朗香教堂设计理念

柯布西耶设计理念柯布西耶与多米诺体系柯布西耶简介现代主义建筑是在大约二十世纪期间，欧洲建筑的一种主流思潮。

通过对柯布西耶简介，来了解一下现代主义建筑的主要发展和风格。

1887年10月6日，勒·柯布西耶出生于瑞士拉绍德封的小镇里。

他的家庭世代以制作钟表为主，其父母是当地一所学校的钢琴教师。

青年时期的柯布西耶基本从事美术工作，他毕业于该镇上的一所美术学校。

1907年，柯布西耶对意大利进行了一次毕生难忘的旅行。

在参观了意大利埃玛修道院和比撒广场之后，对其印象尤其深刻。

因此在回到故乡之后，柯布西耶的职业开始朝着建筑学方面转变。

1910年，柯布西耶结识了当时的建筑大师彼得·贝伦斯。

彼得·贝伦斯对柯布西耶提供了许多工业经验和建筑设计知识，使得柯布西耶在建筑学方面的造诣开始有了突飞猛进。

在此期间，柯布西耶塑造了其独具一格的古典风格设计，其灵感主要来自于雅典卫城。

1919年，在第一次世界大战结束后，柯布西耶来到了布达佩斯和巴黎，和另一位建筑大师维克多·拉卢学习钢筋混凝土。

但由于他患有癫痫病，因此被维克多·拉卢驱逐驱逐。

此后柯布西耶又来到德国，在孟德尔松事务所工作，在那里他有认识了建筑师巴克敏斯特·富勒和密斯·凡·德·罗。

他们三个人将各自的建筑学思潮融为一体，互相影响，创建了功能主义建筑的思潮。

1927年，柯布西耶来到巴黎定居，一直从事绘画和室内设计工作，期间又和一些人合伙办起了《华丽精神》杂志。

1965年8月27日，柯布西耶在游泳中忽然心脏病发作而去世，享年78岁。

柯布西耶设计理念柯布西耶设计理念主要分为两个阶段。

前一个阶段是其于50年代以前，主要以功能性、合理性为主。

后一个阶段，主要是后现代以及表现主义为主。

早在1937年，柯布西耶定居巴黎时出版的一部着作，名为《走向新建筑》。

这部作品虽然出版于四十年代，其中有许多文章是柯布西耶早就完成的，因此可以代表其第一阶段的设计理念的象征。

总结郎香教堂的设计思想郎香教堂位于日本东京都世田谷区，是由日本建筑师藤本壮介设计的一座现代教堂。

该教堂的设计思想可以从以下几个方面来总结：空间感、光线利用、形式与功能的结合、与自然环境的融合。

首先，郎香教堂的设计充分展现了空间感的重要性。

教堂采用了大面积的落地玻璃窗，让自然光线充分地透入室内，使整个空间显得明亮而宽敞。

藤本壮介在设计中注重创造开放、自由的氛围，使信徒们在教堂内能够感受到宁静与舒适。

此外，教堂内部采用了简洁而富有张力的曲线线条，使空间感更加丰富，给人一种宇宙的感觉。

其次，光线利用是郎香教堂设计的核心要素之一。

教堂内的光线通过反射、折射等手段进行精确的控制，使室内光照均匀而柔和。

通过运用光影的变化，营造出一种神秘而庄重的氛围。

此外，教堂的入口处还设置了一个昼夜光线变化的橙色石墙，使人们在进入教堂的时候能够感受到来自自然界的阳光光线，给人一种平静而安宁的感觉。

再次，形式与功能的结合是郎香教堂设计的特点之一。

教堂外部的形式采用了流线型的曲线，与室内的功能相结合，展现了一种动感与流动感。

教堂内部的设计则注重布局的合理性和功能性。

教堂的大厅、礼拜堂和会议室等功能区域被恰当地布置在一起，使信徒们能够方便地进行各种教务活动。

此外，教堂内部还配备了现代化的音响和照明设施，以满足不同活动的需求。

最后，与自然环境的融合是郎香教堂独特而重要的设计理念。

教堂所在的位置 surrounded by the dense vegetation，使得自然美成为设计中不可或缺的一部分。

