音乐基础知识-中级-音乐常识重点-2017版

音乐基础知识(中级)一.美妙而神奇得音乐(一)单二部曲式:由两个乐段构成得乐曲形式称“单二部曲式”,也叫“二段体”,用A+B图示表示。

1、歌曲中得单二部曲式:音响1:《嘀哩嘀哩》;音响2:《让我们荡起双桨》。

2、器乐曲中得单二部曲式:音响3《瑶族舞曲》;(二)单三部曲式:单三部曲式也叫三段式,它由三个规模相近、相对独立得乐段组成。

单三部曲式有两种结构类型:有再现得单三部曲式(标记为“ABA”)与没有再现得单三部曲式(标记为“ABC”)。

1、歌曲中得单三部曲式:音响4:《听妈妈讲那过去得事情》;音响5:《让在银色得月光下》;音响6《大中国》。

2、器乐曲中得单三部曲式:音响7:《牧童短笛》;音响8:《安妮特拉舞曲》。

(三)复三部曲式:A(a+b)+B(c+d+c)+A音响9:《G大调小步舞曲》;音响10:《“绿袖子”主题幻想曲》二.缤纷多彩得声乐类别(一)声乐中得重唱与合唱1、重唱:两个以上,每个声部一位演唱者音响11:《浓烈得白酒》(女声二重唱) 音响12:《紫藤花》(男女声二重唱) 音响13:《回娘家》(男声四重唱)音响14:《呣呣五重唱》(男女声五重唱)2、同声合唱:两个或两个以上,每个声部多位演唱者音响15:《猎人之歌》(男声合唱)音响16:《山在虚无缥缈间》(女声合唱) 3、混声合唱音响17:《哈利路亚》音响18:《黄河船夫曲》4、无伴奏合唱音响19:《回声》音响20:《牧歌》5、领唱与合唱音响21:《我得祖国》音响22:《海韵》(二)常见得声乐类别1、进行曲音响23:《马赛曲》音响24:《歌唱祖国》2、歌舞曲音响25:《饮酒歌》音响26:《采茶舞曲》3、抒情歌曲音响27:《啊,我得太阳》音响28:《负心人》4、小夜曲音响29:《小夜曲》(托斯蒂)音响30:《小夜曲》(托赛里) 5、摇篮曲音响31:《摇篮曲》(勃拉姆斯) 音响32:《摇篮曲》(舒伯特) 6、颂歌音响33:《长江之歌》音响34:《圣母颂》7、叙事歌曲音响35:《魔王》音响36:《歌唱二小放牛郎》8、讽刺歌曲音响37:《跳蚤之歌》音响38:《茶馆小调》三.目不暇接得器乐合奏体裁类别(一)中国主要传统乐种1、江南丝竹音响39:《中花六板》音响40:《欢乐歌》2、广东音乐音响41:《步步高》音响42:《赛龙夺锦》3、福建南音音响43:《八走马》4、苏南吹打音响44:《下西风》5、鲁西南鼓吹音响45:《一枝花》6、河北吹歌音响46:《放驴》(二)西方器乐曲中主要得体裁类别1.独奏曲(1)舞曲音响47:《波罗奈兹舞曲》(2)夜曲音响48:《降b小调夜曲》(3)幻想曲音响49:《卡门幻想曲》(4)叙事曲音响50:《叙事曲》(5)前奏曲音响51:《前奏曲第15首》(6)戏谑曲音响52:《仲夏夜之梦》2、室内乐(1)奏鸣曲音响53:《春天》第一乐章(2)弦乐四重奏音响54:《如歌得行板》(D大调第一弦乐四重奏第二乐章) (3)钢琴三重奏音响55:《杜卡姆》第二乐章(4)铜管五重奏音响56:《小号咏叹调》(5)木管五重奏音响57:《快乐得女战士》(6)其她组合音响58:《鳟鱼》3、管乐合奏音响59:《星条旗进行曲》4、弦乐合奏音响60:《弦乐小夜曲》音响61:《二泉映月》5、管弦乐(1)交响乐音响62:《“自新大陆”第九交响曲》(2)交响诗音响63:《沃尔塔瓦河》(3)交响序曲音响64:《芬格尔山洞》(4)管弦乐组曲音响65:《培尔·金特第一组曲》之一:“晨景”(5)圆舞曲音响66:《蓝色多瑙河》(6)协奏曲音响67:《e小调小提琴协奏曲》第一乐章音响68:《黄河》第三乐章四.时尚得流行音乐(一)西方流行音乐1、爵士乐音响69:《西区布鲁斯》音响70:《五拍》2、乡村音乐音响71:《什锦菜》音响72:《乡村路带我回家》音响73:《答案在风中》3、摇滚乐音响74:《昨天》4、轻音乐音响75:《奥利诺科河流》音响76:《雪绒花》音响77:《回忆》(音乐剧《猫》插曲)(二)中国流行歌曲音响78:《夜来香》音响79:《小城故事》音响80:《乡间得小路》音响81:《我得中国心》音响82:《一无所有》音响83:《涛声依旧》音响84:《弯弯得月亮》音响85:《青藏高原》音响86:《青花瓷》(三)流行音乐所用得主要乐器1、萨克斯管音响87:《回家》2、短号音响88:《候鸟雷格泰姆》3、吉她(1)原声吉她音响89:《加州旅馆》(2)电吉她(电贝司)音响90:《多佛悬崖》4、架子鼓音响91:架子鼓音响5、电子琴与电子合成器音响92:《假如我能告诉您》五.世界民族音乐中得乐器1、拇指琴音响93:拇指琴音响2、伽倻琴音响94:伽倻琴音响3、风笛音响95:苏格兰风笛曲《优雅》4、马林巴琴音响96:马林巴音响5、摇奏竹筒琴(安格隆)音响97:安格隆音响6、达拉布卡鼓音响98:达拉布卡鼓音响7、欧洲大扬琴音响99:欧洲大扬琴音响8、排箫音响100:排箫曲《森林得多耶那与妇》9、萨朗吉音响101:萨朗吉音响10、迪基瑞杜音响102:迪基瑞杜音响。

