初学篆刻汉印临摹表——直接打印上石

临摹汉印的方法
临摹汉印的方法主要包括以下几个步骤：
1. 选择范本：初学者应选择字数较少的汉印作为范本，以两字或四字的印为宜。

随着对印章整体把握能力的提高，可逐渐选多字印进行临摹。

2. 注意章法：应选择章法方正、线条质感强，笔画粗细均匀、字形端庄的白文印章。

这类印典雅端庄、布局平正，适合初学者识篆和掌握入印篆字的造型规律。

3. 避免选择：应避免选择线条板滞、笔画模糊、残损过多、结构狂怪和字形乖张的印章。

4. 考虑印面大小：印面大小要适宜，太大不易掌控全印，太小则不易运刀。

一般来说，印面边长左右的印章比较适宜。

5. 按照笔画粗细顺序临摹：先选临中粗笔画的印章，其次是粗笔画（满白文）和细笔画的印章，最后临线条综合变化的印章。

6. 摹写：摹写是临印的准备手段，通过摹写可以观察仔细，认识汉印的基本结体、字法和笔法的特征与规律，从而逐步掌握这些基本特点和规律。

摹写的方法包括摹描和临写，摹描是用较透明的纸（一般用拷贝纸或较透明的薄宣纸等）覆于所摹临的印蜕上，以稍秃的细毛笔蘸浓墨依样子仔细描摹。

临写则是将薄绵料纸或拷贝纸覆于欲临摹的印蜕上，用浓墨依样在轮廓内描出印文，待略干后剪下，反扣于石面上，用干净小毛笔浸少许清水湿润后，再
覆上几层生宣，覆盖于墨稿之上，左手固定，用右手拇指指甲或圆头的笔杆往返压磨匀揉，轻揭印稿纸，印文即渡于印石之上。

若石面笔画不够清楚，再用小毛笔描摹完善。

通过以上步骤，你可以有效地进行汉印的临摹。

篆刻教程！如何很快的上手刻印今天重点是教新手如何很快的上手刻印。

如果您是篆刻高手，可以转发给新人学习，如果您也是新手，那就随小编一起来看看吧！第一步：准备工具1、准备印章材料：常用篆刻字典、砂纸、镜子、毛笔2支（小笔狼毫、羊毫均可）、墨汁和砚台、印床、刻刀、印泥、连史纸（拷贝纸或宣纸）数份、刷子（废弃的牙刷亦可）、棕老虎（拓边款时用）、拓包等。

印石的准备：将砂纸平铺在水平的桌面上（最好选择一块玻璃面），用印石（选一方与将要临印的印面大小一样的印石）在砂纸上打磨直至印面平整。

2、设计印稿：初学者宜临印，印宗秦汉，多临汉印。

我们选择一方印，将一张半透明的纸（宣纸或者连史纸）附在印稿上，用毛笔蘸墨临出印稿。

如果想创作的印章可以用印石在纸上印出痕迹然后用毛笔勾画出边框，查字典选用适当的篆文设计印面，设计印面一点要注意一方印中和谐与统一还有印的留白。

（创作过程有很多的需要介绍，限于篇幅和小编水平有限此处只做简单的介绍）3、印稿上石：初学者宜用水印上石的办法，这种方法失真会大大减少，毕竟刚刚学习篆刻直接在石头上写出印面难度太大。

