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中国音乐通史题型填空题词条解释简答题问答题远古、先秦一、简答题1.词条解释：贾湖骨笛：是用猛禽的肢骨在其一面钻孔而成大司乐：我国最早的宫廷音乐机构，是我国古代第一所音乐学校，其目的是为了配合礼乐制度，维护周王朝的最高统治。
六代乐舞：黄帝——《云门大卷》祭天神，云神崇拜唐尧——《大咸》祭地神，水鱼崇拜虞舜——《九韶》祭四望，三代文治武功夏禹——《大夏》祭山川，歌颂大禹治水商汤——《大濩》祭先妣，歌颂商汤伐桀周武王——《大武》祭先祖，歌颂武王伐纣三分损益法：是春秋战国时期出现的，是最早的乐律计算方法。
2.简述周代宫廷礼乐机构的主要构成：（与大司乐有关）3.周代八音分类法的依据是什么？（每类各举二种乐器）石类：鸣球二、问答题1.春秋战国时期儒、墨、道学派的代表人物及其对音乐的主要观点是什么？2.曾侯乙墓出土乐器在中国音乐史上的意义如何？汉代一、简答题1.乐府的基本概念及其功能乐府是汉代封建王朝建立的管理音乐的一个宫廷官署。
乐府最初始于秦代，到汉时沿用了秦时的名称。
2.词条解释相和歌：李延年：鼓吹乐：百戏：汉代百戏，上承周代，是兼有音乐歌舞成分的杂技表演之总称。
包括角觝、杂技、武术、幻术、民间歌舞等多种表演形式，表演中伴有音乐的唱、奏。
京房六十律：（理论律学）二、问答题：1.简述汉代相和歌的发展历程2.简述汉魏时期相和大曲的结构形式3.阐述《乐记》的主要音乐美学观点4.关于音乐的美感认识，《乐记》强调音乐给人们的愉悦感受是人类生活不可缺少的。
《乐记》作为先秦儒学的美学思想的集大成者，其丰富的美学思想，对其后两千多年来中国音乐美学思想的发展具有十分重要的影响。
魏晋南北朝一、简答题1.词条解释清商乐：它的形式大致与相和诸曲相同，所用的宫调系统亦与相和歌相通，被称为“清商三调”。
吴歌：西曲：何承天：《广陵散》：2.简述《声无哀乐论》的主要美学观点二、问答题1.简述魏晋时期古琴音乐发展的主要内容历史上的魏晋时期是一个战乱与分裂的时代，也著名琴曲有《广陵散》、《酒狂》、《梅花三弄》、《乌夜啼》及现存最早的文字谱《碣石调·幽兰》（南朝梁丘明所传）。
中古音乐史要点整理一、中国古代乐律学1.三分损益法在周代正式确立的我国古代生律的方法，按其振动体长度来进行音阶或十二律吕的相生，史称“三分损益法”，最早记述这一理论的是《管子》一书。
其求五音之法为：先求得一个标准音“黄钟”，把它作为宫音。
然后就宫音的弦长增加三分之一（三分益一），即得低四度的徵音；再就徵音的弦长减去三分之一（三分损一），即得高五音的商音；把商音的弦长增加三分之一，得低四度的羽音；就羽音弦长减去三分之一，可得角音。
2.周代“十二律吕”十二律吕是周代律学的名称。
它是用三分损益法求得的，即：黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑冼、仲吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟。
其中单数各律为“律”，双数各律为“吕”。
3.京房六十律京房（前77〜前37）西汉律学家，本姓李，字君明。
他因为三分损益法所生十二律中仲吕不能回到黄钟律，因而继续推算下去，成为“六十律”。
京房同时觉察到律管的管口校正问题，提出“竹声不可度调”的认识，并制作了十三弦的“准”。
4.荀勖笛律西晋律学家荀勖（？~289）在乐律上的成就在于他发现了笛律中的“管口校正数”，荀勖运用“管口校正”制作出较精确的十二笛。