教堂的建筑材料大量使用了木材和玻璃等天然材料，使整个建筑与周围的自然环境相协调。

此外，教堂的设计还注重与自然光线的互动，通过控制光线的进入和反射，使教堂的室内空间充满自然的温暖和柔和。

总的来说，郎香教堂的设计思想注重于创造开放、舒适的空间感，通过精确的光线利用和形式与功能的结合，使教堂具有宁静而庄严的氛围。

与此同时，教堂还与其自然环境进行融合，使建筑与自然和谐共生。

朗香教堂（Chapelle de Ronchamp），又译为洪尚教堂，位于法国东部索恩地区距瑞士边界几英里的浮日山区，坐落于一座小山顶上，1950—1953年由法国建筑大师勒·柯布西耶（Le Corbusier）设计建造，1955年落成。

朗香教堂的设计对现代建筑的发展产生了重要影响，被誉为20世纪最为震撼、最具有表现力的建筑。

勒·柯布西耶（Le Corbusier）接受这个重建朗香教堂的工程之后，采用了一种雕塑化而且奇特的设计方案。

他突破了历来的天主教堂惯用的模式，用一个曲率复杂的黑色屋顶覆盖在弯曲的墙面上，由于它的曲面卷曲向上，于是好像是飘浮在墙面上一样，南面的墙被称之为“光墙”，这个墙体很厚，上面留有一些不规则的空洞，室外开口小，而室内开口大，比例奇特，靠外墙的部分装上教堂里常用的彩色玻璃，同时，墙体和屋顶的连接并不是无缝的，而是有一定间隙的，同时它的三个弧形塔把屋顶的自然光引入室内，这些做法使室内产生非常奇特的光线效果，而产生了一种神秘感。

朗香教堂的屋顶东南高西北低，显出东南转角挺拔奔昂的气势，这个坡度很大的屋顶有收集雨水的功能，屋顶的雨水全部流向西北水口，经过一个伸出的泻水管注如入地面的水池。

朗香教堂以一种奇特的歪曲的造型隐寓超常的精神，是一个表意性建筑，是二次世界大战以后，勒·柯布西耶设计的一件最引人注意的作品，它代表了勒·柯布西耶创作风格的转变，并对西方“现代建筑”的发展产生了重大的影响。

图片为摄影师Ezra Stoller 1955 为Holiday Magazine所拍摄。

摄影师以素描一样的画面感将教堂的立体感与光影表现得淋漓尽致！。

院校风采 Colleges 134/ 总第274期 / 2016 / 02内容摘要：勒·柯布西耶是现代主义建筑大师，其代表作品朗香教堂是现代主义建筑设计的典范。

它在同时期大量现代建筑作品中别具一格，其建筑的细部设计为后世作品开拓了新的道路，提供源源不断的创作思路，它是现代建筑设计的精神源泉。

再次探究其细部设计对于现代建筑设计具有重要意义。

关键词：柯布西耶、现代主义建筑、朗香教堂、细部设计1851年伦敦万国工业博览会的水晶宫成为现代建筑萌芽的标志。

这种利用新材料和新技术的建造方式因两次世界大战而中断。

当它再次出现并引起人们关注是在1926年，格罗皮乌斯在德国德绍建造设计的包豪斯新校舍，这标志着现代建筑的成熟，现代主义开始在全球盛行。

柯布西耶就是这一世界现代主义建筑浪潮中最旗帜鲜明的建筑师之一，他是伟大的现代主义建筑的代表人物。

其作品之一萨伏伊别墅，完整体现了现代主义建筑最为显著的特征。

白色的简单几何外观彻底与古典主义的金碧辉煌与烦琐式样决裂，体现出简洁与秩序。

内部空间及构造解决了建筑的实用功能需求和经济问题，新材料与新技术符合建筑的快速及大量建造的需求。

那一时期，理性的白色“方盒子”几乎成为所有新建现代建筑的标志。

1953年，柯布西耶意识到了现代建筑另一种精神意义，设计建造了法国朗香教堂（图1），这个被称为第一个后现代主义建筑的作品成为影响后世建筑设计的里程碑，是现代主义建筑和至今边界依旧模糊的后现代主义建筑之间重要的一环。

