工作计划 太行山美术写生基地 美术写生教学工作计划
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Xxx基地写生活动策划
太行山写生基地
一、活动目的与意义
本次活动的目的是通过户外写生,让同学对写生的了解更加深入,丰富大家的写生知识和画画技巧,同时,从太行山独特的地理风貌感知自然的色彩,培养对自然环境的观察力和感受力。
艺术,是对生活、生命的再现;美术,是对存在的美的记录。
通过实践,找寻绘画中灵感与创意。
二、活动时间与地点
活动时间:待定
活动地点:河南太行山石板岩美术写生基地
三、活动流程
第一天:上午: 到达太行山写生基地后,参观太行山美术馆。
午饭后:感恩教育
下午: 团队建设,通过同学们共同完成一些任务和游戏,认识到团队的重要性。
如:你画我猜、两人三足等。
晚上:篝火晚会,载歌载舞,用一段音乐,记住这个成长道路上美好的晚上。
第二天:上午:写生活动,在领略自然风光的同时,定格艺术的画面。
请同学们利用手中的画笔,把太行美景带回家分享给爸爸妈妈。
DIY石头环节。
下午:返程
附:具体活动根据校方安排视情况而定。
学生写生基地工作方案工作方案:一、背景介绍学生写生基地是为了提供艺术爱好者们进行写生创作的场所。
通过实地写生,学生们可以更好地观察、感受自然和社会景象,提高绘画技巧和艺术表现力。
二、工作目标1. 搭建良好的写生环境,提供安静、宽敞、光照良好、具有艺术氛围的场所;2. 配备必要的写生工具和设备,如画架、画布、颜料、铅笔等;3. 组织导师团队,为学生们提供专业的指导和艺术讲座;4. 举办写生比赛和展览,促进学生们的创作积极性和成果展示。
三、工作内容与措施1. 场所建设选取空间宽敞、明亮、通风良好的场地作为基地,确保学生们有足够的写生空间和舒适的创作环境。
特别注意避免场地过于嘈杂和干扰学生写生创作的因素。
提供艺术作品展览台和展览墙,鼓励学生们将自己的作品进行展示,增加交流和学习的机会。
2. 设备配备采购一批画架、画布、颜料、铅笔等写生工具和材料,确保学生们能够顺利进行写生创作。
定期检查设备的质量和数量,做好维修和更新工作。
3. 导师团队建设邀请一些优秀的艺术教师和专业画家担任导师,为学生们提供写生指导和艺术讲座。
导师团队可以定期开展集体指导或个别授课,与学生们共同进步。
4. 活动组织与推广制定写生比赛和展览的时间表和规则,并积极宣传邀请学生们参与。
通过学校、社区和媒体等途径进行宣传,提高活动的知名度和参与度。
组织参观名家画展、画家座谈会等活动,拓宽学生们的艺术视野和交流机会。
四、工作效果评估1. 收集学生们的写生作品,评选出优秀作品参加展览,并邀请专业人士进行评审,提供专业的意见和建议;2. 跟踪学生参与写生基地活动后的创作成果,评估写生基地对学生创作水平的提升和影响;3. 定期开展学生满意度调查,收集学生对基地环境、设备和活动组织等方面的反馈,及时进行改进和调整。
以上是学生写生基地的工作方案,通过优质的环境、设备和导师团队的支持,希望能够激发学生们的创作热情,提高艺术水平,展示他们的才华和创意。
美术写生教育工作计划-精品2020-12-12【关键字】英语、方案、思路、方法、环节、条件、动力、空间、质量、计划、认识、难点、机制、自觉、深入、平衡、持续、统一、了解、关键、准则、内涵、思想、成果、根本、途径、特色、作用、办法、标准、结构、方针、指导思想、反映、设置、进取、增强、倾斜、把握、逐步、规划、开展、坚持、指导、带动、教育、完善、方向、改革、统筹、健全、推动、深化、改进、深入开展、中心、核心、积极性、自觉性课题:石膏像写生课型:专业学情剖析:1、内容:咱们所画的石膏像大都是历代雕塑家艺术精品的石膏仿制品,造型极端完美而又各具明显的特色,赋有激烈的艺术感染力,是素描写生操练的抱负模具。
