编导类专业考试大纲

《传播学概论》课程考试大纲课程编码：适用专业：广播电视编导课程性质：专业必修课学时：72学时学分：4一、考试对象修完本课程所规定的修完该课程所规定内容的新闻学、广播电视新闻学、美学等专业课的学生。

二、考试目的学生对《传播学》的基本概念、基本理论、基本技《传播学概论》课程考试旨在考核能的了解、理解、运用水平与能力，属水平测试。

三、考试的内容要求及分值第一章传播学的研究对象与基本问题（1）了解传播学的研究对象（2）理解社会信息的本质（3）掌握传播的定义、特点第二章人类传播的历史与发展（1）了解人类传播的发展进程（2）理解信息社会与信息传播（3）掌握媒介与社会发展之间的关系第三章人类传播的符号和意义（1）了解符号和象征符的区别与联系，意义的概念（2）理解人类传播中的意义交流（3）掌握象征性社会互动第四章人类传播的过程与系统结构（1）了解传播的基本过程（2）理解社会传播的系统结构（3）掌握几种主要的过程和系统模式第五章人内传播和人际传播（1）了解人内传播与人际传播的概念、人际传播与自我表达（2）理解人内传播与人际传播的特点、个人处理信息的基模理论（3）掌握作为能动意识和思维活动的人内传播第六章群体传播、集合行为、组织传播（1）了解群体与组织）理解群体规范、集合行为2（．（3）掌握群体的功能、集合行为的传播机制第七章大众传播（1）了解大众传播的产生和发展过程（2）理解大众传播的社会功能（3）掌握大众传播的社会影响第八章媒介技术与媒介组织（1）了解媒介组织的目标（2）理解媒介技术与社会发展（3）掌握麦克卢汉的媒介理论第九章传播制度和媒介规范理论（1）了解传播制度（2）理解媒介控制（3）掌握关于传播制度的媒介规范理论第十章社会转型和受众变迁（1）了解大众社会理论（2）理解几种主要的受众观（3）掌握分众理论、使用与满足理论第十一章传播效果研究（1）了解传播效果研究的历史与发展（2）理解传播效果的领域与课题（3）掌握传播效果产生过程与制约因素第十二章几种主要的大众传播效果理论（1）了解宏观效果研究的成果（2）理解议程设置、沉默的螺旋、培养理论（3）掌握框架理论、知沟理论、第三人效果第十三章国际传播和全球传播（1）了解从国际传播到全球传播（2）理解世界信息新秩序的争论（3）掌握信息主权、文化帝国主义第十四章传播学研究史和主要学派（1）了解两个学派的研究成果（2）理解理论渊源、批判学派主要成绩（3）掌握两个学派的异同第十五章传播学调查研究方法（1）了解调查研究的基本概念（2）理解抽样调查法（3）掌握内容分析法和控制实验法四、考试方法与考试时间1.考试方法：闭卷2.计分方式：采用百分制3.考试时间：考试课为120分钟。

2024年导演统考大纲
2024年导演统考大纲主要包括以下内容：
1. 考试科目：包括文学作品朗诵、命题即兴表演、叙事性作品写作三科，总分300分。

其中，文学作品朗诵50分，命题即兴表演50分，叙事性作品
写作200分。

2. 考试内容：
文学作品朗诵：考生自选文学作品进行朗诵，可以是现代诗歌、叙事性散
文等。

主要考察考生的语音、语调、语速、情感表达等语言能力。

命题即兴表演：考生根据给定的命题进行即兴表演，可以是单人表演或双
人表演。

主要考察考生的表演技巧、创造力、反应能力等。

叙事性作品写作：考生根据给定的故事情节或主题，撰写一篇叙事性作品，如小说、剧本等。

主要考察考生的叙事能力、文学修养和创作能力。

3. 考试形式：各科目的考试形式均为笔试。

4. 考试时间：具体考试时间以官方公布为准。

以上是2024年导演统考大纲的简要介绍，具体内容可能会有所调整，建议考生及时关注考试院和各招生院校的官方网站，获取最新信息。

《电视节目主持》教学大纲和考试大纲《电视节目主持》课程简介电视节目主持（课程编号：120133）是广播电视编导专业的一门限选课程，开设一学期，共48学时（其中，理论教学30学时，实践教学18学时）。

《电视节目主持》是一门节目主持概论与节目主持艺术两相结合的课程。

课程任务是：通过学习，使学生在理论层面掌握电视节目主持的基本规律，了解该学术前沿即主持传播的最新动态。

实践层面，在完善学生知识框架的基础上，使学生从“心性”上下功夫，提高人生感悟力和艺术感悟力，从而以主持人的姿态展现个人人格魅力。

其主要内容包括：什么是电视节目主持、节目主持产生的动因、电视节目主持人、受众与互动环境分析、主持的文化能动策略、电视节目主持的发展趋向等理论内容；以及谈话类、新闻评论类、社教类、文艺类、服务类和娱乐综艺类等，各大类节目主持艺术的“模拟主持”实践内容。

