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版面编排幼儿园教案幼儿园教案版面编排一、教案概述1.课程标题：音乐欣赏，动物音乐之旅2.目标年龄：3-5岁3.教案编写人：XXX4.教案时长：30分钟5.教案适用对象：幼儿园中班二、教学目标1.知识与技能目标：-了解不同动物的自然叫声-能辨认并模仿一些普遍的动物叫声-培养幼儿的音乐欣赏能力2.情感目标：-培养幼儿对动物的兴趣和喜爱-培养幼儿乐于观察和探索的精神三、教学准备1.教具准备：-动物图片卡片-音乐播放器-舞蹈音乐-手指游戏用具2.材料准备：-白纸-钢笔-彩色铅笔3.空间布置：-幼儿园操场或室内大教室四、教学步骤1.导入（5分钟）-教师出示一张动物图片卡片，询问幼儿该动物的名称，并引导他们模仿该动物的叫声。
-教师播放一段动物叫声音乐，带领幼儿一起模仿动物叫声。
2.欣赏（10分钟）-教师播放一首舞蹈音乐，让幼儿跟随音乐做简单的舞蹈动作。
-教师引导幼儿仔细听音乐，尝试感受音乐中包含的动物元素。
3.创作（10分钟）-教师分发白纸、钢笔和彩色铅笔给每位幼儿。
-教师让幼儿用画笔画出自己喜欢的动物，并尝试用音乐符号来表示动物的叫声。
4.表演（5分钟）-教师请幼儿依次上台，向大家展示自己画的动物，并模仿动物的叫声。
-教师提醒其他幼儿观察和聆听同伴的表演。
5.结束（5分钟）-教师总结课堂内容，鼓励幼儿多关注动物的生活和音乐的魅力。
五、教学注意事项1.幼儿在模仿动物叫声时，教师要引导他们正确模仿，并注意控制音量。
2.教师应根据幼儿的发展水平和兴趣选择适当的音乐和舞蹈动作。
3.教师应注意幼儿的创作过程，关注他们对动物音乐的理解和表达。
4.教师要积极鼓励幼儿的表演和分享，培养他们的自信心和合作意识。
版式设计教案版本设计教案一、教学目标1. 了解版式设计的基本概念和原则。
2. 掌握版式设计的基本要素和技巧。
3. 学会运用版式设计的方法和技巧进行实际操作。
4. 培养学生的审美意识和创造力。
二、教学内容1. 版式设计的概念和基本原则（1）版式设计的定义和作用。
（2）版式设计的基本原则：简洁性、对称性、平衡性、统一性、重点突出性等。
2. 版式设计的基本要素（1）文字：字体、字号、排版等。
（2）图像：图片的选择、大小、位置等。
（3）色彩：色彩的运用和搭配。
（4）空白：布局的合理利用。
3. 版式设计的基本技巧（1）对齐：文字和图片的对齐。
（2）间距：文字和图片之间的间距调整。
（3）重复：重复使用相同的元素。
（4）对比：运用不同的字体、颜色、大小等进行对比。
（5）层次：文字和图片的前后关系。
4. 版式设计的实际操作（1）设计海报：运用版式设计的方法和技巧设计海报。
（2）设计名片：运用版式设计的方法和技巧设计名片。
（3）设计宣传册：运用版式设计的方法和技巧设计宣传册。
三、教学过程1. 导入：引入版式设计的概念和作用，让学生了解版式设计在视觉传达中的重要性。
2. 讲解：讲解版式设计的基本原则、要素和技巧，示范运用实例进行讲解，让学生理解和掌握这些内容。
3. 实操演练：根据教师的指导，学生进行版式设计的实际操作，如设计海报、名片等。
教师可以提供一些基本的模板和素材供学生使用。
4. 展示和评价：学生完成作品后，进行展示和评价，互相欣赏和交流设计成果，教师给予及时的指导和评价。
5. 总结：归纳总结本节课所学的版式设计的基本概念、原则、要素和技巧，强调版式设计的重要性和创造力的培养。
四、教学评价通过学生的实际操作和设计成果进行评价，评价标准可以包括版式设计的合理性、创意性、美观性等方面。
同时，也可以针对学生在实操演练中的表现和表达能力进行评价。
五、教学资源教师提供的教学资料、设计素材、电脑、投影仪等。