石膏像是静止不动的,从全体到部分呈现严厉规则着的状况,改变其间任何一点,都会损坏它的完美性。
2、学生:要想画好石膏像,就有必要把注意力会集到知道其全体与部分的联络上,进步这方面的调查才能、理解才能、训练既能把握全体造型特色、空间联络、色彩层次、质感等,又能深入细致地描写细节的硬功。
3、条件:画石膏像还能够使咱们了解人物造型的一般规则和表现办法,为画人物素描打好根底。
教育方针:1、情感审美:领会形象的美感和性格特征,把握部分的描写和全体的调和联络,“尽精微以志广阔”。
经过画石膏像了解石膏像人物的人文布景,进步审美才能。
2、常识技术:经过石膏像写生,了解人物造型的根本规则。
3、进程表现。
运用科学的调查办法,知道形体全体与部分的对立统一联络,把握表现形体的面子结构联络,知道面子和立体特征以及表现这些特征的技法。
关键、难点::对相同或许类似体裁的美术作品的处理、表现形式以及作含着画家的情感。
媒材预备:1石膏像:《阿里斯托芬》、《阿格力巴》、《布鲁特斯》、《伏尔泰》、《马骞曲》、《莫里哀》、《拉奥孔》、《大卫》作业纸、笔。
灯光和布景规划:灰色布景,300——500度的乳白灯泡,制作空气。
根据石膏像造型,内容和美感的不同,挑选不同的光源。
美术馆写生计划范文
内容:
亲爱的同学们:
我们将组织一次美术馆写生活动,以丰富美术学习生活,提高美术欣赏和创作能力。
写生活动的具体安排如下:
一、写生地点:美术馆素描廊
二、写生时间:月日上午9:00-11:30
三、写生内容:素描廊中的静物写生,题材不限。
四、写生要求:
1. 注意构图,合理布置画面,突出主体;
2. 精心观察,准确描绘物体的、结构和细节;
3. 合理运用明暗对比,表现物体的体积和空间关系。
五、写生材料:绘图纸、铅笔、橡皮擦等。
同学们要提前做好准备,带齐材料。
写生过程中,要认真观察,耐心描绘,不求成果,但求进步。
希望通过这次写生活动,我们能在美术欣赏和表现技巧上有所提高。
如有疑问,欢迎向我咨询。
班主任年月日。
美术写生策划书范文3篇篇一美术写生策划书范文一、活动主题走进自然,感悟艺术二、活动目的1. 通过美术写生活动,让学生感受自然之美,提高学生的观察力、表现力和创造力。
2. 加强学生之间的交流与合作,增进师生之间的感情。
三、活动时间[具体活动时间]四、活动地点[写生具体地点]五、活动对象全体美术生六、活动组织1. 成立活动领导小组:负责活动的组织、协调和实施。
2. 设立写生指导组:负责写生教学和指导。
3. 安全保卫组:负责活动期间的学生安全保卫工作。
七、活动准备1. 联系写生地点,确定活动时间、行程安排等。
2. 提前通知学生准备好写生工具和材料,如画板、画架、画笔、颜料等。
3. 做好学生的安全教育和管理工作,确保活动安全有序进行。
八、活动内容1. 风景写生:在自然环境中进行风景写生,让学生感受自然之美,提高学生的观察力和表现力。
2. 创作实践:根据写生作品进行创作,培养学生的创造力和想象力。
3. 作品展示:将学生的作品进行展示,让学生互相交流和学习。
九、活动要求1. 全体学生要积极参加活动,听从指挥,遵守纪律,注意安全。
2. 写生过程中,要认真观察,仔细描绘,努力提高自己的绘画水平。
3. 爱护环境,不随地吐痰,不乱扔垃圾,保持环境整洁。
4. 尊重他人,互相学习,共同进步。
十、活动评价1. 学生自我评价:学生根据自己在活动中的表现进行自我评价。
2. 教师评价:教师根据学生的作品和表现进行评价。
3. 综合评价:根据学生的自我评价、教师评价和作品展示等情况进行综合评价,评选出优秀作品和优秀学生。
篇二《美术写生策划书》一、活动主题艺术点亮生活,写生感悟自然二、活动目的通过美术写生活动,让同学们深入大自然,感受自然之美,提高审美能力和绘画技巧。
