设计史整理

工艺、玻璃器具等日用品的创造都展现出一种奢丽华贵、热情奔放、多姿多彩的风格，表现斗志昂扬的变革精神（1）建筑和家具设计：凡尔赛宫→充分迎合了当时贵族统治阶级的审美趣味。

（2）陶瓷染织设计：构图繁密、色彩丰富洛可可风格的艺术设计：是统治者穷奢极欲、追求享乐的产物，是将巴洛克艺术风格中刻意装饰之风推向极端的结果，总体特征是轻巧而纤细，繁琐而华丽。

工业革命水晶宫博览会：1851年英国伦敦的海德公园→第一次以钢铁为骨架、玻璃为主要建材的建筑，开创了近代功能主义建筑的先河。

约翰拉斯金（民主主义思想）：设计必须为大众服务，认为设计师要从自然中寻找灵感，而不是一味地抄袭古代旧有样式，使用传统的自然材料，忠于材料本身的质感，反对钢铁、玻璃等工业材料。

威廉莫里斯（现代设计之父）：①艺术无大小之分，主张技术与艺术的高度统一。

②设计是为千百万人服务的，而不是供少数人赏玩的。

③主张设计的材料必须忠实于自然性质，物品的形状必须和他的使用目的相一致。

④强调设计的必然性，提出用艺术美化生活和改造现实。

⑤设计应该是整体的和系列的。

工艺美术运动：对现代主义设计运动的先驱作用和启迪意义，首先提出了“美与技术的结合”原则，主张美术家从事设计;同时强调“师法自然”和忠于材料和适应使用目的，从而创造出了一些朴素使用的产品。

新艺术运动背景①社会因素：欧洲处于长期稳定的政治经济局面，工业革命已经完成，机械化方式已具雏形。

②文化：“整体艺术”的哲学思想在艺术家中甚为流行。

③技术：设计师对钢铁、玻璃等新材料充满局限：①以几何化的简洁形体来反对形式主义的虚伪装饰，但又陷入以几何形取代一切的形式主义②对历史传统过分排斥，导致产品千篇一律缺乏温暖感三个喜欢的设计师。

世界现代设计史整理。

除了世界现代设计部分。

保证内容最全世界现代设计史（王受之）【框架】一:手工设计及向工业设计过渡时期—设计思想萌芽（至19世纪初）（1）18世纪前的手工艺时代（2）工业革命时期的设计萌芽二:机械的早期工业化时代—设计思想发展（至20世纪初）（1）工艺美术运动和新艺术运动（重点）（2）国际现代主义和包豪斯（重点）（3）美国设计的兴起三:高度机械化时代—设计思想的成熟(至20世纪50年代)四:自动化全球时代—设计思想和体系全面发展（至今）（1）二次世界大战后的欧洲设计（2）美国工业设计（3）日本工业设计【设计风格大事年】〖设计萌芽以前〗中世纪: "哥特式" 以小尖塔和彩色玻璃镶嵌为特色"罗马式" 以圆屋顶，弧形拱门和厚墙为特点的基督教堂艺术"古希腊罗马艺术" "静穆的伟大，单纯的崇高"16世纪"文艺复兴" 代表人文主义精神和秩序严谨，协调的古典美学理想17世纪"巴洛克" 追求不规则形式，起伏的线条及情感热烈的天主教和君主宫廷室内奇异装饰为特点。

18世纪"洛可可"优雅轻快，非对称曲线，华丽柔和以及营造沙龙是居住环境19世纪初古典主义和浪漫主义并驾齐驱〖设计萌芽后至少分七个阶段〗1850-1900 工艺美术运动1890-1905 新艺术运动1900-1930 机械美学运动1925-1939 装饰艺术派1935-1955 商业主义风格1955-1975 多样化时期:波普pop；高技术；后现代主义；解构主义；新现代主义（国际主义）；微电子风格1975-至今当代风格【知识点汇集】※工艺美术运动工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。

这场运动的理论指导是约翰?拉斯金，主要人物则是威廉?莫里斯。

第一章原始社会艺术设计1.中国是世界上最早发明瓷器的国家之一，距今（9000）年前，已制作出质地较为疏松的灰陶。

（江西万年县仙人洞）发现的淘气被认为是中国最早的陶器遗存。

2.就具体器型而言，不同功能的器物在造型上存在较大的差别，（最为典型的炊煮器就是鼎）。

3.原始社会建筑形式主要有：穴居建筑穴居建筑大致呈现出从地穴——半穴居——地面建筑——下建台基的地面建筑的发展历程。

干阑建筑新石器时代的橄榄建筑遗址及相关文物多发现于长江流域及长江以南的地区。

结语：新石器时代艺术设计所遵循的几项基本原则：1.因地制宜。

2.因材施教。

3.功能至上。

4.以人为本。

5.技术与艺术相结合。

第二章夏商西周时期的艺术设1.自（夏代）起青铜已经作为一种新的物质材料，影响着人们的生活，中国开始进入（青铜时代）。

2.夏商西周时期，青铜器艺术面貌的形成与其所采用的（陶范法）（或泥摸法）的铸造工艺不可分割。

3.西周时期的统治者重视礼制，大约在周穆王时期，一系列的祭祀，军事，飨宴、相见等礼仪制度逐渐形成，并发展为严格的行为规范，以维护其统治，并对不同身份等级者所拥有的物品材质、形状、尺度、数量以及色彩等均加以限定起到明贵贱、别尊卑的目的，成为后世多遵循追慕的“周礼”。

