湘教版美术五上《哆来咪》教案
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湘美版小学美术第九册第1课《哆来咪》教学设计一、教材分析《哆来咪》是五年级上册第一课内容,属于美术学习四大领域的“造型•表现”领域。
本课学习巧妙地将音符、色彩、形体的渐次推移融合在一起,借助旋律让学生更好地感受、体验由于形和色渐次变化所产生的一种韵律、节奏的美感。
本课教学内容的组织将学科性很强的美术学习知识点转换为有趣的,易于被学生接受的制作、绘画、游戏活动。
注重在自主学习活动中的习得,并有效的培养学生的综合审美素质。
本课分为三个活动,活动一利用编钟原理制作一组简单的水瓶琴,然后在水中调出渐次变化的颜色,通过此学习活动,让学生全方位的感受体验音高、形体、色彩推移所产生的美感。
学生对形体色彩渐变、韵律有了感性认识,后进入到活动二色彩渐变知识的学习,通过欣赏感受平面美术作品中色与形的逐渐变化使画面产生的起伏感,韵律感,了解画出色彩渐变可采用的方法有烘染法、叠晕法、点绘法等多种方法。
活动三维综合利用形体的逐渐变化和位置的逐渐推移,设计制作一个三维的抽象的小雕塑模型或一件小饰品。
本单元课综合了音乐,美术两个学科及其多个学习领域。
教学应注重感受体验基础上的习得,在绘画、制作等操作实践中理解并加以强化。
此教学设计内容主要侧重活动二并融入活动一部分体验内容。
二、教学设计(一)教学目标:1、通过欣赏与对话感受音乐与色彩想通的美感。
2、通过观察与练习掌握“烘染法”与“叠晕法”的技法要点。
3、了解色彩的“明度渐变”与“色相渐变”,并能运用到创作当中。
4、让学生明白艺术来源于生活,培养学生发现生活中的美的好习惯。
(二)教学重点:通过观察与练习掌握“烘染法”与“叠晕法”的技法要点。
(三)教学难点:通过观察与尝试能较好的把握烘染时水分的多少,采用叠晕法时色彩的正确选择。
(四)教学过程三、教学反思在做这一节课的教学设计时我抓住两个关键词: 体验感受、自主习得。
在教学的实施过程中我也牢牢把我这两点,力求让学生成为学习主体,在教学活动中让学生多观察、多发现、多体会,多尝试。
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五年级上美术教案-哆来咪_湘美版
课题第一课:哆来咪教学时数三课时
教学目的要求1培养学生敏锐的感受能力,提高艺术综合素质;
2认识色彩、形体渐变的规律,感受色彩、形体的秩序美;3学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法;
4掌握立体造型的简单方法。
教学重点学习巧妙地将音高、色彩、形体的渐次推移融合在一起,借助音乐旋律感受、体验到生活以及艺术作品中由于形和色渐次变化所产生的一种韵律、节奏的美感。
教学难点对形体、色彩渐变韵律有感性认识,并能够调出渐变的色彩教具学具美术书、多媒体、玻璃杯7个,颜料等二次备课
作业
布置
与
指导
运用渐变装饰画面,用平涂方式装饰的画面。
板书设计第一课:哆来咪
相同的物体,空间越小音调越高,空间越大音调越低。
渐变效果物体具有立体感和光感。
利用渐变原理制作的立体雕塑有一种韵律感和节奏感。
教学后记。
《哆来咪》教案
授课老师:陈秋婵
授课班级:一年级一、教学分析:
美国电影《音乐之声》被誉为电影史上传颂最广的一部活泼温馨的音乐电影。
歌曲《哆来咪》被翻译成中文后,也成为了深受孩子喜欢的儿歌童谣,一轻松诙谐的歌词让孩子们知道了“哆来咪发嗦拉西”这7个音符是学好音乐的基础。