该课程从形式上讲是一门主持艺术课，从内容上讲是一门文化传承课。

一名优秀的节目主持人必然具有较深厚的文化素养。

因此，该课程要求学生以文化为“体”以主持为“用”，由内而外塑造自身的人格魅力。

理论联系实际，使学生将所学的课堂知识转化为自己的主持技能、主持艺术。

同时，该课程还要求学生加强自身的人格修养，课外学习中外文化典籍滋养心灵，真正能够“静水深流，常学常乐”。

《电视节目主持》课程教学大纲一、课程编号 120133二、课程类型、学时、适用专业、先修课程限选课；48学时（理论教学30学时，实践教学18学时）；适用广播电视编导专业；先修艺术概论、影视作品分析、中国古代文学等课程。

三、课程性质与任务“电视节目主持”是一门节目主持概论与节目主持艺术两相结合的课程。

课程任务是：通过学习，使学生在理论上掌握电视节目主持的基本规律，了解该学术前沿即主持传播的最新动态。

实践方面，在完善学生知识框架的基础上，使学生从“心性”上下功夫，提高人生感悟力和艺术感悟力，从而以主持人的姿态展现个人魅力。

01183《电视文艺编导》考试大纲Ⅰ. 课程性质与设置目的：课程性质和特点：本课程是针对广播电视编导（文艺编导方向）专业的学生而设置的专业主干课。

涉及电视文艺节目史论以及具体节目创作形态的演变、电视文艺观念及节目类型划分、电视文艺编导的基本素质等内容。

整体内容专业、系统，突出实用性、概念性和指导性，并针对成人教育的特点，表述通俗易懂、深入浅出，特别突出对实际工作的实用性和指导性，同时兼顾电视文艺理论的研究和分析。

实际上，中国电视文艺节目的迅速发展也伴随着观念制作手段的不断更新，而且各种新的电视创作元素的交叉融合，电视文艺节目的概念、创作方式和制作手段都发生了巨大的变化。

面对这种状况，本课程联系当今社会与行业的实际，在对新的电视文艺节目状况进行总结和论述的同时，还倡导建立起与时俱进的电视文艺发展观。

课程教学目的和要求：本课程要求学生了解电视文艺发生发展的基本历史框架，建立起电视文艺的专业概念，并掌握不同类型的电视文艺节目的基本创作规律，以便学生在今天能够找到节目创新的途径，进而理解电视艺术的创作方式和理念，并全面掌握电视文艺节目的形态、创作特点和制作方法。

Ⅱ. 课程内容与考核目标：第一章电视文艺的初创与成型一、学习目的和要求本章要求学生初步掌握我国电视文艺节目在电视初创期的发展状况以及电视文艺节目基本形态的面貌、成型原因。

对我国电视及电视文艺节目的发展规律有一个基本认识。

二、课程内容第一节电视文艺节目的初创与成型(1958—1965)●第一座电视台——北京电视台（中央电视台的前身）开始试播1958年5月1日19点，我国的第一座电视台——北京电视台（中央电视台的前身）开始试播.●切换是文艺编导的基本功●第一部电视剧《一口菜饼子》和电视报道剧的诞生1958年6月15日，电视史上的第一部电视剧《一口菜饼子》在演播室内直播●第一次剧场文艺实况转播与第一次大规模文艺实况转播第一次剧场文艺实况转播是1958年6月26日的残废军人的文艺演出。

０8881《动画编导基础》自考教学大纲《动画编剧》部分第一部分课程性质与设置目的一、课程性质与特点动画编剧是学习动画专业的专业基础课,对于学习动画编导、动画艺术、数字动画、甚至数字XX艺术的同学来说也同样是非常重要的、必修的课程.动画编剧和实拍影视剧编剧虽然有着很多相通之处，但也有着特殊性，因此，充分掌握和学习动画编剧技巧,既有利于掌握影视编剧的技巧,也为制作一部优良的动画片打下良好的基础。

本课程非常利于提高XX专业XX的艺术素养，对于建立和培养学生的影视感和动画感也大有裨益，而且对学生的影视及其动画知识的认知与感受非常有帮助。

另外，从更高的层面,动画编剧可以帮助学生以及动画创作者们认识世界,成为他们对世间事物思考、表达的一种方法。

二、课程目标与基本要求课程设置的目的不仅是让学生们了解、运用动画编剧的相关知识和技术，还要考虑到学生们高层次的需求、工作中实战技能素养的需求等等.因而,在课程设置中将安排相当的内容涉及XX中最常犯的错误、最容易走入的误区，还要教授容易掌握的编剧技巧。

这些都是为了提高学生们在XX中的适应能力、XX能力以及创造能力。

第二部分课程内容与考试目标第一章综述动画剧本创作一、学习目的和要求学习本XX的目的是从宏观的方面对动画编剧有个了解。

首先要明白动画和影视之间的紧密关系；次之清楚动画的分类；再有就是概述动画剧本创作、动画剧本对整部动画片创作和制作的重要性，以及培养动画思维和快速进入正确的动画剧本创作状态的方法。