4.因为青铜器在西周礼仪中具有严格的标示作用，周人也由此形成（“藏礼于器”）的制度，组合有序的青铜容器又称之为（“礼器”）。

青铜器的占有状况是贵族身份和地位的体现。

5.除陶文外，目前所见中国最早的汉子为（甲骨文）。

第三章春秋战国时期艺术设计1.商人重酒，（商代）的酒器十分发达。

（周代）禁酒，酒器的制作开始衰落。

2.（龙凤题材）是这一时期璧、璜最为常见的装饰题材。

3.（宫殿建筑）是中国古代最为重要的建筑类型，（《礼记》）提出了（“中正无邪，礼之质也”），将主要殿堂建在中轴线上接近中心点的最重要的位置，第一次从理论上高度概括了建筑群的中轴对称布局对于（烘托尊贵）的作用。

4.此外，最终成书于（战国时期）的（《考工记》）是中国第一部（手工业专著），不仅全面的记述了长期以来手工业生产所积累的丰富经验，而且经过整理归纳，力图探索规律，并加以科学的总结。

1、我国黄河中上游地区的主要彩陶类型有半坡型、庙底沟、马家窑、半山型、马厂型2、商代青铜艺术中，青铜是铜、锡的一种合金。

3、饕餮纹，它是商代青铜器上的主要纹样，多装饰在器物的显要部位。

4、商代青铜器一般以回纹作为地纹。

5、汉代漆器的胎主要有木胎、竹胎和夹纻等种类。

6、宋代名窑——钧窑的青瓷器，打破了一色釉的单调，呈现出对比妍丽的色斑变化。

这种色斑变化被称为窑变7、哥特式建筑设计的杰出代表是法国巴黎圣母院和德国科隆大教堂8、元代陶艺形成的最主要品种是青花和釉里红9、汉代瓦当装饰纹样的四神纹样包括青龙、白虎、朱雀、玄武10、混凝土拱券技术是罗马建筑最大的特色。

11、西班牙新艺术运动的代表人物安东尼·高迪12、宋代的景德镇窑以烧制富有特色的影青器为著称。

13、充分反映了秦代陶塑工艺美术的卓越技艺的是陕西临潼发掘的秦始皇兵马俑14、明式家具的艺术特色简、厚、精、雅15古代的透光镜制作于西汉时期16宋代名窑——哥窑的主要特征是釉面有裂纹，即开片17、贝伦斯开创了现代公司识别计划的先河。

18、样式雷是清代主持皇家建筑设计雷姓建筑世家的誉称。

19、清代丝织的著名品种有南京云锦、苏州的宋式锦、四川的蜀锦20、宋代漆器工艺的最高成就是金漆和雕漆21、中国艺术美术学的开端始于魏晋南北朝时期22、唐墓规模最大的是昭陵和乾陵23、青铜器第一个高峰期的特点是崇高肃穆、雄厚凝重、富丽繁缛名词解释：1、金银错或称错金银，是在铜器上用金银或金银片镶嵌成各种图案花纹，用错石再磨错平滑。

金银错是春秋战国时期青铜工艺装饰的一种创造。

2、画像石画像石是雕刻着不同画面，用于构筑墓室、石棺、墓前祠堂和石阙的建筑石材；萌芽于西汉武帝时期，主要分布在山东、河南、江苏、陕西、山西、四川地区。

3、唐三彩是指一种低温铅釉陶。

因为它经常采用黄、绿、褐等色釉，在器皿上构成花朵，斑点或几何纹等各种色彩斑斓的色釉装饰，唐三彩的制品分为器皿，人物，动物三类。

艺术设计史考试资料整理。

婆婆婆婆婆婆婆婆婆婆婆婆哦婆婆婆婆婆婆一工艺美术运动“工艺美术”运动风格特征:1、强调手工艺，明确反对机械化的生产。

2、在装饰上反对矫揉做作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。

3、提倡哥特风格和其中世纪的风格，说究简单、朴实无华、良好功能。

4、主张设计的老实、诚恳，反对设计上的XXX，华而别实的趋向。

5、装饰上推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。

采纳大量卷草、花卉、鸟类为装饰动机。

设计原则：A、设计大众化：产品设计和建造设计是为千千万万的人服务的，而别是为少数人的活动；B、团队协作：设计工作必须是集体的活动，而别是个体劳动。

拉斯金：（创始人）否认大艺术：绘画雕塑与小艺术：建造工艺美术存在差不。

设计主张：1.主张美学家从事产品设计，要求艺术（美术）与技术结合2.真正的艺术必须为人民大众服务3.以为设计的道路要向自然学习，具有表现现实的构思和制造力4.学术上存在缺陷——主张从大众角度动身，对大工业化别满，却提倡从自然与哥特式风格中找寻出路的矛盾威廉.莫里斯：理论奠基人1.曾加入拉斐尔前派兄弟会，他们主张真实的、诚挚的“新艺术”风格，在题材和风格上，对中世纪和哥特式风格情有独钟。

2.与韦伯.莫里斯合作——红屋“L”型，非对称性的，外部敦实，内部舒适。

表面无粉饰，红群砖瓦，建造结构彻底暴露，采纳了很多哥特式建造细节特点（塔楼、尖拱入口等）3 开设了里斯设计事务所：兼有建造、室内、产品、平面设计多种内容的完整设计设计主张：强调设计服务对象（为大众提供设计服务），改变设计中流行的矫揉造作方式，反对维多利亚风格的垄断，抵御来势汹汹的工业化风格，希翼重振工艺美术的民族传统在具体设计上强调有用性和美观性结合（别要在你家中放一件尽管你以为有用，然而难看的东西）局限：还是采纳手工艺方式、采纳简单的哥特式和自然主义装饰设计成就：1.热衷纺织品纹样设计（采纳植物枝蔓、花卉为动机，充满浪漫的自然主义群彩）2.平面设计上贡献突出：《吉奥弗雷.乔梭作品集》与沃尔特.克莱因合作《呼啸平原的故事》二、新艺术运动1、新艺术运动与工艺美术运动的区不：相同：对矫饰的维多利亚等装饰风格的反动。

