用，是建筑作品获得成功的重要因素之一．2 视觉调整在建筑群布局中的应用早在公元前8—4世纪，东西方几乎同时有了建筑整体经营的观念，建筑的艺术效果主要是依靠单体形象融人群体序列来取得．在群体空间序列的处理中，视觉调整的运用在塑造建筑群体艺术时起着重要作用．2．1圣马可广场圣马可广场(Piazza San Marco)初建于9世纪，又称威尼斯中心广场(图1)．拿破仑曾形容该广场为“欧洲最高雅的客厅”，只有它配称piazza，其他的就只是campo而已．圣马可广场有此殊荣除了它周围布满了文艺复兴时期的精美建筑之外，更与周围建筑巧妙围合的这个plazza分不开，而这个piazza在被围合的方式上，却与视觉调整图1圣马可广场鸟瞰与平面示意图手法的运用是紧密相连的．Fig·1 Bird’s—eye view and plane diagram of Plazza San Marco无论从广场的哪一端向圣马可大教堂望去，本应该由透视所引起的近大远小、近高远低、近宽远窄的视觉感受，都会使广场远端(圣马可大教堂前)的空间显得局促与压抑，但随着广场宽度的不断增加，却改变了这种由广场在空间上的透视造成的视错觉，从而在视觉与心理上烘托了圣马可大教堂的中心地位，突显了教堂在piazza中的主体与主导作用．反过来，从圣马可大教堂向大小广场的尽端望去，因广场越来越窄又加速了这种透视效果，使视觉上的落差更加明显，不仅使广场更显深远，而且强烈地彰显出圣马可大教堂的尊崇地位．2．2明十三陵神道明十三陵选址背倚呈U型环抱之势的燕山，南望东西两山包的天然双阙，形成自然围合的陵区．东西双阙大小尺度悬殊，若按照平面距离对称的原则来布局，神道应在与二山包等距的中间地带穿过．但是，这样居中布置神道的结果必然造成神道两侧双阙在空间体量上的严重失衡，进而会造成视觉心理上的失调，从而破坏由对称带给神道的神圣与尊崇．艺术的进步，很多新1的建筑设计理论在实践中不断产生。
《公共建筑设计原理》课程教学大纲一、课程简介（一）课程中文简介本课程为建筑学专业必修课，为建筑学入门阶段的重要理论课程。
本课程通过讲解公共建筑设计的一般性原理和原则，使学生掌握公共建筑设计的基本方法，深入理解公共建筑的环境、功能、艺术、技术、经济及可持续发展问题及其相互关系，并能将其应用于设计实践中。
通过本课程的学习，学生能够具有综合分析公共建筑设计中诸多要素的辩证统一关系的能力、对多功能综合性公共建筑的功能进行分析的能力、对各种建筑空间进行组织的能力以及综合处理建筑各要素互动关系的能力。
（二）课程英文简介The Design Principle of Public Architecture is a required course for architecture major as well as an important academic course in primary stage of Architecture. By means of illustrating general principles of public architecture, the course enables students not only manage basic methods of public architecture designing but deep comprehend the concept and mutual relationships of environment, art, technology, economy and sustainable development and furthermore apply these achievements intodesign practice. Through this course, students can acquire crucial abilities including the ability of analyzing the dialectical relationship of vast elements in public architecture design, analyzing the function of integrated muti-functional public architecture, organizing all sorts of architecture spaces and handling the interactive relationship of numerous architecture factors.二、课程目标1、知识目标：掌握公共建筑基本概念、性质和创作准则；正确理解建筑与环境的关系，建筑外部形态与内部空间的关系；掌握公共建筑功能的内涵和要求，建筑形式美的一般规律和建筑经济技术要求。
