人教版高中历史必修3 8.23名师教案1—《美术的辉煌》

教学基本信息

课题 辉煌的中国古代工艺美术

学科 高中美术 年级 一年级

相关领域 美术鉴赏

教学设计理念

本课内涵较深，对于当代学生来说，距离较远，可是使学生充分了解辉煌灿烂的工艺美术作品，对中国历史和现代生活都会产生极其重要的影响，因此，本课从当代有关工艺美术的视频、实物切入，引导学生鉴赏我国古代有关陶瓷、青铜器、丝绸的各种典型工艺美术作品，使学生初步了解其发展历程、工艺流程、艺术特征等，获得美的享受、美的陶冶，从而领略到中华文化博大精深和辉煌灿烂的古代文化，激发学生的民族自信心和自豪感。同时从国家倡导振兴的非物质文化遗产入手，讲解工艺美术的传承与创新，紧跟时代步伐，鼓励学生进行深入研究与创作。

教学背景分析

教材分析：

《辉煌的中国古代工艺美术》这一课选自人民美术出版社的高中美术鉴赏, 主要包括：中国古代丝绸、青铜、彩陶、陶瓷、玉器等工艺美术。通过本节的鉴赏学习，可以使学生充分了解中国作为四大文明古国灿烂的古代文明。但本课案例较多，不可能面面俱到，需要对个别案例重点讲解，同时结合一些工艺美术的传承创新，才能满足当代学生的审美需求，激发学生的学习兴趣。

学情分析：

本节教授的对象是高一学生。高一学生对于中国古代工艺美术通过初中美术课程、网络、影视等，已有了初步了解，初步掌握了中国古代陶瓷、青铜、丝绸的感性知识，但对民族传统文化知识的了解只留于表面，对其审美能力、问题深入分析能力、传承与创新民族文化意识、动手操作意识的培养有待进一步提高。

教学手段：

根据美术课程的特点，充分利用多媒体课件和视频，全方位、多角度向学生展示典型工艺美术作品，引领学生分析探究。此外，为了使教学更富有直观性，我还准备了相关实物，提高学生美术鉴赏的兴趣。同时运用多种教学方法，如讲授法、演示法、案例教学法、启发式教学法、小组讨论法、思维导图教学法等，激发学生学习兴趣，培养学生自主学习能力和逻辑思维能力。

