高中音乐课程性质的解读思路

普通高中音乐课程标准（2017版）解读一、普通高中音乐课程标准(实验)与普通高中音乐课程标准(2017年版)对比(一)课程性质与课程基本理念1.普通高中音乐课程标准(实验)普通高中音乐课程标准(实验)凸显普通高中音乐课程的性质，明确普通高中音乐课程的基本理念以及理清普通高中音乐课程的设计思路，借此，强调音乐的审美价值，音乐鉴赏与表现的范畴，重视音乐在实际社会生活中的实践与创造的作用，同时，强调群体的全面性以及个性的关注性。

2.普通高中音乐课程标准(2017年版)普通高中音乐课程标准(2017年版)在第一部分普通高中音乐课程基本理念上较(2001版)改革比较大，在原有的音乐范畴多元化以及强调音乐实践活动的基础上，新增以社会主义核心价值观为指导标准，关注美育的功能以及情感体验，在实践的过程中深化情感，同时，更强调在普通高中实施开展音乐教育时更加关注课程选择、评价内容与评价方式的多样性，这对在普通高中开展音乐课堂更具有针对性，目标维度更具体。

(二)课程目标1.普通高中音乐课程标准(实验)普通高中音乐课程标准(实验)课程目标的设置以音乐课程性质的定位为依据。

通过教学以及各种生动的音乐时间活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操，具体体现为情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能三个维度。

2.普通高中音乐课程标准(2017年版)普通高中音乐课程标准(2017年版)增加了以逐步形成正确价值观、必备品格以及关键能力的学科核心素养，以审美感知、艺术表现、文化理解为导向达到学科育人的目的。

同时，课程目标进一步优化，具体体现：在音乐情境中，能够认知特征与背景、体裁与形式等，以此提升音乐审美能力;在音乐学习过程中或社会文化生活中，能积极参与实践、体会实践、理解实践，从而提升对实践的深化理解，增强自信心，培养团队精神。

(三)内容标准1.普通高中音乐课程标准(实验)普通高中音乐课程标准(实验)从内容上，融合六大模块，细致划分为必修课程(音乐鉴赏)，侧重培养学生音乐审美能力;选修课程(歌唱、演奏、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演)，侧重有选择地培养学生多方面的能力，也关注了学生个性的发展指向。

音乐课程的性质、作用和目标1.音乐课程的性质《普通高中音乐课程标准（实验）》中，明确了音乐课程的性质：普通高中音乐课程与九年义务教育阶段的音乐或艺术课程相衔接，是高中阶段实施美育的重要途径，是面向全体学生的必修课程。

2.音乐课程的作用音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式，是人类精神生活的有机组成部分。

音乐与生活具有广泛密切的联系，对人的全面发展有着深远的影响。

尤其是在当今科学技术和经济迅猛发展的时代，音乐教育在促进人的发展和推动社会进步方面，更加显示出它所具有的独特的功能和作用。

对于促进学生全面的、有个性的发展，具有不可替代的作用。

3.音乐课程的目标音乐课程的目标是通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操，达成在情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能上的三维教学目标。

课程的性质明确了音乐为必修课程，这就要求学校不论是高一还是高三，都要按照《课程标准》的要求开设音乐课。

从音乐课的作用和目标上，我们也能体验出音乐课的重要性。

因此，多年来，我校在高一和高二开设《课程标准》中六个选修模块中的音乐鉴赏。

由于山东省高考实行“3+X+1”模式，“3”指语文、数学、英语；“X”为文、理综合（文科综合包括政治、地理、历史三个学科，理科综合包括物理、化学、生物三个学科）；“1”为基本能力，包括六个学习领域中的13个学科，共计60分，是所有考生的必考科目。

所以，在高三除专业生开设专业课外，所有考生还开设音乐基础知识课。

课程的开设，使学生掌握了基础的音乐知识，通过聆听和感受音乐及对音乐历史与文化的学习，培养了学生的音乐审美能力和评价、判断能力，增进了学生的音乐文化素养，也为高考打下了坚实的音乐知识方面的基础，基本达成了《课程标准》中的音乐三维目标。

一、课程性质与基本理念（一）课程性质音乐是人类最具有普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类精神生活的有机组成部分。

作为人类文化的重要载体，音乐蕴含着丰富的历史内容和人文内涵，以其独特的艺术魅力和社会功能，伴随人类社会历史的发展，满足人类精神文化需要。

对音乐的感悟、理解、表现和创造，是人类一种基本素质和能力。

基于音乐艺术与人类精神、情感及审美和人文素养的密切联系，普通高中音乐课程具有素质教育鲜明的大众性和普及型特点，是面向全体学生的一门必修课。

普通高中音乐课程的性质，与义务教育阶段音乐课程的人文性、审美性和实践性一脉相承，同时体现普通高中课程方案提出的时代性、基础性、选择性和关联性，培育和践行社会主义核心价值观，培养学生的音乐学科核心素养，为落实立德树人根本任务、发展素质教育服务。

