14欧洲中世纪工艺美术
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欧洲中世纪工艺美术风格特征自西罗马帝国灭亡至文艺复兴的这段时间,史称“中世纪”。
一般认为,在欧洲美术史中,中世纪似乎是一个低落阶段,但工艺美术则是例外。
因为工艺品不仅仅是精神的产物,它还依赖于物质条件。
可以说,在中世纪艺术的各个方面中,工艺美术是取得了独特而辉煌的成就。
中世纪的工艺美术无论是制作工艺,还是装饰手法都获得了某些新的发展。
陶工艺、金属工艺、玻璃工艺,以及象牙雕刻和木工艺等无不令人注目。
中世纪的金属工艺,尤其是贵金属工艺相当发达。
这不仅是因为具有古罗马优秀的金工传统,而且揭开中世纪序幕的日耳曼人尽管文化不甚先进,但金工技艺在欧洲古代民族中却是出类拔萃的。
较之欧洲古代金属工艺,中世纪金属制品的明显特点是金属、珐琅和宝石镶嵌工艺的结合运用。
金属制作工艺特点虽然仍以传统的“錾花”和“收挑”为主,但技艺却更为熟练,特别是收挑工艺愈加精彩,浅浮雕、深浮雕式的人物、鸟兽生动工细。
中世纪金属工艺在欧洲各地区形成不尽相同的风格,另外,在漫长的1000年中,各阶段也表现出时代的艺术特征。
日耳曼人的珐琅和宝石工艺是在金属工艺上展开的。
大多用作装饰祭坛你、圣遗物箱、十字架和圣书函,带有较强的宗教性质。
此期錾花技法有两种:一是在金属片上錾出各种纹样,类似阴刻效果;二是在器物本胎包金上施錾花技法。
应该强调的是日耳曼人对于在金属器上作珐琅和宝石镶嵌是极为成功的,可以说自公元5世纪以后日耳曼人制作的宗教器物或其他装饰品,都广泛采用了这种镶嵌技法。
在拜占庭的金属工艺在铸造、雕金、錾花和镶嵌等都有相当的成就。
按金属器的艺术效果来看,可分作浅浮雕式和彩色式的两种。
总之,拜占庭的珐琅工艺在公元10世纪至12世纪间十分兴盛,运用更加广泛,圣十字架,圣遗物箱,圣书装帧,圣象障壁,以及王冠和首饰等无所不有。
哥特时期的金属工艺较之日耳曼人又有所发展,尤其是后期在金银薄板上收挑的人物、鸟兽,凹凸分明,形体准确,显示了高超的工艺技巧。
第1篇一、引言工艺美术,是指以手工技艺为主,结合审美和实用功能,制作出具有独特艺术价值的物品。
它历史悠久,源远流长,是人类文明的重要组成部分。
本文将简要介绍外国工艺美术史的发展历程,以期为广大读者提供一个宏观的视角。
二、古代工艺美术1. 古埃及工艺美术古埃及工艺美术起源于公元前3100年左右,历经几千年的发展,形成了独特的艺术风格。
其代表性作品有木雕、石雕、金银器、玻璃器等。
古埃及工艺美术注重形式与功能的结合,体现了宗教信仰和等级制度。
2. 古希腊工艺美术古希腊工艺美术起源于公元前8世纪,其特点是形式优美、比例和谐。
代表性作品有雕塑、陶器、金属器等。
古希腊工艺美术注重对人体美的表现,以及对自然界和神话传说的描绘。
3. 古罗马工艺美术古罗马工艺美术继承了古希腊的艺术传统,并在其基础上进行了创新。
其代表性作品有建筑、雕塑、陶器、玻璃器等。
古罗马工艺美术注重实用性与装饰性的结合,体现了罗马帝国的辉煌与奢华。
三、中世纪工艺美术1. 欧洲中世纪工艺美术中世纪欧洲工艺美术以哥特式建筑和文艺复兴时期的绘画、雕塑为代表。
其特点是神秘、庄重、装饰性强。
代表性作品有哥特式教堂、文艺复兴时期的绘画、雕塑等。
2. 汉斯·梅姆林汉斯·梅姆林是中世纪欧洲著名的金银器工匠,他的作品以精湛的技艺和精美的装饰而著称。
