影视作品分析课程论文要求

毕业论文《影视剧创作中灯光造型分析》学习中心中文摘要在传统的人物布光中,燈光師常常采用三点布光，既主光，轮廓光，辅助光,这样一个形式来取得人物脸部的层次和和暗部的细节，三点布光是基于伦博朗光效的一种衍生，那什么是伦博朗光效呢,就是在人物右上方45度的地方提供的主光称为伦博朗光效.传统布光的优点是具有很清晰的条理和很明确的思路而现代布光中,我们已经不再被传统思路所拘谨,正是各显神通了。

作為一個導演，應該熟悉的運用各種不同的燈光效果于不同的場合,爾不是任何場合都由燈光師說了算,或者攝影師說了算关键词：伦博朗光效,主光,轮廓光，辅助光，电视导演，摄影师,灯光师,剧情需要，画面情绪目录（三号黑体居中)前言 (04)一、影视造型中常用的灯具与手法 (04)二、光比的控制与造型的原则 (05)三、影响电视照明中的布光因素 (07)结论 (08)参考文献 (09)前言随着电影业电视业的发展,灯光技术也进行着日新月异的变化，所有的灯光师都在不断的进行的创新与继承，燈光師如何迎接时代的挑战，怎么样在影视创作中十分准确的把握角色并进行造型，这不光是一个艺术问题，同样，重要的更是一个技术问题，在本文中我们重点讨论这方面的技术问题,为老人概括，为新人指路。

做为一个好的导演我们必须熟悉燈光師的各種造型方式；并且熟悉大部分灯具，只有熟悉了平时造型所用的灯具才能运用它们来更好的衬托我们所需要的画面情绪。

而并非一般意义上的导演只管表演，不谈其他。

《影视剧创作中灯光造型分析》（一）影视造型中常用的灯具与手法现有照明设备中电光源灯具可以分为两种，高色温灯具和低色温灯具高色温光源是以金属卤化物又称镝灯具有发光强，色温高，发光点小的优点,缺点是消耗功率大，灯具笨重,超做复杂需要热触发，关灯后不能马上点燃需要冷却时间，并具有频闪现象。

当交流电源高于或者低于50赫时，摄影机叶子板开度小于900度时，摄影机频率大于或者小于25格每秒的时候，都会产生频闪现象镝灯的色温是标准的5600K低色温灯具是卤钨灯,具有体积小,光通量稳定，寿命长的特点，缺点发光强度小卤钨灯的标准色温是3200K灯具工有3个系列聚光灯系列,回光灯系列，散光灯系列聚光灯是采用螺纹透镜将灯光聚合的一种可调焦的灯具，而一般我们影视中所用的也都是聚光灯回光灯是一中反射型灯具光质硬，射程远笼罩名范围大，光束不易遮挡光线分布不均匀，光区形状不易控制，光心有时候会出现黑心现象,在摄影上,一般用于后景的轮廓光照明散光灯又称平光灯具有照射面积大，光线分布均匀,不易于遮挡的特点，常见的有新闻灯,泛光灯,天片灯光是一种无从捉摸的表现手段,它能够起美化作用，也能够起丑化作用，一切视我们如何利用而定。

影视作品赏析教学标准1. 引言影视作品赏析作为一门艺术与人文学科，旨在培养学生对影视艺术的认知、理解和审美能力。

通过本课程的学习，学生将能够掌握影视作品的基本元素，分析影视语言和表现手法，深入理解影视作品的内涵和外延，提升审美情趣和人文素养。

2. 教学目标2.1 知识与技能- 了解影视作品的基本概念、类型和流派；- 掌握影视作品的基本元素，如画面、声音、剪辑等；- 熟悉影视语言和表现手法，如蒙太奇、长镜头等；- 学会分析影视作品的主题、情节、人物等；- 能够撰写影视作品赏析文章。

2.2 过程与方法- 通过观看、分析、讨论和写作等方法，提高学生对影视作品的鉴赏能力；- 培养学生的批判性思维和独立思考能力；- 学会从不同角度和层面解读影视作品，提升审美素养。

2.3 情感、态度与价值观- 培养学生对影视艺术的热爱和尊重；- 提高学生的人文素养，增强对社会主义核心价值观的认同；- 引导学生正确对待影视作品中的暴力、色情等不良内容，培养健康的审美观念。

3. 教学内容3.1 影视作品的基本概念与类型- 影视作品的概念与特点；- 影视作品的类型，如剧情片、动画片、纪录片等；- 影视作品的流派，如现实主义、浪漫主义、魔幻现实主义等。

3.2 影视作品的基本元素- 画面与构图；- 声音与音乐；- 剪辑与节奏；- 表演与角色。

3.3 影视语言与表现手法- 蒙太奇与长镜头；- 象征与隐喻；- 叙事与节奏；- 色彩与光影。

3.4 影视作品的主题与内涵- 分析影视作品的主题；- 解读影视作品的情节；- 理解影视作品的人物；- 探讨影视作品的内涵与外延。

4. 教学方法与手段- 采用课堂讲授、观看影片、分组讨论、写作练习等教学方法；- 利用多媒体设备，如投影仪、电脑等，播放影片片段，辅助教学；- 引导学生运用批判性思维，从不同角度和层面解读影视作品。