本XX要求学生从宏观上认识动画剧本对动画片的重要性；掌握正确动画剧本创作方法的必要性；以及动画和影视不可分割的“一家人”特性。

掌握本XX中概括性极强的知识点和观念，为后面深入、细致地展开动画编剧技巧与概念的学习打下坚实的基础。

二、课程内容(一）XX·XXXX与动画·XX动画１.XX的诞生与２．XXXX的概念与作品３.动画的诞生(二）动画片的另一种分类１.动画片的分类以及它们的不同之处。

附件3：
西北民族大学2020年全国硕士研究生招生考试
自命题科目考试大纲
培养单位（盖章）：
领导小组组长（签字）： 导师组组长（签字）：
考试科目代码：950
考试科目名称：舞蹈专业技能（舞蹈编导）
一、考试性质
《舞蹈专业技能》考试是为高等艺术院校和科研院所招收硕士研究生而设置的具有选拔性质的专业基础技能入学考试科目，其目的是科学、公平、有效地测试考生对专业技能的运用能力。

评价的标准是高等学校舞蹈专业本科毕业生所能达到的及格或及格以上水平，以保证被录取者具有一定的理论水平，有利于艺术院校和科研院所在专业上择优选拔。

二、试卷结构
分值结构：满分100分
1、舞蹈表演展示30分
2、即兴编舞测试40分
3、本专业研究方向口试30分
三、考查内容
舞蹈表演的实践能力、即兴编舞的专业能力、以及本专业研究方。

广西2024年艺术类考试大纲
2024年广西艺术类考试大纲包括广西普通高校表（导）演类专业省级统考
和广西音乐类统考。

其中，表（导）演类专业省级统考主要包括了专业基础知识的考查，考试内容以实际应用为导向，以行业企业的需求为依据，突出考查学生综合运用知识分析问题和解决问题的能力。

而音乐类统考则包括了专业基础知识的考查和基本乐科知识的考查，考试内容以音乐学科的核心知识为基础，注重考查学生的音乐素养和艺术表现能力。

此外，广西招生考试院还发布了《自治区招生考试委员会办公室关于公布广西普通高等学校招生艺术类专业全区统一考试说明（2024年版）的通知》，其中对艺术类考试大纲进行了详细的说明和规定。

具体来说，广西普通高校艺术类专业统考分为音乐类、美术类、舞蹈类、播音主持类、广播影视编导类、书法类等六个类别，各类别的考试科目和形式都有所不同。

以上信息仅供参考，如有需要，建议您访问广西招生考试院官网查询。

湖南2024艺术类统考大纲
一、考试性质与目的
本大纲是湖南省普通高校艺术类招生统一考试的纲领性文件，是考试命题和评卷的依据，适用于2024年湖南省普通高校艺术类招生统一考试。

二、考试科目与分值
1. 素描（满分100分）
2. 色彩（满分100分）
3. 速写（满分100分）
三、考试形式与时间
1. 素描、色彩科目采用闭卷、笔试形式，速写科目采用开卷、笔试形式。

2. 素描考试时间为180分钟，色彩考试时间为180分钟，速写考试时间为30分钟。

四、考试内容与要求
1. 素描：考查考生对素描基本技能的掌握，包括构图、比例、透视、造型等方面的能力。

要求考生能够准确表现对象的形体结构、明暗关系和质感特征。

2. 色彩：考查考生对色彩基本知识的掌握，包括色彩的运用、色彩的搭配、色彩的表现等方面的能力。

要求考生能够运用色彩语言表现对象的特征和情感。

3. 速写：考查考生对速写基本技法的掌握，包括人物动态、人
物表情、人物细节等方面的表现能力。

要求考生能够快速捕捉对象的动态特征，并简洁明了地表现出来。

五、考试大纲说明
1. 本大纲所列考试内容均为必考内容，考试形式均为笔试。

2. 本大纲所列评分标准为该科目的基本要求，考生应在达到基本要求的基础上向更高的标准努力。

3. 本大纲所列考试内容将在全省统一组织的统考中实施，具体时间和地点以教育考试院公布的信息为准。

江西省2023年普通高校招生音乐学类、舞蹈学类、戏剧与影视学类和播音与主持艺术专业统一考试大纲（仅适用于普通艺术类考生）Ⅰ.音乐学类报考音乐学、音乐表演、音乐教育、流行音乐、音乐治疗等专业及认可音乐学类统考成绩的相关专业考生必考。

一、考试科目《声乐》（面试）、《器乐》（面试）《乐理、练耳与音乐常识》（笔试）《视唱》（面试）二、计分原则专业总分为200分：[声乐或器乐面试成绩（满分100分）×80％+《乐理、练耳与音乐常识》成绩（满分100分）×10％+《视唱》成绩（满分100分）×10％]×2。

