国内音乐院校本科视唱练耳专业方向教学现状分析与研究
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国内音乐院校视唱练耳课程现状分析与研究
闫春雷
【期刊名称】《湖北师范学院学报(哲学社会科学版)》
【年(卷),期】2014(000)003
【摘要】以国内各大音乐院校的基础课程为研究对象,分析总结了视唱练耳课程的教学现状,以及课程的安排,对这个基础学科教学进行分析和研究,以便对视唱练耳这一课程的学习起到积极的促进作用。
【总页数】4页(P136-139)
【作者】闫春雷
【作者单位】阜阳师范学院音乐学院,安徽阜阳 236000
【正文语种】中文
【中图分类】G420
【相关文献】
1.国内顾客粘性研究的现状分析与思考——基于国内十年(2006-2015年)研究的分析
2.探索高职高专音乐院校视唱练耳课程分类分级教学的实用性意义
3.音乐院校英语教学的现状分析及对策
4.论视唱练耳课程在非音乐院校音乐教育中的重要性
5.需求分析理论下音乐院校英语学习者现状分析——以浙江音乐学院为例
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高校视唱练耳教学常见问题与对策【摘要】高校视唱练耳教学中存在一些常见问题,如学生水平参差不齐、教学内容单一枯燥、缺乏实践机会以及师生互动不足。
为了解决这些问题,可以采取个性化教学、多样化教学内容、加强实践环节和促进师生互动的对策。
通过这些对策,可以提高教学效果,激发学生学习兴趣,培养他们的视唱练耳能力。
希望未来高校视唱练耳教学能够更加完善,为学生提供更好的学习体验,促进他们音乐素养的全面发展。
高校视唱练耳教学中的问题与对策,展望未来教学的发展。
【关键词】高校、视唱、练耳、教学、常见问题、对策、个性化教学、多样化教学内容、实践机会、师生互动、总结、展望。
1. 引言1.1 概述视唱练耳是音乐教育中的重要内容之一,通过视唱练耳教学,学生可以提高对音乐的理解和把握能力,培养音乐表现力和演唱技巧。
在高校音乐教学中,视唱练耳是非常重要的一环,但也面临一些普遍存在的问题和挑战。
本文将探讨高校视唱练耳教学中常见的问题及相应的对策,希望引起更多人对这一问题的重视和关注。
在高校视唱练耳教学中,学生的水平参差不齐是一个普遍存在的问题。
有些学生可能已经具备较强的音乐基础,而另一些学生可能需要更多的帮助和指导。
教学内容单一枯燥、缺乏实践机会和师生互动不足也是需要解决的问题。
为了更好地解决这些问题,我们可以采取个性化教学、多样化教学内容、加强实践环节以及促进师生互动等对策。
这些对策将有助于提高教学质量,激发学生学习兴趣,培养他们的音乐才能和表现力。
希望通过本文的探讨,可以为高校视唱练耳教学提供一些有益的启示和建议。
1.2 重要性在高校视唱练耳教学中,重要性不言而喻。
视唱练耳是音乐学习的基础,是培养学生音乐素养和音乐能力的重要途径。
通过视唱练耳的训练,学生不仅可以提高对音乐的感知能力,还可以培养准确的音乐表达能力和音乐分析能力。
视唱练耳教学可以帮助学生更好地理解和掌握音乐知识,提高其音乐表现力和演奏技巧。
高校视唱练耳教学的重要性不容忽视。
从高校视唱练耳教学现状分析其教改途径对于高等音乐院校来说,视唱练耳教学是十分重要并且技术性非常强的一门课程,随着音乐课程标准的深入,高校的视唱练耳教学的改教也具有了很大的发展空间,那么,怎样使视唱练耳教学顺应时代发展潮流以及怎样开辟新的教学思路就显得尤为重要了。
本文从高校视唱练耳的教学现状出发,针对存在的问题提出改教途径。
高校视唱练耳教学现状教改途径一、高校视唱练耳教学现状1.配套设施不完善对高校来说,首先缺少的就是课堂乐器的辅助,传统的教学就是老师教授,学生接受,出现错误也只是根据老师的意见进行改正,但视唱练耳课程具有很强的技术性,单单只是这样简单的教学是很难有理想的效果的,所以,对学生来说要有一些辅助的乐器,从而来进行自我改善,这样才会成为一项有意义的课题。
另外,教学方法也存在着很大的问题,众所周知,要想拥有敏感的音乐耳,就必须要经过千千万万次地锤炼,并且要有系统的、完善的教学方法加以指导,但在高校的音乐教学中,正是缺少这些。
对于一些高校来说,钢琴作为视唱练耳教学的主要乐器,大很多时候都没有对它进行调律,这样在学生学习时就比较容易跑调,以至于学生不能够得到标准的音感。
还有就是,高校的视唱练耳教学中的教材大多数都是东拼西凑的,大多只注重内容而不注重理论分析,使得教学具有盲目性,而且缺少科学的指导。
2.基础音乐教育欠缺对于高校音乐教育专业来说,他在招收学生的时候,主要对象是普通高中毕业生或者艺术中专毕业生,对于这些学生来讲,他们没有受到过专业的音乐基础教育,很少有人对基础乐理的知识有所了解,以至于很多学生对音乐教育就不知从何谈起,正是这些原因决定了学生音乐感的欠缺以及视唱练耳方面的薄弱。
3.扩招对音乐教育的影响这些来年,我国教育改革采取了一些新措施,使得音乐专业招生从精英教育向素质教育转变。
因为音乐教育本身就具有特殊性,在扩招之前教学采取的都是一对一的教学方式,但是在扩招以后,对于教师来说,他的教学任务就变得比较繁重了,一对一教学就无法实行,这样一来,教学质量就无法保证了。
浅析高校视唱练耳教学的现状及改革第一篇:浅析高校视唱练耳教学的现状及改革浅析高校视唱练耳课程教学的现状及改革摘要:视唱练耳学科是音乐院校及综合类高校音乐方向学生的一门专业基础理论课程,它主要是以训练学生的识谱能力、音准、节奏、音乐感觉等为主的综合性实践课程。
作为高校音乐教学的重要课程,它在该专业的整个教学体系中起着重要的作用,对于音乐表演专业学生音乐素质的培养具有非常重要的实践意义。