将印稿反附在石头上，用干净的毛笔蘸清水打湿印面，等印面完全湿透，用宣纸吸干多余的水分，大概洗到8分干的时候在附上新的宣纸用力均匀按压印面。

最后取下印稿，基本上印稿复制到印石上了。

放在镜子前看看是否还有需要修改的地方。

如果能力强者亦可直接写到石料上。

第二步：操刀治印自古以来刀法无定法，工具也因人而异，有的人喜用大刀，有的人喜小刀。

1、篆刻的执刀法第一种：与执笔法近似，用拇指和食指捏住刀柄，中指抵住刀柄.无名指和小指紧贴中指。

刻印时五指齐用刀，小指向前伸.触及印石，起稳定腕力控制平衡的作用。

适用于质地较软的小型印材，刻细劲的朱文铁线篆印。

第二种：用拇指抵住刀柄，其余四指握柄上端，五指合力自上而下运刀。

刻印时指掌俱实，全靠手腕的灵活运作。

这种执刀方式便于发力，所刻印文线条浑厚富于力度，适宜刻白文大印。

篆书入门(打印版)篆书入门小篆的特点一是长方形，以方楷一字半为度，一字为正体，半字为垂脚，大致比例为3：2左右。

二是笔画横平竖直，圆劲均匀，粗细基本一致。

所有横画和竖画等距平行，所有笔画以圆为主，圆起圆收，方中寓圆，圆中有方，使转圆活，富有奇趣。

三是平衡对称，空间分割均衡与对称是篆书的独特魅力。

对称不仅存在于左右对称，上下对称，而且还存在于字的局部对称，圆弧形笔画左右倾斜度的对称。

四是上紧下松，小篆的大部分字主体部分在上大半部，下小半部是伸缩的垂脚。

当然也有下无脚的字，主体笔画1在下部，上部的笔画则可以耸起。

小篆的笔法分析(一)小篆的基本笔法：掌握小篆的基本笔法，是学好篆书最关键的基本功。

小篆的基本笔法应当用“中锋用笔”来概括。

就是说笔的主锋必须在画的中央，不使之外露。

其特点是藏头护尾，力含其中，因为中锋用笔写出的笔画凝练劲挺，圆健美观，一直被视为书法的主要用笔方法。

下面将小篆中常用的几种笔画分别予以阐述。

1.横（1）逆入藏锋至首端（2）转成圆锋向右行（3）行至末端转锋（4）向左回锋2.竖（1）笔尖向上逆入，徐徐上引至顶点（2）使笔尖垂直，然后转锋向下行笔2（3）行至底点勿顿（4）XXX，顺势提收3.横弯（1）逆锋落笔向左（2）转锋向右行笔（3）XXX向下行笔（4）行笔渐慢，顺势上提收笔4.直弯（1）逆锋落笔向上（2）转锋向下行笔3（3）顺势向右转笔再向下渐慢行笔（4）行至末端顺势收笔5.上弧小篆的弧笔笔法和前面的横竖一样都是欲右先左，欲上先下的，关键是要保势态，保持笔毫着纸的深浅一致以及适当的速度，注意对称，两弧在中间地段衔处要写的自然不留痕迹。

6.下弧下弧要先写左半弧,后写右半弧,写右弧时要注意和左弧的对应,线条要一气呵成,不要迟疑缓慢,否则线条会柔弱而缺乏力感。

持圆劲的接,衔接47.摆布外弧写左右外弧时，主要是两边弧的起讫处要一致，不要偏倚，要对称自然，紧凑处而不松散，充分体现篆书的婉转流畅之美。

印稿的“临”“摹”方法大全，纯干货，初学篆刻必备！一、初学者遇到的难题篆、刻是两回事，所以学习篆刻，须从书法、奏刀镌刻两方面入手，先学书而后习刻，书较刻尤难，刻虽较易，但也与学书一样，须经过一番学习过程，首先是临，其次是摹，临摹到家，然后才可谈创作。

就是书法写好了，再转篆刻。

书法相对较难一些，而刻字稍微容易一些。

最初级的创作，基本是“印中求印”的模式，即从《古玺文编》、《秦印文字汇编》、《缪篆分韵》、《汉印分韵》、《汉印文字徵》集字字典里查找出需要入印的文字在古印中的篆法，挑出来，集中到印面，加以章法处理，最后镌刻出来成一方印。

（常用的集字字典封面）（常用的大全类的篆刻字典）借助相应的《篆刻字典》，临刻的样本选择，临是临刻秦、汉古印以及历朝人印，首先是秦、汉古印，因为秦、汉印是印的模范，后世都以为法，初学刻者，应以此作基础，其次到历朝人印，因为历朝名刻，都是根据秦、汉而创出自己面貌的，通过临刻，为将来创作作基础，二者都须做到。

这一节谈的是临摹样本的选择问题，临印应当从秦汉印开始，后面所说的“历朝人印”，当然还是要了解篆刻史，从中选择有代表意义的篆刻名家的代表作品。

秦汉印是法则，是标准，名家印是从秦汉印出发，再加以自己的理解创出自己面貌的。

打好这些基础，将来的创作就有了相应的基础。

汉印临写样本：（前6方汉印作业）精选赵孟頫、吾衍、文彭、何震、苏宣、汪关、朱简、程邃、西泠八家（丁敬等）、邓石如、吴让之、徐三庚、赵之谦、吴昌硕、黄牧甫、赵叔孺、王福庵，如图：（文彭的作品）（何震的作品）（苏宣的作品）（汪关的作品）（朱简的作品）（程邃的作品）（丁敬的作品）（邓石如的作品）（吴让之作品）（赵之谦的作品）（吴昌硕作品）（黄士陵作品）（齐白石作品）入古是为了出新，既要在临摹中继承传统，又要在临摹中找到自己，这中间又有一个兼通和偏师的问题，遍临各家是为了兼通，偏师一家是为了深挖细掘。

