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论辽宁戏剧的现实主义创作道路作者：袭晓波来源：《文艺生活·文海艺苑》2015年第04期摘要：辽宁素来以戏剧大省著称，其中，辽宁的话剧艺术事业的发展也在新中国成立后得到了长期的发展。
文章通过回溯以辽宁人民艺术剧院为首的辽宁戏剧舞台上的经典作品，阐述了辽宁戏剧在现实主义道路上的探索过程。
关键词：戏剧；现实主义；创作中图分类号：J804 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）12-0149-01以辽宁人民艺术剧院为首的辽宁戏剧创作团体，自新中国成立以来一直在现实主义的戏剧创作道路上辛勤耕耘。
从新中国成立初期东北人民艺术剧院创作演出的《十字路口》、《妇女代表》、《在建设的行列里》，到改革开放以后演出的《高山下的花环》、《富有的女人》、《爱洒人间》、《金石滩》等，再到今天的《父亲》、《矸子山上的男人女人们》、《黑石岭的日子》，可以说，以辽宁人艺为代表的辽宁戏剧创作集体一直是勇敢地站在时代的最前沿，以敏锐的洞察力和准确的切合点来抒写着一个又一个紧扣时代脉搏、反映不同时期思想碰撞及社会问题的故事。
随着时代的进步和戏剧观念的不断更新，过去传统的戏剧观念也正在随着时代的变迁而发生着流变。
这是时代发展的必然，同时也是历史的选择，而在这种观念的更新与碰撞下，辽宁的戏剧创作团体如何能够跟上时代的步伐，这是站在21世纪的戏剧舞台上，作为辽宁的戏剧工作者应该以战略高度的眼光来考虑的。
戏剧同其他文艺作品一样，需要具有“寓教于乐”的职能。
但是在“教”和“乐”中，占据首位的应该是“乐”，正如我们在观看一部戏剧作品的时候，对其产生兴趣并深深为之所吸引的往往是这部剧作跌宕起伏的剧情以及人物性格的刻画与矛盾冲突的设计等，而决不可能是简单激越的口号和长篇大论的说教。
一部剧作如果没有吸引观众的地方、不“好看”，那么它一定不会被广大的戏剧观众所认可和接受，倘若观众不接受，那么“寓教于乐”又从何谈起呢？进入新世纪以来，辽宁人民艺术剧院先后排演了《父亲》和《矸子山上的男人女人们》两部剧作，就是辽宁戏剧在新时期现实主义创作道路上取得成功并具有“寓教于乐”这一戏剧职能的范例和代表。
第十一届“文华奖”获奖名单(2004年) (1)第十二届“文华奖”获奖名单(2007年) (11)第十三届文华奖获奖名单 (13)第十一届“文华奖”获奖名单(2004年)-------------------------------------------------------------------------------一、获得“文化部第十二届文华奖文华大奖”的剧目有：戏曲《程婴救孤》河南省豫剧二团《凤氏彝兰》云南省京剧院《老表轶事》湖南省花鼓戏剧院《典妻》浙江省宁波市艺术剧院《图兰朵公主》中国京剧院话剧《凌河影人》辽宁人民艺术剧院朝阳市话剧团《平头百姓》江苏省南京市话剧团歌剧《我心飞翔》解放军总政治部歌剧团音乐剧《五姑娘》浙江省嘉兴市文化局浙江艺术职业学院舞剧《风雨红棉》广东歌舞剧院《瓷魂》江西省歌舞剧院江西职业艺术学院歌舞《八桂大歌》广西柳州市歌舞团二、文华大奖特别奖（１个）《真假悟空》浙江绍剧团三、文华新剧目奖（３８个）戏曲《巴山秀才》四川省川剧院《家》上海越剧院《宦门子弟错立身》北方昆曲剧院《山东汉子》山东省菏泽市地方戏剧院《卓瓦桑姆》西藏自治区藏剧团《流花溪》浙江省杭州越剧院《人影》河北省唐山市实验唐剧团《凤阳情》天津评剧院《春秋霸主》山东省京剧院《惊蛰》河南省南阳市曲剧团《月亮光光》陕西省商洛市剧团《三寸金莲》湖北省武汉市京剧团《藏书之家》浙江小百花越剧团《巾帼红玉》贵州省贵阳市京剧团《江上行》福建省莆仙戏剧院《娘娘千岁》湖北省地方戏曲艺术剧院《詹天佑》江西省鄱阳县赣剧团《长恨歌》安徽省黄梅戏剧院话剧《秋天的二人转》黑龙江省哈尔滨话剧院《北街南院》北京人民艺术剧院《兵心依旧》南京军区政治部前线话剧团《老柿子树》甘肃省话剧院《打工棚》云南省话剧团儿童剧《我能当班长》山西省话剧院山西戏剧职业学院山西省文化厅创作室音乐剧《蓝眼睛·黑眼睛》浙江歌舞剧院《快乐推销员》江苏省镇江市艺术剧院舞剧《惠安女人》福建省歌舞剧院《玉鸟》浙江杭州市歌舞团《霸王别姬》上海东方青春舞蹈团《西厢记》山西省歌舞剧院《天祭》辽宁省沈阳歌舞团《额吉》内蒙古自治区包头市歌舞剧团歌舞《秘境之旅》中国歌舞团《大唐华章》四川省歌舞剧院《喀什噶尔》新疆喀什地区歌舞团木偶《钦差大臣》福建省泉州市木偶剧团《石三伢子》湖南省木偶皮影艺术剧院曲艺《大脚皇后》江苏省苏州市评弹团四、文华单项奖（１５０个）（一）文华剧作奖（１７个）戏曲《程婴救孤》陈涌泉《凤氏彝兰》李莉佳倍《老表轶事》赵凤凯彭铁森《典妻》罗怀臻《巴山秀才》魏明伦南国《山东汉子》韩枫张广文《春秋霸主》刘桂成《巾帼红玉》陈泽恺《江上行》长赋话剧《凌河影人》隋治操刘家生张汉良《平头百姓》王立信《秋天的二人转》杨利民《老柿子树》张明杨晓文歌剧《我心飞翔》冯柏铭黄维若音乐剧《五姑娘》何兆华刘志康金梅木偶《钦差大臣》王景贤曲艺《大脚皇后》傅菊蓉赵开生（二）文华导演奖（２３个）戏曲《程婴救孤》黄在敏张平《凤氏彝兰》张树勇《老表轶事》谢平安何艺光《图兰朵公主》曹其敬《真假悟空》杨小青陈伟龙《巴山秀才》熊源伟《山东汉子》赵伟明霍德同《卓瓦桑姆》次旦多吉《流花溪》杨小青展敏《凤阳情》张曼君《春秋霸主》王晓镝白云明《惊蛰》李杰《娘娘千岁》余笑予话剧《凌河影人》刘喜廷《平头百姓》李建平《秋天的二人转》邢友江《北街南院》任鸣《兵心依旧》潘西平姚艳莉《打工棚》潘伟行儿童剧《我能当班长》王春燕音乐剧《五姑娘》陈蔚木偶《钦差大臣》吕忠文韦宏《石三伢子》熊国安张杰（三）文华编导奖（１１个）音乐剧《快乐推销员》信洪海徐国富朱元淦舞剧《风雨红棉》文祯亚陈军高原孙跃颉《瓷魂》苏时进《惠安女人》杨伟豪谢南吴玲红《玉鸟》丁伟《霸王别姬》赵明《西厢记》岳丽娟唐俊桂《额吉》厚瑞杰歌舞《八桂大歌》张继钢《秘境之旅》陈维亚等《大唐华章》陈维亚（四）文华音乐创作奖（１５个）戏曲《老表轶事》欧阳觉文陈耀《典妻》汝金山《图兰朵公主》朱绍玉《家》蓝天《山东汉子》苏本栋张占申《卓瓦桑姆》边多《三寸金莲》尹晓东陈建忠《藏书之家》翁持更刘建宽歌剧《我心飞翔》张千一周雪石音乐剧《五姑娘》莫凡舞剧《风雨红棉》方鸣《瓷魂》张小夫《惠安女人》吴少雄歌舞《八桂大歌》方鸣