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吉他和弦常见的和弦种类有：三和弦、七和弦、六和弦、九和弦以及挂留和弦。
六线谱是吉他专用谱。
六根线代表吉他的六根弦，从下到上对应从粗到细的E、A、D、G、B、E六根弦，弦上标的数字代表弹这个音时左手应按的品格，如果是X，则左手应按照该小节左上角的和弦按。
竖线代表扫弦，波浪线代表琶音……正规的吉他谱在小节的左上角会有和弦名称及图示——图示是以一个竖放的吉他颈为例，一般包括三至四个品格，从左到右对应从粗到细的六根弦。
图上的数字代表左手指法，1是左手食指，2是中指，3是无名指，4是小指（如果有T，是指左手拇指），横线箭头代表大小横按……SUS挂留和弦：挂留和弦，sus4指的是挂四和弦，sus2是挂二和弦挂四指的是和弦的三度音去掉，变成四度，挂二指的是三度音变成二度音挂留和弦的种类有好几种，Min是小的意思，Augmented是增加的意思。
diminished是减的意思。
Suspend 是挂的意思。
major是大调的意思。
和弦名称组成音记法C大三和弦 1 3 5 CC小三和弦 1 b3 5 CmC增和弦 1 3 #5 CaugC减和弦 1 b3 b5 CdimC挂四和弦 1 5 4 Csus4C六和弦 1 3 5 6 C6C小六和弦 1 b3 5 6 Cm6C大小七和弦 1 3 5 b7 C7C小七和弦 1 b3 5 b7 Cm7C大七和弦 1 3 5 7 Cmaj7C九和弦 1 3 5 b7 2 C9C小九和弦 1 b3 5 b7 2 Cm9C七减五和弦 1 3 b5 b7 C7-5C小七减五和弦1 b3 b5 b7 Cm7-5C大九和弦 1 3 5 7 2 Cmaj9C十一和弦 1 3 5 b7 2 4 C11C小十一和弦 1 b3 5 b7 2 4 Cm11C十三和弦 1 3 5 b7 2 4 6 C13C七挂四和弦 1 5 b7 4 C7sus4C减七和弦 1 b3 b5 bb7 Cdim7这20种是现代音乐中比较常用的和弦。
吉他和弦所谓“吉他和弦”，就是在“吉他”上弹奏的“和弦”。
和弦是由三个或三个以上的音，按照一定的音程关系叠置起来（即同时奏响）的组合。
常见的和弦种类有：三和弦、七和弦、六和弦、九和弦以及挂留和弦。
六线谱是吉他专用谱。
六根线代表吉他的六根弦，从下到上对应从粗到细的E、A、D、G、B、E六根弦，弦上标的数字代表弹这个音时左手应按的品格，如果是X，则左手应按照该小节左上角的和弦按。
竖线代表扫弦，波浪线代表琶音……正规的吉他谱在小节的左上角会有和弦名称及图示——图示是以一个竖放的吉他颈为例，一般包括三至四个品格，从左到右对应从粗到细的六根弦。
图上的数字代表左手指法，1是左手食指，2是中指，3是无名指，4是小指（如果有T，是指左手拇指），横线箭头代表大小横按……SUS挂留和弦：挂留和弦，sus4指的是挂四和弦，sus2是挂二和弦挂四指的是和弦的三度音去掉，变成四度，挂二指的是三度音变成二度音挂留和弦的种类有好几种，Min是小的意思，Augmented是增加的意思。
diminished是减的意思。
Suspend 是挂的意思。
major是大调的意思。
『摇滚乐章』吉他和弦总论我们学习了常用六个调的和弦，吉他上的和弦有九千多个，我们怎记亿这么多的和弦呢？先来看看C系列的和弦。
和弦名称组成音记法C大三和弦 1 3C小三和弦 1 b3C增和弦 1 3 #5 CaugC减和弦 1 b3 b5 CdimC挂四和弦 1 5 4 Csus4C六和弦 1 3 5 6C小六和弦 1 b3 5 6C大小七和弦 1 3 5 b7C小七和弦 1 b3 5 b7C大七和弦 1 3 5 7 Cmaj7C九和弦 1 3 5 b7 9C小九和弦 1 b3 5 b7 9C七减五和弦 1 3 b5 b7-5C小七减五和弦1 b3 b5 b7-5C大九和弦 1 3 5 7 2 Cmaj9C十一和弦 1 3 5 b7 2 11C小十一和弦 1 b3 5 b7 2 11C十三和弦 1 3 5 b7 2 4 13C七挂四和弦 1 5 b7 7sus4C减七和弦 1 b3 b5 bb7 Cdim7这20种是现代音乐中比较常用的和弦。
民谣吉他右手的扫弦切音技巧切音是指扫弦后用手指使琴弦停止发音的技术，那么民谣吉他右手扫弦切音技巧是如何的呢?下面是小编为你整理的民谣吉他右手扫弦切音技巧，希望对大家有帮助!民谣吉他右手扫弦切音技巧切音要领：1，扫弦时待音完全发出来之后，迅速将手腕向内侧旋转至轻触琴弦，达到消音的目的。
2，注意掌握好切音的时机，扫弦在前，切音在后，不可倒置，也不可同步进行。
3，手腕的转动是切音的关键，扫弦后手腕上提同时向内侧旋转。
4，利用右手掌内侧进行切音(小鱼际部分，见图)，力量要轻，应迅速将每根弦的音止住。
手指扫弦时，在食指触弦的瞬间，右手拇指的外侧同时停留在扫过的琴弦上，发出清脆的“嚓”声。
切音的位置在高音弦上(①、②、③弦)456弦也不能有声音。
切音动作要迅速果断，力量不要太大，否则会切不干净，发出噪音。
练习时还要找准切音的位置，如果吉他切在中音区或低音区就会发出“璞璞”的声音，失去切音的意义。
建议扫弦练好的前提下进入切音技巧，要不然效果比较差。
民谣吉他入门答疑(1)问:怎样才能成为一个吉他手?答:不需要怎样，就能成为一个吉他手。
但要花一点点银子买把琴，再花一点点时间练一练就成了.(2)问:请问学会吉他弹唱最快需要多少时间?答:最快的，不到一个小时就能弹唱一首歌了，这样的学生并不少见。
在我面授的十多年中，碰到过许多这样的快手。
嗯? 你说再快!再快可就不好说了。
可以找一个小录音机，把别人弹的曲子录下来，给人弹的时候...转身, 放音，对手型...(3)问:学习民谣吉他，应买什么样的琴?答:初学者因为手指指尖没有茧子，所以最好是弹尼龙弦的古典式吉他。
这种琴的琴弦力度小，好按，适于初学者。
待手指力度加强后可使用钢弦的民谣琴(4)问:我按弦按不实怎么办?答:初学者因为手指力度小，所以调弦时最好要比标准音(C调的3 6 2 5 7 3)调低一个大二度(即调成C调的2 5 1 4 6 2)。
这样按起来就容易多了.(5)问:我右手弹弦的声音小怎么办?答:学吉他右手要留点指甲，指甲要高出手指肚3、4毫米。
吉他如何扫弦详解基本扫弦节奏型Standardization of sany group #QS8QHH-HHGX8Q8-GNHHJ8-HHMHGN#吉他如何扫弦（上）----详解+基本扫弦节奏型(2008-10-01 22:57:10)标签：? 分类：吉他如何扫弦（上）----详解+基本扫弦节奏型扫弦奏法在民谣弹唱中占有很重要的地位，具有很强的表现力，很多初学者对节奏的把握很棘手，认为很困难，其实掌握一些学习方法后，会变的很简单的。