5. 教学评价- 课堂参与度，如提问、讨论等；- 影视作品分析报告的质量；- 期末考试，包括客观题和主观题；- 学生的综合素质，如审美观念、批判性思维等。

影视鉴赏论文3000字鉴赏电影电影史一门融合了文学、音乐、戏剧舞蹈、美术、摄影等艺术特长的艺术，是科技发展到一定阶段的产物。

影视鉴赏作为一种大众艺术以其生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛欣赏性。

一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。

优秀的影视文化能够促进大学生审美素质和道德素质的提高。

经过了八个课时的影视鉴赏课程的学习，我了解了世界电影的发展，也懂得了如何让去评价一部电影，以及从多个角度挖掘电影给我们的深刻启示！电影作为一种大众艺术，以其生动的直观性和贴近生活的真实感而易有广泛欣赏性。

一部优秀的能使人得到美的享受和精神上的陶冶。

许多同学在后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力影视鉴赏论文，端正我们的审美观念有相当大的帮助。

那么，如何写好影评？写好影视评论的前提是细心观赏。

影视评论不同于书评，书可以反复地看，而却一闪即逝，因此，在看时不能漫不经心，而要全神贯注，眼观六路，耳影视鉴赏论文听八方，对画面、音乐、对白、音响、表演等方面都要体察精微，并及时捕捉闪光的东西。

这样在写的时候才能得心应手，运用自如。

（一）“评什么影视鉴赏论文”在中可评的角度很多。

就一部而言，可以评主题、评人物、评细节、评场面、评艺术特点、评语言的运用等；就多部影视鉴赏论文来说，可综合评论一系列，阐明某一时期艺术创作的倾向和特点；可综合某一类（如惊险片、探索片等）进行评论；可综合同一类问题（如古装片的雷同化等）进行评论；另外，还可以进行专评，如平添编剧、影视鉴赏论文评导演、评演员、评摄影、评美工、评音乐等。

面对这些可评的内容，初学写影评的中具体应如何处理呢？最好的办法是“集中优势兵力歼灭敌人”，抓住中给自己留下印象最为深刻、最影视鉴赏论文能激发自己写作的问题来写，这样便于对问题做深入细致的评论，忌面面俱到。

影评写作可以有长有短，可着眼于一部的一个镜头，也可以着眼于一种现象影视鉴赏论文。

对于我们初中生来说，要对一部作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技、拍摄技巧、导演意图、风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。

影视作品分析写作方法总结影视作品分析是从不同角度和维度对一部电影或电视剧进行深入解读和分析的过程。

正确的影视作品分析写作方法可以帮助我们深入挖掘作品的内涵与艺术价值，提高我们对影视作品的欣赏水平。

下面是影视作品分析写作方法的总结。

一、选题与明确观点在写作影视作品分析时，我们首先要确定一个明确的选题，这个选题可以是电影或电视剧的整体评价、一些角色的塑造，或是影视作品的一些主题等。

选题的确定应该具有一定的独特性和价值性。

在确定选题后，我们还应该明确写作的观点或立场，即我们在分析作品时要关注、阐述和呈现的主要问题与意义。

二、分析视角的选择影视作品可以从多个角度进行分析，如故事结构、人物形象、对话台词、美术设计、音乐配乐、摄影等。

根据选题与观点的确定，选择与之相适应的分析视角。

同时，在分析视角的选择上，可以注重整体与细节结合，比如先从整体层面对作品进行整体概述，再进一步聚焦于一些细节方面的解读。

三、提前准备在进行影视作品分析写作之前，需要对所选影视作品进行充分的观看与分析准备。

观看时可以做好笔记，记录下自己的观感与感受，对剧情、人物和细节进行细致的观察与分析。

准备时，也可以查找一些专业的影评和分析文章，了解大众对该作品的评价和不同的观点，以便更全面的分析和思考自己的观点。

四、逻辑清晰与段落分明在影视作品分析写作过程中，要注意保持逻辑的清晰性和文章段落的层次分明。

可以按照时间、主题或观点等不同的逻辑顺序进行分析和阐述，确保文章行文连贯、思路清晰。

同时，在整体结构上也要注意段落的划分，一个段落应该以一个中心思想或主题为核心，同时要有一个明确的主题句。

五、论证与支撑在影视作品分析写作中，要注重论证与支撑。

可以通过举例、引用对话、对比、引证专家观点等方式来证明自己的观点。

同时，在提供具体支撑材料时，要注意选择与自己论证观点最贴合的材料，并合理组织，确保支撑材料的充分性和可信度。

六、注意细节与深度在分析影视作品时，要注重对细节的观察与解读。

影视作品分析《影视作品分析》是影视类专业招生的必考科目，包含电影作品分析和电视作品分析，涉及内容繁杂，是对学生素质的综合考察。

对于报考影视类专业的学生而言，必须高度重视。

考试目的主要是考察考生对影视作品的：1．感悟能力（有所感触而领悟的：表示镜头中所有带感情的、主观的差异，如韵律、质感、色彩以及影调的变化，诸如滑、硬、软、亮、暗这些形容词，都可以用来描述电影的感觉。