它对培养与提高学生的音乐内心听觉,不断提高学生的识谱能力,对完成演唱、演奏及音乐教学的需要,奠定了坚实的基础。
本文通过分析各高校视唱练耳教学的实际情况,结合自身多年的教学体会,总结出在进行视唱练耳教学过程中的一些可以改进的方法,希望与大家共同探讨。
关键词:视唱练耳;教学现状;方法在音乐表演专业理论教学中,视唱练耳课程是一门重要的基础技能理论课。
这门课程主要通过对学生的视谱能力、听辨与听记能力的综合训练,使学生掌握基本的音准、节奏、旋律及调性感觉等,帮助学生积累音乐语汇及对音乐本身形成感性上的认知,从而达到系统的发展学生音乐听觉的目的,由此发展学生的音乐思维能力,培养学生对音乐的感受力,积累音乐的感性体验,逐步提高学生对音乐的整体辨识程度,为学生在音乐专业实践环节中打下坚实基础。
笔者就工作以来在讲授视唱练耳课程教学中所遇到的问题和方法在这里与大家共同探讨。
一、对视唱练耳课程的全面认知视唱练耳是各音乐学院、艺术院校、师范院校音乐系各专业入学考试必考的科目之一。
它主要通过视唱(看谱即唱)、旋律音程、和声音程及三、七和弦的听辨模唱、节奏模仿、曲调记忆模唱、听写等形式,检查学生的音准感、节奏感、音乐记忆力及识谱能力,以此衡量学生是否具备学习音乐的素质和条件。
进入高校学习后,视唱作为一门综合性的基本技能训练课程,成为积累音乐语汇和锻炼音乐听觉最直接、最有效的方法之一,它除了发展听觉和提高视谱能力外,还要运用音乐内在的情感、节奏感和调式感等,进而准确而流畅地演唱与记写。
143教育学苑简析地方本科院校音乐学专业视唱练耳教学的现状与改革对策摘 要】【对于地方本科院校音乐学专业教育而言,视唱练耳教学作为一项培养学生专业基础技能的主要教学内容,是培养与提升专业学生音乐能力与素养的重要保障。
而从目前视唱练耳教学开展的现状看,呈现出了一系列的问题,阻碍了音乐学专业教学质量与效率的提升。
基于此,为了进一步提升音乐专业视唱练耳教学的有效性,以实现该专业人才培养目标,本文在分析视唱练耳教学现状与所存在问题的基础上,提出了一系列解决对策,以供参考。
关 键 词】【地方本科院校 音乐学专业 视唱练耳教学 现状 对策一、地方本科院校音乐学专业视唱练耳教学的现状与所呈现出的具体问题(一)学生素质层次不齐且教学内容有待优化当前,我国高等教育事业呈现出了蓬勃发展局面,高校的逐年扩招促使学生数量大幅度增加,在此过程中,地方本科院校音乐学院在满足专业扩招需求的同时,使得生源质量逐渐下滑,学生的基本能力素质随之呈现出了较大的差异。
面对学生层次不齐的专业能力素养,对于该专业教学活动的实际开展而言,无法以科学且合理教学内容的定位来满足学生的不同需求,在视唱练耳这一基础课程教学中,因这一问题的存在,致使相应教学质量与效率大打折扣。
从视唱练耳教学内容上看,其所覆盖的范围较窄,目前现有教材种类不断增加,教材编写水平存在着较大的差异性,进而使得一些教学内容无法满足实际教学之需。
(二)教学手段滞后从目前地方本科院校音乐学专业开展视唱练耳教学的现状看,教学手段滞后性问题尤为凸显,集中表现在教学中后期阶段,随着视唱练耳教学内容深度与难度的不断提升,视唱练耳虽然本身具备了丰富的教学形式,能够为课堂教学创造出良好的教学氛围,但是在一成不变的教学模式与手段下,学生的兴趣与积极性逐渐降低,审美疲劳的出现以及课程学习难度的增加,致使学生的主观积极性逐渐弱化,严重弱化了教学的有效性。
(三)教学方法有待创新且教师素质有待提升一方面,从教学方法上看。
视唱练耳学科现状分析作者:白云来源:《科教导刊·电子版》2013年第13期摘要视唱练耳作为多元化音乐教育领域的一个基础学科,其性质是多学科相互交叉、渗透及融合。
学科通过自身的内涵与外延,不断丰富和完善着学科理论体系,构建科学的音乐思维,从而推动音乐科学与教育事业的长足发展。
关键词视听练耳学科现状中图分类号:G633.951 文献标识码:A目前,从关于视唱练耳学科理论的研究来说,研究者们就视唱练耳的不同层面作了分别的细致研究。
视唱练耳技能教学中所存在的音程感、节奏感等技能的重要问题都做过研究,如建伟在《中央音乐学院学报》的2000年第3期发表文章《读谱技法训练》,文章通过分析视唱学习中的由易到难的不同阶段,从简单的认谱到开始读谱再到可以独立唱谱,最终通过熟练掌握读谱技能强调掌握读谱技能的重要性;《交响》期刊于2001年第2期刊登了董焰、陆小玲的“乐感与视唱”,其文章论述了如何在视唱练耳学习中培养学习者乐感,提高视唱练耳学习能力等。
当前虽然有关于“视唱练耳”和“音乐教育哲学”方面的论文、专著都较多,但是,研究视唱练耳学科在音乐教育哲学视角下的层面并不多见,目前只是对于该学科结合哲学理念的理论与实践研究仅在部分期刊和硕博论文中有所体现。
音乐教育的进步与发展离不开哲学的推动作用,视唱练耳的发展与音乐教育哲学的引导和更新是分不开的。
视唱练耳学科理论的不断完善与发展,学科理论的自身建设,必然离不开音乐教育哲学理论的指导。
而音乐教育哲学理论也同样需要视唱练耳学科发展后的成果进一步推动音乐教育哲学的前进,再通过自身的完善进一步促进视唱练耳学科及教学更好的发展。
这样也只有这样,在不断指导与融合下,音乐教育哲学理论才能不断丰富,视唱练耳学科建设才能进一步提高,于是二者便形成了相辅相成、相得益彰的整体。
近年来,国家不断重视文化事业的大发展,曾经多次出台相关政策与文件深入推动文化事业前进。
素质文化教育的推广、美育的进一步重视,对大学生创新能力要求有所提高,视唱练耳专业的引用范围也便有了很大的扩展和延伸。
