《我的太阳》《伏尔加船夫曲》教材分析：一、《我的太阳》是一首闻名于全世界的具有浓郁意大利民歌风格的独唱歌曲，由卡普阿(E. di Capua)作曲，卡普罗(G. Capurro)作词。
歌曲作于1898年，为G大调，爱拍，稍慢的速度，单二部曲式结构(二段体)。
歌曲第一乐段开始出现的主题在中音区，用具有下行倾向的旋律展开。
这段旋律优美流畅、舒展豪放，赞美了灿烂的阳光和蔚蓝的晴空，令人感到精神爽朗、身心愉悦。
歌曲的第二乐段转人高音区，以气息宽广的音调组成。
这部分歌曲的情绪热情奔放，倾诉了歌者对心爱人儿的爱慕之情。
在“啊，太阳，我的太阳”一句，伴随着强音的出现，使用了和声大调的VI级音，使歌曲的色彩一新，给人以情深意切的艺术感受。
在结尾处，出现了旋律中最高的音。
并且，在“2”和“3”两个音上自由延长，表达了爱的激情，使歌曲的情绪更为激动和感人。
最后，歌曲在深情的尾声中结束。
二、《伏尔加船夫曲》是一首流传很广的俄罗斯民歌，b小调，多由男低音演唱。
歌曲通过力度、旋律、节奏、速度等音乐表现要素，营造出作品忧郁、深沉的基本格调。
歌曲中贯穿全曲的劳动号子：“哎哟嗬”，为成功地塑造船夫们、拖行货船、举步维艰的形象创造了条件。
这首歌曲最突出的就是鲜明的力度变化层次，由弱到强、再由强到弱的处理方法，让人印象尤为深刻，仿佛看到了伏尔加河上的纤夫们为了自由幸福的生活，不畏艰难，向往光明，由远而来，复又远去，直到最后消逝在远方的情景。
《伏尔加船夫曲》深刻地揭示了这样一个主题：在沙皇统治下的俄国，劳动人民处在水深火热之中。
他们忍辱负重，却饥寒交迫。
在忍无可忍的情况下，他们以坚忍不拔的精神，担负起历史赋予的重任—“踏开世界的不平路”、“对着太阳唱起歌”。
课时目标：一、有兴趣欣赏世界名曲《我的太阳》，进一步巩固大调知识，初步了解意大利男高音歌唱家帕瓦罗蒂，并能模拟其歌唱状态唱歌。
二、能够认真欣赏俄罗斯民歌《伏尔加船夫曲》，在欣赏、模唱、表演中体验、感受歌曲表达的情感，并能够关注作品的力度、速度、音色、节奏、旋律等音乐要素在塑造音乐形象中所起的作用。
三、对比《我的太阳》和《伏尔加船夫曲》，能辨别与表述男高音、男低音的不同，了解人声的分类。
教学过程：一、组织教学二、导语教师：上节课我们一起学习了意大利的经典歌曲《桑塔·露琪亚》，用歌声表达了船歌美妙的旋律和摇曳的律动，相信这首歌曲已经给你留下了比较深刻的印象，今天我们还将接触一首著名的意大利民歌，继续感受欧洲的音乐风情。
(出示课题《欧洲风情二》)三、新课(一)歌曲《我的太阳》赏析1.欣赏《我的太阳》(播放帕瓦罗蒂演唱的《我的太阳》视频)要求：请思考这是哪一位歌唱家?曲名是什么？作品表达了怎样的情绪?请关注歌手的演唱状态和发声方法。
(欣赏后学生回答)教师补充介绍：《我的太阳》是意大利最富盛名的民歌之一，由卡普阿(E. diCapua)作曲，卡普罗(G. Capurro)作词。
歌曲作于1898年，目前是男高音歌唱家在音乐会上经常演唱的歌曲，已成为意大利的象征。
作品借赞美阳光和蔚蓝的晴空，热情抒发了满腔炽热的情感。
设计意图：选择帕瓦罗蒂演唱的视频给学生观看，用以激发他们对歌曲演唱以及了解帕瓦罗蒂的兴趣，同时还能从视频中了解歌唱的准确姿态和打开喉咙、投人歌唱的状态，对学生用正确的方式演唱有借鉴作用。
2.复习演唱《桑塔·露琪亚》要求：模仿帕瓦罗蒂演唱状态，打开喉咙有感情地演唱《桑塔·露琪亚》的第一段歌词。
