电影《归来》影评——归于沉寂,来日方长
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归来影评导语:归来影评(一)和静欧尼今天去看了归来的点映会,张艺谋用归来这部电影证明了自己在电影界的存在感,不再是金陵十三钗那样的大场景,没有华丽的衣装,巩俐和陈道明黯淡的衣装预示着悲情的故事,整部电影就是一个小故事,却阐述人间大爱,一种矢志不渝的感情,故事的开篇和结尾都有些欠缺火候,特别故事的结尾过于简单,没有陈郁的尾声,只是巩俐和陈道明老年的样子,站在那个等待归来的车站,人已老,是以非,空留遗忘记忆的遗憾,徒留一地悲叹。
文化大革命的年代,无论做什么激进的事情,在现在看来多么的荒谬,放在那个激荡的年代,就有着合理性,女儿背叛父亲,成为告密者,在如今看来有些大逆不道,放在那个年代,它就是合理的,每个人坚定的政治信仰,每个人慷慨的革命热忱,让你觉得这个世界就是红色的,那个时代就是奋进的,所有人不分对错,只要革命,就有前途。
如今看来历史的车轮滚滚,铸就了很多悲情之歌,我们无法评判那个年代,只是知道历史前进的曲折不是一个人两个人就可以改变,我们都希望世界是美好的,时代是进步的,没有恶人,只要大同的理想社会。
但是只要有人的地方,就有阶级,就有斗争,这就是人类进化史无法避免的课题。
我们都只是这轱辘压过的痕迹,代表着一段段历史的车印,诉说属于自己年代的人生之歌。
男主人公陆焉识由于继母的胁迫娶了他的妻子,他并不爱他,只有在那风沙滚滚的戈壁,寂寞的遥望从前的人生,才发现他是有爱的,他还是爱他的妻子,他的孩子,最终也原谅了孩子的背叛,还是怀念与妻子最初美好的时光。
相逢何必曾相识,人生苦短,记得与忘记已经成了一种形式上的符号,只要心中有爱,才能让爱有所延续,才能继续为爱的人付出生命的余晖。
即使妻子的忘记,他也义无反顾的爱着她,成为陪伴她最后时光的伴侣,有些爱不需要回答,渔光曲穿梭了这部电影,简单的音符,没有华丽的转调,只是简单的,仿佛一个饱经沧桑的老者,诉说他洗尽铅华的历练,和他心中永恒的爱。
回去来兮胡不归,你何时归来,归来的并不是一个人,归来的还有几十年的情愫和一个女人期盼爱人的心愿。
归来影评范文
《归来》影评。
《归来》是由张艺谋执导,陈凯歌、张家辉、陈道明等主演的一部战争题材影片。
该片以中国抗战时期为背景,讲述了一个普通农民因为误入敌占区而被误认为间谍,最终被迫离开家乡的故事。
影片以其深刻的题材和出色的表现,引起了广泛的关注和好评。
影片以其真实的历史背景和感人的情感渗透力,让观众深深感受到了那个时代的艰难和残酷。
导演张艺谋以其独特的视角和精湛的技艺,将这段历史呈现得淋漓尽致。
影片中的每一个细节都充满了真实感和力量,让人不禁为那个时代的人们所经历的一切而感到心痛和敬佩。
影片中的演员们也都表现出色,他们的表演让人印象深刻。
陈凯歌饰演的农民在面对种种不公和磨难时,表现出了坚韧和勇气,令人动容。
而张家辉饰演的农民的朋友,在影片中也展现了他的真情实感和对友情的忠诚。
陈道明饰演的敌方军官也将自己的角色演绎得淋漓尽致,让人对他的角色产生了复杂的情感。
影片的剧情紧凑,情节跌宕起伏,让人看得如痴如醉。
导演通过细腻的情感描写和精彩的战争场面,将整个故事展现得淋漓尽致。
影片中的音乐也十分出色,配合着剧情的发展,让人更加深入地感受到了影片所要表达的情感。
总的来说,《归来》是一部值得一看的影片。
它不仅在题材上有着深刻的历史内涵,而且在表现手法上也有着出色的表现。
观众在观看这部影片时,不仅能够感受到那个时代的残酷和艰难,而且也能够从中感受到人性的光辉和力量。
这部影片不仅是一部好的娱乐作品,更是一部有着深刻内涵和感人情感的艺术作品。
希望更多的观众能够欣赏到这部影片,感受到其中的真情实感和情感力量。
归来影评范文
《归来》是由张艺谋执导,陈凯歌监制的一部反映战争伤痛与家国情怀的电影。
本片以父女之间的感情纠葛为主线,深刻描绘了战争给人们带来的痛苦与牺牲,同时也展现了普通人对于家国的深切眷恋。
影片开篇,主人公陈延年的出现极富戏剧性,让人仿佛能感受到他从哀伤中重新迈进的决心。
他保持着对民族精神的高度认同,迫切地想要回到自己的家乡,见一见九儿和自己亲手种下的柳树。
这种对家国的眷恋在战争带来的苦难中愈发显得珍贵而可贵。
整个影片的叙事都不失平实与真实,触及到人的内心最深处。
生活在边疆的陈延年经历了无数与生死搏斗的瞬间,而这些瞬间的呈现都极为写实和震撼。
战争让家庭被撕裂,战友被牺牲,而陈延年为了生活而放弃了自己的家庭。
在这样的背景下,他选择用父爱去赎罪,为此不惜冒着生命危险,心甘情愿地背负着九儿走上回家的路。