在多年的教育中，我常将扫弦的节奏型完全“动作化”，让复杂的节奏用动作的分解来完成往往能做到非常好的效果。
下面，我们就这种方法进行探讨。
???先来看看右手可以采用哪些方法扫弦：1、用手指扫弦（常用于佛拉门哥、民谣、古典吉他的演奏）；2、拨片（picK，常用于民谣吉他、电吉他的演奏）。
手指扫弦的姿势如下图：俯视图（中指和拇指交叉成90度）?正面图（中指和拇指间留一指的距离）在扫弦的过程中注意保持好这样的手型，即拇指和中指要有一定的韧性。
往上挑时用拇指的指甲面，网下扫时用中指的指甲面扫弦。
（在这里插上一句：用手指扫弦时，很多人以及大多数教材上都是用拇指和食指，不过这篇文章介绍的用拇指和中指扫弦也很好，关键看个人的习惯。
顺手，舒适就行。
）如果你喜欢学习拨片演奏的方法，下面我们就讲讲拨片的拿法，坚持看下去，会对你有所帮助的。
首先将拇指和食指交叉成90度，将拨片轻轻的捏在两指之间，拨片的尖端与大拇指伸出的方向垂直，大拇指给拨片提供一个面，用拇指和食指的指尖夹着拨片。
如下图：很多人在用拨片扫弦时会稳不住拨片，甚至将拨片扫飞，是因为扫弦的方法不对，最主要的原因就是在扫弦时，拨片的面与吉他弦的方向过于平行。
实际在演奏过程中，我们是用拨片的两侧触弦的，这样让拨片左右平均受力，就不会让拨片扫歪或扫飞了。
扫弦的记谱方法很简单，请大家参考其他文章，下面我来重点讲述扫弦节奏的把握。
如下图：当我们的手在上下扫弦时，随着时间的推移，可以用上图记录右手运动的轨迹。
吉他实普与和弦图全指法图照古典吉他(ClassicalGuitar)是吉他演奏中艺术性最强的一种通常以独奏或二重奏的形式出现一般以演奏传统的古典音乐为主广泛流行於世界各地古典吉他造型优美、典雅指板扁平且略宽音箱较厚装有三根尼龙琴弦和三根金属缠弦（尼龙弦外缠一层细金属丝）琴弦横拉于共鸣箱上用手指拨动琴弦发音一共有19个音品指板与音箱衔接处为12音品音孔呈圆形下方无挡板面板和底板都成水平面民谣吉他(FolkGuitar)最早是美国西部乡村音乐的伴奏乐器通常作为歌曲的伴奏形式出现以美国西部乡村音乐为主要演奏题材民谣吉他比古典吉他略长音箱较大，棱角呈方形指板稍细表面呈弧形音孔比较大下侧有挡板指板与音箱连接处是14音品（琴格）通常装有六根金属弦民谣缺角吉他是其中一种现代改良形式近年来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便佛拉门哥吉他(FlamencoGuitar)西班牙民族乐器外形与古典吉他基本相同面板上由有护板使用尼龙弦但音色较古典吉他硬脆用于演奏西班牙民间音乐，节奏复杂技巧丰富后流传世界各地成为一种风格鲜明的具有西班牙民族风格的世界性乐器夏威夷吉他（HawianGuitar)传统的夏威夷吉他外形类似于古典吉他使用钢丝弦演奏时平放在腿上一手持金属滑棒按弦另一只手带金属指套拨弦音色华丽，是一种擅长表现旋律的乐器爵士吉他同电吉他与民谣吉他爵士琴一般都是使用带共鸣箱的电吉他这样的电琴在音色调整上音色效果靠后，成为厚重柔软的音色电吉他按照演奏类型分为无共鸣箱实体琴体与有共鸣箱音孔琴体琴颈类似于民谣吉他使用钢丝弦使用磁性拾音器根据弦振动到电声转换的原理然后用扬声器放大声波信号发声通过效果器可发出各种各样丰富多彩的音色是现代流行音乐及摇滚乐必不可少的乐器周边设备庞大如效果器、放大器等经过给类周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色可塑性强表现力随个人爱好而定演奏可使用拨片、滑棒等工具创造更多效果民谣吉他构成民谣吉他属于和声乐器音乐基础乐理1音高 1 2 3 4 5 6 7 唱名do re mi fa so la si 音名C D E F G A B2音阶 1 2 3 4 5 6 7 1 音程两音之间的距离叫音程 1 3 2 43调式（常用调式）一般歌曲结尾在1上为大调歌曲，在6上为小调歌曲（1）大调式1 2 3 4 5 6 7 1 全全半全全全半（2）小调式6 7 1 2 3 4 5 6全半全全半全全（3）其他调式4节奏节拍 X X X1 2 3 4 5 6 6 5 1 1 22 3 3 2 1 2*特殊节奏1切分节奏 X X X节拍强弱发生变化2三连音等5速率P PP PPP7和声两个以上不同的音按一定的法则同时发声而构成的组合包含：①和弦，是和声的基本素材,由3个或3个以上不同的音,根据三度叠置或其他方法同时结合构成，这是和声的纵向结构。
吉他实普与和弦图全指法图照古典吉他(Classical Guitar)是吉他演奏中艺术性最强的一种。
通常以独奏或二重奏的形式出现，一般以演奏传统的古典音乐为主。
广泛流行於世界各地。
古典吉他造型优美、典雅，指板扁平且略宽，音箱较厚。
装有三根尼龙琴弦和三根金属缠弦（尼龙弦外缠一层细金属丝），琴弦横拉于共鸣箱上，用手指拨动琴弦发音。
一共有19个音品，指板与音箱衔接处为12音品。
音孔呈圆形，下方无挡板。
面板和底板都成水平面。
民谣吉他(Folk Guitar)最早是美国西部乡村音乐的伴奏乐器。
通常作为歌曲的伴奏形式出现，以美国西部乡村音乐为主要演奏题材。
民谣吉他比古典吉他略长，音箱较大，稜角呈方形。
指板稍细，表面呈弧形。
音孔比较大，下侧有挡板。
指板与音箱连接处是14音品（琴格）。
通常装有六根金属弦。
民谣缺角吉他是其中一种现代改良形式。
近年来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便。
佛拉门哥吉他(Flamenco Guitar)西班牙民族乐器。
外形与古典吉他基本相同，面板上由有护板，使用尼龙弦，但音色较古典吉他硬脆。
用于演奏西班牙民间音乐，节奏复杂，技巧丰富，后流传世界各地，成为一种风格鲜明的具有西班牙民族风格的世界性乐器。
夏威夷吉他（Hawian Guitar)传统的夏威夷吉他外形类似于古典吉他，使用钢丝弦。
演奏时平放在腿上，一手持金属滑棒按弦，另一只手带金属指套拨弦，音色华丽，是一种擅长表现旋律的乐器。
爵士吉他同电吉他与民谣吉他，爵士琴一般都是使用带共鸣箱的电吉他，这样的电琴在音色调整上，音色效果靠后，成为厚重柔软的音色。
电吉他按照演奏类型分为无共鸣箱实体琴体与有共鸣箱音孔琴体琴颈类似于民谣吉他，使用钢丝弦，使用磁性拾音器，根据弦振动到电声转换的原理，然后用扬声器放大声波信号发声，通过效果器可发出各种各样丰富多彩的音色，是现代流行音乐及摇滚乐必不可少的乐器。
周边设备庞大，如效果器、放大器等。
经过给类周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色，可塑性强，表现力随个人爱好而定。