同时,增强同学们之间的交流与合作,培养团队精神。
三、活动时间[具体时间]四、活动地点[写生地点]五、活动对象[具体班级]全体同学六、活动组织1. 负责人:[负责人姓名]2. 指导老师:[指导老师姓名]3. 安全保卫组:[安全保卫组负责人姓名]4. 后勤保障组:[后勤保障组负责人姓名]七、活动流程1. 前期准备确定活动时间、地点和参与人员名单。
太行山春季写生活动策划一、活动时间太行山春季写生活动通常选择在春季3月至5月之间进行,这个季节正是春风拂面、百花盛开的时候,山里的气候宜人,适合进行写生活动。
可以根据当地的气候情况,选择一个恰当的时间进行活动。
二、活动地点太行山地域辽阔,山峰起伏,水源丰富,适合进行写生活动的地点有很多。
可以选择山脚下的村庄、山间的小溪、瀑布等地方进行写生创作。
也可以选择一些景点如龙潭大峡谷、石窟艺术、古村落等地进行写生。
三、活动内容1. 自然风光写生在太行山的春季,春花烂漫、嫩绿的树木、流水潺潺,都是极好的写生题材。
可以找到一个合适的位置,携带画纸、画笔,用心感受大自然的美好,捕捉春天的色彩和气息,记录下山水间的美丽瞬间。
2. 古村落写生太行山地区有许多保存完好的古老村落,这些村落充满了浓厚的历史文化氛围,房屋建筑、古亭廊、古树参天,都是非常适合写生的题材。
在这些古村落中,可以感受到岁月的痕迹和乡村的宁静,捕捉到古老建筑的独特魅力。
3. 人文风情写生除了自然风光和古村落,太行山地区的人文风情也是一个不可忽视的写生题材。
可以在当地的农民市场、农家乐等地方,记录下当地人民的生活场景,包括农民劳作、市场熙熙攘攘的景象等,用笔触去描绘出这些真实的场景。
四、活动方式1. 专业画家指导在太行山进行写生活动,可以邀请一些专业的画家或艺术教师来指导活动。
他们可以传授写生技巧、指导作品创作,使参与者能够更好地捕捉景物的特点,提高绘画水平。
2. 自由创作和交流除了专业指导外,也可以让参与者在自由创作的基础上进行交流。
可以组织一些座谈会或者画展,让大家分享各自的作品和体会,相互学习、交流,共同提高。
3. 结合艺术演出为了让写生活动更加丰富多彩,也可以结合一些艺术表演活动。
可以邀请民间艺人或当地村民进行传统歌舞表演,让写生活动更具有地方特色。
五、活动收尾在写生活动结束后,可以根据参与者的作品进行集中展示和欣赏。
可以在当地举办一个小型的画展,展示参与者的作品,同时组织一次欣赏会,让更多的人来欣赏和评价这些作品。
美术写生活动策划方案一、活动背景及目的美术写生活动是一种通过观察和绘画现实生活中的景物、人物等进行艺术创作的活动。
它可以让参与者近距离地观察和感受自然和社会环境,提高他们的观察力、想象力和艺术表达能力。
通过这样的活动,人们可以更深入地了解和认识自己身边的事物,同时也可以培养他们的审美意识和艺术鉴赏能力。
本次美术写生活动的目的是为了进一步推广和普及美术教育,提高公众对艺术的认知和兴趣,同时也为美术爱好者提供一个展示自己作品、交流经验和交流艺术观点的平台。
二、活动内容1. 主题设置:- 主题一:城市风景写生- 主题二:自然风景写生- 主题三:人物写生2. 活动形式:- 提供指导教师:邀请专业的美术教师担任指导教师,为参与者提供绘画指导和艺术创作建议。
- 设立绘画基地:选择适宜的场地作为绘画基地,提供绘画工具和材料。
- 组织野外写生:组织参与者到城市或自然环境中进行观察和写生。
- 举办作品展示:在活动结束后,举办作品展览,展示参与者的作品,并邀请专业人士进行点评和讲解。
3. 活动流程:- 报名阶段:通过线下或线上渠道进行报名,了解参与者的基本信息和兴趣爱好。
- 预备阶段:邀请指导教师进行培训,提高他们的绘画技巧和艺术教学水平。
- 绘画基地准备:确定绘画基地的场地、设备和材料,并进行相应的购置和布置。