这种牺牲精神与对家的眷恋使得人们对他的行为不禁感到敬佩和感动。
影片在美术设计和摄影上也非常出色,营造了浓厚的战争氛围。
战场上的硝烟弥漫,死亡的阴影时刻笼罩,而纯朴的乡村和归家的路线则成为整个故事的亮点。
尤其是与九儿一起回家的路上,陈延年举目四望,遍地都是爱国的标语和壁画,令人对中国优秀传统文化和人文精神的力量有了更深的体会。
作为一部影响深远的电影,《归来》影射了中国历史上一段重
要的时期,表达出人民对家国的深情厚意。
通过情感细腻、故事真实、画面唯美的展现,成功地抓住了观众的心,留下了深刻的印象。
这不仅是一部感人至深的家庭电影,同时也是一部具有国际水准的优秀作品。
32中国电影评论Chinese Film Review电影《归来》剧照来者归何处?——张艺谋电影《归来》评析唐伯侬 周 星也许,张艺谋这一批导演已经遭遇到青年导演开始改朝换代带来的危机,但他给予中国电影的世界性影响不会磨灭;当人们开始习惯青春故事和现实喜剧的光影时,诸如历史悲剧的《归来》似乎没有了深刻催发魅力,但《归来》对于人性历史和人心拷问的价值不会失去。
将影像投向历史深处也探入心灵深处的时候,其魅力将超越一时一刻而感染人心。
《归来》就是如此,我们沉浸于这样的画面便被感染:熙熙攘攘的人群从出站口奔涌而下,一个手举接车牌四处张望焦急等待的背影,一双默默注视深情凝望无可奈何的眼睛。
寒风飘雪中,年迈的陆焉识和妻子一同等待永远不会归来或早已归来却又必须一直等待下去的“陆焉识”。
两人就像是两条平行的铁轨,相依相伴,不离不弃,却永远都无法相识。
冯婉瑜痴望着的是早已归来却无法回归的陆焉识,而陆焉识则隔着大铁门遥望那早已被封锁关闭的“文革”记忆,因而,大铁门关上的不只是一个空荡荡的车站,而是沉甸甸的时代过往,是万千无法归来的人。
一、 逝去兮,归来兮?——历史暴力的悲情呈现影片开场,一辆飞驰的列车随即映入眼帘,仿佛是一辆匆匆的时光机车,不经意间带着观众潜入故事所发生的那个特殊的年代,一切发生得都那么自然。
政治有时会造成人生的无奈,而它对人性的压抑与对时代的创伤亦是不可磨灭的。
虽然一个人可能在时代中渺小地如同尘埃,而其内心的波澜壮阔却是无法磨灭和掩盖的。
人物命运的颠沛曲折,便可以看出整个社会状况与浪潮。
有时,也许现实是冷漠的,而情感却是厚重的,并且随着时间的流逝而愈发深刻。
浓重的情感是再冷的色调也驱不散的光,这是影片中的亮色,也是灰暗影调里的一抹明黄。
这是有温度的一部电影,“回归”“亲情”以及人在面对历史巨大变革时产生的心理变化,都通过电影的细节表达了出来。
它并没有刻意回避政治与暴力,而是让我们慢慢感受,细细体味历史的真实与温【作者简介】唐伯侬,女,河北保定人,北京师范大学艺术与传媒学院硕士生,主要从事影视创作方向研究;周 星,男,福建福州人,北京师范大学艺术与传媒学院院长,教授,博导,国务院学科评议组第5-6届成员,教育部高校戏剧与影视类教指委主任,中国高校影视学会副会长。
归来影评范文《归来》影评。
《归来》是由张艺谋执导,陈凯歌监制,陈思诚、顾长卫编剧,陈凯歌、陈嘉上、屈楚萧、马伊琍等主演的一部战争题材电影。
该片讲述了在抗美援朝战争中,一名中国志愿军战士被困在朝鲜战场,经历了磨难和痛苦,最终在家乡的等待和帮助下,艰难地回到祖国的故事。
电影一开始就展现了朝鲜战场上的惨烈景象,战争的残酷和无情在银幕上展现得淋漓尽致。
主人公杨子荣(陈凯歌饰)在战场上经历了一系列的磨难和痛苦,但他始终没有放弃对家乡和家人的思念和渴望。
在一次战斗中,他受了重伤,被朝鲜战场上的战友们救了回来。
在这个过程中,观众可以感受到战士们之间的深厚友情和对祖国的忠诚。
随着战争的结束,杨子荣终于有了回家的机会。
但是在回家的路上,他遭遇了一系列的困难和挫折。
他在回家的路上遇到了很多善良的人,他们帮助了他,让他感受到了家乡的温暖和人民的关爱。
在这个过程中,观众可以感受到家乡的美好和人民的善良。
最令人感动的是,当杨子荣回到家乡时,他发现自己的妻子已经再婚,而他的女儿也不认识他了。
这一幕让观众感受到了主人公内心的痛苦和无奈。
但是,他并没有放弃,而是选择了重新开始,重新赢得家人的信任和关爱。
整部电影通过对战争的描绘和对家乡的渴望,展现了中国人民在战争年代的坚强和勇敢。
同时,也展现了中国人民对家乡的深深眷恋和对家人的深深爱意。
这种对祖国和家乡的情感表达,让观众感受到了一种深深的民族情感和家国情怀。
影片在拍摄手法上也非常出色,导演张艺谋运用了大量的特技和摄影手法,将战争场面拍得非常震撼和逼真。
同时,他也运用了大量的细节和镜头语言,展现了主人公内心的痛苦和挣扎。
整部电影在节奏上也非常紧凑,让观众在观影过程中始终保持着紧张和兴奋。