教师简单总结演唱效果。
设计意图：在欣赏时要求学生关注演唱状态和方法，紧接着复习上节课的歌曲，既能起到巩固歌曲的作用，又可以让学生通过模仿，达到较好的演唱效果。
3.帕瓦罗蒂简介教师：很多同学模仿帕瓦罗蒂的唱歌状态，唱出了较好的效果。
有同学能够给大家介绍一下帕瓦罗蒂吗？(先由学生主动发言)教师补充：帕瓦罗蒂是世界最著名的意大利男高音歌唱家，被誉为“High C”之王，他的音色明亮、圆润，适合演唱富有抒情性和戏剧性的角色，这位大师于2007年去世。
4.跟唱并分析作品(出示乐谱)复听歌曲，播放中文版《我的太阳》要求：学生轻声跟唱；思考歌曲分几个乐段？高潮在哪里?关注旋律中的典型节奏;请将歌曲所用音符由低到高排出音阶，判断调式。
(听后学生回答)教师归纳：作品共分两个乐段，高潮在B部分，最高音出现在乐曲的结尾。
每个乐句都是弱拍起。
学生体验：拍击教师：这种节奏型具有动力感，贯穿始终，形成了特色。
学生们发现歌曲为七声调式，听出以“do”为主音(的)，这是大调式的特征。
大调式色彩明朗，加上男高音明亮的音色，使《我的太阳》更为辉煌。
设计意图：复听歌曲，同时让学生通过跟唱熟悉旋律，激发演唱的兴趣，引导学生关注音乐结构、调式等问题。
5.人声分类教师：除了男高音，男声的音色还能怎样分类?学生：……教师总结：还能分为男中音和男低音，他们音色的特点肯定与男高音有明显的区别。
让我们接着欣赏另一首世界名曲。
(二)歌曲《伏尔加船夫曲》赏析1.男低音音色听辨播放《伏尔加船夫曲》片段俄语版要求：听辨这是人声分类中的哪种音色?音色有何特点?学生回答。
教师补充：刚才我们听到的就是一首著名的俄罗斯民歌《伏尔加船夫曲》，男低音的音色浑厚、低沉、有力，很有历史的厚重感。
这种音色跟《我的太阳》中那明亮、高亢的男高音形成了鲜明的对比。
这段录音是由俄罗斯著名的男低音歌唱家夏里亚宾演唱的，录制于上世纪30年代，是非常珍贵的录音版本。
设计意图：衔接人声分类，同时可以与《我的太阳》中明亮的男高音音色做对比欣赏。
2.《伏尔加船夫曲》欣赏(1)欣赏绘画作品《伏尔加河上的纤夫》。
要求:你能用语言描述一下这幅世界名画么?你从绘画中感受到了什么？(学生回答)教师补充：这幅绘画作品是著名画家列宾的代表作，也是他的成名作。
作者用阴暗的色调，传神的笔触，刻画了11位纤夫，栩栩如生的人物与背景形成巨大的反差。
(2)完整欣赏声乐作品—中文版。
要求：可以把音乐与绘画作品结合起来，展开联想。
A：思考歌曲为何要用男低音来演唱?B：请关注各音乐要素的变化，尝试独立完成表格。
(出示表格)(学生回答后，教师出示参考答案)继续提问：这些音乐要素中，你觉得哪个要素给你留下的印象最为深刻?学生回答(教师注意鼓励，让学生勇敢地说出自己的看法与感受)教师总结：给大家印象深刻的也许是力度。
歌曲由弱逐渐到强、再由强逐渐到弱的处理方法，使我们仿佛看到一群纤夫脚踏实地由远及近，再逐渐远去，最后消失在远方的情景;除此以外，与沉重的节奏、中等的速度、浑厚的音色、变化的音区等，综合塑造了纤夫们面对艰苦生活的无奈、挣扎与痛苦和对世界上的不公平的控诉。
音乐作品运用音乐要素构成独特的音乐语言，向我们展示出丰富多彩的艺术形象。
设计意图：名画《伏尔加河上的纤夫》，通过阴暗的色调，传神的笔触，着力刻画在烈日下纤夫的神态、动作和艰辛的劳作，反映出他们悲惨的生活状态以及内心的痛苦与挣扎;音乐作品则借助音乐要素，如力度、速度、旋律、节奏、音色等，勾勒出纤夫的劳动场景和情感，把同一题材的两类作品结合起来欣赏，有利于学生更直观、更准确地领悟音乐作品的真谛。