自1955年落成以来，无数的建筑师及参观者慕名来到法国朗香小镇，一睹朗香教堂的真容。

当下很多建筑师及其作品都从这所蕴藏了丰富设计理念及建造细部的小型建筑中受到启发，而由此创造出许多优秀的建筑作品。

一、现代主义中的“曲线”朗香教堂之所以成为现代建筑设计承上启下的坐标，其重要原因之一就在于其“形”。

1923年，柯布西耶在参观了雅典卫城后认为：它们已经到达如此完美的程度，以至于不能再取走一物，也不能再添加一物，而只有那些结体紧密而激烈的要素在发出清晰而悲壮的钟声。

神秘的上帝之光——朗香教堂摘要：通过对郎香教堂的光影运用与宗教隐喻等方面的解读，了解朗香教堂的审美特性以及设计师勒·柯布西耶的设计思想。

关键词：朗香教堂造型光影宗教勒·柯布西耶正文：朗香教堂——这座1955年坐落在法国东部浮日山区朗香山顶上的小天主教堂，将具体的现代建筑形式与抽象的宗教内容完美的结合在一起。

是迄今为止最具形式美，又蕴含宗教情感内容的现代风格教堂。

一、刚柔并济的造型设计这个可以容纳百余人的礼拜堂，主礼拜堂位于东面，这是符合基督教义的，如果有大量信徒来教堂，宗教活动就改在室外东面的开阔场地上进行，此时可容纳1万多人。

教堂的内部空问由自由曲面围合而成，而不像其他建筑那样规整的划分，迂回的墙面将建筑空间巧妙划分，使这个小教堂显得并不拥挤。

勒·柯布西耶自己也不知道哪里来的灵感，但这样的设计确实有良好的折声效果，实用第一位是勒·柯布西耶设计的首要宗旨。

朗香教堂喻意着生命的内涵，其曲线与柔和，暗指着潜意识中温暖、柔软的母体；从建筑的形体塑造、墙体与屋顶的连接方式，充分体现钢筋混凝土的柔化特性；而在充满着柔性与优雅的曲线南墙面上，开出了楔形的窗洞，用光线来完成这一尖锐的直与曲的冲击；同样，在东侧的墙面上，优美的弧线以尖锐的折角作为终止符，如同中国书法中的提顿般有神，凸显着建筑的张力，同时也为两面弧墙的连接提供了喘息的空隙。

然而有趣的是，在平面上反应尖锐的楔形窗洞，却在表达光线上有着柔和、神秘的效果；光与影的阴柔相间体味对上帝之光的崇尚和敬畏。

柔与刚的视觉冲击，同样映射在立面设计中。

以南立面为例，西侧的采光塔虽然是向上升腾的趋势，但在造型上圆滑柔和；横向的混凝土屋顶，虽然也是曲线状，但在两端都以较为犀利的方式结束，与采光塔的浑圆形成鲜明对比。

尤其是向上腾飞的屋顶尖角，隐含着灵魂的超脱。

二、迷幻神奇的光影空间当人们从室外进入教堂内部时，立即被室内巨大的黑暗吞噬，接着，弯曲倾斜的深色屋顶似乎正缓缓向下压，扑朔迷离的彩色光线穿过厚厚的墙体洒向中厅，震撼着每个人的心灵。

朗香教堂（ThePilgrimageChapelofNotreDameduHautatRon-champ），又译为洪尚教堂，位于法国东部索恩地区距瑞士边界几英里的浮日山区，坐落于一座小山顶上，1950—1953年由法国建筑大师勒·柯布西耶（LeCorbusier）设计建造，1955年落成。

朗香教堂的设计对现代建筑的发展产生了重要影响，被誉为20世纪最为震撼、最具有表现力的建筑。

朗香教堂的白色幻象盘旋在欧圣母院朗香村之上，从13世纪以来，这里就是朝圣的地方。

教堂规模不大，仅能容纳200余人，教堂前有一可容万人的场地，供宗教节日时来此朝拜的教徒使用。

中文名称朗香教堂地理位置法国东部索恩地区距瑞士边界几英里的浮日山区外文名称The Pilgrimage Chapel of Notre Dame du Haut at Ron-champ又译洪尚教堂目录1布局结构2设计构思3设计过程4设计解读5设计者简介1 布局结构编辑在朗香教堂的设计中，勒·柯布西耶把重点放在建筑造型上和建筑形体给人的感受上。