在演员的表演上,主演陈凯歌和其他演员的表演都非常出色,他们将角色演绎得非常到位,让观众感受到了角色的真实和鲜活。
特别是陈凯歌的表演,他将主人公的内心痛苦和挣扎表现得非常深刻,让观众对他的命运产生了深深的同情和共鸣。
归来影评范文《归来》是一部由张艺谋执导,陈道明、张国荣、巩俐等人主演的电影。
该电影于1994年上映,讲述了一位已经成为海外华人的父亲回到中国寻找失散多年的儿子的故事。
这部电影在当时引起了广泛的关注和讨论,成为中国电影史上的经典之作。
剧情简介影片讲述了一个海外华人家庭的故事。
父亲陈永忠(陈道明饰)在海外经商,儿子陈小峰(张国荣饰)则在国内上学。
一次,陈小峰在学校参加活动时失踪了,陈永忠得知后立即回国寻找儿子。
在寻找的过程中,他遇到了许多困难和挫折,但最终还是找到了儿子。
然而,陈小峰已经完全融入了中国的文化和生活,对父亲的归来并不感到高兴。
最终,父子俩还是和解了,陈永忠也决定留在中国。
影片分析《归来》是一部充满人情味的电影。
影片通过一个父亲寻找儿子的故事,展现了家庭、亲情、友情等主题。
影片的情节紧凑,节奏明快,让观众一直保持着紧张的情绪。
影片的画面也非常美丽,展现了中国的自然风光和城市景观,让观众感受到了中国的文化和历史。
影片的主题是家庭和亲情。
陈永忠在海外经商,虽然赚了很多钱,但却忽略了家庭和儿子。
当他得知儿子失踪后,他毅然决定回国寻找儿子。
在寻找的过程中,他遇到了许多困难和挫折,但他始终没有放弃,最终找到了儿子。
影片通过这个故事告诉我们,家庭和亲情是最重要的,无论我们身在何处,都不能忘记家庭和亲情。
影片的另一个主题是文化和归属感。
陈小峰在国内上学,已经完全融入了中国的文化和生活。
他对父亲的归来并不感到高兴,因为他已经有了自己的生活和朋友。
这个故事告诉我们,文化和归属感是非常重要的,我们需要尊重和理解不同的文化,同时也需要找到自己的归属感。
演员表现影片的演员表现非常出色。
陈道明饰演的陈永忠是一个有责任心、有担当的父亲,他在寻找儿子的过程中表现出了坚强和勇气。
张国荣饰演的陈小峰则是一个充满活力和朝气的年轻人,他对中国的文化和生活充满了热爱和向往。
巩俐饰演的女警察则是一个勇敢、聪明的女性形象,她在寻找陈小峰的过程中发挥了重要的作用。
归来影评张艺谋讲述的是一个“生死离别,旷世奇恋”的爱情故事,可能是我一直偏执的认为爱情终究会随着时光流逝而转变为亲情的缘故,我在电影里看到更多的是亲情,像是看到了爷爷奶奶曾经的故事一样。
在特殊的时期,人沦为了政治的牺牲品,而每个人背后都是一个家,与政治斗争相伴随的是家破人亡,妻离子散的人间悲剧。
于患难之中见真情,对当时受迫害的人们来说,家的意义愈加深刻。
电影中的陆焉识在政治斗争中被打压流放,与妻女分别二十余年之久。
二十多年的时间让风度翩翩的青年教授变成了满脸沧桑的中年大叔,而唯一不变的是他对妻女深沉的爱。
他奋不顾身只为见妻女一面,对女儿的背叛选择隐忍原谅,为了回家“不择手段”,在漫长的时光里陪着妻子等待“自己”的归来,为了挽回破碎的家庭而竭尽全力。
母亲冯婉瑜像那个时代所有的女人一样一直无怨无悔的等待着丈夫,即使忘记了他的样子也没有忘记他的名字,为了丈夫的生命愿意付出所有,自己一个人默默地承受着痛苦和悲伤,用一生的时间日复一日地等待着一个人的归来,不离不弃。
重获自由后陆焉识本想着终于可以一家人团聚了,没想到等待他的却是妻子因为失忆忘记了自己的长相而把他拒之于家门之外。
他用尽各种方法都没能够让妻子认出自己,最后他选择了用另一种方式永远的守护在妻子身边。
电影最后的画面是在一个大雪纷飞的清晨两鬓已经斑白的陆焉识和冯婉瑜再一次来到火车站举着牌子等待着“陆焉识”的归来,电影的结局未免让人有些许遗憾,但是对于陆焉识来说,这可能已经是很好的结局了。
家人并不一定要生活在同一个屋檐下,而是不论你身在何方都知道有那么一个在心里惦记着你的安危,期盼着你过得幸福快乐,在你有危难时第一个来到你的身边帮助你的人。
在看电影的过程之中我一直都在流泪,感动、震撼、遗憾、愤怒,情绪涌上心头五味杂陈,然后想到了自己,虽然那个时代离我有一些遥远,但是故事的内容却能让我感同身受,谢谢张艺谋导演用这样一个故事让我对人生有了一次更深刻的思考。
归来影评范文《归来》是由张艺谋执导,奥斯卡最佳外语片奖得主。
影片讲述了中国抗日战争期间,一个在外工作的中国军人难以回家与家人相聚的故事。
这部电影以其感人至深的情感描绘和细腻演绎,赢得了观众的一致好评。
影片从冷峻的战场转移到了一个平凡的家庭生活中,以儿子阿贵的视角,展现了父亲杨总的牺牲和坚守。
阿贵一直记挂着他的父亲,满心盼望着父亲能够归来。
而杨总则始终坚守军队的任务,不敢回家,只能用书信代替陪伴。