《当前视唱练耳教学的现状与分析》【内容摘要】视唱练耳学科是音乐教育中一门重要的基础课程,是提高学生的音乐感知能力和音乐审美能力的重要手段。
在不同层次的音乐教育中,视唱练耳教学的开展存在着一些不足,文章就当前视唱练耳教育教学的现状做简单分析,希望推动视唱练耳学科建设进一步发展。
【关键词】视唱练耳音乐教学学科建设音乐教育可以分为学校音乐教育和社会音乐教育,而学校音乐教育又可细分为专业音乐教育和非专业音乐教育(国民教育)。
虽然音乐教育的本质是相同的,但在教育的目标、教学主体、功能、教学对象和教学方式等方面还是存在着一定的差异。
研究视唱练耳教学在不同层次教学中的差异性,有助于我们更深入地把握教育的规律,促进视唱练耳教学水平的提高。
一、国民教育中的视唱练耳学科现状目前中小学校音乐教育主要是以单声部歌曲学习为主。
在长期的教学实践中,视唱练耳的重要性不言而喻,但是也存在着一些问题和不足。
第一,对视唱练耳认识简单化和片面化。
首先表现在将视唱练耳工具化、功利化。
作为学唱新歌,以及衡量、检验音乐才能的一种工具。
视谱唱词成为视唱练耳的终极目标。
其次是对视唱练耳认识和操作的片面化,过分强调视唱而忽略了练耳。
其实,视唱练耳课程的价值在于它能为学生提供系统培养音乐听觉和能力的空间,能够让学生形成较为完备的音乐感知能力和正确完善的音乐审美能力。
第二,多声部音乐长期缺失。
多声部视唱与练耳是视唱练耳教学体系中的重要组成部分,是培养学生多声部听觉的重要手段。
但由于我国民族音乐单声部特性以及多声部视唱、练耳教学的复杂性和技能的高要求,导致视唱练耳内容、手段长期停留在单声部视唱练耳阶段。
多声部视唱练耳教学的缺失,制约了学习者多声部音乐思维的发展,影响了视唱练耳水平的进一步提高,限制了学生对音乐多样性的感知和学习。
我国广大地区群众歌咏活动长期以来大齐唱盛行,可以说与多声部视唱练耳教育的不足有很大关系。
第三,多媒体技术的发展,导致视唱练耳依存度降低。
高校视唱练耳教学多元化教法分析一、引言随着我国高等教育的不断发展,音乐教育也逐渐成为了高校教育中不可或缺的一部分。
视唱练耳作为音乐教育的重要环节,对培养学生的音乐素养、音乐表达能力、音乐理论水平等方面起到了重要作用。
传统的视唱练耳教学方法由于单一、刻板等缺点,已经难以满足当代学生的多样化学习需求。
高校视唱练耳教学的多元化教法成为了当前亟待解决的问题之一。
本文旨在分析高校视唱练耳教学的现状和问题,并提出相应的多元化教法,以期推动高校视唱练耳教学模式的转变和升级。
二、高校视唱练耳教学现状及存在问题1.教学现状目前,高校视唱练耳教学主要采用传统教学模式,即教师通过传授基本的视唱练耳知识和技巧,学生通过认真听课、课后练习来提高视唱练耳的能力。
在教学内容上,以西方音乐经典作品为主,讲解音乐基本知识、视唱练耳技巧等。
在教学方法上,大多数采用口头讲解、板书示范等传统方式。
2.存在问题传统的教学方法在今天已经显得力不从心,主要表现在以下几个方面:(1)教学模式单一,缺乏个性化的教学策略。
(2)教学内容较为单一,过分注重西方音乐的教学,忽视了中国音乐的视唱练耳教学。
(3)教学方法单一,过分依赖传统的口头讲解和板书示范,缺乏创新的教学手段。
(4)缺乏针对性的教学评价体系,难以全面、深入地评价学生的视唱练耳能力。
三、多元化教法分析为了解决传统视唱练耳教学存在的问题,我们必须提出相应的多元化教法,以满足学生的多样化学习需求。
1.教学模式多元化(1)个性化教学策略。
针对不同学生的学习特点、兴趣爱好等进行个性化的教学策略设计,比如通过拓展课外活动、开设不同难度的课程来满足学生的不同需求。
(2)配备先进的教学设备。
利用现代化的音乐教学设备,如交互式白板、多媒体设备等,增加学生的参与感和学习效果。
(1)强调中国音乐视唱练耳教学。
在视唱练耳教学中,应当注重中国音乐的传统和创新,增加中国音乐的教学内容,提高学生对中国音乐的了解和鉴赏能力。
信息化时代背景下高校音乐学专业视唱练耳教学现状研究一、引言随着信息技术的飞速发展,信息化时代已经深刻影响着教育教学的各个领域,其中包括高校音乐学专业。
作为音乐学专业的重要组成部分,视唱练耳教学一直是音乐学生必修的课程之一,它对于培养学生的音乐素养和综合能力具有重要意义。
随着社会的发展和变革,传统的视唱练耳教学模式似乎已经跟不上时代的步伐,无法满足信息化时代对音乐教育的需求。
本文将对信息化时代背景下高校音乐学专业视唱练耳教学的现状进行深入研究,并提出相应的对策和建议。
1. 传统教学模式的滞后传统的视唱练耳教学主要采用面对面的教学方式,以教师为中心,学生为被动接受者。
在这种模式下,学生的学习资源主要来源于教材和教师的讲解,学生缺乏主动性和创造性。
而且,由于学生和教师之间的交流受到时间和空间的限制,教学效率较低,学习效果不理想。
2. 学生学习兴趣不高随着信息技术的飞速发展,学生们日常生活中对于网络、手机、电脑等媒介的应用已经司空见惯。
大部分高校音乐学专业的视唱练耳课程仍然囿于传统的教学模式,远离信息化时代学生的学习方式和习惯,缺乏创新性和趣味性。
许多学生对于这门课程的学习兴趣不高,难以激发学生的学习热情和积极性。
3. 教学资源不足视唱练耳教学需要大量的乐谱、音频和视频等教学资源,而传统的教学模式往往依靠教室和纸质教材,难以满足学生的学习需求。
与此教师在教学过程中也需要大量的教学资源来辅助教学,由于教学资源的限制,教师难以提供多样化的教学内容和方式。
在信息化时代的背景下,高校音乐学专业需要重新审视和调整视唱练耳课程的教学模式,引入信息化技术,改变传统的教学模式。
可以采用微课、网络课程、混合式教学等多样化的教学模式,通过信息技术的手段,为学生提供更加灵活、便捷的教学方式。