杜鸣《喀什噶尔》依克木·艾山努斯莱提·瓦吉丁周吉（五）文华舞台美术奖（１６个）戏曲《程婴救孤》薛殿杰白少杰刘海山伊天夫高洋《典妻》周本义邢辛《图兰朵公主》高广健胡耀辉《真假悟空》田立为《宦门子弟错立身》于少非《惊蛰》何礼培《三寸金莲》黄海威话剧《凌河影人》柴君《平头百姓》徐海珊儿童剧《我能当班长》修岩祁兴隆舞剧《风雨红棉》胡加《瓷魂》张继文歌舞《八桂大歌》罗江涛《秘境之旅》陈黎郑娜《大唐华章》韩春启《喀什噶尔》姑丽尼沙阿尔孜姑丽（六）文华表演奖（６８个）戏曲李树建《程婴救孤》饰程婴郑慧娟《程婴救孤》饰彩凤程联群《凤氏彝兰》饰凤彝兰周凯《凤氏彝兰》饰赵明德周回生《老表轶事》饰文有章王锦文《典妻》饰妻邓敏《图兰朵公主》饰图兰朵黄炳强《图兰朵公主》饰卡拉夫刘建杨《真假悟空》饰孙悟空赵秀治《真假悟空》饰唐僧陈智林《巴山秀才》饰孟登科赵志刚《家》饰觉新柯军《宦门子弟错立身》饰完颜寿马高凤兰《山东汉子》饰田云尼玛康珠《卓瓦桑姆》饰卓瓦桑姆参丹《卓瓦桑姆》饰哈江次仁拉姆《卓瓦桑姆》饰斯马让果谢群英《流花溪》饰秋花陈晓红《流花溪》饰冬花史凤敏《人影》饰小菊崔立国《人影》饰箭杆王曾昭娟《凤阳情》饰马秀英宋昌林《春秋霸主》饰齐桓公张兰珍《惊蛰》饰桂玉娟王海清《月亮光光》饰林怡芳刘薇《三寸金莲》饰戈香莲茅威涛《藏书之家》饰范容陈辉玲《藏书之家》饰花如笺侯丹梅《巾帼红玉》饰梁红玉郑仁森《江上行》饰刘顺泉彭青莲《娘娘千岁》饰林金凤吴斌《娘娘千岁》饰韩公公于文华《詹天佑》饰詹天佑李文《长恨歌》饰杨玉环黄新德《长恨歌》饰李隆基话剧宋国锋《凌河影人》饰河西红张玉春《凌河影人》饰震东川于东江《平头百姓》饰张明华张燕燕《平头百姓》饰李惠琳王凤滨《秋天的二人转》饰老锁朱旭《北街南院》饰老杨头濮存昕《北街南院》饰谭天高兰村《兵心依旧》饰陈之江郑子荣《老柿子树》饰娘王砚辉《打工棚》饰赵天云歌剧戴玉强《我心飞翔》饰秦时钺王静《我心飞翔》饰杰弗琳冯瑞丽《我心飞翔》饰鄢雨萍音乐剧章小敏《五姑娘》饰五姑娘严圣民《蓝眼睛·黑眼睛》饰杜承荣舞剧李舒《风雨红棉》饰陈铁军汪洌《风雨红棉》饰周文雍吴健《瓷魂》饰高岭杨奕《瓷魂》饰青花潘圆圆《惠安女人》饰阿兰王永林《玉鸟》饰玄刘时凯《霸王别姬》饰项羽徐晓燕《西厢记》饰红娘刘福洋《天祭》饰阿密丹李倩《天祭》饰天齐儿王颖《额吉》饰青年萨日伦歌舞《秘境之旅》演出集体《大唐华章》演出集体《喀什噶尔》演出集体木偶《钦差大臣》演出集体聂世棋《石三伢子》饰石三伢子张静《石三伢子》饰幺妹曲艺《大脚皇后》演出集体第十二届“文华奖”获奖名单(2007年)------------------------------------------------------------------------------- 一、获得“文化部第十二届文华奖文华大奖”的剧目有：戏曲京剧《廉吏于成龙》上海京剧院昆剧《公孙子都》浙江昆剧团花鼓戏《十二月等郎》荆门市艺术剧院豫剧《常香玉》河南省豫剧一团歌仔戏《邵江海》厦门市歌仔戏剧团川剧《易胆大》四川省川剧院话剧《立秋》山西省话剧院《黄土谣》总政话剧团《矸子山》辽宁人民艺术剧院《天籁》广州军区政治部战士文工团儿童剧《青春跑道》苏州市滑稽剧团歌剧《野火春风斗古城》总政歌剧团音乐剧《星》广州歌舞团舞剧《红河谷》无锡市歌舞团《筑城记》武汉歌舞剧院歌舞《家住长江边》湖北艺术职业学院、武汉电信艺术团、武汉音乐学院杂技剧《西游记》广州市杂技团二、获得“第八届中国艺术节特别奖”的剧目有：“八艺节”开幕式文艺晚会《极目楚天舒》三、获得“文化部第十二届文华奖文华大奖特别奖”的剧目有：歌舞《楚水巴山》宜昌市歌舞剧团四、获得“文化部第十二届文华奖文化剧目奖”的剧目有：戏曲楚剧《大别山人》湖北省地方戏曲艺术剧院川剧《欲海狂潮》四川成都市川剧院京剧《梅兰芳》北京京剧院桂剧《大儒还乡》广西桂林市桂剧团越剧《春琴传》浙江小百花越剧团京剧《泸水彝山》中国京剧院北路梆子《黄河管子声》山西省忻州市北路梆子剧团、忻州市师范学院艺术系吕剧《画龙点睛》山东省吕剧院花鼓戏《走进阳光》湖南省花鼓戏剧院昆剧《邯郸梦》上海昆剧团昆剧《西施》江苏省苏州昆剧院楚剧《三月茶香》武汉楚剧院河北梆子《大都名伶》河北省河北梆子剧院柳子戏《风雨帝王家》山东省柳子剧团话剧《马蹄声碎》南京军区政治部前线文工团《我在天堂等你》解放军艺术学院《郭双印连他乡党》西安话剧院《秀才与刽子手》上海话剧艺术中心《沦陷》南京市话剧团《荒原与人》国家话剧院《全家福》北京人民艺术剧院儿童剧《柠檬黄的味道》武汉人民艺术剧院《二小放牛郎》青岛话剧院《宇宙蛋》浙江话剧团歌剧《雷雨》上海歌剧院《杜十娘》中央歌剧院音乐剧《大三峡》湖北省歌剧舞剧院《冰山上的来客》新疆歌剧院舞剧《风中少林》郑州歌舞剧院《天边的红云》上海歌舞团、上海东方青春舞蹈团、南京军区政治部前线文工团《一把酸枣》山西艺术职业学院《红楼梦》北京军区政治部战友文工团、上海城市舞蹈有限公司《黄道婆》海南省歌舞团、海南省文化艺术学校歌舞《太阳女》云南楚雄彝族自治州民族艺术剧院《洒满阳光的新疆》新疆歌舞团《东风颂》第二炮兵政治部文工团第十三届文华奖获奖名单------------------------------------------------------------------------------- 戏曲类：《村官李天成》河南省豫剧三团《傅山进京》山西省太原市文化广电新闻出版局山西省太原市实验晋剧院青年剧团《梭椤寨》云南省花灯剧院《大树西迁》陕西省戏曲研究院青年团《顾家姆妈》苏州市滑稽戏剧团《女人九香》河北省石家庄市河北梆子剧团《古画雄魂》湖南省长沙市湘剧院《生命童话》湖北省实验花鼓剧院《下南洋》海南省琼剧院《九斤姑娘》浙江越剧团《还官记》广东省揭阳市文化广电新闻出版局广东省揭阳市潮剧团《下鲁城》北京京剧院《梦断婺江》浙江婺剧团《宰相胡同》长春评剧院《大明贤后》山东省聊城市豫剧院《风雨丽人行》安徽省黄梅戏剧院《大唐黜官记》山东省吕剧院《东吴郡主》广东潮剧院《飘逸的红纱巾》江苏省演艺集团京剧院《女人街》杭州越剧院《桃花雨》广东省梅州市山歌剧团话剧、儿童剧类：《三峡人家》重庆三峡歌舞剧团《春雪润之》广州话剧艺术中心《万世根本》安徽省话剧院《第七片花瓣》天津儿童艺术剧院《风刮卜奎》黑龙江省齐齐哈尔市话剧团《日出而作》河北省话剧院舞剧、歌舞类：《赣风》江西省歌舞剧院《天蝉地傩》贵州民族歌舞剧院《天山芙蓉》湖南省歌舞剧院《中国·撒拉尔》青海省民族歌舞剧院《中华吟》黑龙江省歌舞剧