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含蓄——中国文学的个性魅力文学不同于科学，科学追求共性、普遍性；文学讲究个性、特殊性。
西方文学的个性是“模仿”与“写实”，中国文学的个性是“写意”与“抒情”。
要想很好地理解这一问题，需要从中西方文化的差异性谈起。
许多人喜欢把中国文化和西方文化相对比，如果和西方文化比较，中国文化的个性或特殊性是什么？有人说是伦理——中国文化重伦理，如儒家道德，西方文化不重伦理。
这种说法有一定道理，但不太严谨。
西方文化也重伦理，如希腊文化的中庸之道（苏格拉底、柏拉图、亚里斯多德）、基督教的博爱伦理。
只不过从社会治理层面看，中国传统文化更重视“德治”（以德治国），西方文化更重视“法治”（如雅典民主政体、罗马私法）。
还有一种说法：中国文化讲究“天人合一”，西方文化讲究“天人对立”。
这种说法有道理，但需要进行明确限定。
中国文化讲“天人合一”，主要从哲学层面立论，如儒家的“天命人性”观即包含“天人合一”思想。
《中庸》说，天命之谓性，率性之谓道，修道之谓教。
人的道德修养和天命有关，这是道德层面的天人合一。
再者，老庄强调“道法自然”，心斋坐忘、涤除玄鉴，这是道家哲学的天人合一。
中国文化的“天”排除了人格意义上的神灵或上帝，或指理性之天（儒家道德之天），或指自然之天（老庄自然之道）。
根据中国文化逻辑，一个人（通常是少数人才能做到）通过努力修身，提高认识（觉悟），可以达到“天人合一”的境界。
这种境界，或者是儒家的仁爱之心——浑然与万物一体（程颢）；或者是道家的泯灭自我、与自然合一。
和中国文化相比较，西方文化也讲究“天人合一”，只不过西方文化的“天人合一”和宗教有关，和自然神灵有关，这一点不同于中国传统文化。
比如希腊罗马时代，欧洲人信仰自然神灵，如希腊文化的宙斯、雅典娜，罗马文化的朱庇特、维纳斯。
在希腊、罗马人看来，自然神和凡人生活在同一个世界，拥有同一片天空；神和人可以相互沟通，关系密切，他们属于邻居或朋友关系（当然也有敌对关系，如特洛伊战争期间，希腊诸神分为两派，一派支持希腊人，另一派支持特洛伊人）。
汉语言文学本科毕业论文参考题目一、文艺理论方向1、文学语言审美论（某作品语言的抒情、含蓄、象征、反讽等方面的专题）2、戏剧冲突（包括喜剧、悲剧、正剧）3、小说创造理论（包括小说的情节、结构、语言等方面专题）4、中国小说传统结构模式的文化探讨5、中国诗歌的意境分析（可对具体作品而言）6、作品分析7、某作家或作品的语言风格研究8、西方现代文论在某作品中的运用及分析（包括：精神分析批评、英美新批评、神话-原型批评、结构主义批评、接受美学批评等批评方法的运用）9、试评方方小说10、试评池莉的小说11、试评先锋派的文学12、当代文学与现实主义13、论新时期文学的现实主义14、浅谈抒情文学的意境15、通俗文学漫谈16、试论情感在文学中的作用17、儒道文学观之比较18、从“诗言志”到“诗缘情而绮靡”的逻辑发展19、魏晋南北朝时期文体论概述20、知音的审美赏评方法21、试论韩愈的文体革新理论22、白居易诗论与司空图诗论比较23、明代“真诗在民间”的提出及其影响24、中国古代风格论概述25、说“意境”26、也谈无言之美——从“不著一字，尽得风流”说开去27、试谈中国当代文学的发展28现实主义新论29现代主义新论30、优美的实质与特征31、崇高的实质与特征32、中西悲剧结局的心理效应33、贾宝玉性格的深层心理因素34、“意境”与“典型”的比较研究35、中西悲剧观比较36、中国古典悲剧的“大团圆”结局研究37、影视艺术的美学特征38、文学批评的性质、特征论39、论审美距离40、审美共鸣的心理基础和生理基础研究41、自然主义新探42、简论形式美43、略论当代中国艺术的审美风格44、自然美的欣赏及其美育价值45、审美知觉的特点及其在中学语文教学中的运用46、美的规律对现代生活和艺术的启示47、审美教育在现代教育中的地位和作用48、简评现代文学中的隐瞒化倾向49、文艺批评的功用价值论50、中西文艺批评方法比较二、语言文字方向1、“说文解字”与汉字规范2、古人用字现象分析（通假、古今、异体、通用字）（可以某一古籍为例）3、古典文献简体转繁体的注意事项4、汉字简化的历程5、成语语义演变析（案例分析，如“水落石出”）6、词语羡余现象研究7、词语考证（如复音词）8、“远上寒山石径斜”之“斜”应该读什么音？（“叶音”与语音演变）9、在语音规范中旧读音应如何处理？