每笛适吹一律。
荀勖的“管口校正”之方法为：他作的笛有六个按孔，前五后一。
后面一个按孔离吹口最近，作为商音。
前面五孔依次由吹孔向下排列为宫、变宫、羽、徵、变徵；六孔全按为角音。
5.何承天的“新律”何承天，南朝宋时郑（今山东郊城县）人，武帝时（420~422）曾为尚书祠部郎，文帝时做过御史中丞：后因故免官，死于家中。
他在乐律学史上，第一次别开生面地提出了“十二等差律"（即隋书称之“新律”）的理论。
其方法是：先以黄钟本律之数（9寸）减去由仲吕所生黄钟2之数（8. 8788寸），得差数为0. 1212,再将此差数平分为十二等份。
即0. 1212÷12=0.0101,然后将此数依次递加在林钟以下各律上，即得“新律”各音之数。
中国⾳乐史的复习纲要中国⾳乐史复习纲要第⼀章远古夏商时期名词解释：1、乐舞（体裁的概念）：远古及周初，诗歌，舞蹈，⾳乐三者结合在⼀起时，⼀般称乐，亦称乐舞。
先秦乐舞以六代之乐最为著名，分别为黄帝的《云门》，尧时的《咸池》，舜时的《⼤韶》，禹时的《⼤夏》，商时的《⼤濩》和周初的《⼤武》。
乐舞是上古时期的主体⾳乐形态。
2、《乐记》：我国最早的⼀部具有⽐较完整体系的⾳乐理论著作，是先秦时期儒家⾳乐思想的光辉总结。
关于作者有争议：a战国时期孔⼦的再传弟⼦公孙尼⼦。
b汉儒。
西汉时期河间献王刘德。
汉刘向、刘歆⽗⼦校先秦古籍所得。
多数学者认为成书于西汉。
⼀、乐舞与乐器1、1973年浙江余姚河姆渡⽂化遗址出⼟的陶埙，⽆⾳孔，距今近7000年。
2、舜时，由夔编制的⼀个乐舞，其表现形态是“击⽯拊⽯，百兽率舞”。
其中“⽯”为“磬”。
3、《吕⽒春秋·古乐篇》：“帝尧⽴，乃命质为乐，质乃效⼭林谿⾕之⾳以（作）歌，乃以麋⾰置⽸⽽⿎之。
”其中“麋⾰置⽸”即为“⿎”。
4、《吕⽒春秋》所述的《葛天⽒之乐》包含⼋⾸歌曲。
（是由三⼈⼿执⽜尾，踏着脚步歌舞，内容包括祭祀图腾祖先、天地万物、祝愿天⽓正常、草⽊茂盛、五⾕丰收等）5、舜时的代表性乐舞《⼤韶》，采⽤原始编管乐器排箫作伴奏。
孔⼦曾给予很⾼的评价，说是“尽美”、“尽善”的艺术。
⼜名《萧韶》《九韶》《韶》。
6、夏、商两代的代表性乐舞《⼤夏》和《⼤濩》，都是歌颂当代统治者的，《⼤夏》是歌颂夏禹治⽔有功，《⼤濩》是反映商汤伐桀除暴的。
⼆、乐律1、⽬前出⼟的殷代编钟、编磬等⼤都以三枚为⼀组，有561，361等这类不同三⾳列。
2、五声⾳阶的形成：a.可能形成于8000年前，依据为河南舞阳县贾湖⽂化遗址出⼟的⾻笛，能吹六、七声⾳阶。
（1986年5⽉、1987年6⽉两次出⼟）b.最晚形成于晚商，⼤约3000年前，依据为河南辉县出⼟的可⼤体奏出五声⾳阶曲调的五孔陶埙。
第⼆章周秦时期名词解释：1、六代之乐：雅乐的最⾼典范，简称“六乐”。
一·礼乐制度的规定1.祭祀：祭天为“郊”，祭地为“杜”，春天祭宗庙为“谛”，秋天祭祀宗庙为“尝”2.大飨礼：天子宴飨诸侯，或诸侯互飨。
3.燕礼：君臣宴饮之礼。
4.大射礼；天子或诸侯祭祀前，举行射箭比赛，以观其得。
5.养老之礼：天子视学后，对有学问的来人行养老之礼。
6.乡饮酒礼;乡大夫与处士贤者，举行的饮酒礼。
7.乡射礼：乡大夫与贤能者举行的射礼。
二·元杂剧的特点1.音乐结构为每折一宫，全句共四个套曲。
2.音乐风格豪放、节奏活泼、音域宽广、音程跳动大。
3.一般由一个主角演唱到底的演唱形式。
4.由“曲、宾白、科”三部分组成。