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第一部分 (2)第二部分：对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识 (2)1. 多声部声乐类别（重唱与合唱） (2)2. 常见声乐类别 (3)第三部分：对器乐合奏体裁类型的辨识 (5)1. 中国主要传统乐种 (5)2. 西方器乐曲中主要的体裁类型 (6)第四部分：对流行音乐的辨识 (10)1. 西方流行音乐 (10)2. 中国流行歌曲 (11)第五部分：对乐器的辨识 (12)1. 流行音乐所用的主要乐器 (12)2. 世界民族音乐中的乐器 (13)概述中央音乐学院中级音基考试中的音乐常识与初级的考察模式相同，容不同。

主要包括以下几方面：1、对音乐中简单曲式结构的了解（考察方式为仅对所涉及乐曲曲名的听辨）2、对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识（考察方式为播放音频选择曲目所属的类别及曲名）；3、对器乐合奏体裁类别的辨识（该部分中国传统乐种只考察类别，西方器乐曲体裁的考察兼具类别与曲名）；4、对流行音乐的辨识（考察方式兼具曲名与类别）5、现代流行乐器与世界民族乐器（通过形制与音色辨别乐器）注：音频均出自《音乐基础知识—音乐常识分册（中级）》，教育部考试中心、中央音乐学院编，人民音乐；第一部分：容仅涉及对《嘀哩嘀哩》《让我们荡起双桨》《瑶族舞曲》（分为A、B两部分）《听妈妈讲那过去的事情》《在银色的月光下》《大中国》《牧童短笛》《安妮特拉舞曲》《G大调小步舞曲》《“绿袖子”主题幻想曲》这十首既包括声乐也包括器乐的作品的曲名的辨识第二部分：对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识一、多声部声乐类别（重唱与合唱）（一）重唱（可以有多个声部，且每声部一人）1、听辨曲目《浓烈的白酒》为女声二重唱，两个声部和谐统一，互相交融。

