邂逅之花,交会时互放的光亮

偶然这首诗一、原文：《偶然》徐志摩我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心——你不必讶异，更无须欢喜——在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向；你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮！二、衍生注释：1. “投影”：这里指云的影子映照在水面上，就像一种短暂的相遇和影响。

2. “波心”：指的是水面的中心，这里用来说明云影所落之处。

三、赏析：1. 主题：这首诗主要探讨了人与人之间偶然相遇的关系，这种相遇就像天空中的云偶然投影在水面那般短暂、不期而遇且难以持久。

2. 情感：既有淡淡的哀伤，对这种偶然相遇却又随即分离的无奈；也有一种豁达和洒脱，告诉对方不要太在意这瞬间的交会。

3. 表现手法：采用了形象的比喻，将自己比作天上的云，这种比喻生动地体现出那种飘忽不定的状态，与人相遇又相离的特征。

同时诗的节奏感很强，读起来朗朗上口，并且用词简洁直白又富有诗意，如“你记得也好，最好你忘掉”这句，简单却回味悠长。

四、作者介绍：徐志摩，新月派代表诗人。

他的诗歌充满着浪漫主义色彩，善于表达细腻的情感和独特的思想。

他的生活经历丰富多彩，曾留学海外，受到西方文化的熏陶。

他的爱情故事也为众人所熟知，而他的诗歌也往往和他丰富的情感生活有关，在他的诗歌中既有对理想爱情的追求，又有对现实中爱情不圆满的叹息，《偶然》也在一定程度上反映出他对情感中遇到的人与人之间微妙关系的感觉。

五、运用片段：1. 毕业分别的场景。

同学们在校园里度过了几年的时光，毕业后即将走向不同的方向。

有人在离别时特别伤感，这时候就可以安慰说：“就像徐志摩在《偶然》里写的那样，咱们就像天空里的两片云，在校园里偶然相遇，现在到了分别的时候，大家各有自己的方向，你不必太伤心，你记得也好，最好你忘掉，就当我们是那交会时互放的光亮。

”2. 在旅行途中遇到了一位一同赶路一段的旅伴，旅途结束后彼此就要分开。

可以说：“咱们就如同徐志摩《偶然》中所说的那样，在旅途中偶然相逢，不过各自有自己的旅程，就像‘你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向’，或许我们应该洒脱一些。

诗人徐志摩：爱在人间四月天诗人徐志摩：爱在人间四月天导读：在这《人间四月天》里，为了追寻人间真爱，诗人徐志摩发出了灵魂深处的呐喊：“我将在茫茫人海中寻访我唯一之灵魂伴侣，得之，我幸，不得，我命!”下面小编带来的诗人徐志摩：爱在人间四月天。

旧中国的社会，女人是男人的附属品。

在这个男权社会里，女人一生的命运是身不由己的，在家从父，出嫁从夫。

命好的，也有遇上如意郎君，钟情一生的。

命不好的，则是自己嫁的男人，还没等你的年华渐老，花容失色，就往家里三妻四妾地娶。

女人为了得到夫君更多的宠爱和在这个家的地位，整日争风吃醋，勾心斗角，醋雨酸风迷漫了整个家里。

旧时的中国男人，永远是多情而不愿专情，更有甚者，流连外面的风花雪月，乐不思蜀。

这就是中国旧式婚姻的模式。

回溯影片《人间四月天》，1922年秋天，诗人徐志摩从英国剑桥留学回国，石破天惊地发表了一篇——徐志摩离婚通告，文名尚未远播的他立即以此头号新闻震动了中国，造成了近代史上头一宗西式离婚事件，挑战了百年前中国的封建婚姻制度。

志摩的一纸西式离婚通告，在当时那个年代，真是一石激起千层浪啊。

诗人徐志摩，是新月派诗人之一，在他匆匆一生中，邂逅了三个女人，张幼仪，林徽音，陆小曼。

这三个女人在他的生命中演绎了三段不同的感情，这其中的悲欢离合，也在影片《人间四月天》里荡气回肠，令人唏嘘。

张幼仪，徐志摩原配。

诗人志摩是家里的独子，刚考上北大的志摩，奉父母之命，为了家族的传宗接代开枝散叶，由父母安排，与商人之女张幼仪结成了媒妁之亲。

完成了人生大事的志摩，始终与这个奉父母之命成亲的妻子幼仪，没有过多的言语交流。

留下新婚的妻子幼仪，远赴英国剑桥求学。

守在家乡的幼仪，为徐家生了孙子，受到公公婆婆的宠爱。

可店铺的志摩，家书渐少，公婆决定让幼仪出国陪读，幼仪欣喜若狂，以为紧随丈夫的脚步便可抓住丈夫的心。

可事与愿违，试问，心与情感没走在一起的人，怎么能长久呢。

林徽音，徐志摩终生的灵魂伴侣，心仪对像。

偶然作者: 徐志摩我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心——你不必惊异，更无须欢喜——在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向；你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮。