三·聂耳的电影歌曲《义勇军进行曲》、《铁蹄下的歌女》、《前进歌》、《自卫歌》、《码头工人歌》四·刘天华在二胡方面的贡献及十首二胡曲1.十首二胡曲广泛吸收其他乐器的演奏方法2.教学方面，第一次建立了二胡教材体系，首创高校器乐课程。
3.演奏技巧方面，创造了一整套二胡弓法指法符号。
《病中吟》、《月夜》、《空山鸟语》、《闲居吟》、《光明行》《良宵》、《烛影摇红》、《苦闷之讴》、《悲歌》、《独弦操》五·京剧是怎样形成的P92答：1790年，安徽四大徽班（三庆，四喜，春台，和春）先后进京，带去二黄腔；汉调艺人于年间进京，又带去西皮腔，徽调与汉调艺人常同台演出，并吸收了昆腔，梆子腔及当地民间曲调，又吸收其他剧种剧目，大约在19世纪50---60年代形成了京剧。
六·吕文成擅长演奏二胡和扬琴，从事广东音乐创作，作品改编的有《梅花三弄》、《下三虎》、，创作的有《步步高》、《平湖秋月》等。
七·什么是参军戏参军戏是一种讽刺、滑稽性的歌舞表演，它继承了汉魏晋南北朝以来的歌舞戏发展而来。
八·唐代大曲与法曲的区别1.大区比法曲在结构上更为庞大2.无论是舞蹈还是音乐上，大曲都更为热情奔放，而法曲显得清雅。
九·二胡曲《良宵》《良宵》是刘天华作于1927年的二胡曲，原名《除夜小唱》。
1.燕乐：又称宴乐，专指统治者在宴请宾客时所用的音乐。
2.雅乐：是周代统治者在祭祀天地、祖先以及朝贺、宴飨等场合所用的音乐，因其具有“典雅纯真”的风格，被称为雅乐。
3.聂耳：（1912~1935）音乐家，原名守信，字子义，原籍云南玉溪，著名的作品有《卖报歌》《毕业歌》等4.相和歌：汉代产生的艺术歌曲，它是在北方民歌基础上经过加工而成。
5.徐上瀛：明代琴家，号青山，江苏娄东人。
有琴学名著《溪山琴况》成为我国古代三部最重要的音乐美学专著之一。
6.新歌剧：是我国近现代出现的一种融音乐、文学、舞蹈等不同形式为一体的综合艺术，它既有别于传统戏曲，又不同于西洋歌剧。
7.贾湖骨笛：1986至1987年间，考古学家在对河南舞阳贾湖裴李岗文化遗址进行挖掘时，发现了多支新石器时代的七音孔、八音孔骨笛。
8.歌舞大曲：唐代大型歌舞曲，由器乐、声乐、舞蹈综合而成。
9.国乐改进社：新型音乐社。
1927年8月成立于北京，发起人为刘天华、张友鹤、吴伯超等。
10.赵元任：（1892~1982）语言学家、音乐家，在社会上影响广泛的有《卖布谣》《教我如何不想他》《海韵》等作品。
11.左翼音乐运动：是中国共产党领导的、以左翼音乐工作者为骨干并团结爱国民主音乐力量的无产阶级革命音乐运动，也是20世纪30年代中国左翼文化运动的一个组成部分。
12.鼓吹：是以打击乐和吹管乐为主并兼有歌唱的一种合奏形式。
13.清商乐：东晋以后，相和歌有北方流传至南方，吸收了当地的名间歌曲，形成了清商乐。
14.乐记：音乐美学论著，其作者存有争议，有两种观点：一说是战国时的公孙尼子；一说西汉河间献王刘德及毛生等人。
15.瓦子勾栏：宋代市民音乐的主要活动场所。
瓦子也成瓦舍、瓦肆，是商品贸易集中地，瓦子中用栏杆和幕布围起来的固定演出场地叫勾栏或乐棚，用于各种民间艺术演出。
16.阳关三叠：唐代歌曲，又称《阳关曲》或《渭城区》，歌曲选自王维的诗作《送元二使安西》。
17.春游：三部合唱，李叔同创作。
中国音乐史复习资料一、名词解释1、乐府：乐府本是秦汉时掌管音乐的机关，因配有乐队，故名。
汉武帝时扩充其功能，它除了将文人诗辞和民间歌谣配乐演唱外，还承担采集民歌的任务。
魏晋以后乐府日渐衰落。
南北朝时乐府演变成一种带有音乐性的诗体名称。
乐府最明显、最优秀的产物是《木兰诗》和《孔雀东南飞》。