- 活动进行:根据预定时间安排参与者进行野外写生,指导教师通过现场教学和个别指导提高参与者的绘画水平。
- 作品展示:活动结束后,将参与者的作品整理并进行展示,同时邀请艺术家或艺术教育专家进行评选和讲解。
- 结束阶段:对活动进行总结和评估,向参与者发放活动纪念品和证书。
三、活动宣传1. 利用新媒体宣传:通过微信公众号、微博、抖音等社交媒体平台发布活动信息,吸引更多的参与者。
2. 利用传统媒体宣传:通过报纸、电视等传统媒体发布活动信息,提高活动的知名度。
3. 校园宣传:利用学校的宣传栏、广播、公告等进行活动宣传,吸引学生参与。
2024年美术写生教学工作计划一、编制背景随着社会发展和人们审美需求的不断提高,美术写生教学备受关注。
为了提高学生对写生的兴趣和能力,设计一个系统完善的美术写生教学工作计划非常重要。
该计划将确保学生在2024年获得全面、深入的写生教学,并提供一系列活动和资源来支持学生的发展。
二、教学目标1. 培养学生观察力、绘画技能和创造力。
2. 培养学生对自然和生活的热爱和欣赏能力。
3. 提高学生对不同文化、风景和社会的理解和感知力。
4. 培养学生自主学习和协作能力。
三、教学内容1. 初级写生教学- 学生将学习基本的绘画技巧,如线条、阴影和透视。
- 学生将通过素描、速写和观察练习来提高观察力和表达能力。
- 学生将尝试在不同的场景和对象中进行写生,例如静物、风景和人物。
2. 中级写生教学- 学生将进一步提高绘画技巧,如色彩、构图和质感。
- 学生将通过在户外进行写生来提高观察力和表现能力。
- 学生将学习如何利用不同的绘画媒介,如铅笔、水彩和油画。
3. 高级写生教学- 学生将通过深入研究和实践来提高绘画技能和创造能力。
- 学生将学习如何运用不同的绘画风格和技法来表达自己的理念和情感。
- 学生将参与实地考察和展览活动,以拓宽视野和丰富经验。
四、教学方法1. 系统教学:- 按照教学大纲有计划地进行教学,将基础知识和技能分阶段系统教授。
- 结合实例和案例讲解,提供具体的学习材料和参考书籍。
2. 实践训练:- 组织实地考察和写生活动,让学生实践应用所学的绘画技巧和理论知识。
- 创造多样的环境和情境,培养学生的观察力和表现能力。
3. 个性指导:- 针对学生的兴趣和特长进行个性化指导和辅导,培养学生的创造力和独特性。
- 提供平台和机会,让学生展示和分享自己的作品和经验。
五、教学评估1. 通过写生作品和综合考核来评估学生的绘画能力和理论知识。
2. 定期组织评估活动,包括课堂展示、班级作品展和评估报告等。
3. 鼓励学生进行自我评估和反思,提出自己的进步和改善建议。
美术写生策划书范文3篇篇一美术写生策划书一、活动主题“用画笔描绘自然,用色彩记录生活”二、活动目的通过美术写生活动,提高学生的艺术修养和审美能力,增强学生对自然、生活的观察和感受能力,培养学生的创造力和表现力。
三、活动时间[具体时间]四、活动地点[详细地点]五、参与人员[具体班级或社团名称]六、活动安排1. 前期准备:确定活动时间、地点和参与人员。
联系写生地点,了解当地的自然景观和文化背景。
准备写生所需的工具和材料,如画笔、颜料、画架、画布等。
提前通知参与人员活动的相关事项,如集合时间、地点、注意事项等。
2. 活动过程:第一天:上午:集合后,前往写生地点。
下午:进行写生前的讲解和示范,介绍写生的基本技巧和方法。
晚上:安排住宿和晚餐。
第二天至第五天:每天上午和下午进行写生创作,学生可以根据自己的喜好和感受选择不同的主题和角度进行描绘。
晚上:可以安排作品展示和交流,分享写生的心得和体会。
第六天:上午:继续写生创作。
下午:收拾行李,准备返回。
活动结束后,组织学生进行作品展示和交流,分享写生的收获和体会。
七、注意事项1. 安全第一,注意交通安全和个人安全。