赏析：能把“偶然”这样一个极为抽象的时间副词，使之形象化，置入象征性的结构，充满情趣哲理，不但珠润玉圆，朗朗上口而且余味无穷，意溢于言外——徐志摩的这首《偶然》小诗，对我来说，用上“情有独钟”之语而不为过。

诗史上，一部洋洋洒洒上千行长诗可以随似水流年埋没于无情的历史沉积中，而某些玲珑之短诗，却能够经历史年代之久而独放异彩。

这首两段十行的小诗，在现代诗歌长廊中，应堪称别备一格之作。

这首《偶然》小诗，在徐志摩诗美追求的历程中，还具有一些独特的“转折”性意义。

按徐志摩的学生，著名诗人卡之琳的说法：“这首诗在作者诗中是在形式上最完美的一首。

”（卡之琳编《徐志摩诗集》第94页）新月诗人陈梦家也认为：“《偶然》以及《丁当－清新》等几首诗，划开了他前后两期的鸿沟，他抹去了以前的火气，用整齐柔丽清爽的诗句，来写那微妙的灵魂的秘密。

”（《纪念徐志摩》）。

的确，此诗在格律上是颇能看出徐志摩的功力与匠意的。

全诗两节，上下节格律对称。

每一节的第一句，第二句，第五句都是用三个音步组成。

如：“偶尔投影在你的波心，”“在这交会时互放的光壳，”每节的第三、第四句则都是两音步构成，如：“你不必讶异，”“你记得也好／最好你忘掉。

”在音步的安排处理上显然严谨中不乏洒脱，较长的音步与较短的音步相间，读起来纡徐从容、委婉顿挫而朗朗上口。

而我在这里尤需着重指出的是这首诗歌内部充满着的，又使人不易察觉的诸种“张力”结构，这种“张力”结构在“肌质”与“构架”之间，“意象”与“意象”之间，“意向”与“意向”之间诸方面都存在着。

独特的“张力”结构应当说是此诗富于艺术魅力的一个奥秘。

所谓“张力”，是英美新批评所主张和实践的一个批评术语。

通俗点说，可看作是在整体诗歌的有机体中却包含着共存着的互相矛盾、背向而驰的辨证关系。

读徐志摩《偶然》作者：庄宇玥来源：《语文教学与研究·下旬刊》 2019年第3期庄宇玥偶然/徐志摩我是天空里的一片云，/ 偶尔投影在你的波心——/你不必讶异，/更无须欢喜——/在转瞬间消灭了踪影。

/你我相逢在黑夜的海上，/你有你的，我有我的，方向；/你记得也好，/最好你忘掉/在这交会时互放的光亮！《偶然》是一首创作于1926年5月的一首短诗，作者徐志摩，中国新月派的代表诗人，致力于“爱、自由与美”的追求。

茅盾评价徐志摩为“中国布尔乔亚开山的，同时也是末代的诗人”，他似乎与生俱来拥有一个诗人敏感决绝的气质与浓郁的才情。

《偶然》作为徐志摩的代表作之一，极好地体现了他个人的创作风格。

这首诗前一节讲的是云与湖的相遇，云影偶然投射在湖心，激起了湖水的讶异与欢喜，然而云却劝他冷静一些，因为转瞬间她便会“消灭了踪影”。

这里的“云”似乎是一个女子的口吻，轻灵、飘逸，命运注定她不在此时停留，她的快乐与追求也不在此地得到满足，于是她选择了离开。

诗的第二节来到了黑夜的大海，在茫茫海洋中偶然相遇的两艘小船，在刹那的欣喜与温暖后，注定要向着各自的方向前行。

“在这交会时互放的光亮”既是美好也是遗憾，尽管诗人感慨“最好你忘掉”，但这更像是一种无奈的自嘲和人生聚散无常的感叹，因为夺目的光亮虽然只是一瞬间，但仍然难以遗忘。