世界现代设计史（History of Graphic Design）第一章现代设计和现代设计教育1、现代设计的概念（*名词解释）设计指的是把一种设计、规划、设想、问题解决的方法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。

它的核心内容包括三个方面，即：计划、构思的形成；视觉传达方式；计划通过传达之后的具体应用。

以现代主义的理念贯穿整个设计过程的设计活动简称现代设计。

2、现代设计的范畴（*名词解释）（1）现代建筑设计（2）现代产品设计（3）现代平面设计（4）广告设计（5）服装设计（6）纺织品设计（7）为平面设计和广告设计服务的几个特殊的技术部门，摄影，电影与电视制作，商业插图。

3、设计与艺术的关系（*简答题）（1）从设计的发展历史来看，设计产生的历史比艺术要早，艺术是在设计的基础上进行的。

设计作为一门学科，并且将艺术与之结合，在设计发展的历史进程中，始终存在。

（2）设计的本质在于不断满足人们日益增长的物质和精神需要，艺术性是为实用服务的。

即使是精神性的艺术作品，它也必须建立在一定的风格、含义基础之上，而这一切必须借助于设计风格才能得以体现。

第二章工艺美术运动Art1、水晶宫（*名词解释）1851年，在英国伦敦召开了第一届万国工业博览会。

英国工程师约瑟夫·帕克斯顿运用钢铁与玻璃建造温室的设计原理，大胆的把温室结构应用在这次博览会的展厅设计中，展览大厅全部采用钢铁与玻璃结构，被称为“水晶宫”。

它开创了采用标准构件、钢铁和玻璃设计与建造的先河。

2、工艺美术运动（1）定义（*名词解释：2015、2016）起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动。

企图通过复兴中世纪的手工艺传统，从自然形态中吸取借鉴，提倡哥特风格，从而提高设计的品位。

由约翰·拉斯金提供理论指导，由被誉为“现代设计之父”的威廉·莫里斯倡导宣传和身体力行。

（2）风格特征（*简答题：2015、2016）a.强调手工艺，明确反对机械化的生产。

第一章绪论1.《中国设计史》研究的主要课题是什么？《中国设计史》所研究的主要课题，既有每个时代与人民生活相关的实用产品，包括各种生活器皿、日常用具、交通工具、服饰用品等，从功能设计、造型设计、装饰设计、色彩设计以及材料和制作工艺等方面进行考证、分析和研究，也有对中国古代平面设计和室内环境设计的介绍和研究。

同时，对中国古代的设计思想，一些时代出现的影响较大的艺术家和有关艺术设计的典籍，也作一些概括性的介绍和阐释。

2.中国设计史的历史从发生与演变给我们怎样的启示？设计的起源和发生，是从人类为了生存而劳动，为了劳动而制作工具开始的。

工具的设计，可以说是人类为了生存最早的设计作品。

从打制石器到磨制石器，不但是石工具加工技术的的进步，更是原始工具的一个飞跃。

原始陶器设计，是我国古代设计史上第一座丰碑。

原始陶器造型设计，为我国古代产品造型设计奠定了基础，其开创的实用与审美相结合的设计原则，成为历代产品设计所沿用的一条基本准则。

原始陶器的装饰设计也取得了突出成就，从设计艺术学意义上说彩陶的装饰设计，解决了一个如何适应造型、美化造型、增强造型艺术感染力，又有着相对独立欣赏性产品装饰设计原则问题。