蒙古族酒歌，歌词采用汉语演唱2、听辨曲目《紫藤花》为男女声二重唱，女声部在前，男声部在后演唱同样旋律，为“卡农”轮唱的形式。

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第一部分........................................................................................................................................................................................ 第二部分：对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识.................................................................................................1. 多声部声乐类别（重唱与合唱）...................................................................................................................2. 常见声乐类别 ....................................................................................................................................................... 第三部分：对器乐合奏体裁类型的辨识............................................................................................................................1. 中国主要传统乐种..............................................................................................................................................2. 西方器乐曲中主要的体裁类型....................................................................................................................... 第四部分：对流行音乐的辨识 ..............................................................................................................................................1. 西方流行音乐 .......................................................................................................................................................2. 中国流行歌曲 ....................................................................................................................................................... 第五部分：对乐器的辨识........................................................................................................................................................1. 流行音乐所用的主要乐器 ................................................................................................................................2. 世界民族音乐中的乐器.....................................................................................................................................概述中央音乐学院中级音基考试中的音乐常识与初级的考察模式相同，内容不同。

⾳乐基本常识100条1. ⾳（Tone）是⼀种物理现象。

物体振动时产⽣⾳波，通过空⽓传到⽿膜，经过⼤脑的反射被感知为声⾳。

⼈所能听到的声⾳在每秒振动数为16-2000次左右，⽽使⽤到⾳乐中的⾳（不含⾳），⼀般只限于每秒振动27-4100次的范围内。

⾳的⾼低、强弱、长短、⾳⾊取决于物体的振动。

2. ⾳⾊（Tone-color）指⾳的感觉特性。

发⾳体的振动是由多种谐⾳组成的，包括基⾳和泛⾳，⾳⾊是由泛⾳的多少及泛⾳之间的相对强度决定的。

⼈们区分⾳⾊的能⼒是天⽣的，⾳乐的颜⾊分为⼈声⾳⾊和器乐⾳⾊。

⼈声⾳⾊分⾼、中、低⾳，并有男⼥之分；器乐⾳⾊中主要分弦乐器和管乐器，各种打击乐器的⾳⾊是不同的。

3. 共鸣（Resonance）共鸣指的是⼀种振动。

当⼀个发⾳体振动时，引起了其它物体的振动，并发出了声⾳，产⽣了共鸣。

4. 基⾳（Fundamental tone）　物体振动时所发出的频率最低的⾳是基⾳，其余的为泛⾳。

基⾳决定⾳⾼。

5. 泛⾳（Harmonic overtone）除了发⾳体整体振动产⽣的最低的⾳是基⾳，以基⾳为标准，其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同时振动，是泛⾳。