注：声乐、器乐任选一项考试，不得兼报，且声乐或器乐面试满分为100分。

三、《乐理、练耳与音乐常识》（笔试）考试内容与要求（一）考试目的：以《普通高中音乐课程标准》为指南，旨在考核考生掌握音乐基础知识、基本的音乐鉴赏能力的情况。

（二）考试内容与分值：满分100分，其中乐理50分、练耳40分、音乐常识10分。

（三）考试形式：笔试、闭卷。

（四）考试时长：《乐理、练耳与音乐常识》120分钟（其中包含听音记谱考试40分钟）。

（五）考试内容1.《乐理》（1）序论：（a）音、乐音、噪音；（b）乐音的四种性质。

（2）近代乐音列：（a）音级；（b）基本音级；（c）组与八度；（d）音域与音区；（e）谱表与谱号；（f）变化音符号与变化音级；（g）半音与全音；（h）自然半音、自然全音与变化半音、变化全音；（i）等音。

（3）节奏与节拍：（a）节奏、音符的写法：常用音符、休止符、附点音符、附点休止符（含复附点的内容）、特殊等分音等；（b）节拍：拍子、小节线、终止线、拍号等概念的理解，常见拍子的种类：含单拍子、复拍子、混合拍子、各种节拍的强弱规律；（c）各种节拍的书写组合原则、节奏重音、切分音、变格小节等内容。

（4）速度、力度、常用术语：要求熟记常用的意大利速度与力度、表情、专用术语（包括基本速度与变化速度术语、强弱等）。

91179《非线性编辑》考试大纲Ⅰ. 课程性质与设置目的课程性质和特点：本课程是针对广播电视编导专业的学生而设置的专业基础课，是文科类学生的一门技术基础课程。

涉及非线性编辑在影视制作中的应用，非常具有实用性，也具有技术与艺术结合的特点。

课程教学目的和要求：本课程主要使学生了解影视非线性编辑的发展过程、实质和特点，掌握非线性编辑软件操作、系统基本原理、制作过程，使学生能够掌握非线性编辑的基本手段和方式方法。

同时引导学生能够自觉地、创造性地把非线性编辑技术所提供的视觉表现手段应用到作品中。

实践环节要求：能够掌握一种非线性编辑软件及系统，利用非线性编辑手段制作一部短片，短片形式以能够体现非线性编辑功能和特点的MV、广告、实验片等为主，时间不超过5分钟。

Ⅱ. 课程内容与考核目标第一章影视制作技术概述一、学习目的和要求本章要了解电影电视制作技术的发展历程，把握电视节目制作和电影制作的手段。

影视制作技术从广义上讲，是包含了电影和电视节目生产的全过程；而从狭义上讲，则单独指电影和电视节目的后期制作过程。

本课程所详细介绍的影视制作技术，侧重在影视后期制作阶段所采用的技术手段。

二、课程内容电影剪辑——非线性编辑的雏形一、电影的早期历程电影自诞生初期一度被看作是“杂耍”发展到一门独立完整的艺术门类，伴随着后期制作手段的蒙太奇手法的运用是重要的推进剂。