关于这首诗的灵感之源，从来众说纷纭，而我比较倾向于相信这首诗是为林徽因而作。

一是因为林徽因之子梁从诫曾在《倏忽人间四月天——回忆我的母亲林徽因》一文中提到过“母亲告诉过我们，徐志摩那首著名的小诗《偶然》是写给她的”。

二是因为我总认为，怀有“在主的眼前，爱是唯一的荣光”的想法的人，为一些深爱而不得的恋情而苦、而辗转反侧，终于诉诸文字，是一件极为合乎情理的事情。

徐志摩的诗大多抒情，浑然天成，语言有一种清丽脱俗的美，比如《再别康桥》《沙扬娜拉》等。

但《偶然》是其中特别的一首，在这首诗中，他以冲淡的口吻，好像在感慨一段没有结局的恋情，也好像在讲述如何对待生命中偶然相遇又迅速失去之物的哲理，情理兼具，在豁达中似有无奈，在潇洒中还是悲哀，在理性中隐隐约约地透露出汹涌的情潮。

偶然这首现代诗一、原文：《偶然》徐志摩我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心——你不必讶异，更无须欢喜——在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向；你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮！二、衍生注释：1. “投影”：这里指云的影子映照在水面上，象征一种短暂的交集。

就像生活中两个人偶然产生的联系，像是一个身影短暂地落在另一个人的世界里。

2. “波心”：指水面的中心部分。

在这里用它来表示接受“投影”的主体，象征着另一个人的内心世界里。

三、赏析：主题：这首诗主要表达了人生中偶然相遇的关系。

揭示了人与人之间的偶遇只是一种瞬间的交集，充满了不确定性。

情感：有一种淡淡的惆怅与洒脱。

惆怅在于偶然相逢后必定要分离的无奈，像云与波心的相遇转瞬即逝；洒脱则体现在诗人对这种偶然关系的淡然接受，劝对方不要讶异或者欢喜，就算忘掉也没关系。

表现手法：运用了比喻的手法，将自己比喻成天空中的云，形象地描绘出那种飘忽不定的状态。

同时通过简单而真挚的语言，传递出深刻而复杂的情感。

诗句的节奏感也很强，读起来朗朗上口，诗中构建了云与波心、船与船在黑夜海上交汇的画面，富有想象的空间。

四、作者介绍：徐志摩，现代诗人、散文家。

徐志摩是新月派代表诗人。

他的诗风格清新、意境优美、富有浪漫主义色彩，常常表达对爱情、自由和美的追求。

他的一生充满传奇，感情世界丰富而波折，他的爱情经历也在一定程度上影响着他诗歌创作中的情感表达，许多诗歌都在探索爱情中的微妙关系。

五、运用片段：例子一：同学聚会“嘿，老同学，这么多年没见突然又见到了。

你说这是不是就像徐志摩诗里说的‘我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心’，现在咱们又投影到彼此的生活里了，不过都说不准以后什么时候才能再见呢。

但是不管怎么说，这次相聚就像黑夜海上的交会，咱们就好好享受这互放的光亮就好啦。

”例子二：旅途中陌生人的交流在长途旅行的火车上，一个年轻人和一位老者相谈甚欢。

最深情的现代诗徐自摩《偶然》
我是天空里的一片云，
偶尔投影在你的波心，
你不必讶异，
更无须欢喜，
在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的，方向:
你记得也好。

最好你忘掉，
在这交会时互放的光亮。

2、请允许我成为你的夏季
狄金森(美国)
请允许我成为你的夏季，
当夏季的光阴已然流逝!
请允许我成为你的音乐，
当夜莺与金莺收敛了歌喉!
请允许我为你绽放，我将穿越墓地，
四处传播我的花朵!
请把我采摘吧--银莲花，
你的花朵--将为你盛开，直至永远!
3、爱之歌
里尔克(奥地利)
我该怎样把持我的灵魂，
让它不去触碰你的灵魂?
我该怎样举它越过你，向别的事物? 啊，我多么愿意把它安置在，
幽暗中随意一个失落的东西旁，
在一个陌生、寂静，不随着，
你内心深处波动的地方，
可是，与我们，与你和我，
接触的一切把我们结合在一起，
象琴弓从两根弦拉出同一个声音。

我们被绷在什么琴上?
哪个奏琴者把我们握在手中?
哦，甜美的歌。

这交会时互放的光亮——徐志摩三首名诗新解作者：王正来源：《名作欣赏·评论版》 2018年第12期摘要：本文运用学术界最新研究成果，从审美、哲理和音韵的新视角重读徐志摩三首经典名作《沙扬娜拉》《偶然》《再别康桥》，并以文献相佐证，为读者还原诗歌“最贴切的内涵”和“最唯美的形式”。