2、相和歌：相和歌是汉代北方民间歌曲的总称，是两汉乐府在“街陌谣讴”基础上吸收了“楚声”和“新声”而形成的一种有丝竹、歌唱及舞蹈之艺术表演形式。
主要流传于河南、山东等地。
其曲式结构短小精悍，音调流畅优美，且舞曲居多，是中国古代具有代表性的民间歌舞形式。
3、八音：周代按制造材料的性质将乐器分为八类：金、石、土、革、丝、木、匏、竹。
4、律：律是指特定乐音的高低标准，它规定了乐音的绝对高度。
律是由原始的自然法则产生的，不以人的意志为转移。
律学的基本任务是建立标准音，以利于乐器的制造和使用。
5、十二律：古代律制，用三分损益法生成十二律。
自低到高依次为：黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑洗、仲吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟。
6、四声：传统音韵学关于声调的分类法。
即把汉字声调分为平（包括阴平和阳平）、上（降调）、去（升调）入（包括全入和半入）四类。
7、谱：乐谱是记录音乐的方法。
中国传统记谱法主要有工尺谱、减字谱和声诗谱三种。
8、琴曲：琴曲是指用琴来演奏的曲子，亦称“琴曲”。
琴曲的范围很广，有独奏曲，也有合奏曲；有文人创作的琴曲，也有整理和加工民间音乐的琴曲。
9、词牌：词牌是词的调子的名称。
词的调子叫曲牌，如“浪淘沙”、“水调歌头”等。
每个曲牌都有一定的句数、字数、句式、平仄及用韵等规定。
10、曲牌：曲牌是元曲中一首诗（或一韵）小令所用的腔调（或说曲牌名称）。
同一曲牌的曲子可以由不同人演唱，但同一曲牌的平仄格律是固定的。
11、唱赚：唱赚是宋代民间流行的歌唱体裁，也称“鼓板赚”、“鼓段”、“赚”。
由同一词牌的歌曲连缀而成，属于套曲体裁。
一、六代乐舞：歌颂帝王的，最有代表性的作品：《云门大卷》《大咸》《韶》《大夏》《大濩》《武》乐舞特点：曲调篇幅短小，结构较为现整，常有很少歌词加入感叹词，节奏突出但旋律性不强，是氏族成员集体创作。
音乐尚无阶段性，音乐的主要目的是娱乐和传授物质生产知识。
组织生产活动，主要的音乐形式有乐舞和原始歌曲，诗，歌融合的乐舞形式居主要地位二、贾湖骨笛：河南舞阳县，可奏出完整的七音音阶。
夏：禅让制→王位世袭制残存的诗歌：三易：夏《连山》商《归藏》周《周易》“巫”出现的意义：它是代表统治阶级利益的艺术家和领导者表明了在阶级社会中，统治阶级对音乐组织的利用那个、国家设领导人负责音乐活动的历史由此开始。
雅乐——指郊庙祭祀、朝会典礼时演奏的音乐。
雅乐的性质：音乐有助于推广德行的教化，亦即向被统治阶级灌输封建论理，道德观念的作用，雅乐体系还表现了封建统治阶级想过（通过）礼乐制度来显示对人民的威慑力量。
周公制礼作乐，严格的等级制度表现：乐队王宫县，诸侯轩县，大夫判县，大特县世界上出现最早的，规模最大的音乐教育与音乐演机构——周王朝的音乐领导，机构是“大司乐”。
八音分类方法：金——钟，石——磬，土——缶，革——鼓，丝——琵琶、湖、木——梆子，匏——笙，竹——笛子意义：1、第一次乐器分类法。
2、器乐艺术发展成熟的标志。
3、音乐文化较高层次的反映。
曾侯乙墓出土的乐器群。
编钟15革，编磬32革，十弦琴1件，五弦琴1件，二十五弦琴12件，鼓4件，麓2件，排箫2件，笙2件。
曾侯乙编钟出土的意义。
1、青铜铸造工艺和高律科学达到一定高度，体现聪明才智和高超的音乐才能2、用实物驳倒“中国音乐就是五声音阶的说法”，3、宣告在公元前五世纪，中国人就已经制造出令现代人震惊，符合近代音乐音响学，乐律理论的一整套乐器4、音乐理论与实践的关系标志当时高度发展水平。