四、文艺复兴与巴洛克时期工艺美术1. 文艺复兴时期工艺美术文艺复兴时期工艺美术注重人文主义精神,强调人的价值和尊严。
其代表性作品有家具、陶瓷、玻璃器等。
意大利、法国、荷兰等国的工艺品尤为出色。
2. 巴洛克时期工艺美术巴洛克时期工艺美术以豪华、夸张、动感为特点。
其代表性作品有家具、陶瓷、玻璃器、金属器等。
这一时期的工艺品在装饰上追求繁复、华丽。
五、近现代工艺美术1. 工业革命时期工艺美术工业革命时期,工艺美术逐渐从手工艺向机器生产转变。
这一时期的代表性作品有陶瓷、玻璃器、金属器等。
英国、德国等国的工艺品在质量和设计上取得了显著成就。
中世纪工艺美术Art & Craft of Middle Ages概述⏹时间:476年西罗马帝国灭亡——14世纪文艺复兴运动。
⏹阶段:黑暗时期(Dark Ages)罗马风式(Romanesque)——西欧哥特式(Gothic)拜占庭帝国(Byzantine Empire)——东欧基督教⏹基督教(Christianity)指信仰耶稣基督的教派,2世纪初从犹太教分离出来。
⏹现分为东正教、天主教和耶稣教三大教派。
⏹目前世界上影响最大的宗教,教徒约15亿人。
罗马的灭亡⏹313年,米兰赦令,基督教取得合法地位。
⏹330年,君士坦丁堡建立,帝国中心转移。
⏹395年,东、西罗马帝国分裂,帝国灭亡前兆。
⏹476年,西罗马帝国灭亡,古典时代的终结。
拜占庭帝国工艺美术⏹延续古典主义的深度空间造型手法。
⏹对光与色的充分运用。
⏹善于营造辉煌的视觉效果。
风格来源⏹本质核心——基督教文化⏹精神气质——东方艺术拜占庭艺术风格⏹表现形式——希腊化艺术象牙双连板⏹4~6世纪,出现献给执政官的可折合双连板雕刻品⏹到拜占庭帝国,发展为献给帝王的宗教礼仪用品⏹一般用来置于祭坛后作屏风的装饰,保持着严格的对称黑暗时期工艺美术⏹时间:公元476年西罗马灭亡——公元1000年。
⏹地中海文化与日耳曼文化、北欧维京文化、草原文化、东方文化在冲撞中融合。
蛮族入侵浪潮⏹第一轮浪潮:公元5~6世纪前后东、西哥特人、法兰克人、匈奴人⏹第二轮浪潮:公元8~10世纪前后阿拉伯、北欧维京人、匈牙利人英伦三岛工艺美术⏹爱尔兰本土克尔特人工艺美术⏹侵入英格兰的盎格鲁-撒克逊人工艺美术⏹诺森伯里亚文艺复兴与“爱尔兰-撒克逊艺术”⏹维京人入侵后的“温彻斯特风格”加洛林文艺复兴工艺美术⏹加洛林王朝(Carolingian Empire):法兰克国王查理曼(Charlemagne,768—814)⏹目标:恢复罗马帝国辉煌⏹发展中心:宫廷⏹风格特点:创作上表现出对古典主义的兴趣维京人(Viking)工艺美术⏹布尔风格(840~980)奥斯陆船葬⏹耶灵风格(870~1000)耶灵石⏹曼门风格(960~1020)班堡珍宝盒⏹灵厄里克风格(986~1090)青铜风向标⏹乌尔尼斯风格(11世纪以后)教堂的木雕装饰奥托(Otto)文艺复兴工艺美术⏹962年奥托一世(Otto the Great)加冕称帝,神圣罗马帝国建立⏹目标:恢复加洛林时代的辉煌⏹发展中心:基督教会⏹工艺成就:书籍装饰——引入叙事性绘画罗马风式工艺美术⏹罗马风式(Romanesque),1825年使用,指的是罗马语系各个国家的艺术样式。
欧洲中世纪工艺美术中世纪:欧洲历史上的古代与文艺复兴之间的时期,通常被认为是自公元476年西罗马帝国灭亡到15世纪文艺复兴运动开始的一段时期。