院歌剧、音乐剧、杂技类：《太阳雪》总政歌剧团《未来组合2008》四川人民艺术剧院《壮锦》广西百色市右江民族歌舞团"文华大奖特别奖"获奖名单戏曲类：《李亚仙》重庆市川剧院《生活秀》武汉京剧院、武汉爱乐乐团《苦乐村官》甘肃省陇剧院《北风紧》福建京剧院《响九霄》河北省京剧院《蝴蝶之恋》厦门市歌仔戏剧团、台湾唐美云歌仔戏团《刑场上的婚礼》广州粤剧院红豆粤剧团话剧、儿童剧类：《黑石岭的日子》辽宁人民艺术剧院《八层半》广东省木偶艺术剧院有限公司《古丢丢》武汉人民艺术剧院《扎西岗》西藏自治区话剧团舞剧、歌舞类：《米脂婆姨绥德汉》陕西省榆林市民间艺术团《骑楼晚风》广东歌舞剧院《王昭君》湖北省歌剧舞剧院《鄂尔多斯婚礼》内蒙古鄂尔多斯歌舞剧团《月上贺兰》宁夏回族自治区银川艺术剧院歌剧、音乐剧、杂技类：《1699·桃花扇》中央音乐学院、江苏省演艺集团《蝶》北京松雷·蝶之舞剧团、东莞松雷·蝶之舞剧团《桂花雨》广西壮族自治区歌舞剧院《你好，阿凡提》新疆杂技团。
我们同共和国一起成长采访/黄丹高婉问：今年辽宁人民艺术剧院喜迎七十华诞，请您简要介绍一下辽宁人艺的剧院历史。
佟春光：辽宁人民艺术剧院原名东北人民艺术剧院，1951年10月2日成立于沈阳。
剧院的历史可以追溯到1938年延安鲁艺时期，辽宁人艺遵循扎根人民、扎根生活的艺术创作宗旨，红色基因浸润在每一部话剧作品中,在辽宁乃至全国产生了广泛的社会影响。
在长期的舞台艺术实践中涌现出一大批深受人民喜爱的表演艺术家：李默然、王秋颖、陈颖、赵凡、赫海泉、辛微、刘文治、宋国锋、王早来、周红等。
同时，辽宁人艺造就了一大批剧作家、舞台美术家和著名导演。
1999年3月，辽宁儿童艺术剧院并入，使辽宁人民艺术剧院成为集话剧、儿童剧、舞蹈、电声乐团、电视艺术中心等为一体的国内大型专业艺术团体。
辽宁儿童艺术剧院于1960年正式挂牌成立，其前身是1947年冀察热辽联大鲁艺分院的少年儿童艺术剧院，1951年成立东北人民艺术剧院改称儿童剧团。
“关东演剧学派”戏剧艺术家群体在这黄丹：辽宁人民艺术剧院（辽宁儿童艺术剧院）创作演出运营部主任。
高婉：辽宁人民艺术剧院（辽宁儿童艺术剧院）四级编剧。
——专访辽宁人民艺术剧院党委书记、院长佟春光佟春光20片黑土地上成长发展壮大起来，建院至今创排的三百余部话剧作品，演出足迹踏遍了祖国的大江南北。
问：请问，辽宁人艺的总体艺术风格是什么？佟春光：辽宁人艺有着非常突出的特点，始终保持自己鲜明的现实主义艺术风格，不断在地域文化和民族血脉里找寻富有感召力和启发性的审美要素，在基础上打造的艺术精品才焕发出本土、地域和现实性互相涵盖浑融的生命活力。
问：在建院初期辽宁人艺的话剧作品呈现出什么艺术特征？佟春光：改革开放以前，剧院的戏剧创作是曲折发展的，在1956年后出现了话剧创作的第一次高潮。
当时，经过认真的业务学习和艺术实践，一批行当齐全的演出阵容初具规模。
一些古今中外的优秀剧目及反映现实生活的作品开始上演，这是辽艺建院初期的一个重要举措。
u sic LifeM7月1日晚，“在鲜红的旗帜下”——辽宁歌舞团（辽宁民族乐团）庆祝建党98周年民族音乐会，在盛京大剧院隆重举行。
本场音乐会由辽宁省文化演艺集团（省公共文化服务中心）主办，辽宁歌舞团（辽宁民族乐团）承办，辽宁省文化艺术研究院协办。
音乐会由辽宁民族乐团青年指挥石光执棒，辽宁民族乐团演奏，实践合唱团担任合唱，特邀沈阳市群众艺术馆少儿合唱团的“小歌唱家”们参加合唱，辽宁歌舞团主持人王南、沈阳电视台主持人张强担任本场音乐会的主持。
辽宁民族乐团成立于1956年，隶属于辽宁歌舞团，前身是辽宁歌舞团民间乐队。
创建以来，多在鲜红的旗帜下■冯喜超——辽宁歌舞团（辽宁民族乐团）庆祝建党98周年民族音乐会综述28次为党和国家领导人以及来华访问的外国元首演出，受到毛泽东、周恩来、邓小平等老一辈党和国家领导人的接见和赞扬。
60余年来，辽宁民族乐团及其前身创作演出了唢呐独奏曲《欢庆胜利》、笛子独奏曲《扬鞭催马运粮忙》《麦收时节》《快乐的邮递员》、笙独奏曲《边塞行》《水库引来金凤凰》、高胡协奏曲《冰山雪莲》、器乐合奏曲《龙飞凤舞》《白鹿额娘组曲》等一大批脍炙人口的民族音乐作品。
培养了民乐作曲家、指挥家朴东生、刘治国,作曲家刘连生、演秦家胡海泉、杨萌林、白杰、赵越、魏显忠、王庆球、沈志、戴增江、孙精平、赵福林、刘志刚、刘锦屏、吴宪、宋施慧、沈立国等一大批民族音乐艺术家。
多年以来，辽宁民族乐团以精美的民族音乐艺术名扬辽沈大地，声震大江南北。
音乐会在《节日序曲》的欢庆气氛中拉开帷幕，以“在鲜红的旗帜下”为主题，以共产党98年的奋斗历程为主线，以民族管弦乐为主体，歌颂中华儿女在中国共产党鲜红旗帜的指引下，祖国从站起来、富起来到强起来这一历史画卷。
辽宁民族乐团的音乐家们以精湛的演奏、动情的歌声向党的98岁生日献礼，抒发对民族复兴的美好憧憬，对时代的歌颂。
“七月南湖水涟涟，烟雨楼台雨如烟…”一曲《南湖的船党的摇篮》道出了中国共产党诞生的这一历史时刻，这首作品首次由男声演唱，在青年歌唱家李东海悠扬、清脆的歌声中，观众们的思绪又回到了98年前嘉兴南湖上那艘摇曳的游船上。
自新中国成立初期，辽宁即被誉为“共和国长子”，在这个令人自豪的称谓背后，不但有动人的历史和辉煌的成就，更蕴含着绵延至今的精神力量。
2018年，中共辽宁省委正式发布了以“长子情怀、忠诚担当、创新实干、奋斗自强”为表述语的新时代辽宁精神，在这16字表述语中，“长子情怀”被列在第一位，是逻辑起点，“忠诚担当”是核心要求，“创新实干”是实践要求，“奋斗自强”是实践特征与目标方向。
新时代辽宁精神是对“共和国长子”形象的集中归纳，四个要点各有侧重，又协调一致，从不同层面诠释了“共和国长子”形象的内涵。
话剧艺术是对伟大时代和历史变迁的真实记录和审美呈现。
关注现实的当代辽宁话剧史，也是“共和国长子”形象的塑造史。
1956年，进京参加“第一届全国话剧观摩演出会”的话剧《前进再前进》塑造了兵工厂工人形象；1975年，《为革命修路》塑造了铁路工人形象；1979年，被视为改革开放的春天里的“报春花”的话剧《报春花》塑造了纺织工人形象。
20世纪90年代以后，辽宁话剧真正繁荣起来，其凸显的“共和国长子”形象也逐渐从模糊走向立体。
1997年，话剧《父亲》形象反映了辽宁大型国有企业转型期普通工人的心路历程，塑造出老工业基地工人坚忍不拔、为国分忧的高贵形象和精神品质；2007年，话剧《矸子山上的男人女人》真实反映了国有企业改革进入攻坚战，工人在经受下岗失业的巨大考验中彰显出的人性光辉。