（二）基本理念1．彰显美育功能提升审美情趣音乐课程中的审美情趣，主要是指音乐学习者对音乐艺术美感和人文内涵的体验、感悟、鉴赏和评价，以及对音乐的兴趣爱好、创意表达、价值取向和人文追求。

学生通过音乐课程学习，认知、理解音乐艺术的本体构成特征，领悟音乐形式美与艺术表现的关系，拓展文化视野，培养美好情操。

2．强调音乐实践开发创造潜能音乐课程各模块教学，通过聆听、歌唱、演奏、编创及综合艺术表演等多种实践活动得以实施。

对音乐实践的突出强调，应贯穿全部音乐教学活动。

学生通过参与各种音乐实践活动，获得直接经验和情感体验，学习和掌握必要的知识和技能，在提升审美感知、文化理解能力的同时，增强艺术表现能力。

音乐是一门极富创造性的艺术。

音乐课程中生动有趣的创作性活动内容、形式和情境，能够促进学生想象力的发展，丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。

学生通过自主选择学习丰富多样的音乐课程，使个性化的发展需求得到切实满足，有利于释放创造性的能量。

3．深化情感体验突出音乐特点音乐艺术最重要的特点是直接影响人的情感世界，其强大的感染力无须借助概念，直达人的心灵。

高中音乐教学大纲一、课程性质与价值高中音乐课程是基础教育的重要组成部分，是培养学生审美能力、文化素养和创新能力的重要途径。

它通过聆听、演奏、演唱等形式，引导学生感受音乐的美，理解音乐的文化内涵，激发学生的审美情感和创造力。

二、课程目标高中音乐课程的目标是培养学生的审美能力、文化素养和创新能力，具体包括以下几个方面：1. 培养学生对音乐的感受力和表现力，提高学生的审美能力和音乐素养。

2. 引导学生了解和掌握基本的音乐知识和技能，包括乐理、视唱、练耳等。

3. 增强学生的文化底蕴，拓展学生的音乐视野，提高学生的文化素养。

4. 激发学生的音乐想象力和创造力，培养学生的创新精神和创新能力。

三、课程内容高中音乐课程的内容包括以下几个方面：1. 音乐基础知识：包括乐理、视唱、练耳等。

2. 音乐欣赏：通过欣赏不同类型的音乐作品，引导学生感受音乐的美，理解音乐的文化内涵。

3. 歌唱学习：通过学习歌唱技巧和演唱方法，提高学生的歌唱水平。

4. 演奏技巧：通过学习乐器演奏技巧，提高学生的演奏水平。

5. 创作实践：通过创作音乐作品，激发学生的音乐想象力和创造力。

四、课程实施高中音乐课程的实施应注重以下几个方面：1. 合理安排教学内容和教学进度，确保教学质量。

2. 采用多种教学方法和手段，如多媒体教学、网络教学等，提高教学效果。

3. 鼓励学生参与音乐实践活动，如音乐比赛、音乐节等，提高学生的实践能力和综合素质。

4. 加强与家庭、社会的联系，形成教育合力，共同促进学生的发展。

五、课程评价高中音乐课程的评价应注重以下几个方面：1. 评价内容全面，包括学生的音乐基础知识、技能水平、审美能力、文化素养和创新精神等方面。

2. 采用多种评价方式和方法，如考试、作品评定、平时表现等，确保评价结果的客观性和准确性。

3. 根据评价结果及时调整教学策略和方法，提高教学质量。

音乐课的设计理念是什么
音乐课作为学校课程中的一部分，其设计理念是为了促进学生对音乐的理解和
欣赏，培养学生的音乐素养和审美能力。

在音乐课的设计中，教师需要考虑如何通过多种教学方法和手段，激发学生对音乐的兴趣，引导他们主动参与音乐活动，培养他们的音乐表现能力和创造力。

首先，音乐课的设计应该注重培养学生的音乐素养。

音乐素养是指学生对音乐
的基本认识和理解能力，包括音乐的基本元素、音乐形式和风格等方面的知识。

在音乐课的设计中，教师可以通过听音乐、分析音乐、演奏音乐等活动，引导学生逐步建立起对音乐的认识和理解，培养他们的音乐素养。

其次，音乐课的设计应该注重培养学生的音乐表现能力和创造力。

音乐是一种
艺术表现形式，学生通过音乐课的学习和实践，可以培养自己的音乐表现能力和创造力。

在音乐课的设计中，教师可以引导学生学习音乐演奏技巧，培养他们的演奏能力；同时，也可以组织学生进行音乐创作活动，培养他们的音乐创造力。

此外，音乐课的设计还应该注重培养学生的音乐欣赏能力和审美情趣。

音乐是
一种艺术形式，学生通过欣赏音乐可以提高自己的审美情趣和文化素养。

在音乐课的设计中，教师可以引导学生学习不同风格和形式的音乐作品，培养他们的音乐欣赏能力；同时，也可以组织学生参加音乐会、音乐节等活动，拓展他们的音乐视野，提高他们的音乐审美情趣。