关键词：徐志摩诗歌经典解读审美哲理音韵一、《沙扬娜拉》第十八首最是那一低头的温柔，／像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，／道一声珍重，道一声珍重，／那一声珍重里有蜜甜的忧愁──／沙扬娜拉！这首诗最大的艺术特征，就是诗的意象经过浓缩再浓缩，凝练再凝练，最后聚焦在“低头”这一个镜头上。

1924 年徐志摩陪同泰戈尔赴日本讲学，后经香港回国，期间曾作《沙扬娜拉》十八首，前几首歌咏日本的自然山川景色，自第十二首开始从杜鹃花过渡到日本女郎，描摹她们“桃蕊似的娇怯”“轻盈”、“妩媚”等生动情态。

而在《志摩的诗》再版时，作者删去了前十七首，仅留下第十八首，可见这是作者的得意之作，是精华中的精华。

“最是那”，就是将日本女郎的千娇百媚都置之不写，而是将顶级的最动人最唯美的一个镜头放大出来，给读者以“震撼”，这就是“一低头的温柔”。

为了进一步彰显这一顶级的镜头，作者用了一个喻象“水莲花”，来“叠显”前面那个温柔低头的意象。

“水莲花”本是个极普通的意象，却有洁白的颜色和濯清涟的存在方式，而与清雅的文化原型相通。

泰戈尔在《大坂妇女欢迎会讲词》提及日本学校温柔可爱的女生，她们穿着“白色的校衣”，像“一朵野的白花在春风前娟媚的低头”。

她们“幽娴”的神情，使空气里也“饱和着一种甜味”。

徐志摩以“白莲花”比喻“幽娴”而“清纯”的“白衣少女”，十分贴切。

而且，徐志摩赋予静态的白莲花以灵动：“不胜凉风的娇羞”，那是一种微微颤动的柔美。

这就将上文“一低头的温柔”变成好像是微风吹送下的自然摆动，而不是矫情作态。

“低头”只是一种情态的素描，而加上了“温柔”和“娇羞”，就渐渐呈现出意象所特有的意蕴，就是女性独有的“羞涩”之美。

徐志摩偶尔的主旨及艺术技巧主旨：徐志摩这首《偶然》，很可能仅仅是一首情诗，是写给一位偶然相爱一场而后又天各一方的情人的。

不过，这首诗的意象已超越了它自身。

我们完全可以把此诗看作是人生的感叹曲。

人生的路途上，有着多少偶然的交会，又有多少美好的东西，仅仅是偶然的交会，永不重复。

无论是缠绵的亲情，还是动人的友谊，无论是伟大的母爱，还是纯真的童心，无论是大街上会心的一笑，还是旅途中倾心的三言两语，都往往是昙花一现，了无踪影。

那些消逝了的美，那些消逝的爱，又有多少能够重新降临。

时间的魔鬼带走了一切。

对于天空中的云影偶尔闪现在波心，实在是“不必讶异，更无须欢喜。

”更何况在人生茫茫无边的大海上，心与心之间有时即使跋涉无穷的时日，也无法到达彼岸。

每一个人都有每一个人的方向，我们偶然地相遇，又将匆匆地分别，永无再见的希望。

那些相遇时互放的“光亮”，那些相遇时互相倾注的情意，“记得也好，最好你忘掉”。

诗人领悟到了人生中许多“美”与“爱”的消逝，书写了一种人生的失落感。

这就是这首诗深含的人生奥秘与意蕴。

诗人的感情是节制的，情态是潇洒的。

把最难以割舍、最可珍贵的东西消逝后，而发生的失落感，用了貌似不经意的语调予以表现，使这首诗不仅在外观上，达到了和谐的美，更在内在的诗情上，特别地具有一种典雅的美。

诗的上下两段中的中间两句，“你不必讶异，更无须欢喜”与“你记得也好，最好你忘掉”，蕴涵了非常曲折的心态，非常细腻入微的情意。

一方面，有克里丝荻娜·罗塞提（1830—1894年，英国维多利亚时代的女诗人）在《记住我》中所写的“我情愿你忘记而面带笑容，也不愿你记住而愁容戚戚”之韵味；另一方面，也可体会到一种在命运面前无可奈何的、故作达观的苦涩情调。