最终大部分初学者会从晚清名家的风格中找到适合自家审美的印风，并深入研究，最终走向创作之路。

篆刻知识：匀空“匀空”不是汉印才有的，而是秦代“摹印篆”，“小篆”，汉代的“缪篆”特有的书法特征。

这一特征，在汉印中有明确的体现，临习汉印时，找到这一特征，事半功倍。

那么，什么是“匀空”？看图：这是一方汉玉印，印文是和福二字，是大家最常临习的一方印，图中所示的1、2、3……6这些竖红线条要留的粗细程度，与a、b、c 这些横红线的粗细程度，以及图中“一”处所标，及所有刻出来的白线条的粗细程度大致相等。

（图有点大，可以点开看标号）我们一定还记得自己临习篆书时的要求，跟这个一样，每一个留白粗细也都均等，纵方向的长留白看宽度，横方向的留白看高度。

这样说起来很啰嗦，匀空其实就是：印面所有的空白均粗细相等。

而另一句紧跟的话是：笔画的粗细等于留红的粗细。

在实际临摹汉印时，我们的印稿上石有两类操作方法：一种是水印上石，或者复印之后风油精上石以及洗甲水上石，这样的上石方法，在刻印时应当注意到匀空原则，因为是依照原稿上石，匀空的原则很容易忽略，而这是一个很重要的原则，要在刻印的过程中认真体会；另一种是反写上石，这种手写上石的方法，一定要在写稿上石的时候注意到匀空的原则，才能保证写的印稿真正逼肖原印。

不仅是这一方印，我们可以拿出大量的印章来验证这一点。

汉玉印，桓启，横画的留白与纵画的留白应当是等粗细的。

也即，所有的红空，都应当是等宽的。

再比如“淮阳王玺”，玺字较复杂，在玺字的范围之内是保持了所有空白的匀空，而其他繁简程度相似的字，则保持了相同的匀空，另一个最简单的王字，则在保证篆法正确的前提之下，独立单独的匀空。

匀空看似简单，但却是摹印的重要大关节，掌握匀空原则，可以使临摹汉印的文字结构时，很快掌握印面结构，使临摹汉印快速上手。

（【老李刻堂】之67）。

篆刻临摹上石详细图文教程在学习篆刻的过程中，临摹前人的优秀篆刻作品是打好基础、提高水平唯一的也是最有效的途径，没有之一。

在临摹的过程中，有一些困难需要克服，最主要的困难就是如何把临摹作品印到石面上，如果手工描摹难免失真，失真度太高就失去了临摹学习的意义。

当然，现在也有透明粘贴印模，效果不错，我试过这种印模，它有几个不太令人满意的地方，一是选择性有限，只能选择商家做好的印模进行临刻；二是刻制时在细节处贴模容易脱落，临刻时不方便；三是贴纸操作需要一些技巧，稍有不慎可能就贴废了。

本教程介绍了一种篆刻临摹从印面图像处理到上石全过程的方法，供学习篆刻者参考。

因为是用风油精上石的原理，所以使用本教程的方法需要有一台激光打印机、一瓶市售的风油精，使用者能进行基本的photoshop操作。

好了，言归正传。

第一步是在网上找到欲临摹的篆刻作品图，这个根据个人的爱好和兴趣选择，作为例子，我选了一枚陈巨来的朱文印“平淡天真”，对图像的要求是尽量的大和清晰。

如果是在网上选的，在图像上点击右键，然后选择“复制图片”把图片存在剪贴板里，如图1所示：图1.第二步是在PS中导入所选的印稿，先打开PS，然后选择新建选项，如图2，在弹出的新建对话框中，为了使打印效果更细腻，把“分辨率”改成300像素/英寸，其他参数默认，如图3所示。

新文件建好后，打开编辑菜单，选择粘贴选项，把刚才放到剪贴板里的图片贴到新建文件里，如图4和图5所示。

图2.图3.图4.图5.第三步是在PS中处理导入的图片。

处理图片要达到两个目的，一是保证打印出来图像的清晰，二是图片的大小与欲刻制的石料大小匹配。

观察已经导入的图片，觉得有两点需要调整，一是印面的颜色为红色，打印时墨粉的浓度可能不及黑色，二是印面线条以外的区域不是纯净的白色，而是有点灰白，这两点都会影响图片的对比度，从而影响上石的效果，对于篆刻临摹来说，实际需要的是黑白分明，边缘清晰，线条结构与原作一致的图片，因此我们按照这个原则对图片进行处理。

怎样临摹印章“临”和“摹”是学习ZG书法绘画的传统学习方法。

临摹印章也是初学篆刻的重要手段。

对古今名作的大量临摹是达到创作目的的必由之路，下面介绍临摹的具体方法：在临刻之前，十分重要的是选定临摹对象，“取法乎上仅得其中”，选择临摹对象，一般以秦汉印和明清以来的著名篆刻家的作品为主。