10、判断句研究综述11、以“X”为例谈实词虚化的规律（如：被、将）12、元杂剧“得”字补语研究13、近代汉语双音虚词结构分析（介词、连词）14、用典与诗词赏析15、元杂剧的修辞特色（比喻、引用、夸张、对偶）16、影视剧（历史剧）台词字幕错误分析17、新闻标题格律研究18、语文教材、教参文言文注释评析（商榷）19、语文教材文言文注释中的“通假字”辨析20、方言知识在文言文教学中的作用21、某某地方人怎样学习普通话（提示：主要从语音的声、韵、调方面揭示某某地方话与普通话的差异并提出辩正方音的有效方法）22、试论中学生口语能力的培养（提示：一般语文教学存在重写作能力轻口语能力培养的倾向，如何在课堂教学和课外活动中采取措施改变这一状况，做过哪些尝试，效果及规律）23、语文教学中的语言分析（提示：中学语文教学存在重文学轻语言倾向，语言分析往往孤立进行，如何综合内容及篇章进行语言分析，分析要领及原则是什么？试以具体的课文分析为例，展开具体论述）24、文学语言的规范与变异（提示：文学作品的语言的运用往往不合一般语法，这些超出常规现象有些是积极的修辞现象——变异，有些是消极的语病——不规范，如何确立和运用区分变异和语病的标准？请搜集具体语言材料加以分析论述）25、人民日报（或其他报刊）中的语言失误分析（提示：搜集报中字、语、句等语言失误现象并进行分析，也可就其他某一较有影响的报刊搜集材料进行分析）26、广告理论与创造三、古代文学方向（一）1、论《山海经》的生命意识2、论中国原始神话的民族意识和民族气派3、论中国原始神话的生殖崇拜4、论中国原始神话的审美5、论中国原始神话中的宇宙意识6、论中国原始神话对自然界秩序的认识7、论原始神话中的初期社会矛盾8、论“女娲补天”神话与《红楼梦》补天神话的承传、异同关系9、论原始神话中的男女性别关系10、论中国原始神话与中国地理的关系11、论《诗经》中的个人抒情形象12、中国古代文学中的数学意识13、中国古代文学中的英雄与美人或才子与佳人关系论14、中国古代文学中的群体与个体的关系论15、中国古代文学中某一作家作品的审丑16、中国古代文学中某类作品的处理悬念17、论《诗经》作品的朦胧美18、论《诗经》中作品的悲剧性色彩19、论《诗经》的情爱描写20、《诗经》的艺术表现或语言表达新探21、《楚辞》中《离骚》、《九歌》、《九章》等具体作品的艺术表现22、先秦神话的人神关系论析23、《山海经》神话的艺术幻想24、《古诗十九首》的艺术特色分析25、花木兰形象与中国古诗中的女中豪杰形象的关系26、罗敷是民间女子吗？论罗敷形象的社会意义27、木兰形象与罗敷形象的文学比较28、刘勰《文心雕龙》与亚里士多德《诗学》在意象、想象、篇章结构等某一具体上的比较29、《庄子》、《孟子》、《荀子》、《韩非子》、《吕氏春秋》等具体篇章或某类文章的风格论30、《史记·酷吏列传》论31、《史记》的悲剧美或喜剧性或英雄人物的类型分析32、论项羽的悲剧33、《史记》的个性化语言34、《史记·刺客列传》论35、《战国策》的策士形象论析，或《战国策》的策士说辞的艺术技巧36、《左传》的战争描写论析37、三曹代表诗作风格比较论38、贾谊《过秦论》或李密《陈情表》的艺术表现及在文学史上的地位39、《世说新语》代表作品论40、《世说新语》中的名士风度论41、李白、杜甫代表诗作艺术风格比较论42、张若虚《春江花月夜》表现的人生意识论或人与自然的关系论43、以张若虚《春江花月夜》为题的多家诗作比较或承传关系论析44、诗佛王维诗作的佛影45、王维“诗中有画”诗作的绘画构图论或色彩调配论46、论唐代边塞诗人代表作家的群体风格（以代表作为例）与个性差异（以代表作为例）47、唐代“三李”诗作的异同比较48、山水诗作的艺术描写：从汉魏诗作到唐代诗作49、“小李杜”诗风异同论50、李商隐无题诗的朦胧美51、李商隐朦胧诗与现代朦胧诗的比较52、苏东坡、辛弃疾代表诗作艺术特色异同论53、李清照诗词中的豪情与柔情54、陆游诗中的壮志与恋情55、李煜词中的亡国之思及其艺术表现56、白居易诗中的山水描写57、白居易诗中的平民意识58、元散曲某一代表作家的作家流派论析59、《三国演义》中诸葛亮舌战群儒的辩论技巧研究60、《三国演义》中的智慧思维61、李白的诗与酒62、宋诗的议论化或散文化论析63、《水浒传》中英雄人物的“该出手时就出手”64、孙悟空形象的悲剧性（或喜剧性）或猴性与人性65、孙悟空（或猪八戒）形象反映的封建社会的农民意识66、潘金莲：从《水浒传》到《金瓶梅》67、《红楼梦》的各种人物形象分析（择一即可），或某一情节的艺术表现分析68、《红楼梦》中代表女性的内美与外美的联系分析69、女性化的贾宝玉及其社会意义或文学意义70、《聊斋志异》中女性与狐性或野性71、明代唐宋派的诗文成就与文学主张72、元杂剧某一典型人物分析或艺术分析73、论桐城派散文的艺术特色74、论王维与泰戈尔诗作的比较75、论艺术的快感与美感76、论中西文艺批评方法的异同77、古今武侠小说承传关系略谈78、历代题画诗论（或某一问题）79、历代咏史诗论（或某一问题）80、历代怀人诗论（或某一问题）81、历代怀古诗论（或某一问题）82、从四言诗到五言诗到七言诗某一问题论析83、论历代六言诗的代表作家作品84、唐传奇或宋话本的某种、某类作品论析85、宋词的某一作家作品或某一问题的论析86、柳永的慢词论析87、宋代慢词的作家作品比较88、宋词的分格—或豪放或婉约或清