学习歌曲,体验歌曲活泼、诙谐的情趣,培养学生热爱音乐的兴趣。
二、教学目标:
(一)知识与技能目标:
通过本课教学,使学生学会《哆来咪》这首歌曲,感受歌曲活泼、诙谐的风格特点,激发学生的兴趣和学习热情。
八、教学反思。
湘教版美术哆来咪教案8篇湘教版美术哆来咪教案篇1课题:第12课会跳的玩具课时:1课时课堂类型:设计应用教学目标:1、了解物体会跳的原理,学习设计会跳的玩具。
2、进展学生动手动脑力量。
3、培育学生废物再利用的良好品质。
教学重难点:1、培育学生废物再利用的良好品质。
2、做出玩具会跳的功能。
教具学具:废弃按压式圆珠笔、彩卡纸、彩线、胶布、彩笔、剪刀等。
教学过程:一、组织教学:二、讲授新课:1、导入谈话:(1)你知道哪些动物会跳?它们为什么会跳?(2)你知道哪些动物会跳?它们为什么会跳?2、引入课题:《会跳的玩具》(板书)3、争论会跳的玩具的制作方法,点拨技法难点。
(1)争论会跳的玩具的制作方法a、你带了什么材料,预备怎样制作?b、你觉得自己在制作时,哪一局部比拟难?(2)教师点拨技法难点:a、依靠弹簧的弹力,做出玩具会跳的功能。
b、运用卡纸进展折叠产生弹性,做出玩具会跳的功能。
4、提出制作要求:a、玩具会跳的功能要表达出来。
b、利用彩卡纸、彩线、胶布、彩笔等材料进展恰当的装饰,使会跳的玩具更加美丽。
c、留意保持桌面的干净卫生。
三、学生设计制作,教师巡回指导。
重点指导:a、依靠材料的材质,奇妙设计做出玩具会跳的功能。
b、利用适当的材料进展给玩具进展恰当的装饰。
四、展现作品,引导学生相互欣赏。
五、课后拓展:嬉戏“会跳的玩具大比拼”,让学生通过嬉戏体验胜利的乐趣,激发学生动手动脑保持行废物再利用的热忱。
湘教版美术哆来咪教案篇2课时:一课时目标:包(江苏版教案)1、培育学生默画、记忆画包的力量。
2、培育学生认真观看事物的习惯。
包(江苏版教案)3、鼓舞学生大胆作画包,表现手法多种多样。
重点:培育学生认真观看事物的习惯。
包(江苏版教案)难点:鼓舞学生大胆作画,表现手法多种多样。
预备:教师:实物、观赏作品数件——苏教版教案学生:预备好各种绘画工具江苏版教案过程:一、组织教学二、语言导入1、我们生活中的包,越来越新颖美观了。
《1. 哆来咪》(教案)20232024学年美术五年级上册湘美版一、教学目标1. 知识与技能:学生能够理解音乐与美术之间的联系,运用线条、形状、色彩等美术元素表现音乐的美感。
2. 过程与方法:通过欣赏、讨论、创作等环节,培养学生观察、分析、表现的能力,提高学生的审美素养。
3. 情感、态度和价值观:激发学生对音乐和美术的热爱,培养学生积极向上的审美情趣,增强学生的团队协作意识。
二、教学内容1. 音乐与美术的联系2. 用美术元素表现音乐的美感3. 团队合作完成一幅音乐主题的美术作品三、教学重点与难点1. 教学重点:运用线条、形状、色彩等美术元素表现音乐的美感。
2. 教学难点:如何引导学生将抽象的音乐感受转化为具象的美术作品。
四、教具与学具准备1. 教具:多媒体设备、音乐播放器、投影仪、白板、教材等。
2. 学具:画纸、彩笔、油画棒、剪刀、胶水等。
五、教学过程1. 导入:播放一首学生熟悉的歌曲,引导学生感受音乐的美,提出问题:“你们觉得音乐美在哪里?能否用美术的方式表现出来?”2. 新课内容讲解:介绍音乐与美术之间的联系,展示如何运用线条、形状、色彩等美术元素表现音乐的美感。
3. 欣赏与分析:播放一段音乐,让学生分组讨论,分析音乐中的节奏、旋律、情感等元素,并尝试用美术的方式表现出来。
4. 创作实践:学生分组进行创作,每组选择一首喜欢的歌曲,用美术元素表现歌曲的美感。