摹分意摹、精摹两种，在选定临摹对象后应先细读一遍。

所谓细读，指对原印的种种细微的特征详加研究。

如果能用毛笔在纸上按大意放大几倍，加以摹仿描画，或可称作“意摹”。

通过意摹，可以对全印有一个粗略的印象。

然后，可用透明描图纸复于原稿之上，用狼毫描笔蘸碳素墨水或绘图墨水精摹一遍，进一步研究该印之种种特点，为正式临刻该印作好准备。

精摹时，更要再现原印的细微变化，力求形神酷肖。

如能在精摹以后再用放大的方法意摹一遍，收效将更佳。

摹印时如手指上有汗腻油份，宜洗净双手，在不着墨的纸面部位衬一张白纸，以保证描图纸不沾油污。

冬天呵出热气会潮湿纸面，也应在鼻下纸面上衬几层废纸或干毛巾。

不论意摹或精摹的作品，可用本子收集起来，作为对照、研究的资料加以积累。

临刻所费功夫稍多。

先将原作以水印法翻印上石，印文线条的粗细务必与原印相一致。

然后对照镜中的原印反影，用狼毫毛笔蘸墨，小心补填遗漏或模糊的地方，就可以奏刀了。

奏刀时，也要时时对照镜子中的反写印文，笔笔临刻，直至满意为止。

如果能同时认真研究原作的章法、篆法、刀法，反复对比，则进步更大。

至少要舍得把全过程的一半时间用以研究、对比。

否则，囫囵吞枣，流于形式，不动脑筋地操刀“挖石”，即使千石万印也事倍功半。

愿你在临印时，不仅把头脑作为储存丰富的印章语言的仓库，更要把头脑变作开动机器的车间，只有这样，才能把前人的成就转化为个人的技能。

篆刻临摹初学治印，同学习书法一样，应以临摹入手。

临摹，是继承和借鉴优秀传统艺术的重要手段。

通过临摹，可以较深入的认识与理解优秀篆刻艺术在字法、章法、刀法、款法上的表现技巧和艺术手法。

汉官印精选（高清图）汉印指汉至魏、晋时期的印章。

文字的点画比秦篆简略、明快、热烈，结构近于现代楷书，形体变秦篆的长形与汉隶的扁形，多呈方形。

其中汉“将军印”和“满白文”，布局方正平直，无板滞、乖缪、纤巧的习气，历来为篆刻家所重。

汉印 - 制度汉制，皇帝、皇后、诸侯王的印称“玺”，列侯、乡亭侯、将军部属、郡邑令长称“印”，列将军称“章”。

以印质和印钮、印绶区别地位高低。

皇帝玉玺、虎钮，皇后金玺、虎钮，皇太子、列侯及丞相、太尉以下官吏分别为黄金印、龟钮，银印、龟钮，铜印、鼻钮。

印绶也有紫绶、青绶、墨绶、黄绶等分别。

汉印有铸印、凿印两种，一般文官的印多用铸印，军中为应急需，用凿印。

汉代是印章的兴盛时期，汉印为后世金石家所取法。

初学治印的人，特别要先学整齐朴茂的汉铸印。

汉印 - 发展汉印是在继承秦印的基础上发展形成的，在艺术和用章制度上比秦印更趋成熟、完备。

汉印是中国印章艺术的鼎盛时期，是古代篆刻艺术的第一高峰，在历史上有很高的地位，人们常把它与唐诗、宋词、元曲和晋唐书法、宋元绘画并列在一起加以称颂，如今学习篆刻就是从临摹汉印着手。

汉印 - 分类汉印主要有官印和私印两种，官印在用材、纽制、文字排列及印绶的用色上由于等级关系，皆有一套严格的规定，印章由官府督造，而私印由私人作坊制作，比较官印来得随意、宽松许多，无论官印、私印，用材都以铜质为主。

汉印 - 文字汉代由于隶书的出现和通行，文字书写已大为简便省事，入印文字在隶书的影响下，字形工整，横画省去波磔，圆转为方，盘曲化直，形成了真正意义上的汉摹印篆(缪篆)体式，而且简省又不悖“六书”，其印章章法稳健匀称，线条浑厚高古，气势夺人。