他摒弃了传统教堂的模式和现代建筑的一般手法，把它当作一件混凝土雕塑作品加以塑造。

教堂造型奇异，平面不规则；墙体几乎全是弯曲的，有的还倾斜；塔楼式的祈祷室的外形像座粮仓；沉重的屋顶向上翻卷着，它与墙体之间留有一条40厘米高的带形空隙；粗糙的白色墙面上开着大大小小的方形或矩形的窗洞，上面嵌着彩色玻璃；入口在卷曲墙面与塔楼的交接的夹缝处；室内主要空间也不规则，墙面呈弧线形，光线透过屋顶与墙面之间的缝隙和镶着彩色玻璃的大大小小的窗洞投射下来，使室内产生了一种特殊的气氛。

[1]2 设计构思编辑勒氏生前曾说了不少和写了不少关于朗香教堂的事情，都是很重要的材料，可是还不够。

应该承认，有时候创作者本人也不一定能把自己的创作过程讲得十分清楚。

有一次，那是朗香建成好几年以后的事，勒柯布西耶自己又去到那里，他还很感叹地问自己：“可是，我是从哪儿想出这一切来的呢?”勒氏大概不是故弄虚玄，也不是卖关子。

1955年勒·柯布西耶（Le Corbusier ）设计创作的朗香教堂（Ronchamp chapel ）落成，随之在世界建筑界引起巨大轰动。

英国著名建筑师查德·罗杰斯说：“建筑是捕捉光的容器，就如同乐器如何捕捉音乐一样，光需要可以使其展示的建筑。

”许多优秀的建筑都善于为光留出展示的舞台，而光的灵动多变也成就了这些伟大的建筑。

柯布西耶建筑作品朗香教堂就是这样一座完美地用光雕琢出来的神圣空间。

在同时期大量的现代建筑作品中朗香教堂别具一格，突破了以往宗教建筑的建筑模式，建筑的细部设计深刻影响了现代建筑设计中的思考与发展，为其提供源源不断的创作思路，成为现代建筑设计的精神源泉。

一、勒·柯布西耶的建筑理念现代建筑设计史上，柯布西耶是西方现代建筑的代表人物，其思想奇葩却又富有争议，他不断进行内心的自我否定与自觉的创新。

他丰富多变的建筑作品和充满激情的建筑哲学深刻地影响了城市面貌和当代人的生活方式。

柯布西耶20世纪20年代初出版的《走向新建筑》一书中提到：“建筑成了时代的镜子。

现代的建筑关心住宅，为普通而平常的人关心普通而平常的住宅。

它任凭宫殿倒塌。

这是时代的一个标志。

”柯布西耶对建筑的理解超越时代的步伐，尤其是对光与建筑之间关系的独到理解，不论是从早期的作品萨伏伊别墅建筑、马赛公寓再到朗香教堂，再从《走向新建筑》到《模度》，他的建筑设计思想不断变化与进步，不断突破以往建筑设计的思维模式。

他把教堂建筑视作声学器件，使之与所在场所沟通，信仰者来教堂是为了与上帝沟通，声学器件也象征人与上帝声息相通的渠道。

柯布西耶独特的建筑思想对现代建筑设计有着重要的推动作用，从思想到设计，到精神，再到理念都对后世宗教建筑产生了深刻影响。

朗香教堂（图1）是在二战后（1950—1955年）设计修建的，柯布西耶生平仅仅设计并建成过两个宗教建筑作品，朗香教堂是其中之一，另外一个是柯布西耶在1960年修建的拉图雷特修道院（La Tourette ）。

朗香教堂浅析学院：建筑学院班级：1002班姓名：张宇辉学号：100230227指导教师：王晓健关于朗香教堂的一些想法和分析一、首先介绍朗香教堂朗香教堂位于法国东部，是一座位于群山之中的小小天主教堂，它突破了几千年来天主教堂的所有形制，超长变形，怪诞神秘，如岩石般稳重的几立在群山环绕的一处被视为圣地的山丘之上，朗香教堂建成之时，即获得世界建筑界的广泛赞誉，它表现了柯布西耶后期对建筑艺术的独特理解、娴熟的驾驭体形的技艺和对光的处理能力。