此外，辽宁还出现众多载誉全国的话剧作品，如《工匠世家》《国徽》《黑石岭的日子》《干字碑》《鸣岐书记》《开炉》等。
总体来看，话剧中的工人形象、农民形象和共产党员形象，既是当代辽宁精神的重要载体，同时也承担了对“共和国长子”形象的塑造。
这些话剧作品产生于以辽宁人民艺术剧院、沈阳话剧团、鞍山艺术剧院等为代表的话新时代辽宁精神视域下话剧中的“共和国长子”形象研究张 赟 王浩竹95剧团体，以黑纪文、李宝群等为代表的剧作家团体，以宋国锋、姚居德等为代表的演员团体。
工匠世家作者：白复海来源：《当代工人·精品C》2019年第01期两家三世工匠“你给我滚一边去，不争气的东西！理智、冷静，我问的是，咱们东北大工匠的那点儿血性哪儿去了，哪儿去了！”这是话剧《工匠世家》中全国劳模宋振远与外甥宋海宁间的一段对话。
舞台上，演员慷慨激昂地呐喊，引起了场下近千名观众经久不绝的掌声。
《工匠世家》作为辽宁人民艺术剧院2018年力推的精品话剧，由著名编剧黑纪文先生操刀创作，是一部体现辽宁工匠精神的主旋律大剧。
故事发生在东北重装集团两个工匠家庭里。
正值国家西气东输工程即将上马之时，厂里的关键设备出现了重大故障。
两个家庭的老、中、青三代工匠从不同角度、不同的情感、不同的技术理念，共同破解这一难题。
整部话剧采用写实与写意并用的艺术呈现手法，恢弘大气的舞台设置，将工业元素融会贯通到全剧的每个细节。
剧中既有青年工匠对传统工业的挑战，也有传统的工匠精神对青年工匠的影响;有催人泪下的东北工业历史，也有令人振奋的当代工匠担当;有在当下社会中的迷茫，也有在困境中执着的坚守。
在错综复杂的情感交集中，展现了东北工人阶级深厚的长子情怀以及对共和国重工业的奉献精神。
实力重咖云集为更真实的展现工匠面貌，黑纪文从去年4月18日开始，便陆续前往沈阳鼓风机集团、北方重工集团有限公司、沈阳机床集团有限公司、沈阳变压器集团有限公司等大型工业企业进行采风，并认真阅读了多本由辽宁省总工会、沈阳市总工会组织编写的劳模事迹通讯集、报告文学集，历时42天才完成话剧初稿。
采风期间，一位青年工匠的话给黑纪文留下了很深的印象：“重工业是国之重器，咱们干重工业的人，首先要自重。
”后来，这话也成了整部话剧向观众们表达的一种工匠情怀。
“这些沈阳工业企业生产的气压机、电机，为我国西气东输工程做出了巨大贡献。
这条宛如巨龙般的西气东输管线，每200公里就要设置一个加压机组，以确保能源輸送。
类似项目所用机组以前多为进口，如今已全部为国产。
2013年度辽宁广播电视节目奖广播文艺奖参评作品目录类别：音乐节目一等奖1.辞世20载光辉岁月情大连广播电视台刘洋徐丹范颖2.“荣”耀一生聆听张国荣——十年再忆张国荣沈阳广播电视台张海斌薛俏何健3.“中国合伙人”，听大时代下的中国梦》——解析电影《中国合伙人》的音乐运用辽宁广播电视台刘平孟娇王一凡杜静4.当古典遇上流行辽宁广播电视台徐晓霞李宏庆王鹏杜静二等奖5.陈大校的音乐梦阜新广播电视台李多孙宏涛高辉冯志辉6.雪花飘落的时候抚顺广播电视台吴敬红李丹7.会歌唱响全运会沈阳广播电视台杨国强8.草原恋曲辽宁广播电视台吴晓辉丁露薇王玲齐潇晋三等奖9.音乐放轻松盘锦广播电视台温竹10.《音乐在路上》---《为爱出发》锦州广播电视台黄妍刘景赵文生刘雪娇11.音乐时间锦州广播电视台刘雪娇党峰黄妍常乐12.杨宗纬歌声里的底细鞍山广播电视台王志戴红涛戚芳伊魏方13.旅行中的音乐记录大连广播电视台王慧娜14.午后香茗阜新广播电视台由镜心刘宏宇杨红梅高辉类别：文学节目一等奖1.沁园春·雪引发的轩然大波沈阳广播电视台姬恒林周妍彬王汀汀2.推翻历史三千载自铸雄奇瑰丽词——毛泽东诗词欣赏辽宁广播电视台薄海英杜静3.潮涌海天映忠魂——介绍诗歌朗诵剧《罗阳之歌》辽宁广播电视台寇志凤徐晓霞丁露薇许澎二等奖4.正气芳香远传奇颂人间本溪广播电视台田艳任丽刘小岩李铁5.不屈的脊梁抚顺广播电视台翟军杨树侯刚李纳田园6.赏析孟浩然的诗“过故人庄”沈阳广播电视台苏城三等奖7.碧玉葫芦的故事营口广播电视台刘义军8.丢了小辫子的女孩鞍山广播电视台易虹王恩强类别：戏曲曲艺节目一等奖1.来自东北民间的九腔十八调----黑山“二人转”的历史和文化价值锦州广播电视台汪岩汤昕彭辉朱宏亮2.非常记忆之人逢喜事精神爽——追忆筱俊亭沈阳广播电视台张海斌王晓波孙刚孙晓雷3.我的老师筱俊亭辽宁广播电视台李颖惠书生张微许澎4.笑声不曾远去——介绍王平和他的相声艺术辽宁广播电视台唐亮王一凡二等奖5.一生梨园情抚顺广播电视台冯秋荣张文莉张秀伟陈美儒6.《古韵琴音唱英模》——东北大鼓老阿姨赏析辽宁广播电视台李刚郑伟陈婷婷7.熠熠“生”辉——于魁智辽宁广播电视台张伟韦玮孙彤8.“千古袁韵”谱华章辽宁广播电视台张伟付兴华孙彤三等奖9.戏韵悠悠满城锦绣----锦州市京评剧票友展演赛颁奖演出锦州广播电视台萧辉艾振武汪岩唐天宇10.笑记西岗杯大连广播电视台笑韩11.转迷转转转——《跟着二人转去旅行》辽宁广播电视台李甦董哲魏来孟竹类别：长篇连播一等奖1.褐色美人蕉营口广播电视台李树勇赵宇2.评书《郭明义》鞍山广播电视台李威王冠镕吕鸿张涛3.毛泽东和他的儿女们辽宁广播电视台任恒君杨丹松冯晋赵晨二等奖4.《亲情毛泽东》-----第22 24集锦州广播电视台武东茂刘艳萍于蕾邓红艳李秋原常乐5.索伦杆下的女人本溪广播电视台李铁田艳金姝6.《侯宝林评传》（一二）大连广播电视台笑韩7.武林外史沈阳广播电视台苏城8.闯关东沈阳广播电视台孙刚9.致我们终将逝去的青春辽宁广播电视台程伟戴虹李凌三等奖10.红色书馆《血溅津门》葫芦岛广播电视台崔权毅牛世平李睿琪11.米亚，快跑辽阳广播电视台卜玉华姜洪媛曹智勇李莹莹12.仙剑奇侠传本溪广播电视台嘉泽张莹类别：综艺娱乐节目一等奖1.嘻哈麻辣拌葫芦岛广播电视台金美玉蔡顺姬董艳楠赵越2.我爱经典——歌剧魅影沈阳广播电视台高嵩张琼妹吕东3.俗话说得好辽宁广播电视台惠书生姜楠李颖王鹏4.电影故事——《周恩来的四个昼夜》辽宁广播电视台于佳孟娇李潇5.沿着雷锋的足迹辽宁广播电视台潘兵陈婷婷戴虹林笑竹二等奖6.娱乐早高峰阜新广播电视台张幼彬邓彦青那微赵丹7.“世园月圆家园梦圆”--2013中国锦州世界园林博览会“月明湖”中秋诗会锦州广播电视台萧辉阿达祥钰李静雨婷宏亮皓天齐继8.献给郭明义的歌鞍山广播电视台焦佳9.在人民中大声歌唱大连广播电视台刘洋徐丹10.