正因为这样,观众对于他们的团聚充满了期待和悬念。
当杨总终于回到家乡的那一刻,他们的团聚仿佛是整个战争中最美好的画面,触动了每一位观众的情感。
这部电影在情感描绘上十分细腻。
杨总对家人的思念之情透过书信传达,在观众看来,笔墨之间充满了深沉的父爱。
而当他回到家乡时,通过他和家人的对视和行动细节,表达出他对家庭的深深眷恋和幸福感。
观众在这些场景中,尤其是父子相拥的镜头,感受到了主人公内心的喜悦与感动,仿佛亲身经历了这一切。
此外,影片的镜头运用和画面呈现也十分精彩。
张艺谋作为导演,一直以来都擅长运用大场面和美轮美奂的视觉效果,而《归来》也不例外。
电影中的战争场景仿佛一幅幅壮丽的油画,让人印象深刻。
尤其是家乡的景象,通过炫丽的色彩和精心布置的场景,营造出一种温暖和宁静的氛围,给观众带来一种深刻的触动。
《归来》是一部具有强烈情感张力和细腻情感描绘的影片,让观众真切地感受到了战争给家庭带来的伤痛和痛苦。
影片通过主人公们的生动形象和逼真的情感表达,让观众对于战争的残酷性和家庭的温馨感到更加深刻。
同时,影片的精美画面和出色表演也为观众提供了一段令人难忘的观影体验。
总的来说,电影《归来》以其感人至深的情感描绘和细腻演绎,赢得了观众的一致好评。
这部电影不仅告诉了我们战争的残酷性,更展现了家庭的温暖和团聚的美好。
通过观影,观众对于中国抗日战争的历史,以及家庭的重要性有了更加深刻的体会。
等待,终会归来——观电影《归来》有感年初有幸观看了张艺谋导演的“归来”之作《归来》。
在所谓“商业大片”、“好莱坞巨制”大行其道,一切都以票房论英雄的当下,观看这样一部暖心的作品,实属一种幸运。
“归来”,是执着于翘首企盼的惦念;是近在咫尺却似远隔天涯的无奈;是努力忏悔重塑自我的重生。
这是一部看过了电影就让人又重温原著的作品,开篇,一个发生在我们大多不愿触碰的时代中关于一个普通家庭的故事便娓娓道来。
电影的前30分钟,以一家三口的戏剧冲突为小切口,带观众回到那个神秘的年代。
打成右派发配远方的父亲,留守持家独立思考的母亲,洗脑长大一心向太阳的女儿。
女儿为了自己的“舞蹈前程”举报父母的密会,一举瓦解了一家三口仅存的一点点,精神层面的亲情纽带。
在一个信奉儒家的民族,竟然有一种力量可以凌驾于亲情之上,这应该是100年前100年后的人,都不太能想象的事情。
故事随着时光的流逝,时代氛围的平息而延续着,父亲平反归来,母亲因病失忆,女儿成人恢复了人性,后半程的故事简而言之他爱她,她爱他;她不记得他,他不能拥有她;她等他,每个月的5号都去车站街他,一接就是几十年,也没想过离开他;他等她,每天守候在最近的地方,想方设法唤起她的记忆,等她认出来他的那一天。
接近尾声的时候,我不再像以往自己去勾勒故事可能的结局,我情愿看它给我一个属于它本身最合适的完结。
终于,经过一幕突兀的“许多年后”,男女主角化成了老年妆,迎来了最后一个镜头。
:那是在5号的清晨,还是那个车站。
她还在等,他也还在等。
开放式的结尾,不是悲剧,也不是喜剧。
在爱面前,谈悲喜,太肤浅。
无论悲喜,皆为爱情。
选择这部电影,一是因为严歌苓,二是因为巩俐陈道明,三是因为看过了张艺谋太多的“大片”,想重新领略这一抹文艺。
我的要求并不高,这部电影的确温暖了我,对于我来说,我满足了。
看过原著就应该知道,电影呈现的只是冰山一角,但是整个《陆犯焉识》都作为水下支撑的部分,是隐秘存在的力量。
电影归来观后感影评欣赏相信不少朋友都有看过由陈道明和巩俐等主演的电影《归来》,该剧改编自严歌苓小说《陆犯焉识》,主要讲述了知识分子陆焉识与妻子冯婉瑜在大时代际遇下的情感变迁故事。
网友们对这部电影的评价也是褒贬不一,一起来看看吧!初识《归来》这部作品,还是在读研的时候。
一个静谧的午后,终于可以“偷得浮生半日闲”,在网上偶遇到它。
对它的第一印象就是几乎全是黑白相间的画面,很具有年代感和历史感,也刚好符合文化大革命时期的格调,对历史的还原比较好。
可能受快消的文化影响,看完之后,虽然心里有些感慨,但当时从未去仔细的体会过。
最近突然又想到它了,决定重头再刷一遍,觉得对于这部触动心灵的作品需要留下点什么。
再看一遍,对它的认知和理解也就更加深刻一点了,就像读书一样,书读百遍其义自见。
作品中没有刻意的去煽情,但真情却融入在一幕幕细节中,处处见真情。
剧情的大概就是陆焉识因大革命被划为右派,但是利用中途转场的机会“畏罪潜逃”,在那个“与天斗,与地斗,其乐无穷”的年代,妻女被迫要求表态,要求与阶级敌人划清界限。
女儿尚不太懂事儿,很小的时候就没再见到父亲,而且一心想着自己的舞蹈生涯,很干净利索的在组织面前与自己的亲生父亲一刀两断,但是夫妻之情岂是说断就能断的。
