3中国传统手工艺的生存 三

中国传统的手工艺与民间工艺手工艺，是指依靠匠人手工制作而非机械化大规模生产的各类工艺品。

而民间工艺则是指流传于民间的传统制作工艺。

中国有着众多丰富多彩的传统手工艺与民间工艺，这些古老的技艺在当今的世界上仍然有着广泛的应用。

木雕艺术木雕艺术是中国的一项传统手工艺，经过数千年的发展，逐渐形成了独特的风格与文化特色。

中国木雕有着源远流长的历史背景，在唐代就已经盛行于民间。

木雕以其精细、传统、富有艺术感、文化气息深厚而闻名全球。

中国木雕技艺的发展经历了漫长且曲折的历程。

明清时期，中国的木雕艺术迎来了其鼎盛时期，那段时期里的精美绝伦的万物成长了木雕艺术。

现今，许多手工艺人仍坚持传统技术，将木雕艺术发扬光大。

刺绣艺术刺绣是中国传统的民间手工艺之一，它以花鸟、人物、山水、文字等为主要内容，遵循刺绣技艺的规律，进行色彩分明、图案繁复的刺绣。

相传刺绣起源于工农业劳动，采用线绣在布上，成为了一种民间手工艺，后逐渐流传至各个阶层。

刺绣技艺由于其精致细腻、色彩缤纷、工艺高超成为了女子门第的技能之一。

许多刺绣艺人根据自己的喜好，选取不同的主题，通过绣线、针和布料的精湛技艺，呈现出独特的刺绣作品，展现了中国的传统文化与美学。

宜兴紫砂壶宜兴紫砂壶是一种手工陶艺制品，在中国具有很高的收藏价值和文化内涵。

宜兴紫砂壶出产于江苏宜兴的矿物资源中，以它独特的色泽和手工制作的工艺技巧而闻名于世。

传统上，紫砂壶的制作工艺都非常繁琐，从原料的采集、整理、制备，到壶型的设计、捏制、雕刻、刻字等，都非常讲究，手工制作流程需要经过数十道工序，并且由于烧制的温度和氧气环境等因素会影响砂壶的色泽和质量，所以艺人们要在艺术的基础上掌握温度和技术，才能制出优质的宜兴紫砂壶。

民间工艺美食中国的民间工艺并不仅限于艺术品和手工制品。

中国的民间美食也是一种传承自古的手工制作艺术，如饺子、粽子、糕点、面食等等。

这些美食因为口味独特而在全世界范围内都有非常广泛的认知度。

传统手工文化（传统手工艺文化有哪些）本篇文章给大家谈谈传统手工文化，以及传统手工艺文化有哪些对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏文库喔。

本文目录：1、中华传统手艺都有哪些2、非遗文化有哪些手工艺3、传统手工艺有哪些?中华传统手艺都有哪些1、剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。

在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。

2、木雕是雕塑的一种，常常被称为“民间工艺”。

木雕可以分为立体圆雕、根雕、浮雕三大类。

木雕是从木工中分离出来的一个工种，在中国的工种分类中为“精细木工”。

以雕刻材料分类的民间美术品种。

一般选用质地细密坚韧，不易变形的树种如楠木、紫檀、樟木、柏木、银杏、沉香、红木、龙眼等。

3、皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。

表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。

其流行范围极为广泛，并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏。

4、泥塑，俗称“彩塑”泥塑艺术是中国民间传统的一种古老常见的民间艺术。

即用粘土塑制成各种形象的一种民间手工艺。

制作方法是在粘土里掺入少许棉花纤维，捣匀后，捏制成各种人物的泥坯，经阴干，涂上底粉，再施彩绘。

是中国一种古老常见的汉族民间艺术。

5、篆刻起源于殷商时代，是书法（主要是篆书）和镌刻（包括凿、铸）的结合，是用来制作印章的艺术，是汉字特有的艺术形式。

篆刻可分为周玺印、秦汉官印等多种。

非遗文化有哪些手工艺非遗文化有皮影、木偶、剪纸、年画、刺绣，皮影其流行范围极为广泛，并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏。

工作与生活的关系是相辅相成的，工作可以为生活提供保障，更好生活则是工作的目的。

人如果不工作的话，生活不仅没有保障，还会碌碌无为，失去价值和乐趣。

传统文化的手工（传统文化的手工艺品有哪些）今天给各位分享传统文化的手工的知识，其中也会对传统文化的手工艺品有哪些进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注文库，现在开始吧！本文目录：1、中华传统手艺都有哪些2、中华传统文化有哪些手工艺术品？3、中国传统手工艺品有哪些？中华传统手艺都有哪些1、剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。