三分损益法：又叫五度相生法，是我国最早记载的，，采用数学求律的方法，是按振动体长度计算的。
中国音乐史复习资料中国音乐历史复习资料中国音乐历史可以追溯到几千年前的古代时期。
在这个漫长的历史过程中，中国音乐经历了多次变革和发展，形成了独特的音乐风格和特色。
本文将从不同的角度来复习中国音乐史。
一、古代音乐古代中国音乐的起源可以追溯到史前时代。
最早的音乐形式是由人们模仿自然界的声音而产生的，如鸟鸣、风声等。
随着人类社会的发展，音乐逐渐成为一种表达情感和思想的艺术形式。
古代音乐主要分为宗教音乐和宫廷音乐两个方面。
宗教音乐在古代中国的社会生活中起到了重要的作用。
古代人们通过音乐来祭祀神灵，表达对神灵的崇敬和敬畏之情。
宗教音乐的形式多样，包括咏史、祭文、祷歌等。
其中最有代表性的是《雅乐》，它是古代宗教仪式中最重要的音乐形式之一。
宫廷音乐是古代中国皇室和贵族阶层的专属音乐。
宫廷音乐主要分为雅乐和俗乐两个部分。
雅乐是宫廷音乐的正统，它以《雅乐大全》为代表，包括乐曲、舞蹈和歌曲等形式。
俗乐则是宫廷音乐的衍生，它吸收了民间音乐的元素，形成了独特的风格。
二、民间音乐民间音乐是中国音乐史上一个重要的组成部分。
它是广大人民群众的创造和表达情感的艺术形式。
民间音乐的形式多样，包括民歌、山歌、曲艺等。
民歌是中国民间音乐中最为重要的一种形式。
它是人们在生活中创作的歌曲，表达了对生活的热爱和感激之情。
民歌的内容丰富多样，既有歌颂自然的，也有歌颂爱情的。
民歌的旋律简单易懂，深受人们的喜爱。
山歌是中国农村地区特有的一种音乐形式。
它是农民在田间劳作中创作的歌曲，表达了对劳动的赞美和对生活的期盼。
山歌的曲调优美动听，歌词真实质朴，是中国音乐文化中的瑰宝。
曲艺是中国民间音乐和戏剧的结合形式。
它包括评书、相声、快板等多种形式，既有音乐的表演，又有戏剧的表演。
曲艺以其幽默风趣的表演方式，深受人们的喜爱。
三、现代音乐随着社会的发展和变革，中国音乐也经历了现代化的转型。
现代音乐主要分为古典音乐和流行音乐两个方面。
古典音乐是中国现代音乐中的重要组成部分。
中国音乐史复习题一、名词解释1、声无哀乐论：三国魏时文学家，思想家，音乐家嵇康，著有音乐美学著作《声无哀乐论》。
提出“音声有自然之积，而无亲于人情。
其因无变于昔，而欢戚并用，心之与声，明为二物”。
强调音乐的客观自在与人的主观审美。
其目的则是对现实的否定和对传统儒家名教观念的挑战。
公开与司马氏集团公开决裂。
2、诸宫调：宋代的一种大型说唱音乐，多连唱，善描写大型场面，创始人为孔三传，保留下来的是《西厢记》诸宫调（金代说唱本）后由明代王实甫改为戏曲。
3、姜夔：姜夔（1155-1221），字尧章，别号白石道人，南宋词人、音乐家。
他精通音律，写有不少词调音乐作品，著有《白石道人歌曲》六卷，是现存最早的宋词歌谱。
其中以《鬲溪梅令》《扬州慢》《疏影》《暗香》《杏花天影》等词曲最有代表。
姜夔在词乐创作上讲究词藻音律，或陶醉于自然景物、或藉此抒发个人离愁别恨伤感情绪。
王国维称其词“犹有隔雾看花之恨”。
4、白毛女：中国歌剧探索的里程碑，用音乐塑造人物形象，民歌戏曲的灵活运用，作曲家们在民间音调的基础上吸收西方歌剧音乐性格化和戏剧化的创作经验，运用人物主调贯穿发展的手法使音乐形象的塑造获得成功。
在歌剧音乐中，尝试使用重唱与合唱的形式，运用和声、复调等多声部音乐手法，在乐队方面使用了中西乐器的混合编制。