空或典雅或清殊或旷达或滑稽的分格论析89、宋词与唐词在写作结构上的异同论90、宋词与唐词特色异同论91、元散曲的某一作家作品论92、文天祥诗文作品论析93、论龚自珍或魏源及其作品94、论曾国藩的诗文95、历代民歌的某一问题论析96、中国古代文学理论批评史的某一作家论97、中国美学史的某一美学家的美学思想论98、中国古、近代文学史中的任一作家作品论（诗歌、小说、散文、戏剧各类体裁的任一问题）99、中西艺术法度论100、中西艺术想象论101、中西艺术意境论102、中西艺术趣味论103、中西诗画异同论104、中西文学中审度意识比较105、中西文艺批评的主体性论析106、中西文学起源论107、论艺术辩证法：形与神、虚与实、意与境、藏与露、隐与显、情与景等（二）1、恣肆奔放纵横开阖——简论李白诗抒情特色2、大鹏一日同风起扶摇直上九万里——李白的人生价值与理想追求在诗歌中的表现3、继三百篇余绪创一代新风——论杜甫诗歌议论物法的运用4、大漠空秋奇情逸发——简论高适的边塞诗5、篇篇无空文句句必尽规——论白居易的讽刺诗6、惨痛的亡国之哀深沉的人生体验——李煜词简论7、爱情意识的觉醒与执着追求——温庭筠词中的女性形象8、执着缠绵刻骨铭心——论李义山《无题》（相见时难别亦难）9、美学境界的新开拓——温庭筠词中的女性情感世界10、生命意识的悲歌及对渐变的感悟——读晏殊《浣溪沙》（一曲新词酒一杯）11、旷达的襟怀深情的慰勉——读苏轼《水调歌头》（明月几时有）12、无意不可入无事不可言——论苏轼对词内容的开拓13、才情个性——苏轼歌咏自然诗歌简论14、新奇警策深刻精彩——论苏轼哲理诗（论苏轼的议论）15、幽迷凄婉微妙含蓄——简论秦观词16、灵魂精华——论永安词中的“愁”17、不践前人旧行迹独惊斯世擅风流——黄庭坚诗歌主张及其实践简论18、简论稼轩词之豪放风格19、稼轩词中的议论和用典20、苏东坡、辛弃疾农村词比较研究21、催刚为柔刚柔相济——论稼轩婉约词22、所有小说、戏剧、传奇等（可作人物形象分析、艺术结构分析等）（三）1、先秦寓言的艺术论2、儒家散文的人生理想3、儒家散文的艺术范式4、庄子散文的人生意义5、道家散文的模糊美6、法家散文的冷峻美7、先秦散文的外交辞令综述8、先秦历史散文的审美特征9、周邦彦词的史性论纲10、辛弃疾词发微（艺术：风格的多样性内容：哲理、宗教、旷达等）11、宋词的“南方色彩”论略12、宋词鉴赏模式论纲13、宗教词初探14、张炎《词源》简论15、李清照《词论》的简论16、王国维《人间词话》窥略17、台州词发微18、唐代古文家传记文学研究19、晚唐传记文学研究20、传记理论研究21、唐代散文研究22、李渔小说研究23、李渔戏剧研究24、李渔美学思想研究（四）1、如何评价唐代边塞诗？2、论唐人七绝的艺术成就3、韩愈柳宗元散文风格比较4、论中晚唐咏史诗的美学特征5、论王维山水诗的美学特征6、试论白居易在文学史上的地位7、李贺诗歌对唐诗风格转变之影响探索8、试谈建安诗歌中的山水景物诗9、陶渊明诗歌中的玄风理趣10、南北朝乐府不同论11、大小谢山水诗不同论12、读元杂剧中水浒戏思想和艺术13、论宋代的爱国诗14、汉代楚歌诗简论15、《史记》与《汉书》的比较研究16、论《史记》史传文的艺术价值17、论晚清宋诗运动18、对“同光体诗”的评价19、论晚清“中晚唐诗派”的诗20、王鹏运诗歌论21、论晚清“诗界革命派”的诗22、论谭嗣同《莽苍苍斋诗》23、元杂剧研究（可在其中定小题）24、论范成大的使金诗25、论辛弃疾词26、试探江西诗派27、论陆游的爱国诗28、谈谈《水浒传》中的招安29、试谈《西游记》主题30、《聊斋志异》中的妇女形象31、《红楼梦》人物论（可任选其中一个人物）32、论《左传》的成书时代33、论司马迁的世界观34、汉赋的艺术价值35、谈《诗经》中的爱国主义诗篇36、论汉乐府民歌中的叙事诗37、论建安诗歌为我国抒情诗发展奠定了情景相生的基本特征38、论建安诗歌由质朴趋向华丽的发展39、曹操诗歌如何描写外部世界和内心世界40、论曹丕诗歌的语言特色41、论曹植的宴游诗42、论阮籍《咏怀诗》的言、象、意43、论陶渊明诗歌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含蓄之美——中国电影难以割舍的文化传统作者：刘燕飞来源：《消费导刊·理论版》2008年第09期[摘要]含蓄是东方人尤其是中国人的文化传统，在含蓄文化传统影响下的中国电影割舍不了含蓄之美。
[关键词]含蓄文化传统中国电影一、“含蓄”之意含蓄是东方人尤其是中国人的文化传统, 即使是在经济、政治、文化日益全球化，社会日益开放的21世纪,它依然是大多数中国人难以割舍的一种情感表达方式。
由于思维方式的差异，在西方人眼中，含蓄之美充满了神秘感，让人难以琢磨，从而成为了东方文化的一个显著特色。
“含”，意为藏内而非露外；“蓄”，积聚而非发散。
“含蓄”从只字到成词，历时漫长。
后人组词，融合二义。