这两方面，构成了一个立体的、模糊的审美体，不断的思索、体会，不同侧面的观赏、玩味，都会有新鲜的感悟。

显示了相当典雅的情趣。

徐志摩在这样短短的小诗中，用了那么单纯的意境，那么谨严的格式，那么简明的旋律，点化出一个朦胧而晶莹，小巧而无垠的世界。

徐志摩《偶然》初中现代诗阅读题及答案
偶然
徐志
我是天空里的一片云，
偶尔投影在你的波心——
你不必讶异，
更无须欢喜——
在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的.，方向;
你记得也好，
最好你忘掉，
在这交会时互放的光亮。

1.“我是天空里的一片云”用的修辞方法是___________。

诗中的“你”指的是________。

2.第二节说“你有你的，我有我的”，这里的“你的”“我的”指__________，而它又比喻__________。

3.全诗运用了__________手法，它揭示了一条人生的哲理，这条哲理的内容是_______________。

4.“你记得也好，最好你忘掉”，诗人要对方“记得”和“忘掉”的内容是_______________。

这两句诗是否矛盾?谈谈你的理解。

_____________________________
参考答案：
1.比喻大海……
4.交会时互放的光亮不矛盾。

诗人只是一种建议，意思是不要太认真，随便一些。

徐志摩的诗歌《偶遇》徐志摩的诗歌《偶遇》在日常生活或是工作学习中，大家都看到过许多经典的诗歌吧，诗歌具有精炼含蓄的特点，起着反映社会生活、表达思想感情的作用。

那么你有真正了解过诗歌吗？下面是小编精心整理的徐志摩的诗歌《偶遇》，希望能够帮助到大家。

《偶然》也有人称《偶遇》该诗写于1926年5月，初载同年5月27日《晨报副刊·诗镌》第9期，署名志摩。

这是徐志摩和陆小曼合写剧本《卞昆冈》第五幕里老瞎子的唱词。

作品原文《偶然》徐志摩我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心——你不必讶异，更无须欢喜——在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向；你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮！作品赏析能把“偶然”这样一个极为抽象的时间副词，使之形象化，置入象征性的结构，充满情趣哲理，不但珠润玉圆，朗朗上口而且余味无穷，意溢于言外——徐志摩的这首《偶然》小诗，对我来说，用上“情有独钟”之语而不为过。

诗史上，一部洋洋洒洒上千行长诗可以随似水流年埋没于无情的历史沉积中，而某些玲珑之短诗，却能够经历史年代之久而独放异彩。

这首两段十行的小诗，在现代诗歌长廊中，应堪称别备一格之作。

这首《偶然》小诗，在徐志摩诗美追求的历程中，还具有一些独特的“转折”性意义。

按徐志摩的学生，著名诗人卞之琳的说法：“这首诗在作者诗中是在形式上最完美的一首。

”（卞之琳编《徐志摩诗集》第94页）新月诗人陈梦家也认为：“《偶然》以及《丁当—清新》等几首诗，划开了他前后两期的鸿沟，他抹去了以前的火气，用整齐柔丽清爽的诗句，来写那微妙的灵魂的秘密。

”（《纪念徐志摩》）。

的确，此诗在格律上是颇能看出徐志摩的功力与匠意的。

全诗两节，上下节格律对称。

每一节的第一句，第二句，第五句都是用三个音步组成。

如：“偶尔投影在你的波心，”“在这交会时互放的光亮，”每节的第三、第四句则都是两音步构成，如：“你不必讶异，”“你记得也好/最好你忘掉。

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分析徐志摩爱情诗分析徐志摩爱情诗徐志摩开辟了中国现代新诗新的传统，他的爱情诗有什么特点呢?下面是小编为大家整理的分析徐志摩爱情诗，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

徐志摩在中国诗歌史上的地位是独特的，开辟了中国现代新诗新的传统。

他的诗歌作品中，有大量描写爱情和抒发爱的情感的，这些诗歌展现了绘画美、音乐美的美学风格，读他的诗歌仿佛置身在美丽的康桥、唯美的校园，聆听一曲动听的浪漫主义歌谣。

他的爱情诗迥异于中国古典诗歌的含蓄，而是营造了一种彰显自由、和谐和唯美的艺术空间，这种美感在当时的社会背景下产生了深远的影响。

爱情的不同表达诗歌与其他形式的文学体裁相比，具有用较少的文字表达较为强烈的感情特点。

在徐志摩描绘的爱的世界里，表达的爱情是多样的，仔细品读可大致包括以下几种。

第一类是以《再别康桥》为代表的爱情诗，这类诗歌通过诗意般的意境展现爱情中的离别与忧思，在爱情的世界里，离别也是唯美的，轻盈的，萦绕着作者五彩的爱情之梦，留给读者们一片美好的遐想。