为了在逃跑前再见一次家人,冒着被抓的危险也要在天台上见一面,无奈却被自己的女儿告发,锒铛入狱。
冯婉喻也因此得了因心性失忆。
两人唯一的沟通方式就是书信往来。
为了唤回她的记忆,为她读信,为她修琴,为她找回照片,但终究还是一切徒劳,因为她的心里永远只记得每个月的5号,那正是她爱人归来的日子。
剧情里有几个细节对感情的描述特别细腻:1.每个月的5号出门去火车站前都会对着镜子乔装打扮一番,虽然容颜渐渐老去,但依旧会把自己最美好的一面展现给自己最爱的人,或许这就是所谓的“女为悦己者容”吧!2.修琴时短暂的唤起了回忆,俩人相拥抽泣,此时此刻,他们的眼中、心中只有对方,其它的什么也容不下了。
《归来影评》归来影评(一):归来,一个看似具有感情的词汇,在张艺谋根据严歌苓改编的新作里,继续将人情表达的更为生动形象。
不管是从剧情的编排还是演员的演技,无不将此片描绘到了极点。
此片讲述的是一个在文革时期,被打入右派的陆焉识(陈道明饰演)与自己的妻子冯婉喻(巩俐饰演)多年未见,但陆因思家心切,在一次农村转移中偷跑回家,组织上明白后,多方劝阻冯和其女儿丹丹,然而女儿因为舞蹈主角一事将其父亲陆,通报给了组织,至此二人又阴差阳错的分离了三年,等文革结束后,陆被平反兴奋地回到家中时,但让他没有想到的是,经过多年的生活改变,家里发生了很多变化,女儿已不再跳舞,却当起了一名普通工人,而自己一向深爱的妻子,也因为三年前的抓捕陆时脑部受伤,后被方某侮辱,得了心因性失忆,已不再认识陆了。
为了妻子,为了女儿,也为了他自己,陆选取帮忙妻子恢复从前的记忆。
他先后已修钢琴,写信等方式帮忙妻子,然而妻子冯婉喻的病情很严重,直到二人都白发苍苍的时候,妻子也没有记起陆,然而陆还依然陪着妻子去火车站等候妻子一向盼归的陆焉识。
此片,生动描绘了文革时期,一个普通的家庭生活,然而就这样一个普通的家庭,在张艺谋执导,陈道明和巩俐主演下,演绎了一段让人心酸,发人深思的情感电影。
一个是在文革时期牺牲下的才子,一个是为爱而默默苦等的佳人。
故事的资料很简单,但所反映的背景和感情却很引人深思。
尤其,在陆被平反后,与失忆的妻子再相逢时,为了帮忙她恢复记忆,而选取的默默承受,看着自己曾深爱的妻子那熟悉又陌生的眼神,陆多次心酸含泪。
在二人回忆陆在被批判时给冯写的厚厚的信时,不仅仅是信的数量,还有在那一张张不规则的纸张上,七歪八扭的字,看出了当时的陆是多么的不容易,和那份思念之情。
电影的最后一幕,陆护送冯在大雪纷飞中,骑着老实人力车,在女儿的陪同下护送冯依然去了火车站,日历上显示的5号的数字,而此时二人已是白发苍苍的老者了看完此片,我最大的感想就是那份沉重重的爱,在现实生活中,可能是世道的改变,将人性变得贪婪和偏激,似乎人们此刻不再相信深爱和永久。
影评张艺谋新作《归来》执子之手,与子偕老。
《诗经》中伟大的爱情诗句因为被世俗化的广泛应用,变得让人生疑。
在最初看张艺谋的新作《归来》时,我找不到比这两句诗更好的概括。
只是生活在记忆中的冯婉瑜与生活在现实中的陆焉识,他们就像是两条并行的铁轨,相伴前行,却终生不再相识。
终生,这是个漫长的时间概念。
我们曾经讴歌过得完美爱情,有几桩经得住这个词汇的检验?风吹起日历,落叶般低回旋转,阴晴不定的日子定格在5月春雨和夏阳交错出小城的错落别致。
仲夏夜依然微凉,打开委婉惆怅的《渔光曲》。
如此音乐,直叫人无法入眠,思绪一直回味着昨天看过的电影《归来》,没错,张艺谋的《归来》。
整场观影宁静如莲喘小气,胸闷抑郁暗自悲喜。
时代大如银河,人心重如山,命轻如燕。
几十年白驹过隙,有真爱,哪怕时空不同,都不会举起白旗向无奈的命运投降。
看繁华落尽,看时空交错,看少小离家老大回,听单旋律的《渔光曲》,听一叠叠万里遥寄爱的信中的叮嘱和唠叨,听火车驰骋月台上行人的脚步声。
陪你去等陆焉识归来,纵然千帆过尽皆不是,陪你站在等待的渡口,这一生画地为牢已然足够。
这样的守望终其一生,会刻画成你我生命中最亮的风景。
对,这也是爱,是真爱,是大爱!把爱你的矜持,裱褙成诗装在信里,就算无法寄出也要彼此心境里再会。
不管你知道或者不知道我是不是陆焉识都已经不重要,能再见已是三生有幸。
千年的等待,千年的缘;万年的等待,万年的缘。
这部电影大不同于他以往的风格,没有鲜艳的色彩和宏大的场面,没有过度的宣泄和滔滔不绝如黄河之水天上来的煽情,没有大起大落大悲大喜的侧面渲染和直面时代小心翼翼和和谨慎,蜻蜓点水的一笔带过。
情节过多的隐晦,思想都藏在深处,对白也都是巧说为妙。
大时代里的小故事,这回老谋子聪明了,深谙审查体制,仅仅是点到为止,因为他不想在像《活着》的待遇。
情节上的矛盾到了激化的时候立马收手。
整部影片启迪前事,满含叹息和无奈,这是一个时期的无奈,也是导演和观众的无奈。