5、流水：两曲从明初以来，又有演变，朱权(神奇秘谱》写在前半部称为《太古神品》的一类中，《高山》短些，《流水》长些，都不分段，证明他是暗示他所辑的是唐代的曲谱，指法也确有晚唐和宋初的痕迹。
6、：王光祈：音乐学家和社会活动家，字润玙，笔名若愚，四川温江人。
1920年赴德国留学，研习政治经济学，1923年转学音乐。
1927年入柏林大学专攻音乐学，1934年以《论中国古典歌剧》一文获波恩大学博士学位。
他的研究，开东方民族音乐之先河。
代表作《东方民族之音乐》、《欧洲音乐进化论》、《论中国古典歌剧》等。
7、昆山腔：又名昆曲、昆腔，是剧种与声腔的统一。
中国音乐史复习资料中国音乐史复习资料古代部分:一,远古夏商时期的音乐:中国音乐的起源: 仿照说、感情说、劳动说；乐舞：早期的音乐经常和舞蹈结合在一起，故名之“乐舞”。
黄帝时代的《云门》，又称《云门大卷》，相传黄帝部落以云为图腾，所以这是一部歌颂氏族图腾的乐舞。
《咸池》又名《大咸》，相传咸池为东方日浴地，故这是一部崇拜日浴的乐舞。
《箫韶》又名《大韶》，简称从《韶》。
最初是咸黑所作的声歌，原名《九招》，虞舜时代的质又修订过，故后世又称此乐为《韶虞》。
《箫韶》之名，是因为此乐舞以排箫为主要伴奏乐器的缘故。
夏代开头进入奴隶制社会，乐舞内容从氏族社会中对于图腾或大自然的歌颂转向对奴隶主统治者的歌颂。
《夏籥》又名《大夏》，是一部歌颂夏禹治水有功的乐舞。
此乐舞在周代演出时舞者共XXX人，分为八行八列。
主要伴奏乐器为籥，籥为管乐器，是排箫的原始形制。
《大濩》又称《濩》，是一部歌颂成汤灭夏建立商朝功勋的乐舞。
“巫乐”，又称“巫音”，即巫术活动中所用的乐舞。
自然材料制成的乐器：骨哨、骨笛；龟甲摇响器；鼍鼓；磬（现存故宫博物馆的三音编磬为“永启”“永余”“夭余”）；陶制乐器：摇响器、陶铃、陶角、陶鼓、陶镛、陶埙；铜制乐器：铜铃、铜鼓、钟、铙、镛、鑮；二，周秦时期的音乐：周代的礼乐制度：君主八佾，诸侯六佾，大夫四佾，士用二佾。
佾指古代乐舞的行列。
关于佾有两种解释：一，每佾固定为八人；二，人数与八佾相同，如八佾每佾八人，六佾每佾六人等。
音乐教导：对象：贵族子弟，即世子和国子。
“乐”的学习内容：乐德、乐语和乐舞。
乐德：“中、和、祗、庸、孝、友”；。
中国音乐史通史复习资料
1、我国古代音乐文化有约8000年的可考历史，依据是1986~1987年在河南舞阳县贾湖发现七音孔和八音孔骨笛计18支，根据碳同位素14C测定和树轮校正，被测定的骨笛年代距今7920（+-150）年。
河姆渡骨哨比舞阳骨笛晚了1000年。
2、考古学家在青海大通县上孙家寨发现的一只距今5000余年、有舞蹈图像的彩陶盆。
3、音乐教育形成于周朝，周王朝为了实施礼乐制度，设置了我国历史上第一个礼乐机构—春官。
4、孔子曾以《诗经》作为音乐教材向他的弟子传授，《诗经》共350首，分为风雅颂三类，风是《诗经》的精华。
5、西周时期使用的乐器已有70种。
周代乐器曾按制造材料的性质分成“八音”。
这是我国音乐史上最早乐器科学分类法。
“八音”为金、石、土、革、丝、木、匏、竹。
6、《乐记》对音乐本质的论说属于我国最早的“他律论”，从音乐美学角度来看则属于情感美学。
7、“乐府”一词的含义，后来扩大为三种：其一是作为音乐机构的乐府；其二是乐府机构采用过的诗歌，以及后人拟作的，类似的民间诗歌或文人诗作，亦称“乐府”；其三是大凡入乐或不入乐的，曾和音乐有关的各种体裁的音乐、文学作品也有“乐府”之称。
8、汉代，北方兴起了一种称作“相和歌”的歌曲形式。