还可以引入教育游戏、动画教学等趣味性教育形式,激发学生的学习兴趣和主动性。
2. 教学内容丰富化随着信息技术的发展,教育资源已经逐渐数字化,高校音乐学专业可以借助互联网和多媒体等技术手段,为学生提供更加多样化和丰富的教学资源,包括各类乐谱、音频、视频等。
高校视唱练耳教学现状与研究随着社会的发展和人民生活水平的提高,越来越多的人意识到音乐的重要性,尤其是在高校音乐类专业中,视唱练耳教学是一个重要环节。
视唱练耳是指通过视觉和听觉的相结合,来培养学生对于音乐旋律、节奏和和弦的音感,从而提高其演奏及创作水平的训练方法。
本文将探讨高校视唱练耳教学现状与研究。
一、高校视唱练耳教学现状1.视唱练耳教学的重要性视唱练耳在音乐学科中占有重要的位置,是音乐教育中的一项基本内容,是在音乐知识整体训练中最重要的一环。
高校音乐专业的教育,不仅要培养学生成为音乐家,还要培养其具备较高的音乐修养、较强的阅读和演奏能力,具备较强创作能力和优秀的音乐思维。
而视唱练耳作为对于音乐技能的全面锻炼,成为了高校音乐专业不可或缺的一部分。
2.视唱练耳教学的方式高校视唱练耳教学方式主要包括视唱练习、音高音程讲解、听音识音、语音发声、节奏训练等。
其中,视唱练习主要是通过对音乐乐谱的阅读,向学生展示具体的音乐形式,让学生大声地演唱或在心中演唱,从而提高判断力和准确性。
音高音程的讲解主要是针对音乐中出现的音高、音程等概念进行说明,让学生更加清晰地理解音乐基础知识,并将其应用到视唱练习中。
听音识音则是通过聆听和辨别不同的乐器声音、音乐旋律、和弦音响等内容,来提高学生对于音乐风格、节奏、韵律等的感知。
语音发声则包括因素如发音、节奏、韵律等的声音训练。
节奏训练则着重强调学生对于音乐节奏的感知和连接方法。
3.视唱练耳教学存在的问题尽管高校对于视唱练耳教学的重要性已经有所认识,但在实际操作中,仍然存在许多问题。
一方面,由于视唱练耳的内容有些枯燥乏味,不少学生难以认真对待,导致效果不彰。
另一方面,虽然现在高校视唱练耳课程已经与时俱进,但仍然缺乏先进的教学方法和工具的配合,如音乐教学软件等,这些工具有助于提高学生的兴趣及其理解音乐的能力。
此外,一些教师在教学过程中,过于推崇教材,缺乏创新和发散性思考,导致教学质量不佳。
【关键词】本科院校;音乐专业;视唱练耳教学;现状;对策【中图分类号】G710【文献标志码】A【文章编号】1004—0463(2020)11—0136—01视唱练耳是一门技术性和基础性非常强的课程,在音乐教学中占据着非常重要的地位。
根据本科院校目前情况来看,学生学习视唱练耳课程的效率非常低,影响了音乐专业学生基本素养和综合素质的提升。
因此,教师一定要分析视唱练耳教学的现状,并提出有针对性的策略,促使学生音乐专业素养的提升。
一、本科院校视唱练耳教学的现状1.对视唱练耳课程的重视程度不够。
学生进入院校后,只重视声乐、钢琴等专业课程的学习,放松了对视唱练耳基础课程的要求。
因为视唱练耳课程枯燥乏味,加之教师教学方法不新颖以及院校教学条件有限等原因,导致学生对视唱练耳课程不感兴趣。
除此之外,音乐专业的学生演出、选秀活动非常普遍,这些选秀节目让一部分学生的价值观发生了变化,趋于功利化,无心学习基础知识。
另外,个别教师也认为这门课程学习的时间比较长、见效慢,对学生就业也没有直接的帮助。
久而久之,部分学生和教师都从内心深处对视唱练耳课程不够重视,行动上敷衍了事,学习效果不言而喻。
2.“视唱”“练耳”分离,教学手段比较单一。
“视唱练耳”简单来说就是“唱”和“听”。
大多数学生对视唱练耳课程不够了解,对于视唱练耳课程的重要性以及这门课程与其他音乐课程的关联性都没有深入思考,只是简单地认为“视唱”就是唱谱,“练耳”就是听谱,把两者相互分离。
个别教师对教学内容的安排不严谨,只是简单地将“视唱”和“听音”轮换着上。
如此教学,必然收不到好的教学效果。
3.重技术,轻情感。
在实际教学过程中,大部分学生和教师只重视技术以及知识层面的学习,忽略了对作品精神层面的分析,导致学生缺乏情感教育。
在视唱教学中,教师不断进行音准和节奏方面的训练和指导,忽视了对作品精神层面的分析。
学生只掌握了基础的技能,但由于不知道创作背景、音乐风格等,无法理解音乐要表述的真实情感,无法与作品产生共鸣,教学效果事倍功半。
三本院校音乐表演专业的视唱练耳教学现状与思考【摘要】音乐表演专业的视唱练耳教学是音乐教学中至关重要的一环。
本文通过对三本院校音乐表演专业的视唱练耳教学现状进行分析,指出存在的问题与挑战,并提出改进方法和建议。
强调了提升学生综合能力的重要性,同时展望了视唱练耳教学的未来发展方向。
结论部分强调了三本院校音乐表演专业的视唱练耳教学的重要性,呼吁教育机构以及教师们重视这一环节,为学生的音乐教育提供更好的支持和指导。
通过这篇文章的研究和观点阐述,可以更好地认识和了解音乐表演专业的视唱练耳教学,为其未来发展方向提供借鉴和思考。
【关键词】音乐表演专业、视唱、练耳、教学现状、问题、挑战、改进、建议、学生综合能力、发展方向、重要性。
1. 引言1.1 音乐表演专业的重要性音乐表演专业的重要性在当今社会日益受到重视,随着人们对艺术和文化产业的认可度不断提高,音乐表演专业的学生也逐渐成为社会中不可或缺的一部分。
音乐表演专业不仅是培养学生音乐才华和表演技巧的场所,更是培养学生综合素质和人文精神的重要平台。
通过学习音乐表演专业,学生能够提高自身的创造力、表达能力和团队合作精神,培养出对音乐艺术的热爱和追求,同时也能够塑造出优秀的审美情趣和人文素养。