二、电影制作电影制作建立在胶片基础之上，形成了一套完整的制作工艺和流程，剪辑是重要的制作环节。

而电影胶片的剪辑过程就具有非线性编辑的雏形，因为它允许在编辑成片中调整镜头的组接顺序，可以在两个镜头间加入新的画面。

电影的胶片剪辑具有非线性编辑的某些特点，但是并没有被刻意称为非线性编辑，因为当时只有电影制作采用剪辑的方法。

非线性编辑这一概念的提出，实际上是相对于磁带编辑即带式线性编辑而提出的，这还得归因于电视的诞生。

第二节电视制作基础一、电视的早期发展电视诞生伊始尚无合适的记录载体，采用直播的方式。

2024年导演统考大纲导演统考是指导演专业学习的一项重要考试。

它旨在考察考生在影视创作和表演艺术方面的综合能力和才华。

以下是2024年导演统考的大纲内容。

一、理论知识导演是一项综合性的艺术，考生需要掌握相关的理论知识。

这包括但不限于导演的历史、理论和流派，电影和戏剧的基本原理，剧本结构、剧情发展和角色刻画的理论基础，以及导演与其他创作人员（如编剧、演员等）的协作关系等。

二、剧本分析和解读考生需要具备深入分析和解读剧本的能力。

他们应该能够理解剧本的情节、主题、人物关系和背景，从中提取出核心要素，并将它们转化为具体的影像语言和艺术表达。

考生还需要能够通过剧本理解故事的叙述结构和情感起伏，从而决定如何呈现和组织影片的视觉元素和表演。

三、导演的视觉构思导演在拍摄过程中需要决定影片的视觉语言和表现形式。

考生应该能够提出独特的并与剧本相契合的视觉构思，包括摄影、美术、服装等方面的安排。

他们需要考虑到尺寸、画面构图、摄影技巧、色彩运用等因素，以塑造影片的独特氛围和风格。

四、导演的表演指导导演需要与演员合作，指导他们的表演。

考生应该具备有效的表演指导能力，包括但不限于对角色心理的分析和把握、情感和动作的准确传达、对演员的情绪引导等。

考生还需要展示他们与演员合作的能力，以达到最佳的表演效果。

五、习艺成果展示导演是一个实践性的职业，考生需要展示他们在实践中的习艺成果。

这包括但不限于导演的短片、音乐视频、纪录片等作品。

考生的作品应该能够展现他们在导演技巧、故事叙述和影像语言等方面的才华和创新。

六、附加要求除以上内容外，考生还需要具备基本的组织和管理能力，如团队协作、时间管理、预算控制等。

他们还需要了解行业趋势和市场需求，以及影片的发行与销售等方面的知识。

以上是2024年导演统考的大纲内容。

导演是一项综合性的职业，需要学生具备广泛的知识和技能。

通过这次统考，希望能够选拔到优秀且有潜力的导演人才，为中国电影事业的发展做出贡献。

2022年上海市普通高校招生编导类专业统一考试考试说明从上海市教育考试院了解到，2022年上海市普通高校招生编导类专业统一考试考试说明已发布，为方便考生了解情况，现将考试说明整理如下：一、考试性质和目的上海市普通高校招生编导类专业统一考试是上海市普通高校考试招生的重要组成部分。

目的是通过考试对考生专业水平及综合素质进行评定，为高校选拔适合专业培养的考生提供基本依据。

二、考查要求编导类专业统一考试着重考查考生的艺术修养、艺术常识、影视作品分析及故事创作能力。

三、考试科目和分值统考科目为艺术常识、故事创作、影视剧评论写作三门。

艺术常识100分、故事创作100分、影视剧评论写作100分，三门总分满分300分。

四、各科目考试内容和要求（一）艺术常识1．美术部分通过欣赏以下作品，了解并掌握其中所包含的相关信息：创作时代及背景、类型、作者、内容、主题、流派（画派、思潮、主义、团体等）以及所产生的影响。

（1）秦兵马俑（秦，泥塑、彩绘，佚名）（2）《洛神赋图》（东晋，绢本设色，顾恺之）（3）《兰亭集序》（东晋，书法，王羲之）（4）《清明上河图》（北宋，绢本设色，张择端）（5）《开国大典》（1953年，油画，董希文）（6）《最后的晚餐》（文艺复兴全盛期约1495－1498年，壁画，达芬奇）（7）《日出・印象》（1872年，油画，莫奈）（8）《思想者》（1880－1900年间，雕塑，罗丹）（9）《记忆的永恒》（1931年，油画，达利）（10）《玛丽莲・梦露》（1967年，双联画，安迪・沃霍尔）2．音乐部分通过欣赏以下作品，了解并掌握其中所包含的相关信息：创作时代及背景、曲作者、种类、作品所传达的意境以及产生的影响。

（1）《十面埋伏》（琵琶曲，王君锡传谱）（2）《梁祝》（小提琴协奏曲，陈钢、何占豪）（3）《黄河大合唱》（钢琴协奏曲，冼星海）（4）《二泉映月》（二胡曲，华彦钧）（5）《茉莉花》（江南民歌，何仿加工创作）（6）《命运交响曲》（交响乐，贝多芬）（7）《月光》（钢琴曲，德彪西）（8）《图兰朵》（歌剧，普契尼）（9）《自新大陆》（交响曲，德沃・夏克）（10）《天鹅湖》（芭蕾舞曲，柴科夫斯基）3．戏剧文学部分通过阅读以下作品，了解并掌握其中所包含的相关信息：时代背景、作品的国别、作者、内容、主题及人物关系。