泛⾳的组合决定了特定的⾳⾊，并能使⼈明确地感到基⾳的响度。

乐器和⾃然界⾥所有的⾳都有泛⾳。

6. ⾳⾼（Pitch）⾳⾼是⽤⼀秒钟的振动的次数来表⽰的。

频率多则⾳⾼，频率少则⾳低。

⽬前国际通⽤的标准⾳"a"，是每秒振动440次的声⾳。

7. ⾳名（Pitch name）⾳名指西洋乐制中代表固定⾳⾼的名称。

这些名称没有统⼀，在各个国家是不同的。

被⼴泛采⽤的是.C D E F G A B。

8. 唱名（Syllable names）唱名是指⾳阶上各⾳的名称。

通常使⽤1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。

⼤调的主⾳⽤1do，⼩调的主⾳⽤6la。

唱名是指⾳阶上各⾳的名称。

通常使⽤1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。

音乐中级必考知识点总结一、音乐的基本要素音乐的基本要素包括旋律、节奏、和谐、节拍、音色、音高等。

旋律是音乐中最重要的元素之一，是由一连串的音符所组成的，能够产生旋律感和表达情感。

节奏是音乐中的重要组成部分，是由一系列的音符的时值所组成的，能够产生节奏感和引发动作。

和谐指的是不同音符之间的关系和结合，通过和谐的运用可以使音乐更加丰富多彩。

节拍是音乐中非常重要的元素之一，它可以给音乐以规律性和节奏感。

音色是指不同乐器或人声所发出的声音，不同的音色能够产生不同的音乐效果。

音高是音乐中重要的元素之一，它指的是音符的高低程度。

二、音乐的基本理论音乐的基本理论包括音乐的记谱、音程、调性、音阶、和弦等。

音乐的记谱是音乐家将音乐写在谱子上的一种方式，它能够真实地记录下音乐的旋律、节奏等要素。

音程是指两个音之间的距离，不同音程产生的效果也不同。

调性是指音乐作品所采用的音阶和音调的分配方式，不同的调性会给人带来不同的感受。

音阶是组成音乐作品的基本音符的集合，是音乐中的基本组成要素。

和弦是由多个音符组成的音韵体，不同的和弦产生的效果也不同。

三、音乐的历史和流派音乐的历史和流派是音乐学习者需要了解的另一个重要知识点。

音乐的历史可以追溯到古代的各种音乐形式，它们在不同时代、不同文化背景下都有着不同的发展轨迹。

在音乐的流派方面，不同的音乐流派代表着不同的音乐风格和文化，如古典音乐、流行音乐、摇滚乐、爵士乐等。

每个流派都有着自己独特的音乐特点和表现形式，通过了解不同的音乐流派可以丰富自己的音乐知识储备。

四、音乐的演奏技巧和表达方式音乐的演奏技巧和表达方式是音乐学习者需要重点掌握的知识点之一。

在学习音乐的过程中，掌握好演奏技巧是非常重要的，不同乐器和不同曲目都需要具备不同的演奏技巧。

同时，音乐的表达方式也是非常重要的，音乐家需要通过自己的演奏和表达来向听众传达音乐所要表达的情感和意义，这需要音乐学习者不断地进行实践和练习。

总结：以上是音乐中的一些中级必考知识点总结，每一个知识点都对于音乐学习者来说都是非常重要的。

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第一部分.. (2)第二部分：对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识 (2)1. 多声部声乐类别（重唱与合唱） (2)2. 常见声乐类别 (3)第三部分：对器乐合奏体裁类型的辨识 (5)1. 中国主要传统乐种 (5)2. 西方器乐曲中主要的体裁类型 (6)第四部分：对流行音乐的辨识 (10)1. 西方流行音乐 (10)2. 中国流行歌曲 (11)第五部分：对乐器的辨识 (12)1. 流行音乐所用的主要乐器 (12)2. 世界民族音乐中的乐器 (13)概述中央音乐学院中级音基考试中的音乐常识与初级的考察模式相同，内容不同。

主要包括以下几方面：1、对音乐中简单曲式结构的了解（考察方式为仅对所涉及乐曲曲名的听辨）2、对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识（考察方式为播放音频选择曲目所属的类别及曲名）；3、对器乐合奏体裁类别的辨识（该部分中国传统乐种只考察类别，西方器乐曲体裁的考察兼具类别与曲名）；4、对流行音乐的辨识（考察方式兼具曲名与类别）5、现代流行乐器与世界民族乐器（通过形制与音色辨别乐器）注：音频均出自《音乐基础知识—音乐常识分册（中级）》，教育部考试中心、中央音乐学院编，人民音乐出版社；第一部分：内容仅涉及对《嘀哩嘀哩》《让我们荡起双桨》《瑶族舞曲》（分为A、B两部分）《听妈妈讲那过去的事情》《在银色的月光下》《大中国》《牧童短笛》《安妮特拉舞曲》《G大调小步舞曲》《“绿袖子”主题幻想曲》这十首既包括声乐也包括器乐的作品的曲名的辨识第二部分：对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识一、多声部声乐类别（重唱与合唱）（一）重唱（可以有多个声部，且每声部一人）1、听辨曲目《浓烈的白酒》为女声二重唱，两个声部和谐统一，互相交融。

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第一部分...............................................................................第二部分：对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识 .........................................1. 多声部声乐类别（重唱与合唱）.................................................2. 常见声乐类别.................................................................第三部分：对器乐合奏体裁类型的辨识 .....................................................1. 中国主要传统乐种.............................................................2. 西方器乐曲中主要的体裁类型...................................................第四部分：对流行音乐的辨识 .............................................................1. 西方流行音乐.................................................................2. 中国流行歌曲.................................................................第五部分：对乐器的辨识 .................................................................1. 流行音乐所用的主要乐器.......................................................2. 世界民族音乐中的乐器.........................................................概述中央音乐学院中级音基考试中的音乐常识与初级的考察模式相同，内容不同。