我对于柯布这样的现代建筑大师虽然没有去过多的深入了解，但是听闻太多的人对于柯布建出了这样一个陌生而又神秘的建筑感到不可思议，就算柯布本人也认为自己描述不清楚确切的创作过程。

于是自己也愿意尝试的去探索一下柯布的想法。

二、朗香教堂基地位置几历史背景对朗香教堂了解甚少，所以只能从资料里照搬了。

朗香座落于一处战略要地。

古罗马人连接朗格勒城与莱茵河的古老道路就曾穿过位于山崖下的贝尔福山峡。

如今这条路则将巴黎和瑞士的巴塞尔连接在一起。

在高卢人占领期间，据说罗马人曾将此地作为他们的防御要地之一，而“朗香”这一名字可能就有“战场”的意思。

大约在这一时期布勒芒山上建起了一座非基督教的神殿。

稍后，在公元4世纪，在同一片土地上建起了一座圣殿，以示对圣母玛利亚的敬意。

由此，此处成为了宗教崇拜场所。

在布勒芒上建教堂的首次记录是13世纪。

此时这里已经变成了一方朝圣之地。

传说还在此处发生过神迹。

18世纪，山谷修建了一座礼拜堂，地点在今天的朗香村庄。

山上的教堂因而被命名为高地圣母教堂，好让它与教区的礼拜堂区分开。

这里的朝圣集会在法国人和德国人终止彼此的敌对行为后很快达到鼎盛；1873年9月8日，3万名朝圣者从法国和德国聚集到这一教堂。

三、平面分析朗香教堂的平面设计确实就像一只人的耳朵一样，这当然离不开这里的历史文化和多年来的朝拜习俗，之所以这样，柯布认为是教堂是人与上帝交流的地方，做成这样便于上帝能够听到信徒的祈祷。

风景建筑设计——————朗香教堂之光影分析指导老师：***班级：城市规划09-3******学号：**********朗香教堂——建筑光影之心理环境分析光影作为建筑设计的一大要素,一直以来都受到设计师的青睐。