文艺复兴时期的意大利人为了反对宗教神权的统治,推崇古希腊罗马的文化传统,并且认为从罗马帝国覆灭之后到文艺复兴之间的历史是野蛮黑暗的时代,是处于文明与复兴之间的时代,故称“中世纪”,后来这一名称被历史学家沿袭下来。
在欧洲中世纪文化中,基督教的影响有统治地位,决定了当时的社会生活方式和社会意识形态,艺术也不可避免地具有浓厚的宗教色彩,充当着上帝与教会的代言人的角色。
因此,也有人将欧洲中世纪艺术称为基督教艺术。
中世纪的艺术仍然丰富多彩,是多种文化源流的综合,并为近代欧洲文化艺术的发展奠定了基础。
基督教起源于中东,当它作为一种文化形态在欧洲确立时,也带来了东方的一些文化特征。
同时,古罗马的文化传统,尤其在建筑、雕刻和绘画等式样上,有一个漫长的融合改造的过程。
最后,基督教在地中海沿岸确立之后,在向西欧扩展的过程中,又吸收了当地的文化成分,即所谓“蛮族艺术”,产生了一些新的样式,到公元10世纪前后,才形成了相对统一的基督教艺术风格。
因此,欧洲中世纪艺术不能单纯理解为宗教艺术,而是在东方文化、古希腊罗马文化传统和蛮族文化的基础上融合而成的基督教艺术。
中世纪是一个基督教盛行和罗马天主教会主宰社会的时期,基督教的婚姻观念和性观念统治了当时欧洲的与性有关的一切活动。
宗教禁欲主义这一特点被统治阶级利用了,因为否定性欲、否定对今世幸福和快乐的追求,民众就不会奋起反对压迫和剥削,统治阶级的地位就巩固了。
在这种思想指导下,教会利用所掌握的权利,强制推行教士独身制和苦修制,教徒们禁绝性行为,基督教反对性甚至发展到反对婚姻。
一、早期基督教美术(公元2世纪—5世纪)公元313年,罗马皇帝君士坦丁颁布米兰敕令,承认基督教的合法地位,并宣布这一曾经长期遭到罗马帝国镇压的新宗教为国教。
这时的罗马帝国已处于分崩离析的前夜,基督教作为下层人民的信仰和意识,为结束古罗马的千年帝国起了推波助澜的作用,取得了合法地位之后,又作为统治者的工具来控制人民的思想。
《中外工艺美术史》教学大纲适用专业:艺术设计专业环艺方向课程编号:总学时:48 课内练习:32 学分:6第一部分使用说明一、课程的性质、地位和教学目标1.课程的性质、地位中外工艺美术史是艺术设计专业的基础课程,通过本课程的讲解,能够使学生了解中外的物质文化和精神文化的发展历史,通过对工艺美术作品的欣赏,使学生受到熏陶, 培养他们热爱祖国民族艺术传统并借鉴国外的工艺美术传统,热爱生活的思想情感和健康向上的审美情趣,更好的把中外传统文化融入现代设计思维当中。
2.教学目标通过本课程的学习,使学生对国内外工艺美术的起源和发展变化过程以及中外工艺美术之间的联系有大致的了解,并对各时期不同的工艺美术种类及英时代特征和艺术风格有比较准确的理解,并在实践中能运用所学知识借古鉴今,推陈出新。
二、教学要求正确理解中外工艺美术的起源与发展,深入了解各历史时期工艺美术的发展重点与特点,以及材料与加工对工艺美术的影响。
正确地掌握工艺美术在品种、造型、装饰纹、题材以及艺术风格等的特点,本课程的学习还要求理解中外传统工艺美术在现代艺术设计中的地位与影响。
掌握进行工艺美术设汁与制作所必须的相关技能。
三、实施说明1.成绩考核方法出勤考核(岀勤情况)占20%,日常考核(含沟通情况、学习态度等)占40%结课考核(结课作业质量)占40亂三者合计,90分以上为优:80-90分为良:70-80分为中,60-70分为及格,60分以下为不及格。