唐代可见“含蓄”成词连用。
如杜甫《课伐木》:“舍西崖峤壮，雷雨蔚含蓄” ；韩愈《题炭崖谷湫祠堂》: “森沉固含蓄，本似储阴奸”；司马光《和邻几》:“下有万仞壑，含蓄太古冰”，等等。
含蓄是中国古代诗学一个非常重要的范畴。
司空图在《诗品》中创“含蓄”一品，标志含蓄范畴的正式确立。
随着时间的推移，含蓄美也成为诗文绘画评论中的基本准则，并推为艺之极致。
中国审美意识史上的含蓄观念，可以追溯到“周礼”的委婉性，后成为儒、道、禅美学共同推崇的审美理想。
周礼的委婉，直接影响了儒家美学的含蓄观。
儒家在古史写作上推崇“春秋笔法”，即追求历史褒贬的隐晦性。
《左传·成公十四年》：“《春秋》之称，微而显，志而晦，婉而成章，……” “《春秋》之称”即称谓，包括讳言讳书和称谓煲贬，“微”、“晦”、“婉”说的是表现方式上的隐约、含蓄和委婉。
这成为后世含蓄观的重要因素。
“含蓄”既有其儒家的政治伦理渊源，更有其道家哲学美学的渊源。
如金丹元先生所说：“‘道’的精神奠定了传统艺术思维的最初模型和传统艺术精神的基本框架”①。
老子云：“大音希声，大象无形。
”又“无状之状，无物之象”。
“象”是超越有限物象的意象，只能凭直观感悟来捕捉。
老子的“非言”说和“大象”论，成为审美含蓄论的哲学基础和直接思想来源。
浅析诗歌的含蓄美作者：邱玲侠来源：《中学课程辅导·教师通讯》2012年第08期【内容摘要】中国是一个诗的国度，中国诗歌源远流长。
在数千年的时间跨度上，中国诗歌作品浩如烟海，多如丘沙，而且佳作纷呈、琳琅满目。
徜徉诗海，品赏佳构，如赏奇花，如聆仙乐，美哉壮哉，心驰神飞。
含蓄美是我国古代诗歌的一个审美传统，所谓含蓄美，就是诗人对所要表达的真实用意隐含不露，让人寻味，通过思考揣摩，找出诗人的本意，从而获得美感享受。
含蓄美通常有两重意义，即外意和内意。
所谓外意，就是诗歌的字面意，也就是诗人描摹事物所直接包含的意思。
所谓内意，就是隐藏在事物之后的诗人的创作意图，即诗人所要抒发的真实感情或所要说明的真正的道理，也就是人们通常所说的言外之意。
【关键词】诗歌含蓄美空白虚实诗之源为赋，诗之流为词曲。
马致远的“小桥流水人家”，王实甫的《西厢记》，其本质是诗。
品味苏轼《赤壁怀古》词，大江东去，荡气回肠的豪放之气油然而生，吟诵李商隐的《无题》诗，如怨如慕如泣如诉之情拨人心弦。
这就是所谓的诗意，她能给人以美的润泽、情的激荡。
诗是言志抒情的艺术，重在表达情致，展示意境，使读者涵咏体味，感同身受。
古人有“言不尽意”之说，语言本来是传达思想情感的工具，但有些微妙的思想情感，却不能为语言所尽传；有时一颦一笑，一个流盼，一个手势，其所包含的情意往往比直接说出来的不知丰富多少倍。
“相视而笑，莫逆于心”，“盈盈一水间，脉脉不得语”，在无言的对视中，彼此的情意都已心照不宣了。
诗歌以抒情见长，诗人深知语言的表达功能和不足之处，他不但力求以言传情，而且善于因难见巧，把“言不尽意”这一语言的表达缺憾，化为“心头无限意，尽在不言中”的抒情技巧，这种技巧就是通常所说的含蓄。
诗的含蓄美，在某种意义上正是一种“不言之美”。
诗歌是一种主情的文学样式，是用情去粘合一切，用情去感化读者；同时，诗歌又是一种精练的艺术，是一种活的语言。
诗歌是通过创造意境来体现美的。
高考作文新尝试:浅谈语句的含蓄美所谓“虚”即虚写，指采取烘托、暗示等手法对表现对象所作的侧面、间接的表现，使之取得以少胜多、含蓄凝练的艺术效果。
例如《红楼梦》中黛玉临终前对宝玉的感情是极为复杂的，有爱、有恨、有迷惑、有失望，如果一一写出，花再大气力也难以写好，作者采用虚写手法，只让她从心底呼喊：“宝玉!宝玉!你好——”好什么呢?让读者自己去领会这“虚”中所包含的复杂意蕴。
是运用曲笔写文章时故意离开本题，而不直书其事。
如杜牧的《泊秦淮》“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”。
初看似在讽刺歌女们只知寻欢作乐而不关心国事的空虚灵魂.但只要细加分析，“商女不知亡国恨”乃是曲笔.诗人真正要讽刺的是那些贵族、官僚，因为歌女是下等人，他们唱什么得由听者的趣味而定。
如此写法，使诗歌含蓄耐人寻味，增强了讽刺意味。
在对这类语句的理解时，进行分析综合的角度应有所变化，范围应有所扩展。
在语言交往中，碰到一些不便回答的问题难免让人头疼。
对此，倘若置之不理，未免有失风度；若一味“无可奉告”或直接回答，无法挽回当时尴尬的局面。
运用机智含蓄的语言能使你走出困境。
如某知名小编采访前美国总统罗斯福，问了一个不能回答的机密问题。
小编问：您能告诉我关于……的问题吗?罗斯福问：您能保守秘密吗?小编答：当然能。
是巧用修辞如双关、委婉、比喻、象征、反语等。
恰当地运用上面这几种修辞方法，能够使语句有含蓄之美。
例如：“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”。