致敬与喝彩——“我的合唱我的团”辽沈合唱大赛颁奖音乐会11.沈阳广播电视台关金罗欣刘玉蕾徐正宣12.我爱邓丽君沈阳广播电视台曹鹤苏玮婷于红宗淙淙杨国强13.“美”光灯下的“黑”色幽默——从《甲方乙方》到《私人订制》的品读赏析辽宁广播电视台张子逸郑伟于蓉田田三等奖14.侃侃也放松阜新广播电视台张幼彬孙宏涛张野赵红15遗嘱营口广播电视台嘟嘟16..我们的春晚营口广播电视台李冰冰王洁平陈俊丞赵宇17.《中国梦·评书情》专场演出鞍山广播电视台李威吕鸿覃文博张涛18.梦想的力量鞍山广播电视台张薇19.辣白菜粘豆包辽宁广播电视台白云张岩郑阳姜力什类别：中国原创歌曲一等奖1.歌曲《江山如此多娇》阜新广播电视台孙希强王铁骑李晶雪峰2.与你同行沈阳广播电视台周妍彬吕东3.梦的天空辽宁广播电视台刘平多锐4.时间都去哪儿了辽宁广播电视台许澎张微宋思平二等奖5.叫醒了娃娃学文化阜新广播电视台陈英杰李多陈占奎王6.晓昶7.人生最爱儿女情鞍山广播电视台王世海王忠奇8.幸福好时代辽宁广播电视台李峻岭刘晓义9.东北姑娘沈阳广播电视台周妍彬吕东三等奖10.梦圆我家乡朝阳广播电视台李日辉初哲杨震陈树博11.爱的天堂鞍山广播电视台徐榕蔓12.FM95.6新版台歌《幸福》大连广播电视台刘洋薛非13.你的愿望我的愿望辽宁广播电视台韩文娟侯国栋于蓉田类别：听众喜爱的歌手奖一等奖1.平安辽宁广播电视台刘平二等奖2.申远：对爱的渴望本溪广播电视台任丽赵娱类别：连续剧（广播剧）一等奖1.诚信人家营口广播电视台李树勇杨帆周浩谭莹2.不屈的脊梁抚顺广播电视台刘明乔杨树.侯刚田园3.照片中的回忆沈阳广播电视台郭志英孙阁李多娇4.最美丽沈阳广播电视台郭志英孙阁李多娇5.木匠村官辽宁广播电视台任恒君王虎翼徐晓霞孟.娇惠书生王一凡李颖王鹏二等奖6.傻子曹伟葫芦岛广播电视台赵丽丽张永刚周兵刘岩甄宏姜志明于瀛李芳7.土地奶奶伏法记抚顺广播电视台刘明乔杨树侯刚刘春阳李鹏8.少年郭明义鞍山广播电视台闫富明陈涛李威易虹王冠镕9.小队长陈小刚辽宁广播电视台戴虹李凌潘兵程伟三等奖10.象牙山新传营口广播电视台陈扬吴胜泉11.世园游记锦州广播电视台武东茂吴剑华于蕾刘丹赵影邓红艳12.谢大爷被骗记辽宁广播电视台张岩白云刘险峰王涛。
改革开放30年来，我省在不同历史时期均产生了具有标识性意义的艺术品，一大批各个艺术门类的优秀作品和人才相继出现□1978年～1979年，现实主义在新时期伊始为艺术发展拓展了新的创作空间□1980年～1989年，艺术创作从数量到质量都超过了历史上任何一个时期□1990年～1994年，在转变中的社会文化语境下，在探索中收获更丰硕的成果□1995年～2000年，在新机遇面前，反思过去、前瞻未来□2001年以来，艺术创作呈现出了持续繁荣发展的局面1978～2008，30年的光阴记载了辽宁众多艺术门类的经验与收获，每一项成绩与每一位人物，都在丰沃着辽宁的艺术土壤。
梳理那些沉淀的记忆，回顾那些丰硕的果实，便如同勾勒出30年来辽宁艺术画卷上最精致的细节。
多年来，我省戏剧、音乐、美术、曲艺、摄影、书法、舞蹈、影视、杂技、民间文艺等各个艺术门类的创作者，多视角地热情讴歌了社会主义时代，歌颂改革开放所带来的新变化，以不同的题材，丰富的思想内涵和独特的艺术风格，创作出了一批重要艺术成果，成为不同历史时期具有标识性意义的艺术品，一大批各个艺术门类的优秀作品和人才相继出现。
新时代的开启（1978～1979）现实主义作为一个开放的、动态的体系，在新时期伊始给艺术发展带来了许多值得思考的课题，也拓展了新的创作空间。
1978年，著名剧作家陈 率先推出讽刺喜剧《白卷先生》受到观众的欢迎。
当年4月，我省举办了粉碎“四人帮”之后的第一次综合性的文艺汇演，辽宁人民艺术剧院演出的由刘思鹏等编剧、丁尼导演的话剧《市委书记》脱颖而出。
优秀曲艺作品也相继问世，由杨振华、金炳昶等合作的相声《假大空》，刘兰芳演播的长篇评书《岳飞传》，均展现出独特的艺术魅力。
此外，摄影作品《苹果园里》，雕塑《骨肉同胞》，版画《红岩》，歌曲《我爱家乡的山和水》等，也获得了省政府表奖。
这一时期里最受瞩目、艺术成就最高的作品，是著名剧作家崔德志创作的话剧《报春花》。
该剧参加了文化部举办的庆祝建国30周年献礼演出，并荣获创作和演出一等奖。
｜ 文化艺术浅析中国主流戏剧的题材选择与形式表达□张翔虹/文主流戏剧作为主流意识形态的载体，映射着当下的政治、文化等价值观念，并随着社会的变化不断进行演变和转化。
主流戏剧是我国当代戏剧文化的重要组成部分，丁如如指出[1]：“提供高品质的主流戏剧是戏剧的出路。
”因此，对中国主流戏剧进行研究是十分必要的。
1 主流戏剧的历史发展主流戏剧与非主流戏剧从不存在界限，两者在不同的历史时期进行着衍变和转化。
各个国家在不同历史阶段都有自身的主流戏剧与非主流戏剧。
17世纪的法国戏剧舞台古典主义戏剧辉煌一时，但严格管制的艺术形式一开始便预言着18世纪启蒙革命的先声。
18世纪后期，浪漫主义席卷法国戏剧领地，古典主义逐渐收起了锋芒。
19世纪末至20世纪初的英国戏剧以佳构剧鼎盛一时，却在萧伯纳批判现实主义精神的猛烈火力下迅速瓦解。
到了20世纪60年代末，英国戏剧舞台出现了左翼剧团、先锋派剧团以及边缘剧团。
“边缘戏剧”在20世纪70年代上半叶的英国大为风行[2]，成为英国戏剧舞台上的主流戏剧。
可见，两者互为表里、相互依存。
在中国当代戏剧历程中，主流戏剧与非主流戏剧在20世纪90年代呈现令人瞩目的局面。
小剧场戏剧、商业戏剧等民营戏剧，构成了非主流戏剧的强大阵营，而主流戏剧为了维持传统地位，不断寻找、吸纳非主流戏剧中能够为其所用的一切观念及手段。
从这个层面上来讲，主流戏剧有着宽泛的涵义。
2 主流戏剧与主旋律戏剧中国主流戏剧可以划分为两种，一是完全在主流意识形态主导下生产的作品，即“主旋律戏剧”；二是与主流意识形态相吻合的作品，这类主流戏剧倾向于自发地寻求与主流意识形态相符合的发展路径。
“主旋律戏剧”的语汇意义随着“主旋律”一词的变化不断向外扩展。
主旋律，原本是音乐术语，后被引申为一般文艺作品的主要精神或基调，后被约定俗成地用来指那些弘扬社会主义精神文明、传达国家主流意识形态话语的文艺作品。
“主旋律”一词最早用于文艺作品，缘于广西电影制片厂送审《百色起义》时提出该片是“一部主旋律电影”，之后便出现主旋律电影、主旋律戏剧的提法。