音乐表演专业的学生在未来的就业市场中也拥有广阔的发展空间,他们可以成为音乐演员、音乐老师、音乐制作人等各种职业。
音乐表演专业的重要性不仅在于培养学生的音乐才华,更在于培养学生的综合素质和人文精神,为社会培养出更多具有文化品位和艺术修养的优秀人才。
1.2 视唱练耳在音乐教学中的地位视唱练耳在音乐教学中的地位是非常重要的。
视唱练耳是音乐教学中的基础训练之一,通过练习视唱练耳,学生可以提高对音乐的理解和感知能力,培养音乐素养和音乐技巧。
视唱练耳可以帮助学生提高对音高、节奏、和声等方面的敏感度,从而更好地演奏音乐作品。
视唱练耳还可以培养学生的音乐记忆能力和音乐表达能力,让他们更好地理解和诠释音乐。
视唱练耳教学现状及完善策略研究作者:刘艳林来源:《西部论丛》2019年第02期摘要:视唱练耳对于培养大学生的乐感、唱奏技巧及音乐思维等都有着非常重要的价值。
本文在分享你当前我国视唱练耳教学现状,尤其是指出其在发展过程中存在的问题的基础上,进一步探析了提高视唱练耳教学质量的相关策略,希望可以为提高其课堂教学效果提供一定的借鉴。
关键词:视唱练耳教学现状教学质量相关策略视唱练耳作为一门综合性的音乐基础理论学科,对于声乐、器乐、舞蹈等音乐学科中的各个方面都起到十分重要的作用,尤其是其突出表现在基本理论、基本技能与音乐审美上,对培养和发展学生的乐感、唱奏技巧及音乐思维等都有着重要的意义。
基于此,各个高等音乐艺术专业类院校的学生在学习过程中所必修的一门课程就是视唱练耳。
但是,我们也必须要看到,当前我国各个院校在视唱练耳这门学科的教学过程中还存在一些制约性因素,这也是本文要探索提高视唱练耳教学质量的相关策略的重要原因。
一、当前我国视唱练耳教学现状的研究想要探析提高视唱练耳教学质量的相关对策,我们很有必要要了解当前我国各个院校视唱练耳这门学科的教学现状。
只有这样,我们在后面的研究过程中,才能进行针对性地改革与调整,以此来实现提高视唱练耳这门学科教学效果的目的。
视唱练耳作为一门音乐基础理论课程,其主要是通过培养和锻炼学生对于音乐的听觉能力来实现培养和发展学生乐感及审美能力的目的。
教师通过对学生进行视唱练耳的教学,可以在一定时间内起到培养和提高学生音乐听觉能力的目的,并最終实现培养和发展学生艺术感知能力的目的。
也正是由于视唱练耳这门学科对于各个院校音乐相关专业的学生有着这么重要的作用,因此无论是教师还是学生,其都充分认识到了视唱练耳这门学科的重要性。
就教师而言,其在日常的教学过程中,就给予了视唱练耳这门学科充足的课程安排,这其实就为培养和发展学生的视唱练耳能力提供了必要的支持。
与此同时,学生在学习视唱练耳这门课程的时候,也花费了一定的时间和精力,这对于提高其乐感和音乐听觉能力等都是非常有益的。
高校视唱练耳教学方法的优化与创新思考随着音乐教育的不断发展,视唱练耳作为音乐教学中的重要环节,一直备受关注。
视唱练耳是音乐学习中的一项基础训练,它能够帮助学生提高音乐节奏感、音准感和声部分辨能力。
在高校音乐教学中,视唱练耳教学方法存在着一些问题,需要进行优化与创新。
本文将就高校视唱练耳教学方法的优化与创新进行探讨,以期提高教学效果,激发学生学习音乐的兴趣。
一、现状分析目前高校音乐教学中的视唱练耳教学存在以下问题:1. 教学内容单一:传统的视唱练耳课程内容大多局限于简单的旋律排练和基础音程的训练,缺乏丰富多样的教学内容。
2. 老师主导性过强:传统的视唱练耳教学中,老师大多数时间处于主导地位,学生缺乏主动性和参与度。
3. 学习兴趣不高:传统的视唱练耳教学内容缺乏趣味性,学生对其学习兴趣不高,难以持续学习。
4. 缺乏个性化教学:学生在视唱练耳学习过程中,缺乏个性化教学方法,很难找到适合自己的学习路径。
以上问题制约了高校视唱练耳教学的提升与发展。
有必要对其进行优化与创新,使其更符合学生的学习需求,提高教学效果。
二、优化与创新思考1. 丰富多样的教学内容要提高学生对视唱练耳课程的学习兴趣,首先要注重教学内容的丰富性和多样性。
可以引入不同风格的音乐作品进行训练,如古典音乐、流行音乐、民族音乐等,让学生在学习视唱练耳的感受和欣赏不同类型音乐的魅力。
2. 弱化老师主导性传统的视唱练耳课程中,老师主导性过强,学生缺乏主动性和参与度。
应该改变这种教学模式,注重发挥学生的主体性,让学生在教学过程中扮演更为积极的角色。
老师可以提供一些启发式问题,并组织小组讨论、合作演唱、自主练习等形式,激发学生的学习兴趣和参与度。
3. 增加趣味性为了提高学生对视唱练耳的学习兴趣,教学内容应该增加趣味性。
可以通过将音乐与游戏相结合,组织一些音乐知识竞赛、乐理游戏等,让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐知识,激发他们的学习热情。
4. 个性化教学在高校的视唱练耳教学中,应该注重个性化教学,根据学生的不同特点和需求,采取不同的教学方法和路径。
音乐课程标准下学前专业“乐理视唱练耳”课程的现状及教学建议1. 引言1.1 音乐教育的重要性音乐教育的重要性在于其具有独特的文化、审美和社会价值。
音乐教育不仅能培养学生的音乐素养,更能促进其全面的身心发展。
通过学习音乐,学生可以提高听觉感知能力、音乐表达能力和创造力,培养他们的审美情趣和文化修养。
音乐还可以促进学生之间的合作与交流,培养他们的团队精神和社会责任感。
音乐教育被认为是教育体系中不可或缺的一部分,对学生的综合素质提升具有重要意义。
通过音乐教育,学生不仅可以享受音乐带来的快乐,还可以在音乐中感悟生命的深刻意义,培养积极向上的人生态度和价值观。
音乐教育的重要性不仅在于其传授的知识和技能,更在于其对学生综合发展的促进作用。