在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。

2、木雕是雕塑的一种，常常被称为“民间工艺”。

木雕可以分为立体圆雕、根雕、浮雕三大类。

木雕是从木工中分离出来的一个工种，在中国的工种分类中为“精细木工”。

以雕刻材料分类的民间美术品种。

一般选用质地细密坚韧，不易变形的树种如楠木、紫檀、樟木、柏木、银杏、沉香、红木、龙眼等。

3、皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。

表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。

其流行范围极为广泛，并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏。

4、泥塑，俗称“彩塑”泥塑艺术是中国民间传统的一种古老常见的民间艺术。

即用粘土塑制成各种形象的一种民间手工艺。

制作方法是在粘土里掺入少许棉花纤维，捣匀后，捏制成各种人物的泥坯，经阴干，涂上底粉，再施彩绘。

是中国一种古老常见的汉族民间艺术。

5、篆刻起源于殷商时代，是书法（主要是篆书）和镌刻（包括凿、铸）的结合，是用来制作印章的艺术，是汉字特有的艺术形式。

篆刻可分为周玺印、秦汉官印等多种。

中华传统文化有哪些手工艺术品？一、陶瓷：陶瓷，用陶土和瓷土为原料，经配料、成型等流程制成。

中国是世界上最早应用陶器的国家之一，而中国瓷器因其极高的实用性和艺术性备受世人的推崇。

如今，在陶瓷手艺人们的共同努力下，许多失传的技艺重新得到传承。

言语理解与表达系统课讲义第一章中心理解题第三节提出对策类【知识链接】对策：为了解决问题或实现目的而采取的处理办法新式：（1）文段直接给出对策（2）文段通过反面论证给出对策（3）文段提出问题（分析问题），未提出对策一、文段直接给出对策典型标志词：应该、应当、必须、需要、亟待、亟需做题要点：1.对策是重点，提出问题、分析问题（原因、影响）非重点2.选择与文段相符的对策例1：作为社会的中坚力量，高收入者往往创富能力强，生活受资金的制约很小，理应为社会承担更多的社会责任。

以税收来调节过高收入，是维护社会公平正义的客观需要。

因此（对策），完善个税制度，首先必须“盯紧”高收入者。

既需要警惕一部分人妄言“税负太重”为高收入者避税开脱，又必须加强税收征缴监管手段，建立起完善透明的个人财产登记，收入申报及交叉稽核制度，堵住高收入者避税的渠道。

同时，还必须加大对偷税漏税行为的惩处，让高收入者不敢心生邪念。

这段文字主要支持的一个观点是：A.高收入者是社会的中坚力量B.高收入者生活受资金制约影响小C.完善个税制度，调节过高收入D.加大对偷税漏税行为的惩处（片面）例2：国家实施“农村义务教育学生营养改善计划”的目标，能够有效改善农村少儿的营养状况和健康素质（客观描述）。

由于各地的地理环境、食物资源、饮食习惯、传统民俗不同，要实现这一目标，就需要在对各地农村少儿健康和营养状况的实证研究基础上，因地制宜地提出合理的食物结构和改善计划（对策）。

这段文字主要说明了：A.农村少儿的营养需科学改善B.各地的营养改善方式存在差异C.营养改善目标是通过研究来确定的D.地域不同，营养改善的目标就不同（目标已定）例3：文化始终处于动态的演进过程中，抱残守缺只会让文化隔绝于世。

抢救式、标本式的保护当然在特殊情况下必要，但是也可能吃力不讨好，至少无法实现传播的初衷（问题）。

戏曲文化要重新在民间流行起来，一方面要放下架子，不计较阳春白雪还是下里巴人，以观众喜爱为艺术创作的追求；另一方面要谋求艺术形式的融合与创新（对策）。

2022-2023学年上学期新余市期末质量检测高三语文试题命题：新余一中刘小玲新钢中学钟燕青审校:简志斌注意事项:1.答卷前，考生务必将自己的姓名、准考证号填写在答题卡上2.作答时，将答案写在答题卡上，写在本试卷上无效3.考试结束后，将本试卷和答题卡一并交回第1卷一、现代文阅读（36分）（一）论述类文本阅读（本题共3小题，9分）阅读下面的文字，完成1-3题。