六、教学反思在教学过程中要注重培养学生的创造力和审美意识，让学生在操作中发挥自己的想象和创意，灵活运用版式设计的方法和技巧。
《版面设计》教案版面设计教案一、教学目标：1.了解版面设计的基本概念和原则；2.掌握常见的版面设计工具和技巧；3.培养学生的版面设计意识和创造力。
二、教学内容：1.版面设计的概念和原则；2.版面设计常用工具和技巧；3.版面设计的实践案例分析。
三、教学步骤：1.导入（5分钟）讲解版面设计的重要性和应用领域，引起学生的兴趣。
2.概念讲解（15分钟）介绍版面设计的概念和定义，包括版面、排版、平面设计等内容。
同时，讲解版面设计中的基本原则，如对称、平衡、重点突出等。
3.常见工具和技巧（30分钟）介绍常见的版面设计工具，如Adobe InDesign、Adobe Photoshop等，讲解它们的作用和基本操作方法。
并且，指导学生学会运用这些工具进行版面设计。
然后，讲解常用的版面设计技巧，如留白的合理运用、色彩的搭配和运用等。
通过具体案例和练习，让学生掌握这些技巧。
4.实践案例分析（45分钟）选取几个实际的版面设计案例，分析其设计思路、布局方式和效果呈现。
引导学生观察，分析和评价这些案例，并自己动手设计一个版面。
要求学生运用所学的版面设计原则和技巧，并且兼顾信息传达和视觉效果。
5.总结（5分钟）对本节课的内容进行总结，强调版面设计的重要性和实践意义。
鼓励学生继续学习和探索，培养他们的版面设计能力。
四、教学资源：1.教案、PPT课件；2.实际版面设计案例；3.版面设计工具和相关软件。
五、教学评估：教师通过观察学生的课堂参与度和实践表现来评估学生的学习效果。
同时，可以布置作业，要求学生设计一个实际的版面，以检验他们的掌握程度。
六、教学延伸：1.鼓励学生积极参与相关比赛和活动，提升版面设计水平；2.推荐一些优秀的版面设计作品和相关书籍，供学生深入学习和借鉴。
通过以上教学步骤和教学资源的安排，能够帮助学生全面理解版面设计的概念和原则，掌握常见的版面设计工具和技巧，并且提升他们的版面设计能力和创造力。
希望学生们在学习版面设计的过程中，能够发现美，创造美，展示美。
版面设计美术教案一、教学目标：1. 了解版面设计在美术作品中的重要性和作用。
2. 学习版面设计的基本原则和技巧。
3. 运用所学知识和技巧设计出具有美感和视觉效果的版面作品。
二、教学内容：1. 美术版面设计的定义和概念。
2. 美术版面设计的基本原则和常用技巧。
3. 美术版面设计的实践案例分析。
三、教学过程：1. 导入：通过展示一些精美的版面设计作品，引发学生对版面设计的兴趣和好奇心。
同时提出问题，让学生思考版面设计在美术作品中的作用和重要性。
2. 知识讲解：（1）美术版面设计的定义和概念：美术版面设计是指在美术作品中，通过合理安排图案、文字和空白的位置，达到视觉平衡和美感的设计过程。
它是美术作品中视觉组织的重要部分。
（2）美术版面设计的基本原则和常用技巧：- 对称与不对称：通过对称或不对称的安排图案和文字，使版面更有层次感和视觉冲击力。
- 黄金分割：将版面划分为黄金比例的各个部分，使版面更加和谐和美观。
- 色彩运用：运用色彩搭配和色彩对比，营造出不同的视觉效果。
- 字体选择：选择适合主题和风格的字体，使文字更具表现力。
- 空白运用：合理利用空白的位置，增强版面的整体效果。
3. 实践操作：将学生分为小组，每个小组选择一种主题或者一个素材，要求运用所学知识和技巧设计出一个具有美感和视觉效果的版面作品。
在设计过程中，引导学生遵循版面设计的基本原则和技巧，并给予相应的指导和反馈。
4. 案例分析：展示一些具有较高质量的版面设计作品，并对其设计要点进行分析和讨论。
通过分析和讨论，让学生更深入理解美术版面设计的实际应用和效果。