教师巡回指导,解答学生疑问。
六、板书设计1. 《1. 哆来咪》2. 主题:音乐与美术的融合3. 内容:音乐与美术的联系用美术元素表现音乐的美感团队合作完成一幅音乐主题的美术作品七、作业设计1. 课堂练习:根据本节课所学,用美术元素表现一首自己喜欢的歌曲。
2. 课后作业:收集一些自己喜欢的音乐和美术作品,分析它们之间的联系,尝试用美术的方式表现出来。
八、课后反思1. 教学目标是否达成:通过课堂实践和作品展示,观察学生是否能够运用美术元素表现音乐的美感,以及是否提高了学生的审美素养。
哆来咪一、教材哆来咪分析本课哆来咪学习奇异地将音高、颜色、形体的渐次推移融合在一起,借助音乐旋律让学生更好地感受、体验到生活以及艺术作品中,哆来咪由于形和色渐次变化所产生的一种韵律、节奏的美感。
本课哆来咪教学内容的组织将学科性很强的美术学习学问点,转换为好玩的易于被学生承受的制作、绘画、玩耍活动,留意在自主学习活动中的习得,并有效地培育学生的综合审美素养。
哆来咪中国古代的编钟是一种具有极高赏识性的艺术珍宝。
大小渐次变化的青铜钟能敲击出不同音高产生秀丽的旋律。
本课活动一就是让学生利用编钟的原理制作一组简洁的“水瓶琴”。
外形大小相等的小瓶子内装入渐渐变化的不同量的水,然后在水中放入同等量的颜色调匀。
这时七个小瓶中水量的多少借助渐次变化的有色水清楚地显现出来,并在敲击时发出渐次变化的音高,还可敲出简洁的旋律。
通过此学习活动使学生全方位地感受体验音高、形体、颜色渐次推移所产生的美感。
学生对形体、颜色渐变韵律有了感性生疏后,进入到活动二颜色渐变学问的学习。
颜色渐变可以产生格外好玩而令人着迷的颜色效果,能表现格外异的光感和空间感。
活动二教材呈现了一幅摄影作品,夕阳西下时天空和清波荡漾的水面产生了严峻渐变效果,在它们的衬托下一幢扬帆起航状的建筑剪影更显雄伟壮丽。
左以以下图为一幅电脑美术作品,它能使学生通过赏识,感受到平面美术作品中色与形的渐渐变化使画面产生的起伏感、韵律感。
画精彩彩渐变可承受的方法有烘染法、叠晕法、点绘法等多种方法。
叠晕法是从一色开头,依据确定的递变挨次逐块涂另一色而产生的阶梯渐变效果。
本课依据学生的年龄特点,承受的是叠晕法画法,这种方法的秩序美节奏美感强,学生易于把握。
.如何调出渐变的颜色是本活动的学习难点。
教材中安排的小训练就是为突破难点而设计的。
它首先为学生供给了一个用叠晕法绘制的由红到黑红色渐变的色条,并在每一色块下面呈现出此块颜色是如何调配出来的,颜色的调配比例是怎样的。
学生可通过观看后自己把握方法,并试着调配出小训练中黄色到绿色的渐变过程。
五年级美术上册教学设计-1.哆来咪-湘美版一、教学目标1.知识与能力1.了解哆来咪的起源和文化背景;2.学会使用线条和颜色来表现哆来咪形象;3.感受色彩和线条的魅力;4.培养观察力、想象力和创造力。
2.情感态度1.了解多元文化背景,尊重多样性;2.欣赏绘画作品,提高审美能力;3.助力表现自我,增强自信。
二、教学重难点教学重点1.扎实基础,学会用线条描绘哆来咪的形象;2.颜色运用,增加绘画的表现魅力。
教学难点1.如何掌握线条和颜色的运用,表现出哆来咪的个性化特征;2.如何调查和了解哆来咪的文化背景和特征,全面地表达出来。
三、教学内容与步骤1.教学内容1.哆来咪的起源和文化背景介绍;2.哆来咪形象设计知识点讲解;3.哆来咪形象表现训练,线条运用技巧演示;4.哆来咪色彩表现训练;5.回顾课程知识点,完成作品。
2.教学步骤第一节:引入1.引入活动:听音乐《哆来咪》。