原创音乐乐理基础知识笔记一、音高与音名音高指的是声音的高低，是音乐中最基本的元素之一。

音高的高低可以用音符来表示，而音符则对应着一个特定的音名。

在西方音乐中，音名由A、B、C、D、E、F、G七个字母表示，它们对应着音阶上的不同音符。

中央C通常被认为是音阶的起点，其他音符则通过升号和降号来表示。

二、音符与节拍音符是用来表示音符时值的符号，它们决定了音符的持续时间。

在音乐中常见的音符包括全音符、二分音符、四分音符、八分音符等。

节拍是音乐中时间的基本单位，它决定了音符之间的时间关系。

节拍一般通过拍号来表示，例如4/4拍表示每小节有四个四分音符长度。

三、音阶与调式音阶是一系列有序的音高排列，包括了全音阶、大调音阶、小调音阶等。

在音乐中使用不同的音阶可以创造不同的音乐情绪和风格。

调式是一种特定的音阶模式，常见的调式包括了自然大调、和声大调、自然小调、和声小调等。

不同的调式对应着不同的音符组合和音程关系。

四、和弦与和声和弦是由若干个不同音高的音符组成的音程组合，具有稳定的音响效果。

在音乐中常见的和弦包括了三和弦、四和弦、七和弦等。

和声是多个音符同时发出时产生的声音效果，它由和声音程、和弦进行等要素组成。

和声可以创造出音乐中的和谐感和层次感。

五、节奏与速度节奏是音乐中时间的组织方式，它通过音符时值的排列和强弱的变化体现出来。

不同的节奏可以给人以不同的节奏感和音乐风格。

速度是音乐演奏的快慢程度，它用音乐术语“速度记号”来表示。

常见的速度记号有grave、andante、presto等，不同的速度给人以不同的音乐效果。

六、和声进行的规则和声进行是指多个声部在音乐中进行的规则化移动。

在进行和声时，需要遵循一定的和声法则和和声原则，以保持音乐的和谐感。

常见的和声法则包括平行五度、平行八度、声部配时、避免不和声音程等。

通过遵循这些和声法则，可以创造出稳定而富有层次感的和声。

七、音乐符号和记谱法音乐符号和记谱法是音乐中的一种符号系统，用于表示音高、音符时值、节奏以及其他音乐信息。

一、什么是声音三要素？声音三要素是什么意思？声音三要素是：响度、音高、音色1．响度响度，又称声强或音量，它表示的是声音能量的强弱程度，主要取决于声波振幅的大小。

声音的响度一般用声压(达因／平方厘米)或声强(瓦特／平方厘米)来计量，声压的单位为帕(Pa)，它与基准声压比值的对数值称为声压级，单位是分贝(dB)。

对于响度的心理感受，一般用单位宋(Sone)来度量，并定义lkHz、40dB的纯音的响度为1宋。

响度的相对量称为响度级，它表示的是某响度与基准响度比值的对数值，单位为口方(phon)，即当人耳感到某声音与1kHz单一频率的纯音同样响时，该声音声压级的分贝数即为其响度级。

可见，无论在客观和主观上，这两个单位的概念是完全不同的，除1kHz纯音外，声压级的值一般不等于响度级的值，使用中要注意。

响度是听觉的基础。

正常人听觉的强度范围为0dB—140dB(也有人认为是-5dB—130dB)。

固然，超出人耳的可听频率范围(即频域)的声音，即使响度再大，人耳也听不出来(即响度为零)。

但在人耳的可听频域内，若声音弱到或强到一定程度，人耳同样是听不到的。

当声音减弱到人耳刚刚可以听见时，此时的声音强度称为“听阈”。

一般以1kHz 纯音为准进行测量，人耳刚能听到的声压为0dB(通常大于0．3dB即有感受)、声强为10-16W/cm2时的响度级定为0口方。

而当声音增强到使人耳感到疼痛时，这个阈值称为“痛阈”。

仍以1kHz纯音为准来进行测量，使人耳感到疼痛时的声压级约达到140dB左右。

实验表明，闻阈和痛阈是随声压、频率变化的。

闻阈和痛阈随频率变化的等响度曲线(弗莱彻—芒森曲线)之间的区域就是人耳的听觉范围。

通常认为，对于1kHz纯音，0dB—20dB 为宁静声，30dB--40dB为微弱声，50dB—70dB为正常声，80dB—100dB为响音声，110dB—130dB为极响声。