在印面文字布局上为一个完满的方形（或长方，或扁方，或正方），如四个字由四个小方形组成为一个大方形，即印章的整体形，这是汉印的基本形式。

汉印 - 特点到了西汉，印文字形日益方满化，栏界的辅助功用已不存在，相反使印面形式有闷塞之感，所以西汉初期的印章承秦式，尚有栏界，至中期便消失了。

【老李刻堂】之206：说好的汉印作业来了！第一个100方汉印作业个说好的汉印作业来了！第一个 100 方方汉印作业原创谈艺录2017-07-04 21:50:57 之前写过文章，如果打算在篆刻这方面有点成就，汉印大致要完成的练习量是500 方，其中前 100 方汉印如下：三封左尉汉官印，四等分，规范平稳，横画多于竖画，直线较多，曲线较少。

摹刻时以练习直线为主，注意每个字之内、线与线的间距，线条粗细要均匀。

像楷书里的第一步，基础里的基础。

校尉之印西汉中央政府铸印，印字下方有一小拐弯，这是秦官印的特征。

线条均匀平滑，无刀凿痕迹；线与线之间的距离基本均等。

校字上部有个小缺。

竖画较多，主要用于练习竖画，也是基本笔画练习。

骑司马印西汉官印，印字末笔仍有一个小弯（此小弯东汉以后即消失）。

横竖笔画均等，骑字笔画多。

注意两个不同的“马”。

武陵尉印汉官印，临刻此印，多了“武”字里的曲线，临时应当注意处理。

“印”字仍有最末的小尾巴。

淮阳王玺此印为汉玉印中的典范，三密一疏的典型布局。

临摹注意线条粗细基本均一，基本整齐。

体验为何不失重，应注意“淮阳玺”三字有斜笔画。

军司马丞印汉印中的五字印，极工整，做六字格式。

分三行，2—2—1 分布，印字独作一行，横竖均衡，线条匀称，应注意所有字的纵横比例。

多字印较四字印，难度提高不少！弋居丞印一方工整的汉印，仔细体会：为什么这四个字，戈字那么简单，但并不觉得整个印重心不稳定，为什么？丞字，左右两只小手，为何长短不一样？印字末尾的小尾巴，为何没有了？新西河左佰长六字印里的典范新，指的新莽政府，是汉中期王莽的政权。

当时的政府颁发给地方少数民族的官印，六字六等分。

西、长、左，圆转笔画，注意体会。

朔宁王太后玺金印，规范挺拔，三字繁，三字简，注意各站位置“太”与“大”相通。

注意：“后”字的曲线！“王”字的横线的上拱！广汉大将军章这里的“大”和“朔宁王太后玺”中的“太”，是一个字，但此印浑厚，上印清雅。

汉印临摹的方法和技巧（整理稿）汉印临摹的方法和技巧(整理稿)文人摹仿汉印风格治印，如果从宋代算起，至今已有一千年;通过临摹汉印学习篆刻的方法，盛行于明代，至今也已有五百年。

因此，以临摹汉印作为学习篆刻艺术的入门途径，已经成为一种传统的学习方法。

怎样临摹汉印，也已经是一个古老的话题。

近代印人学习篆刻，有人从汉印入手，也有人从流派印入手，只要方法得当，都能有所成就。

但是，由于篆刻艺术最基本的一些审美习惯、创作原则和创作技法都包含于汉印之中，而流派印又都植根于汉印，是在汉印的基础上发展起来的，因此，从汉印入手更接近本源，取法更高，发展的路子更宽，并且可以避免沾染某一流派的积习，不为门户所囿。

所以，大多数篆刻家都认为，从临摹汉印入手而后博涉各家各派，是学习篆刻艺术的最佳途径。

至于怎样临摹汉印，正如俗话所说的，“各师傅各传授”，方法灵活，可以因人而异，不必拘泥。

关键在于明确学习的目的，从临摹中学到应该学到的东西，得到应该得到的训练。

张九私印一、临摹汉印的目的汉印垂范后世，对明清两代直至当代印人的典范意义，一是汉印总体风格的审美指导意义，二是它文字的规范和章法的程式。

这也是我们从汉印中应该学习的最主要的东西。

传世数以万计的官私汉印，是汉印风格的载体，每一方印都能传达当时印风的古老信息，都有其可供学习和借鉴的意义。

但也应该看到，在汉印风格流行的八百年间，出于不同时期、不同地区、不同印人之手的作品自有风格差异。

毫无疑问，水平也会有高下之分。

其中会有相当多的作品属于平庸之作，甚至是有缺陷的作品。

为了获得最佳效益，临摹汉印时必须根据学习目的选择汉印中的精品作为临摹范本。

因此，明确学习目的显得尤为重要。

那么，在临摹汉印的过程中，主要应该学习些什么呢,第一，学习缪篆文字，养成入印文字规范的良好习惯。

汉代缪篆文字，是用于治印的专用字体。

后世文人治印师法汉印，缪篆也就成了用以入印的最主要的字体。

尽管元明时期元朱文印是取小篆入印，而随着篆刻艺术的发展，清代印人又“以书入印”、“印外求印”，甲骨、钟鼎、碑额和各类铭刻文字均采以入印，但缪篆仍是篆刻创作最基本的字体。