其开创的独立、连续适合等构成形式，又为中国古代的平面设计形成，奠定了基础。

而彩陶的装饰色彩，则成为中国传统装饰色彩构成的基础。

商周时期，青铜器与原始陶器，有一定的继承关系，但在功能内容、造型、装饰、材料和工艺技术上，都发生了变革。

西周时期，青铜器设计，呈秩序化、系列化、规范化发展趋势。

春秋战国时期“鼎成列、钟成律”，青铜器系列化已经推广和普及。

周代青铜器所创造的系列化造型设计和分工合作，批量化的制作方式，在当时手工业设计史上是一个重要的突破。

先秦车器，更是分工合作的产物。

《考工记》中阐述了“才美工巧”的设计原则，以人为中心的设计思想和社会功能服务的设计理念。

汉代，实用漆器产品的生产进入最兴盛的时期。

织绣品的设计和服饰设计也全面发展，丰富产量和精美的设计，通过“丝绸之路”，使得中国驰名世界。

1、人类设计活动得历史发展概要分为三个阶段，即设计得萌芽阶段、手工艺设计阶段与工业设计阶段。

萌芽阶段从旧石器时代，原始人类制作石器时已有了明确得目得性与一定程度得标准化,人类得设计概念便由此萌发了。

到了新石器时期,陶器得发明标志着人类开始了通过化学变化改变材料特性得创造性活动，也标志着人类手工艺设计阶段得开端。

而工业革命兴起,人类开始用机械大批量地生产各种产品,设计活动便进入工业设计阶段。

2、工业设计产生与发展得基础工业设计真正为人们所认识与发挥作用就是在工业革命爆发之后,以工业化大批量生产为条件发展起来得。

１、工业设计得产生工业革命震撼了整个世界,工业革命宣告了传统手工艺生产方式得终结，机械化、批量化大生产促使社会各行业、各工种得分工细化。

在变革得过程中,逐渐体现出设计作为一种贯穿生产始终，并且有计划、有目得得协调、管理生产各环节思想方法得重要作用。

机器化得生产方式使大批区别于原来艺术品得拙劣工业商品出现在市场上,引起工业制品与需求者得利益冲突,工业振兴与设计危机得矛盾困扰着生产与生存质量得提高与发展。

这种情况下英国首次明确提出科学、工业与艺术要结合,主张国家应与政府有计划地组织、管理市政设计与工业制品设计，使当时得英国工业振兴找到了出路。

2.工业设计得发展２0世纪,欧美国家现代设计运动影响了德国得机械化生产。

包豪斯打破了纯美术与实用美术得对立局面，以机器为创作工具,将设计成果纳入批量化生产中,使艺术与技术获得了新得统一。

二战之后百废待兴,各国工业设计师担负起重建家园及使产品重新走向世界，参与国际竞争得重任。

3、工业设计发展得三个主要历史阶段及其主要特点工业设计可大致划分为三个发展时期：一就是1750-1914年得工业设计,自1７5０年至第一次世界大战爆发,这就是现代工业设计得酝酿与探索阶段。

现代工业设计得基础逐步建立,并完成了有传统得手工业设计向工业设计得过度;第二个时期就是１915年-1939年得工业设计，两次世界大战之间得年代就是现代工业设计在经历了漫长得酝酿阶段之后走向成熟得年代。

设计史课程总结与心得一、课程内容回顾在设计史课程中，我们学习了从古代到现代的设计发展历程，包括建筑设计、工业设计、平面设计等多个领域。

课程涵盖了各个时期的设计风格、流派、代表性作品及其背后的社会文化背景。

二、知识收获1. 对设计史的脉络有了清晰的认识，理解了不同历史时期设计的特点和演变。

2. 学习了如何分析设计作品，从形式、功能、材料、技术等方面进行综合评价。

3. 掌握了设计史研究的基本方法，如文献研究、案例分析、比较研究等。

三、技能提升1. 通过课程作业和项目实践，提高了设计分析和批判性思维能力。

2. 学会了如何将设计史知识应用于实际设计工作中，提升设计创新能力。

3. 培养了良好的资料搜集和整理能力，为未来的设计研究打下基础。

四、心得体会1. 设计史不仅是一门学科，更是一种思维方式，它教会我如何在设计中寻找灵感，如何在传统与现代之间找到平衡。

2. 设计史的学习让我意识到，设计不仅仅是审美的表达，更是文化、技术、经济等多方面因素的综合体现。

3. 设计史课程激发了我对设计的热情，让我更加坚定了在设计领域深入研究和实践的决心。

五、未来展望1. 将设计史的知识与现代设计理念相结合，探索更多创新设计的可能性。

2. 继续深入研究设计史，尤其是对某一特定时期或流派进行专题研究。

3. 将设计史的研究成果应用于教学和实践，为设计教育和行业发展做出贡献。

六、结语设计史课程的学习是一次宝贵的经历，它不仅丰富了我的知识体系，也拓宽了我的视野。

我将继续在设计的道路上不断探索，将所学知识转化为实际能力，为设计领域的发展贡献自己的力量。

[撰写人姓名][撰写日期]。

工业设计史资料整理第二篇：1750-1914年的工业设计第三章18世纪的设计与商业▲市场的扩展及其对设计的需要：18世纪时市场开发和广告宣传作为竞争的手段开始兴起，社会中各阶层相互渗透融合，一个日益增长的“大众市场”逐渐形成，对新产品的需求日益扩大，使“时尚”“趣味”等成了设计演变中的关键因素。

▲劳动的分工与设计专业的出现：18世纪商品生产中的劳动分工也促使了设计的专业化，推动了设计的发展。

▲18世纪的设计风格是非常矛盾的：（1）新的材料、技术和新的生产方式不断出现，传统的设计已不能满足新时代的要求，人们以各自的方式探索新的设计道路。

（2）传统的风格和形式在长期的实践中已定型、成熟，当人们改用全然不同的材料进行商品生产时，还不熟悉新的可能性，起初总是要借鉴甚至模仿习见的传统形式。

▲新古典是指资本主义初期最先出现在文化上的一种思潮，在建筑和设计史上指18世纪60年代开始在欧美盛行的古典形式。

新古典追求古典风格和简洁、典雅、节制的品质以及“高贵的纯朴和壮穆的宏伟”。

在建筑上追求建筑物体形的单纯、独立和完整，细节的朴实，形式的符合结构逻辑，并且减少纯装饰性的构件，显示了人们对于理性的向往。

新古典风格体现于当时的产品上，其特点是放弃了洛可可式过分矫饰的曲线和华丽的装饰，追求合理的结构和简洁的形式，构件和细部装饰喜用古典建筑式的部件。

▲英国的谢拉顿是当时新古典的家具大师，他的椅子设计重点装饰放置于靠背之上，变化很多，但椅腿却很少有曲线装饰，表现出单纯的结构感。

谢拉顿于1791年出版的《家具制造师与包衬师图集》和1802年出版的《家具辞典》是家具设计的百科全书，在设计上也有一定的反映。

▲浪漫主义是18世纪下半叶至19世纪上半叶活跃于欧洲艺术领域中的另一主要艺术思潮，它回避现实，向往中世纪的世界观，崇尚传统的文化艺术。

浪漫主义在要求发扬个性自由，提倡自然天性的同时，用中世纪艺术的自然形式来对抗机器产品。

浪漫主义追求非凡的趣味和异国情调，特别是东方的情调。

外国艺术设计史一、古埃及JOHN GALLIANO现任DIOR首席设计师他百科全书式的文化背景知识赋予它异彩纷呈的设计灵感。

他异彩纷呈的设计灵感（做过埃及服装秀、抓住了头戴眼镜蛇头饰狮身人面像搓衣板一样胡子的特点身上有蝉的装饰）古埃及（3,200~333BC）是人类文明开始最早的地方之一。