吉他教学一扫弦篇无敌扫弦秘籍（欲练此功，无需自宫）注：先了解了各种音符的概念，才能开始练习本秘笈！一、扫弦手型要领A、手指扫弦：第一种，只用食指；第二种，只用拇指；第三种，也是最常用的一种，拇指+食指，我们重点介绍这一种，两个手指不要夹在一起，以免力道太死板和出现两个点同时触弦的情况，食指往下扫，拇指往上扫，互相交叉运动。
B、拨片扫弦：用大拇指把拨片压在食指指肚侧面，注意不能完全压在指肚上，会影响扫弦拨片跟弦的夹角，也不能太侧，会因为手指跟拨片的接触面太小而捏不稳拨片。
二、扫弦控制要领A、扫弦时触弦要浅，而且要保持触弦点在一个平面上，这样才能保证音色的统一和不噪杂B、过弦速度要快，即使是很慢的节奏，扫弦的过弦速度也要快，这样才能保证扫弦的干脆性和层次感，不至于像琶音一样。
C 一定要找到小臂带动手腕发力的感觉，控制力主要来自手腕，才能保证音色不那么生硬，速度也才能控制得自如，长时间扫弦也不会过于疲惫。
D注意音区的把握，全音区、低音区、中音区、高音区的结合可以让扫弦节奏变得更有层次感、动感，丰富扫弦色彩。
E、利用不同扫弦区域来控制音色，靠近琴桥的地方声音比较硬、脆，音孔处声音饱满、柔和，靠指板处声音较薄、层次感强。
F、扫弦时拨片厚度偏薄一点比较好，但是不建议用0.46的，因为这个厚度的拨片扫出来没有什么力度感，而且不适合弹奏分解和弦或者主音。
G扫弦时拨片要留出多一点，转到弹奏分解、主音时再瞬时做出调整。
H扫弦时拨片面往上和往下扫时跟琴面有一个夹角，但是一定要跟弦平行，拨片中线要跟弦垂直，这样才不会由于拨片受到的阻力不均而拿不稳甚至掉落。
三、扫弦节奏的基本训练扫弦节奏千变万化，但却是一种很规范的东西，一般来说，如果你能够精确到十六分音符，那么一般的扫弦就都能掌握了，要做的就是怎样把音符跟扫弦的方向、音区结合起来，按照数学里的排列组合来说，可以说是有无限种可能，要是再在合适的地方加入32分音符，就更加丰富多彩了。
吉他和弦指法图(CDEFGAB系列大全)吉他和弦所谓"吉他和弦"，就是在"吉他"上弹奏的"和弦"。
和弦是由三个或三个以上的音，按照一定的音程关系叠置起来（即同时奏响）的组合。
常见的和弦种类有：三和弦、七和弦、六和弦、九和弦以及挂留和弦。
六线谱是吉他专用谱。
六根线代表吉他的六根弦，从下到上对应从粗到细的E、A、D、G、B、E六根弦，弦上标的数字代表弹这个音时左手应按的品格，如果是X，则左手应按照该小节左上角的和弦按。
竖线代表扫弦，波浪线代表琶音……正规的吉他谱在小节的左上角会有和弦名称及图示——图示是以一个竖放的吉他颈为例，一般包括三至四个品格，从左到右对应从粗到细的六根弦。
图上的数字代表左手指法，1是左手食指，2是中指，3是无名指，4是小指（如果有T，是指左手拇指），横线箭头代表大小横按……SUS挂留和弦：挂留和弦，sus4指的是挂四和弦，sus2是挂二和弦挂四指的是和弦的三度音去掉，变成四度，挂二指的是三度音变成二度音挂留和弦的种类有好几种，Min是小的意思，Augmented是增加的意思。
diminished是减的意思。
Suspend是挂的意思。
major是大调的意思。
『摇滚乐章』吉他和弦总论我们学习了常用六个调的和弦，吉他上的和弦有九千多个，我们怎记亿这么多的和弦呢？先来看看C系列的和弦。
和弦名称组成音记法C大三和弦1 3 5 CC小三和弦1 b3 5 Cm七和弦在上面加上七度音。
C7就是1 3 5 b7，Cm7就是1 b3 5 b7。
而Cmaj7就是第七度音不要降，组成大二度音1 3 5 7。
九和弦在上面加上七度和九度音。
C9就是1 3 5 b7 2。
Cm9就是1 b3 5 b7 2。
而Cmaj9就是1 3 5 7 2。
同理我们也可以推出C11就是1 3 5 b7 2 4。
Cm11就是1 b3 5 b7 2 4。
C13就是1 3 5 b7 2 4 6。
吉他谱的扫弦怎么看及扫弦技巧吉他谱的扫弦怎么看及扫弦技巧吉他扫弦是指以拨片或手指（有人使用的是指甲）一次性依次拨动数根琴弦，来达到特殊演奏效果的一种吉他技法。
这种技巧在民谣吉他中占有很重要的位置，但是想扫的好却不是很容易。
扫弦最重要的就是要干脆。
每扫一下只能发出一个音，这样才好听。
下面是店铺整理的吉他谱的扫弦怎么看及扫弦技巧，希望对你有所帮助！对于扫拨的弹奏首先就是要循序渐进的练习。
在练习时慢慢练，一步一步来。
可以把一个和弦的琶音扫拨分成小块来练，比如这个F：下下下下下上下上上上上上-5885-66-55-77-88-如果你觉得弹不好的话，可以先练两根弦的：下下上下上上-5885-66在指板的每个把位都弹，先慢速，完全干净后再提高速度。
觉得OK了，就再加一根弦：下下下上下上上上-5885-66-55-也可以把和弦的部分拆出来单练，比如：下下下上上上-55-77-88-总之，从两三根弦比较容易的扫拨开始慢慢地巩固，逐步练到六根弦。
这是从练习角度的一点建议。
还有就是要注意左右手的护弦和匀速的弹奏，因为扫拨就象扫弦一样是在弹奏时同时下拨或全上拨，而且要有很高的速度才会出来味道。
但扫拨不同于扫弦，扫拨要求音阶的颗粒性和连贯性，而扫弦得到的是几根弦同时发声的整体效果，所以练习练习扫拨一定要注意左右手的护弦和音阶的连贯匀速的弹奏。
而且一定要先慢速的练习不要一上来就求快（虽然慢速练扫拨的味道很别扭），当你逐渐的掌握扫拨的感觉和护弦的技巧而且能够匀速弹奏后在逐渐加快速度。
民谣吉他右手扫弦切音技巧下面图中的六条线表示吉他的六根弦，自上而下分别为①②③④⑤⑥弦，左为琴头方向，右为琴尾方向；纵箭头画在弦上，表示扫弦时所触到的弦，前者向下，后者向上。
曲线纵箭头是琶音的记号，表示把声音顺序拨出。
(请把“标记说明”一章记熟，而后再看图试奏)，下面是各种扫弦记号与图示的对照参考图：(1)用食指向下扫1、2、3弦；(2)用拇指向下扫4、5、6弦；(3)用中指向上扫l、2、3弦；(4)用食指向上扫4、5、6弦；(5)用拇指向下扫六根弦；(6)用中指向上扫六根弦。
吉他实普与和弦图全指法图照古典吉他(Classical Guitar)是吉他演奏中艺术性最强的一种.通常以独奏或二重奏的形式出现，一般以演奏传统的古典音乐为主。
广泛流行於世界各地。
古典吉他造型优美、典雅,指板扁平且略宽，音箱较厚。
装有三根尼龙琴弦和三根金属缠弦(尼龙弦外缠一层细金属丝)，琴弦横拉于共鸣箱上，用手指拨动琴弦发音.一共有19个音品，指板与音箱衔接处为12音品.音孔呈圆形，下方无挡板。
面板和底板都成水平面。
民谣吉他（Folk Guitar)最早是美国西部乡村音乐的伴奏乐器。
通常作为歌曲的伴奏形式出现，以美国西部乡村音乐为主要演奏题材。
民谣吉他比古典吉他略长，音箱较大,稜角呈方形。
指板稍细,表面呈弧形.音孔比较大,下侧有挡板。
指板与音箱连接处是14音品（琴格)。
通常装有六根金属弦。
民谣缺角吉他是其中一种现代改良形式。