这种情感是和缓的、恬静的，带着些许的忧伤。

这种类型的爱情诗歌将爱情展现为一种含蓄的情感，在享受爱情的甜美同时伴随着微微的忧愁。

另外一类是在诗歌中通过一系列故事情节的演进，表达一种激烈而充满热情的爱恋，《翡冷翠的一夜》中，出现了天堂、地狱、生和死这些激烈的表达，纵使投生五百次，只要存在这让我痴迷的爱，我都愿意;这首诗歌当中的爱不但是执着的，更是伴着一份飞蛾扑火的勇气，即使死去也要不分日夜的飞翔，而你就是天上的星光，隔着星光，心却贴在一起。

这样强烈的感情不仅让读者的内心情感随之涌动，伴随着这激烈的表达，仿佛自然万物在爱情的映衬之下已经黯然无光，连同太阳、甘露和花朵所有美好的事物通通消失，而只要你出现，即使隔着天，却能感受到爱的力量。

这种类型的爱情诗展现了爱情的另一面特征：热烈的爱所带来的爱的超强能量，能够让人在这种情感的支配下，超越生死的界限。

徐志摩通过诗歌独特的语言表述将爱情的力量展现得淋漓尽致。

徐志摩：云印波心，一世牵魂我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心你不必讶异，更无须欢喜在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向;你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮!——徐志摩《偶然》徐志摩是个多情的人，也是一个深情的人。

虽然他对林徽因的深情，对他的发妻张幼仪来说显得很薄情。

爱情这事除了当事人之外，旁人的指指点点多是不应该的。

只要是真爱，都值得尊重。

因为这个世界真爱实在不多，能执手偕老的爱情更是少得可怜。

他曾说：“一生至少该有一次，为了某个人而忘了自己，不求有结果，不求同行，不求曾经拥有，甚至不求你爱我，只求在我最美的年华里，遇到你。

”他对林徽因的执着可能就是一次“忘了自己”的一场挚爱吧！其实，爱上了一个人却不能在一起必定痛苦，要不然古今中外怎么会有那么多哀伤的爱情诗词呢。

“此情可待成追忆，只是当时已惘然”的无奈最终也只能让有情人将一份唯美的曾经留在心头，另择一人终老，可再也没有了“人生若只是初见”的那份纯粹，有的只是对生活的将就罢了。

他的心头亦是有痛的，因为他在等待，且“单纯的以为等待就会到来。

但却在等待中错过了，那些可以幸福的幸福。

在失去时后悔，为什么没有抓住。

其实等待本身就是一种可笑的错误。

明知道等待着一份不知能否到来的幸福……”明知是一种错误，还要为她在心底留一片温暖的角落，即便这角落被娑婆世界绵绵无绝期的遗憾所掩埋——“林下美人”与“梁上君子”琴瑟和鸣。

徐志摩又是值得尊敬的，为他的洒脱与成全！他没有像以往的那些痴情者一样带着永恒的哀伤走过似水流年，而是选择“挥一挥手，不带走西天的一片云彩”，最美的曾经已留在那地、那时。

再多的不舍与挽留，面对等闲变却的故人心也是枉然。

有时回忆永远比现实美好，至少在回忆中的她永是自己“夕阳中的新娘”，清扬婉兮！人生本身就是一场偶然，只是人生这场偶然或精彩或落寞在总把人抛的流光中也终会落幕。

生命当中唯美的邂逅，有之则幸，失之我命。

偶然徐志摩空里的一片云，偶尔投影在你的波心——你不必讶异，更无须欢喜——在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向；你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮！?偶然?赏析：诗史上，一部洋洋洒洒上千行长诗可以随似水流年埋没于无情的历史沉积中，而某些玲珑之短诗，却能够经历史年代之久而独放异彩。

这首两段十行的小诗，在现代诗歌长廊中，应堪称别备一格之作。

这首?偶然?小诗，在徐志摩诗美追求的历程中，还具有一些独特的“转折〞性意义。

按徐志摩的学生，著名诗人卡之琳的说法：“这首诗在作者诗中是在形式上最完美的一首。

〞〔卡之琳编?徐志摩诗集?第94页〕新月诗人陈梦家也认为：“?偶然?以及?丁当－清新?等几首诗，划开了他前后两期的鸿沟，他抹去了以前的火气，用整齐柔丽清爽的诗句，来写那微妙的灵魂的秘密。