四、教学总结：回顾本节课的教学内容和学习要点，总结版面设计在美术作品中的重要性和作用。
鼓励学生继续学习和实践，不断提高美术版面设计的能力。
五、教学反思：评价本堂课的教学效果，针对学生的学习情况和问题，做出相应的调整和改进，以提升教学质量。
通过本节课的学习，学生能够全面了解美术版面设计的定义、概念和基本原则，掌握常用的美术版面设计技巧，并运用所学知识和技巧设计出具有美感和视觉效果的版面作品。
突破常规的版面设计美术教案。
第一步：突出思想性
一个好的版面设计必须具有思想性，要在视觉效果和传达信息之间达到良好的平衡。
因此，我们需要从教案的初步设计开始思考。
我们可以首先确定教学目标，并计划相应的教学内容和步骤。
我们需要设计一些有意思、能够启迪学生思考和想象力的问题，并以此为引导，让他们在实践中发挥出想象力和创意。
第二步：借鉴创新的思维
为了设计出一份创新的版面设计美术教案，我们需要借鉴创新思维的理念，以创造性思维和跨界思维为指导，注重学生的实践能力。
这样，我们可以激发学生的创造性思维，使他们更加自由、更加敏锐地思考，并在实践过程中不断探索与尝试。
第三步：突破条条框框的传统
传统的版面设计美术教案往往依赖于规则和模板，这带来了一定的局限性和缺陷。
为了突破常规，我们需要摆脱这种局限性，尝试创造更加自由、更加灵活的设计方式。
我们可以采用特殊的形式和结构，从而打破传统教学模板的束缚，让学生们在寻找和探索更加自由的思路。
第四步：多样化的材料和工具的使用
为了创造出更加独特的版面设计美术教案，我们需要尝试不同的材料和工具的使用。
我们可以尝试用3D建模软件来设计版面，或者采用拼贴的方式来制作独特的作品，这些都可以很好地突破传统的教学方式。
在设计版面设计美术教案时，我们需要有效地利用思想性、创新思维、突破常规和多样化的材料和工具，从而创造出具有高品质的内容和良好的视觉效果的版面设计。
与此同时，我们需要选择合适的教学方法，并与学生同呼吸、共命运，达到最佳的教育效果。
《版面设计》教案作为一位不辞辛劳的人民教师，时常要开展教案准备工作，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。
来参考自己需要的教案吧！以下是小编为大家收集的《版面设计》教案，欢迎阅读与收藏。
《版面设计》教案1课业类型：创作设计课教学目的：1、了解并掌握两种版面布局格式；2、掌握版面设计的基本步骤；3、理解版面设计的两个设计重点。
教学重点：掌握版面设计的基本步骤，理解版面设计两个重点。
教学难点：了解并掌握两种布局格式。
教具：微机、网络资源库、实物投影、课件、学生例作；学具：微机、粘贴材料、剪报、手抄报材料、网络资源库；一、欣赏导入，激发学习兴趣。
1、回顾已学内容，利用学生的自豪感，激发学习兴趣。
（课件1）2、评价虚拟社区内各部分版面的风格及特点。
3、利用学生对报纸版面的选择、评价，增加学习兴趣；展示四幅手抄报图样，培养学生的观察能力和鉴赏能力。
引导学生概括出版面设计的设计重点。
A、由评价版面图样、色彩的优劣，引出重点一：装饰美化B、由评价版面分割、规划优劣，引出重点二：布局编排教师小结：我们所看到的黑板报或墙报、手抄报，除了文字稿件质量要好以外，版面的编排设计好坏也直接影响它的宣传效果。
（板书：版面设计）二、新授版面设计知识，承前启后；1、解释版面设计包含内容：以课件演示为主，通过一幅作品进行分解。
版面设计就是利用报头、文稿、各级标题、栏图、题图、插图、尾花、花边等内容进行布局编排、装饰美化的过程。
2、版面设计的一般步骤：（1）第一步：根据文稿主次进行版面分割布局。