）2．鉴赏能力（鉴定和欣赏的：指图像的表面特性和视觉风格）3．理论分析能力（运用理论的知识加以分析的）4．文字写作能力（文字表达的）大体说来，《影视作品分析》的考察内容不外乎以下几类：1．电影作品2、影视纪录片（专题片）3、电视新闻4、电视剧5、电视小品6、电视文学以上几类作品在内容、风格、样式上都千差万别，但有一点是相通的，那就是它们都靠声音和画面来表达思想。

不能以一种普通观众心理，自己的偏爱、兴趣来评价一部作品的优劣，没有上升到专业分析的层次是不够获得高分的。

对于影视作品的分析也必须从所具有基本特征入手。

对于一部完整的影视作品而言，大致可以分为两个系统：一是画面系统，一是声音系统，对这两个系统是进行分析的源头。

影视作品的画面系统主要包括画面和字幕两部分。

对于画面来说，包含有构图、光效、色彩、影调等元素，这些元素相互衬托，才构成了影视画面的丰富多彩。

从拍摄角度讲，影视画面既有景别的不同，也有拍摄方法的不同。

就景别而言，一般分为远景、全景、中景、近景和特写，不同的景别承担着不同的表现作用。

就拍摄技巧而言，除最常用的固定摄像外，有推、拉、摇、移、跟、综合和特技等不同的摄像方法。

推镜头是指向被摄主体接近拍摄的镜头；拉镜头可以造成视觉后移的效果；摇镜头是指摄像机机位不动；移动镜头是指将摄像机架在活动物体上随之运动；跟镜头是指摄像机跟随运动着的被摄主体一起运动；综合镜头则是综合运用以上各种运动摄像方式拍摄的镜头；特技画面则是运用光学、机械、模拟、数字等技术而获得的电视画面，它能够形成在现实生活中无法获得的画面效果，给观众以强烈的视觉冲击力。

影视制作毕业论文影视制作毕业论文影视制作是一门独特而又富有挑战性的艺术形式，它将文字、音乐、摄影、表演等多种元素融合在一起，通过画面和声音的交织，向观众传递故事和情感。

作为一名影视制作专业的毕业生，我选择了这个主题来进行我的毕业论文研究。

在我的论文中，我将探讨影视制作的技术和艺术，以及影视作品对观众的影响。

首先，我将介绍影视制作的基本流程，包括剧本创作、选角、摄影、音效等环节。

通过分析这些流程，我将探讨每个环节的重要性和影响因素。

例如，剧本创作是影视制作的基础，一个好的剧本能够吸引观众的注意力，让他们产生共鸣。

选角是影视制作中至关重要的一环，演员的表演能力和形象塑造直接影响到作品的质量。

摄影和音效则是影视作品的灵魂，通过精美的画面和逼真的音效，观众能够更好地融入故事情节中。

接下来，我将探讨影视作品对观众的影响。

影视作品不仅仅是娱乐的载体，它还能够通过情节、角色等元素传递一定的价值观和思想。

我将通过分析几部经典的影视作品，如《肖申克的救赎》、《阿甘正传》等，来探讨它们对观众的情感和思想上的影响。

同时，我还将研究观众对影视作品的接受程度和评价标准，以及他们对不同类型影视作品的喜好和需求。

在研究过程中，我将采用定性和定量的研究方法。

通过对相关文献的阅读和分析，我将了解到影视制作的发展历程和现状。

同时，我还将设计问卷调查，以了解观众对影视作品的态度和看法。

通过这些研究方法的综合运用，我将得出一些关于影视制作的结论和建议。

在撰写论文的过程中，我将遵循科学研究的规范和要求。

我将对所使用的文献进行详细的引用和注释，确保论文的学术性和可信度。

同时，我还将通过图表和实例等方式，使论文更加生动有趣，以吸引读者的注意力。

通过完成这篇毕业论文，我希望能够对影视制作有更深入的了解，并为将来从事相关工作打下坚实的基础。

我相信，通过对影视制作的研究和分析，我能够更好地理解这个行业的发展趋势和挑战，为自己的职业发展做好准备。

总结起来，我的毕业论文将围绕影视制作展开，探讨其技术和艺术，并研究影视作品对观众的影响。

非凡的视听感受——浅谈欧美近现代战争题材影片摘要：战争伴随着私有制和阶级的产生来到人间，在人类数千年的历史过程中，已经发生的战争数以万计。

战争的形式也随着历史的演变和军事技术的发展而不断地变化。

无疑，作为现代艺术的载体——电影，战争自然是其不可或缺的题材。

正如一位资深电影人所言：“纵观电影的发展历史，我们会有这样一种印象，即战争曾经而且目前依然在给电影的创作提供灵感。

”战争已经构成了电影艺术永恒的主题，战争题材的影片在欧美电影市场中占有较大比重。

欧美电影，作为世界电影的重要组成部分，对世界电影的发展有着重要的贡献；欧美战争电影，尤其是近现代影片题材，都着力表现血与火、爱与恨、生与死的动人画面，常常被冠以“战争大片”的美誉，这不仅仅反映出它所带给观众的非凡的视觉感受，更在于这些影片谱写出许多弘扬正义、鞭挞邪恶的感人篇章。