这里晴雨的“晴”是用来暗指感情的“情”，“道是无晴却有晴”，也就变成了“道是无情却有情”。
通过这两句极其形象又极其朴素的诗，诗中女主角的迷惘、眷念、忐忑不安，以及她的希望和等待都刻画出来了。
慧眼传神的标题要在考场中取悦阅卷老师，先用传神的标题去构建作文的佳境，尝言：标题是眼睛。
好作文就要有一双迷人的慧眼。
现在我们训练了大量的话题作文，大量同学却把标题拟得老气横秋，或者干脆用话题作为文章的标题，让人一看就不愿给高分。
谈谈中国古诗中的含蓄美罗朝阳(湖北大学文学院，湖北武汉 430062)【摘要】含蓄是中国古典美学的一个重要范畴，也是中国古代诗歌的一个重要特征。
它充分运用语言的暗示性、象征性去启发、唤醒读者的联想的想象，而发现作品意义之外的隽永深长的意味和情趣。
，因而，讲究含蓄，用意十分，下语三分，也就成为中国古代诗歌创作的主要特点之一。
(内容摘要写得太短，要求300字左右，请加以补充。
)【关键词】古代诗歌；含蓄美；艺术魅力古人云：诗言志。
意思是说，诗歌是用来抒发人们思想感情的。
而人们表达思想感情的方式是多种多样的，有的痛快淋漓，有的迂回婉转，有的直截了当，有的拐弯抹角。
因此，诗歌作为社会生活的一种反应，具有“露”和“藏”的不同和“显”与“隐”的区别，就毫不奇怪了。
古人将诗歌语言的含蓄美这一艺术特征称之为“隐”。
根据上述论断，我们试做如下理解：首先，古代诗歌语言的含蓄美是指诗歌语言含意丰赡而蕴藉，极具张力；另一方面，还见于语言文字之外的辐射。
其次，古代诗歌语言的含蓄美根植于具有极丰富、极深刻的启发性与暗示性的意象和意境。
这种独具特征的意象和意境，才赋予诗歌语言以“伏采浅发”“义举文外”的艺术生命。
那么，古代诗歌语言含蓄美的美学特征还给我们带来哪些启发，又是通过哪些艺术手段来实现的？如：《诗经•周南•桃夭》“桃之夭夭，灼灼其华；之子与最，宜其室家。
”辛弃疾的《念奴娇•书东流村壁》“旧恨春江流未断，新恨云山千叠。
”赵嘏的《钱塘》“一千里色中秋月，十万军声夜半潮。
”上述诗句都是“伏采浅发”、“义举文外”的历代诗文佳句。
以节选的《桃夭》诗句为例，一、二句写景，诗人以相互而似乎直白的语言为我们创造了“夭夭”桃树和“灼灼”桃花两个鲜明的意象，构成了完美而深邃的意境。
三、四句叙事和议论，与一、二句的比兴相应。
由此，诗人所创造的意象和意境不断地鼓动着我们的联想和想象的羽翼，使诗句的内蕴（“伏采”）不露声色地（“潜发”）扩散开去，远远地超越了诗句字面本身的含义（“义举文外”）。
浅谈《甄嬛传》的语言美《甄嬛传》是根据流潋紫的网络小说《后宫甄嬛传》改编，由郑晓龙导演，孙俪，陈建斌等主演的后宫争斗清装剧。
故事讲述了甄嬛十八岁进宫和后宫“姐妹们”来来往往，用尽计谋，明争暗算，竞相比坏斗狠，但是最终一个个都难逃曲终人离散的悲惨命运。
标签：《甄嬛传》语言美这部76集的电视剧引发了收視狂潮，其中一个很重要的原因就是戏剧语言的美。
语言，既是人类交际的工具，又是人类交际的产物。
语言在影视剧剧作品中主要表现为人物的台词以及各种器物建筑的命名等。
此剧的语言具有哲理性、含蓄性、文雅性等特点，成为观众竞相学习、模仿、运用的焦点。
一、哲理内蕴美语言是思想的外在表现与承担，思想是语言的灵魂与内核，好的语言一定是能够承担更多精神内涵，寓意深蕴的鲜活语言。
《甄嬛传》中这种具有启人深思的哲理性语言颇多。
它的理性思考有的活用了前人的创造，有的是作者自己的生活原创性感悟，在生动的外在形象中，融入强烈的情感，然后发心灵之声。
下面精选几句为例。
例1、有时候不争，比能争会争之人有福多了。
——甄嬛例2、以色事他人，能得几时好。
——甄嬛例3、别人帮你，那是情分，不帮你，那是本分。
容不容得下是你的气度，能不能让你容下是我的本事？人是活给自己看的，不是他人的一句话就能左右自己，让自己活出潇洒自我——甄嬛例4、向来这女人的温柔是抚平男人伤痛的一剂良药啊。
——皇后例5、给太后的东西，要送就送最好的，否则还不如不送。
——华妃例6、放不下荣华富贵的人，就永远成不了大气候。
——槿汐例7、姐妹间的情谊再深，不留意也会生出芥蒂。
——安陵容例1阐明了得失的道理，如果一个人急功近利，往往不能得偿所愿，而无心插柳者有时却会柳成荫。
例2告诫了妄想靠美色上位的人，青春不能永驻，当你没有了美貌，原本靠美貌的得来的东西自然就不在了。
例3包含了三层意思。
求人时的心态摆正了；能给自己撑腰的始终是自己的本事；走自己的路让别人去说吧。
例4直视了人的内心脆弱例5 简直就是讨好领导的经验。
论人物语言的艺术美感在戏剧表演中具体表现作者：尤阳来源：《文存阅刊》2019年第13期人物语言是戏剧表演中重要表现形式之一。
通过台词来展示人的自思、自语等内心活动。
通过人物内心表白来揭示人物隐秘的内心世界，能充分地展示人物的思想、性格，使读者更深刻地理解人物的思想情感和精神面貌，其中，人物语言所蕴含的美感也在戏剧表演中发挥它重要的光和热，不仅仅是观众，也给演员本身带来审美上的愉悦感。