2024河北艺术类统考考试大纲第一部分：综合能力测试综合能力测试是衡量学生综合艺术能力和综合知识水平的重要标准。

考试包括如下几个方面：1.考生的音乐素质测试：通过视唱练耳和演奏技能测试，测试考生对音乐基本知识和能力的掌握情况。

2.考生的绘画水平测试：通过作品展示和绘画理论知识测试，评估考生的绘画水平和创作思维。

3.考生的舞蹈技巧测试：通过基本舞蹈动作和组合动作的测试，评估考生的舞蹈技巧和表演能力。

4.考生的戏剧表演测试：通过角色扮演和台词表演的方式，评估考生的表演能力和戏剧理解能力。

第二部分：理论知识测试理论知识测试是考查考生对艺术相关理论知识的掌握情况。

主要考查内容包括以下几个方面：1.考生对音乐历史和音乐理论的掌握情况。

2.考生对绘画史和绘画理论的了解程度。

3.考生对舞蹈发展历程和舞蹈理论的掌握情况。

4.考生对戏剧发展历史和戏剧理论的了解程度。

第三部分：创作能力测试创作能力测试是考查考生的艺术创作能力和创新能力的重要环节。

考试要求考生根据题目要求，自选一种艺术形式进行创作，并展示自己的创作思路、创作技法和创造力。

1.音乐创作：考生可以创作乐曲、歌曲或者编曲等，要求有独创性、创新性和良好的音乐表达能力。

2.绘画创作：考生可以选择绘画形式进行创作，要求有独特的创作思路、精湛的绘画技巧和深刻的艺术表达。

3.舞蹈创作：考生可以进行编舞创作，要求有独特的舞蹈语言和良好的舞蹈表达能力。

4.戏剧创作：考生可以进行剧本创作或者角色表演创作，要求有独特的戏剧思维和创作能力。

考试评分标准1.综合能力测试部分，主要考察学生的基本技能和能力，评分主要根据考生的表演水平、音乐水平、舞蹈水平和绘画水平进行评分。

2.理论知识测试部分的评分主要根据学生对相关概念的理解和掌握的程度。

3.创作能力测试部分，评分主要依据考生的作品质量、创新程度和艺术表达能力进行评分。

总结2024年河北艺术类统考考试大纲主要包括综合能力测试、理论知识测试和创作能力测试三个部分。

影视编导学习资料浙江传媒学院广播电视编导浙江传媒学院广播电视编导专业考试大纲(除联考科目外)来源：(XX年1月19日)浙江传媒学院广播电视编导专业考试大纲(除联考科目外)一、考试科目设置：广播电视编导专业“专升本”考试要紧考两门课程：一、《大学语文与写作》基础课;二、《编导基础》综合课;《编导基础》综合课以《电视导演应用基础》和《电视节目策划》为主和《广播电视文艺编导》的广播一章为补充作为编导基础知识。

二、考试课程说明：一、关于广播电视综合知识考试：参考书目：①《电视导演应用基础》邵长波著中国广播电视出版社XX年1月第1版②《电视节目策划》项仲平编著中国广播电视出版社XX年9月第3版③《广播电视文艺编导》项仲平王国臣著浙江大学出版社XX年9月第1版总要求：一、了解广播电视的本质特点和基础知识，把握广播电视节目策划和制作的一样流程。

二、了解电视导演的工作性质和工作特点。

把握电视导演的思维和艺术创作规律，熟悉导演的前期工作内容，案头工作，现场工作和后期制作等环节对导演的要求。

3、把握大体的广播节目制作的要求，有声语言的要紧内容和各自的特点作用。

一、把握大体的电视镜头语言特点，画面的组成元素，色彩的组成和其特点和作用。

了解场面调度和蒙太奇(MONTAGE)的内容和作用。

二、了解广播电视节目策划的大体观念和所依据的理论，把握策划的作用和意义，熟悉节目策划的步骤、程序和策划文案的一样性结构和大体写法。

3、了解不同类型节目的特点，熟悉具代表性的作品及其创作者。

4、具有综合分析和评判广播电视作品的能力。

考核内容：一、广播电视导演基础知识：把握考核知识的结构范围：参考教材：《电视导演应用基础》第一章、电视是什么一、学习目的与要求本章从探讨电视的特性入手，作为《导演基础》的绪论。

电视作为公共传播媒介，主若是为公共提供各类消息(新闻)，同时又为公共提供各类形式的文艺节目，以知足不同年龄层次的观众群的审美愉悦。

本章以这两大特性为起点，论述电视导演不同于电影导演，也不同于戏剧导演，第一要有明确的新闻意识，第二又要有公共观点，各类电视节目像传播消息一样，以最快的速度，同时又借鉴了多种文艺形式，产生了全新式样的公共艺术，这是《导演基础》的基础。

一、教学目标1. 培养学生对舞蹈艺术的热爱和兴趣，提高学生的审美情趣和艺术修养。

2. 使学生掌握舞蹈基本理论和技能，具备扎实的舞蹈基本功。

3. 培养学生的舞台表现力和创造力，提高学生的综合素质。

4. 帮助学生顺利通过舞蹈艺考，进入理想的高校舞蹈专业。

二、教学对象本教学大纲适用于参加舞蹈艺考的学生，包括舞蹈表演、舞蹈编导、舞蹈教育等专业。

三、教学内容1. 舞蹈基础知识（1）舞蹈史、舞蹈美学、舞蹈教育学等理论知识；（2）舞蹈术语、舞蹈风格、舞蹈流派等基本概念；（3）舞蹈作品欣赏与分析。

2. 舞蹈基本功训练（1）舞蹈基础动作：基本功组合、舞步、步伐等；（2）舞蹈技巧：跳跃、旋转、翻腾等；（3）舞蹈组合：独舞、双人舞、群舞等。

3. 舞蹈表演与编排（1）舞蹈表演技巧：舞台表现力、情感表达、形象塑造等；（2）舞蹈编排技巧：舞蹈结构、舞蹈元素、舞蹈语言等；（3）舞蹈作品创作与改编。

4. 艺考备考指导（1）艺考政策解读：了解舞蹈艺考相关政策、流程、录取标准等；（2）模拟考试：模拟真实艺考场景，提高学生的应试能力；（3）心理辅导：帮助学生调整心态，克服艺考压力。

四、教学进度安排1. 第一阶段（1-3个月）：舞蹈基础知识学习，舞蹈基本功训练；2. 第二阶段（4-6个月）：舞蹈表演与编排训练，艺考备考指导；3. 第三阶段（7-9个月）：模拟考试，心理辅导，冲刺备考。

五、教学方法1. 理论与实践相结合：在理论学习的基础上，注重实践操作，提高学生的舞蹈技能；2. 因材施教：根据学生的个体差异，制定个性化的教学方案；3. 艺考模拟：模拟真实艺考场景，提高学生的应试能力；4. 激发兴趣：通过各种教学手段，激发学生对舞蹈艺术的热爱和兴趣。