2. 遵守写生地点的规定和要求,爱护环境,不随意破坏自然景观。
3. 听从指导老师的安排和指挥,不得擅自离队或单独行动。
4. 注意饮食卫生,避免食用不洁食物。
5. 做好防晒、防寒等措施,避免因天气原因影响活动。
八、活动预算1. 交通费用:[具体金额]2. 住宿费用:[具体金额]3. 写生材料费用:[具体金额]4. 其他费用:[具体金额]总预算:[具体金额]九、其他事项1. 活动如有变化,以实际安排为准。
2. 本策划书仅供参考,具体内容可根据实际情况进行调整和补充。
篇二美术写生策划书范文一、活动主题“用画笔描绘自然,用色彩记录生活”二、活动目的通过美术写生活动,提高学生的艺术修养和审美能力,增强学生对自然和生活的观察能力和表现能力,促进学生之间的交流与合作。
美术培训机构写生教学计划一、教学目标通过写生教学,使学生掌握基本的写生技巧,提高观察力和感知能力,增强对自然景物的感受和表现能力,培养学生的创造力和想象力,提高学生的绘画水平和审美能力。
二、教学时间安排每周一次,每次2小时,共计12次。
三、教学内容及教学方法1. 第一次课程:写生基础知识介绍内容:介绍写生的概念、写生的对象、写生的意义及写生的方法。
教学方法:通过课件、图片、视频等多媒体教学方式,让学生了解写生的基本知识,并逐步引导学生进入写生的世界。
2. 第二至四次课程:素描写生内容:以静物或风景为对象进行素描写生,主要讲解光影的表现,用线条的方式来构建画面。
教学方法:教师现场示范,学生跟随练习,在绘画过程中教师进行指导和点评,帮助学生掌握素描写生的基本技巧。
3. 第五至七次课程:色彩写生内容:以风景或静物为对象进行色彩写生,主要讲解色彩运用和对比。
教学方法:教师现场示范,学生跟随练习,教师针对学生的绘画作品进行讲解和指导,帮助学生掌握色彩写生的技巧。
4. 第八至十次课程:人物写生内容:以人物为对象进行写生,主要讲解人物的比例、结构和形体。
教学方法:教师现场示范,学生跟随练习,在绘画过程中教师进行指导和点评,帮助学生掌握人物写生的基本技巧。
5. 第十一至十二次课程:创意写生内容:鼓励学生发挥个人创意,选择自己感兴趣的对象进行写生,主要讲解如何通过写生表现自己的情感和想法。
教学方法:教师指导学生选题,引导学生进行创意写生,教师提供个别指导和点评,帮助学生发挥个人创造力。
四、教学手段1. 多媒体教学:利用课件、图片、视频等多媒体教学手段进行知识讲解和案例分析。
2. 现场教学:教师现场示范,学生跟随练习,教师进行指导和点评。
3. 个别指导:针对学生不同的绘画水平和需求,提供个别指导和辅导。
五、教学评价1. 课后作业:每次课程结束后,布置一定量的绘画作业,检查学生的学习情况和绘画效果。
2. 学习笔记:鼓励学生做好学习笔记,记录重要的知识和技巧,培养学生的学习习惯。
美术写生策划书范文3篇篇一《美术写生策划书范文》一、活动主题“用画笔描绘自然之美”二、活动目的1. 提高美术专业学生的绘画技能和观察力。
2. 让学生在自然环境中感受艺术与生活的紧密联系。
3. 培养学生对美的感悟和创造力。
4. 增进学生之间的交流与合作。
三、活动时间[具体活动时间]四、活动地点[详细的写生地点]五、参与人员美术专业学生及相关指导老师六、活动安排1. 前期准备(1)确定写生地点,并提前进行实地考察,了解场地情况和周边环境。
(2)准备好绘画工具和材料,如画板、画纸、颜料等。
(3)通知学生活动的具体时间、地点和注意事项。
2. 活动当天(1)集合:所有参与人员在指定时间和地点集合,进行点名确认。
(2)出发:乘坐交通工具前往写生地点。
(3)讲解:到达后,老师讲解写生的要点和要求,以及安全注意事项。
(4)分组写生:学生分组进行写生,老师进行巡回指导。
(5)作品展示与交流:写生结束后,组织学生展示作品,互相交流心得和体会。
