现当代文学毕业论文浅论新时期市井小说及其文化视角

中国现当代文学论文文2篇中国现当代文学论文文一：我国现代文学课程教学改革随着时代的发展，大学教育越来越大众化，本科阶段更强调素质教育或通识教育，其基本目标由精英式的“专才”培养转型为拥有较高文化素养的“通才”培养，同时社会对应用型人才的需求，使大学本科教学面临教学目标、教学容与教学方法的调整。

汉语言文学专业作为师类院校和综合性大学必设的专业，同样应与培养应用型人才的目标接轨。

一、明确教学的总体思路就农业大学的汉语言文学本科专业人才培养方案来看，其中对学生的素质、知识和能力等方面提出了明确具体的培养要求：系统掌握汉语言文学的理论和知识，具备良好的语言文字表达与沟通能力;掌握科学的学习方法和基本的科学研究方法，具有独立获取知识与信息的能力与提出问题、分析问题、解决问题的能力;有一定的创新意识，了解本专业的理论前沿和发展动态，具备本专业方向业务工作的基本能力与素质，具备调查研究和协调组织的能力，能适应相邻专业和相近专业的实际工作等。

将专业人才培养目标确定为既强调专业素质，又强调综合素质的应用型人才。

中国现代文学作为一门专业基础课，在教学目的、教学容和方式、教学过程方面都应与培养应用型人才的目标接轨。

此课程重在培养学生的阅读能力、分析鉴赏能力以与写作能力，由此在教材选择、课时分配和教学方式上都与此目标相符。

在教材上选用钱理群主编的《中国现代文学三十年》，此教材学理性强，文学史的线索清晰明了，授课就依教材的框架进行，对作品的分析教师自行补充，这是教材未展开而教学过程中必须体现的部分，给教师和学生都留有较大的发挥空间。

在课时分配上，明确突出作家作品的教学与培养学生审美能力的思路，作家作品的讲授占60-70%，而文学运动、文艺思潮、社团流派、文体发展等容占30-40%。

在对具体文本深入分析的基础上，概括重要作家的创作特色与艺术风格。

温儒敏先生在十多年前谈与中国现代文学课程的改革时，就已明确提出要“淡化‘史’的线索，突出作家作品与文学现象的分析”，“把文学感受与分析能力的培养放到重要位置”，“注意结合学生阅读印象和问题来分析作品，侧重发掘与培育学生对文学的感受力和分析评判能力”。

有关现代文学论文导语：忠厚老实人的恶毒，像饭里的沙砾或者出骨鱼片里未淨的刺，给人一种不期待的伤痛。

以下为大家介绍有关现代文学论文文章，欢迎大家阅读参考！一、现代文学语言，白话并简洁语言是进行文学创作的一个重要环节，对文学思想进行变革，那么就要现对语言进行改革，鲁迅笔锋驰骋纵横，词采飞扬，形式多样，变化多端。

在语言表述方面，鲁迅的文学作品也颇具研究价值，是现代文学语言的典范。

鲁迅擅长用平白如话的语言阐释较为复杂的社会关系和人性特点，通俗点讲，在现代文学语言的呈现上体现出“有真意，去粉饰，少做作，勿卖弄”的特点。

鲁迅先生作为中国现代文学之父，对采用白话文进行文学创作十分的提倡，暗藏鲁迅最内在的情绪体验和最玄妙的哲理性感悟。

并且在自己的创作中也一直在坚持自己的白话文学主张，在他的杂文中还对那些反对白话文的人进行了激烈的抨击。

另外，在“五四”时期，西方文化曾经大量的涌人中国，一些新的名词也就随之传人中国，这个时候作家们在进行文学创作的时候，对于这些新名词的运用，鲁迅先生曾说：“欧法文化的侵人中国白话中的大原因，并非因为好奇，乃是为了必要。

”所以说他非常主张主动对这些外国语中的有用成分进行吸收和利用，丰富自己的文学语言。

二、现代文学体裁，新诗应创新关于文学体裁，鲁迅先生予以很多的建设性论述，他用自己的笔坚持社会正义，反抗强权，保护青年，且这些论述对于现代文学理论的构建起到了一定的推动作用，在当时新诗的出现，可以说在文学界产生了一定的影响，不少学者对其进行研究。