关键词：欧美战争电影题材近现代今天，我将运用影视鉴赏课所学的知识，对我看过的一些欧美近现代战争题材电影，从以下三个方面进行分类并浅析，对影片中运用的某些手法提出自己的看法。

一、直接描述战争恢宏场面和战争影响的影片战争题材的影片，吸引观众眼球的往往是它震撼的战争场景，通过对战场原始画面的重现，是战争影片最常用的手法。

拍摄于2001年的影片《珍珠港》，导演迈克尔.贝以主人公的情感生活为出发点，反衬当时的历史环境，寓情于景，将日军偷袭珍珠港的场面更加完美的展现出来。

影片在表现主人公丹尼和伊芙琳在船坞中缠绵的情景时，运用长镜头的手法，表现男女主人公感情的发展；在日军突袭美海军基地珍珠港时，两位男主人公雷夫和丹尼在地面与日军作战的场景，通过蒙太奇手法充分的诠释出来，此时二人冰释前嫌，并肩作战；此外，片中还大量使用反衬手法，如日军飞机开始入袭珍珠港时，没有任何心理准备的恬静海湾到处是一片悠闲的和平景象：天真的儿童在阳光下打球，放假的士兵在水边垂钓，姑娘们的长裙与沙滩夏日的海风织成的飘逸在风中摆动，但顷刻间，从天而降的炮弹和密集的射击便把这一切撕得粉碎，战舰沉没，机场被摧毁。

信阳师范学院影视鉴赏课程论文专业班级姓名学号课程时间新媒介时代影视文化素养与审美鉴赏力的培养随着信息技术与互联网技术的快速发展，互联网、手机媒体、数字电视等新媒介形式不断出现，媒介生态发生了巨大变化，出现了新旧媒介交叉融合、共同发展的全媒体时代。

全媒体时代，新媒介崛起，在内涵与结构上新媒介素养都成为与传统媒介素养全然不同的概念。

全媒体时代的新媒介素养与传统媒介时代有很大差异，新媒介素养在概念内涵与结构、媒介运用与表现、媒介教育与发展等方面同传统媒介素养存在显著不同。

新媒介提供了大量的人际交流平台，让消费者可以畅所欲言，各抒己见。

伴随着新兴媒介一同成长的大学生们，自然成为其主要拥护者。

大学生借助这些工具获取信息、发表观点，积极参与舆论，引领或跟随时尚话题，在信息传播者与接受者的角色中自由转换。

相对于欧美国家较为先进的媒介素养教育体系，我国新媒介素养是一个全新的课题，需要撷取和综合国外媒介素养教育中的一切有益经验，通过多种途径提升我国民众的新媒介修养与品质。

同时，我们也要反对和警惕在新媒介素养教育学习中的崇洋媚外、全盘西化，需要注重新媒介跨文化传播教育，使民众在接触网络外来文化时，具有清醒的理性批判意识。

在当下发展新媒介素养教育中，我们应提倡“超越保护主义”，但任何理念都不是万能的，新媒介素养教育有其自身的发展逻辑和规律，特别是在新媒介仍处在不断发展和变动阶段，我们的新媒介素养教育理念和方法也需要随着新媒介的发展而不断更新，需要理智处理和协调政府、家庭、学校等各方面关系，集结社会力量，争取让新媒介素养教育成为有益国民的快乐教育与终身教育。