它最初产生于一些民间没有伴奏的歌谣，即“徒歌”。
以后徒歌又发展成为“一
人唱，三人和”的唱和形式，称作“但歌”。
但歌发展为“丝竹更相和，执节者歌”的较为复杂形式，就成为“相和歌”。
相和歌的伴奏乐器有笙、笛、节、琴、瑟、琵琶、筝七种。
9、历代燕乐中，像隋唐燕乐那样建立起多部乐（七部乐、九部乐、十部乐）和二部伎（坐部伎和立部伎）的宏大体制及其取得的高度成就，是绝无仅有的。
10、大曲的结构较为复杂，基本上可分为三大部分：散序（无拍无歌，节奏自由，由器乐演奏）、中序（入拍歌唱，多为抒情慢板，由器乐伴奏）和破（以舞蹈为主，节奏逐渐加快，在热烈气氛中结束）。
11、清光绪二十六年（1900年）在敦煌藏经洞发现的变文，是我国目前保存最早的说唱本子。
12、隋唐保留的古代音乐史料：《乐书要录》《教坊记》《鼓录》《乐府杂录》
13、减字谱是我国琴谱系统沿用千年而未被取代的一种古老记谱法。
14、宋元时期市民音乐活动的中心是瓦子勾栏。
15、自南宋时期就已出现了很多民间艺人的行会组织——书会和社会。
书会是指专为说话人、戏剧演员编写话本和脚本的行会组织。
社会是专门从事表演艺术的职业艺人组成的行会组织。
16、在南宋词坛上，以词曲相兼而知名者有柳永、周邦彦、姜夔、张炎。
其中附有曲谱的词集流传至今者唯姜夔一人。
17、宋代曲子：《扬州慢》《杏花天影》姜白石曲。
18、元代散曲的体制分为小令、带过曲和散套曲三种形式。
19、宋代较为重要说唱音乐形式有鼓子词、诸宫调、陶真，货郎儿。
20、宋元时期戏剧的发展，有杂剧和南戏两大体系。
21、元杂剧的表演由曲、宾白、科三部分组成。
曲是歌唱部分，全剧只能有一个角色主唱。
凡由正旦（女主角）主唱的叫“旦本”。
由正末（男主角，后叫生）主唱的叫“末本”。
其他角色只有宾白和科，偶尔唱楔子。
宾白是语言部分，两人想说曰宾，一人白说曰白。
科是“科范”或“科泛”的简称，属动作表演部分。
22、元杂剧作家中知名度较高的就有90多人，作品名目达450多种。
其中最有代表性的杂剧作家有关汉卿、马致远，郑光祖、白朴，被誉为“元曲四大家”。
王实甫和乔吉甫也占有重要地位，并称元曲六大家。
23、《海青拿天鹅》在元代已经流行，是目前能确定创作年代最古老的一首琵琶独奏曲。
24、三弦之名，始于元代，属弹拨乐器。
25、《乐书》，北宋陈晹撰。
世称《陈晹乐书》。
是我国最早的一部百科全书。
26、明清时期，传统音乐中的说唱、民歌、戏曲、歌舞音乐、器乐五大类均已形成自身特有的体系，这是本时期音乐发展的重要特征。
27、至明代，形成了具有代表性的海盐腔、余姚腔，弋阳腔和昆山腔，号称为“四大声腔”。
28、魏良辅对昆山腔改革。
29、《临川四梦》作者是汤显祖。
四梦是《紫钗记》《还魂记》（即牡
丹亭）《南轲记》《邯郸记》
30、《高和江东》是今年来发现的一本明代琵琶谱抄本。
31、明清时期作为律学的重要成果，当首推朱载堉发明的“新法密率”。
科学地解决了三分损益法造成的“黄钟不能还原”的千古难题，是音乐文化史上最早出现的“十二平均律”律学理论。
33、近代传统音乐职业化主要表现在一下几个方面：1、大量发源于农村的传统音乐流入城市并且在城市立足、发展。
2各种民间职业、半职业团体的增多、扩大、表演艺术水平的提高。
3、已有传统音乐的成熟和传统音乐的新发展。
4、适应传统艺术的市镇接受者——市民的需要改革艺术。
5、吸收新文化成分。
6、传统音乐在职业化的过程中，为了经济利益与适应市民之需，也受到了不少坏的影响。