鲁迅的艺术创造力是惊人的。

但鲁迅先生在诗歌的创作以及批评方面都没有进行系统的论述，他的新诗只有《梦》、《他》、《桃花》等六七首而已，远不如他的杂文以及小说的创作数量。

鲁迅先生对新诗的理论建设主要表现在三个方面：第一，鲁迅先生认为新诗应该是对真实的情感进行的表达，他对新诗的择选和对新诗诗人的评价，要求用真实的健康的情感引起读者心灵上的共鸣。

第二，鲁迅先生认为诗歌创作时应该对其内容进行重视。

现当代文学的文学评论范文现当代文学是一个广阔而多样化的领域，涵盖了各种文学流派、主题和风格。

文学评论是对这些文学作品进行深入分析和评价的过程，旨在理解作品的内涵、形式和意义。

下面将从几个不同的角度来探讨现当代文学的文学评论。

首先，文学评论可以从文学形式的角度进行分析。

现当代文学作品的形式多种多样，包括小说、诗歌、戏剧、散文等。

评论家可以探讨作品的叙事结构、语言运用、节奏感和修辞手法等方面。

例如，可以分析小说的叙事视角、时间结构和人物形象塑造，或者分析诗歌的韵律、押韵和意象运用。

通过对文学形式的深入剖析，可以揭示作品的艺术特点和创作技巧。

其次，文学评论可以从主题和意义的角度进行分析。

现当代文学作品涉及的主题广泛，包括社会问题、人性探索、历史记忆、身份认同等等。

评论家可以探讨作品所表达的思想、价值观和情感，以及对社会和人类存在的思考。

例如，可以分析小说中对社会不公正的揭示和批判，或者分析诗歌中对自然美的赞美和人生哲理的探索。

通过对主题和意义的深入探讨，可以理解作品背后的深层含义和作者的创作意图。

此外，文学评论还可以从文学批评理论的角度进行分析。

现当代文学批评理论涵盖了多种流派和方法，如结构主义、后现代主义、女性主义、后殖民主义等。

评论家可以运用这些理论框架来解读和评价文学作品。

例如，可以运用结构主义理论来分析小说中的符号和意义，或者运用女性主义理论来探讨诗歌中的性别议题。

通过运用不同的批评理论，可以为作品提供多维度的解读和理解。

最后，文学评论也可以从文学作品与时代背景的关系角度进行分析。

现当代文学作品往往与当时的社会、政治、文化背景密切相关。

评论家可以探讨作品与时代的对话和回应，以及作品对社会变革和历史事件的反映。

例如，可以分析小说中对战争和人权的关注，或者分析诗歌中对城市化和环境破坏的思考。

通过对作品与时代背景的关系进行分析，可以更好地理解作品的时代意义和社会价值。

综上所述，现当代文学的文学评论范文可以从文学形式、主题和意义、文学批评理论以及作品与时代背景的关系等多个角度进行分析。

现当代文学论文参考范例中国现当代文学主要运用现代的文学语言和形式来表达中国现当代的思想感情的文学。

它在一定程度上改变了中国的古典文学在之前造成的的文学封闭和隔绝的现象,能够将文学在内容和表达感情方面与中国当代的实际情况进行结合。

下文是店铺为大家搜集整理的关于现当代文学论文参考范例的内容，欢迎大家阅读参考!现当代文学论文参考范例篇1浅谈中国现当代文学作品的英译目前，我国具有很多出色的当代作家，怎样才能将我国优秀的现当代作品向外译介，使我国的作家走出国门，使我国的文学能够在世界文学中占有一席之地，这将是我国进行国际文化交流的一个非常重要的问题。

一、中国现当代文学作品英译的不足之处第一，英译作品的国外影响力比较小。

长期以来，我国很多翻译家、作家总会翻译大量的外国文学著作，，也就是我们通常说的拿来主义，但是在这期间，我国翻译家将本国的优秀文学作品进行翻译并将其推出过门的却少之又少，和国外译作相比，不管是从量上还是质上，我国文学作品的影响力都是不高的。