六、考核评价1. 期末考试：对舞蹈基础知识、基本功、表演与编排等方面进行考核；2. 艺考模拟考试：对学生的应试能力进行考核；3. 教师评价：根据学生在课堂表现、练习成果等方面进行评价。

七、教学资源1. 教材：选用国内外优秀舞蹈教材，确保教学内容与时俱进；2. 师资：聘请具有丰富教学经验的专业舞蹈教师，为学生提供优质教学；3. 场地：提供宽敞、安全的舞蹈教室，满足教学需求；4. 设备：配备专业的舞蹈器材，确保教学效果。

编导艺考都考什么考试内容有哪些编导笔试考试内容主要包括：⽂艺常识、影视作品分析、故事写作、⽅案策划、分镜头写作、编导创意、议论⽂写作、新闻评论、散⽂写作等。

⾯试考试科⽬主要有：⾃我介绍、即兴评述、回答考官提问、编讲故事、才艺展⽰，朗诵、命题表演。

编导艺考考试内容①故事创作故事写作就是给你关键词让你编写故事。

要写好故事，必须掌握⼤量的故事素材，以及多加练习。

有三种考试⽅式：（1）命题创作，如“双重危机”写⼀篇不少于800字的故事。

（2）关键词写作，如根据“烟”“狗”“⼥⼈”三个关键词写⼀篇不少于800字的故事。

（3）故事续写：我醒来以后发现⾃⼰脑⼦⾥植⼊了⼀个芯⽚……，续写故事不少于800字。

②影视作品分析影视作品分析就是让你写评论性的⽂章，根据给出的影视作品来进⾏分析。

必须把握看⽚量的积累和影评写作的训练。

影视作品分析的考察形式主要有以下两种：（1）默评，⽐如⼭东省编导统考和安徽省编导统考，影视作品分析考默评，默评就是给你3-5个电影的名称，让你写1000字左右的评析⽂章，不让你看电影。

（2）现场看微电影或者纪录⽚，给你2⼩时30分钟去写⼀篇1000字左右的评析⽂章，或者给你5道题去回答。

③⽂艺常识⽂艺常识考察的范围主要是最基础的⽂学和艺术⽅⾯的知识，⽂艺常识的学习没有捷径，背诵是主要学习⽅法。

⽂学常识的题型分为选择题、填空题、名词解释、论述题、简答题等，题型⽐较丰富，考察的知识点⾮常⼴泛，甚⾄有的省份会考⼀些超纲题，需要考试花费较⼤的功夫。

④⾯试⾯试的内容主要包括：（1）命题演讲、命题讲故事或根据材料编故事，要注意三点：处理好⼈物和⼈物的关系、故事定要有情节、故事定要赋予悬念；（2）科⽬回答考官提问，在回答时，可以略思考⽚刻，想好了再说，但不能拖的时间太长，答题时不要⽀⽀吾吾，语焉不详，⼀定要表达清楚；（3）科⽬三：⾃我介绍，要做到态度诚恳、谦虚.富于特点和个性；（4）科⽬四：特长展⽰（声乐、器乐、舞蹈、曲艺等）。

广播电视编导专业考编第一部分：基础理论与专业知识（每题5分，共60分）广播电视编导的核心工作内容通常包括哪些方面？（至少列举三项）解释“蒙太奇”在影视艺术中的含义，并举例说明其在影片中的运用。

简述电视节目的基本构成要素，并说明它们在节目制作中的作用。

剧本创作中，如何构建有效的故事情节来吸引观众？请从情节设计、人物塑造两方面进行分析。

谈谈你对“真人秀”节目类型的理解，包括其特点、发展现状及未来趋势。

在纪录片拍摄中，导演如何平衡真实性与艺术性之间的关系？列举三种常用的影视剪辑技巧，并简述它们在影片节奏控制中的作用。

分析新媒体环境下，广播电视编导面临的挑战与机遇，并提出应对策略。

请用专业的角度评价一部你熟悉的影视作品（电影或电视剧），从导演风格、叙事技巧、视听语言等方面进行分析。

在策划一档文化类电视节目时，应考虑哪些关键因素来确保节目的吸引力和教育意义？第二部分：实践操作与创意能力（每题20分，共40分）实践操作题一：假设你是一位纪录片导演，需要拍摄一部关于传统手工艺（如陶艺、剪纸等）的纪录片。

请设计一份详细的拍摄计划，包括选题理由、拍摄目标、预期观众、拍摄地点选择、主要拍摄内容、拍摄团队分工、拍摄设备需求及后期制作计划。

创意能力题二：请根据以下情境，构思一个电视综艺节目方案：情境：随着生活节奏的加快，现代人越来越难得有时间停下来享受生活的美好。

节目旨在通过一系列富有创意和挑战性的任务，引导嘉宾和观众一起发现生活中的小确幸，重拾对生活的热爱和感激。

要求：节目名称自拟，要求简洁明了，能体现节目主旨。

阐述节目定位、目标受众、节目形式（如真人秀、访谈+体验等）。

设计至少两个具体环节或挑战，说明其如何体现节目主题和创意。

分析该节目可能面临的挑战及应对策略。

预测节目播出后可能产生的社会影响或观众反馈。

湖南省普通高等学校招生广播电视编导专业考试大纲第一部分考试环节及科目一、考试环节广播电视编导专业考试由笔试和面试两个环节组成，满分300分，其中笔试满分200分，面试满分100分。