一、人物语言的精炼美所谓语言的精炼，至少应该达到两个要求，一是语言表达内容的丰富性，就是以一当十，以少胜多，也就是说用尽可能少的文字去表达尽可能多的，无限的内容，二是语言表达内容的深刻性，就是戏剧语言不能只是描摹人人都能看得见的表面现象，而是应该表达愈加深刻的内容，一言道破生活的本质，揭示生活的真理。
据俄罗斯戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基回忆，他在导演契诃夫的剧本《三姐妹》时，在原剧本的第四幕里，堕落的安德烈跟费拉谈着话，这是一个长达两页的独白，但是契诃夫再三斟酌只改成了一句话“老婆就是老婆”嘛。
因此很多生活中的对白不需要用太多的词藻去修饰。
戏剧艺术本身就是生活，既然是表演，一定是越生活越好，而不是像布莱希特体系跳出生活，那样就显得不真实，演员本身自己都不相信，何谈让观众相信呢？我们决不能认为戏剧已经脱离了五言或者七言这样的限制，觉得多几个字少几个字无关大雅，事实上，我国的戏剧，特别是古老剧种如昆剧、京剧等艺术，那种离开人物剧情的废话总是很少，往往需要越精炼，越紧凑越好，这样对整个舞台的节奏和剧情推动也是非常有效的。
二、人物语言的含蓄美含蓄，是人物语言艺术美的又一重要特征。
它同戏剧语言的精炼美最为密切，是水乳交融的，所以在很多著作或者戏剧语言的章节中，大都把含蓄作为精炼的一个部分，不过本人看来含蓄美和精炼美应该是相辅相成，相得益彰的。
精炼美，是以少胜多，而含蓄美，则是以无胜有。
“深文隐蔚，余味曲包”，这里的美指的就是含蓄美，很多事情，很多东西其实不需要说出来，犹抱琵琶半遮面的感觉反而更能让观众引起自己的内心遐想，每个人都有每个人自己的生活和过往，一万个人就有一万个哈姆雷特，可能有些人是虎妞，有些人是祥子，但是可鞥有认识刘四爷呢，把意味点到，但是捅破，让观众自己出现他们心里的那个人物和情节发展，是人物语言的一大特色，把丰富的生活，全部的热情，又或者是对生活的心灰意冷全部包容在艺术形象中，就像一名初恋的少女，只是一颦一笑，又或者是眼眉低垂，可却又不说出来对那个人的心思，可却又仿佛将自己的全部给了那个人，例如《霸王别姬》，程蝶衣在最开始并没有将自己的心思说明，但是通过他给自己的师哥段小楼化妆的时候，仿佛将自己的一颗心都要掏出来给段小楼，短短2分钟不到的情节，却将所有的感情都冗杂在一起，又比如《日出》，黄省三去求李石清把自己的工作恢复过来，就只是那么苦笑几声，就将自己所有的感情都体现出来：媳妇饿得受不了跑了，孩子在家等着吃饭，饿啊，真的饿啊，让所有人都揪着一颗心，感觉自己就是那个黄省三，感觉自己就处在他的位置上。
中央广播电视大学毕业论文论文题目：含蓄之美成就汉语言之魅姓名：计慧学号： 087100432 学习中心： **** 专业：汉语言文学指导教师： ****二〇〇九年十一月目录一、引言 (1)主要参考文献 (10)后记 (11)含蓄之美成就汉语言之魅计慧摘要不同的民族在不同的生活环境中逐渐形成各具风格的生产方式与生活方式，养育了各种文化类型，而文化结构决定于语言结构，文化的核心在语言。
汉语言文字非同寻常的独特之处就在于它的含蓄美，基于此，来自世界各地、不同文化、不同种族的人越来越多地被其吸引，尤其是在2008年奥运会之后，这种学习汉语言的风潮更加风靡。
所谓含蓄就是话不说明，委婉曲折，言近旨远。
只有经过反复美读，把握语言的言外之意，才能深切体会文章的含蓄美，并将其中的深层意义读出来，获得美的享受。
本文将从汉民族独有的文化心理和汉语言的修辞形式两个方面，阐述汉语言的含蓄美的形成原因以及汉语言含蓄美的主要修辞方式，从而论述汉语言风靡全球的原因所在。
关键词：语言含蓄美；语言结构；修辞形式；汉文化心理。
含蓄之美成就汉语言之魅一、引言汉语言是汉民族共同创造和使用的一种语言，在其产生、发展和变革的过程中深深地带上了汉民族文化心理的烙印。
汉民族利用汉语汉字的特点形成了一些具有本民族特点的修辞格，使汉语言的含蓄美表达的淋漓尽致，也形成了汉民族文化心理的独特魅力。
二、汉民族独有的文化心理（一）汉民族礼教文化形成汉语言含蓄表达法东方人区别于西方人的显著特征之一是含蓄，而中华民族尤以含蓄著称。
中华民族不仅追求行为举止的含蓄，推崇笑不露齿、行不露足，更追求语言表达的含蓄，推崇含而不露、意在言外。
中国人之所以有含蓄的文化心态，是与中国人的传统文化影响有关。
以孔子为首的儒家文化在中国封建社会占统治地位。
千百年来，儒家文化广泛而深刻地影响着中国人的精神生活的方方面面，影响着中国人的心理发育、性格成长和气质形成，也影响着中国人的行为方式、情感表现和语言表达。
中国人委婉表达的句子1. 中国人的含蓄如果把大中华圈的含蓄看作是虚伪的话，那能不能反用东方文化看西方，（又因西方各国不同）例如美国的那种随意与袒露叫做是野蛮粗俗呢？含蓄地表达与虚伪地应付本身就不是一种情感。