从古埃及的阿索斯神庙,到现代主义大师勒·柯布西耶的朗香教堂, 再到日本当代建筑师西泽立卫与妹岛和世的森林别墅,无一不是通过光影向人们表达着他们的设计理念。

建筑不仅仅通过光影显示形与色,而且,人们在审视和触摸它的同时, 也经受着心理环境的不断塑造。

正是光与影的变幻莫测,让人们体察到诸如庄严、神秘、轻快、奇幻等各种各样不同的建筑心理、空间情感。

本文从视知觉及心理学的角度分析光影效果直接影响人心理体验的过程, 并引入时间的概念, 最终得出关于光影的心理塑造设计的若干结论。

自然界中客观实在的一切物质,因为有了光线而呈现它们的色彩、体态, 蓝色的建筑物之所以呈现蓝色, 是由于它吸收了除蓝色之外的其它光谱能量,而只把蓝色光谱反射出来。

不同实体材料呈现不同的色彩、肌理和造型,是因为它们各自“消耗”了不同的光。

光和影通过自身的物理性质,使万物得以在人的视网膜上成像。

不同的形状以及色彩都会经过人的视知觉过程对大脑产生不同的刺激,从而生成这种刺激引发的心理情感。

我们这里将客观实在的事物物化为光影的存在,那么环境对视知觉的影响就可以转化为光与影作为刺激源对视知觉的影响。

一、视知觉与光影1 . 视知觉的过程视知觉的过程分成三个部分: 分类、预测及情感。

当人们的视网膜上呈现某种事物时, 获得的信息进入大脑, 然后大脑就会根据先前的经验对其进行分类。

如果是被人们所熟悉的事物, 人就会感到安全、舒适; 相反若环境是陌生的,人们就认为它是危险或具有神秘色彩的。

预测所起的作用是在输入的资料被整理和分类后,对瞬时的刺激产生的对一系列事件的联想。

感情则涉及了每一个刺激是如何影响人们的情绪或估计刺激所产生的反应。

这三个部分是密切联系,不可分离的。

朗香教堂研究报告
朗香教堂位于法国巴黎市的蒙马特山上，是一座拥有百年历史的著名教堂。

下面是对朗香教堂的研究报告，总计700字。

朗香教堂建于19世纪末，是由法国建筑师让-巴蒂斯特·阿适
格设计的。

教堂的建筑风格是哥特式风格，这种风格在中世纪非常盛行，有着高耸的尖顶、复杂的拱形结构和精美的玫瑰花窗。

朗香教堂和其他巴黎的教堂一样，是用石头建造的，这使得教堂更加坚固和稳定。

朗香教堂的外观非常壮观，尤其是它的两座钟楼，高耸入云，让人望之叹为观止。

教堂的入口处有一座大型的雕像，代表着基督和十二使徒，这展示了教堂的宗教性质。

进入教堂内部，人们会被教堂的内部设计所折服。

教堂的内部非常宽敞，可以容纳几千名信徒。

教堂的中央有一条长廊，四周是一些祭坛和圣像，这些圣像描绘了圣经中的一些重要人物和故事。

教堂的顶部有一些漂亮的彩色玻璃窗户，当阳光透过这些窗户照射进来时，会形成一片璀璨的光辉，给人一种神圣的感觉。

朗香教堂还保留着一些历史文物，例如一些古老的书籍和艺术品。

这些文物展示了教堂的历史和它在巴黎社区中的重要地位。

此外，朗香教堂还有一些特殊的活动，吸引了很多游客。

例如，教堂每天都会举行一些宗教仪式，人们可以在这里参与祈祷和朝圣。

此外，教堂还会定期举办音乐会和艺术展览，吸引了许
多艺术爱好者和音乐家。

总的来说，朗香教堂是一座宏伟壮丽的建筑，不仅仅是一个宗教场所，还是法国文化和历史的重要象征。

它吸引了大量的游客，既有宗教信仰者，也有艺术爱好者。

朗香教堂的存在是巴黎的骄傲，也是世界文化遗产的瑰宝。

杂志·空间朗香教堂——上帝的神秘之光朗香教堂——上帝的神秘之光
在教堂的光中沐浴信仰感受这洗净铅华之后的美感
光不仅能从外在改变建筑，能赋予建筑以不同的形态，它能使其在白天产生变化，黑夜亦同。

光影使得建筑词汇变得更为充盈丰富。

空间更是光的载体，容纳着万千闪烁，从内影响着建筑本身，使其有了更深层的力量，赋予了它别样的生命力。

光影透过彩绘的玻璃窗带给人以信仰的力量。

而有些教堂建筑的设计更是利用了别样的光影效果，引来直抵人心的神圣之光。

设计师毫不吝啬的把光运用在建筑上，从古埃及的阿索斯神庙,到现代主义大师勒·柯布西耶的朗香教堂, 再到日本当代建筑师西泽立卫与妹岛和世的森林别墅,透过光设计师们把自身想要传达的理念表现的淋漓尽致。

光不仅仅能够使建筑的造型以及色彩表现的更为突出,而且,人们在审视和触摸它的同时, 也有着心里的微妙变化，或轻柔，或肃穆，或恬静，或释然。

郎香教堂有着别具一格的风格，
平面看过去不规则;略显厚实的屋顶向上微翻，它与墙体间留着些
许的空隙，不胜光滑的洁白墙面上，镶嵌着大小不一的彩绘玻璃窗，光芒透过玻璃窗缓缓泄下，使室内产生了一种神秘的敬畏感。

日本建筑师安藤忠雄在见到郎香教堂之后有了这样的感慨:“我第
一次看到朗香教堂的时候,就被其内部的从各种色彩斑斓的窗户射入的光线所感动,这是一座以光为主题的成功建筑。

”
柯布用光紧紧“抓住”了教徒的心，郎香教堂承载了每一个前来朝拜参观者的期望。

在教堂中，光拥有了更多层面的意义，不仅是在黑暗中暗涌的蓬勃生命力，还有来自天国，彼此心中无法抵达的神圣光芒。

END。

【郎香教堂简介
郎香教堂
朗香教堂，又译为洪尚教堂，位于法国东部索恩地区距瑞士边界几英里的浮日山区，坐落于一座小山顶上，1950—1953年由法国建筑大师勒·柯布西耶（Le Corbusier）设计建造，也是勒·柯布西耶的里程碑式作品。