3. 后期工作(1)整理学生作品,进行展览或存档。
七、活动预算1. 交通费用:[具体金额]2. 绘画材料费用:[具体金额]3. 其他费用:[具体金额]总预算:[具体金额]八、注意事项1. 提醒学生注意自身安全,遵守活动纪律。
2. 携带足够的饮用水和食物,以保持体力。
3. 爱护环境,不乱扔垃圾。
4. 如遇恶劣天气或其他不可抗力因素,及时调整活动安排。
篇二《美术写生策划书范文》一、活动主题“用画笔描绘自然之美”二、活动目的1. 提高美术专业学生的绘画技能和观察力。
2. 让学生亲近自然,感受大自然的魅力,获取创作灵感。
3. 培养学生的团队合作精神和独立生活能力。
三、活动时间[具体活动时间]四、活动地点[详细的写生地点]五、参与人员美术专业学生及相关指导老师六、活动安排1. 前期准备确定写生地点,提前进行实地考察,了解当地的环境和安全情况。
准备写生所需的绘画工具和材料,如画板、画纸、颜料等。
2023年美术写生教学工作计划一、教学目标1. 帮助学生掌握写生的基本技法和方法,提高观察和描绘能力。
2. 培养学生对于自然和生活的观察力和表现力,培养学生的审美意识和艺术修养。
3. 丰富学生的艺术素材和创作方法,激发学生的创造力和想象力。
二、教学内容1. 素描写生:通过观察自然景物,学习素描的基本技法和构图方法。
2. 静物写生:通过观察生活中的静物,学习光影的处理和细节的描绘。
3. 人物写生:通过观察人物的形态和动态,学习捕捉人物的神态和情感。
4. 风景写生:通过观察自然风景,学习表现自然环境和氛围的技巧。
三、教学方法1. 示范教学:老师通过实际操作示范写生的过程和技巧,引导学生理解和掌握。
2. 实地写生:组织学生到户外进行写生活动,提供真实的观察对象和创作环境。
3. 个别指导:根据学生的不同程度和需求,进行个别指导和辅导。
4. 组织展览:组织学生作品展览,鼓励和表彰优秀作品,提高学生的自信心和成就感。
四、教学过程1. 第一阶段:素描写生(1)理论教学:讲解素描的基本概念和技法,引导学生理解线条、阴影和层次的表现方法。
(2)示范教学:通过实际操作示范素描写生的过程,引导学生学习线条的构造和比例的掌握。
(3)实地写生:组织学生到公园等户外场所进行素描写生活动,观察自然景物的形态和纹理。
(4)练习作业:布置素描练习作业,要求学生按照观察对象进行练习,锻炼线条和比例的掌握能力。
2. 第二阶段:静物写生(1)理论教学:讲解静物写生的基本原理和技法,引导学生理解光影和细节的表现方法。
(2)示范教学:通过实际操作示范静物写生的过程,引导学生学习光线和阴影的处理和细节的描绘。
(3)实地写生:组织学生到教室或艺术工作室进行静物写生活动,提供不同类型的静物供学生观察和描绘。
(4)创作作业:布置静物写生作业,要求学生根据自己的观察和理解进行作品创作,注重光影和细节的表现。
3. 第三阶段:人物写生(1)理论教学:讲解人物写生的基本原理和技法,引导学生理解人物的形态结构和动态表情。
2024年美术写生教学工作计划一、引言美术写生是培养学生艺术观察力和创作能力的重要手段之一。
通过写生,学生能够近距离观察和感受客观世界的细节,提高对光影、色彩和构图的把握能力,同时也培养了学生独立思考和表现能力。
本文将制定2024年美术写生教学工作计划,以确保教学目标的顺利实现。
二、教学目标1. 提高学生的观察力和表达能力:通过写生,培养学生对客观世界的细致观察和准确表达能力,提高学生的艺术感知和艺术表达水平。
2. 培养学生的创造力和想象力:通过写生创作,激发学生的创造力和想象力,培养学生在表现客观事物时的独特创意和艺术风格。
3. 培养学生的批判思维和审美意识:通过对不同风格、不同时期艺术作品的分析和理解,培养学生的批判思维和审美意识,提升学生对艺术作品的鉴赏能力。