埃及人信仰太阳神等诸神，认为法老是神的化身，他们同时认为人的生命永恒，所以重视神庙、陵墓的建造。

建筑宏伟稳固装饰有一定的程式化。

吉萨大狮身人面像卡纳克神庙拓展《宝莱玛生死恋》（红海建筑很轻巧）第二大港的城市：亚历山大开罗大学：文艺复兴式LUCOR卢克索神庙古埃及人没有掌握拱券技术外面斯芬克斯大道卡纳克神庙羊头兽身拉美西斯二世国王造神庙柱子密密麻麻力量神秘感ABU SIMBEL 神庙阿布辛贝神庙音乐与爱神神庙拉美西斯三世神庙菲莱岛神庙(曾在阿斯旺大坝建成后淹没)紫砂草柱头哈特谢普苏特神庙纳费提提王后哈伦海布的墓葬俑Queen Nafittity二.古巴比伦发源于现伊拉克公元前4000年，楔形文字十进制，六十进制，太阳历，数学，天文学，汉莫拉帝法典（计算出太阳历精确到秒）《汉莫拉比发电》1伊什塔尔城门伊拉克公元前626——公元前539砖雕——特点：彩色上釉2空中花园3谜一样的巴比通天塔三.伊斯兰建筑补充：（课外内容）——伊斯兰清真寺1.麦加禁寺（一个大广场）伊斯兰教第一大圣寺、沙特位于阿拉伯半岛麦加城（今沙特阿拉伯蓝色的巨石境内）中心。

是全世界穆斯林礼拜朝向“克尔白”（天房）的所在地。

2.先知寺又称麦地那清真寺，伊斯兰第二大圣寺沙特3.远寺耶路撒冷，伊斯兰教第三大圣寺哈里发欧麦尔率众礼拜处4.金顶寺，耶路撒冷又名圆顶清真寺以色列7C该寺最早有马立克哈立发于公园688到691年建立圆石金顶寺5.萨迈拉大清真寺伊拉克9C萨迈拉大清真寺位于伊拉克萨迈拉，由阿拔斯王朝哈里6.伊玛姆清真寺，伊朗古波斯皇家清真寺巨大拱门高30m7.阿联酋阿布扎比大清真寺耗资16亿美元四.古希腊古希腊建筑和陶瓶1.古希腊陶瓶几何风格时期公元前12-8C东方化时期（细腻）公元前7-6C黑绘式时期（底红黄纹黑）6C红绘式时期（底黑纹红黄细节多）6—5C白描式时期表现力不断增强2.古希腊建筑开朗、合理和谐实习蓝建筑的艺术特色雅典卫城由山门、帕特浓神庙、厄瑞克特问神庙、胜利女神庙组成。

一:手工设计及向工业设计过渡时期—设计思想萌芽（至19世纪初）（1）18世纪前的手工艺时代（2）工业革命时期的设计萌芽二:机械的早期工业化时代—设计思想发展（至20世纪初）（1）工艺美术运动和新艺术运动（重点）（2）国际现代主义和包豪斯（重点）（3）美国设计的兴起三:高度机械化时代—设计思想的成熟(至20世纪50年代)四:自动化全球时代—设计思想和体系全面发展（至今）（1）二次世界大战后的欧洲设计（2）美国工业设计（3）日本工业设计【设计风格大事年】〖设计萌芽以前〗中世纪: "哥特式" 以小尖塔和彩色玻璃镶嵌为特色"罗马式" 以圆屋顶，弧形拱门和厚墙为特点的基督教堂艺术"古希腊罗马艺术" "静穆的伟大，单纯的崇高"16世纪"文艺复兴" 代表人文主义精神和秩序严谨，协调的古典美学理想17世纪"巴洛克" 追求不规则形式，起伏的线条及情感热烈的天主教和君主宫廷室内奇异装饰为特点。

18世纪"洛可可"优雅轻快，非对称曲线，华丽柔和以及营造沙龙是居住环境19世纪初古典主义和浪漫主义并驾齐驱〖设计萌芽后至少分七个阶段〗1850-1900 工艺美术运动1890-1905 新艺术运动1900-1930 机械美学运动1925-1939 装饰艺术派1935-1955 商业主义风格1955-1975 多样化时期:波普pop；高技术；后现代主义；解构主义；新现代主义（国际主义）；微电子风格1975-至今当代风格【知识点汇集】※工艺美术运动工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。

