人教版高中历史必修3 8.23第23课____美术的辉煌

第23课 美术的辉煌

课程标准 学习目标

欣赏19世纪以来有代表性的美术作品，了解这些美术作品产生的时代背景及其艺术价值。 1.掌握19世纪以来的主要美术流派、代表人物及代表作品。

2.理解艺术家的执着追求和表现出来的爱国精神及对生活的热爱。

3.探究主要美术流派产生的社会背景、艺术特点和相互之间的关系。

一、从新古典主义美术到浪漫主义美术

1．新古典主义美术

(1)背景

①18世纪末19世纪初，法国处于大革命前后的剧烈动荡中。

②资产阶级对古代希腊罗马英雄主义精神的追求。

(2)特点

①题材：古代历史和现实重大事件。

②表现形式：突出理性，注重画面的严整与和谐。

(3)代表：法国画家大卫的《马拉之死》《拿破仑加冕》等、安格尔的《泉》。

2．浪漫主义美术

(1)背景：拿破仑统治结束后，人们对资产阶级启蒙思想家推崇的“理性王国”感到失望，寻求新的精神寄托。

(2)特点

①注重表现人的感情，运用鲜明色彩和奔放笔法，强调画面整体的完整和统一。

②特别强调色彩的作用。

(3)代表：19世纪前期，法国画家德拉克洛瓦的《自由引导人民》。

二、现实主义美术和印象画派

1．现实主义美术

(1)特点：19世纪中期兴起，注重表现社会现实。

(2)成就

①法国米勒的《播种者》《拾穗者》。 ②俄罗斯画家列宾的《伏尔加河上的纤夫》。

2．印象画派

(1)兴起

①背景：19世纪后半期，随着社会经济的发展和科学技术的进步而兴起。

②特征：醉心于光和色的研究，强调捕捉“瞬间印象”，表现微妙的色彩变化。

③成就：法国莫奈的《日出·印象》。

(2)发展

①特点：强烈主张个性的抒发，作品大多线条粗犷、形式夸张、色彩明快，富于装饰韵味。

②成就：荷兰的凡高被称为“扑向太阳的画家”，代表作《向日葵》；法国的塞尚被称为“现代绘画之父”。

三、现代主义美术

1．背景

(1)20世纪的两次世界 ，给人们的心灵造成巨大创伤。

(2)伴随工业化而来的快节奏加剧了人们的紧张感，传统的艺术表现形式已无法满足人们的精神需求。

高中美术新课程标准（完整版）第一部分 前 言

美术课程是普通高中课程的组成部分之一。它对于提高学生的整体素质，发展学生的审美能力，培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。

1997年《全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲（初审稿）》的颁布，使美术课程正式进入普通高中课程体系，从而形成了我国基础教育美术课程相对完整的格局。但是也应该看到，我国的普通高中美术课程仍有一些方面尚需改革和完善，才能适应素质教育的要求。

制订新的《普通高中美术课程标准》，应力求体现我国普通高中教育的培养目标，鼓励学生在感受、体验、参与、探究、思考和合作等学习活动的基础上，进一步学习基本的美术知识与技能，体验美术学习的过程和方法，形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。通过课程改革，要构建符合基础教育要求的具有时代性、基础性和选择性的美术课程体系，为不同兴趣和专长的学生提供进一步发展的平台。

一、课程性质

普通高中美术课程是艺术学习领域中的必修课程之一。普通高中美术课程既与义务教育阶段的美术课程相衔接，又具有自己的特点，是高一层次的美术课程。普通高中美术课程具有人文学科的特征，能够帮助学生实现下列价值：

（一）陶冶审美情操，提高生活品质

美术是一种视觉艺术，在发展学生的视知觉，获得以视觉为主的审美体验，陶冶审美情操，提高生活品质等方面，具有其他学科难以替代的作用。

普通高中美术课程能够提高学生对自然物、人造物形态美的认识，提高对美术作品的内容、材料、形式、风格的多样性的认识，使学生体验美术与生活的关系，陶冶审美情操，提高生活品质。