首先，同学们讨论一下，根据你们的经验，进行版面设计要按照怎样的步骤进行？（学生讨论，讨论结果教师板书）（播放课件2第一步）一份手抄报的文稿内容有主要和次要之分，主要文稿占的块面较大，次要的文稿占的块面较小，我们在进行版面设计时，首先要针对文稿的主次进行大块面的分割布局，这样才能达到界面编排合理、块面活泼统一的效果。
A、讲解第一步的两种布局方式：a、对称式布局b、均横式布局在版面设计的整体布局方面，我们经常运用的有两种布局，下面请同学们看两幅事例，观察一下，它们各有什么特点？（师出示课件3、4演示，学生观察总结，培养学生的观察能力和对观察结果的概括能力）a、请看第一幅作品，从布局上看有什么特点？引导学生观察出左右对称的布局方式，以及这种布局的设计特点。
教师必备的版面设计美术教案。
一、版面设计的重要性版面设计美术教案能够提高教学质量和效率。
在每一堂课的学习过程中，教师一定要不断地调整和完善教案，使其能够更加贴近学生的学习需求，增强学生的学习兴趣，从而提高学生的学习效率。
在这个过程中，版面设计美术教案就不可或缺了。
只有通过科学、合理的版面设计，才能让教案更加生动精彩，更容易获得学生的关注和理解。
版面设计美术教案够提高教师的教学水平。
通过版面设计美术教案的学习和实践，教师不仅可以提高自己的教学技能，还可以增长自己的美术技能。
同，在实践中，教师能够逐步熟悉和掌握版面设计的相关知识和技能，并将其应用到自己的教学实践中，从而不断提高自己的教学水平和教学质量。
版面设计美术教案能够提高教学的可持续性。
一份好的版面设计美术教案不仅能够立足于当前的教学需求，还能够为今后的教学提供参考。
通过总结、归纳和总结自己的教学经验，在未来的教学实践中，教师能够更加深刻地理解自己的教学特点和优缺点，并不断地完善自己的教学方法，提高自己的专业能力。
二、版面设计美术教案的核心要素一个好的版面设计美术教案，需要考虑到以下几个方面的要素：1.框架结构：版面设计美术教案的框架结构必须合理，包含所有必要的要素，并且要体现出逻辑性和层次感。
其中包括教材目标、教学步骤、教学方法、教学评价等重要要素。
2.图文结合：版面设计美术教案需要充分利用图文结合的手段，将教学内容以图文的形式呈现出来，从而更加直观、生动、深入地向学生传达知识。
3.色彩搭配：色彩搭配是版面设计美术教案中不可或缺的要素。
通过合理的色彩搭配，能够增强教案的视觉效果，从而更好地吸引学生的注意力并提高学习兴趣。
4.字体排版：版面设计美术教案中的字体排版也是非常重要的。
合理的字体排版能够使教案更加美观整洁，同时也能够使学习者更加容易阅读和理解教案内容。
三、版面设计美术教案的实际应用版面设计美术教案应用所涵盖的范围极其广泛。
除了在传统的课堂教学中发挥作用之外，它还可以用在各种线上和线下的教学模式中。
第3课版面设计
教学目标：
认知目标：感知版面设计在生活中的实用意义，初步了解版面设计的基本原理。
技能目标：通过欣赏、思考、分析、实践等系列化的学习，知晓版面设计的方法和步骤，并运用形式美等法则，使之设计的版面主题突出、个性鲜明、图文并茂。
情感目标：在版面设计过程中，培养学生积极参与集体活动的意识，锻炼动手实践的能力，提高个体的审美和创新能力。
教学过程：
一、合作布展、初浅体验
1、出示上一节课《学学构图》的学生作品，邀请6位学生分别把这些作品陈列在黑板上，
做一个简易的“学学构图习作展”的版面布置。
2、大家一起赏析，交流感受。
3、再次邀请其他学生，对版面设计进行细微调整和完善。
4、小结
5、揭示课题《版面设计》
二、欣赏讨论、渗入新知
1、浏览“剪纸作品展”，比较并感受有设计感的作品展带来的艺术美感。
2、说说自己以往参与的版面设计活动，交流制作心得。
3、利用多媒体，参观生活中的版面设计。
4、分析版面内容的组成部分。
5、分析版面设计的组织形式。