加强音乐教育的重要性愈发凸显。
1.2 乐理、视唱、练耳课程的重要性乐理、视唱、练耳课程在音乐教育中扮演着至关重要的角色。
这三个方面相辅相成,相互促进,是音乐学习中不可或缺的一部分。
乐理课程作为音乐基础理论的学习,为学生奠定了扎实的音乐知识基础。
通过乐理课程的学习,学生可以掌握音乐的基本要素,包括音符、节奏、和弦等,帮助他们更好地理解音乐的结构和规律。
视唱课程则是培养学生的音乐感知和音乐表达能力的重要途径。
通过视唱练习,学生可以锻炼自己的音准和节奏感,提高他们的音乐感知能力和演唱技巧。
练耳课程则是训练学生听音辨音的能力,提高他们对音乐的理解和欣赏水平。
通过练耳练习,学生可以逐渐提高自己的听音识谱能力,培养出色的音乐听辨能力。
乐理、视唱、练耳课程的重要性不言而喻。
这三个方面相互配合,共同促进学生全面发展,培养他们对音乐的热爱和对音乐表达能力的提高。
在音乐教育中,乐理、视唱、练耳课程的重要性不可忽视,应该受到足够的重视和关注。
2. 正文2.1 乐理、视唱、练耳课程的现状分析乐理、视唱、练耳课程在学前音乐教育中扮演着重要的角色,它们是音乐学习的基础,对于培养学生的音乐素养和音乐能力至关重要。
视唱练耳音乐教学的分析作者:王文博王健来源:《音乐时空》2015年第08期摘要:视唱练耳是音乐专业重要的基础课,通过视唱练耳可以强化学生音乐记忆能力的发展,训练音乐听觉,使学生准确地识别音乐作品,从而不断提高获得“音乐感知力”。
本文通过对视唱练耳教学实践的分析,从中找出视唱练耳课堂中出现的问题,寻找解决办法,更好地提高学生音乐听觉能力和音乐记忆能力。
关键词:视唱练耳音乐听觉音乐记忆视唱练耳音乐教学是视唱和练耳两种形式组成。
视唱部分是通过看谱就能准确的唱谱,试着在此过程中掌握和感受音乐作品的内涵,培养学生的音乐思维。
视唱需要学生熟练掌握各种谱号,区别不同音符所代表的长短时值,以及不同音之间音高的不同,认识各种升、降记号,判断各种调性与调式等等,在演唱时要求达到节奏准、音准、有表现力地完整唱出来。
练耳部分则是听觉的训练,通常是对一些音乐作品声音来进行分辨,例如对钢琴上弹奏出来的音进行听辨,训练学生靠听觉分辨节奏、音程、和弦,能把听到的曲调或音用五线谱准确记录下来,还要能够分析和弦,听辨和弦的功能、性质,相应地能够唱和弦与音程等等。
在教学中视唱和练耳两者之间互为因果、相互促进,是一体化的存在。
该门课程内容也涉及到很多音乐专业的基础知识,如乐理、和声、声乐、器乐、音乐创作等。
设置视唱练耳课程的目的是通过提高学生音乐听觉的敏锐性和精确性来发展学生的综合音乐素质。
一、视唱练耳教学的现状20世纪 20 年代视唱练耳学科于从法国引入我国教育机构,当时已经在国外发展了一个多世纪。
这一学科传入我国很快便成为了学校音乐专业教学的基础课程。
最初在我国成为“视唱听音”或者“视听唱”等名称,而教学模式也是按照西方国家的传统方式。
国家教育部门直到九十年代以后对这门课程制定了具体的教学目标,具体阐述了从几个方面培养识谱视唱能力、对音乐的感知和听辨记忆能力;初步掌握视唱练耳的教学音乐语言;发展音乐的审美能力,初步理解音乐各要素在音乐表现方面中的作用,全面提高学生的音乐素养。
学号:西安音乐学院申请硕士学位论文国内音乐院校本科视唱练耳专业方向教学现状分析与研究研究生姓名:导师姓名:学科专业名称____视唱练耳_申请人所在系论文提交日期学位授予单位论文答辩日期年5月5日学位授予日期西安音乐学院学位论文独创性声明本人声明所呈交的学位论文是我个人在专业导师指导下,独立完成的研究工作及取得的研究成果。
论文中除特别加以标注和致谢的地方外,不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果。
与我一同工作并提供过帮助的同志对本研究所做的任何贡献,本人均己在论文中作了明确说明并表示了谢意。
研~名:最食、签字日期;}o}}二月、。
日西安音乐学院学位论文使用授权说明本人送交西安音乐学院的学位论文的复印件及电子文档,可以采用影印、缩印或其他复制手段予以保存。
本人电子文档的内容与纸质论文的内容相一致。
处在保密期内的保密论文外,允许论文被查阅和借阅,可以公布(或者刊登)论文的全部或部分内容。
论文的公布(或者刊登)授权西安音乐学院科研处办理。
研~名:鬓霆、、师签名飒签字日、lob:二二·中文摘要视唱练耳专业教学是以培养专业型教学人才为主要目的。
从上世纪八十年代诞生到现在,仅仅只有二三十年短暂的历史。
纵观音乐教育的历史长河,视唱练耳专业教学仅是一种新型的和具有探索性的教学。
本文以国内主要高等音乐院校为对象,从目前本科视唱练耳专业教学入手,着重分析、研究其教学现状及未来发展趋势。
笔者通过前往国内各主要音乐院校,开展一系列的实地调研;结合个人多年在本专业学习的心得及在教学实习中的经验和不足,分别从入学考试、教学大纲、基础上,课程设置、教材、教学形式等诸多方面,作详细阐述和深入分析。
在此提出自己的思考和建议。
业的健康发展提供有价值的参考。
研究生教育提供有益的借鉴。
