浅析王维山水田园诗的艺术特色
文/常笑
艺术特色，是一种表现手法，通过这种手法，达到某种艺术效果，具体手法有叙述、描写、虚构、烘托、渲染、夸张、讽刺、抒情、议论、对比等手法，具体到某个作者，通过这些，体现出他的独到的特色。
分析艺术特色，可以由点到面，即字词、语句、修辞格等等，尤其是诗词，是艺术特色的典范表现，具体到诗词的分析，可以从三个方面：结构、炼材、语言。
要分析王维的诗，就要了解王维这个人。
王维的人生可以分为前期和后期。“学而优则仕”，每一个读书人都有“学成文武艺，货卖帝王家”的政治报复，说到底，四书五经只是一个手段，一个跳板，最终的目的是用这个跳板达到孔夫子所谓“治国平天下”的目的，孔子也为读书人提建议：天下有道则仕，无道则隐，没有人天生就是要去追求隐士生活的，与王维同时期，并称为“王孟”诗派的孟浩然一开始特别羡慕隐士生活，二十几岁就隐上了，但最终那颗入世的心促使他各种各样的举荐入朝的诗，进去后不得志，最后又回来隐的，同样，王维也是，前期雄心壮志，功名利禄透出他“活国济人”的思想，这一时期代表作有《观猎》、《始至塞上》，后期经过安禄山叛乱后，人生态度消极，受佛道禅影响，转观自然，焚香静坐，这时的诗更多的是描绘了山水风光，例如《鹿柴》，从“忽过新丰市，还归细柳营”、“萧关逢候骑，都护在燕然”，转入“空山不见人，但闻人语响”，诗句描写叙述的巨大转变，透出了诗人思想的转变。这是从人生阶段上划分。
就从山水田园诗本身划分，写田园诗有《谓川田家》等，山水诗有《山居秋冥》、《鸟鸣涧》等，王维继承发展了陶渊明、谢灵运的田园诗、山水诗，加上王维自己精通画、乐，又受佛道禅影响，形成了一种“诗中有画，画中有诗”，诗画音禅高度结合，风格自然淡远，清新工致这样的独特的王维诗风。
就手法分析，选材立意方面，以画家独到眼光捕捉纷繁自然景观中灵动意境的形象，画感入诗有《使至塞上》等，尤其两句“大漠孤烟直，长河落日园”为后世称道，此联更有“独绝千古”的美誉（《而庵说唐山》/徐增【清】），音感入诗有《过香积寺》等，展现出一种别样的美感，有学者将之细分为意境美、色彩美、含蓄美、韵律美四个方面（详见《王维山水诗的艺术特色》/宋新荣）
结构布局，运用画法中“经营位置”，将景物排列组合后构成优美意境的整体，像元曲马致远的《天净沙秋思》就是典型的景物排列后创造的独特意境，王诗里例如《渭川田家》中村落一角，牛羊、野老、牧童、雉雊、蚕、田夫的先后空间叙述，
在排列组合中凸显画面感，在这画面感里，让人置身于祥和美好的遐想之中。
语言提炼与组合，就是一种色、态、声、光的语言组合，例如《终南山》的“白云回望合，青霭入看无”、《山居秋冥》的“明月松间照，清泉石上流”等，有学者做过统计，王维诗中，“山”字出现了230次，“水”85次，“日”字153次，“春”105次，颜色中青77次，白91次；还有空是87次，心是83次，道是52次，值得一提的是“佛”字是0，这很有意思，王维被号称是“诗佛”，有学者解释这是佛的境界已经深入了王维心中，“看山还是山，看水还是水”的境界，通过这些统计，王维用语的侧重点以及字后透出的诗风便有所体现。
除此之外，中国古典诗，讲究一个“境”字，而王维的诗有“圣境”的美誉，“炼意”是诗中最高的境界，在字句的组合选择，王维无疑是大师级的人物，他通晓佛禅义理，佛禅本身，就是一种会意学说，所谓“世尊拈花，迦叶微笑”、“直指人心，见性成佛”就是这个道理，王维用诗使自然之妙意书文纸端，清代黄叔灿评《鹿柴》、《竹里馆》时说“色籁俱清，读之肺腑若洗”，评价很高，说王维的诗有一种现代化讲叫“治愈”的功能，现代诗人洛夫在诗歌《走向王维》里就热情的高歌了王维诗中的意蕴美，最后诗人希望留在王维留下的空白里，可见对王维诗的欣赏。还有像《鸟鸣涧》这首诗，更是炼意的佳作，其中“夜静春山空”“月出惊山鸟”可谓意中佳句，明胡应麟评价“读之身世两忘，万念俱寂”，清徐渭评价更高，说有“夜静春山空”这五个字，不必去读佛禅十二部经了，以上种种，均说明王维的诗在诗画融合，声色空明，还有独特的意境，这是王维诗胜于其他诗的独到之处。
王诗的总体风格总结一下是：有陶诗浑然天成，有谢诗细致精工，以庄老为意，以山水为色，诗画交融，佛禅入诗，达到闻一多评价的“调理性情，静赏自然”的闲情雅致的独到特点。