住宅设计规范GB1介绍住宅设计规范GB1是中国国家住房和城乡建设部发布的一项重要的建筑设计标准，旨在确保住宅建筑的安全性、舒适性和功能性。
该规范涵盖了住宅建筑的各个方面，包括总平面、单体设计、结构设计、机电设计、消防设计、安全疏散等。
住宅设计规范GB1对住宅建筑的总体布局和室外环境提出了具体要求。
规范要求建筑规划合理，功能分区明确，交通流线简洁，避免干扰。
同时，要求室外环境优美，绿化覆盖率高，活动设施丰富，满足居民的休闲娱乐需求。
住宅设计规范GB1对住宅建筑的单体设计进行了规定。
要求建筑造型简洁大方，符合当地的建筑风格和城市规划要求。
建筑立面要美观大方，色彩协调，有良好的采光和通风条件。
同时，要求建筑内部空间布局合理，功能齐全，满足居民的生活需求。
住宅设计规范GB1对住宅建筑的结构设计提出了严格的要求。
要求结构设计符合国家相关规范和标准，采用安全可靠的结构形式和材料。
结构设计要考虑到地震、风载、雪载等自然因素，确保建筑的安全性和稳定性。
住宅设计规范GB1对住宅建筑的机电设计也进行了规定。
要求机电设备配置合理，满足居民的生活需求。
同时，要求机电设备的安装和维护符合国家相关标准，保证设备的正常运行和使用安全。
住宅设计规范GB1对住宅建筑的消防设计提出了具体要求。
要求消防设施齐全，消防通道畅通无阻。
同时，要求建筑内部的装修材料符合消防标准，防止火灾的发生和蔓延。
住宅设计规范GB1对住宅建筑的安全疏散也进行了规定。
要求建筑内部的安全疏散通道畅通无阻，安全出口明显易见。
要求建筑内部的应急照明设施齐全有效，以便在紧急情况下引导居民安全疏散。
住宅设计规范GB1是住宅建筑设计的重要标准之一，旨在确保住宅建筑的安全性、舒适性和功能性。
该规范的实施有助于提高住宅建筑的设计水平和质量，保障居民的生活质量和生命财产安全。
压力表上的读数可以用来直接计算出压力的大小。
（）温度计上的读数可以用来直接计算出温度的大小。
（）如果一个压力表的读数为0，那么它一定没有压力。
西方古典园林的特点在农耕时代背景下所产生的古典园林，是具有一定的抒情气质的，而产生于渔猎文明时代的西方园林景观设计则显得活泼、整齐、开朗、奢华、热烈。
下面由店铺为大家整理的西方古典园林的特点，希望对大家有帮助!西方古典园林的特点西方古代建筑多以石料砌筑，墙壁较厚，窗洞较小，建筑的跨度受石料的限制而内部空间较小。
拱券结构发展后，建筑空间得到了很大程度的解放，建造起了象罗马的万神庙等有内部空间层次的公共性建筑物，建筑的空间艺术有了很大的发展，但仍未突破厚重实体的外框。
西方古典造型艺术强调“体积美”，建筑物的尺度、体量、形象并不去适应人们实际活动的需要，而着重在于强调建筑实体的气氛，其着眼点在于两度的立面与三度的形体，建筑与雕塑连为一体，追求一种雕塑性的美。
其建筑艺术加工的重点也自然地集中到了目力所及的外表及装饰艺术上。
西方古典园林中的园林建筑取法于西方古典建筑，它把各种不同功能用途的房间都集中在一幢砖石结构的建筑物内，所追求的是一种内部空间的构成美和外部形体的雕塑美。
由于建筑体积庞大，因此很重视其立面实体的分划和处理，从而形成一整套立面构图的美学原则。
在园林布局上，黑格尔曾说：“最彻底地运用建筑原则于园林艺术的是法国的园子，它们照例接近高大的宫殿，树木是栽成有规律的行列，形成林荫大道，修剪得很整齐，围墙也是用修剪整齐的篱笆造成的。
这样就把大自然改造成为一座露天的广厦”。
西方古典园林无论在情趣上还是构图上和古典建筑所遵循的都是同一个原则。
园林设计把建筑设计的手法、原则从室内搬到室外，两者除组合要素不同外，并没有很大的差别。
意大利台地园造园手法• 台地园平面一般严整对称，建筑物设在中轴线上或者庭院的横轴上，轴线有时为一条，有时分为主次轴，有时几条轴线相交，成放射状。
• 早期台地园各层有自己的轴线，而没有联系各层之间的轴线;中期已有贯穿全园的主轴线，并使主轴线富于变化。
• 在总体布局上往往由下而上，逐步引人入胜，展开一个个景点，最后登高远眺，借景园外，给人以贴近大自然的感觉。