只能说在快餐文化主流的现代，人们站在西方观点不全面的看待东方智慧会产生错误的结论。
无疑现在是美国文化充斥世界。
可是含蓄并不是东方人的特权啊。
例如欧洲贵族阶级，隐藏情感，深埋情愫是必修课（当然凡事都有例外）。
相对的，我们也并不是对所有人都含蓄啊，对于中华文明来讲，最亲近的人表达情感最直接，对于不熟悉的人，我们往往会用“含蓄”的手段表达自己的意见、需求。
这是贵族的做法（想喷请随意，陈述事实）。
直抒己见的确有时候会让别人感觉痛快，但是请注意，只要是人，是正常人，都会要面子。
这是文明带来的副产物。
十次里总会有一次让别人下不来台。
可是含蓄就不会有这样的后果。
如果说含蓄影响了情感交流，我承认，可是我们也应该注意到，越亲近的人我们越不含蓄。
表达感情越顺畅（如果没对你爹娘说过我爱你，，，回去补补吧，当然，也可以用中国式的方法讲出爱，是中国人，都懂的）。
说出“我爱你”当然很直白易懂，但是在《诗经》里，我们有上百种不一样的语言表达爱意，这不是更美吗？谁说含蓄就是虚伪了？含蓄的动力有可能是善意，也有可能是恶意，它这只不过是一种语言、行为的艺术。
而虚伪，是心口不一，表里不一的意思。
不要老拿劝客、劝酒说事儿。
这是约定俗成的礼仪，并不牵扯虚伪。
因为大家都知道这是个流程，其实你仔细分析这些看似怪异的习惯，能找出很多奇妙的智慧闪光点在里面。
最后说一句：直来直往也要有一定的含蓄在里面，不然你走到哪里都不会受欢迎（人类圈、高等文明圈）。
2. 名人名人委婉表达思念的句子1.昔日故人，散落南北。
当回头望时，渐行渐远的身影，就着黄昏，遗落了时光，泛黄了日记。
越洋过海，执一盏水灯，寄语相思，浓情画意。
只是水灯渐灭，相思更浓。
2.微风吹过了我的脸.勾起了我对你的思念.每当想起你的时候我抬头望着天空.希望能看到你那熟悉的脸孔3. 思，在每一个晨起朝晖里，念，在每一个日暮烟霞里，吟一阕淡雅小令，连同你轻绽的笑靥抒写到我俊逸的诗行。
论中国诗语言的“含蓄美”——以《玉阶怨》《沙扬娜拉》等为例作者：田宏宇来源：《名作欣赏·学术版》 2017年第8期⊙田宏宇［淮南师范学院，安徽淮南 232038］摘要：鉴赏作品是要求“尽善尽美”，还是要求“不太完美”？看似显而易见的答案中却蕴藏着悖论。
“尽善尽美”固然让叙述抒情淋漓尽致，却因为“竭尽全力”而略显余力不足；而“不太完美”，则用否定的句式开拓了一个崭新广阔的空间，这就是话语蕴藉。
含蓄就是话语蕴藉中颇具典型的一种。
笔者拟从意味、意蕴和意境三个方面分析“中国式”的含蓄，呈现鉴赏写作中“含蓄美”的独特风景。
关键词：含蓄美意味意蕴意境■在欣赏作品的时候，我常在思索一个问题。
文学作品是要求尽善尽美，还是要求不太完美？尽善尽美，固然追求艺术上的至善，但是如果“尽可能”地全盘托出，是否文学就少了余韵了？因此，文学作品是可以“不太完美”的。
“不太完美”并非指文学作品要有瑕疵，而是它总是留有“空白”和“余地”，实实虚虚、真真假假之中，打开了“有限”时空的一扇窗户，使之真正通往“无限”……于是联想到了鉴赏写作的“含蓄美”。
具体而言，“含蓄”是“话语蕴藉”的重要方面。
“话语蕴藉是指文学活动的蕴蓄深厚而又余味深长的语言与意义状况，表明文学作为社会话语实践蕴含着丰富的意义生成可能性。
”①而含蓄作为蕴藉深厚而又余味深长的方面显现出了语言独特的魅力，从而成为鉴赏写作的一个重要方面。
具体到鉴赏写作方面，“含蓄美”主要包括三个方面：第一，意味的“含蓄美”；第二，意蕴的“含蓄美”；第三，意境的“含蓄美”。
一、“却下水晶帘，玲珑望秋月”——意味的“含蓄美”意味包括两点：一是话语的意义，一是话语的韵味。
韵味，原指音乐余音产生的独特韵调。
其中，韵，强调音乐本身传达的声音；味，则侧重由外到内的心中回想和品味。
韵味和意义相辅相成。
有意义而无韵味，诗词就少了灵动的色彩，而有韵味缺少意义，则韵味空洞而无所托，自然也少了感动人的味道。
高考作文语言魅力——含蓄美作者：周杨林来源：《中学文科·教研版》2008年第08期【摘要】语言表达是考生相对稳定的能力，是衡量高考作文水平高低的重要依据。
“文句有意蕴” 是高考作文发展等级的要求，要彰显高考作文语言的含蓄魅力，达到“言有尽而意无穷”的境界，考生须灵活使用字句，巧妙运用各种修辞手法，善于引用借鉴。
【关键词】高考作文含蓄字句修辞引用高考作文，语言表达是考生相对稳定的能力，是衡量作文水平高低的重要依据，它关系到考生的得分和人生前途。
高考作文发展等级中明确规定“有文采”，即：语言生动，句式灵活，善于运用修辞手法，文句有意蕴。
“文句有意蕴”，指的是语言要含蓄，要意味深长。
例如，“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，“峰回路转不见君，雪上空留马行处”，只不过就眼前景物略施点染，不言离思，而凄凉别意之深长已悠然不尽。
高考作文，有上佳的立意选材固然很好，但要脍炙人口，让评卷老师拍案叫绝，就得隽永、含蓄。