做中国话剧最忠实的守望者作者：潘璐来源：《文艺生活·文海艺苑》2012年第06期摘要：辽宁人民艺术剧院自建院以来一直坚持文艺的“二为”方向，努力创造弘扬中华民族精神的作品，几代人同心同德、戮力奋进，将辽宁人艺锻造成为颇具艺术实力、具有全国影响力的话剧院团，在中国话剧史上不断书写自己的篇章。
关键词：中国话剧；责任；使命中图分类号：J824 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2012）18-0054-012007年，我有幸迈入了辽宁人民艺术剧院这座艺术殿堂，成为一名辽艺人。
一转眼，我在这里已经工作六年了。
我始终清晰的记得上班的第一天，走进剧院大门时首先映入眼帘的四个大字“戏比天大”。
当时，我的心头为之一震，突然觉得自己的肩上多了一份沉甸甸的东西。
紧接着，剧院对我们这些新参加工作的人员进行了岗前培训。
在培训过程中，剧院的领导和德艺双馨的老艺术家们为我们讲述了剧院的历史、表演风格以及他们自己的演艺经历。
通过这次培训，“戏比天大”这四个字在我的头脑中愈发的清楚起来。
正是这些老艺术家们执着追求，才顶起了辽宁人艺的一片天空。
培训虽然结束了，但我对于剧院和老艺术家们的敬仰和热爱之情却更加强烈了。
我为自己能进入这样的院团而深感幸运，我为自己能够成为一名辽艺人而深感自豪。
2008年，《远山的月亮》排练演出。
感谢院里给予我一次难得的学习与锻炼的机会，这会使我受益终生。
《远山的月亮》是一部反映当代大学生生活，颇具代表性的青春励志题材现实主义话剧。
是根据一名贫困学子的成长经历改编，真实地再现出在坎坷的命运面前贫困大学生自强不息、拼搏向上的励志精神，再现出贫困大学生所接受到的来自各方面的关爱。
表现出社会、学校尤其是共青团组织对于贫困大学生的关爱之心，用最诚挚的情感和最感人的故事描绘出一幅社会主义和谐社会的感人画面。
看完演出的孩子们一致表示，一定会以女主角“佟月”为榜样，做一名优秀的大学生，回报社会、回报人民，回报一切帮助过、爱护过他们的人。
景作人鲜活中的写实主义具象表达——观辽宁歌舞团原创音乐剧《鲜花盛开的地方》辽宁歌舞团创演的全景声大型音乐剧《鲜花盛开的地方》（以下简称“鲜”剧）于1月19—24日在沈阳市辽宁大剧院连演六场，这个以“治沙”为内容的新时代作品，一时间在当地引起了群观的热潮，产生了不小的社会反响。
这是一部以辽宁省阜新市彰武县三代治沙人改天换地精神为原型而打造的大型音乐剧，其真人真事的原始素材和经过艺术加工的舞台情节很有说服性、寓意性和教育性，而剧中所出现的多种艺术表现手法（音乐、舞蹈、对白、地方民俗、舞美等），亦充满着鲜明的时代感和朴素意味，有着易懂和易接受的“接地气”效果。
在人们的习惯认知中，音乐剧是最擅长表现现实题材的剧种，其原因就是它的纪实性、大众性和娱乐性，而“鲜”剧则正是集中了以上几点，并在真实的基础上进行了广泛的艺术“包装”，从而使该剧展示现实、反映现实、歌颂现实的目的得以显现。
“鲜”剧是一部以具象为特点的写实主义作品，为了达到该剧“愚公移山，改造中国”的主旨目的，它不惜将所有的真实事例都搬上舞台，并以老所长刘斌、张书记、林所长、杜局长、青年学者朱德尚等典型人物为媒介，尽情展现出三代治沙人，为祖国大地“鲜花盛开”而奉献青春的伟大事迹。
音乐剧强调了正面纪实，侧面营造的手法，将以上典型人物植树治沙、改造山河、发展农村经济的事例作为全剧的情节主线，并以时代错位（倒叙）、多重塑造（蒙太奇）等手法的借鉴使用，将这些人物形象的典型事迹进行“剪辑”“拼贴”“重塑”，由此加强了音乐剧强化人物（如老所长刘斌）、彰显事迹、弘扬精神的目的。
“鲜”剧讲述与表现的是彰武县干部与人民数十年的艰苦奋斗历史，所涉及的事迹包括植树治沙、换田并地、柳河改造、光伏产业等，故剧中的角色人物就有近20位（不包括群众人物）之多，因此说，这是一部以广义为基础的多角度戏剧，它恰似一部带有情节的纪实文学或纪实影片，有着强烈的叙述感和“套式”结构，还有着人物的多维塑造及情节不对称的时空交叉。
主持人/石朝阳 人物邮箱：*********************提起导演王坪，大家可能觉得陌生，但提起他执导的电影《孔繁森》无人不知，当年这部电影获得第五届精神文明建设“五个一工程”奖、第二届中国电影华表奖最佳故事片奖，深受观众喜爱。
今天聊聊他的电影人生。
从部队放映员到导演王坪是军人出身，因为长得人高马大，身体素质好，王坪：在电影创作中1972年刚入伍就被选进篮球队，又因为会画画，被调入电影队，担任放映员，这正是他走上电影之路的启蒙。
部队电影队就是一个文化大熔炉，每次放完电影，战士们都会聚在一起讨论，久而久之就会对电影的认知不断加深。
而军人的经历，更培养了王坪坚强的意2021拍电影要全身心地投入，二是要拿出快乐心态去拍电影。
以前我拍电影永远是一副苦大仇深的样子，回想拍《愤怒的白鬃马》那会儿，我拍戏差点把命搭进去，高烧不退还坚持拍戏，很‘个人英雄主义’，觉得自己什么都能干，甚至连炸药排爆都想亲自干，搞得同剧组的人压力巨大。
谢飞教导我拍电影不能这样，得科学拍戏，要身心愉快，因为拍电影是一辈子的事。
”另外，谢飞主张分镜头不必提前分得那么细，可以现场调整，这样可以给演员更多发挥空间。
以前王坪分镜头就分得特别细，拍摄上比较死抠镜头，这给了他很大启发。
还有就是如何处理导演与演员的关系。
谢飞认为演员是选出来的，从适合这个角色出发，而不是现场教出来的。
导演不是，而是要会用演员。
这也让王坪受益匪浅。
记得有一次，王坪不太认可一位话剧演员的表演，觉得这种表演方式不适合拍电视剧，现场反复让演员改变表演方法，结果弄得演员很不满，当场就想辞演。
经过谢飞的指导，王坪想改造演员的想法，而着力在用这个演员的长处，这一改变令拍戏工作非常顺利。
这些点滴，都让王坪铭1992年，王坪与王志文、，拍摄了电视剧《杀人街的故事》，此剧播出后爆火。
《杀人街的故事》表现的无非是普通人之间的商业争斗、情感纠葛和命运的起起落落，但是得益于导演王坪选择了一个很大众化又很新鲜的视角，并用一种很通俗朴实、不矫情、不故弄玄虚的电视叙事语言娓娓道来，因而使剧中性格各异的主人公们具有了生活与艺术的双重真实性。
宏观而言，所有的艺术作品都是在一定的地域语境下创作出来的，带有独一无二的文化印记；所有的艺术家都是在特定的文化磁场中被限定塑形的，与生俱来且概莫能外。
具象而言，创作者怎样挖掘并解读地域文化，作品呈现出何种状态、具备何种样貌的文化品质和精神内涵，却大有差异且千姿百态。