对我们来说，很多外国作品、外国作家都是非常熟悉的，但是很多外国读者对中国很多著名的文学作家了解的却不多。

第二，译文的翻译质量良莠不齐。

一般而言，很多名著都是在名译的作用下产生的。

经过著名翻译家叶君健、朱生豪等对罗曼罗兰、安徒生、莎士比亚等西方作家作品的翻译，我国读者对这些西方作家都是非常熟悉的。

但是，我国很多的中译英翻译者们，因为本身的英语基础比较差，导致翻译水平出现良莠不齐的现象。

由于翻译问题的影响，大大降低了我国作品的艺术感染力。

如果我国对我国优秀作品的翻译不到位，就会出现很多不良后果，轻则使外国读者在理解上出现偏差，使文学作品远远偏离文学译介的标准，重则损害国家民族的文化形象。

对于汉学家来说，因为他们并不是非常熟悉我国各种民俗风情，所以在译文中出现一些错误也是避免不了的。

在Recollections of West Hunan 中一共有11篇沈从文的作品，由于翻译作者对在二三十年代的湘西情况、湘西的方言并不是非常熟悉，导致在翻译过程中出现一些在理解上的错误。

现当代文学论文(5篇)现当代文学论文(5篇)现当代文学论文范文第1篇一、以“文”为点，解读经典众多的“文”形成了特定的“史”，因此，以“文”为点进入文学史，是学好文学史的关键，也是让文学课堂富有生气的方法之一。

中国古代的教育与外国的文学教学始终都很重视文学作品的解读，古代文学中的“批注法”与“点评法”可以证明文本学习的重要性。

20世纪20至50年月在英美具有广泛影响力的“新批判”派也强调文本的重要性，认为文学作品是一个独立的有机体。

文学的感性及其人文关怀都是在详细的作品中体现的，同学的文学修养及其力量的培育也是在对文本的分析解读中形成的。

因此，解读经典既是为了更好地把握文学“史”的学问点，也是更好地实现中国现当代文学课程教学目标的保证。

不能为了学问的积累而忽视了同学发散思维力量的培育。

那么，如何做到这一点呢?首先是培育同学对文学作品的爱好。

目前，由于网络、影视等媒体的发达，纸质文本的阅读受到很大的冲击，同学阅读量不足和同学不爱读是如今文学课教学中的普遍现象。

因此，选择什么样的文学作品，是先选择同学爱读的还是选择文学“史”爱选的，是教学过程中首先要考虑的。

假如同学之爱与文学“史”之爱存在着很大的跨度，该怎么办?笔者认为，在这个过程中可以实行“过渡法”，也就是说在两者之间建一座可以走向彼此的桥。

先让同学列出自己喜爱的作家与读过的文学作品，以便对同学的观赏趣味有一个大致的了解。

在对文学史上的经典作品进行解读时，查找两者的相像点。

比如说“十七年文学”中的《林海雪原》，现在的90后高校生很难宁静地读完这部“红色经典”，也不情愿读。

但他们对“英雄传奇”类的网络小说和网络嬉戏很感爱好，因此，先从中国传统通俗小说如《水浒传》《三国演义》《说岳全传》等谈起，谈报恩与报仇的观念，谈传统观念上英雄人物的形象，或是张飞、武松式的粗豪英雄，或是诸葛亮式的儒将。

逐步引出《林海雪原》中的“英雄形象”———少剑波，然后再分析这部作品，论其在文学史上的意义及影响。

现当代文学毕业论文（选篇）1.探讨白先勇小说的创伤叙事2. 探讨汪曾祺作品中的中华人文精神3. 浅析余华小说的先锋叙事及其转型探讨白先勇小说的创伤叙事一、白先勇的创伤经历(一)年幼多病:“被人摒弃,为世所遗”白先勇出生于贵族之家,父亲白崇禧是国民党高级将领,母亲马佩璋是官家大小姐。