三、教学内容1. 培养学生的观察力和表达能力(1)学生在自然环境中进行写生:到自然环境中,如公园、街道、农田等进行写生。
通过观察和描绘自然景物,培养学生的观察力和绘画技巧。
(2)学生在室内进行静物写生:在教室或室内场景中,提供各种静物供学生写生。
学生通过观察静物的细节,提高对光影、色彩和构图的把握能力。
2. 培养学生的创造力和想象力(1)鼓励学生进行自由创作:引导学生通过对自己所见所闻的感悟和想象,进行创作。
鼓励学生独立思考和表达自己的艺术语言。
(2)引导学生进行创意写生:在写生的基础上,引导学生加入自己的创意元素,通过改变构图、运用不同的线条、色彩和材质等,展现学生的独特艺术风格。
3. 培养学生的批判思维和审美意识(1)学习分析和欣赏艺术作品:选取一些经典艺术作品,引导学生对其进行分析和欣赏,探讨作者的创作意图和独特技法。
(2)组织美术展览和交流活动:邀请艺术家和美术专家组织美术展览和讲座,展示学生的作品并进行经验交流。
通过与专业人士的交流,提升学生的审美意识和批判思维。
四、教学方法1. 案例教学法:通过展示和分析优秀的写生作品,引导学生学习和模仿优秀的绘画技巧和表达方式。
2023年美术写生教学工作计划范文一、教学目标:1. 提高学生观察力和表现力,培养学生对于艺术的感知和理解能力;2. 培养学生对于自然和社会环境的细致观察能力,并将观察到的事物转化为艺术作品;3. 培养学生的审美情趣和艺术鉴赏能力;4. 增强学生的创造力和想象力,培养学生独立思考和解决问题的能力;二、教学内容:1. 静物写生:学生通过观察和描绘静物,培养其对于明暗阴影的观察力和笔触的细腻度,以及对于形体结构的理解能力;2. 自然景观写生:带领学生到户外进行自然景观写生,培养学生对于自然环境的观察和描绘能力,并将所观察到的场景转化为艺术作品;3. 人物写生:通过观察和描绘人物,培养学生对于人体比例和结构的把握,以及对于人物情感和特征的表现能力;4. 动物写生:通过观察和描绘动物,培养学生对于动物形态和特征的把握,以及对于动物动态和姿态的捕捉能力;5. 建筑写生:带领学生到城市或乡村进行建筑写生,培养学生对于建筑结构和风格的观察和描绘能力;三、教学方法:1. 示范教学法:教师通过自己的示范,告诉学生如何观察和描绘事物,引导学生在实践中培养艺术表现能力;2. 个别指导法:针对学生的不同情况和水平,给予个别的指导和辅导,帮助学生克服困难并提高绘画技巧;3. 小组合作法:组织学生进行小组合作,让学生相互观摩和交流,激发学生的创造力和思维能力;4. 批判性思维培养法:鼓励学生对于自己和他人的作品进行批判性思考,提高学生的艺术鉴赏能力和批评意识;四、教学策略:1. 多样化的绘画材料和媒介:提供多种绘画材料和媒介供学生选择,激发学生的创造力和想象力;2. 兴趣导向的教学:根据学生的兴趣和特长,组织不同类型的写生教学活动,增加学生的参与度和积极性;3. 美术作品欣赏与讲解:定期组织学生参观美术馆和展览,讲解艺术家的作品,培养学生的艺术鉴赏能力和审美情趣;4. 展示与交流:定期组织学生进行作品展示和交流,让学生互相欣赏和借鉴,提高学生的自信心和表现力;五、教学评估:1. 作品评估:通过对学生作品的评价和点评,分析其成果和进步,并给予积极的鼓励和指导;2. 口头评价:定期组织学生进行口头汇报和陈述,评估学生的观察和表达能力;3. 自我评价:教师鼓励学生进行自我评价,培养学生的自我反思和提高意识;4. 观摩评估:利用学生作品展示和交流的机会,教师进行观摩评估,发现学生的潜力和问题,并及时给予指导和建议。
美术机构写生策划方案1. 策划背景写生是一种高质量的艺术创作方式,展现了艺术家的个性、特点和审美素养。
随着人们对高质量艺术的需求不断提高,写生逐渐成为了越来越多人喜欢的艺术形式。