“正义”一词古已有之。

西方的“正义”，原指“置于直线上的东西”，引申为“符合天性，直截了当，不偏斜”。

一般来说，西方正义观从人的本性出发，以强调人的权利为重点，重在从法律和制度的层面对社会加以批判与建构。

而在汉语中，“正义”则可拆成“正”和“义”两个字。

“正”是“正中、不偏斜”，这与西方的意思有些相同；而“义”的原意是“宜”，即“恰当、合乎情理”。

两字合起来的“正义”，就是合乎正当的情理。

在中国古代，经过儒家仁义学说的演绎，“正义”成了最重要的道德价值判断。

荀子说：“苟非正义，则谓之奸邪”，代表了正义与邪恶两分法的正义观，具有浓厚的道德化取向。

通过词源考证可以看出，中西方正义观既有总体上的一致，也有思考路径的某些不一致。

首先，中西方的正义观在基本内容和价值取向上是一致的。

“正义”的共同本意，可以简单概括为“理应如此”，即“应然之理”。

“理”既包含自然之理，也包含人性之理。

中外古人凭借自己的想象和追求，创造了“正义”这个最高价值观念，为人类追求高尚的生活提供指南，并让它与一切邪恶、罪行、腐朽等相对立。

因此“正义”作为东西方都承认的“普世价值”、已.经成为人们的信念及信仰对象，成为一个普遍的评价尺度，这个尺度既适用于评判每个人的每个行为，也适用于评判任何国家社会的制度体系。

其次，中西方的正义观存在着一定差别。

从中文角度说，如何理解和处理“正”和“义”的关系，必然成为一个思考的起点。

因为“正”主要是个描述词，源于对人的存在和对象事物本身“实然”状况的认知和理解；“义”则主要是个价值词，源于对人的主体行为的“应然”的认知与理解。

传统民艺的文化再生产共3篇传统民艺的文化再生产1传统民艺的文化再生产随着现代化的进程，传统民艺在日常生活中逐渐被边缘化，甚至濒临失传。

然而，经过多年的努力，传统民艺在当代社会中重新展现出其重要价值，成为文化再生产的重要组成部分。

本文将对传统民艺的文化再生产进行探讨，同时分析文化再生产的意义和现实价值。

传统民艺是中国文化的宝藏，它承载着民族文化的深厚历史和艺术精髓。

传统民艺作为一种传统文化形式，具有相对稳定的样式和技术特点，其生产和传承依托于个体的技艺及口耳相传的方式。

然而，随着现代化的进程，传统民艺在日常生活中逐渐被边缘化，许多民间手艺人因为生计问题而放弃了这门传统技艺。

更令人担忧的是，传统民艺的生产技术和文化知识可能随着一代又一代的流逝而逐渐丧失。

而在当今社会，对于传统文化的再生产已成为一种趋势。

文化再生产被视为一种追求文化多样性的事业，旨在延续和传承传统文化的精髓。

在这个背景下，传统民艺逐渐被重新发现。

社会上出现了大量致力于传统民艺文化再生产的组织和机构，他们通过各种方式，如开展民艺展览、举办传统工艺讲座、进行民艺教育等，鼓励民间手艺人传承自己的技艺，同时吸引更多的人群了解和学习传统民艺文化，从而推进传统民艺的再生产。

文化再生产的实践意义在于挖掘民族文化的深层次内涵，弘扬民族文化自信心，并促进民间文化传承。

传统民艺的再生产使得文化产生了很大的丰富性。

民间传统技艺作为文化再生产的重要组成部分，其美、奇、巧、罕等特点深受人们喜爱。

通过传统民艺的文化再生产，人们能够更深地了解中国传统文化的深层次内涵和民族传统历史文化。

传统民艺的文化再生产还带来了很多的经济和社会的效益。

传统民艺的再生产提供了就业和创业的机会，为民间手艺人提供了一个平台，帮助他们展示和推广自己的作品，从而增加他们的收入。

此外，传统民艺在文化旅游中也发挥了重要的作用，吸引了大量的国内外游客前来欣赏，推动文化旅游的发展。

在实践中，传统民艺的文化再生产面临着很多的挑战。

传统手工技艺论文(5篇)传统手工技艺论文(5篇)传统手工技艺论文范文第1篇一、装饰美化类民间艺术的范畴民间传统手工艺分类大致从艺术性、民俗性、生活性三个方面进行探讨。

依据张道一等有关民艺专家的分类观点，民间传统手工艺分为八类，装饰美化类是其中类别之一，是指民众对环境和自身的美化和装饰，主要包括节令活动、人生礼仪等民俗生活中的年画、窗花、布画、杂画和室内装饰品；民众对自身的装饰，包括服饰剪纸花样、鞋样等。