而对于1kHz以外的可听声，在同一级等响度曲线上有无数个等效的声压—频率值，例如，200Hz的30dB的声音和1kHz的10dB的声音在人耳听起来具有相同的响度，这就是所谓的“等响”。

音乐基本知识知识点总结一、音乐的起源和发展音乐的起源是一个古老而神秘的问题。

据考古学的研究，人类早在远古时代就已开始创造音乐。

最早的音乐活动可以追溯到距今几十万年前的旧石器时代。

在当时的人类社会中，人们利用各种自然材料制作乐器，并且发明出简单的节奏器和管乐器，开始了最简单的音乐表演活动。

随着社会的发展和人类文明的进步，音乐逐渐成为了一种独立的艺术形式，并在不同的文化中形成了不同的风格和形态。

在古代，音乐多与宗教、祭祀等活动结合在一起。

比如在古希腊，音乐是宗教仪式的一部分，而且古希腊人认为音乐是与智慧、道德和美德相关的。

在中国古代，音乐也与宗教和祭祀活动密切相关，比如《雅乐》就是古代宫廷祭祀音乐的代表。

随着社会和科技的发展，音乐得到了更为广泛的传播和发展。

在中世纪，音乐成为了宫廷和贵族生活中不可或缺的一部分，也产生了许多伟大的音乐作品。

文艺复兴时期，音乐的音域和和声得到了进一步的发展，音乐家们开始尝试新的和声方式和音乐形式。

巴洛克时期的音乐则以其丰富多彩的表现手法和浓厚的宗教情感而闻名。

18世纪末至19世纪初的古典时期，出现了贝多芬、莫扎特、海顿等一批伟大的作曲家，他们开创了古典音乐的黄金时期，为音乐史留下了不可磨灭的印记。

19世纪后期，则出现了浪漫主义音乐，音乐家们开始更为注重情感表达和个性化的创作，音乐形式也变得更加丰富多样。

20世纪则是音乐发展的高潮期。

在这一时期，出现了各种各样的音乐流派和风格，比如古典音乐、爵士乐、流行音乐、摇滚乐、乡村音乐、蓝调音乐等等，音乐领域得到了极大的丰富和多样化。

二、音乐的基本元素音乐的基本元素包括节奏、旋律、和声和音色。

1. 节奏节奏是音乐中最基本的元素之一，它是由有规律的音符组合而成的。

节奏决定了音符之间的时间关系，给音乐注入了活力和韵律感。

在音乐中，人们会通过节奏来感受音乐的节拍和韵律，并且跟随节奏来进行舞蹈和演奏。

节奏的多样性也是音乐中的一个重要特点，不同的音乐类型和风格会有不同的节奏形式和表现手法。

音乐基础知识点音符和音程- 音符：音符是音乐的基本单位，用来表示演奏的音高和时长。

常见的音符有四分音符、八分音符和十六分音符等。

音符：音符是音乐的基本单位，用来表示演奏的音高和时长。

常见的音符有四分音符、八分音符和十六分音符等。

- 音程：音程是两个音符之间的距离。

音程可以是半音程或全音程，它们决定了音符之间的音高差异。

音程：音程是两个音符之间的距离。

音程可以是半音程或全音程，它们决定了音符之间的音高差异。

节奏和拍子- 节奏：节奏是一首音乐中的时间和强弱的分配。

它决定了音符和休止符的排列方式，并创造出音乐的节奏感。

节奏：节奏是一首音乐中的时间和强弱的分配。

它决定了音符和休止符的排列方式，并创造出音乐的节奏感。

- 拍子：拍子是一首音乐的基本节奏规律。

常见的拍子有2/4、3/4、4/4等，用来表示每小节中的拍数和拍子的类型。

拍子：拍子是一首音乐的基本节奏规律。

常见的拍子有2/4、3/4、4/4等，用来表示每小节中的拍数和拍子的类型。

调性和音阶- 调性：调性是音乐中基于一个调音标准而组织的音高体系。