通过音乐猜测哆来咪是什么?2.呈现哆来咪的形象:用幻灯片和卡片呈现各种形象的哆来咪,让孩子认识和感受哆来咪的可爱。
第二节:哆来咪文化背景介绍1.通过教师示范和幻灯片介绍哆来咪的文化背景。
2.学生自主查找哆来咪的信息,用PPT呈现。
第三节:线条描绘哆来咪形象训练1.教师演示如何用线条来描绘哆来咪的个性特征。
2.学生根据老师的示范画出几个哆来咪的线条形象。
第四节:哆来咪色彩表现训练1.教师演示如何用颜色表现哆来咪的个性特征。
2.学生根据老师的示范,用颜色涂绘哆来咪形象。
第五节:完成作品1.学生自主设计哆来咪形象,表现个性。
2.学生互相观赏、点评和交流。
四、教学评价1.方法1.教师观察法:课堂实际演练记录表,记录每个学生在课堂绘画中的表现。
2.家长评价法:教师启动《哆来咪》亲子口袋活动,邀请家长鼓励孩子完成绘画作品,教师根据家长反馈及作品情况评价学生。
2.标准1.基础评价标准:观察学生对哆来咪形象是否掌握,画画的线条、颜色是否符合要求等方面。
2.创作评价标准:作品是否表现出哆来咪的个性特征,是否用心设计形象,颜色是否组合协调等方面。
第1课哆来咪教学目标 :1、培养学生敏锐的感受能力,提高艺术综合素质;2、认识色彩、形体渐变的规律,感受色彩、形体的秩序美;3、学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法;4、掌握立体造型的简单方法。
教学重点难点:对形体、色彩渐变韵律有感性认识,并能够调出渐变的色彩教学准备:玻璃杯7个,颜料等(活动一)教学过程:一、欣赏导入1.课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。
2.学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。
教师出示渐变色的图片。
3.想一想它为什么能发出不同的音高,形成美妙的旋律?4.教师小结:因为青铜钟的大小渐次变化,所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。
(课件出示关于编钟的图片。
)二、分组制作1.出示七个透明玻璃瓶、水,并在瓶中随意加入不等量的水,请学生敲一敲瓶子听听声音。
2.思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。
讲解规则:七人为一组,小组讨论后,看哪组最快想出一个办法并做好。
3.敲一敲、听一听、调一调,听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。
4.师生小结:瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。
相同的物体,空间越小音调越高,空间越大音调越低。
5.请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水,看看发生了什么变化?想一想,为什么会有这种变化?6.师生小结:因为每个瓶子里的水是渐次变化的,所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。
(课件出示计时器,放背景音乐。
)三、装饰美化1.思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶,装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。
2.装饰要简单,装饰物过多会影响水瓶琴的发音。