在新媒介素养教育方面，学校教育是根本，因此教师日常教学中的新媒介素养教育方法非常重要。

教师应该将媒介素养教育融入日常课程体系，以学生为中心，提倡快乐教学。

即通过案例或情趣教学，既让学生对新媒介有批判性认识，又能引导他们从新媒介的正当使用中获得乐趣。

DavidBuckham就曾经指出：媒介素养教育应该更多地将重点放在“如何使媒体更为有效地帮助孩子完成社会化的准备”。

影视作品分析随着影视行业的迅猛发展，影视作品已经成为现代社会中不可或缺的文化形式之一。

影视作品通过其独特的视觉语言和情感表达，吸引了亿万观众的注意力，并在一定程度上塑造和反映了当今社会的价值观和心理需求。

本文将针对影视作品进行分析，并探讨其在社会和文化领域中的作用和意义。

从各个方面来看，影视作品都具有一个最显著的特点，那就是它们可以通过符号和语言的运用来表现和传播人们的正面情感和不良行为，以及人们的欲望和行为动机。

通过对影视作品中的情感、动态和行为进行描绘和体现，人们可以更好地理解人类的社会和文化现象，以及人类的价值和理念。

在分析影视作品时，需要注重其所涉及的文化背景和社会因素。

一些影视作品所具有的主题和情感意义，是通过表现不同文化和社会现象的特征，以及这些特征的相互作用和影响来实现的。

例如，作为一个有长久历史的文化中心，中国文化在影视作品中经常被作为主要的背景和元素，以表现其所传达的价值观和思想。

在这种情况下，影视作品的内容既具有决定性的文化因素，又涉及到文化之间的相互作用和传递，以及不同文化之间的对比和对话。

此外，影视作品也可以作为社会和政治现象的一部分来进行分析。

通过对影视作品中涉及的社会和政治现象和话语的研究，可以理解和揭示社会和政治现象的形成和发展。

例如，在许多现代社会中，女性主义、性别意识和LGBTQ等话题在影视作品中经常得到大量的讨论和关注。

这些话题在影视作品中的表现和描绘可以提供一种文化和社会支持，以激发对于公正和包容的需要，同时也可以为许多社会和政治运动赢得支持。

最后，影视作品还具有一定的娱乐性和情感价值。

在现代社会中，人们需要通过各种方式寻找自我放松，以缓解工作和生活的压力。

影视作品作为一种重要的文化娱乐形式，在其中所体现的情感和情感价值也在一定程度上满足了人们的娱乐和情感需求。

综上所述，影视作品作为一种文化和社会现象，具有重要的意义和价值。

在其所述的视觉和语言语言的运用中，影视作品完美的展示了人类情感、动态和行为，并通过对文化、社会和政治现象的描绘和表现，力图理解和解释人类社会的现状和发展。

影视音乐作品赏析论文范文影视音乐是指在电视节目中使用的音乐，赏析影视音乐有助于我们更好的了解电视节目。

下面是店铺为大家整理的影视音乐赏析论文，供大家参考。

影视音乐赏析论文篇一：《试谈对影视音乐中民族音乐弘扬的赏析》[摘要] 伴随着我国经济实力的飞速发展，我国的电影影视产业也取得飞速的发展，电影影视事业呈现出一片欣欣向荣的景象。

影视音乐和民族音乐在某些方面具有一致性，可以有效地展示出电影的地域时代特色文化特征，因此成为影视音乐的一个重要组成部分。

因此，在开发影视音乐的同时，我们应该充分做好弘扬民族音乐的工作，做到中国优秀文化的有效传播。

[关键词] 民族音乐;影视音乐;弘扬;赏析影视音乐是对电影艺术效果进行有益补充的一种特殊的音乐表达形式，影视音乐在表演上具有一定的艺术张力和自身内在发展的特殊规律和特点，伴随着科学技术中信息技术的快速发展，影视音乐的表现形式也是向多元化的方向迈进。

我国在经历了““””以后，迎来了文学界和艺术界的新的春天“百花齐放，百家争鸣”的欣欣向荣的局面。

改革开放以后，我国的影视音乐事业也是几经坎坷与磨难，近年来，伴随着我国影视产业的复苏，我国的影视音乐也迎来了新的发展契机。

人们对于影视音乐的认识也由过去的简单语言空白填补到今天的有一定的主题和规模的音乐表现形式。

伴随着经济全球化的快速发展以及计算机信息技术的快速更新，中国民族音乐也越来越多地出现在影视音乐之中，为我国民族音乐的对外传播提供了一个便利的平台，向世界人民展现中国民族音乐的独特魅力。

一、在影视作品中弘扬民族音乐的重要意义民族音乐是中华民族物质精神文化的宝贵财富之一，民族音乐记载了中华民族在漫长的人类发展的长河中的喜怒哀乐，是一个民族的精神情感的寄托，包含着一个民族对于未来的展望，对于过去生活的反思。

因此，我国的民族音乐的创作过程中蕴涵着我国优秀的古代文化传统，这不仅是我国弘扬的精神文化物质财富遗产，也是世界音乐艺术精神财富宝库中的一朵奇葩，是人类精神文明的重要组成部分。

影视作品分析范文/影视作品分析指导影视片分析考试内容：这里的影视作品可能是电影或电视剧，也可能是电视散文，还可能是专题片或纪录片，还可能是综艺节目片等等，考生观摩后，当场写出一篇评析性的文章。