装饰美化类民艺品起源大都具有肯定的功利性目的，随着人类历史的演化，其原初的功能有所减弱，审美功能不断加强。

装饰类民艺一般只限指在二维的平面范围之内，有平面造型艺术的特征，无论是创作观念、表现方法还是存在形式，与一般所指的美术范畴更为接近，从而集中体现了民间艺人艺术创作的思维方式，具有朴实的艺术风格和造型特征。

二、装饰美化类民间艺术传统手工艺进展现状1、现代生活方式转变了民间装饰艺术的生存土壤民间传统手工艺根植于传统的农耕生活，最大程度地继承了原始文化或民族传统文化,是一种“本元文化”。

生态文化是人类的文化积淀，是由特定的民族或地区的生活方式、生产方式、、风俗习惯、伦理道德等文化因素构成的具有独立特征的结构和功能的文化体系，是代代沿袭传承下来的。

但是随着我国由农业化向工业化转变步伐的加快，受社会政治经济、现代科技的进展和外来文化的影响，人们的生活习俗、人文观念和审美发生了较大转变。

新城镇建设步伐的加快，在一夕之间，很多具有民俗特色的村落、具有历史韵味的街道被无情拆除，代之以冰冷无温度的现代立方体，隔离了传统邻里间情感沟通与人情往来，移风易俗间，耕植传统民间装饰艺术生存的土壤发生了重大的转变,很多传统手工艺因无存在的理由而渐渐退出了人们的生活。

2、价值观的转变导致民间装饰类传统手工艺从业人员后继乏人目前，我国许多年轻人择业价值取向从集体本位向个人本位转变，注意自我价值的实现，轻视社会责任的担当。

选择社会热门职业，忽视那些可以为人民服务的冷门职业、基层职业。

中国传统手工艺的现状与传承作者：周龙来源：《发明与创新（职业教育）》 2019年第7期周龙（江苏经贸职业技术学院艺术设计学院，江苏南京211168）摘要：丰富多彩的传统手工艺根植于乡土，来源于劳动与生活，在广大劳动人民长期生产实践过程中积累、创作、传承、发展而成，是中华民族传统文化中极具特色的非物质文化遗产。

随着现代社会的发展，传统手工艺的生产形式和产品已经离人们的生活越来越远，使得传统手工艺日渐式微，如何妥善保护和传承传统手工艺，是当前摆在我们面前重大而又急迫的课题之一，正是基于这样的认识，我们对包括南京云锦在内的传统手工艺生存现状、保护与传承进行了详细的分析。

关键词：传统手工艺；生存现状；保护与传承；南京云锦中国传统手工艺以其历史悠久、门类丰富、技艺精湛、作品精美而享誉海内外，几千年来，生产日常生活用品和文化艺术品的传统手工艺，一直是中国古代的一大特色产业，由于受到现代工业化进程与市场经济的冲击，传统手工艺迅速衰落。

每一个民族传统手工艺都是中华文化的瑰宝，都值得我们去保护和传承，因此需要我们对传统手工艺的发展现状进行了解，从而寻找一条新的发展道路。

一、中国传统手工艺的生存现状在与自然对话的过程中，我国劳动人民创造了传统手工艺这样的文化瑰宝，经历了时代与社会的深刻变革，伴随着现代化、市场化、全球化浪潮的逐步高涨，从 20世纪初开始的100年间，我国传统手工艺从鼎盛走向衰微，至世纪末已衰退到历史的低点，出现了保护乏力、后继乏人的严重问题，面临着严峻的生存危机，丰富多彩的手工艺正在迅速萎缩甚至消亡。

（一）中国传统手工艺品种及特色传统手工艺是指历代劳动人民根据实用功能和审美要求，就地选取天然材料，以手工为主的方式生产日用品和工艺美术品的一种技能。

作为一个有着五千年悠久历史的文明古国，中国的手工制作技艺同样有着悠久的发展历史，历代工匠利用不同材质的原料，通过精湛的技艺创造出丰富多彩、巧夺天工的手工艺品，成为中华民族优秀传统文化的重要组成部分。

实用类文本阅读（本题共3小题，12分）阅读下面的文字，完成4-6题。

材料一：民艺泛称民间艺术，是相对所谓的“文人艺术”“宫廷艺术”“贵族艺术”而对乡野艺术所做的界定，也就是“草根艺术”。

广义的民间艺术是指民间艺术从业者或劳动者个人根据自己的审美喜好，为了解决生活中出现的日用问题或为满足民俗民风的需求而创造的各种物品或者文化艺术形式的总称，涵盖了民间工艺美术、民间（地方）音乐、民间（地方）舞蹈和民间戏曲等多种艺术门类；狭义的民间艺术则偏向民间（地方）造型艺术，包括乡土美术（绘画）、乡土手工艺等各种物的表现形式。