每个瓶子所贴的装饰物要一样多,以免影响水瓶琴音高的准确性。
工具材料四、即兴表演小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子,比一比哪组音最准、曲子最优美,哪组的“水瓶琴”最漂亮。
水瓶琴及其他道具(活动二)教学过程:一、欣赏导入1.欣赏有渐变效果的绘画作品。
2.教师提问:这些画在色彩变化上有什么共同的规律?3.学生答,教师小结:它们的色彩发生了逐渐变化。
(湘教版)小学美术五年级上册第一课《哆来咪》一、教学目标知识与技能1、认识色彩、形体渐变的规律。
2、学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法。
过程与方法1、欣赏感受,探究质疑,实践操作,表演游戏。
2、阅读课文,明确要求,利用媒体,激发兴趣。
情感态度价值观培养欣赏敏锐的感受能力,提高艺术综合素质。
二、教学重难点重点:了解色彩、形体渐变的规律,掌握调配颜色的方法。
难点:掌握立体造型的简单方法。
三、学法指导亲自动手操作,认识颜色、形体变化的规律。
四、教学准备课件:1、五线谱图案。
2、编钟图案与资料。
五、教学课时一课时六、教学过程一、欣赏导入(5分)1、课件出示:编钟及相关资料2、播放音乐,欣赏闭眼欣赏3、交流:听后有什么感受?4、小结。
因为青铜钟的大小渐次变化,所以,敲击不同的音阶产生了优美的旋律。
二、学习课文(8分)1、学生自由读文。
2、交流阅读感受。
3、思考:你最感兴趣的是哪一幅图画?三、指导绘画(5分)1、课件出示:①构图②确定内容③轻笔初描④修改画面⑤涂色添彩2、学生交流掌握步骤及绘画技能四、学生表现(15分)教师巡视,及时点拨五、学生汇报(5分)1、交流绘画收获。
2、指导学生按要求修改。
六、总结课文(2分)欣赏、点评、修改、完善。
七、当堂作业﹛学生画自己喜欢的画。
(P3 4页)八、板书设计1、哆来咪九、教学反思本课从介绍编钟入手,把音乐与美术有机联系起来,使学生借助音乐旋律来感受、体验到生活以及艺术作品中。
由于形和色渐次变化所产生的一种韵律节奏的美感。
在课件的作用之下,强调绘画方法与步骤,学生基本有了印象,绝大多数学生能按其绘画表现。
由于学生基本功较差,加上态度的问题,学生作品不是很理想。
改进办法:1、加强态度教育,爱上美术学科;2、留给学生充裕的时间和空间去完成绘画任务。
第二课《彩云衣》一、教学目标知识与技能1、收集资料,欣赏各种各样的服装,领略服装的艺术美感。
2、在生活中合理选择服装,体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。
哆来咪教学设计
一、教材哆来咪分析
本课哆来咪学习巧妙地将音高、色彩、形体的渐次推移融合在一起,借助音乐旋律让学生更好地感受、体验到生活以及艺术作品中,哆来咪由于形和色渐次变化所产生的一种韵律、节奏的美感。
本课哆来咪教学内容的组织将学科性很强的美术学习知识点,转换为有趣的易于被学生接受的制作、绘画、游戏活动,注重在自主学习活动中的习得,并有效地培养学生的综合审美素质。
哆来咪
中国古代的编钟是一种具有极高观赏性的艺术瑰宝。
大小渐次变化的青铜钟能敲击出不同音高产生优美的旋律。
本课活动一就是让学生利用编钟的原理制作一组简单的“水瓶琴”。
形状大小相等的小瓶子内装入逐渐变化的不同量的水,然后在水中放入同等量的颜色调匀。
这时七个小瓶中水量的多少借助渐次变化的有色水清晰地显现出来,并在敲击时发出渐次变化的音高,还可敲出简单的旋律。