近年来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便.佛拉门哥吉他(Flamenco Guitar)西班牙民族乐器。
外形与古典吉他基本相同，面板上由有护板,使用尼龙弦，但音色较古典吉他硬脆。
用于演奏西班牙民间音乐，节奏复杂，技巧丰富,后流传世界各地,成为一种风格鲜明的具有西班牙民族风格的世界性乐器。
夏威夷吉他(Hawian Guitar）传统的夏威夷吉他外形类似于古典吉他,使用钢丝弦.演奏时平放在腿上，一手持金属滑棒按弦，另一只手带金属指套拨弦,音色华丽，是一种擅长表现旋律的乐器。
爵士吉他同电吉他与民谣吉他,爵士琴一般都是使用带共鸣箱的电吉他,这样的电琴在音色调整上,音色效果靠后，成为厚重柔软的音色.电吉他按照演奏类型分为无共鸣箱实体琴体与有共鸣箱音孔琴体琴颈类似于民谣吉他，使用钢丝弦，使用磁性拾音器，根据弦振动到电声转换的原理，然后用扬声器放大声波信号发声，通过效果器可发出各种各样丰富多彩的音色，是现代流行音乐及摇滚乐必不可少的乐器。
周边设备庞大，如效果器、放大器等。
经过给类周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色，可塑性强，表现力随个人爱好而定。
WonderwallOasisCAPO 2CHORDSSTRUMMING PATTERNB - - - D - - U - U B - D - D U1 e + a2 e + a3 e + a4 e + aINTRO/Em7-(G)-/Dsus4-(A7sus4)-/ (x2)VERSE 1Em7 G Dsus4 A7sus4Today is gonna be the day that they're gonna throw it back to youEm7 G Dsus4 A7sus4By now you shoulda, somehow, realized what you gotta doEm7 G Dsus4 A7sus4I don't believe that anybody feels the way I doCadd9 Dsus4 A7sus4About you nowVERSE 2Em7 G Dsus4 A7sus4 Back beat, the word is on the street that the fire in your heart is out Em7 G Dsus4 A7sus4I'm sure you've heard it all before but you never really had a doubtEm7 G Dsus4 A7sus4I don't believe that anybody feels the way I doEm7 G Dsus4 A7sus4About you nowPRE-CHORUSCadd9 Dsus4 Em7And all the roads we have to walk are windingCadd9 Dsus4 Em7And all the lights that lead us there are blindingCadd9 Dsus4 G Dsus4/F# Em7There are many things that I would like to say to youG A7sus4But I don't know howCHORUSCadd9 Em7 G Em7 Cadd9 Em7 GBecause maybe, You're gonna be the one that saves meEm7 Cadd9 Em7 G Em7 Cadd9 Em7 G Em7 *let ring And after all, You're my wonderwallVERSE 3Em7 G Dsus4 A7sus4Today was gonna be the day but they'll never throw it back to youEm7 G Dsus4 A7sus4By now you shoulda somehow realized what you're not to doEm7 G Dsus4 A7sus4I don't believe that anybody feels the way I doEm7 G Dsus4 A7sus4About you nowPRE-CHORUSCadd9 Dsus4 Em7And all the roads we have to walk are windingCadd9 Dsus4 Em7And all the lights that lead us there are blindingCadd9 Dsus4 G Dsus4/F# Em7There are many things that I would like to say to youG A7sus4But I don't know howCHORUS (x2)Cadd9 Em7 G Em7 Cadd9 Em7 GI said maybe, You're gonna be the one that saves meEm7 Cadd9 Em7 G Em7 Cadd9 Em7 G Em7And after all, You're my wonderwallCHORUSCadd9 Em7 GI said maybe (I said maybe)Em7 Cadd9 Em7 GYou're gonna be the one that saves meEm7 Cadd9 Em7 GYou're gonna be the one that saves meEm7 Cadd9 Em7 G Em7You're gonna be the one that saves meOUTRO/Cadd9-(Em7)-/G-(Em7)-/ (4x)。