归来:如果让我推荐一部最细腻的电影,那么我推荐这一部归来:比爱人已不在更加让人惋惜,压抑,无奈是对面不识相如果推荐一部细腻的电影,无论是感情还是镜头,那么我推荐这部张艺谋的《归来》。
这部《归来》在情感上的细腻让我动容,你可以把所有的情感的细腻归功于陈道明、巩俐影帝影后的表演,但是在镜头上的细腻只有张艺谋能做到。
电影讲述的内容一点也不复杂,如果去掉张慧雯的芭蕾,去掉文化大革命的背景,那么这部电影讲述的就是:一个女人等男人回家,而当男人真的回家了,女人却记不住男人了,依然再等他回家。
所以这部电影在国外的翻译就叫《回家》。
但是在这个归家的过程中,却展现了那个时代最真挚的感情。
其实网上很多人对电影的评价很低,我看了很多的那么低分的评论,说的都是很有见解,不是那种单纯的刷低分的水军。
但是低分的主要原因是电影和小说(《归来》改编自严歌苓小说《陆犯焉识》)有冲突,比如说:1《陆犯焉识》中女主角是上海人,巩俐没有表现出上海人的温婉。
2张艺谋把《陆犯焉识》的前半段给删掉了,所以对于男主和女主的感情冲突不够具体。
3电影中对于还原那个时代还欠缺,没有真正展现文化大革命的时代。
4抵制张艺谋。
主要应该就是这四类。
对于电影的差评说的都很有道理,我看了每一篇差评都长篇大论,说的很有道理,但是小编为什么依然感觉这部电影很出彩那,是因为:1我没看过小说《陆犯焉识》,所以对于电影和小说的差异不知道。
2我没经历过文化大革命,所以对那个背景也不熟悉。
3我本来就很喜欢张艺谋的作品。
所以我感觉这部作品很完美。
平心而论,我没有见过有导演可以把一部电影的感情和镜头做到这个程度。
纯洁的爱情未必是伟大的,而伟大的爱情必定是纯洁的。
电影中有一个镜头是:巩俐看到自己朝思暮想的陈道明回家的时候,而这时陈道明却被红卫兵追赶,这是巩俐对陈道明大喊:“焉识,快跑!”当时我的心就像被车轮碾过一样,心疼。
这应该就是爱情,最淳朴最感人的爱情。
虽然所有的评论都对陈道明和巩俐的演技大加赞扬,即使是那些打一星的人也没有一个否认他们的演技,但是我还要在此再次表示赞扬。
《归来》影评思想政治教育10班高晓宇2011214455 《归来》这部影片记叙了上世纪70年代初,与家人音讯全无隔绝多年的劳改犯陆焉识在一次农场转迁途中逃跑回家。
这对怀抱芭蕾舞梦想的女儿丹丹带来了巨大压力,她想尽办法阻止母亲冯婉瑜与父亲的相见。
因此夫妻二人近在咫尺却又相隔天涯。
文革结束后,陆焉识终于平反回家,但是他却发现女儿早已放弃了芭蕾舞的梦想成了一名工厂女工,而深爱的妻子因为患病已经不认识自己。
深厚的感情、生活的变故,迫使陆焉识做出了对他来说最荒唐却又最合理的人生选择。
从故事情节来看,导演将夫妻间相濡以沫的感情通过多次反复“接站”的情节来展现。
这种表现方式的好处是使戏剧冲突相对集中,观众在每次“接站”的戏份里感受到男女主角间的深情。
而一次次的接站戏份里,导演用细节来表现时光飞逝和等待的焦灼,冯婉瑜不管刮风下雨在火车站痴痴等待丈夫的归来,其中服装、道具等的细节变化和冯婉瑜脸上的表情和容貌都在提示着观众等待爱人的归来从来没有结束。
这一次次接站的情节铺排,表面上虽看似重复、冗杂,但实则像极了中国的水墨画,层层渲染、渐渐推进,令这份浓郁而绵密的中国式爱情在岁月中慢慢沉淀。
纵观全片,人性中的宽恕和忍让贯穿了全片。
陆焉识对女儿的宽恕带来了他对整个家庭的救赎,虽然他并没有得到父亲和一家之主的名分,但却用书信控制整个家庭成员的一举一动和命运走向。
陆焉识对同时代人的宽恕和体谅,比如意欲报复曾经欺负妻子的老方,但当其发现对方已经得到政府的调查和惩罚后,他选择了释然。
以上种种虽然显得过于苍白,但却比较真实的反映了普遍的知识分子的解决问题的方式。
本片提选出了一种中庸的普世价值观。
面对商业思维裹挟电影市场的现状,面对一时半载无法解决的剧本荒,张艺谋可以说是找到了一种比较中庸的普世价值观来容纳这个家庭伦理剧,他用人性、色彩和演员三个核心元素撑起了一部中规中矩的文艺大片。
在此层面上,本片从画面到叙事,从音乐到剪辑都做到了精致从容,影片中流露的知识分子谨小慎微的态度也令人回味起70年代的时代风貌。
“情”的归来《归来》是张艺谋对特定历史下的自我解读,他用浓浓的东方伦理情怀,多元融合的文化背景,高超的电影叙事技巧,以及简约、洗炼的电影构图和镜头运用,为我们讲述了妻子等待丈夫,丈夫守候妻子的故事。
影片在线性结构的推衍下,展示了风雨如晦的时代特色,揭露了年代政治斗争的残酷与迫害,在客观剖析大时代的背景下,用温暖的亲情、动人的爱情表达导演对于“归来”的深刻理解。
爱情中,甘心守候。
无论是冯婉瑜还是陆焉识,无论是文革前还是文革后,夫妻两人相互的等候与坚守都是这部片子中最令人感动的“情”。