民艺创作者（民间艺人）往往以生活所需就地取材，以传统的手工艺方式满足日用和仪式需要。

作品往往与生活密切相关，与民俗活动密切相关，从而使得作品带有浓郁的地方特色和乡土气息。

民艺的根本在民间生活，其政治、经济、文化表现形式具有很强的民族性、区域性地方特色。

传统手工艺的生存或消亡，并非来自人们的一厢情愿或是政府的大力扶持，更多取决于它与市场经济的适应程度，与现代生活文化的融合程度。

市场化的运作模式结合民族传统文化形态的渗透植入，民族性与商业性可以在生态旅游平台上寻找到一个最佳的均衡点。

把可持续性民艺、可持续性村寨、可持续性农业等统一规划在特色地域发展规划中，立足于民族的区域性文化传承，推进产业经济的持续性发展，催生区域特色产业集群，在民族特色产品的活态开发、生产、流通的同时，推动注重民族文化传播的人文生态旅游，甚至延伸到发展地方农业生态体系。

让民艺回归民间、回归生活，给本土生活附加更多的舒适感和幸福感。

（摘编自李红梅《让民艺回归“民艺”》）材料二：中国传统民间艺术的造型，并不考虑表现对象的生理及物理的科学属性。

那是一种不受什么透视学、解剖学限制的自由创造：只要能表现作者心中的意念，任何自然界的或外在的客观形象都可加以改造、变形或组合。

民间艺术所创造的艺术形象是意念的表现，或规整概括，或装饰均衡，或模糊抽象，或大胆夸张，只要作者认为好看，便都合情合理，却不必符合科学之理。

工艺美术概论课程复习提要《工艺美术概论》是电大装饰艺术专业的一门必修课。

通过本课程的学习，目的在于启发学生重视视觉语言的训练，使学生在进入专业设计之前，全面了解形象创造的原理、形式、规则及工艺美术设计的基本范畴、理论和表现技法，掌握一种系统的形象创造思维方式。