篆刻入门详解——印稿上石方法及研磨印石之技巧印稿上石方法讲解印稿上石有两种方法，第一种是反写法,另外一种是水印上石法；反写法反写法是指将印稿翻转，依其背面显示出反字（若不清晰，可映照于阳光下或灯光下），然后照反文书写上石。

或取小方镜，视镜中反字上石。

反写法要注意把握印稿的章法和字的笔意，久用此法可锻炼眼、手和书写反字的能力，直至离开以上三种方法，就能得心应手写出反字来。

水印上石法对初学者来说，水印法是比较容易掌握的一种方法。

水印法在写印稿时用浓墨，最好是墨锭出的浓墨。

石章保留磨后残留的一层极薄的粉末，使之有附着力。

笔醮清水不可太多，微潮即可，整个操作过程要干净利落。

习惯水印上石的朋友发现，遇到深颜色的石料，水印上石有点头疼，因为上稿后字迹很不清楚，而边款墨能很好解决这个问题。

只要在印面均匀涂上边款墨，待印面干后，再印稿上石，均匀按压，则印出来的墨迹非常清楚。

使用边款墨进行水印上石效果展示日式网格砂纸使用方法介绍日式网格砂纸是指由日本人开发的一种研磨砂纸，此种砂纸为网状结构，具有超强的搞阻塞效果，干湿两用，研磨效果和使用寿命是普通砂纸的3-5倍，所以开发出来后一直受到日本篆刻印人的喜爱。

网格砂纸研磨印石之技巧和注意事项（1）研磨印石印面或表面请遵循先粗后细的顺序，即先粗磨后精磨，如60#→150#→240#→320#；（2）研磨印石前先在砂纸下方垫一块厚玻璃，以保证印面研磨后的平整；（3）研磨印面时，为了使印面与印身垂直和印石的方正，请务必阶段性的变换印石的方向，如磨前面两圈时，兽钮朝西，磨下两圈时，兽钮朝北，而后朝东，再朝南……如此循环往复，可以保持印石的方正，避免某一个方向持续用力导致印石变斜的情况。

（4）研磨印石时，即可用干磨，也可以加水湿磨，湿磨完成后，请将砂纸表面的水沥干并将其放置在干燥的地方，如此可以延长砂纸的使用寿命。

研磨前在砂纸底部垫一块厚玻璃研磨印面时，为了使印面与印身垂直和印石的方正，请务必阶段性的变换印石的方向，如磨前面两圈时，兽钮朝西，磨下两圈时，兽钮朝北，而后朝东，再朝南……如此循环往复，可以保持印石的方正，避免某一个方向持续用力导致印石变斜的情况。

这不，你要的前100方汉印作业来了。

之前写过文章，如果打算在篆刻这方面有点成就，汉印大致要完成的练习量是500方，其中前100方汉印如下：三封左尉汉官印，四等分，规范平稳，横画多于竖画，直线较多，曲线较少。

摹刻时以练习直线为主，注意每个字之内、线与线的间距，线条粗细要均匀。

像楷书里的第一步，基础里的基础。

校尉之印西汉中央政府铸印，印字下方有一小拐弯，这是秦官印的特征。

线条均匀平滑，无刀凿痕迹；线与线之间的距离基本均等。

校字上部有个小缺。

竖画较多，主要用于练习竖画，也是基本笔画练习。

骑司马印西汉官印，印字末笔仍有一个小弯（此小弯东汉以后即消失）。

横竖笔画均等，骑字笔画多。

注意两个不同的“马”。

武陵尉印汉官印，临刻此印，多了“武”字里的曲线，临时应当注意处理。

“印”字仍有最末的小尾巴。

淮阳王玺此印为汉玉印中的典范，三密一疏的典型布局。

临摹注意线条粗细基本均一，基本整齐。

体验为何不失重，应注意“淮阳玺”三字有斜笔画。

军司马丞印汉印中的五字印，极工整，做六字格式。

分三行，2—2—1分布，印字独作一行，横竖均衡，线条匀称，应注意所有字的纵横比例。

多字印较四字印，难度提高不少！弋居丞印一方工整的汉印，仔细体会：为什么这四个字，戈字那么简单，但并不觉得整个印重心不稳定，为什么？丞字，左右两只小手，为何长短不一样？印字末尾的小尾巴，为何没有了？新西河左佰长六字印里的典范新，指的新莽政府，是汉中期王莽的政权。