2.教学方法、教学手段在教学中采取理论讲授、专题讨论、主题设计创新与应用数学、案例教学、专题知识竞赛、参观学习、论文竞赛、行业调研等多种形式相结合的全方位、立体式教学模式,并结合当前的设计作品现状和学生所上的&业设汁课程进行评价和讲解。
四、课内实践环节的要求1、一所学内容的分类为专题,选取有代表性的纹样内容进行课上临墓。
2、主要包括:青铜器器型的分类图案、织绣工艺品、巴洛克时期工艺美术的代表纹样、洛可可时期工艺美术的代表纹样。
中世纪工艺美术分类及特点
欧洲中世纪工艺美术风格独特而辉煌,其分类及特点如下:
- 金属工艺:中世纪的金属工艺尤其是贵金属工艺发达,主要以传统的錾花和收挑工艺为主,但技艺更加熟练。
同时,珐琅和宝石镶嵌工艺的结合运用也是中世纪金属制品的一大特点。
- 象牙雕刻:中世纪的象牙工艺十分兴盛,品种丰富多彩,表现出极高的工艺水平。
在装饰题材上,受东方艺术影响,最初以花鸟或几何纹样为主,后来渐以宗教故事和宗教人物为主。
在工艺手法上,以浅浮雕为主,线刻作品也时而可见。
- 木工艺:主要反映在各式家具的设计制作上。
除了拜占庭和中世纪早期日耳曼人对古传统家具的模仿以外,意大利和欧洲中、西部地区的中世纪家具可分为罗马式和哥特式两个时期。
- 玻璃工艺:欧洲中世纪的玻璃工艺也有相当成就。
总的来说,中世纪工艺美术涉及到许多不同的领域,每种工艺都有其独特的风格和特点,反映了当时的文化和审美观念。
欧洲中世纪美术欧洲历史上的古代与文艺复兴之间的时期,常被认为是自公元476年西罗马帝国灭亡到15世纪文艺复兴运动开始的一段时期。
从罗马帝国覆灭之后到文艺复兴之间的历史是野蛮黑暗的时代,是处于文明与复兴之间的时代,故称“中世纪”。
早期基督教美术(公元2世纪—5世纪)•在欧洲中世纪文化中,基督教的影响有统治地位,决定了当时的社会生活方式和社会意识形态,艺术也不可避免地具有浓厚的宗教色彩,充当着上帝与教会的代言人的角色。
因此,也有人将欧洲中世纪艺术称为基督教艺术。
•公元313年,罗马皇帝君士坦丁颁布米兰敕令,承认基督教的合法地位,并宣布这一曾经长期遭到罗马帝国镇压的新宗教为国教。
•基督教合法化之后,它的集会和仪式便回到了地面上,也开始兴建正式的基督教堂。
•但基督教没有自己的建筑传统,只好借用罗马现成的建筑形式。
•巴西里卡式教堂:巴西利卡(basilica)这个词来源于希腊语,原意是“王者之厅”的意思。
•巴西利卡是古罗马的一种公共建筑形式,其特点是平面呈长方形,外侧有一圈柱廊,主入口在长边,短边有耳室,采用条形拱券作屋顶。
是最初的教堂建筑风格。
•绘画:基督教还处于地下状态时,信徒们按《圣经》内容在地下墓窟的4壁和顶部画了不少壁画,手法虽较稚拙,形象却基本是仿照希腊罗马的,比如墨丘利式的“善良的牧羊人”、胜利女神式的天使等。
还有各种线条组成的圆形或方形图案,中间有花环、鸟类、四足动物,还有四季的象征物作装饰母题。
•雕塑:早期基督教雕塑,主要表现在纪念死者、寄托对来世希望的石棺雕刻上。
到4世纪,这类雕像叙事性更强,内容也丰富起来。
石棺外表往往展开以耶稣生平故事作成的饰带浮雕,直接描绘耻辱性惩罚的《磔(zhé)刑》也被象征性的荆冠和十字架代替了。
《两兄弟石棺》拜占庭美术(公元5世纪—15世纪)•拜占庭的建筑主要继承罗马风格,早期教堂建筑主要沿用罗马陵墓圆形或者多边形平面结构和万神庙式的圆穹顶。
现存伊斯坦布尔的“圣索菲亚教堂”是拜占庭建筑艺术的代表。