吉他实普与和弦图全指法图照古典吉他Classical Guitar是吉他演奏中艺术性最强的一种..通常以独奏或二重奏的形式出现;一般以演奏传统的古典音乐为主..广泛流行於世界各地..古典吉他造型优美、典雅;指板扁平且略宽;音箱较厚..装有三根尼龙琴弦和三根金属缠弦尼龙弦外缠一层细金属丝;琴弦横拉于共鸣箱上;用手指拨动琴弦发音..一共有19个音品;指板与音箱衔接处为12音品..音孔呈圆形;下方无挡板..面板和底板都成水平面..民谣吉他Folk Guitar最早是美国西部乡村音乐的伴奏乐器..通常作为歌曲的伴奏形式出现;以美国西部乡村音乐为主要演奏题材..民谣吉他比古典吉他略长;音箱较大;棱角呈方形..指板稍细;表面呈弧形..音孔比较大;下侧有挡板..指板与音箱连接处是14音品琴格..通常装有六根金属弦..民谣缺角吉他是其中一种现代改良形式..近年来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便..佛拉门哥吉他Flamenco Guitar西班牙民族乐器..外形与古典吉他基本相同;面板上由有护板;使用尼龙弦;但音色较古典吉他硬脆..用于演奏西班牙民间音乐;节奏复杂;技巧丰富;后流传世界各地;成为一种风格鲜明的具有西班牙民族风格的世界性乐器..夏威夷吉他Hawian Guitar传统的夏威夷吉他外形类似于古典吉他;使用钢丝弦..演奏时平放在腿上;一手持金属滑棒按弦;另一只手带金属指套拨弦;音色华丽;是一种擅长表现旋律的乐器..爵士吉他同电吉他与民谣吉他;爵士琴一般都是使用带共鸣箱的电吉他;这样的电琴在音色调整上;音色效果靠后;成为厚重柔软的音色..电吉他按照演奏类型分为无共鸣箱实体琴体与有共鸣箱音孔琴体琴颈类似于民谣吉他;使用钢丝弦;使用磁性拾音器;根据弦振动到电声转换的原理;然后用扬声器放大声波信号发声;通过效果器可发出各种各样丰富多彩的音色;是现代流行音乐及摇滚乐必不可少的乐器..周边设备庞大;如效果器、放大器等..经过给类周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色;可塑性强;表现力随个人爱好而定..演奏可使用拨片、滑棒等工具创造更多效果..民谣吉他构成民谣吉他属于和声乐器音乐基础乐理1音高 1 2 3 4 5 6 7 唱名do re mi fa so la si 音名C D E F G A B2音阶 1 2 3 4 5 6 7 1 音程两音之间的距离叫音程1 3 2 43调式常用调式一般歌曲结尾在1上为大调歌曲;在6上为小调歌曲（1）大调式1 2 3 4 5 6 7 1 全全半全全全半2小调式6 7 1 2 3 4 5 6全半全全半全全3其他调式4节奏节拍 X X X1 2 3 4 5 6 6 5 1 1 22 3 3 2 1 2*特殊节奏1切分节奏 X X X节拍强弱发生变化2三连音等5速率P PP PPP7和声两个以上不同的音按一定的法则同时发声而构成的音响组合包含：①和弦;是和声的基本素材;由3个或3个以上不同的音;根据三度叠置或其他方法同时结合构成;这在调性音乐中;和声同时具有功能性与色彩性的意义..1和声的功能;是指各和弦在调性内所具有的稳定或不稳定的作用、它们的运动与倾向特性、彼此之间的逻辑联系等..和声的功能与调性密切相关;离开了调性或取消了调性;和声也就失去了它的功能意义..2和声的色彩;是指各种和弦结构、和声位置、织体写法与和声进行等所具有的音响效果..和声的色彩是和声表现作用的主要因素;无论在调性音乐或非调性音乐中;它都具有重要意义..7如何识简谱例子 1=C 4/4 1=D 4/41=E 2/4 1=F 3/48如何识五线谱民谣吉他基础乐理1 吉他谱六线谱的识别民谣吉他共6根弦故名六弦琴*2 民谣吉他和声常用和弦1 三和弦组成C和弦 1 2 3 D和弦2 4 62 七和弦组成C7和弦1 3 5 7 D7和弦2 4 6 1(3)九和弦挂留和弦六和弦转位和弦等见音乐创作和声论——吉他调弦概述常用2种1基本调弦方法先将1弦调为标准音高E 或根据实际情况定基准音2弦五品音高=1弦空弦音高3弦四品音高=2弦空弦音高4弦五品音高=3弦空弦音高5弦五品音高=4弦空弦音高2均衡性调弦方法和检查方法概述A基本调试部分1;使用调音器调准第1弦的A音这是按弦的实音..2;然后以1弦的A音;调4弦的A音..3;以1弦的A音;调6弦的A音..4;以1弦的空弦E音;调2弦的E音..5;以1弦的空弦E音;调5弦的E音..6;以1弦的空弦E 音;调3弦的E音..B检查部分第1种方式低把位上1;以1弦的空弦E音对4弦的E音;检查4弦..2;以4弦的空弦D音对2弦的D音;检查2弦..3;以2弦的空弦B音对5弦的B音;检查5弦..4;以5弦的空弦A音对3弦的A音;检查3弦..5;以3弦的空弦G音对6弦的G音;检查6弦..检查部分第2种方式低把位上1;以1弦的E音对6弦的空弦E音;检查6弦..2;以6弦的G音对3弦的空弦G音;检查3弦..3;以3弦的A音对5弦的空弦A音;检查5弦..4;以5弦的B音对2弦的空弦B音;检查2弦..5;以2弦的D音对4弦的空弦D音;检查4弦..C检查部分---互补照应高把位上1;以1弦的空弦E音对3弦的E音..2;以2弦的空弦B音对4弦的B音..3;以3弦的空弦G音对5弦的G音..4;以4弦的空弦D音对6弦的D音..5;以1弦的空弦E音对2弦的E音..D超高把位复查1;以1弦的空弦E音对4弦的E音..2;以2弦的空弦B音对5弦的B音..3;以3弦的空弦G音对6弦的G音..G 特别单独调试部分---既吉他先天不足的互补照应以2弦第10品位的A音;对4弦第7品位的A音..民谣吉他基础入门1持琴姿势站立坐姿2手指姿势垂直右手各指在谱中的表示不靠弦方法靠弦方法靠弦奏法拨弦后停靠在下根弦;通常用于旋律音和低声部的音..不靠弦奏法拨弦后不停靠在下根弦;通常用于分解和弦和快速乐句..*4吉他音高排布*********5右手练习5 3 2 1 36 2 1 5 3 2 1 2 3 6 3 2 1 2 35 3 2 3 1 3 2 36 3 2 3 1 3 2 3*6常用和弦在吉他板面的分布*********C和弦 D和弦 E和弦 F和弦 G和弦 A和弦 bB和弦Dm和弦 Em和弦 Am和弦 C7和弦等*7民谣吉他常用分解节奏******例曲1 单音练习例曲2 最后的和弦单音练习分解歌曲选段弹唱你知道我在等你吗分解节奏练习C---Am---F----G----C分解弹奏注意要点1 速度保持一直;连贯2 节奏节拍--强弱有规律;节奏层次分明;具有清晰透明度3 人性弹奏有感情的用吉他表达音乐主题民谣吉他基础技巧练习一手指运动技巧篇1 爬格子法侧重于训练手指的灵活度左手手指练习指法组合1234 1243 1324 1342 1423 14322134 2143 2314 2341 2413 24314123 4132 4213 4231 4312 43213124 3142 3214 3241 3412 34212 分手指法侧重于手指之间间隙宽度的训练3 敲键盘法侧重于训练手指的灵活度二基础吉他技巧篇1.压弦法压弦法又称平行奏法;这是古典吉他低音弦上使用得最多的基本技巧..其方法为：右手指垂直触弦;有力地往下压拔;弹响后手指顺势停在下一根弦上..压弦法演奏的音坚实有力;穿透力强..压弦法较多用于旋律部分及和弦根音的演奏;它常与勾弦法对照使用;使乐曲富于层次感..2.勾弦法右手指甲触弦后;运用指关节的力量勾向掌心..根据右手指甲勾弦位置的不同;可分为斜勾法、平勾法、塞戈维亚勾弦法..1平勾法：右手指甲垂直触弦;平勾勾向掌心;使弦振动发声..这是使用最广泛的勾弦法..