3.实践体验与感受(1)演唱与力度体验。
教师：刚才很多同学都提到了这个作品的力度变化，那么你们能不能用自己的声音来表现一下不同的力度呢?要求：用自己的声音展现不同层次的力度，体会音乐要素中速度、力度的作用。
(教师示范演唱，出示乐谱)教师弹奏：学生模唱：三个力度层次:第一遍很弱(PPP )第二遍强( f )第三遍很强( ff )(2)动作模仿体验。
要求：邀请一组男生上台在同学的演唱声中，模仿纤夫拉纤的动作;其余同学用短促、有力，富有节奏感的声音，较强的力度(.f )演唱劳动号子“哎哟嗬”，要求唱出休止符的停顿感。
体会音乐的沉重感。
(大部分学生跟琴演唱一组学生表演动作，学生谈感受)教师总结：刚才无论是演唱还是表演的同学都很认真，相信大家都体验到了纤夫劳作的艰辛，这样的劳作需要用干脆而有力量的声音来塑造。
因此，短促、规整、有力的节奏才更能表现出纤夫们坚定而有力量的步伐。
设计意图：通过不同力度的劳动号子的模唱和表演纤夫的劳动，体会劳动号子中速有力，节奏规整、短促的特点。
4.伴唱(1)为教师伴唱：教师领唱主旋律第一句，学生用“哎哟嗬”伴唱。
要求：学生的演唱在每节的后两拍进人(与教师形成轮唱的效果)，并做到声音短促、有力。
(出示乐谱)(2)为全曲伴唱。
(播放中文版全曲，教师指挥)要求：全班根据指挥的提示，用“哎哟嗬”为全曲伴唱;注意对声音力度的控制，展现乐曲情感的变化；体会作品表达的内涵。
设计意图：学生用劳动号子伴唱全曲，表现作品力度的层次变化，同时感受劳动号子的特点以及作品的深刻内涵。
四、总结请学生结合今天的课，谈谈自己以前是怎样欣赏音乐作品的，现在有没有一些新的收获。
教师总结、评价。
教师：你们的发言各有特色，说明大家在这节课上认真欣赏了欧洲两首著名的歌曲作品。
我们说，无论是声乐曲还是器乐曲，都在用音乐所特有的语言传递信息和情感。
如果我们能养成专心聆听的习惯，关注音乐要素，一定能更好地欣赏中外名曲，得到更大的享受。
课后思考：本节课是一节欣赏课，欣赏歌曲《伏尔加船夫曲》和《我的太阳》，以《伏尔加船夫曲》为重点。
上一课时的主要内容是学习意大利的歌曲《桑塔·露琪亚》，为了衔接得自然和顺畅，我首先选择了同样是意大利民歌的《我的太阳》来作为欣赏的第一首作品。
欣赏前，除了要求学生关注作品的内容、情绪外，还要求学生关注演唱者帕瓦罗蒂的演唱状态及发声方法，紧接着让学生模仿歌唱家的状态复习演唱《桑塔·露琪亚》第一段歌词，较自然地复习和提升了上节课的重点。
接着让学生跟唱歌曲《我的太阳》，并通过演唱的体验，探索分析作品结构、调式、及人声分类知识。
然后再由人声分类引出俄罗斯民歌《伏尔加船夫曲》，引导学生通过音乐片段的对比欣赏，感受男低音与男高音音色的不同及特点，这样的衔接过程顺畅自然。
在欣赏《伏尔加船夫曲》的过程中，我将绘画与音乐有机结合起来，通过对绘画作品的欣赏引出音乐与绘画的共性，从而引导学生在欣赏作品的同时，关注音乐要素对音乐作品形象塑造的重要性，引导学生逐层分析并以清晰的表格形式加以呈示。
在一系列的实践活动中，充分发挥学生的主动性，通过自己亲身的参与与实践，体会纤夫悲惨的生活状态以及音乐要素的特点。
最后为全曲伴唱，既可以加深劳动号子的体验，又可以通过伴唱，深刻理解作品的内涵。