〞〔?纪念徐志摩?〕。

确实，此诗在格律上是颇能看出徐志摩的功力与匠意的。

全诗两节，上下节格律对称。

每一节的第一句，第二句，第五句都是用三个音步组成。

如：“偶尔投影在你的波心，〞“在这交会时互放的光壳，〞每节的第三、第四句那么都是两音步构成，如：“你不必讶异，〞“你记得也好／最好你忘掉。

〞在音步的安排处理上显然严谨中不乏洒脱，较长的音步与较短的音步相间，读起来纡徐沉着、委婉顿挫而朗朗上口。

而我在这里尤需着重指出的是这首诗歌内部充满着的，又使人不易发觉的诸种“张力〞结构，这种“张力〞结构在“肌质〞与“构架〞之间，“意象〞与“意象〞之间，“意向〞与“意向〞之间诸方面都存在着。

独特的“张力〞结构应当说是此诗富于艺术魅力的一个奥秘。

所谓“张力〞，是英美新批评所主张和实践的一个批评术语。

通俗点说，可看作是在整体诗歌的有机体中却包含着共存着的互相矛盾、背向而驰的辨证关系。

一首诗歌，总体上必须是有机的，具各整体性的，但内部却允许并且应该充满各种各样的矛盾和张力。

充满“张力〞的诗歌，才能蕴含深刻、耐人咀嚼、回味无穷。

徐志摩林徽因的故事徐志摩对林徽因的影响很大。

他是林徽因文学道路上的引路人。

下面是徐志摩林徽因的故事，希望对你有帮助！一、康桥之恋“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹。

”——《再别康桥》1920年秋，徐志摩满怀热忱，不惜放弃在美国哥伦比亚大学的博士学位，转而投奔英国的罗素，为的是想向他学习哲学。

可是事与愿违，罗素早已人去楼空，已赴中国讲学。

无奈，徐志摩退而求其次，决定拜访文学家狄更生。

人生地不熟的他，想到司法总长林长民现在也在伦敦讲学，便决定让他代为引荐。

从此，他的生命里迎来了他的那道“天上虹”，亦是他的初恋——林徽因。

那个情窦初开的美丽的姑娘，像一朵清纯的白莲花，静静地盛开在康河的湖面，开在多雾多雨又多情的伦敦。

17岁的她，也怀揣一颗少女的心，希望能在这个美丽的城市，邂逅一段浪漫的爱情。

“理想的我老希望着生活有点浪漫的发生，或是有个人叩下门走进来坐在我对面同我谈话，或是同我同坐在楼上炉边给我讲故事，最要紧的还是有个人要来爱我。

我做着所有女孩做的梦。

”然后，一位风流倜傥、英俊潇洒的青年仿佛听到了她的心声，生生闯入了她的心扉。

而一切，来地又是那么地突然、那么地热烈。

康河的温柔，需要你和它贴得很近，很近。

于是妹妹她船头坐，哥哥他来撑长篙。

两人在康河的柔波里，纵情地游玩。

他们一起看榆树上的夜莺歌唱，看夕阳下绚丽的云彩，看夜空中斑斓的星光。

一起谈天说地，谈浩瀚的文学艺术，谈异域的风土人情，谈多雨的如同伦敦一样浪漫且忧郁的江南。

最让两个人投机的话题还是文学。

雪莱、济慈、拜伦、曼殊斐尔的诗歌让他们如痴如醉。

从此，两人内心的情感，都开始倾向于分行的抒写——诗歌。

我总觉得初恋，得加上诗歌，这样才完美。

美丽的诗歌，就像调味剂，让初恋更鲜，更浪漫。

情到深处难自拔。

为了能扫除在追求林徽因道路上最大的绊脚石，他决定与张幼仪离婚。

被爱情冲昏头脑的是徐志摩，而不是林徽因。

从容理智的林徽因，做了人生之中最重要的决定！没有一个拥抱、没有一声告别，匆匆地离开了热情似火的徐志摩、离开这座被徐志摩的热情灼伤的城市。

不可思议的相遇的诗句
1、《相逢行》
相逢红尘内，高揖黄金鞭。

万户垂杨里，君家阿那边。

2、《琵琶行》
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。

3、《逢入京使》
故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。

马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。

4、《偶遇》
你我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的方向；
你记得也好，最好你忘掉，
在这交会时互放的光亮！
5、鹊桥仙
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。

金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路？两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！
6、《赠卫八处士》
甫人生不相见，动如参与商。