在陆焉识逃回家中敲门时,导演用特写将冯婉瑜的脸部表情完整呈现,满眼的泪水,慌张的表情,展现了冯婉瑜内心的激动与慌张,也暗示了她现实的苦楚与无奈;陆焉识与冯婉瑜屋外屋内光线的对比,隐含着两人的关系因外界的因素而产生的隔阂与距离。
在陆焉识给冯婉瑜往门下塞信时,红色的纸张,沉重、惆怅的音乐表达出陆焉识心中的思念和深深的歉意,凸显了在大时代背景下小人物的真挚情感。
电影中最让人纠结的一幕便是冯婉瑜与陆焉识在火车站分离,镜头在丹丹、冯婉瑜、陆焉识与组织中的人中快速切换,表现出当时情况的危急,陆焉识与冯婉瑜声嘶力竭的哭喊,大提琴沉重、感伤的音乐为这痛苦时刻更添悲愁,将观众带入电影中,切身感受爱人别离的彻骨伤痛,彰显了两人情感的坚守。
“5号接焉识”的纸条,老旧的“陆焉识”的名牌······在细节中为我们展现了一种真诚且难得的爱情,心甘情愿守候一辈子的真挚。
电影中对爱情的诠释让我们在物欲浮华的现代重感纯真与守候的不易。
亲情中,学会谅解。
影片中丹丹与陆焉识的父女亲情也是一大亮点,从不认父亲到相认谅解的过程,不仅是亲情的回归,也是人与人心灵的靠近。
影片开始时,陆焉识回到家中被丹丹碰到,丹丹与陆焉识,明亮与昏暗的关系对比,表现出的是两人情感的隔阂,暗示了丹丹的父爱的缺失,为下面丹丹去告状做了铺垫,推动了故事情节发展。
浅析《归来》《归来》是一部由张艺谋执导,陈凯歌、吴念真编剧,张国立、甄子丹、周迅等主演的中国电影,该片于2014年上映。
该片讲述了一个失意的文人因得罪当朝权贵沦落为卖艺卖身的故事。
影片采用了独特的叙事方式,通过对历史、社会、人物以及人性的表现来引发观众对中国传统文化的反思和对人性的思考。
本文将从影片的主题、人物塑造、叙事方式以及电影的中国传统文化内涵等方面对《归来》进行浅析。
影片通过讲述文人李云甫的一生,反映了一个古代文人由宠辱无惊到顾盼自豪的人生历程,展现了一代文人的风流倜傥和情感沉浮。
影片以李云甫的一生为主线,通过对其爱恨情仇、得失荣辱的刻画,讨论了一个小时代诸子百家与伤痕体验的代际碰撞问题。
李云甫是一个充满了矛盾和冲突的人物,他一方面是一个诗文精湛的文人,具有文人的清高情怀,但另一方面在现实生活中却充满了浮华的欲望和狂妄的自尊。
他的一生几乎可以看作是中国传统文化精神与现代浮躁社会之间的矛盾呈现。
影片通过对李云甫这个充满了矛盾和冲突的人物形象的刻画,向人们展现了中国传统文化在现代社会中所遭遇的困境和挑战。
影片的叙事方式也十分独特。
在叙事方面,影片采用了大量的回忆、倒叙和穿插手法,使得整个影片的节奏非常有张力,让人一直处于对故事情节和人物命运的期待之中。
影片的画面叙述也非常具有张艺谋的风格,用画面语言极富诗意地真实还原了那个时代的社会、生活场景和人物命运,带给观众深刻的感染力和震撼力。
影片中还蕴含着丰富的中国传统文化内涵。
影片中的李云甫是一个充满了中国传统文化精神的文人形象,他的才情横溢,具备文人的清高情怀和傲骨柔情。
但李云甫也深受世俗之苦,他的人生充满了挫折与磨难,这也是影片中所体现出的中国传统文化对现实生活的审视和反思。
在《归来》中,张艺谋运用了中国传统文化的叙事方式来表达对人性的思考和对中国传统文化的传承。
这也是《归来》之所以能够引发观众对中国传统文化和人性的共鸣的重要原因。
《归来》是一部融合了中国传统文化、现实生活和人性思考的影片。
中学生看张艺谋电影《归来》观后感及影评这个端午小长假,我和老爸去电影院看了张艺谋导演的作品——《归来》。
电影中的故事从文化大革命开始展开。
陆焉识是一位知识分子,他原本与他当老师的妻子冯婉瑜住在一起,并且生下了一个漂亮的女儿——丹丹。
好景不长,在丹丹三岁时,陆焉识被派去西北的漠漠黄沙中去了——他成为了一个劳改犯。
十七年过去,他与家人早就音讯隔绝多年,日复一日的想念让他彻夜不眠,于是,他逃了出来,踏上了回家的火车只为见妻女一面。
他刚逃跑,组织就找来了冯婉瑜母女俩,要求母女俩提供陆焉识的消息。
好强的丹丹为了在舞蹈学校的演出上担任芭蕾舞剧《红色娘子军》女主角吴清华的角色,百般阻扰父母的见面。
“我不认识你!”她在昏黄的灯光下站在家门口的楼梯道对衣衫褴褛的父亲大声说到。
可是她阻挡不了思夫心切的母亲。
眼看一别十七年的父母就要在地铁站见面,她“大义灭亲”了。
夫妻俩还没见面,就看到了组织上的人。
“焉识!快跑!”这句话成了夫妻两人十七年间的第一句话。
冯婉瑜追着,可是陆焉识已经被抓住,塞上了车,她倒在地上,头破血流,身后是女儿丹丹的喊叫。
这一别又是三年,因为文革的结束,陆焉识得以平反,丹丹去火车站接他,他匆匆告别女儿,走回家。
他走到那扇熟悉的门前,敲了敲门。