当时的政府颁发给地方少数民族的官印，六字六等分。

西、长、左，圆转笔画，注意体会。

朔宁王太后玺金印，规范挺拔，三字繁，三字简，注意各站位置“太”与“大”相通。

注意：“后”字的曲线！“王”字的横线的上拱！广汉大将军章这里的“大”和“朔宁王太后玺”中的“太”，是一个字，但此印浑厚，上印清雅。

此印文字多有出边，一定要格外注意。

体会“军”、“章”二字的破损意，比如“军”中部一大块白，“章”字左部的破。

尚书散郎田邑六字印，六等分。

篆刻临摹对象的选择及步骤篆刻学习宜从汉印开始，在大量的汉印中，风格各异，琳琅满目，临摹对象如何选择？步骤怎样安排？如何达到事半功倍的效果？这就需要按照先易后难的规律，依次选择，逐渐深入。

如果漫无目的，随心所欲，虽下了很大功夫，却收效甚微。

（一）白文印1.工整平稳一路（1）选择汉官印中线条横平竖直，章法稳健疏朗，字口清晰的作品（如图01），临摹数量10方左右。

（2）选章法工整，笔画繁简结合的作品（图02），临摹数量同上。

以上的临摹，重点体会工整平稳一路印的章法，掌握笔画线条的质感特征和稳健沉着运刀的能力。

2.平稳中有变化选择章法平稳，线条略具方圆、粗细变化的印章（图03）。

各选5方临摹，从中体会线条粗细对比、起收和转折的变化。

3.粗放选择粗放，气息古朴，线条粗细疏密相间的作品（图04），选临5方。

掌握章法、线条变化以及迫边残破的方法。

4.奔放跌宕这一路印章为汉将军印，特色鲜明，结体欹侧跌宕，线条正侧俯仰，富于变化（图05），选临10方。

掌握章法、结体、线条特征。

在刻法上可单、双刀并用。

5.复归平整有了前四种基础后，再复归平整。

满白文在汉印中是最工整的一种风格（图06），选临10方。

从中掌握精细平整的章法布局和线间留朱丝的运刀控制能力。

练习按以上不同风格逐一进行拟仿创作，创作的数量每一类在20方左右，在特征上以像为佳，不要随意发挥，因为这一阶段公是继承传统。

练习方法：（1）选定入印内容。

（2）查汉印篆工具书（如《汉印分韵合编》等），典书中每一字有多种篆法，要根据章法选择。

（3）印稿设计一定要精细，待满意后再渡稿上石，特征尽量吻哈拟仿对象。

经过临摹和拟仿创作练习，已具备一定的创作能力，至此可作为汉印学习的一个阶段，随后可上溯秦印、古鉨，下涉明清流派，继续深入和扩展。

但不是汉印的学习到此为止了，而是在博涉秦印、古鉨和流派印后仍需按学习计划不断回头温习，每次温习必有新得，创作也定会有新的境办。

因为汉印知识是取之不尽，学之不完的。

零基础学篆刻：三种印式与最初的10方汉印临摹样本这里所指的三种印式，是指三种不同篆书文字入印的印章表现形式。

篆刻是古典艺术，而古典的印式种类当然并不只有这三种，只是我们认为这三种印式较为经典，我们把了解这三种印式作为篆刻学习的入门钥匙，了解这三种印式是为了给初学者找到提纲挈领的入门捷径，篆刻无捷径，但入门却可以抄抄近路。

这三种印章格式分别是：1、以大篆为入印文字的古玺印式；2、以小篆为入印文字的宋元朱文印式；3、以缪篆为入印文字的汉印印式。

没办法，为了解决这三种印式的问题，又必须简单地解决“识篆”的初级问题，预先了解大篆、缪篆、小篆这三个重要概念，分别细说一下：（《增订汉印文字徵》）一、以“大篆”为入印文字的古玺印式这里的大篆是指广义上的大篆，包括甲骨文、金文（钟鼎文）、石鼓文、六国文字等文字，这些文字在大概念上又都可以统称为“大篆”文字。

甲骨文，又称“契文”、“甲骨卜辞”、“殷墟”文字或“龟甲兽骨文”。

指中国商朝后期（前14～前11世纪）王室用于占卜吉凶记事而在龟甲或兽骨上契刻的文字，内容一般是占卜结果。

中国的文字在甲骨文时期已经成为较严格的文字系统，我们现代汉语中的大部分汉字，在甲骨文里基本都能找到对照字（目前甲骨文的识别情况是在总共10余万片有字甲骨中，含有4千多不同的文字图形，其中已经识别的约有2800多字）。