怎样优化高考作文语言，使文句有意蕴？当然非下苦功夫学习不可，但短时期内恐怕难见效果，了解和掌握一定的语言运用技巧，往往能取得事半功倍的效果。
一、妙用字句就是灵活运用字词句，以达到简洁精炼，形象鲜明，情感丰厚，意蕴深远的效果。
“有人憧憬白云，有人迷恋大海，有人向往高山，有人偏爱沙漠……无论在世界的哪个地方，哪个角落，都有一番别致的风景。
”同样表达“喜欢”的感情，却用了不同的词语，这种推敲后的语言的感染力是不言而喻的。
“‘大风起兮云飞扬’，深秋一路放歌，林中枯叶正在泛黄，摇摇欲坠，经秋风一振，便都化为蝴蝶飘向了四面八方。
”（2005年黑龙江考生《枯叶与落红》）这段景物描写渲染了浓绿不再、芳菲凋零的感伤，引出了主题枯叶与落红间的对话，通过含蓄语言酝酿的意境之美，令阅卷老师折服。
“天使的翅膀碎了，落到人间，成了我们的忧伤；诚信的背囊抛了，散到世上，成了撒旦的魔杖。
人生之舟，不堪重负，有弃有取，有失有得。
语文教材意境的含蓄美作者：左松良来源：《文学教育下半月》2008年第10期语文课具有极强的综合性。
中学语文教材，都是名家名篇，文质兼美，熔思想性、知识性、艺术性于一炉，就像一个百花盛开，万紫千红的大花园，令人眼花缭乱，目不暇接。
笔者试撷取意境的含蓄美这一朵而欣赏之。
恐力有不逮，心甚惴惴，敬请同仁赐教。
我们在欣赏文学作品时，使用频率比较高的词，叫做情景交融、虚实结合。
刘勰在《文心雕龙》中概括了主观的情（意）与客观的象（境）互相渗透制约的关系。
就是说，“意”即作者思想感情的主观创造，“境”是生活形象的客观反映。
文贵意境，意境就是诗化了的生活，而意境的含蓄美能使读者通过联想和想象，如闻其声，如见其人，如入其境，在思想感情上受到强烈的感染。
笔者试从三个方面探讨含蓄的美的特征。
一、味外之味“味外之味”，就是作者不论写景、咏物、记事、立言，都寄寓弥深，有言外之意，弦外之音，令人再三咏叹，体味无穷的意味。
司空图说：“梅止于酸，盐止于咸，而醇美常在酸咸之外。
”（郭绍虞主编《中国历史文论选》，196页）就是诠释了这个意思。
如：《荷花淀》一文“夫妻夜话”一节。
水生临行前嘱咐水生嫂，水生嫂应答，字越来越少，少到只有一个“嗯”字。
而最后连一个字也没有了：“只是含着眼泪点头答应了。
”水生嫂答应的是什么？是水生所说“不要让汉奸敌人捉活的，捉住了要和他们拼命”。
在这严峻的战争环境里，面对日本鬼子的疯狂扫荡，离开了丈夫保护的妻子所处环境是多么险恶，但水生嫂已做好了最坏的打算，如果有那么一天，就要和敌人拼命，以死来捍卫自己的尊严，以生命来保卫自己的家园。
水生嫂是亿万中国人民中的一个，她是中国妇女的代表，同仇敌忾，誓死抗击日寇侵略的决心与勇气铸成了铜墙铁壁是什么力量也打不破的。
“此时无声胜有声”了，这里不著一字，但虚中有实，含意深刻，震撼心灵。
又如《项链》一文的结尾，如突起的异峰，引起人们无尽的联想，“一千个读者就有一千个哈姆雷特”。
谈谈中国古诗中的含蓄美罗朝阳(湖北大学文学院，湖北武汉430062)【摘要】含蓄是中国古典美学的一个重要范畴，也是中国古代诗歌的一个重要特征。
它充分运用语言的暗示性、象征性去启发、唤醒读者的联想的想象，而发现作品意义之外的隽永深长的意味和情趣。
，因而，讲究含蓄，用意十分，下语三分，也就成为中国古代诗歌创作的主要特点之一。
(内容摘要写得太短，要求300字左右，请加以补充。
) 【关键词】古代诗歌；含蓄美；艺术魅力古人云：诗言志。
意思是说，诗歌是用来抒发人们思想感情的。
而人们表达思想感情的方式是多种多样的，有的痛快淋漓，有的迂回婉转，有的直截了当，有的拐弯抹角。
因此，诗歌作为社会生活的一种反应，具有“露”和“藏”的不同和“显”与“隐”的区别，就毫不奇怪了。
古人将诗歌语言的含蓄美这一艺术特征称之为“隐”。
根据上述论断，我们试做如下理解：首先，古代诗歌语言的含蓄美是指诗歌语言含意丰赡而蕴藉，极具张力；另一方面，还见于语言文字之外的辐射。
其次，古代诗歌语言的含蓄美根植于具有极丰富、极深刻的启发性与暗示性的意象和意境。
这种独具特征的意象和意境，才赋予诗歌语言以“伏采浅发”“义举文外”的艺术生命。
那么，古代诗歌语言含蓄美的美学特征还给我们带来哪些启发，又是通过哪些艺术手段来实现的？如：《诗经•周南•桃夭》“桃之夭夭，灼灼其华；之子与最，宜其室家。
”辛弃疾的《念奴娇•书东流村壁》“旧恨春江流未断，新恨云山千叠。
”赵嘏的《钱塘》“一千里色中秋月，十万军声夜半潮。
”上述诗句都是“伏采浅发”、“义举文外”的历代诗文佳句。
以节选的《桃夭》诗句为例，一、二句写景，诗人以相互而似乎直白的语言为我们创造了“夭夭”桃树和“灼灼”桃花两个鲜明的意象，构成了完美而深邃的意境。
三、四句叙事和议论，与一、二句的比兴相应。
由此，诗人所创造的意象和意境不断地鼓动着我们的联想和想象的羽翼，使诗句的内蕴（“伏采”）不露声色地（“潜发”）扩散开去，远远地超越了诗句字面本身的含义（“义举文外”）。