这场运动的理论指导是约翰•拉斯金，主要人物则是威廉•莫里斯。

这场运动受到日本艺术的影响，影响主要集中在首饰、书籍装帧等方面。

第一章原始社会的艺术设计⏹一、设计的起源与石器的制作设计“一切人造物即意味着设计”，人类在制造第一件石器时，也就完成了设计。

由此可见，设计的起源与人类的起源几乎是同时产生的。

⏹石器的制作设计：在考古学上，人们将石器时代分为旧石器时代和新石器时代，旧石器时代占人类历史的99.8％，从二三百万年前开始至一万年前为止。

旧石器时代——以打制石器为主。

新石器时代——以磨制石器为主。

二、陶器的制作与器型的设计⏹（一）彩陶彩陶：是指一种绘有黑色、红色的装饰花纹的陶器，这个时期的文化，称之为“彩陶文化”。

因为彩陶最早在河南渑池仰韶村发现，所以也称“仰韶文化”。

造型的种类有杯、钵、碗、盆、罐、瓮、盂、瓶、甑、釜、灶、鼎、器盖和器座等，最为突出的是双耳尖底瓶，线条流畅、匀称，极具艺术美感。

彩陶的分布地区很广，以黄河中上游最为发达，以下按着年代的发展先后及艺术特点的不同，介绍彩陶工艺的几种主要类型。

1. 半坡型半坡型彩陶首先发现于西安东部半坡村，主要分布于以陕西的关中平原为中心，向四周发展，西达甘肃的陈东地区，距今约六七千年。

半坡型彩陶的装饰花纹以鱼纹具有代表性，多分布于卷唇圆底盆的内壁，鱼纹可分为单体鱼纹和复体鱼纹，所谓复体鱼纹是由两条或两条以上的鱼构成一组。

鱼纹早期多为写实，以后逐渐演变为鱼体分割或重新组合，并形成几何化抽象化。

此外，有代表性的还有人面形花纹。

半坡型彩陶一般运用直线，并多组成直边三角形，很少运用曲线。

⏹ 2.庙底沟型⏹是在半坡型的基础上发展起来的，主要分布在陕西的关中地区，豫西、晋南一带，庙底沟类型的彩陶，主要有盆、碗、罐等。

早期和中期也有类似半坡的葫芦形瓶。

庙底沟彩陶比半坡成熟得多。

点、线、面搭配得当，空间疏朗明快。

曲面之间，穿插活泼的点和线，使纹样节奏鲜明，韵律感很强。

二方连续的组织结构，是节拍的具象化，更使之有较强的音乐效果。

这反映了原始的恬淡、闲静的心态。

庙底沟型彩陶的造型以大口、鼓腹、小平底钵为最典型，其装饰花纹以回旋钩连纹最有特色。

考研设计史论知识点设计史是设计学科的重要组成部分，它主要研究设计活动的历史演进过程、设计思想的发展以及设计作品的创作与应用等方面的知识。

本文将介绍一些考研设计史论考点，帮助考生更好地理解和准备考试。

一、设计史的研究方法设计史的研究方法主要包括文献研究法、实证研究法和理论分析法。

在考试中，我们需要了解每种研究方法的定义、特点和应用场景，并能够根据具体问题灵活运用。

1. 文献研究法文献研究法是通过查阅、分析和综合相关的文献资料，来获取设计史的研究成果。

考生需要熟悉各类史料的整理和解读方法，例如手稿、图纸、文献、图片等。

2. 实证研究法实证研究法是通过实地考察、调查和实验等方式，对设计史进行具体案例的验证和分析。

在考试中，可能会要求考生运用实证研究法解答问题，因此考生需要熟练掌握案例研究的基本步骤和实施技巧。

3. 理论分析法理论分析法是通过运用多种学科的理论和方法，对设计史进行总结、归纳和比较等综合性的分析。

考生需要具备扎实的理论基础，理解并能运用各类理论工具，如社会学、心理学、审美学等。

二、设计史的学科内容1. 设计史的起源和发展设计活动的起源可以追溯到人类文明的发展早期，如早期的图案装饰、工具制作等。

设计史的发展过程可以分为不同时期的阶段，如古代设计史、近代设计史和现代设计史等。

考生需要了解各个历史时期的设计风格、特点和代表作品等。

2. 设计思想的演变设计思想是设计师在设计活动中的主导思想和创作方法。

不同时期的设计思想反映了社会、文化和科技的发展状况。

考生需要熟悉各个时期的设计思想流派，并能够分析和比较它们的异同之处。

3. 设计作品的创作与应用设计作品是设计师通过创作和实践来表达自己的设计理念和审美追求的产物。

不同类型和领域的设计作品都有其独特的特点和创作方法。

考生需要熟悉各类设计作品的特点和演变规律，以及它们在不同社会背景下的应用情况。

三、设计史的重要理论与学派1. 功利主义设计理论功利主义设计理论强调设计作品的实用性和功能性，设计应该满足用户的需求和实际使用要求。

设计史1.工业革命的设计31．1 工业革命与现代设计3 1．2工业革命对现代设计的影响3 1．3 新古典主义设计42.艺术与手工艺运动5英国艺术与手工艺运动的先驱5约翰·拉斯金5威廉·莫里斯5阿瑟·马克穆多6阿什比6德莱赛63.新艺术运动73. 1新艺术运动概述73. 2 欧洲各国的新艺术运动73. 2．1 新艺术运动在法国7新艺术运动在法国·平面设计73. 2．2 比利时的新艺术运动83. 2．3 西班牙的新艺术运动8 4．装饰艺术运动时期的设计104. 1装饰艺术运动概述104．2 法国装饰艺术运动10 4．3 美国装饰艺术运动10 4．4 英国装饰艺术运动11 5．早期的现代设计125．1 现代设计的变革12芝加哥学派12沙利文12德意志制造同盟13彼得·贝伦斯135．2 欧洲的现代主义设计135．3 现代主义设计的形式特征146.包豪斯156. 1包豪斯的深层含义156. 2包豪斯的发展历程156. 3包豪斯的设计教育156. 4包豪斯对现代设计教育的贡献156. 5包豪斯的艺术设计167.美国现代设计的兴起18①功能主义18②式样主义18美国设计师的代表19雷蒙特·罗维——丑货滞销、maya原则19maya原则19流线型设计208.“二战”后各国的现代设计21国际现代主义设计的缘起21意大利的现代设计21德国的现代设计219.“二战”后各国的现代设计22美国的现代设计22日本的现代设计22其他国家的现代设计2310.后工业社会的多元化设计24波普设计24绿色设计24期中小结261．1 工业革命与现代设计⏹工业革命是现代工艺设计产生的最直接原因，为现代工业设计的发展开辟了全方位的社会历史条件。