本课程所用教材为《工艺美术概论》，李砚祖编著，中国轻工业出版社出版。

教材共十章。

学习时除把握一些基本理论和基础知识外，应注意理论联系实际和结合其他课程内容具体运用教材。

课堂教学中以面授辅导为主，同时辅以课堂设计和课后设计练习。

为了方便同学们复习，现将各章的重点内容列出，供同学们复习时参考。

第一章造物的文化与艺术一、内容要点1．工艺美术的广义性与狭义性。

2．莫里斯艺术手工艺运动。

3．包豪斯的设计思想与教学思想。

4．工艺美术研究从美术的范畴中向外跨出了一大步，发生了从工艺美术到工艺文化的一次认识上的飞跃。

二、掌握的重难点1．工艺美术的概念。

2．当代中国对工艺美术可以整体性的归结为三个方面。

第二章工艺美术的起源一、内容要点1．“造物”的概念。

2．工艺美术的起源与艺术的起源之间的关系。

3．从石器到骨角器、到骨针、再到串饰的出现，人类经历了从工具到装饰之路。

二、掌握的重难点1．工艺美术的起源就是艺术的起源。

第三章工艺美术的形态范畴一、内容要点1．工艺美术的分类（从功能属性上分，从工艺用品的阶层来分，从工艺品类所使用的材料上分，从工艺技法上分，从时态上分）。

2．传统手工艺生存的背景。

3．现代手工艺的时代特征。

4．了解工业艺术设计的内涵与拓展。

5．民间工艺的艺术本体意义。

二、掌握的重难点1．现代手工艺的时代特点。

2．工业艺术设计的概念及内涵。

3．装潢设计的总体特征。

第四章材料、工艺技术与艺术一、内容要点1．材料与工艺之间的关系，材料的分类。

2．工艺材料的社会属性（时间性、经济性、风俗性）。

3．工艺美术的三大构成要素即工艺材料、技术与艺术。

4．现代技术研究理论将人类迄今为止的技术方法分为四个阶段。

传统手工艺品是否还有生存的空间？
传统手工艺品一度是中国民俗文化的象征，它代表了中国国粹文化的某种程度，形成了不可忽略的文化价值和经济价值。

但如今，随着时代的变迁和工业生产的不断进步，手工艺品是否还有生存的空间呢？本文将从多个角度分析这个问题。

一、文化方面
传统手工艺品承载着深厚的文化内涵和民俗文化，是中国传统文化的珍贵留存。

手工艺品不仅记录了古老的文化历史，还代表着某个时期的人文风貌和生活方式。

不少手工艺品在传承过程中，还出现了很多巧妙的构思和技巧，从而体现出了传统工艺与创新相结合的特点。

二、经济方面
传统手工艺品在现代市场中占有重要的位置，因为其有着与众不同的艺术性和文化内涵，是工业化生产无法替代的。

现今，已经有很多手工艺品被列为国家级非物质文化遗产，具有了收藏和投资的价值，使得其成为了一个独特的商品市场。

三、教育方面
手工艺品可以作为一种教育方式，让年轻一代在创作过程中接触到历
史文化，培养出一种细致入微、有恒心和耐力的精神。

而中国手工艺品协会、各民俗文化协会也在积极推行手工艺品文化传承工作，保护和发扬传统工艺的精髓。

四、市场方面
市场的不断发展和变化对于传统手工艺品来说也是一个变革的机会。

虽然传统手工艺品市场受到了工业化生产的压力，但是对传统文化和民俗文化的热爱和认同也给了手工艺品一个不断创新和发展的空间。

总结：
传统手工艺品在现代社会依然有着生存的空间。

随着市场和人民文化素质的提升，手工艺品的市场价值和文化价值也在不断增长。

但是，传统手工艺品也需要不断进行创新和提高，才能够更好地适应现代市场。

乡村传统手艺人的生存博弈——以浙江台州S村为个案朱丹摘要[1]伴随着工业化、城市化和现代化的社会变迁进程，我国过去遍布各地的传统生活类手艺渐渐退出历史舞台，而乡村传统手艺人进入了社会变迁的洪流中，利用自身所拥有的资本进行着生存的博弈。

其生存博弈的基本策略是改行、换地域和留守。

博弈过程中的参与因素有手艺资本、乡村逻辑、社会网络场域和社会变迁驱动力等。

本文将博弈论应用到社会学的研究中，取博弈论、场域—惯习理论、社会网络理论所共有的关系论本质为理论连接点，在中观层面的社会学方法论上，立足于这三个理论的浅层次应用，以浙江台州S村为个案，通过将近三个月的实地调查，透视乡村传统手艺人生存博弈中的场域效应，进而回归到对社会转型过程中现代性因素与传统性惯习之间张力的思考上。

S村传统手艺人从计划经济走入改革开放，再走进新世纪，其手艺、生活、地域和场域都发生了不只一次的变迁。

既在变迁中博弈，也在场域惯习中博弈;既在博弈中变迁，也在博弈中坚守。

对比传统手艺人中留守群体与改行换地域群体的博弈策略，两者存在着一定的差异，其原因主要表现为博弈动机不同、个体认同受到群体认同的影响程度不同，以及其他场域的侵入不同等，而这些又是由于手艺技能、社会网络资本和场域惯习的不同所造成的。

而这两个群体在博弈策略上的共性则显示了手艺网络和社会网络场域的磁场仍然表现出最强大的力量，体现为非正式制度手段对正式制度的博弈，并带着浓厚的地域性民间心理特征。

对比乡村传统手艺人和无手艺的普通村民的博弈策略，“手艺”既作为社会网络的媒介，又作为传统手艺人的特有社会资本，还作为手艺人特有的一个场域，在手艺人的生存博弈中发挥着积累资本、扩展人脉、人情馈赠等促进作用，同时也呈现出手艺观念中求稳、求糊口谋生惯习的阻碍性影响。

传统与现代的张力既体现在手艺的变迁中，也体现在手艺人的变迁中。

关键词：乡村传统手艺人，生存博弈，场域，惯习，社会网络1 绪论1.1 研究的缘起及背景1.1.1 研究的背景走街串巷的手艺人，此起彼伏的吆喝声，是中国20世纪50~90年代不论是乡村还是城市最熟悉的声音。

传统手工艺文化传承中的困境及纾解建议作者：凡鸿来源：《大观》2022年第03期摘要：传统手工艺是手艺人融入创意思维，再利用手工造型及表现方式来展示传统手工艺的文化特色。