二、考试科目1．笔试（满分200分）①科目一：综合知识及命题写作（综合知识40分，命题写作60分，共100分）②科目二：影视作品分析及命题编故事（影视作品分析70，命题编故事30,共100分）2．面试（满分100分）①科目一：自我介绍（10分）②科目二：命题演讲或根据材料评析（40分）③科目三：回答考官提问（50分）第二部分《综合知识及命题写作》科目考试大纲一、综合知识部分（一）考试目的具备一定的文学艺术和广播电影电视常识和素养，是今后学习和将来从事广播电视编导专业必不可少的基础和条件。

因此，设立综合知识考试科目，旨在达到以下考试目的：1．考查考生对中学语文教材所涉及的作家、作品等文学常识的掌握程度；2．考查考生是否具备今后学习和将来从事本专业所应具备的戏剧、戏曲、美术、音乐、舞蹈等艺术常识；3．考查考生是否具备今后学习和将来从事本专业所应具备的广播电影电视基本常识。

（二）考试题型选择题、名词解释题和简答题等。

（三）考试要求1．对基本知识识记准确，对基本概念理解正确。

2．文字通顺，表述准确。

3．卷面整洁。

（四）考核知识点1．文学常识：（1）《诗经》中的民歌代表作与中国文学的现实主义源头（2）屈原、《楚辞》与中国文学的浪漫主义源头（3）《左传》与编年体史书（4）司马迁、《史记》与纪传体史书（5）“三曹七子”（6）“唐诗宋词”的重要代表作家及其作品（7）散文“唐宋八大家”及其代表作（8）“三言二拍”（9）中国章回小说与四大古典名著的成就（10）鲁迅小说和杂文的主要成就（11）郭沫若的诗歌和历史剧作品（12）茅盾、巴金的长篇小说（13）老舍的长篇小说和戏剧作品（14）曹禺的戏剧作品（15）沈从文、丁玲、周立波的小说和田汉的戏剧创作（16）“茅盾文学奖”（17）古希腊的神话、史诗和戏剧（18）欧洲“文艺复兴”运动（19）巴尔扎克和他的《人间喜剧》（20）普希金和他的诗歌创作（21）托尔斯泰和他的长篇小说（22）高尔基和他的文学成就（23）海明威、卡夫卡的小说（24）阿拉伯民间故事集《一千零一夜》（25）泰戈尔和他的文学成就（26）文学体裁的“三分法”与“四分法”（三分法是指依据塑造形象的不同方式而将文学体裁分成叙事类、抒情类和戏剧类三种四分法是指根据文学在形象塑造、体制结构、语言运用和表现方法等不同方面的基本点将文学体裁分成诗歌、小说、散文、戏剧文学四种）2．艺术常识：（1）世界三大古老戏剧（2）元曲四大家及其代表作（3）南戏与昆曲及其重要剧作（4）中国古典四大名剧及其艺术成就（5）李渔及其戏剧理论（6）四大徽班与京剧的形成、京剧的“四功五法”、京剧的行当、京剧四大名旦及京剧艺术的三大美学特征（综合性、虚拟性、程序性）（7）重要的地方戏曲剧种及其代表作品（8）戏剧的种类，如悲剧、喜剧、悲喜剧等（9）戏剧性（10）古希腊三大悲剧家及其代表作品（11）莎士比亚和他的四大悲剧作品（12）三一律（13）欧洲现代戏剧之父及其四大社会问题剧（14）契柯夫及其戏剧代表作品（15）世界三大戏剧体系（16）象征主义戏剧、表现主义戏剧、存在主义戏剧与荒诞派戏剧及其代表剧作家和他们的重要戏剧作品（17）美国现代戏剧之父及其戏剧代表作（18）民族乐器的基本分类及西洋乐器的基本分类（19）器乐演奏形式的分类（20）声乐的分类和演唱形式的分类（21）古典音乐（22）巴赫、莫扎特、贝多芬、舒伯特、肖邦、威尔地、约翰?施特劳斯、柴科夫斯基等作曲家及其代表作品（23）音乐的体裁，如交响乐、摇滚乐（简单、有力、直白、具有强烈的节奏感，无拘无束的表演形式，正式产生于20世纪50年代中期的美国，分为重金属、另类摇滚、独立摇滚、工业摇滚、前卫摇滚、哥特……）爵士乐等（24）美声唱法、民族唱法及通俗唱法（25）聂耳、冼星海、陈钢（小提琴协奏曲—《梁山伯与祝英台》、《清水将之恋》、《苗岭的早晨》、《我爱祖国的台湾》）贺绿汀、华彦钧、雷振邦、王洛宾等作曲家及其各自的代表作品（26）电影音乐—（是指在影片中体现影片艺术构思的音乐，是的电影综合艺术的有机组成部分，它在突出影片的抒情性、戏剧性和气氛方面起着特殊的作用。