⏹工业革命之前的人类设计主要分为设计的萌芽阶段和冶炼技术出现后的手工艺设计阶段1．2工业革命对现代设计的影响⏹工业革命导致设计与制作、销售完全分离，成为一门独立的行业。

1851年，英国伦敦水晶宫博览会是现代设计史的开端。

亨利柯尔为主等四人在海德公园筹办。

水晶宫设计者：帕克斯登爵士 Paxton一.艺术与手工艺运动 The Arts & Crafts Movement 起源于英国19世纪下半叶，普金（Pugin, 英国建筑师）是这样运动的美学观念的最早先驱。

①约翰.拉斯金（John Ruskin)的艺术理论反对工业化，后又提出艺术与手工艺相结合, 是这场运动的精神领袖②威廉。

莫里斯（William Morris) 艺术与手工艺运动最有影响的人物，实践者红屋：莫里斯的新居，莫里斯和韦伯共同建造。

此次运动的第一个实践作品；哥特复兴式。

莫里斯公司的产品受到上层人士的欢迎，认为现代生产方式破坏了社会平衡，机器生产实际上是一种罪恶，出产的东西太贵。

③麦克默多（Mackmurdo) 这场运动的最大胆的设计师1、《雷恩的城市教堂》封面设计2、成立世纪行会，世纪行会出版的刊物：《木马》、《工作室》（《工作室》影响最大，将艺术与手工艺运动的精神传播到了欧洲大陆和美国。

）④艾什比（Ashbee)1、设计大量的金属器皿和饰品，其简练明朗的造型体现了艺术与手工艺运动所追求的质朴统一的特性，有流畅的曲线和有机的整体。

他最终认识到：现代文明建立在机器之上。

2、成立手工艺行会二、新艺术运动（Art Nouveau) 起源于法国19世纪末20世纪初，一战爆发前淡出视野，名字源于1895年萨穆尔。

宾在巴黎开设的“新艺术”画廊。

创新特征：优越性、兼容性、可操作性、局限性常用曲线，甚至直接模仿自然的植物花草纹样①法国的新艺术运动巴黎是这场运动的中心；六人集团，巴黎中心一个重要的设计组织之一，其中成绩最为卓越的一位——奇玛特（Guimard),最有影响的作品——巴黎地铁站入口，新艺术运动时期极有代表性的优秀作品；②美国的蒂法尼，专长于玻璃设计③西班牙的高迪：巴特罗公寓、米拉公寓、古埃尔公园、圣家族大教堂。

大一平面设计史知识点
一、古希腊时期
古希腊时期的平面设计史都源于古希腊文明，古希腊文明被认为是西
方文明的基础。

古希腊文明中有庞大的知识体系，其中包括了政治、文学、哲学、艺术等领域，也就是我们所熟知的古典文化。

古希腊人把艺术、建
筑和几何拉到一起，创造出了具有古希腊大圆柱样式的极为精美的建筑，
并把画家和雕刻家们的作品与建筑图案结合起来，实现了融合的设计。

古希腊的艺术设计一般以精确而细致的几何图形和几何式的实体为基础。

古希腊的几何学家Thales、Eucleides等就采用了几何的观点来研究
自然，发现并发展出了几何学。

这不仅把设计理论带入了新的领域，而且
也为后来的古典设计奠定了一个比较良好的基础。

古典艺术设计的诞生也与古希腊人的理性思维有关。

古希腊人崇尚精
工细琢，他们把精确度和概念结合，用几何图形的概念去模拟各种实体。

比如，他们利用圆形创造出了美丽的塑像，而条纹图案则是以线来拼接实体，以此来创造出丰富的设计。

这些让古典设计具有了精确性、简洁性、
高度美学性的特点。

二、文艺复兴
文艺复兴时期（14世纪-17世纪），是一个重要的阶段，也是一个发
展迅速的时代。

工业设计史（重点整理）1.人类设计活动的历史发展概要分为三个阶段,即设计的萌芽阶段、手工艺设计阶段和工业设计阶段。

萌芽阶段从旧石器时代,原始人类制作石器时已有了明确的目的性和一定程度的标准化,人类的设计概念便由此萌发了。

到了新石器时期,陶器的发明标志着人类开始了通过化学变化改变材料特性的创造性活动,也标志着人类手工艺设计阶段的开端。

而工业革命兴起,人类开始用机械大批量地生产各种产品,设计活动便进入工业设计阶段。

2.工业设计产生和发展的基础工业设计真正为人们所认识和发挥作用是在工业革命爆发之后，以工业化大批量生产为条件发展起来的。

1.工业设计的产生工业革命震撼了整个世界，工业革命宣告了传统手工艺生产方式的终结，机械化、批量化大生产促使社会各行业、各工种的分工细化。

在变革的过程中，逐渐体现出设计作为一种贯穿生产始终，并且有计划、有目的的协调、管理生产各环节思想方法的重要作用。

机器化的生产方式使大批区别于原来艺术品的拙劣工业商品出现在市场上，引起工业制品与需求者的利益冲突，工业振兴和设计危机的矛盾困扰着生产和生存质量的提高与发展。

这种情况下英国首次明确提出科学、工业和艺术要结合，主张国家应和政府有计划地组织、管理市政设计和工业制品设计，使当时的英国工业振兴找到了出路。

2.工业设计的发展20世纪，欧美国家现代设计运动影响了德国的机械化生产。

包豪斯打破了纯美术与实用美术的对立局面，以机器为创作工具，将设计成果纳入批量化生产中，使艺术与技术获得了新的统一。

二战之后百废待兴，各国工业设计师担负起重建家园及使产品重新走向世界，参与国际竞争的重任。

3.工业设计发展的三个主要历史阶段及其主要特点工业设计可大致划分为三个发展时期：一是1750-1914年的工业设计，自1750年至第一次世界大战爆发,这是现代工业设计的酝酿和探索阶段。