教学准备：

1． 多媒体课件。

美术的曙光一一史前与早期文明的美术 高中美术课教案

教案主题：美术的曙光——史前与早期文明的美术

学科：美术

年级：高中

时间：4-6节课

一、教学目标：

了解史前与早期文明的美术的历史背景和特点。

学习史前与早期文明的美术形式和艺术手法。

培养学生对史前与早期文明艺术作品的观察和分析能力。

培养学生的审美意识和艺术鉴赏能力。

创作一件具有史前与早期文明艺术风格的艺术作品。

二、教学准备：

图片和示例作品，包括史前与早期文明的艺术作品和文明遗迹。

绘画、雕塑、壁画等艺术制作所需的材料和工具。

教学投影仪或白板，用于展示示范和讲解。

三、教学步骤：

第一节课：

引入：介绍史前与早期文明的背景和艺术的重要性，解释其在人类文明发展中的意义。

文明的艺术形式：讲解不同史前与早期文明的艺术形式，如岩画、雕塑、陶器等，介绍其特点和表现方式，并展示相关的示例作品。

练习：让学生选择一个艺术形式进行简单的练习，体验其基本的技法和表现方式。

第二节课：

回顾上节课内容：让学生展示他们的练习作品，并进行互相评价和讨论。

艺术技法和表现方式：介绍所选择的艺术形式常用的技法和表现方式，如线条运用、形态表达、色彩运用等。

示范和实践：教师进行所选择艺术形式的示范，演示不同的技法和表现方式。

学生实践：让学生使用所选择的材料和工具进行艺术实践，运用所学的技法和表现方式创作一件艺术作品。

第三节课：

艺术主题和文化表达：介绍史前与早期文明艺术常用的主题和文化表达方式，如宗教信仰、生活场景、神话故事等。

示范和实践：教师进行史前与早期文明艺术主题的示范，演示如何结合技法和文化表达创作一件具有史前与早期文明艺术风格的作品。

学生实践：让学生选择一个主题进行创作，并运用所学的技法和文化表达方式进行艺术作品的创作。

第四节课：

学生展示和讨论：学生展示他们的艺术作品，并进行互相讨论和评价。

鉴赏与解读：引导学生观察和分析示范作品和学生作品，讨论其中的艺术风格、文化表达和创新之处。

第二单元辉煌的美术历程第一课原始人的创造

教学目标

1.了解艺术在人类发展过程中的重要作用。2.了解中西原始艺术的各种形式。3.探索原始艺术与原始人思想的关系。

教学重点与难点

1.这些艺术作品对原始人的生存有什么意义。教具

1、教具：幻灯机、幻灯片，实物投影仪、画册或者多媒体播放工具。2、学具：笔记本、笔

教学过程：第一堂课：

1、导入教学：教师提问，如果我们在不使用文字的情况下，我们可以用什么方法来传递和记录信息？同学们可以分小组来讨论。教师要启发学生多想象一些方法。

2.教师小结：在没有语言的时代，人们可以使用肢体语言、声音和一些图像来传达或记录信息。这些形式后来演变成了一些艺术形式。艺术也是一种古老的艺术形式。3.老师问：你认为在原始时代，即没有文字的时代，原始人需要艺术做什么？4.学生思考和回答。例如：1。装饰一些物品。2.传输或记录信息。教师总结学生的理解。（在这个过程中，不要否认学生们站在现代生活概念上提出的一些观点）。

5、阅读教材：让学生带着这些答案去阅读教材的第15页、第16页，让学生按照如下的图表对教材内容进行理解并将内容填写在相应的空格处。

艺术作品种类有骨、壳、彩陶、玉石、岩画、雕塑造型技法、钻孔功能、装饰和概念装饰等

注意：学生在阅读的过程中，教师可以提出如下问题：

我们希望我们的日常用品会更漂亮。原始人会有这样的愿望吗？（彩陶上的装饰）。

我们会制作一些具有纪念意义或者对我们有重要意义的物品，那原始人呢？（人面鱼纹盆、玉器、雕塑女神像等）

现代人在制作日用品时，不仅希望它们漂亮，而且希望它们的形状和功能能满足我们生活的需要。原始人会吗？（尖底瓶，白陶量具）

如果我们的亲人去世，我们会用一些方法寄托我们的哀思，原始人虽然没有文字，但他们会不会用一些方法来表达这种情感？（良渚文化墓地现场）在我们现代社会中，我们分成不同的国家，每个国家都有自己的国旗。那原始社会有没有国家？如果没有国家，原始人按照什么关系生活在一起。他们有没有自己的标志？（图腾，玉琮） 你认为中国“龙”最早的功能是什么？（图腾）你认为原始时代女性的地位重要吗？为什么？（民族生殖、红山文化女神、孕妇）

一、教学目标

1. 知识与技能目标：

（1）使学生了解中外美术史的基本概念、发展历程和主要流派。

（2）使学生掌握中外美术史上的一些重要作品、艺术家及其艺术成就。

（3）使学生学会运用美术史知识分析、评价艺术作品。

2. 过程与方法目标：

（1）通过讲述、讨论、观摩等方式，激发学生对中外美术史的兴趣。

（2）通过案例分析，培养学生运用美术史知识解决实际问题的能力。

（3）通过合作学习，培养学生的团队协作能力和沟通能力。

3. 情感态度与价值观目标：

（1）培养学生热爱美术，尊重艺术家，珍视艺术作品的情感。

（2）培养学生的审美能力，提高学生的艺术素养。

（3）培养学生的创新意识，激发学生的创造力。

二、教学内容

1. 中国美术史：

（1）先秦美术：青铜器、玉器、陶瓷等。

（2）秦汉美术：壁画、画像石、陶俑等。

（3）魏晋南北朝美术：石窟壁画、山水画等。

（4）唐宋元明清美术：绘画、雕塑、建筑等。

（5）近现代美术：油画、国画、版画等。

2. 外国美术史：

（1）古希腊罗马美术：雕塑、建筑等。

（2）文艺复兴时期美术：绘画、雕塑等。

（3）巴洛克时期美术：绘画、雕塑等。

（4）浪漫主义时期美术：绘画、雕塑等。

（5）现代主义时期美术：绘画、雕塑等。

三、教学方法

1. 讲述法：教师讲述中外美术史的基本概念、发展历程和主要流派。

2. 讨论法：学生分组讨论中外美术史上的重要作品、艺术家及其艺术成就。

3. 观摩法：学生观摩中外美术史上的经典作品，进行审美体验。

4. 案例分析法：教师提供中外美术史上的案例，引导学生运用美术史知识进行分析、评价。

5. 合作学习法：学生分组合作完成中外美术史的研究课题。

四、教学评价

1. 过程评价：观察学生在课堂讨论、观摩、案例分析等环节的表现，评价学生的学习态度、参与度和合作能力。

2. 结果评价：通过测试、作业等方式，检查学生对中外美术史知识的掌握程度和运用能力。