34、辛亥革命至20年代是京剧的黄金时代，在北方尤其繁盛，四大名旦：梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生；四大须生：余叔岩、言菊朋、高庆奎、马连良；武生：杨小楼；花脸：郝寿臣。
南方则以周信芳为代表的“麒派”和欧阳予倩领导的“南通伶工学社”的影响为著。
35、华严钧创作了二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》和琵琶曲《大浪淘沙》、《昭君出塞》、《龙船》。
36、中国近代创作的声乐作品是近代音乐文化的主体。
近代声乐在发展历程中主要经历了两个音乐潮流的洗礼，这就是学校音乐和抗日救亡歌咏。
37、近代声乐的作品列举：肖友梅(《卿云歌》《五四纪念爱国歌》《国耻》《国民革命歌》《国难歌》独唱曲《问》《南飞之雁语》)、聂耳（《毕
业歌》《义勇军进行曲》《大路歌》《开路先锋》《码头工人》独唱曲《铁蹄下的歌女》）、冼星海（《黄河大合唱》《生产大合唱》《东敌人后方去》《救国军歌》《在太行山上》《只怕不抵抗》《夜半歌声》）、赵元任（《劳动歌》《尽力中华》《呜呼！三月一十八》《西洋镜歌》独唱曲《卖布谣》《叫我如何如不想他》《织布》《听雨》《老天爷》《也是微云》《海韵》）
38、刘天华的作品：《病中吟》《良宵》《空山鸟语》《光明行》《悲歌》《烛影摇红》《闷之讴》《独弦操》
39、1951年，赵元任的钢琴曲《和平进行曲》发表，这是迄今所见中国人写的最早的钢琴音乐作品。
40、黄自的毕业之作——管弦乐序曲《怀旧》是最早在国外演奏的中国管弦乐曲。
该曲于1929年在美国耶鲁大学毕业音乐会上首演，并受到好评。
41、中国歌剧的三个阶段：萌芽期，探索期，发展期。
42、儿童歌舞剧这种体裁在中国是由黎锦晖首先创造出来的。
黎锦晖的歌剧：《可怜的秋香》《努力》《麻雀与小孩》《吹泡泡》《葡萄仙子》《月明之夜》《三蝴蝶》《神仙妹妹》《最后的胜利》《小小画家》
42、何为秧歌剧？秧歌剧是中国小歌剧的一种类型。
43、中国歌剧探索的里程碑——《白毛女》。
1943年诗人邵子南由前方返延安是时带回了在晋察边区广为流传的一个民间传说——白毛仙姑的故事。
他将这个故事写成了以破除迷信、发动群众为主题的剧本。
1944年，贺敬之、丁毅执笔对剧本进行结构。
关于这不歌剧
作品的音乐处理，马可、张鲁、维、李焕之、向隅五人曾考虑两种方案。
1945年4月《白毛女》在延安上演。
44、乐歌活动的历史意义：伴随学堂乐歌的兴起与发展，我国近代音乐文化进入了一个新的阶段，从音乐发展的角度审视，乐歌活动的历史意义主要表现在一下几个方面：甲、在乐歌活动的影响下，培育出中国最早的一批音乐教育人才，从而为中国普通音乐教育建设和发展提供了必要的师资力量；乙、通过学堂乐歌活动，展示出音乐教育的社会功能，从而引起社会各界对音乐教育的重视，逐渐确立音乐课在学校教育中的地位；丙、通过乐歌课，把西欧音乐理论基本知识以及音乐会演出形式介绍给国人，提高音乐修养，活跃音乐生活；丁、乐歌活动中出现的“集体唱歌”这一新的表现形式，对中国“五四”以后特别是三十年代群众歌曲体裁的形式及群众歌咏活动的展开，积累了一定的经验。
总之，乐歌活动在我国学校音乐启蒙教育方面有着积极而深远的影响。
它的实践成果，为五四以后中国现代音乐文化的深入发展提供了宝贵经验。
同时，也为中国现代中小学普通音乐教育铺垫了最初的基石。
45、肖友梅在蔡元培的支持下，1927年11月27日于上海创建了中国第一所独立的高等音乐学府——国立音乐院。
它标志着中国专业音乐教育由此进入一个新的历史时期。