建筑艺术中室外公共建筑的造型艺术的美观性原则对标志设计中空间运用的的影响建筑艺术建筑艺术是一种实用与审美相结合，以形体、线条、质感、装饰、空间组合等为语言，建筑成实体形象的造型与空间艺术。
建筑艺术凝结了一定时代、民族的审美意识和精神气质。
它按照美的规律，运用形体、节奏、色彩、空间组合等艺术语言，使得建筑具有审美价值和文化价值，具有代表性和象征性，体现民族特色和时代特色。
室外公共建筑艺术（浅谈三点）1.多样统一在满足人们物质要求的同时，,尚需满足人们的精神要求。
因此，物质与精神上的双重要求，是创造建筑形式美的主要依据。
结构、设备的系统性与功能、美观要求的和谐性等，则是建筑艺术形式能够达到统一的内在依据。
所以公共建筑艺术形式的构思，要求结合一定的创作意境，巧妙的运用这些内在因素的差别性和一致性，加以有规律、有节奏的出力，使建筑艺术形式达到多样统一的效果。
建筑语言不能像其他的艺术形式，他只能通过一定的空间和形体、比例和尺度、色彩和质感等方面构成的艺术形象，表达某些抽象的思想内容，如庄严肃穆、雄伟壮观、富丽堂皇、清幽典雅、轻松活泼等气氛。
2．形势与内容的辩证统一在公共建筑艺术的创作中，把握形势美的规律，显然是至关重要的。
形式美规律用于建筑艺术形式的创作中，也叫建筑构图原理。
这些规律的形成，是人们通过长时间的时间，反复总结和认识得来的，也是大家公认的和客观的美的法则，如用变与变化、对比与微差、均衡与稳定、比例与尺度、视觉与视差等构图经验。
在建筑创作中，应善于运用这些形式美的构图经验，更加完美的体现出一定的设计意图和艺术构思。
但是也要看到形式美是随时代的变化而不断变化发展的，只要在创作中紧密的运用新的艺术成就和借鉴其经验与观念、技巧与手法，就能在建筑艺术构思上创新。
3.正确对待传统与革新公共建筑的发展，日益广泛复杂，现代公共建筑的空间组合，极为关注空间组合，极为关注空间序列的整体感及架构的创造性。
即总的构思是否满足了人流活动的连续性和空间艺术的完整性，则是当代公共建筑艺术处理的重点。
要充分考虑建筑空间与环境处理的配合问题，使它们能够达到相互渗透、相互因借、相互依存和有机联系。
现代的公共建筑为了强调与环境的有机结合，不收对称格局的束缚，常常因地制宜、变化自然的不对称格局。
所以，在空间处理上不拘泥于个别空间的完整，而侧重于整体空间体系的统一和谐，并注意解决人们在运动中观赏各个空间所联系起来的综合效果。
公共建筑造型艺术的形式美法则则一个建筑给人们以美或不美的感受，在人们心理上、情绪上产生某种反应，存在着某种规律。
建筑形式美法则就表述了这种规律。
建筑物是由各种构成要素如墙、门、窗、台基、屋顶等组成的。
这些构成要素具有一定的形状、大小、色彩和质感，而形状（及其大小）又可抽象为点、线、面、体（及其度量），建筑形式美法则就表述了这些点、线、面、体以及色彩和质感的普遍组合规律。
建筑体形的几何关系，古代一些美学家认为圆、正方形、正三角形这样一些简单、肯定的几何形状具有抽象的一致性，是统一和完整的象征，因而可以引起人们的美感。
标志设计标志，是表明事物特征的记号。
它以单纯、显著、易识别的物象、图形或文字符号为直观语言，除表示什么、代替什么之外，还具有表达意义、情感和指令行动等作用。
logo设计将具体的事物、事件、场景和抽象的精神、理念、方向通过特殊的图形固定下来，使人们在看到logo标志的同时，自然的产生联想，从而对企业产生认同。
标志(logo)与企业的经营紧密相关，logo标志是企业日常经营活动、广告宣传、文化建设、对外交流必不可少的元素，它随着企业的成长，其价值也不断增长，曾有人断言："即使一把火把可口可乐的所有资产烧光，可口可乐凭着其商标，就能重新起来"。
因此，具有长远眼光的企业，十分重视logo 设计同时了解标志的作用，在企业建立初期，好的logo设计无疑是日后无形资产积累的重要载体，如果没有能客观反映企业精神、产业特点，造型科学优美的标志，等企业发展起来，在做变化调整，将对企业造成不必要的浪费和损失。
1.多样性标志种类繁多、用途广泛，无论从其应用形式、构成形式、表现手段来看，都有着极其丰富的多样性。
其应用形式，不仅有平面的（几乎可利用任何物质的平面），还有立体的（如浮雕、园雕、任意形立体物或利用包装、容器等的特殊式样做标志等）。
其构成形式，有直接利用物象的，有以文字符号构成的，有以具象、意象或抽象图形构成的，有以色彩构成的。
多数标志是由几种基本形式组合构成的。
就表现手段来看，其丰富性和多样性几乎难以概述，而且随着科技、文化、艺术的发展，总在不断创新。