演奏时注意力度标记符号;2斜勾法：用右手指甲*近拇指方向的部分触弦;斜勾勾向掌心..3塞戈维亚勾弦法：在一根弦上同时应用指头和指甲;指头碰及琴弦;再用指甲勾弦..3.琶音琶音奏法是吉他演奏中一种既简单又华丽且使用较多的技巧..琶音奏法分为三种：单指顺琶音、单指逆琶音、多指琶音..1单指顺琶音：用右手拇指或食指指甲从低音弦依次拔向高音弦;力度适中;速度介于扫弦与分解和弦这间;要求能清楚地听出各音;声音如流水般华丽..2单指逆琶音：用右手拇指指甲从高音弦拔向低音弦..3多指琶音：第六、五、四均由右手拇指演奏;第三、二、一弦分别由右手食指、中指、无名指各管一根弦;然后从拇指开始一个接一个地演奏;各个音应均匀、连贯..3 大横按的难点突破F和弦 bB和弦 Fm和弦等三注意事项1对于初学着一般每次练琴时间大约在一个小时左右就可以了;因为刚开始接触的东西还比较少;但最好每天坚持练习;这也是我开始练习时候的宗旨..2、对于由初级向中、高级转化的阶段;由于要练习的技巧较多;每次练习必须保证连续两小时以上;越长越好;当然中途可以稍微休息一会；但最好还是坚持3、在达到相当的水平后;对时间的要求就没有太严格的要求了..一般每周有两到三次练琴时间;每次半小时以上就可以了..弹唱曲目民谣吉他扫弦篇通常有手指扫弦与拨片扫弦等1手指扫弦1指甲的条件2大拇指与食指的位置2 拨片扫弦1拨片的选择2拨片的使用方法民谣吉他以其独特的魅力;在很多音乐风格中都有所表现;像流行、乡村、蓝调、还有摇滚乐里面都有广泛的应用..民谣琴的琴弦是钢弦;这使它在音色方面具有华丽、明亮、穿透力强的特点;由于它的弦比较硬;弹出来的音色也是很有张力有力度感的..而用拨片弹琴则更能充分发挥民谣吉他的这种特性..如何正确的使用拨片;是决定你能否获得好的音色的关键..拨片的形状各异、厚度也不同;在弹民谣吉他时建议使用厚度在0.7毫米左右就可以;厚的拨片弹琴时听起来没有高音、而且低音太多;在扫弦时感觉混乱;声部不清晰；而过薄的拨片却是相反;高音太多、没有低音;整个听起来很飘、握拨片时用大拇指和食指就可以;拇指要覆盖拨片的一半并与拨片的中轴线垂直;食指则与中轴线平行;且指尖大约在拨片中心的位置;握拨片的力度以拨片不掉为准;遇强则强;遇弱则弱;决不可死死的握着拨片;那样弹出来的声音会很僵硬;力度也不会有太大的变化;毫无美感可言; 在弹奏时;拨片应尽量保持一个很好的状态;就是说拨片要尽量垂直与面板;且与琴弦垂直;尽量不要与琴弦成角度;因为拨片与面板垂直弹;遇到的阻力会增加;我们弹时就会加大力度;这样才会把琴本身所具有的潜质放出来..2扫弦注意事项1角度2力度强拍、弱拍3速度4手腕放松*手腕都不要僵硬;要灵活;弹奏时是用小臂带动手腕的;在扫弦时要能感觉到你的拨片是粘在弦上的3 常用3/4拍扫弦节奏4 常用扫弦基本技巧.扫弦扫弦技巧是吉他技巧中最有表现力的重要技巧这一;扫弦是较难掌握的技巧;但基本奏法却只有两种：顺扫和逆扫..1顺扫：食指指甲从低音弦扫向高音弦;或将拇指除外的四个指头并拢;用指甲同时从低音扫向高音弦;速度较快;声音要有一定的力度感..2拇指指甲从高音弦扫向低音弦..5.右手切音右手切音又称右手消音..右手指扫弦之后顺势用*近拇指方向的手掌外侧碰弦或停在弦上;使声音急速消失;这样能增强音乐的节奏和动感..6.大鼓大鼓奏法是古典吉他中一个非常有特色的技巧..其演奏要领：右手作半回转动作;用大拇指的外侧平敲离琴码2-3CM的琴弦;使琴振动发声;敲击后大拇指迅速离开;以免妨碍琴弦的振动..吉他弹唱常用和声走向1 C-F-G-C 1--6--4--5--C--Am--F--G--如你知道我在等你吗--1--6--2--5--C--Am--Dm--G--如小薇黄品源1--5--6--4--1--5--1C--G--Am--F--C--G--C--真的爱你1--5--6--3--4--5--1--5--C--G--Am--Em--F--G--C--G--光辉岁月4--5--6--5--F--G--Am--G--天涯爱乐团1--3--4--5--C--Em--F--G--开始懂了6--1---5---6--Am--C--G--Am--飞行许飞很常见的和声吉他常用弦律音阶指型 Me Sol La Sl Re吉他中高级技术性概述1.弹指弹指又称弗拉门歌扫弦法;这是一种难度较大的右手技巧..右手作松散的握拳状;用右手指甲的表面按小指、无名指、中指、食指的次序依次弹弦..每个指头开放的时间要均等;速度很快..弹指奏法常用于表现紧张、热闹的气氛..2拔奏右手掌伸直;用其右内侧小指方向轻轻压在琴码正上方的琴弦上;用指头或拔片弹弦;其声音沉闷、余音短促..注意右手掌侧所压弦的部位;太*右边则无效果;太*左边则无声音..3.摘音摘音又称响指..演奏要领：右手食指压住弦;再把右手无名指或中指指甲放入弦内侧;然后让指甲用力地弹出来;即可发出一种类似响指的沉闷声音;音色很独特..4.小地雷小地雷又称拍弦;其要领是用右手肘关节有力地击在几根弦上;发出一个类似碰撞的声音;其效果与大鼓奏法的效果相近;但更粗犷一些..5.轮指轮指又称震音..这是古典吉他最重要同时也是最难的一种技巧..轮指是同音的急速反复;右手无名指、中指、食指轮流拔动同一个音;使细碎的同音持续反复;构成流水般的旋律;音色十分迷人..6.倚音装饰在旋律本音上方的小音符称为倚音..倚音占本音的时值;吉他的倚音分为同弦上的倚音和不同弦上的倚1同弦上的倚音分为上行倚音和下行倚音两种..A上行倚音奏法：右手指出较低的音符;然后用左手指猛力打在较高音符所在的音品上;*弦的余振和左手指的敲击发声;右手不再弹第二个音..这种声音华丽而动听..B下行倚音奏法：左手指同时按住高低两回事个音符;先用右用拔弹出较高的音符;然后用按在这个较高音符上的左手指斜勾出较低的音符;*弦的余振和左手指勾弦的力度使弦较低音发声;勾弦演奏中;左手小指使用较多..2不同弦上的倚音、小音符和本音要分别演奏..7.推拉弦法演奏要领：左手指按住弦;右手指弹响后;左手沿着与弦垂直的方向用力往上推;或往下拉;使发音产生较大变化..在具体演奏中;往上推和往下拉往往反复使用..8.小鼓左手用中指在第七品至第九品之间勾起第六弦;交*压在第五弦上;再住两根弦的交*处;右手用两指弹弦;便能得到小鼓声..也可以将第三、四弦或第一、二弦在第七至九品之间绞在一起来演奏小鼓声..9.颤音音符时值内;用主音和一个比主音高大二度或小二度的音;以很快的速度反复交替产生颤音效果..演奏要领：左手一个指头按住主音;用右手拔响主音后;再用左手另一个指头迅速反复击弦使音符按要求弹出..10.左手切音左手按住需弹的音符;右手弹响后;左手按弦的手指立即放松;使琴弦离开琴品;但左手按弦手指要浮按在琴弦上;以达到消声的目的..11.左手独奏直接用左手在琴头处弹奏;可得到类似单簧管效果..12.泛音奏法泛音是古典吉他常用的重要技巧;其音色透明清澈;具有很强的穿透力..