常见的调性有大调和小调，它们给予音乐不同的情感色彩。

调性：调性是音乐中基于一个调音标准而组织的音高体系。

常见的调性有大调和小调，它们给予音乐不同的情感色彩。

- 音阶：音阶是一系列音符按照特定模式排列的序列。

常见的音阶有自然大调音阶和自然小调音阶等。

音阶：音阶是一系列音符按照特定模式排列的序列。

常见的音阶有自然大调音阶和自然小调音阶等。

和弦和和声- 和弦：和弦是由三个或更多音符构成的音乐构件。

它们以特定的排列方式产生特定的音响效果。

和弦：和弦是由三个或更多音符构成的音乐构件。

它们以特定的排列方式产生特定的音响效果。

- 和声：和声是指多个声部在时间上的组合和交互。

和声可以通过和弦的运用，创造出富有层次和和谐的音乐。

和声：和声是指多个声部在时间上的组合和交互。

和声可以通过和弦的运用，创造出富有层次和和谐的音乐。

乐器和乐团- 乐器：乐器是用来演奏音乐的工具。

2017八年级音乐知识点音乐是一门非常丰富的艺术形式，它涵盖了诸多元素，包括旋律、节奏、和声、乐器、歌词等等。

对于初学者来说，了解一些基本的音乐知识点，可以帮助他们更好地欣赏和理解音乐。

以下是2017年八年级音乐课程中的一些重要知识点。

一、基本乐理知识1. 音符和休止符音符表示音乐中的单个音高，它们包括四分音符、八分音符、十六分音符等。

休止符表示音乐中的一段间隔时间，它们也有不同的类型，比如四分休止符、八分休止符、十六分休止符等。

2. 节奏节奏是音乐中的重要元素，它决定了音乐的速度和韵律。

不同类型的音符和休止符产生不同的节奏效果，比如4/4拍子、3/4拍子、6/8拍子等。

3. 调性和音阶调性指的是音乐中的调子，它由某个特定的音符为中心，围绕着该音符形成一系列的音阶。

音阶是一组有序的音符，它们按照一定规律相连而成，比如C大调音阶、A小调音阶等。

4. 和弦和弦是多个音符按照一定的方式组合而成的，它们可以作为一种和谐的音乐元素，常用于伴奏和音乐的结尾。

二、乐器和音乐家1. 木管乐器木管乐器主要包括长笛、单簧管、双簧管、巴松管等。

这些乐器通常由木材或塑料制成，可以发出美妙的音色。

2. 铜管乐器铜管乐器主要包括小号、长号、中音号、低音号等。

它们是由金属制成的，需要通过吹气的方式发出声音。

3. 打击乐器打击乐器是通过打击、摇晃或敲击来产生声音的，这些乐器包括钢琴、鼓、木琴、海鸟钹等。

4. 著名音乐家许多音乐家因其才华和成就而闻名于世。

例如，贝多芬是一位著名的古典音乐作曲家，艾萨克·斯特恩是一位知名的小提琴演奏家，玛丽亚·卡拉斯是一位极具声乐天赋的歌唱家。

三、音乐文化知识1. 民谣民谣是一种古老的音乐形式，它们通常由小众艺术家演唱，表达他们自己的思想和经历。

民谣歌曲包括《致爱丽丝》、《走在人生边上》等。

2. 流行音乐流行音乐指的是受到广大群众欢迎的音乐类型，它们通常由各种流派的音乐家创作。

七年级音乐知识点总结中考在七年级学习音乐的过程中，有很多重要的知识点需要掌握，这些知识点不仅对平时的学习有帮助，也是中考重要的考察内容。

本文将对七年级音乐学科的重要知识点进行总结，帮助同学们更好地备战中考。

一、乐理基础知识1. 音符及其时值：音符是音乐符号中表示音高和音长的标志，其时值包括全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符和三十二分音符。