2.艺术性凡经过设计的非自然标志都具有某种程度的艺术性。
既符合实用要求，又符合美学原则。
给人以美感，是对其艺术性的基本要求。
一般来说，艺术性强的标志更能吸引和感染人，给人以强烈和深刻的印象。
标志的高度艺术化是时代和文明进步的需要，是人们越来越高的文化素养的体现和审美心理的需要。
3.标志设计的发展趋势标志设计未来的走向，其实每位设计者都会有自己的看法。
我在这里提出的是我经过长时间观察和积累的一些经验和总结，希望能结合我自己一些近朋的作品对标志未来设计的特点做一些自我看法的总结。
标志设计发展到近代已经相当成熟 , 主要体现在其艺术性、标准性、应用性。
而下面我将介绍和分折的标志更冲破了某些束缚 , 更大胆 , 更前卫．更能掠夺你的说视线。
（1）.三维造型的广泛应用。
标志更加立体化。
通过前所未有的立体造型传达更强的视觉欣赏视觉信息——三维造型。
标志还可以区分为几种层次上的立体造型．（2）.材质和光泽的应用。
标志摆脱以往纯色填充的约束，具有更丰寓的材质和光泽。
这种设计风格还受到其他邻近设计领域风格的影响。
（3）.更复杂的生动形象。
标志设计 - 标志设计的对象不再只有死板的简约造型，更具艺术性和表现性的形象层出不穷。
设计素材的来源大大被丰富了，甚至在某种程度上借鉴了插画设计的风格（4）.更凝练的形象。
单纯美标志艺术语言必须单纯在单纯！力戒冗杂。
一切可有可无的图形、符号、文字、色彩、坚决不用；一切非本质特征的细节坚决剔除；能用一种艺术手段表现的就不用两种；决不多加一点一线一色。
高度单纯而又具有高度美感，正是标志设计艺术难度所在。
标志设计中空间运用（抽象标志）在标志设计中，有时会可以通过平面的手法产生立体的效果，这种方式有时是阴影利用，有时是多面交错，有时是矛盾空间处理，这样产生的立体效果有别于纯粹的用3D做出来的三维立体，巧妙的把建筑艺术中的实实在在的点、线、面、体，与标志结合创造出前所未有的审美。
更具趣味性，让人有回味的空间。
以下是一些这种类型的标志设计。
如右二幅图是上海美术馆标志设计时的缩影，设计师巧妙的从建筑艺术的建筑造型出发，凝练了美术馆的造型，设计创造出了它的LOGO，简介大气又不失时尚的艺术笔触，及其简练的勾勒了建筑本身的造型，在这个基础上，充分运用了建筑本身的轮廓线条，抽象出了标志，让人一目了然。
既给人以美感又给人强烈和深刻的印象，创造性的运用建筑本身造型传达更强的视觉欣赏视觉信息。
如右图陕西西安长安银行标志的设计就利用了建筑艺术中的审美，把长安的长字运用空间关系分割成了小空间，以这些小空间用这些空间的含义，巧妙的传达了长安银行的总部位置，和方方正正的西安城墙，实属标志空间运用中的上品，在长字的变与不变、上下字体的对比于微差、均衡与稳定中实现了建筑艺术审美与标志设计的完美结合。
它把人们观念中对长安的认识经过艺术的提炼和加工，使它的结构具有完整的艺术性空间符号。
标志形态带有文字符号的简约性和抽象性，在现成的文字基础上直接运用但又不同于文字符号。
它以图形的形式体现，更具有鲜明的形象性、艺术性和可识别性。
中国黄金集团标志，直接运用立体的块面制作了金块的效果，让人一目了然，外围围绕一个半圆弧即是英文中中国的首写字母，又有相互合作和全球性的含义。
此标志的趣味中心最为巧妙，运用三维立体的体块来表现金条的重量感，它以块状图形集中表达黄金。
它通过对黄金金条特征的艺术强化与夸张，获得与受众共识的艺术效果。
它的特征不是千篇一律的，从而在同一的特征中用了不同的设计，从而独具艺术魅力，构图紧凑、图形简练，运用建筑中的块面三维效果从标志设计的结构美原则入手最大限度的凝练了标志，不仅在视觉传播中显示了标志自身的独立完整美，而且对传播物产生了强烈的装饰美感。
它不是简单，凝练的结构美经过艺术提炼和概括最大限度的产生了实际的视觉效果。
建筑艺术中的造型美观性原则与标志设计中空间运用的关系首先从出发点和归宿上，不论是建筑还是标志设计都是从造型的美观性即艺术创作的没的形式法则出发进行一系列的加工创作，二者从出发点上有根本的一致性。
其次二者都是最终作用于某一人类活动服务的。
都是内容与形式的高度集中产物。
具有历史性和实用性等。
都是在继承传统和不断创造革新中不断更新发展的。
如图右标志（力诺标志自己设计），运用了空间的分割和组合，构成了力诺的首字母，底部是金字塔式的逐层上升的楼梯，给人以建筑的美感，空间的分割又极具韵律感和节奏感。
增强了虎头的主体感，让人一目了然。