考试目的：主要是考察考生对影视作品的感悟能力、鉴赏能力和理论分析能力及文字写作能力。

作为一个影视导演，其很大程度上来自于对优秀影视作品的感悟、鉴赏和借鉴，因此影视作品的分析是影视导演专业入学考试的首要一环。

应试指导：在这一考试科目中，影视作品的类型可能是故事片也可能是纪录片，还可能是综合艺术片等等。

不论所提供的影视作品是哪种类型，分析总要从艺术分析的角度进行而不能是复述性的内容概括或泛泛而谈的观后感。

考生要结合影视作品的画面、音响、音乐、解说、主持等各方面的要素，对其主题内容、结构框架、制作造型等方面作出艺术性的分析。

不求面面俱到，但求集中深刻，有独特的视角，力求写出自己的独特的感受，表达具有自己个性的构思。

1、评析策略对一部比较完整的故事片类型的影视作品，常见的具体的评析策略主要有下列几个方面：（1）评片名，是影视片的具体名称。

片名不但是个称谓的符号，还包含着如下涵意：（1）文化含义，片名包含着制作者对观众的诱导和暗示，因为它在一定的文化环境中，自觉不自觉地体现了一定的文化内容。

（2）统领意义。

片名起的新巧，固然有着给观众联想的余地，起到审美作用，但最实际的，还应看片名是否承当了统领、指向影视片本体的职能。

换一个角度，就是看片名是否和影视片内容相关或者一致。

有的好片名不仅仅切合影视片内容，而且对帮助观众理解影视片的主题也有提示性的作用，则更有评论的必要。

（2）评导演1）导演构思。

为了把剧本转化成影视片，导演要从整体上构想未来影视片的内容与形式的各个方面。

这里既有对影视片的基调、样式、风格、人物等方面的确定和追求，又有对各门类艺术家的具体要求。

这是导演艺术创造力的体现。

2）导演手段。

导演为塑造银幕形象，要在影视片中利用多种具体的表现手段，通过故事和人物感染给观众。

影视艺术是一种融合了多种艺术样式，最终形成自己个性化表述手段的艺术种类，所以，鉴赏影视作品不能以偏概全，而是要从多方面进行分析，才有可能全面地领略影视艺术的独特魅力。

一、影视艺术发展史(地位阶段)《鬼子来了》是姜文导演的第二部影片，也是他本人最喜欢的电影作品。

该片讲述在抗日战争期间，一个村子的农民看管照顾日本俘虏却招来日本军队屠杀的故事。

2000年获第53届戛纳国际电影节评委会大奖及2002年日本“每日电影奖”最佳外语片奖。

《鬼子来了》是反映“战争与人”主题的国产电影中最有突破性的一部作品。

《鬼子来了》是一部真正的爱国主义电影，但它爱的并非“朕即国家”的专制帝国，而是“我就是我”的自由国度。

它告诉观众，“鬼子”决不是外来的，“鬼子”就在中国人心中，“鬼子”就在中国的土地上。

只要心里没鬼，外鬼就无法作祟。

二、影视制作：编，导，摄，美，演影片风格：“再悲剧中也会有喜剧成分”，《鬼子来了》杂糅了很多悲喜剧的风格，借了军乐交响乐得主旋律反复出现的效果。

例片中“我一手一个，掐把死俩……”开始是说偷汉子的媳妇，后面是指日本鬼子，最后竟然是他这个身体残障的老人成为唯一反抗日本人的人。

这种表现手法具有现代西方戏剧荒诞的风格。

主题复杂和多指向性——人性与兽性的矛盾：把一段魔鬼华的日本鬼子放到了人性的角度下分析，使日本鬼子也有了性格的丰满，有残忍也有怕死的、懦弱的一面。

表现了日本鬼子人性的一面，尤其是野野村天天给村里的孩子吃糖。

没有和村民冲突。

而最后的爆发是军官的暗示和挑拨。

因受刺激而发疯杀了最喜欢的小孩，刻画了立体丰满具有人性，内心审视的野野村可能也是“反动”的一部分。

导演的视觉超越了民族恩怨，从人性的角度看战争，村民不愿惨害自己和别人的生命而正是这种善良引来了字后的杀身之祸。

人文角度来看，人和人的生命是高于一切的，人在社会中生存就得善待他人，但他认为了他们的生存而不让我生存。

人身上是人性和兽性共同存在的，人要善良就是人性战胜兽性，所以行为都应以生命的尊重为准则，马大三他们的善良在战争中被碰得头破血流，这也正是其表现的人性。

影视鉴赏论文六篇影视鉴赏论文范文1（一）影视艺术的视觉性特点影视艺术视觉性的表现之一在于影视能够以动作表现出人物的内心活动，戏剧中同样也有这样的特点，但由于观众距离舞台较远，且视角比较固定，观众很简单忽视某些细小却重要的动作，观众的观看和体验受到了很大程度的限制。