因为只是虚掩着,所以门应声而开。
没有人。
冯婉瑜还没有回来。
他发现家里贴着字条:“别锁门”“记得关灯”等等。
他放下一身行李,走进房间。
房间的桌子玻璃里,夹满了妻女二人的照片,还有三年前他给她写的去火车站见面的字条。
在他看的时候,他的妻子回来了。
他说:“婉瑜,我回来了!”可是,她已经患病不认得他。
她唯独不认得他,她心心念念想着的人。
“方师傅,你胡说什么,焉识还在大西北呢。
”他欲辩,却看到她因怒气红了的双眼,她颤抖地吼着:“请你出去!出去!”此后,他想尽了办法。
他写信,说他5号就到。
从此,在她的记忆里,每一天早上都是5号,每一天晚上都是4号。
她穿上最好看的衣服,举着他的名字牌一天天的去“接他”,风雨无阻。
归于沉寂来日方长
——《归来》影评
《归来》的电影海报有很多张,其中有一张印象很深。
大雪纷纷的荒野,白雪覆盖了整个画面,中间一条小道从近处绵延向远方,一人一雁相伴在孤寂的旅途中归来。
黑白的色调大气简约,隐隐的透露些许落寞伤感,但循着那个孤独的背影,还能感受到一份真诚的心和坚定的守候。
该电影改编自享誉世界文坛的作家严歌苓的长篇小说《陆犯焉识》,只针对该小说的最后一部分花费笔墨改编成电影,而小说前面对陆焉识整个人生的描写却没有着力去介绍,这就很考验演员陈道明对角色的把握了。
事实证明,老戏骨的表演非常出色。
作为一个经历过人生大起大伏的中年人,文革平反后一身朴素的回到家里,面对忘记自己的妻子,还有多年来未曾照顾长大的女儿,陈道明把这个丈夫和父亲的角色演绎的感人至深。
看电影也需要心境。
看这个电影是和闺蜜一起看的,毕业一年,又回到昔日熟悉的校园,和当初的室友朝夕相处,很多旧日的情绪翻滚,两个在彼此世界中封闭的心儿得以开放、交流,关系似乎又进一步。
我带给她活力,她带给我希望,终归是彼此的爱与情谊支撑了这一切。
电影中,妻子冯婉瑜失忆,不记得丈夫的样子,却始终记得每月5号去车站接陆焉识,这一习惯一直到她老死,她只记得心中的那个陆焉识。
陆焉识,流放20年终得平反,却有家不能回。
最让人感动的是丈夫陆焉识为了让婉瑜认出自己,做了诸多努力。
比如穿上最帅气的大衣,重新从车站里走出来让婉瑜认出自己,结果婉瑜只把他当陌生人。
擦肩而过的黯然神伤让人几欲落泪,但是陆焉识没有就此放弃。
他听医生说,如果能够给婉瑜营造一种似曾相识感,或许能激发婉瑜的记忆。
所以焉识化身钢琴修理师去给家里的老钢琴调音润色,然后在一个阳光明媚的下午,在婉瑜回来之前偷偷跑回家里(婉瑜为了等焉识回来,从不锁门),谈着昔日的曲子,等待婉瑜回家认出自己。
电影画面在此时是如此唯美,阳光打在陆焉识身上,他优雅的谈着钢琴,等待着心上人认出自己。
冯婉瑜循着若隐若现的琴声回到家中,看着如此熟悉的背影,含着热泪把手放在了陆焉识背上,陆焉识此时老泪纵横,回抱着这个等了那么多年的妻子。
可是就在观众以为故事是这样完美的结局时,婉瑜突然推开焉识,生气的把他认成了“方师傅”!这个方师傅是何许人也在电影里并没有露面,只是女儿丹丹透露过方师傅曾经用铁勺打过婉瑜。
陆焉识回来后不工作,只在临近自己家的小屋里住着,时刻想着如何能让妻子恢复记忆。
他翻着自己这些年来给婉瑜写的信,一摞摞的堆成山。
他化身送信大哥和那个读信的人和婉瑜拉近了关系,只要有空,就给婉瑜读自己写的信。
婉瑜听的很仔细,听到感动处还会落泪。
焉识后来慢慢接受了这种状态,而且还把自己想说的话写成信混在那一顿旧信中,读给婉瑜听。
婉瑜把丈夫的话当真理,之前一直不让曾经不懂事的女儿回家,因为陆焉识批评她这样做不好,就赶紧认错,跟女儿说回来吧。
可以说,陆焉识一直在冯婉瑜心中,她一直爱着他,敬仰着他,也一直在等着她。
这种虔诚的爱是婉瑜所信奉的,直到老死。
而陆焉识对婉瑜一开始希望他能认出自己到最后慢慢陪伴她,照顾她,直到老死。
电影的最后一个画面定格在一个白雪皑皑的世界里,一对老人在车站等着那个从未出现过的陆焉识。
有人说,这电影怎么可以就这样结束?她还没有认出他,他对于她还是一个随时会忘掉的人。
可是这些都不重要,重要的是在经历了大风大浪之后的坦然接受,是平淡中的相伴终老。
电影的画面处理跟故事中人物情感很是契合,没有光鲜亮丽的色彩,只有朴素的黑白印象。
没有浓郁的别后重聚的情感,只有淡淡的哀愁中默默的相守。
没看电影之前,以为会是蛮沉重的电影,因为讲文革时期的爱情嘛。
但看过之后,非但不觉得沉重,反而有一种清新脱俗的感觉,觉得这种洗尽铅华归于平淡的爱情最是真挚感人。
看过电影之后,和闺蜜唏嘘不已,觉得这样纯净的感情在现实中不易实现。
走好脚下路,且行且珍惜吧!
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