6、欣赏一组版面设计作品，巩固对版面设计中组织形式的理解。
三、尝试练习、内化知识
1、明确练习内容，以小组为单位进行“我型我秀”主题版面设计。
布置练习任务，明确设计主题，收集小组成员提供的素材。
2、思考版面的设计构想，并请一个小组师范，师生共同完成版面设计的雏形。
3、集思广益，补充、交流版面设计的完成步骤。
4、学生作业练习，小组分工合作，教师指导帮助。
四、作业展示、分享创意
五、课堂总结、拓展延伸。
《InDesign版面设计基本技巧》—教学教案一、教学目标知识与技能1. 学生能够理解InDesign的基本界面和工具栏。
2. 学生能够掌握文本框、图片、图形等基本元素的插入和编辑方法。
3. 学生能够学习到版面设计的基本原则和技巧。
过程与方法1. 学生通过实践操作，掌握InDesign的基本操作方法。
2. 学生通过案例分析，学习版面设计的基本原则和技巧。
情感态度价值观1. 学生能够体验到版面设计的美学价值，增强审美能力。
2. 学生能够培养对InDesign软件的兴趣，提高学习的积极性。
二、教学内容1. InDesign基本界面- 欢迎屏幕- 工具栏- 控制面板- 页面面板2. 基本操作- 文件的新建、打开、保存和关闭- 页面的插入、删除和复制- 文本框的插入、编辑和移动- 图片和图形的插入、编辑和移动3. 版面设计原则- 对称与平衡- 对比与节奏- 集中与分散- 重复与对齐4. 版面设计技巧- 文本与图片的布局- 颜色和字体的选择- 空白的使用- 网格和版面的对齐三、教学步骤1. 导入通过向学生展示一些精美的版面设计案例，引发学生对版面设计的兴趣，激发学生的学习热情。
2. 基本界面和操作讲解并演示InDesign的基本界面和操作，包括文件的新建、打开、保存和关闭，页面的插入、删除和复制，文本框的插入、编辑和移动，图片和图形的插入、编辑和移动。
3. 版面设计原则讲解版面设计的基本原则，包括对称与平衡，对比与节奏，集中与分散，重复与对齐，并通过案例进行分析。
4. 版面设计技巧讲解版面设计的基本技巧，包括文本与图片的布局，颜色和字体的选择，空白的使用，网格和版面的对齐。
5. 实践操作学生通过实际操作，运用所学知识和技巧进行版面设计，教师巡回指导，解答学生的问题。
6. 总结与展示学生对自己的作品进行总结和展示，分享自己的学习心得和经验，教师对学生的作品进行评价和总结。
四、教学评价通过学生在实践操作中的表现，以及对版面设计原则和技巧的掌握程度进行评价。
版面设计课程内容报纸版面的功能一、什么是版面版面是各类稿件在报纸上编排布局的整体产物。
是读者第一接触到的对象。
二、报纸版面的功能1、导读功能2、导向功能3、标志功能第二节报纸版面常识一、开张--报纸面积的大小。
二、版序--版面的先后次序。
三、版心--除去四周留的空白，一块版面上真正容纳文字与图片的区域。
四、报头--报纸第一版刊登报名与其他内容的区域。
五、报眼--又称报耳，指横排报纸报头旁边的版面。
六、报线--版心的边线。
七、报眉--指眉线上方所印的文字。
八、中缝--一张报纸相邻两块版之间的空隙。
九、头条--以横排报纸左上方、竖排报纸右上方的重要位置刊登的最重要的稿件。
十、通版--指打通报纸上同一面上相邻的两个版而形成的版。
版面语言版面语言指版面特有的表现手段。
版面语言的基本形式包括：版面空间、编排手段、版面的布局。
编排手段编排手段是安排版面所采用的物质手段，是版面语言的一种基本形式。
版面编排手段包括字符、图像、线条、色彩。
1、字符。
字符是报纸传递信息的主要符号。
在版面编排中，字符的变化主要看字体与字号。
2、图像。
指报纸上通过摄影或绘画所显示的形象，包括照片、绘画、图表、有美术装饰的题头、栏头、版头，以及报花等。
3、线条。