因此，演员在表演时会有夸张的肢体动作，以便能让后排的观众看清晰。

例如，《卖花姑娘》这部影片中，得知母亲死讯的妹妹跌倒在地时双手做出了向前抓的动作，极致地表现出妹妹对母亲的爱及在失去母亲后的哀思，具有极强的威慑力及感染力。

（二）影视艺术的视觉性情感影视艺术视觉性的另一个表现是影视能够借助镜头把人物脸部的细节、表情和眼神等进行放大，进而表现出人物的内心活动。

在影视作品中，由于可以借助特写或大特写的镜头表现形式，其人物普遍具有比在其他艺术形式中更为细致的细节、表情和眼神，因而更加贴近生活，具有更强的表现力。

例如，在《归心似箭》这部国产影片中，玉贞赠送了一管小烟袋给魏得胜，用以表达感情。

由此可以看出，影视艺术中通常以物件等细节展现人物的感情，而采纳以物寄情的手法能够最大限度激发观众的观影爱好。

二、影视艺术的审美鉴赏（一）影视艺术审美鉴赏的策略（1）做好心理预备。

观众看电影时总是会带入个人喜好，或是追求情感的平衡或释放，从目前的调查状况来看，大部分观众对影视作品的欣赏主要强调的还是其消遣功能，目的在于消遣和调整。

假如从影视鉴赏的角度动身，观众的目标会更为鲜亮，心理也更为紧急，在视听信息的猎取上表现得更乐观，思维也更加活跃，有些会自己与作品进行同化和融合，有些则会消失游离状态，即突破原先的剧本模式，通过思索、分析、联想和推断，挖掘出影片更深刻的艺术内涵。

［2］（2）做好影视作品的信息预备。

影视作品的信息主要包含作品故事的梗概、作品人物的简介、作品的时代背景及主创人员的风格和特点等，其来源主要是媒体，鉴赏观众通过这些作品信息能够对作品进行全方位和多角度的了解和把握，在进行艺术价值高的作品的鉴赏时，这一点尤为重要。

电影艺术赏析论文电影是一种综合性的视听艺术，电影音乐是电影艺术的重要组成部分，它与电影语言、电影音像共同构成了电影艺术的声音世界，并在塑造人物形象、营造场景气氛、推动故事情节等方面发挥着独特作用，赏析电影对于我们陶冶情趣也有不可取代的作用。

下文是店铺为大家搜集整理的关于电影艺术赏析论文的内容，欢迎大家阅读参考! 电影艺术赏析论文篇1浅析电影《红色小提琴》的声乐艺术赏析[摘要]意大利电影《红色小提琴》是由导演费朗索・吉拉德执导拍摄的一部独特影视作品，电影围绕着一把有着三个世纪历史的小提琴展开叙事，在不同的环境中上演了一幕幕和小提琴有关的故事。

由作曲家约翰・克里格亚诺进行创作的电影配乐对于电影的成功起了重要的作用，深化了电影的主题思想和情感表达。

本文将以电影《红色小提琴》为载体，对电影配乐中的声乐艺术对电影主题的深化和人物思想情感的表达的重要作用进行解读。

[关键词]《红色小提琴》;电影配乐;声乐艺术一、有关电影《红色小提琴》的总体概述电影《红色小提琴》是由导演朗索・吉拉德执导拍摄的一部独特的意大利电影，在《红色小提琴》这部电影中，故事的主要人物既不是某一个人物，同时也不是一件重要的事件，而是围绕着一把有着三个世纪历史的红色小提琴展开的。