2. 音程及其种类：音程是两个音高的距离关系，种类包括纯一度、大二度、小二度、大三度、小三度、纯四度、纯五度、小六度和大六度。

3. 节拍及其种类：节拍是音乐中的时间单位，种类包括二拍、三拍和四拍。

4. 调式及其种类：调式是音乐中的基本音阶体系，种类包括大调和小调。

二、音乐常识1. 音乐分类：音乐可以根据音乐风格、演奏形式、音乐用途等方式进行分类。

2. 乐器分类：乐器可以根据材料、音色、音域等方式进行分类，常见乐器包括木管乐器、铜管乐器、弦乐器、打击乐器等。

3. 作曲家及其代表作品：音乐史上有很多著名的作曲家和他们的经典作品，包括莫扎特、贝多芬、肖邦、柴可夫斯基等人。

4. 音乐流派及其代表人物：音乐流派是指具有特定风格和特点的音乐类型，比如古典音乐、爵士乐、流行音乐等。

代表人物包括贝多芬、艾尔顿·约翰等。

三、歌曲赏析1. 歌曲演唱要点：歌曲演唱的要点包括发音准确清晰、音准稳定、声音自然流畅、情感真挚表达等。

2. 歌曲节奏感把握：歌曲的节奏感是指歌曲的节奏感和旋律感，能够快速地把握歌曲的节奏和旋律，有助于演唱的美感和动感。

3. 歌曲情感表达：歌曲具有非常强的情感表达性，演唱者需要通过发声技巧和情感表达来呈现歌曲所要表达的情感。

四、音乐欣赏1. 音乐审美能力：音乐欣赏需要具备音乐审美能力，能够分析和欣赏音乐中的美感元素。

2. 音乐鉴赏能力：音乐鉴赏需要具备音乐鉴赏能力，能够分辨出不同乐器的声音、音调和音质等特点。

3. 音乐理解能力：音乐欣赏需要具备音乐理解能力，能够了解和解释音乐作品中的意义和表现手法。

中央音乐学院中级音基音乐常识中级音乐常识......................................................................................................................................... 错误!未定义书签。

第一部分.. (2)第二部分：对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识 (2)1. 多声部声乐类别（重唱与合唱） (2)2. 常见声乐类别 (3)第三部分：对器乐合奏体裁类型的辨识 (5)1. 中国主要传统乐种 (5)2. 西方器乐曲中主要的体裁类型 (6)第四部分：对流行音乐的辨识 (10)1. 西方流行音乐 (10)2. 中国流行歌曲 (11)第五部分：对乐器的辨识 (12)1. 流行音乐所用的主要乐器 (12)2. 世界民族音乐中的乐器 (13)概述中央音乐学院中级音基考试中的音乐常识与初级的考察模式相同，内容不同。

主要包括以下几方面：1、对音乐中简单曲式结构的了解（考察方式为仅对所涉及乐曲曲名的听辨）2、对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识（考察方式为播放音频选择曲目所属的类别及曲名）；3、对器乐合奏体裁类别的辨识（该部分中国传统乐种只考察类别，西方器乐曲体裁的考察兼具类别与曲名）；4、对流行音乐的辨识（考察方式兼具曲名与类别）5、现代流行乐器与世界民族乐器（通过形制与音色辨别乐器）注：音频均出自《音乐基础知识—音乐常识分册（中级）》，教育部考试中心、中央音乐学院编，人民音乐出版社；第一部分：内容仅涉及对《嘀哩嘀哩》《让我们荡起双桨》《瑶族舞曲》（分为A、B两部分）《听妈妈讲那过去的事情》《在银色的月光下》《大中国》《牧童短笛》《安妮特拉舞曲》《G大调小步舞曲》《“绿袖子”主题幻想曲》这十首既包括声乐也包括器乐的作品的曲名的辨识第二部分：对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识一、多声部声乐类别（重唱与合唱）（一）重唱（可以有多个声部，且每声部一人）1、听辨曲目《浓烈的白酒》为女声二重唱，两个声部和谐统一，互相交融。