力求完善己有的教学内容及教学体系,为本专同时,也希望对视唱练耳学科的建设和发展及视唱练耳;本科;专业方向;教学现状;教学思考AbstractSolfeggio Training Professional Teaching is the primary purpose of teaching personnel. 80 years from the birth of the last century to the present, only a short history of only 30 years. Throughout the long history of music education, teaching eartraining is a new and only has the exploratory teaching. This paper's major domestic institutions of higher targets, from the current undergraduate teaching Solfeggio start,focus on analysis of the teaching situation and future trends. The author had been tothe major music institutions of China, launched a series of field research; combine your many years of experience in the professional learning and in teaching practice and lack of experience, respectively, from the entrance exam, syllabus, curriculum, teaching materials, teaching style and other aspects, described in detail and depth analysis. On this basis, make the own thinking and recommendations. Seeks to improve the existing education system and teaching content, health-orientedprofessional development useful. At the same time,we also wish to subject the construction and development Solfeggio and graduate education to provide useful lessons.Key woedsSolfeggio ;Undergraduate; professional direction; Teaching situation; Teaching Thinking目录中文摘要··············································································……(工)Abstract.. ............... ............... ............ ............... ....... ........... ......(工工)绪论····················································································……(1)第一章视唱练耳学科的发展历程 (4)第一节视唱练耳学科的起源及形成 (4)第二节国内视唱练耳学科的传入及发展·................................... } 5 }一、“听声会意”在中国古代的衍生······························……(5)二、西方音乐理论的传播·············································……(7)三、视唱练耳学科在我国形成····································……(8)四、视唱练耳学科的初期发展····································……(10)第三节独立设置视唱练耳专业的必要性·................................ (10一、视唱练耳学科的重要性·······································……(10)二、时代发展的需求················································……(11)三、视唱练耳专业方向与作曲专业方向的异同···············……(12)第二章国内本科视唱练耳专业方向教学现状介绍·.......................... ( 14) 第一节入学考试·.............................................................. ( 14) 第二节教学大纲·.............................................................. ( 16一、教学目的与任务·..................................................... ( 17二、教学年限与学时················································……(17)三、教学形式·························································……(17)四、教学原则·························································……(17)五、教学要求与内容················································……(17)六、考试要求 (18)第三节课程设置·.............................................................. ( 18 第四节教学教材·.............................................................. ( 18 第五节教学形式·.............................................................. ( 21)一、技能训练·························································……(22)二、教学实践······················································……(24)三、音乐创作·························································……(24)四、论文写作·························································……(24)第三章国内本科视唱练耳专业方向教学现状分析·.......................... ( 25 第一节入学考试分析·........................................................( 25第二节教学大纲分析·........................................................( 26一、不同点·························································……(26)二、相同点·························································……(28)第三节课程设置分析·........................................................( 28第四节教学教材分析·........................................................( 30第五节教学形式分析·........................................................( 31)一、视唱部分·························································……(31)二、听觉训练部分···················································……(34)三、实践环节·························································……(35)四、小结·······························································……(35)第四章本科视唱练耳专业方向教学现状的思考与建议·.................... ( 36第一节专业相关课程思考与建议·.........................................( 36一、专业基础课相关课程补充····································……(36)二、专业课相关课程内容补充····································……(38)三、将音乐会实践环节纳入教学要求···························……(42)四、教材建设思考···················································……(43)第二节学科性质及诸多方面的深入思考·................................ ( 43一、学科性质的启示················································……(43)二、师资的合理利用················································……(44)三、理论知识的重要性·············································……(44)第三节人才培养问题的思考·...............................................( 45一、主观因素·························································……(46)二、客观因素·························································……(46)结语·················································································……(48)参考文献 (49)致谢·················································································……(56)绪论“音乐听觉”是进行一切音乐活动的前提条件,就如同卡尔·马克思曾说的:“对于不辨音律的耳朵,最美的音乐也没有意义”。