传统手工艺产品将技与艺融为一体，富有独特的乡土文化气息，能唤醒人们最初的乡土记忆与文化认同。

随着农耕社会向现代社会的过渡，传统手工艺赖以维系的文化生态环境发生了巨大变化，越来越多的传统手工艺面临着传承危机。

因此，对传统手工艺的审美价值与实用价值进行分析，探讨当前传统手工艺传承面临的困境，并从传承人培养、整合多学科传承理论体系、拓展传统手工艺生产应用空间、挖掘传统手工艺文化审美等方面提出纾解建议。

关键词：传统手工艺;文化生态;非遗现代科学技术的进步推动着工业化进程的不断发展，越来越多的传统手工艺失去了赖以生存和发展的文化基础，从而面临着断层、后继无人的困境。

传统手工艺的存在与发展，与其特定的文化生态系统紧密相连。

当下，随着时代的变迁，传统手工艺面临着传承的困境。

因此，应加强对传统手工艺的保护，从学科整合视角关注传统手工艺文化生态的构建，并借鉴文化学、民俗学、艺术学、人类学等知识，做好科学规划，完善传统手工艺赖以存在的文化生态环境，让传统手工艺的传承不断代，并焕发出新活力。

一、传统手工艺文化资源及价值（一）传统手工艺文化资源相关机构统计显示，我国传统美术、传统手工艺入选人类非物质文化遗产名录的有14项，入选国家级非物质文化遗产代表作名录的有363项[1]。

由于地域文化具有差异性，这些传统手工艺文化资源都具有丰富的文化价值。

比如，徽州三雕、芜湖铁画锻制技艺、苏绣、剪纸、南京云锦织造技艺、宣城的宣纸制作技艺、龙泉青瓷传统烧制技艺等等。

这些曾经蕴含着大众审美情怀的传统手工艺，既有独特的艺术审美价值，又具有实用价值。

徽州三雕是手艺人将徽州的礼制文化与徽商的审美情趣相融合，通过雕刻手段来展现徽州的民俗与文化信仰的技艺。

再比如，铁画《迎客松》和《梅山水库》等作品，在传承中更是承载着大众的智慧。

略论传统手工艺的现状、保护与传承作者：***来源：《书画世界》2020年第10期关键词：传统手工艺;漆器;保护与传承当今社会已经步入多元化时代，社会的诸多元素，如文化、经济、科技等在不断影响着传统手工艺，我国的传统工艺（如漆艺等）存在着一步步走向失传风险。

本文以传统手工艺中的漆艺为例，分析中国传统手工艺的审美特点、现状，并就其保护与传承提出建议。

一、传统手工艺的审美特点中国传统手工艺是劳动人民的智慧结晶，其产品具有多重特点。

概括地说，其具有实用性和审美性、生活性和社会性、物质性和文化性的特点。

（一）实用性和审美性实用性是漆器工艺的核心，传统漆器以用为主，并不是为了纯粹观赏而制作。

比如夏代的木胎漆器不仅用于日常生活，也用于祭祀的仪式，并常用朱、黑二色来髹涂。

但传统手工艺也包含着艺术审美的因素，因为除了具有实用功能之外，它还具有美化、装饰的功能。

（二）生活性和社会性传统手工艺具有生活性和社会性并存的特点。

它的价值体现在能够满足人们的现实生活需求。

它是地域民俗文化、礼乐伦理文化的载体，同时也是联系社会的纽带，是积累社会资本的重要媒介，也是构建社会关系的特殊载体。

比如在唐代，经济发达，文化繁荣，各种因素促使传统手工艺高度发展，在艺术、技术以及生产上，都远超前代。

漆器在唐朝也大放异彩，呈现出华丽的风格，漆器制作技术也朝着富丽方向发展，金银平脱、螺钿、雕漆等技法在当时极为盛行。

（三）物质性和文化性传统手工艺以一种物化的形态为我们所使用，同时也寄托了我们的精神需求，是我们情感表达的载体。

它所具有的文化特质，不知不觉地影响着人们的生活方式、审美情趣和情感表达，在一代代传统手艺人的努力下，不断传承和创新，绵延着传统的核心文脉。

如今，漆器仍是传统民间工艺的重要组成部分，著名的漆器，如福州脱胎漆器、厦门髹金漆丝漆器、广东晕金漆器、扬州螺钿漆器、稷山螺钿漆器、平遥推光漆器、成都银片罩花漆器、屯溪犀皮漆器、北京剔红漆器等一直为人们所用，并在传承中不断推陈出新，为中华文化注入活力，展现出传统手工艺的生机。