1955年落成。

朗香教堂的设计对现代建筑的发展产生了重要影响，被誉为20世纪最为震撼、最具有表现力的建筑，是现代主义建筑中最具影响力的作品之一，自从1945年它首次对公众开放以来，朗香教堂已经成为建筑师、学生和旅游者前来朝圣的圣地。

朗香教堂取代了在第二次世界大战中被毁的以前的教堂。

[1]
郎香教堂
朗香教堂的白色幻象盘旋在欧圣母院朗香村之上，从13世纪以来，这里就是朝圣的地方。

教堂规模不大，仅能容纳200余人，教堂前有一可容万人的场地，供宗教节日时来此朝拜的教徒使用。

朗香教堂以其船头似的外墙和倒转的蟹壳形状的屋顶，引起了建筑界的轰动和负责它的教区的愤怒。

由于教学所处的宏伟基址和建筑师自己诗人般的冲动，勒·柯布西耶违背了建筑的传统，设计出一座给人深刻印象的既原始又现代的纪念碑。

作为为冥思、反省和启示而设计的具有强烈雕塑力量的场所，这座教堂是勒·柯布西耶的“纯粹的精神创作”。

法国朗⾹教堂简介朗⾹教堂，⼜译为洪尚教堂，位于法国东部索恩地区距瑞⼠边界⼏英⾥的浮⽇⼭区，坐落于⼀座⼩⼭顶上，1950—1953年由法国建筑⼤师勒·柯布西耶（Le Corbusier）设计建造，1955年落成。

朗⾹教堂的设计对现代建筑的发展产⽣了重要影响，被誉为20世纪最为震撼、最具有表现⼒的建筑。

朗⾹教堂的⽩⾊幻象盘旋在欧圣母院朗⾹村之上，从13世纪以来，这⾥就是朝圣的地⽅。

教堂规模不⼤，仅能容纳200余⼈，教堂前有⼀可容万⼈的场地，供宗教节⽇时来此朝拜的教徒使⽤。

在朗⾹教堂的设计中，勒·柯布西耶把重点放在建筑造型上和建筑形体给⼈感受上。

他摒弃了传统教堂的模式和现代建筑的⼀般⼿法，把它当作⼀件混凝⼟雕塑作品加以塑造。

朗⾹教堂以其船头似的外墙和倒转的蟹壳形状的屋顶，引起了建筑界的轰动和负责它的教区的愤怒。

由于教学所处的宏伟基址和建筑师⾃⼰诗⼈般的冲动，勒·柯布西耶违背了建筑的传统，设计出⼀座给⼈深刻印象的既原始⼜现代的纪念碑。

作为为冥思、反省和启⽰⽽设计的具有强烈雕塑⼒量的场所，这座教堂是勒·柯布西耶的“纯粹的精神创作”。

教堂造型奇异，平⾯不规则；墙体⼏乎全是弯曲的，有的还倾斜；塔楼式的祈祷室的外形像座粮仓；沉重的屋顶向上翻卷着，它与墙体之间留有⼀条40厘⽶⾼的带形空隙；粗糙的⽩⾊墙⾯上开着⼤⼤⼩⼩的⽅形或矩形的窗洞，上⾯嵌着彩⾊玻璃；⼊⼝在卷曲墙⾯与塔楼的交接的夹缝处；室内主要空间也不规则，墙⾯呈弧线形，光线透过屋顶与墙⾯之间的缝隙和镶着彩⾊玻璃的⼤⼤⼩⼩的窗洞投射下来，使室内产⽣了⼀种特殊的⽓氛。

朗⾹教堂的形象可能引起的五种联想，或者称作五种隐喻，它们是合拢的双⼿、浮⽔的鸭⼦、⼀艘航空母舰、⼀种修⼥的帽⼦，最后是攀肩并⽴的两个修⼠。

朗⾹教堂作为⼀个艺术形象，正是⼀种恍惚之象，它体现的是⼀种恍惚之美。

20世纪中期的⼀个建筑作品越出欧洲古典美学的轨道⽽同中国古⽼的美学精神合拍，真是值得探讨的有意思的现象。