（甲骨文）金文，指铸刻在殷、周青铜器上的铭文，因为周朝把铜也叫“金”，所以铜器上的铭文就叫作“金文”或“吉金文字”，又因为这类铜器以钟、鼎上的字数最多，所以这种文字又叫作“钟鼎文”。

金文应用的年代，上自西周早期，下至秦灭六国，约800多年。

金文的字数，据容庚《金文编》记载，共计3722个，其中可以识别的字有2420个。

（金文：散氏盘铭文）石鼓文，秦刻石文字，因其刻石外形似鼓而得名。

石鼓共十枚，分别刻有大篆四言诗一首，共十首，计718字。

内容最早被认为是记叙周宣王出猎的场面，故又称“猎碣”。

汉印临摹的方法和技巧（整理稿）汉印临摹的方法和技巧(整理稿)文人摹仿汉印风格治印，如果从宋代算起，至今已有一千年;通过临摹汉印学习篆刻的方法，盛行于明代，至今也已有五百年。

因此，以临摹汉印作为学习篆刻艺术的入门途径，已经成为一种传统的学习方法。

怎样临摹汉印，也已经是一个古老的话题。

近代印人学习篆刻，有人从汉印入手，也有人从流派印入手，只要方法得当，都能有所成就。

但是，由于篆刻艺术最基本的一些审美习惯、创作原则和创作技法都包含于汉印之中，而流派印又都植根于汉印，是在汉印的基础上发展起来的，因此，从汉印入手更接近本源，取法更高，发展的路子更宽，并且可以避免沾染某一流派的积习，不为门户所囿。

所以，大多数篆刻家都认为，从临摹汉印入手而后博涉各家各派，是学习篆刻艺术的最佳途径。

至于怎样临摹汉印，正如俗话所说的，“各师傅各传授”，方法灵活，可以因人而异，不必拘泥。

关键在于明确学习的目的，从临摹中学到应该学到的东西，得到应该得到的训练。

张九私印一、临摹汉印的目的汉印垂范后世，对明清两代直至当代印人的典范意义，一是汉印总体风格的审美指导意义，二是它文字的规范和章法的程式。

这也是我们从汉印中应该学习的最主要的东西。

传世数以万计的官私汉印，是汉印风格的载体，每一方印都能传达当时印风的古老信息，都有其可供学习和借鉴的意义。

但也应该看到，在汉印风格流行的八百年间，出于不同时期、不同地区、不同印人之手的作品自有风格差异。

毫无疑问，水平也会有高下之分。

其中会有相当多的作品属于平庸之作，甚至是有缺陷的作品。

为了获得最佳效益，临摹汉印时必须根据学习目的选择汉印中的精品作为临摹范本。

因此，明确学习目的显得尤为重要。

那么，在临摹汉印的过程中，主要应该学习些什么呢,第一，学习缪篆文字，养成入印文字规范的良好习惯。

汉代缪篆文字，是用于治印的专用字体。

后世文人治印师法汉印，缪篆也就成了用以入印的最主要的字体。

尽管元明时期元朱文印是取小篆入印，而随着篆刻艺术的发展，清代印人又“以书入印”、“印外求印”，甲骨、钟鼎、碑额和各类铭刻文字均采以入印，但缪篆仍是篆刻创作最基本的字体。

适合打印练习的篆书字帖(非常漂亮的篆
书字)
适合打印练的篆书字帖
篆书起源于商代晚期的甲骨文，是中国书法中的一种古老艺术形式。

它在春秋时期形成，随着历史演变而发展，成为晋朝南北朝时期最重要的书体之一。

在现代，由于通用的宋体字将篆书字形变得越来越模糊，篆书的确实需要大量的练来掌握。

以下是适合打印练的篆书字帖：
1. 孙过庭行书篆刻集
这是一组高清晰度的篆书字帖，记录了中国篆刻大师孙过庭的行书、楷书以及篆刻作品。

由于篆书字形的刚烈和独特，练孙过庭的作品可以帮助初学者理解篆书字形的秩序和规律。

2. 欧阳询《九成宫醴泉铭》
这是一份诸多篆书经典中的经典之作。

作为书法史上最重要的篆书字帖之一，它被广泛地用于书法教育、篆刻和装帧等领域。

3. 史铁生《多宝塔碑》
作为唐代著名文学家、书法家王勃的年代碑，多宝塔碑是中国书法历史上最为著名的篆书字帖之一。

史铁生的《多宝塔碑》是以巨型石碑黑白照片的形式展现出来的，这使得其效果更加具有震撼力。

以上是一些适合打印练习的篆书字帖，通过练习这些字帖，初学者可以逐渐掌握篆书字形的基本规律，提高篆刻和书法的水平，进一步发掘中国书法的无穷魅力。