贵族的血统和优裕的生活本该注定着他人生的一帆风顺、无忧无虑。

可是,年纪轻轻的白先勇却患上了肺病。

在那个谈痨色变的年代,白先勇被单独隔离在一幢小房子里,过上了与世隔绝的生活。

他孤零零地躺在床上养病,偷偷窥探外面的欢声笑语。

白先勇自己回忆这段生活时,感伤地写道:我在山坡的小屋里,悄悄掀起窗帘,窥见园中大千世界,一片繁华,自己的哥姊,堂表弟兄,也穿插其间,个个喜气洋洋。

一霎时,一阵被人摒弃,为世所遗的悲愤兜上心头,禁不住痛哭起来。

①繁华与孤寂的强烈反差,使得白先勇年幼的心中油然而生一种“被人摒弃,为世所遗”的悲愤感。

虽说这时他对人生和世界的认识仍停留在混沌的阶段,但这段生病的创伤经历便使他的人生观和世界观形成了雏形。

(二)历史动荡:历史沧桑感白先勇出生时正值抗日战争的爆发,持续八年的抗日战争,接着又是四年国共内战。

他的童年便是在烽火连天的战争岁月里度过的。

白先勇随同母亲在广西老家,躲空袭、跑防空洞已经成为“家常便饭”。

湘桂大撤退和国共内战爆发后,白先勇举家迁移,辗转各地,先后在重庆、南京、上海、香港等地居住。

白先勇回忆时说:我重回“人间”之后,就碰到一连串的动乱,随着家人的迁徙,从上海到广州到香港再到台湾。

你知道,青少年每到一个新环境,总会产生适应的问题。

而且当时我在语言上也不适应,一下子是上海话,一下子是广东话,一下子是台湾话,令我更感觉无所适从,到处都自觉outofplace。

276动荡不安的时局和“逃亡”式的生活对白先勇产生了强烈的心理冲击和创伤,在被遗弃感的基础上又产生了挥之不去的历史沧桑感和不安定感。

在大陆的时候,白崇禧得势,白氏家族力量雄厚。

浅论新时期市井小说及其文化视角20世纪的中国文学,“主题”是个十分关键的名词,主题选择与时代关系联系紧密。

如五四“文学革命”强调的是“启蒙”与“救亡”的时代主题,17年强调的是“光明”、“歌颂”的主题,新时期初的“伤痕”、“反思”和“改革”强调的是重大的政治反思或经济主题。

新时期市井小说则突破了这类宏大主题的限制,开始从市民的日常生活出发,写风俗民情,写人情人性,文学关注的中心从权力政治话语转向普通人的日常生活,并开始探求其中包含的文化和人生的意义,本文旨在探讨新时期市井小说的文化主题和文化视角。

一、新时期市井小说的主题转换什么是新时期市井小说,这是个很难严格定义的概念。

陈思和、洪子诚等在提到这一概念时,亦只是简要概述了相关作家对象和相应作品,并没有对其具体的精神内涵进行确切的界定。

我们在这里大致上接受如下这样一种界定,即认为新时期市井风俗小说主要是指“以都市或城镇下层人物为描写对象的小说……注重独特风俗民情的描绘,在意趣盎然的‘风俗画’里,表现丰厚的历史文化内涵和人生底蕴”。

具体说,其思想内涵和审美特点可以大致归结如下:一是描写对象都是生活在都市或城镇的普通市井小民;二是描写普通市民的日常生活状态和其所蕴涵的人生底蕴和文化内涵;三是努力挖掘风俗文化特征及其所蕴涵的历史文化内涵和审美情趣。