（二）传承文化艺术，弘扬人文精神

我国的美术有着悠久的历史和辉煌的成就，与其他国家和民族的美术共同构成世界美术的多元化。美术是人类文化的重要组成部分，美术课程具有传承文化艺术的功能。

普通高中美术课程能使学生较为全面地了解美术与自我、美术与自然、美术与社会等方面的关系，引导学生热爱祖国，理解文化艺术，弘扬人文精神。

《西方现代派绘画》教学设计

【课题名称】

西方现代派绘画

【授课】

济南市历城区

【教材分析】

西方艺术自远古产生始即注重物质性的再现，经历不同时代的发展和完善，到欧洲文艺复兴时期已达高峰。照相术发明之后，写实主义绘画的社会功能已部分地被摄影取代，绘画日益走上表现性的道路，由描绘客观物质的形态走向表现画家内在精神的追求。以往的绘画以为宗教服务、社会服务为主要目的，西方现代美术家开始宣称他们不再为谁服务，艺术就是为完善艺术自身而独立存在。艺术的价值观与传统决裂了，所有这一切都是随着社会发展、思潮的演变，缓慢地由量变到质变的，现代美术的发端是从后印象派开始的。

西方现代派美术的最基本特点，是进一步将西方近代美术强调美术家的主体性、主观性的追求更加推向极端，其表现是全面背离写实、具象的西方美术传统，背离美术作品要有内容主题、以宗教和社会生活为题材的传统，现代派美术以与传统美术全面的决裂，作为其“形式革命”的旗帜。学生通过学习，理解现代派美术既有积极的大胆创造的一面，又有“丑”、“荒诞”的走极端式游戏艺术价值的一面。

本课主要介绍西方现代派绘画流派中有代表性的两个流派及其特征。20世纪西方现代派美术种类繁多、流派纷呈，表现形式和艺术理论也各不相同，是标新立异、异彩纷呈的艺术世界，它从再现客观世界转变为表现主观世界，与传统的绘画艺术在观念和形式上都有很大的区别。艺术思潮的主要特点是，企图突破以至完全摆脱或否定西方绘画注重写实的传统，强调表现画家的主观情感和艺术形式的探索。

经过对教材的研究分析，提出本科的主要教学方向：欣赏——分析——体验——探究——延伸。观察现代派中不同流派的特点，通过小组合作探究，对中国当下美术作品及现代派其他美术作品做出合理的评价。

案例名称 西方现代派绘画

课时 一课时 教学对象 高中一年级

一、教学目标及分析依据

知识与技能： 了解西方现代派绘画的特点，感受当今世界艺术的多样性，掌握评价一幅美术作品的一般方法。

第二单元辉煌的美术历程第一课原始人的创造

教学目标

1.了解艺术在人类发展过程中的重要作用。2.了解中西原始艺术的各种形式。3.探索原始艺术与原始人思想的关系。

教学重点与难点

1.这些艺术作品对原始人的生存有什么意义。教具

1、教具：幻灯机、幻灯片，实物投影仪、画册或者多媒体播放工具。2、学具：笔记本、笔

教学过程：第一堂课：

1、导入教学：教师提问，如果我们在不使用文字的情况下，我们可以用什么方法来传递和记录信息？同学们可以分小组来讨论。教师要启发学生多想象一些方法。

2.教师小结：在没有语言的时代，人们可以使用肢体语言、声音和一些图像来传达或记录信息。这些形式后来演变成了一些艺术形式。艺术也是一种古老的艺术形式。3.老师问：你认为在原始时代，即没有文字的时代，原始人需要艺术做什么？4.学生思考和回答。例如：1。装饰一些物品。2.传输或记录信息。教师总结学生的理解。（在这个过程中，不要否认学生们站在现代生活概念上提出的一些观点）。

5、阅读教材：让学生带着这些答案去阅读教材的第15页、第16页，让学生按照如下的图表对教材内容进行理解并将内容填写在相应的空格处。

艺术作品种类有骨、壳、彩陶、玉石、岩画、雕塑造型技法、钻孔功能、装饰和概念装饰等

注意：学生在阅读的过程中，教师可以提出如下问题：

我们希望我们的日常用品会更漂亮。原始人会有这样的愿望吗？（彩陶上的装饰）。

我们会制作一些具有纪念意义或者对我们有重要意义的物品，那原始人呢？（人面鱼纹盆、玉器、雕塑女神像等）

现代人在制作日用品时，不仅希望它们漂亮，而且希望它们的形状和功能能满足我们生活的需要。原始人会吗？（尖底瓶，白陶量具）

如果我们的亲人去世，我们会用一些方法寄托我们的哀思，原始人虽然没有文字，但他们会不会用一些方法来表达这种情感？（良渚文化墓地现场）在我们现代社会中，我们分成不同的国家，每个国家都有自己的国旗。那原始社会有没有国家？如果没有国家，原始人按照什么关系生活在一起。他们有没有自己的标志？（图腾，玉琮） 你认为中国“龙”最早的功能是什么？（图腾）你认为原始时代女性的地位重要吗？为什么？（民族生殖、红山文化女神、孕妇）