辽宁的戏剧创作，特别擅长在脚下这片文化沃土中发现题材、找寻素材，创作出极有辨识度的、受观众欢迎的舞台艺术作品。
相应地，辽宁戏剧的成就也凸显并强化了地域文化的优势，成为这一方水土文化精髓的重要构成。
如果把这种相互关系不恰当地比作根雕之于树根，累积多年的辽宁文化之“根”原本有着天然的精神之质，而戏剧的舞台转化，恰如雕塑家对有灵性的树根因形而赋魂，呈现出舞台艺术的特有价值。
辽宁有话剧、歌剧、舞剧、芭蕾、京剧、评剧、辽剧、海城喇叭戏等14个剧种。
省内国有院团的戏剧创作基本以三年一届的省艺术节为周期，自1989年开始至今，11届省艺术节已经推出了200多台优秀剧目。
纵观近些年的舞台作品，会发现一个很有意思的现象，那就是不同剧种的抗战题材戏剧的扎堆涌现。
仅在2020年的省第十一届艺术节上参评的22台剧目中，就有沈阳的京剧《关东女》、大连的话剧《无风地带》、朝阳的话剧《血祭龙源》、锦州的评剧《信念》、辽阳的评剧《太子河畔》、抚顺的话剧《忠魂当歌》等6部抗战剧。
辽宁抗战戏剧的成绩单早已经有了厚厚的一叠，比如获得国家舞台艺术精品工程重点资助项目的评剧《我那呼兰河》，获得国家文华大奖的话剧《凌河影人》，以及话剧《祖传秘方》《开炉》《大码头》《鸭绿江风云》、评剧《凌河村》、歌剧《雪原》、京剧《东藏圣火》《血胆玛瑙》、辽剧《奉天落子》等10多部作品。
分析原因：其一，这些作品的出现与国内戏剧界整体对抗战历史的纪念与反思，由反思而关照民族未来发展休戚共振；其二，其数量之众与辽宁曾经是抗日战争的主战场，抗战历史开始得最早、斗争最艰苦残酷有非常大的关系；其三，众多的可歌可泣的抗战故事和抗战英辽宁戏剧：对本土文化的深度开掘与艺术呈现毛 琦雄，是东北人的基因记忆，在辽宁当下活跃的一批剧作家的成长历程中留下了不可磨灭的深刻印记，当他们厚积薄发进入戏剧创作实践时，自然对此类题材情有独钟；其四，主旋律戏剧创作是辽宁历来坚持的创作导向，因而创作并产生大量优秀的抗战戏剧自是水到渠成。
立足黑土地打造精品戏以敬畏之心向时代和人民献礼作者：韦秀梅来源：《剧作家》 2020年第4期海伦市文体广电和旅游局局长韦秀梅海伦市地处黑土平原的核心区域，拥有耕地面积441万亩、总人口85万，是国家级深度贫困县，但文化底蕴深厚。
面对脱贫攻坚的总体目标，市委、市政府对文化工作提出了“用艺术作品提振士气、鼓舞人心，为中心工作助威助力”的具体要求。
面对任务和压力，我们冷静分析了海伦专业艺术创作队伍的现状，确定了工作目标，取长补短，立足黑土地，以精品创作为主攻方向，用过硬的艺术作品说话。
一、运用“不求所有、但求所用”思维，在队伍建设上打破局限，拓宽视野海伦市北派二人转传承保护中心是以创、排、演东北地方戏为主的专业艺术表演团体。
国家一级演员赵晓波是北派二人转国家级传承人，在东北观众中有一定影响力，具有明星效应。
海伦作为农业大市、革命老区，也具有历史和人文的品牌效应。
抓住这两个效应，我们首先锁定了创作一台以赵晓波为主角、以展示黑土地上农民的家国情怀为题材、以北派二人转为载体、在社会上能产生一定影响的大型舞台剧的设想。
要想打造一流的品牌，必须有一流的团队。
在主创队伍组建上，我们面对势单力薄的现实，按照“不为所有、但为所用”的理念，在省厅及省级院团的支持下，聘请了省内著名的编剧、作曲、导演等主创，组成了实力强劲的演职阵容，为创作生产艺术精品提供了人才支撑。
在大型拉场戏《海伦往事》和龙江剧《这片黑土地》的创作过程中，这些省内一流的艺术家无论在敬业精神上还是在专业技能上，都为我们院团的全体演职人员做出了德艺双馨的表率，通过实践使演职人员开阔了眼界、提高了技能、结识了良师，也在实战中锻炼了队伍。
二、增强“文化自信、文化自觉”意识，在艺术创作上瞄准尖端，突破自我作为县级专业艺术表演团体，想打造叫得响、传得开、留得住的艺术精品，必须在思想上克服“小团办不成大事，县级剧院排不出精品”的畏难情绪，要建立自信，向省级艺术水准看齐。
打造无声的英雄——评辽宁人民艺术剧院《黑石岭的日子》这部话剧我在中华剧场是第二次看了，先前看的时候还叫《黑石沟的日子》，这次却变成了《黑石岭的日子》。
变化的不止剧名，内容上也略微有了调整。
询问了才知道，该剧4月14日、5月25日，将分别在第六届全国话剧优秀剧目展演和第九届中国艺术节上演。
这对于辽宁人民艺术剧院（以下简称：辽艺）来说，是两次很重要的考试。
为了交出满意的答卷，辽艺组织专家组对剧目作了修改，并根据专家们的意见，剧名由《黑石沟的日子》更名为《黑石岭的日子》。
（注：这篇文章发表时，该剧已如愿获得第六届全国话剧优秀剧目展演活动一等奖。
）本剧讲述了东北一座名叫黑石岭的矿山在若干年前的一次煤矿透水事故中，9位工友舍命搭成人梯救出了当时年龄最小的矿工刘老黑，而若干年后的刘老黑在又一次塌方事故中为救三名工友声带撕裂变成了哑巴。
从此，刘老黑与被他救出的三名工友，范大炮、秦秀才、彭乐呵以及他们的家人一起走过了半个世纪的时光。
从剧始至剧终，作品始终极力表述“生死相依”这四个字。
剧中场景是写在墙上的标语，每次变换都代表着不同的年代特色。
从“赶英超美”、“反击右倾翻案风”到“改革开放，搞活经济”，这些标志性的话语揭示着黑石沟经历的时代变迁。
在“工业学大庆”年代，为了解决一家6口挤在一起生活的范大炮，刘老黑把盼了多年的新房让给了他；在“反击右倾翻案风“年代，为了安慰文革中要自寻短见的秦秀才，他让自己的大儿子去秦家当女婿；在“改革开放，搞活经济”年代，为了让私开小煤窑的彭乐呵还上工伤工人的医药费，他拿出了多年的积蓄。
他真诚而不可动摇的兄弟深情触动了在场的每一位观众，无私奉献的精神让我们为之动容。
不论时代如何变迁，这“生死相依”的兄弟情始终不会改变，“牵手过河，抱团过冬”是剧中的一句台词，也是四位主人公真挚友谊的写照。
刘老黑始终坚守着一份感恩、一份仁义、一份善良的崇高精神，正是东北老工业基地，煤矿工人生活的缩影。
歌颂了伟大的工人阶级无私奉献的精神。
作者： 杨宁
出版物刊名： 新世纪剧坛
页码： 65-67页
年卷期： 2013年 第3期
主题词： 黑石岭;优秀剧目奖;文华大奖;文华奖;中国文化艺术;艺术精品工程;政府奖;精神文明建设;艺术水准;金狮奖
摘要：建国60周年献礼剧目、第六届全国话剧优秀剧目展演一等奖、第十三届中国文化艺术政府奖——文华大奖特别奖、辽宁省第八届艺术节文化艺术政府奖、全国戏剧文华奖话剧'金狮奖'优秀剧目奖、2009—2010年度国家舞台艺术精品工程资助剧目、辽宁省第十二届精神文明建设'五个一工程'优秀作品奖……话剧《黑石岭的日子》几乎将全国性重要奖项拿了个遍,作品的艺术水准、审美品格有目共睹。