今夕复何夕，共此灯烛光。

少壮能几时，鬓发各已苍。

访旧半为鬼，惊呼热中肠。

焉知二十载，重上君子堂。

昔别君未婚，儿女忽成行。

怡然敬父执，问我来何方。

问答未及已，儿女罗酒浆。

夜雨剪春韭，新炊间黄粱。

主称会面难，一举累十觞。

十觞亦不醉，感子故意长。

明日隔山岳，世事两茫茫。

徐志摩偶然原文(1篇)徐志摩偶然原文 1我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心——你不必讶异，更无须欢喜——在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向;你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮!赏析1:能把“偶然”这样一个极为抽象的时间副词，使之形象化，置入象征性的结构，充满情趣哲理，不但珠润玉圆，朗朗上口而且余味无穷，意溢于言外__徐志摩的这首《偶然》小诗，对我来说，用上“情有独钟”之语而不为过。

诗史上，一部洋洋洒洒上千行长诗可以随似水流年埋没于无情的历史沉积中，而某些玲珑之短诗，却能够经历史年代之久而独放异彩。

这首两段十行的小诗，在现代诗歌长廊中，应堪称别备一格之作。

这首《偶然》小诗，在徐志摩诗美追求的历程中，还具有一些独特的“转折”性意义。

按徐志摩的学生，著名诗人卞之琳的说法：“这首诗在作者诗中是在形式上最完美的一首。

”(卞之琳编《徐志摩诗集》第94页)新月诗人陈梦家也认为：“《偶然》以及《丁当-清新》等几首诗，划开了他前后两期的鸿沟，他抹去了以前的火气，用整齐柔丽清爽的诗句，来写那微妙的灵魂的秘密。

”(《纪念徐志摩》)。

的确，此诗在格律上是颇能看出徐志摩的功力与匠意的。

全诗两节，上下节格律对称。

每一节的第一句，第二句，第五句都是用三个音步组成。

如：“偶尔投影在你的波心，”“在这交会时互放的光亮，”每节的第三、第四句则都是两音步构成，如：“你不必讶异，”“你记得也好/最好你忘掉。

”在音步的安排处理上显然严谨中不乏洒脱，较长的音步与较短的音步相间，读起来纡徐从容、委婉顿挫而朗朗上口。

而我在这里尤需着重指出的是这首诗歌内部充满着的，又使人不易察觉的诸种“张力”结构，这种“张力”结构在“肌质”与“构架”之间，“意象”与“意象”之间，“意向”与“意向”之间诸方面都存在着。

独特的“张力”结构应当说是此诗富于艺术魅力的一个奥秘。

所谓“张力”，是英美新批评所主张和实践的一个批评术语。

徐志摩偶然原文我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心——你不必讶异，更无须欢喜——在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向;你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮!赏析1:能把“偶然”这样一个极为抽象的时间副词，使之形象化，置入象征性的结构，充满情趣哲理，不但珠润玉圆，朗朗上口而且余味无穷，意溢于言外--徐志摩的这首《偶然》小诗，对我来说，用上“情有独钟”之语而不为过。

而我在这里尤需着重指出的是这首诗歌内部充满着的，又使人不易察觉的诸种“张力”结构，这种“张力”结构在“肌质”与“构架”之间，“意象”与“意象”之间，“意向”与“意向”之间诸方面都存在着。

独特的“张力”结构应当说是此诗富于艺术魅力的一个奥秘。

所谓“张力”，是英美新批评所主张和实践的一个批评术语。

通俗点说，可看作是在整体诗歌的有机体中却包含着共存着的互相矛盾、背向而驰的辨证关系。

一首诗歌，总体上必须是有机的，具各整体性的，但内部却允许并且应该充满各种各样的矛盾和张力。

充满“张力”的诗歌，才能蕴含深刻、耐人咀嚼、回味无穷。

因为只有这样的诗歌才不是静止的，而是“寓动于静”的。

打个比方，满张的弓虽是静止不动的，但却蕴满饱含着随时可以爆发的能量和力度。

就此诗说，首先，诗题与文本之间就蕴蓄着一定的张力。

“偶然”是一个完全抽象化的时间副词，在这个标题下写什么内容，应当说是自由随意的，而作者在这抽象的标题下，写的是两件比较实在的事情，一是天空里的云偶尔投影在水里的波心，二是“你”、“我”(都是象征性的意象)相逢在海上。

如果我们用“我和你”，“相遇”之类的作标题，虽然未尝不可，但诗味当是相去甚远的。

若用“我和你”、“相遇”之类谁都能从诗歌中概括出来的相当实际的词作标题，这抽象和具象之间的张力，自然就荡然无存了。

作为给读者以强烈的“浪漫主义诗人”印象的徐志摩，这首诗歌的象征性--既有总体象征，又有局部性意象象征--也许格外值得注意。