通过此学习活动使学生全方位地感受体验音高、形体、色彩渐次推移所产生的美感。
学生对形体、色彩渐变韵律有了感性认识后,进入到活动二色彩渐变知识的学习。
色彩渐变可以产生十分有趣而令人着迷的色彩效果,能表现出奇妙的光感和空间感。
活动二教材呈现了一幅摄影作品,夕阳西下时天空和清波荡漾的水面产生了柔和渐变效果,在它们的衬托下一幢扬帆起航状的建筑剪影更显雄伟壮观。
左下图为一幅电脑美术作品,它能使学生通过欣赏,感受到平面美术作品中色与形的逐渐变化使画面产生的起伏感、韵律感。
画出色彩渐变可采用的方法有烘染法、叠晕法、点绘法等多种方法。
叠晕法是从一色开始,按照一定的递变顺序逐块涂另一色而产生的阶梯渐变效果。
本课根据学生的年龄特点,采用的是叠晕法画法,这种方法的秩序美节奏美感强,学生易于掌握。
.如何调出渐变的色彩是本活动的学习难点。
教材中安排的小训练就是为突破难点而设计的。
它首先为学生提供了一个用叠晕法绘制的由红到黑红色渐变的色条,并在每一色块下面展示出此块颜色是如何调配出来的,颜色的调配比例是怎样的。
学生可通过观察后自己掌握方法,并试着调配出小训练中黄色到绿色的渐变过程。
教材呈现的美国国家银行广场雕塑《双重阶梯》(赫伯特·拜尔)是环境艺术中最有气势的一座彩色钢雕,是利用形体位置的逐渐推移,呈螺旋上升的巨大构筑物。
这个巨大的雕塑在阳光的照射下,变得透明轻盈,如双翼向上升腾,具有强烈的韵律感、动感。
俄罗斯民间玩具套娃也是巧妙地利用形的逐渐变化,形成了有趣的视觉效果。
活动三为综合利用形体的逐渐变化和位置的逐渐推移设计制作一个三维的抽象的小雕塑模型或一件小饰品。
本活动的制作材料主要为卡纸、吹塑纸、瓦楞纸等有一定厚度的纸材或橡胶泥和小棍,学生可以自己选择材料通过剪裁、制作后,拼贴、组合成形。
本课的学习屋为学习活动的一个拓展延伸。
通过树形近大远小变化的图片,帮助学生更好地感受到利用这一原理画出来的作品能使画面产生强烈的空间感。
二、教学目标
◆培养学生敏锐的感受能力,提高艺术综合素质;
◆认识色彩、形体渐变的规律,感受色彩、形体的秩序美;
◆学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法;
◆掌握立体造型的简单方法。
三、教学思路
本单元课综合了音乐美术两个学科及其多个学习领域,教学应注重感受、体验基础上的习得,在绘画、制作等操作实践中理解并加以强化。
教学过程可做以下安排:
活动一:欣赏感受——探究质疑——实践操作——敲奏游戏
课前要布置学生找好七个大小形状相等的小瓶子,带来备用。
教学时教师可从听欣赏音乐进入,让学生充分感受音乐旋律的美感。
再出示演奏这段音乐的乐器——编钟。
介绍关于编钟的知识,欣赏编钟,接着引导学生寻找发现编钟为什么会发出渐次变化的音高。
了解了编钟发出不同音高的秘密后,拿出小瓶子,让学生敲一敲。
听听有没有音高的变化?再让学生们思考,如何才能使他们敲出的声音像编钟一样有渐次变化的音响效果。
在实践操作时可以采用两人合作的方式,让学生尝试,反复调整水位实践操作,直到能敲出音高的渐次变化。
再让学生在七个瓶中加入同等量同色的一点点颜料,看看瓶中的颜色有何变化?接着还可以对瓶子的表面进行简单适当的装饰美化,做成一组漂亮的水瓶琴。
最后,学生可用水瓶琴敲击自己熟悉的简单音乐,或即兴随意表演。
在游戏中同学之间从音高、色彩等方面进行互相评价。
活动二:复习导入——卡片游戏——尝试绘制——讨论分析——欣赏作品——完成作业
回顾上节课做的“水瓶琴”中色彩的变化规律,让学生了解色彩渐变这一装饰色彩知识。
出示“红一黄”、“黄一绿”、“绿一蓝”、“蓝一红”的四组渐变卡片,每组四张。