斐然成绩的取得固然与全剧组的同心协力不无关系,。
打造无声的英雄
——评辽宁人民艺术剧院《黑石岭的日子》
这部话剧我在中华剧场是第二次看了，先前看的时候还叫《黑石沟的日子》，这次却变成了《黑石岭的日子》。
变化的不止剧名，内容上也略微有了调整。
询问了才知道，该剧4月14日、5月25日，将分别在第六届全国话剧优秀剧目展演和第九届中国艺术节上演。
这对于辽宁人民艺术剧院（以下简称：辽艺）来说，是两次很重要的考试。
为了交出满意的答卷，辽艺组织专家组对剧目作了修改，并根据专家们的意见，剧名由《黑石沟的日子》更名为《黑石岭的日子》。
（注：这篇文章发表时，该剧已如愿获得第六届全国话剧优秀剧目展演活动一等奖。
）
本剧讲述了东北一座名叫黑石岭的矿山在若干年前的一次煤矿透水事故中，9位工友舍命搭成人梯救出了当时年龄最小的矿工刘老黑，而若干年后的刘老黑在又一次塌方事故中为救三名工友声带撕裂变成了哑巴。
从此，刘老黑与被他救出的三名工友，范大炮、秦秀才、彭乐呵以及他们的家人一起走过了半个世纪的时光。
从剧始至剧终，作品始终极力表述“生死相依”这四个字。
剧中场景是写在墙上的标语，每次变换都代表着不同的年代特色。
从“赶英超美”、“反击右倾翻案风”到“改革开放，搞活经济”，这些标志性的话语揭示着黑石沟经历的时代变迁。
在“工业学大庆”年代，为了解决一家6口挤在一起生活的范大炮，刘老黑把盼了多年的新房让给了他；在“反击右倾翻案风“年代，为了安慰文革中要自寻短见的秦秀才，他让自己的大儿子去秦家当女婿；在“改革开放，搞活经济”年代，为了让私开小煤窑的彭乐呵还上工伤工人的医药费，他拿出了多年的积蓄。
他真诚而不可动摇的兄弟深情触动了在场的每
一位观众，无私奉献的精神让我们为之动容。
不论时代如何变迁，这“生死相依”的兄弟情始终不会改变，“牵手过河，抱团过冬”是剧中的一句台词，也是四位主人公真挚友谊的写照。
刘老黑始终坚守着一份感恩、一份仁义、一份善良的崇高精神，正是东北老工业基地，煤矿工人生活的缩影。
歌颂了伟大的工人阶级无私奉献的精神。
剧作者李宝群是总政话剧团创作室国家一级编剧。
创作过芭蕾舞剧《二泉映月》；话剧《父亲》、《矸子山上的男人女人》、《万世根本》、《带陌生女人回家》、《母亲》、《师傅》《鸣岐书记》；音乐剧《鹰》；电影《父亲》等多部作品。
获“国家舞台艺术精品工程奖”、“文化部文华大奖”，中宣部“五个一工程奖”，中国剧协“曹禺文学奖”，中国话研会“振兴奖”，辽宁省“德艺双馨艺术奖”，“全国百名青年文艺家”，“全国优秀话剧艺术工作者”等多项国家级、省级奖励。
他创作的话剧也成为全国现实主义题材话剧的“坐标”和“样板”。
《黑石岭的日子》无疑要面对的问题是如何超越以往的经典。
为了有别于以往，为此李宝群另辟蹊径，将一个无声英雄推上舞台，推进了人们心灵。
当报社记者电话采访李宝群时，他这样说：“剧本在半个世纪的时间长河中截取了一些生活片断组缀成篇，主要场景集中在刘家及其所在的棚户区里，其间发生的都是真实的故事，非常贴近生活。
剧中有对人性中美好品质的守望，这是我们不可缺少的支撑力量。
”据悉，该剧本是编剧李宝群深入生活，历时两年创作完成的，前后修改了近十稿。
但辽艺院长宋国锋却说：“这第十稿可能还得改。
”可见辽艺对作品要求精之又精。
本剧的导演查明哲是现任中国国家话剧院副院长，国家一级导演。
导演学博士。
中央戏剧学院导演系学士、硕士。
莫斯科国立卢那察尔斯基戏剧学院导演学博士。
他在戏剧界被誉为“00后现实主义”
的代表人物。
在接受记者采访时他说，“00后现实主义的表现就是直面现实，揭示真相，塑造典型环境中的典型人物。
”他导演的作品《父亲》、《我那呼兰河》、《立秋》、《矸子山上的男人女人》都在戏剧界得到肯定，观众普遍认为他导的戏有着强烈的戏剧张力和震憾力，很有感染力，在坚持塑造典型环境的典型性格的同时，广泛融合了表现的、象征的、现代艺术和民间艺术的手段和方法，会让他导演的作品更加充盈着一种诗的灵动的韵致。
2009年5月由中国戏剧家协会主办、《中国戏剧》杂志社承办的“00’后现实主义——查明哲现实题材作品研讨会”上对查明哲的导演艺术进行了深入分析和概括总结，认为具有以下几个特点：一是“关注现实”的特点；二是“追求崇高”的特点；三是“以人为本的现实主义”特点；四是“杰出的导演艺术”。
《黑石岭的日子》这部话剧，导演查明哲将现实主义戏剧风格与表现主义、象征主义、浪漫主义戏剧手法相融合，使两个多小时的戏一点都不显乏味。
在执导《黑石岭的日子》的过程中，他时时不忘艺术的呈现。
“男主人公全剧无台词”的表现形式让大家震惊。
塑造刘老黑这个人物，导演不仅调动舞台上的道具、音响来展现、强化人物的思想感情，还特别增加了“道具摇铃”，在一些情节中，刘老黑就是用这个小小的摇铃“说话”的。
从《黑石岭的日子》的演员阵容及表演水平上看。
辽艺的著名演员几乎都上阵了，姚居德饰演的刘老黑；张玉春饰演的范大炮；张明亮饰演的秦秀才；高爱军饰演的彭乐呵；周红饰演的刘老黑的妻子；顾玲玲饰演的范大炮妻子，这些演员都是辽艺的主要演员，均获得过中国戏剧梅花奖、中国话剧金狮奖、文化部“文华表演奖”。
难怪查明哲导演称，给辽艺的大腕们导戏，就像观众看他们演戏一样过瘾。
本剧主演姚居德不但拿过“梅花奖”，更是彭德怀的特型演员，先后在影
视剧《大决战》、《长征》、《解放》等几十部作品中扮演过重要角色。
剧中他饰演的刘老黑，一句台词也没有，话剧舞台上，很少有这样的主人公，不用台词塑造角色，完全靠肢体语言来演戏。
这对演员的表演水平是一个极大的考验。
话剧是靠台词塑造角色的，而这次要面对一个无台词角色，要用肢体语言塑造一个内心丰富的角色，同时话剧不是舞剧，不能运用太夸张的肢体语言去表演，难度可想而知。
这部戏我印象深刻的还有一名手风琴手，他的扮演者是辽艺的青年演员贾毅宁，在这部戏中手风琴手和刘老黑一样没有一句台词，但他的六次出现却用当时具有时代代表性的乐曲将剧情贯穿。
手风琴手在全剧中一共演奏了十三首曲目。
他不仅是更换背景的铺垫，更重要的是将舞台时空推进，将舞台上的演员和台下的观众带入到下一个时空中。
总体来看，辽艺的这部《黑石岭的日子》，又将辽艺的现实主义题材话剧推向了一个新的高峰，同时，又用一种新的诠释方法，打造出我们心目中的英雄形象。
张天来
二○一○年四月二十七日。