分水线与花线两类，水线又有正线(细线)、反线(粗线)、正反线(一粗一细两行平行线)、双正线、双反线、曲线和点线。
花线是有花纹图案的线条。
线条具有强势作用、区分作用、结合作用、表情作用、美化作用。
4、色彩。
在现代彩色报纸上，色彩最具有强势作用，并能够确定报纸的基调，塑造版面风格。
第三节版面设计的基本形式一、从内容组织角度划分的基本形式1、综合式--稿件多，报道面广，并不有意突出内容的主次之分。
2、重点式--有意突出某一部分的内容，形成版面重点。
3、集中式--用整个版面或者版面的绝大部分刊登有关同一主题的稿件。
二、从形式设计角度划分的基本形式1、规则对称式--以版面的垂直中分线为对称轴，左右两边完全对称。
2、非规则对称式--不对等的对称形式。
主要有上下对称与对角对称两种。
3、齐列式--用某种统一的方式整齐地排列稿件，版面整齐划一。
版面构成法则﹝一﹞大小的对比大小关系为造形要素中最受重视的一项，几乎可以决定意象与调和的关系。
大小差别少，给人的感觉较沈着温和，大小的差别大，给人的感觉较鲜明，而且具有强力感。
﹝二﹞明暗的对比阴与阳、正与反、昼与夜等等，如此类的对比语句，可使人感觉到日常生活中的明暗关系。
初诞生的婴儿，最初在视觉上只能分出明暗，而牛、狗等动物虽能简单识别黑白，可是，对彩度或色相却无法轻易识别，由此可知，明暗﹝黑和白﹞乃是色感中最基本的要素。
﹝三﹞粗细的对比字体愈粗，愈富有男性的气概。
若代表时髦与女性，则通常以细字表现。
细字如果份量增多，粗字就应该减少，这样的搭配看起来比较明快。
﹝四﹞曲线和直线的对比曲线很富有柔和感、缓和感；直线则富坚硬感、锐利感，极具男性气概。
自然界中，皆由这两者适当混合。
平常我们并不注意这种关系，可是，当曲线或直线强调某形状时，我们便有了深刻的印象，同时也产生相对应的情感。
故我们常为加深曲线印象，就以一些直线来强调，也可以说，少量的直线会使曲线更引人注目。
﹝五﹞质感的对比在一般人的日常生活中，也许很少听到质感这句话，但是在美术方面，质感却是很重要的造形要素。
譬如松弛感、平滑感、湿润感等等，皆是形容质感。
故质感不仅只表现出情感，而且与这种情感融为一体。
﹝六﹞位置的对比在画面两侧放置某种物体，不但可以强调，同时也可产生对比。
画面的上下、左右和对角线上的四隅皆有潜在性的力点，而在此力点处配置照片、大标题或标志、记号等等，便可显出隐藏的力量。
因此在潜在的对立关系位置上，放置鲜明的造形要素，可显出对比关系，并产生具有紧凑感的画面。
﹝七﹞主与从的对比版面设计也和舞台设计一样，主角和配角的关系很清楚时，观众的心理会安定下来。
戏剧中的主角，人人一看便知。
版面中若也能表现出何者为主角，会使读者更加了解内容。
所以要有主从关系是设计配置的基本条件。
﹝八﹞动与静的对比扩散或流动的形状即为“动”。
水平或垂直性强化的形状则为“静”。
“动”部份占大面积。
“静”部份占小面积，并在周边留出适当的留白以强调其独立性。
﹝九﹞多种的对比对比还有曲线与直线、垂直与水平、锐角与钝角等种种不同的对比。
如果再将前述的各种对比和这些要素加以组合搭配，即能制作富有变化的画面。
﹝十一﹞图与地明暗逆转时，图与地的关系就会互相变换。
一般印刷物都是白纸印点字，白纸称为地，黑字称图。
相反的，有时会在黑纸上印上反白字的效果，此时黑底为地，白字则为图，这是黑白转换的现象。
走路踢到大石头时，身体会因失去平衡而跌倒，此时很自然地会迅速伸出一只手或脚，以便维持身体平衡。
根据这种自然原理，如果我们改变一件好的原作品的各部份的位置，再与原作品比较分析，就能很容易理解平衡感的构成原理。
﹝十三﹞对称以一点为起点，向左右同时展开的形态，称为左右对称形，英文名为symmetry。
应用对称的原理即可发展出漩涡形等等复杂状态。