这把红色小提琴是17世纪世界著名的小提琴大师尼古拉・巴索蒂为自己即将诞生的孩子而精心准备的一件堪称完美的见面礼物。

然而不幸的是，在尼古拉・巴索蒂尚未开始进行制作的时候就传来了自己妻子安娜因为难产而母女双亡的噩耗，这对尼古拉・巴索蒂来说无疑是一个致命的打击。

为了表达对还没有出生的女儿的诚挚纪念，悲伤欲绝的尼古拉・巴索蒂最终完成了小提琴的制作。

在这以后漫长的三个世纪中，小提琴更是数易其主，在世界各地流转，见证了时光的飞转和人世间的爱恨情长。

这是一部关于乐器小提琴的电影故事，那么电影中自然而然就少不了配乐的烘托和情感的渲染。

电影导演朗索・吉拉德更是花了三年的时间在寻找和整理有关小提琴的音乐故事，并且对各个时期的音乐特征进行了详细的记录来指导电影的创作。

影视作品分析范文
《发现未知的乐趣：影视作品分析》
影视作品是人们生活中不可或缺的一部分，它们可以带给我们无尽的欢乐、思考和感动。

然而，对于影视作品的分析并非简单的事情，需要从不同的角度来进行思考和解读。

本文将从几个方面对影视作品进行分析，希望读者可以在欣赏影视作品的同时，能有更深入的思考和认识。

首先，影视作品的剧情和情节是非常重要的一部分。

一个好的剧情可以吸引观众的注意力，让人们产生共鸣和情感上的连接。

通过对剧情的分析，我们可以看到编剧如何通过人物、事件和冲突来塑造一个有说服力的故事。

同时，剧情的转折和高潮也是非常关键的，它们可以让观众产生紧张感和兴奋感，带来更好的观影体验。

其次，影视作品的导演和摄影也是非常重要的。

导演通过镜头语言和叙事手法来表达自己的观点和情感，通过摄影来营造氛围和情感的渲染。

例如，一些经典的电影作品通过导演的镜头语言和摄影手法，成功地展现了一些复杂的情感和人物内心世界，给观众留下了深刻的印象。

最后，影视作品的音乐和配乐也是不容忽视的。

配乐可以为影视作品增添情感和氛围，也可以成为角色和剧情的延伸。

通过分析音乐和配乐，我们可以更好地理解影视作品中的情感和主题，让观众更好地融入故事中。

总的来说，影视作品分析是一个多方面的过程，需要从剧情、导演、摄影和音乐等多个方面进行思考和解读。

通过深入的分析，我们可以更好地理解影视作品背后的故事和意义，也可以更好地欣赏和品味影视作品带来的乐趣。

希望读者可以通过本文的内容，对影视作品有更深入的认识和思考，从而获得更多的乐趣和启发。

《影视作品分析》蒙太奇类型功能画面组接30s~10min长镜头适合做开头，记实表现真实（镜头内的剪辑，不剪辑的剪辑，没有一个电影不剪辑）以蒙太奇的结构功能为标准，可将其分为叙事蒙太奇、表现蒙太奇、理性蒙太奇。

叙事蒙太奇含义：是蒙太奇手法中最为常见的，以交代情节展示事件为主旨，按照叙事的顺序来组合镜头、场面和段落，引导观众理解剧情，一般情况下要求逻辑连贯清楚。

蒙太奇为叙事的分类线性蒙太奇。

按照时间逻辑顺序连续叙事。

是最简单的蒙太奇，所有蒙太奇中最常见的。

（陈凯歌《黄土地》心里节奏慢，90分钟显出了3个小时）非线性蒙太奇：不按时间逻辑顺序连续叙事（非线性编辑系统=电脑视频制作系统）平行蒙太奇：指两条或两条以上不同时间或空间的情节线索并列出现，分别叙述，而又最终统一于同一主题。

（交代事情更清楚）（121212即两条线索同时叙事各不相关）（发明的1英国工人运动（与当地政府意见一人是格里菲斯《一个国家的诞生》《党同伐异》○2受难[8、9个，15min]○3古巴比伦的陷落（与他意见不同致）[17、18个，30min]○4法国国王的宗权迫害波旁王朝（两方信仰不是一个教）[10个，改打仗）[20个，40min]○25min]分别剪辑，每小段不规则，交成100多个小碎片）这样做的目的是意见一致的人一起去攻打与他们意见相反的人，为了表达题目精神。

交叉蒙太奇：又称“交替蒙太奇”，指同一时间内的若干条线索齐头并进，他们之间有密切的因果a□bab关系，相互推进，交替频繁，最终汇合在一起。

（□□发明人是格里菲斯《党同伐异》最后一个片段英国一个工人，老板被老板娘杀，老板娘把枪扔进小工人家，小工人被1小工人压到刑场○2妻子找州长律师不断反复切换，后妻子进刑场给特赦令//《疯抓，○狂的石头》）重复蒙太奇：指影片中有一定寓意和镜头或场面等在影片中特定的位置一再出现，造成强调、呼应、对比、渲染等效果。

（《盗梦空间》中陀螺的出现，一直旋转。

影视编导毕业论文影视编导毕业论文影视编导是一门独特而充满挑战的艺术形式，它不仅需要创造力和才华，还需要深入的研究和理论支持。

毕业论文是影视编导专业学生展示他们所学知识和技能的重要机会。

本文将探讨影视编导毕业论文的主题选择、研究方法和写作技巧，以及如何提高论文的质量和影响力。

主题选择选择一个合适的主题对于影视编导毕业论文的成功至关重要。

一个好的主题应该具有以下特点：具有独特性，能够引起读者的兴趣；与当代影视行业相关，能够反映出学生对行业发展的深入思考；有一定的研究价值，能够为行业提供新的观点和见解。

一个好的主题可以从多个角度来考虑。

例如，可以选择探讨当代电影的叙事结构和风格，分析其与观众的情感共鸣之间的关系。

也可以研究电视剧的编剧技巧，探讨如何在有限的时间和空间内创造引人入胜的故事情节。

此外，还可以探讨影视导演的创作过程，研究他们如何通过镜头语言和艺术手法来表达自己的观点和情感。

研究方法在选择了合适的主题之后，接下来需要确定合适的研究方法。

研究方法可以分为定性研究和定量研究两种。

定性研究更注重对影视作品进行深入的分析和解读，通过观察、访谈和文献研究等方法来获取数据。

定量研究则更注重对大量数据的收集和统计分析，通过问卷调查和实证研究等方法来获取数据。

在影视编导毕业论文中，常见的研究方法包括文献综述、案例分析和实地调研等。

文献综述可以帮助学生了解已有的研究成果和理论框架，为自己的研究提供理论支持。

案例分析可以通过对具体影视作品的深入剖析，来揭示其中的创作手法和艺术特点。

实地调研则可以通过观察和访谈，了解影视行业的实际情况和发展趋势。

写作技巧在撰写影视编导毕业论文时，需要注意以下几点写作技巧。

首先，要确保论文的结构清晰，逻辑严密。

可以采用引言、背景、方法、结果和讨论等部分来组织论文的内容。

其次，要使用简洁明了的语言和术语，避免使用过于复杂或晦涩的表达方式。

同时，要注意文中的语法和拼写错误，以确保论文的流畅性和准确性。