首先,在主题选择上的突出的特点是不再选择具有重大社会意义的时代题材,而开始将注意力转向在市井社会里默默生存的普通市民的生活状态。

写作倾向上,关注世俗人生,以生活在都市和城镇中的普通市民为描写对象,叙述普通人的日常生活状态。

从描写对象上来看,描写最普通的生活在社会中下层城市平民、小贩等。

新时期市井小说写性格各异的普通市民,真正实现人物形象的丰富性。

再者,从描写内容上来说,市井小说描写的都是普通市民的日常生活,写普通人的衣、食、住、行,关注他们的家庭关系、业余生活等。

“日常生活是通过对诸如家庭、婚姻、两性关系、劳动场所、文化娱乐活动、消费方式、社会交往等问题来具体化为人的存在内容的”。

现当代文学论文精选范文一、何为“文学营销”市场经济之前的传统社会中，文学传播目的并不具有十分强烈的经济利益色彩，创作者经常无偿地奉献自己的才智。

在商品社会中，文学活动以一种特殊方式在运作:文学生产—文学产品—文学市场。

文学产品可以被视为“艺术价值”与“经济价值”的统一体，“艺术价值”要在接受活动中由接受者的鉴赏活动来实现，“经济价值”要在文学市场中由读者的文学消费活动来实现。

正如其他商品走向市场要经过推广一样，文学产品也需要宣传推介活动，即文学营销。

文学营销是整个文学生产活动系统中文学产品走向文学市场、实现经济价值的必要环节。

文学营销中所流动的文学信息将三个行为主体，即作者、营销者和读者受众联系在一起。

三个主体中的任何一方都无法独立主导整个文学营销，文学信息并非单向地流动，而是在三个主体间双向或多向传输，表现出明显的互动效应。

通过以上简要的分析可知，文学营销是借助于大众媒体进行的宣传活动，在作品、作者、营销者和文学受众之间形成了多向互动的信息流动，其主要目的是实现文学作品的经济价值。

如果在文学营销过程中超出了必要的限度，过分关注与文学联系并不密切的外围信息，如个人隐私、司法纠纷等，那么就可以将这种行为视为“文学炒作”，是文学营销中消极行为的集中展现。

需要说明的是，在市场营销理论中，“文学营销”是一个专门术语，指借助于以文学为代表的文化资源开展营销活动的一种策略和方式，营销的对象主要是物质产品和服务体验，因此其确切的名称宜为“文化营销”。

本文所论“文学营销”的对象是文学作品这种精神产品，即对文学作品的营销。

二、文学营销产生的动因与条件在市场经济社会中，人们对物质的欲望较之以往更加恶性膨胀，文学艺术要想使人们听到自己的声音，要获得并巩固加强对生活的干预作用，实现对人的终极关怀，单单依靠传统的“田园吟咏”式的传播方式已无以为继。

因此文学就要借助市场化机制，在一片喧嚣中为自己争得注意力。

只有被关注、被倾听、被思索、被接受，文学的终极关怀精神才能得到昭彰。

［收稿日期］2011－02－20［作者简介］肖佩华，男，广东海洋大学文学院副院长，教授，中国新文学学会理事，博士。

2011年7月内蒙古社会科学（汉文版）Jul．2011第32卷第4期INNER MONGOLIA SOCIAL SCIENCESVol．32ɴ．4文学叙事中的市井情怀肖佩华（广东海洋大学文学院，广东湛江524088）［摘要］市井是中国普通市民赖以托身的特殊生存空间与文化空间，是中国城市或城镇的重要组成部分。

市井有着深厚的民族心理和民族文化传统的历史积淀，代表着城市的底层。

抓住了市井，也就捕捉住了中国城市的魂。

以市井作为叙事和审美对象的市民文学创作在中国源远流长。

现代市民小说正是现当代文学史上各阶段以市井生态景观和市俗文化为主要叙事内容的小说创作文本的聚合，通过叙述市井文化中集体性、传承性、模式性、地方性的市俗事像和市俗心理来关注中下层民众的生存境遇、行为方式、心理愿望、宗教信仰、伦理观念、道德范型及社会组织形式，以市俗的内容和文学的具体性、情感性、审美性特征相结合的方式为人类的生命过程提供了最充分的形象化叙事，从中凸显出作家浓郁的市井情怀。

［关键词］文学叙事；市井情怀；现代小说；文化意识［中图分类号］I206.6［文献标识码］A ［文章编号］1003－5281（2011）04－0155－04一、“为市井细民写心”：作家感同身受的“自我”叙事市井是中国普通市民赖以托身的特殊的生存空间与文化空间，一般指下层市民生存居住的小街、小巷、小市，是中国城市或城镇的重要组成部分。

市井一头连着传统文明，一头连着现代文明。

市井闾巷之间有着深厚的民族心理和民族文化传统的历史积淀。

市井风情特别是市俗情趣———物欲、情欲———向来是文学家所愿意关注和表现的内容，但不同作家有着不同的叙事立场与价值取向。

在不少作家的笔下，这种关注所构成的叙述却是关于“他者”的叙事。

尽管作家们在叙述这个“他者”的故事时也不乏同情、怜悯和关怀，为市井庸众们的痛苦、不幸呼吁和呐喊，但是作家笔下的他者毕竟是一个被观照、被叙述的对象，在作家的自我与被叙述的他者之间始终存在着一段距离，一段由于生存方式和生命体验的不同造成的距离。