日常生活中，常见的对称事物确实不少，例如：佛像的配置或日本神社中神殿的配置等等。
对称会显出高格调、风格化的意象。
﹝十四﹞强调同一格调的版面中，在不影响格调的条件下，加进适当的变化，就会产生强调的效果。
强调打破了版面的单调感，使版面变得有朝气、生动而富于变化。
例如：版面皆为文字编排，看起来索然无味，如果加上插图或照片，就如一颗石子丢进平静的水面，产生一波一波的涟漪。
﹝十五﹞比例希腊美术的特色为“黄金比”，在设计建筑物的长度、宽度、高度和柱子的型式、位置时，如果能参照“黄金比”来处理，就能产生希腊特有的建筑风格，也能产生稳重和适度紧张的视觉效果。
长度比、宽度比、面积比等等比例，能与其它造形要素产生同样的功能，表现极佳的意象，因此，使用适当的比例，是很重要的。
﹝十六﹞韵律感具有共通印象的形状，反复排列时，就会产生韵律感。
不一定要用同一形状的东西，只要具有强烈印象就可以了。
三次四次的出现就能产生轻松的韵律感。
有时候，只反复使用二次具有特征的形状，就会产生韵律感。
﹝十七﹞左右的重心在人的感觉上，左右有微妙的相差。
因为右下角有一处吸引力特别强的地方。
考虑左右平衡时，如何处理这个地方就成为关键性问题。
人的视觉对从右上到左下的流向较为自然。
编排文字时，将右下角空着来编排标题与插画，就会产生一种很自然的流向。
如果把它逆转就会失去平衡而显得不自然。
这种左右方向的平衡感，可能是和人们惯用右手有点关系吧！﹝十八﹞向心与扩散在我们的情感中，总是会意识事物的中心部份。
虽然蛮不在乎地看事物，可是，在我们心中，总是想探测其中心部份，好象如此，才有安全感一般，这就构成了视觉的向心。
一般而言，向心型看似温柔，也是一般所喜欢采用的方式，但容易流于平凡。
离心型的排版，可以称为是一种扩散型。
具有现代感的编排常见扩散型的例子。
标题和正文大小的比率就称为Jump率。
Jump率越大，版面越活泼；Jump率越小，版面格调越高。
依照这种尺度来衡量，就很容易判断版面的效果。
标题与本文字体大小决定后，还要考虑双方的比例关系，如何进一步来调整，也是相当大的学问。
﹝二十﹞统一与调和如果过份强调对比关系，空间太多或造形要素太多时，容易使画面产生混乱。
要调和这种现象，最好加上一些共通的造形要素，使画面产生共通的格调，具有整体统一与调和的感觉。
﹝二一﹞导线依眼睛所视或物体所指的方向，使版面产生导引路线，称为导线。
设计家在制作构图时，常利用导线使整体画面更引人注目。
﹝二二﹞形态的意象一般的编排以四角型﹝角版﹞为标准形，角版的四角皆成直角，给人很规律，表情少的感觉，其它属于变形，呈现形形色色的表情。
譬如成为锐角的三角形有锐利、鲜明感；近于圆形的形状，有温和、柔弱之感。
﹝二三﹞水平线黄昏时，水平线和夕阳融合在一起，黎明时，灿烂的朝阳由水平线上升起。
水平线给人稳定和平静的感受，无论事物的开始或结束，水平线总是固定的表达静止的时刻。
﹝二四﹞垂直线垂直线表示向上伸展的活动力，具有坚硬和理智的意象，使版面显得冷静又鲜明。
如果不合理的强调垂直性，就会变得冷漠僵硬，使人难以接近。
﹝二六﹞留白量速度很快的说话方式适合夜间新闻的播报，但不适合做典礼的司仪，原因是每一句话当中，空白量太少。
谈到版面设计时空白量的问题也很重要，即使同一张照片，同样的句子也会因空白量就很难表现确实的形象。
无论排版的平衡感有多好，文章有多美，读者一看版面的空白量就已给它打好分数了。
﹝二七﹞版面率在设计用纸上，本文所使用的排版面积称为版面，而版面和整页面积的比例称为版面率。
空白的多寡对版面的印象，有决定性的影响。
如果空白部份加多，就会使格调提高，且稳定版面；空白较少，就会使人产生活泼的感觉。
若设计信息量很丰富的杂志版面时，采用较多的空白，显然就不适合。