泛音可分为人工泛音和自然泛音种.. A人工泛音：右手食指虚按在离左手指实按处后十二品正上方的弦上;用右手小指或无名指勾弦..当小指或无名指勾弦时;右手食指必须同时离开琴弦;否则没有泛音效果..B自然泛音：左手指轻轻虚按在各等分点所在的琴弦上;右手指用适中的力度勾弦;在勾弦的同时;左手虚按手指迅速离开琴弦;便能奏出清晰的音..自然泛音的位置分别在吉他的3、5、7、12品..13.敲板奏法演奏要领：用右手无名指的指甲;或用中指和无名指的指腹;轻轻敲击琴弦下侧的面板..敲击时;需转动手腕;动作要有弹性..另一种方法是用拇指关节突出处;敲击琴弦上侧的面板..敲诈击时;拇指必须翘起;但不要过分用力..14.钟音钟音在吉他演奏法里是一种模仿钟的奏法;由高音弦的空弦音和低音弦的高音交织成一组分解和弦弹唱曲目童年双吉他弹唱组合方式1 两把民谣吉他一把主音华彩加花一把和弦节奏伴奏主要强调音乐的统一性2 一把用民谣吉他节奏伴奏另一把用古典吉他或其他吉他加花主要突出音色的对比3 民谣吉他用于节奏伴奏主弦律或加花用其他旋律乐器譬如钢琴电声乐器等民谣吉他低把位与高把位的互换主要是大横按与非大横按之间的互换音色发生变化音乐作品简易和弦配置方法概述1 确定调式2 先给歌曲的首尾配上主和弦为大调歌曲的配主大和弦为小调的配主小和弦1看小节的音偏重于哪个和弦音多的小节通常就配该和弦2看小节的强拍音如果按照1难确定就以小节强拍音所在的调式和弦做为该小节的和声3 按照歌曲的终止式将歌曲划分为完全终止式与不完全中止式通常歌曲结尾的主和弦前可以配置属和弦属和弦前可以配置下属和弦从而构成完全终止式和声配置4 某些情况以某音为主音的三和弦可以代替该主音所组成的七和弦或九和弦以来更加出众的表现音乐所要表达的主题和声理论学第一章和弦新论传统和声学把所有的和弦都归为三度关系来解释;并且力求和声进行的完美和规范..但是现代流行音乐特别是爵士音乐的和声已经高度复杂化和自由化;三度叠置虽然仍是和弦构成的基本原则;但已不是重要的解释手段..和声的进行是否规范属于次要问题;平行五;八度的错误基本上不予考虑..唯一的准则是：听起来是否舒服;到位..和声标记1 大三和弦=大三度+小三度2 小三和弦=小三度+大三度3 增三和弦=大三度+大三度用根音的大写英文字母音名加上aug或加一个“+”..如DO;MI;升SOL和弦表示为Caug或C+;FA;LA;升DO和弦表示为Faug或F+..4 减三和弦=小三度+大三度用根音的大写英文字母音名加上dim或一个“-”..如RE;FA;降LA;表示为Ddim或D-;升DO;MI;SOL表示为#Cdim 或#C-..5 大小七和弦=大三和弦+小三度用根音的大写英文字母音名加上“7”即可;如SOL;SI;RE;FA和弦用G7表示;LA;S升DOL;MI;SOL用A7表示..6..大大七和弦=大三和弦+大三度;用根音的大写英文字母音名加上Maj7表示;如DO;MI;SOL;SI和弦表示为Cmaj7;降SI;RE;FA;LA和弦表示为Bbmaj7.7..小小七和弦=小三和弦+小三度;用根音的大写英文字母音名加上“m7”表示..如LA;DO;MI;SOL和弦表示为Am7;RE;FA;LA;DO和弦表示为Dm7.8..小大七和弦=小三和弦+大三度;用根音的大写英文字母音名加上mM7表示;如DO;降MI;SOL;SI和弦表示为CmM7;LA;DO;MI;升SOL表示为AmM7.9..减七和弦=减三和弦+小三度;用根音的大写英文字母音名加上dim7表示;如SI;RE;FA;降LA和弦表示为Bdim7;LA;DO;降MI;降SOL表示为Adim7.10..半减七和弦=减三和弦+大三度;用根音的大写英文字母音名加上m7-5表示;如SI;RE;FA;LA和弦表示为Bm7-5;升FA;LA;DO;ME和弦表示为#Fm7-5.11..加音和弦：它是指在一个以三度关系为基础的和弦上加上其它音;如加入六度音;九度音;四度音等;标记法为将这个加音的度数写于原和弦的右边;如DO;MI;SOL;LA和弦可标为C6;LA是基于C和弦的加音;FA;LA;DO;SOL 和弦可标为F9..但要注意的是;加四音和弦的写法有规定;要写sus4;并且要省去原和弦的三音;否则三音和四度音一起响会很尖锐..如DO;FA;SOL和弦标记为Csus4.C和弦省三音加四度音..加音以6;9;4度为多数..另外;有更复杂的理论把加音与多音和弦分开来;如FA;LA;DO;SOL和弦应标为Fadd9;而标为F9会被认为是FA;LA;DO;MI;SOL 和弦..不过这只是理论而已;一般情况下用简单的加音标记法就可以让别人明白你的意思..12..指定和弦根音：就是在演奏该和弦是;不弹它本身的根音而根据标记弹奏..如C/G;表示演奏该和弦时把G音置于最低音..Dm/F表示演奏Dm时把F音置于最低音..也可以用On*表示同样意思;如F9OnD;实际演奏的是RE;FA;LA;DO;SOL..很明显;这种标记法可以用来表示和弦的转位..第三章各级和弦的功能流行音乐中一般只讲大调的和弦而很少把小调单独作为一种调式重新定义和弦;因为流行音乐中关系大小调和弦共用的现象十分普遍;如果用经典和声学解释会颠来倒去搞不清..下面我们用C大调来举例..基本和弦共7个:C;Dm;Em;F;G;Am;Bdim.分别是1;2;3;4;5;6;7级和弦..1;4;5称正三和弦;2;3;6称副三和弦..7级和弦在流行音乐中极为少用..1级和弦也称主和弦;4级和弦也下属和弦;5级和弦也称属和弦..1 C;即1级和弦;是用来明确调性的..一般大调的歌曲都以它开始;也以它结束..不过在曲子的中间可以尽量少用主和弦;否则老是给人以终止感;乐曲的进行也会很硬..2 Dm;即2级和弦;是一个很柔和的和弦;它的最重要用途就是放在属和弦即5级和弦之前..而5级和弦则自然要回到1级和弦;所以很容易就形成了2-5-1的进行..这是一个极其常用的进行..3 Em;即3级和弦;也是一个十分柔和的和弦..音乐的进行中有了她马上就会变得柔美而略带忧伤..1-3-4的进行;也即在C大调中的C-Em-F是一个很常用的进行..乐曲中本来用1级和弦的地方有时可以考虑换成3级和弦;音乐立即就不强硬了..港台音乐中这种手法很常用..4 F;即4级和弦;大调中的又一正三和弦;属于骨干和弦之一..它十分明亮;让人感觉心胸开阔;有一种一下子“飞”起来的感觉..我们听到的美国乡村乐和描写西部大草原和大峡谷的歌曲都使用4级和弦来表现..1级和弦后面跟4级与跟3级和弦是绝对不同的..5 G;即5级和弦;大调中的第三个正三和弦;任何一首歌曲都不可缺少..它起着对主和弦支撑的作用..乐曲的终止感就是由5-1这样的进行产生的..当然现代流行音乐特别是欧美音乐中不使用5-1终止的歌曲也很多;这正是流行音乐的特色;但5级和弦作为音乐的骨架和弦仍然不可动摇..Am;即6级和弦;一个中性的和弦;如果把它作为主和弦那就是小调了..