中国历史上传统手工艺的发展中国历史上传统手工艺的发展一、起源与历史中国历史悠久，几千年的文明使得中国传统手工艺发展有着深厚的历史基础。

早在史前时期，中国人民就已经掌握了石器制作、陶器制作等最基本的手工艺技术。

随着社会的发展和变迁，中国传统手工艺也经历了不断的发展与演变。

在中国古代，手工艺品是人们日常生活中不可或缺的一部分，而今天，这些传统手工艺在现代社会中依然发挥着重要的作用。

二、工艺种类与特点中国传统手工艺包含了众多种类，如刺绣、陶瓷、漆器、剪纸、蜡染、木雕等等。

每一种手工艺都有其独特的特点和技艺，反映了不同地域、民族、文化的风采。

以刺绣为例，它是中国传统手工艺中的瑰宝，其精湛的技艺和细腻的表现力，使得刺绣作品在中国乃至世界范围内都备受推崇。

而陶瓷作为中国传统手工艺的代表之一，更是以其丰富多彩的类型和精湛的工艺享誉世界。

三、传承与现状然而，随着现代工业的兴起和文化的多元发展，中国传统手工艺在一定程度上面临着衰落与退变的情况。

工匠的减少、市场需求的下降以及商业化生产的冲击，都对传统手工艺的发展造成了一定的影响。

传统手工艺的传承也是一个不容忽视的问题，很多传统手艺技术都面临失传的危机。

然而，随着中国政府和社会各界的关注和支持，越来越多的人和机构开始着手保护和传承中国传统手工艺。

一些手工艺大师和爱好者也积极参与其中，传授技艺和推动手工艺的传承与发展。

四、对于中国历史传统手工艺的看法中国历史传统手工艺是中华文化宝库中的一颗璀璨明珠，它承载着丰富的历史文化内涵，代表了中国人民勤劳智慧的结晶。

这些手工艺作品不仅仅是艺术品，更是中国人民智慧的结晶，是无法用金钱衡量的。

正是这些传统手工艺品的传承和发展，才让我们能够更好地了解和珍视中国悠久的历史文化。

我认为我们应该加大力度，保护和传承中国传统手工艺，让其在当今社会中绽放新的光彩。

作为每一个中国人，我们都应该为传统文化的传承努力，让传统手工艺薪火相传，发扬光大。

文 陈岸瑛 高登科变身手艺人的设计师—振兴中国传统工艺的第三条道路［摘　要］以设计师手作品牌“吾土吾生”“不然木器”和“桦陶陶”为例，为新时代传统工艺创意阶层中的“第三种人”画像。

他们不同于传统工艺传承人，也不同于转化利用传统工艺的设计师，而是由设计师转变为手艺人，不仅运营手作品牌，还直接从事手工创作和制作。

通过采访和调研，追寻其行为动机，总结其创业规律，初步揭示出新时代振兴中国传统工艺的“第三条道路”。

［关键词］ 传统工艺振兴；设计师；手作品牌；新生活方式［中图分类号］　Ｊ５０３ ［文章标志码］　Ａ ［文章编号］　２０９５－７５５６（２０２０）３－００２２－０４　本文文献著录格式：陈岸瑛，高登科．变身手艺人的设计师：振兴中国传统工艺的第三条道路［Ｊ］．天工，２０２０（３）：２２－２５．一、变身手艺人的设计师传统工艺创造的璀璨文明，孕育于现代手工生产方式之中。

工业革命以来，机械化生产方式全面取代手工生产方式，传统工艺逐渐从满足衣、食、住、行等基本生活需求的物质生产领域转入精神生产领域，转化为不同的文化、艺术和经济形式。

在我国过去一百余年的现代化进程中，传统手工业一直以这种或那种形式弥补着工业生产的不足，特别是在20世纪50年代到80年代，工艺美术国营厂一度在国民经济中发挥重要作用，通过出口创汇，为工业发展积累了资本。

20世纪90年代以来，随着工艺美术国营厂解体改制及社会生活形态的转变，传统手工业原本的经济价值逐渐衰落，其文化属性和文化价值却日益凸显。

进入21世纪后，中国传统工艺成为非物质文化遗产重点保护对象之一，在非遗代表性项目名录的十大门类中独占两类（传统美术和传统技艺），得到国家和社会的大力支持。

与此同时，传统工艺作为一种本土优质活态文化资源，在文旅产业中发挥越来越重要的作用，近年来，还以“传统工艺+”“非遗+”形式，跨界到地产、家居、服装、教育等行业，产生出越来越多的经济效益和社会效益。

传统工艺并没有随着手工生产方式的势微而退出历史舞台，而是以各种新形式与现代产业、现代需求结合到一起。