现代工业设计的基础逐步建立，并完成了有传统的手工业设计向工业设计的过度；第二个时期是1915年-1939年的工业设计，两次世界大战之间的年代是现代工业设计在经历了漫长的酝酿阶段之后走向成熟的年代。

艺术设计史整理一、原始社会时期石器设计审美法则有哪些, 宜人性、实用性、形式感。

二、我国原始彩陶图案设计的形式法则有哪些, 对比法、双管法、多效装饰法、分割法。

三、关于春秋战国时期青铜器加工方法有哪些,焊接、刻画、镶嵌、金银错、鎏金。

四、关于青铜器的分类(一)烹炊器:鼎，鬲(li，音历)，甗(yan，音演) ，设食器:簋(gui，音轨) 簠(fu, 音甫) 盨(xu, 音须) 敦(dui，音对) (二)酒器:爵，饮酒器和礼器。

角，饮酒器，斝(jia，音甲) ，温酒器。

觚(gu，音姑) ，饮酒器。

觯(zhi，音志) ，饮酒器。

兕觥(sigong，音四公) ，盛酒或饮酒器。

卣(you，音有)，盛酒器(是盛酒器中的主要一种)。

罍，盛酒或盛水器。

壶，盛酒或盛水器。

水器盘，盛水或承接水。

多是圆形、浅腹，有圈足或三足，有的还有流。

五中国古代建筑设计在结构上的特丹。

P21-24，共九个要点，记些书中列举的案例，如第三点的明清故宫，第六点的四合院，以及屋顶形式等特点:1、巧妙而科学的木质框架式结构这是中国古建筑的最重要的一个特点，中国古代建筑主要木构架结构有叠梁式、穿斗式。

抬梁式通过“斗拱”来实现。

2庭院式的群组布局“长幼有序，内外有别”的思想产物，一般采用均衡式造型。

代表:北京故宫、北方四合院。

3、封建宗法礼制的设计4、富有装饰性的屋顶5、衬托型建筑的运用，例如华表、牌坊、照壁、铜狮等。

6、色彩丰富多彩7、空间设计的高潮(二)、中国古代建筑设计的著名作品1、天坛的设计 2、西藏拉萨布达拉宫的设计艺术六、中国古代园林设计常用手法有哪些,1. 七、明代家具P18-19，家具种类、特点结构、木件拼接方式等 (一)明代家具的种类可分为以下几大类:1、几案类2、橱柜类，3，床榻类，有架子床、木榻4、台架类，灯台、花台、镜台等5、屏坐类，有插屏、围屏、炉坐、瓶座。

6、椅凳类，有圈椅、方凳、条凳等(二)明代家具最大特点是将材料选择、工艺制作、使用功能、审美习惯几方面结合起来，达到科学性与艺术性的高度统一。

第二章古代东方的艺术设计⏹一、古埃及的手工艺设计⏹古埃及是人类古代文明的发祥地之一。

埃及也是世界上最古老的国家之一。

法老时代形成了中央集权的皇帝专制制度,有很发达的宗教为其政权服务,并且在建筑艺术上追求震慑人心的力量,创造出了气度恢宏的金字塔和阿蒙神庙。

⏹古代埃及的艺术成就主要集中表现在规模宏大的陵墓、神庙以及它们精美的装饰方面，这与埃及人所信仰的宗教有着密切的关系。

埃及人都是虔诚的宗教徒，就连那些至高无上的法老们也要借助宗教的神秘力量来统治国家。

⏹ 1.金字塔⏹在埃及，上至法老，下至奴隶，所有的人对人的生死有着同样的看法和信念，他们认为现世的生活仅仅是生命的一个阶段，是一个短暂的过渡，人死后将会到另一个永恒的世界中去生活从而获得永生。

由于受这种生死观的影响，修建宏大、豪华的陵墓，设法精心保存好自己的尸体以便灵魂能够重新复归则成为每一位法老统治生涯中最为重要的事情，有许多法老在即位之初就开始为自己建造工程浩大的陵墓了。

由此可见，古埃及的艺术主要是围绕着统治者的冥世生活而展开的，更确切地说是为死者服务的，也正因为如此，它又被称为―来世的艺术‖。

⏹金字塔位于沙漠边缘,建造在高约30m的台地上。

在广阔的沙漠前方,只有金字塔这样高大、稳定、庄严、简洁的形象才有其纪念性,金字塔也因为在这样的环境里才有表现力。

⏹金字塔的艺术构思反映着古埃及的自然和社会特色。

这时的古埃及人还保留着氏族社会的原始拜物教,他们相信高山、大漠、长河都是神圣的。

早期的皇帝利用了原始的拜物教,皇帝被宣扬为自然神。

于是,就把高山、大漠、长河的形象的典型特征赋予皇权的纪念碑。

在埃及的自然环境里,这些特征就是宏大、单纯。

这样的艺术思维是直觉的、原始的,金字塔就带着强烈的原始性,仿佛是人工堆垒的山岩,它们因此与尼罗河三角洲的风光十分协调,大漠孤烟,长河落日,何其壮观!⏹金字塔的产生和发展是有一个过程的，法老最早的陵墓形制是一种用泥砖砌筑的梯形平台，被称为―马斯塔巴‖。