歌曲肯定会变得忧郁;悲伤..如果6级和弦出现在大调中的某些部分;那它起到的就是连接不同和弦的作用..6级和弦象一座桥;它前面可以接几乎所有的和弦;后面也是如此..它可以是和弦的进行连贯;不呆板..1-6-4-5是极为常用的进行;事实上就用这四个和弦就可以写歌了Bdim;即7级和弦;在流行音乐中很少用..因为它是减三和弦;有一种向里收缩的紧张感;一般只在某些特定进行中使用;或是为了根音的流动而使用..编曲科考1;能在一遍内听出歌曲的基本调内和弦即1;2;3;4;5;6;7级和弦2;对歌曲常用的离调和弦比较敏感;一般也应当在1到2遍内分辨出其离调和弦..3;看乐谱上的和弦可以想象出其音响效果;如果别人演奏错误;能马上察觉..4;看一条单旋律;不用任何乐器;在心里能为它配和弦..1;主四六和弦K46和弦这是一个在古典音乐中很常用的和弦;但它在流行音乐中仍然有很重要的作用..它的形式是主和弦的第二转位;以C大调举例就是C/G和弦;即5-1-3和弦..这种和弦的特点是;虽然算是主和弦;但因为它以SOL为根音;所以一点也不稳定;有着极强的向属和弦去的倾向..主四六和弦具有不稳定性..因此在编曲时可以充分利用这一点;如果有一首歌曲的结尾是C-G7-C我们就可以改为C/G-G7-C..由于C/G主四六和弦倾向与属和弦G7;而属和弦G7又倾向于主和弦;这样从C/G开始一系列的和弦都顺着它的倾向性行进;音乐就变得流畅了..在古典音乐中;C/G-G7-C的进行是最经典的终止式..2;二级六和弦二级六和弦是二级和弦的第一转位;在C大调中是Dm/F..它的构成音是FA;LA;RE..。
扫弦常用节奏型
在吉他演奏中，有许多常用的节奏型可以用来扫弦。
以下是一些常见的扫弦节奏型：
1. 4/4下的基本节奏型：
●下下上上下下上：这是一个常见的弹奏节奏型，也被称为"下弦上弦"。
●下下下上：这是另一个简单而常用的节奏型，也适用于许多流行和摇滚曲目。
2. 3/4下的基本节奏型：
●下下上：在3拍节奏中，这是一种简单的扫弦节奏型。
●下上下：这是另一种常见的3/4扫弦节奏型，也常用于民谣和抒情曲目。
3. 6/8下的基本节奏型：
●下下上下上下：这是一个流行的6/8扫弦节奏，可以为曲目带来活泼的感觉。
●下上下下上下：这是另一种常见的6/8扫弦节奏型，常见于爵士和民谣风格的曲目。
除了以上的基本节奏型，还有许多其他复杂的扫弦节奏型，可以根据不同的音乐风格和曲目需求进行探索和实践。
重要的是熟练掌握基本的扫弦技巧和节奏感，通过练习和尝试不同的节奏型，你可以逐渐发展出自己独特的扫弦风格。
吉他扫弦节奏吉他扫弦节奏篇一:七月上吉他谱扫弦节奏月卢中强吉他谱该歌谱演奏者为卢中强，歌曲名称为七月，歌谱类型为吉他谱。
吉他（意大利语：Chitarra），又译为结他或六弦琴。
是一种弹拨乐器，通常有六条弦，外形与提琴相像。
=吉他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、佛朗明哥中，常被视为主要乐器。
而在古典音乐的领域里，吉他常以独奏或二重奏的型式演出；当然，在室内乐和管弦乐中，吉他亦扮演着相当程度的陪衬角色。
起源吉他的祖先，可以追溯到公元前两三千年前古埃及的耐法尔，古巴比伦和古波斯的各种古弹拨乐器。
考古学家找到的最古老的类似现代吉他的乐器，是公元前1400年前生活在小亚细亚和叙利亚北部的古赫梯人城门遗址上的“赫梯吉他”。
8字型内弯的琴体打算了吉他属乐器特有的声音共鸣和乐器特点，这也成为吉他与其它弹拨乐器的最显著特点。
简介在十三世纪的西班牙，由波斯语渐渐演化成的西班牙语吉他一词就已经形成，在当时种类繁多的乐器中，已经消失了“摩尔吉他”和“拉丁吉他”。
其中摩尔吉他琴体为椭圆形背部鼓起，使用金属弦，演奏风格比较粗犷；拉丁吉他琴体为与现代吉他类似的8字型平底结构，使用羊肠弦，风格高雅。
文艺复兴时期是吉他的鼎盛时期。
十六世纪四对复弦的吉他和它的近亲——用手指弹奏的比维拉琴，在演奏与创作方面都达到了非常身高的水准。
吉他和比维拉琴不仅深受民众宠爱，而且还经常成为宫廷乐器。
当时的吉他、比维拉大师有米兰、纳乐瓦埃斯、穆达拉，以及十七世纪时五组复弦的巴洛克吉他时代大师桑斯、科尔贝塔、维赛等。
他们的很多作品现在仍是现代古典吉他曲目中的不朽财宝。
当时吉他、比维拉琴等乐器所使用的记谱方法还不是现在的五线谱，而是用横线来代表各弦，用数字或字母表示音位和指法，与现在民谣吉他中使用的六线谱类似的图示记谱法。
当时闻名的鲁特琴大道兰和魏斯等人的作品经后人改编，在今日的古典吉他曲目中占有重要的位置。
宏大的巴洛克音乐集大成者巴赫所创作的不朽作品如大提琴、小提琴组曲、奏鸣曲的吉他改编曲，在古典吉他曲具有不朽的价值。
吉他新手福利！和弦与节奏技巧大公开对于许多刚刚踏入吉他世界的新手来说，和弦与节奏就像是两座需要攀登的山峰，看似高不可攀，实则只要掌握了正确的方法和技巧，就能轻松征服。
今天，就让我们一起来揭开和弦与节奏的神秘面纱，为新手们送上一份实实在在的福利。
首先，咱们来聊聊和弦。
和弦是吉他演奏中非常重要的组成部分，它能为音乐增添丰富的和声色彩。
对于新手而言，最常见也最基础的和弦有 C 和弦、G 和弦、D 和弦、Em 和弦、Am 和弦等等。
以 C 和弦为例，它的指法是：食指按 2 弦 1 品，中指按 4 弦 2 品，无名指按 5 弦 3 品。
刚开始练习按弦的时候，手指可能会感到疼痛和不适应，但这是正常的，只要坚持练习，手指会逐渐适应并形成肌肉记忆。
在练习和弦转换时，一定要注意动作的连贯性和准确性。
比如从 C和弦转换到 G 和弦，要提前做好手指的准备，将共同使用的手指保持在原位，只移动需要变动的手指，这样可以提高转换的速度和准确性。
接下来谈谈节奏技巧。
节奏是音乐的灵魂，它能让你的演奏更有动感和吸引力。
常见的节奏型有扫弦节奏和分解和弦节奏。
扫弦节奏相对来说比较有力量感，比如常见的“下下上上下上”的节奏型。
在扫弦时，要注意手腕的灵活运用，用手腕带动手指进行扫弦动作，力度要均匀，不要过重或过轻。
同时，要注意扫弦的区域，一般是在靠近音孔的位置，这样扫出来的声音会更加饱满。
分解和弦节奏则更加细腻和柔和，比如“5 3 2 3 1 3 2 3”这样的经典节奏型。
在弹奏分解和弦时，要注意每个音符的时长和力度的控制，让音乐有起伏和呼吸感。
对于新手来说，练习节奏的一个好方法是使用节拍器。
将节拍器的速度设置在一个较慢的水平，然后跟着节拍器的节奏进行弹奏。
逐渐加快节拍器的速度，直到能够稳定、准确地弹奏出各种节奏型。
除了基本的和弦和节奏型，还有一些小技巧可以帮助新手快速提升演奏水平。
比如，在按和弦时，要尽量让手指垂直于指板，这样可以减少手指与琴弦的摩擦，使按弦更加轻松。