教师将每组渐变次序打乱,让学生按渐变规律重新排列。
最后教师将黑板上的四
组卡片微调,一条美丽的由红色柔和过渡到黄到绿到蓝再到红的渐变色带出现,让学生感受色彩渐变的神奇魅力。
接着对学生进行尝试调色涂色的小训练,训练中应针对作业中存在的问题进行分析解决。
在讨论分析这一环节,欣赏书上的范图并让学生自己分析小结色彩渐变的规律。
欣赏生活中、美术作品中的色彩渐变,充分感受它给画面所带来的光感、起伏感、韵律感。
最后完成作业。
活动三:欣赏导入——设计方案——制作完成——欣赏评述
在优美的音乐旋律中欣赏利用渐变原理制作的立体构成作品,感受美术作品中的韵律美。
了解曲于形体的逐渐变化和位置的逐渐推移,使立体构成作品产生节奏和韵律感。
欣赏后根据自己所带的材料设计一个方案,可用草图的形式表现出来。
交流设计方案,修改出最佳方案后根据设计草图制作。
制作时首先要剪出或做出渐次变化的形体,然后再采用形体位置的逐渐推移的方法组合成立体造型。
完成作业后展示并讲解自己的设计运用思路。
四、教学选择
如受条件的限制,学生不能找到同样的瓶子做“水瓶琴”,也可将活动一和活动二合并,教师可利用一排自然课实验用的试管,做一个小实验,用做“水瓶琴”方法,将色彩渐变的过程直观地展示给学生。
教师在教学中还可以进一步扩充教学内容。
如:增添形的渐变构成这一学习内容,作业内容为画出形的渐次变化的黑白构成图案。
五、教学建议
在教学中多为学生提供欣赏的图片、音乐,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开联想,进行比较。
教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识,而应当通过比较、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断。
教师要鼓励学生发表独特的见解。
六、教学资料
曾侯乙编钟(战国)钟架长7-48米,宽3_35米,高2.73米,现藏湖北省博物馆。
1978年春夏之交,在地下沉埋了二千四百余年的大型国宝编钟,随着湖北省随县擂鼓墩曾侯乙墓的发现、发掘而再现人间,重放异彩。
曾侯乙编钟是我国目前出土数量最多、重量最重、音律最全、气势最宏伟的一套编钟,堪称“编钟之王”。
凡有机会耳闻目睹过的人,无不为此千古绝响惊叹叫绝,赞誉它不愧是中华民族文化艺术之瑰宝,世界音乐史之奇迹。
编钟是具有悠久历史的打击乐器,它将乐钟依大小和音高次序编组,悬挂在钟架上,用木槌敲击演奏,故而得名。
全套钟架由245个构件组成,可以拆卸,设计精巧,结构稳定,历经两千多年,出土时依然矗立如故,让人赞叹不已。
楚音韶乐形制精确,方能保证音律精准,这在今天也不易办到。
合理的金属成分配比和规范的外形尺寸,以及工艺上的特殊处理,使编钟达到了令人赞叹的音响效果。
渐变构成形式有:
1.基本形的渐变——渐变的大小、形状。
2.骨格渐变——渐变位置、距离、方向。
色相推移将色彩按色环的顺序,由冷到暖或由暖到冷进行排列、组合的一种渐变形式。
明度推移将色彩按明度等差数列的顺序,由浅到深或由深到浅进行排列组合的一种渐变形式。
立体构成中造型要素按照一定规律渐次发展变化称为渐变韵律。
一般常见的渐变韵律形式,有形态大小渐变,形态方向渐变,形态位置渐变,形态厚薄渐变等。
在现实生活中因视觉透视关系的变化而产生类似渐变的视觉现象很多。
如铁路排列有序的枕木、电线杆、整齐的田野沟壑、建筑,都因视点、透视产生渐大渐小、渐高渐低、渐宽渐窄、渐疏渐密等渐变视觉效果。