综上所述，音乐课的设计理念是为了促进学生对音乐的理解和欣赏，培养学生
的音乐素养和审美能力。

在音乐课的设计中，教师需要注重培养学生的音乐素养、音乐表现能力和创造力，以及音乐欣赏能力和审美情趣，从而使学生在音乐课上得到全面的发展和提高。

高中音乐课程标准（2017年版）的三重判读作者：资利萍来源：《人民音乐》2019年第06期2018年1月5日，教育部正式颁布关于印发《普通高中课程方案和语文等学科课程标准（2017年版）》的通知，①几经修订的高中音乐课程标准（2017年版）（下文称新课标）终于呈现在我们面前，本文从课程的三层面：性质、设置和实施，对新课标进行个人的判断和解读，围绕高中音乐课程的教育教学改革抛砖引玉，求教于方家。

一、高中音乐课程性质：永恒的本体性与新时代工具性的统一新课标对高中音乐课程性质，文字呈现是这样的：“普通高中音乐课程的性质，与义务教育阶段音乐课程的人文性、审美性、实践性一脉相承，同时体现普通高中课程方案提出的时代性、基础性、选择性与关联性，培育和践行社会主义核心价值观，培养学生的音乐学科核心素养，为落实立德树人根本任务、发展素质教育服务”。

②这段话前一部分是指高中音乐课程的本体性是人文性、审美性和实践性，高中音乐课首先是要以音乐为本，教给学生的是音乐，而不是其他知识，是通过教育学音乐，这种本体是由音乐的本质和规律及其特性决定了的，不会随着时态和物态的变化而变化，是永恒的本体性。

强调这一点，是谨防本体性在音乐课程的功能定位和功能选择中被遮蔽，始终警示音乐课毕竟是音乐的课。

此段文字的后一段中“时代性、基础性、选择性与关联性”“学科核心素养”“立德树人”“素质教育”这些关键词彰显的是音乐课程的工具性，即通过音乐来育人，工具会随时随地而变，音乐课程在新时代被赋予新的工具价值，高中音乐课标从2013年启动到2017年底定稿，期间中国教育生态发生的事情无疑都影响着新课标的工具理性思考，其中，最凸显其新时代工具性的有两点：第一，2014年3月教育部颁布的《关于全面深化课程改革 ;落实立德树人根本任务的意见》，要求研制各学段学生发展核心素养，核心素养成为国家课程改革的顶层设计和战略要求，课程标准不再基于三维目标来修订，而是由核心素养来统领各学科精选课程内容，研制学业质量标准，提出教学实施、考试评价和教材编写建议。

高中音乐课程标准第一节《高中音乐课程标准》研制的背景与思路一、进行《高中音乐课程标准》研制的背景二十一世纪，我国基础教育迎来了一场新的改革浪潮。

为贯彻《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》（中发[1999]9号）和《国务院关于基础教育改革与发展的决定》（国发[2001]21号），教育部决定，大力推进基础教育课程改革，调整基础教育的课程体系、结构、内容，构建符合素质教育要求的新的基础教育课程体系。

这次改革是素质教育的深化，是实现基础教育课程从学科本位、知识本位向关注每一位学生发展的历史性转变，它必将对我国教育事业的发展产生深远的影响。

普通高中新课程改革有其广泛而深刻的内外部影响和制约因素。

就外部而言，新的时代背景，知识经济的到来、信息社会的来临、文化的多样性发展、我国加入WTO等。

这些外在的社会发展因素对我国整个教育系统的运行有着强大的冲击作用，普通高中教育也处于这种影响之中。

例如，加入WTO对普通高中的冲击和影响主要表现为：1、使普通高中教育的思想观念发生改变，教育竞争能力得以加强，积极应对开放市场的挑战。

2、对普通高中办学和管理体制的影响。

3、促使普通高中办学目标重心的转移。

在教育系统内部，教育和课程自身的发展状态影响着普通高中课程的理念、结构、内容等。

例如终身教育的发展问题、教育向生活回归、主体性教学的倡导、校本课程的实施等等，这些问题都要求普通高中课程做出响应的调整与改革。

音乐课程作为基础教育课程的组成部分，也正经历着这场改革。

《九年制义务教育音乐课程标准》的颁布与实施，使得目前全国绝大部分地区进行了小学、初中阶段音乐新教材的教学实践活动，给小学的音乐课程带来了全新的、可喜的变化。

反观高中音乐课程，从1996年开始，国家统一在高中开设艺术欣赏课（音乐欣赏和美术鉴赏），结束了高中没有音乐课的局面。

稍后又颁布了《普通高中艺术欣赏课教学大纲》，全国各地出现了一支比较稳定的高中音乐教师队伍，学校对音乐教学器材设备、音乐教育科研等进行了一定投入，这些变化使整个高中音乐教育得到了较快的发展。