因此,为了满足市场需求,我们计划在美术机构进行写生活动。
2. 目标市场我们的目标市场是那些对艺术有高度热情的人群,特别是艺术爱好者和专业人士。
他们渴望通过写生活动提高自己的艺术素养,享受艺术创作带来的快乐体验。
此外,我们还可以针对学校、社区等群体进行宣传和推广活动。
3. 活动策划3.1. 活动时间考虑到天气、参与人群的时间等因素,我们计划在每年的春、夏、秋三季进行写生活动。
3.2. 活动地点我们将选择一些风景优美、环境宜人的景点,比如公园、博物馆、艺术展览馆等场所作为实地写生的地点。
3.3. 活动主题我们将针对每季度所在的不同主题进行策划,比如春天的花、夏天的海岸、秋天的枫叶等作为主题进行写生。
我们还可以结合历史、文化等背景,打造不同主题的写生活动。
3.4. 活动内容活动内容将包括:•专业导师讲解和指导;•现场写生;•作品展示;•交流和分享。
我们还可以在每次活动中设置小游戏、参与互动等环节,增加活动趣味性和互动性,拉近与参与者的距离。
3.5. 活动费用我们的活动将根据不同的主题和场地定价,以保证合理的价格,吸引更多人参与。
同时,为了方便参与者,我们可以设置团体或学生优惠价等不同的价格策略。
4. 宣传推广我们将通过多种渠道进行宣传推广,包括:•在社交平台上发布活动信息和与活动相关的创意照片等素材;•在学校、社区等场所张贴宣传海报;•利用艺术书店、画廊等渠道展示和推广活动。
此外,我们还可以邀请一些媒体进行报道和宣传,如电视、报纸、杂志等。
通过多种宣传策略,我们可以有效地提高活动的曝光率和知名度。
5. 风险防范为了保障活动的顺利展开,我们需要注意以下几点:•预留足够充裕的时间和预算进行活动策划;•严格按照安全规范进行现场秩序管理和维护;•准备好必要的宣传、救援等物资和设备;•建立完善的活动投诉处理机制,及时回应和解决参与者的问题和意见。
美术写生教学工作计划课题:石膏像写生课型:专业学情分析:1、内容:我们所画的石膏像大都是历代雕塑家艺术精品的石膏仿制品,造型极其完美而又各具鲜明的特点,富有强烈的艺术感染力,是素描写生练习的理想模具。
石膏像是静止不动的,从整体到局部呈现严格规定着的状态,变动其中任何一点,都会破坏它的完美性。
2、学生:要想画好石膏像,就必须把注意力集中到认识其整体与局部的关系上,提高这方面的观察能力、理解能力、锻炼既能把握整体造型特点、空间关系、色调层次、质感等,又能深入细致地刻画细节的硬功。
3、条件:画石膏像还可以使我们了解人物造型的一般规律和表现要领,为画人物素描打好基础。
教学目标:1、情感审美:体会形象的美感和性格特征,掌握局部的刻画和整体的和谐关系,尽精微以志广大。
通过画石膏像了解石膏像人物的人文背景,提高审美能力。
2、知识技能:通过石膏像写生,了解人物造型的基本规律。
3、过程表现。
运用科学的观察方法,认识形体整体与局部的对立统一关系,掌握表现形体的体面结构关系,认识体面和立体特征以及表现这些特征的技法。
重点、难点::对相同或者相似题材的美术作品的处理、表现形式以及作含着画家的情感。
媒材准备:1石膏像:《阿里斯托芬》、《阿格力巴》、《布鲁特斯》、《伏尔泰》、《马骞曲》、《莫里哀》、《拉奥孔》、《大卫》作业纸、笔。
灯光和背景设计:灰色背景,300500度的乳白灯泡,制造氛围。
根据石膏像造型,内容和美感的不同,选择不同的光源。
备忘及反思:依据对象的客观原则逐步掌握透视、空间、质感、量感、明暗等规律,高年级的素描教学应强调表现性,学生在教师的指导下,善于从客观事物的外部表象中得到感受,然后经过理性分析,判断,唤起作画的情感,从而表现和提示客观事物的包含的深刻内容和内在本质,把一般人们看不到的东西表现出来教学过程预设:环节一:导入设计方式:打轮廓石膏像素描的方法,要从石膏像的大模样入手,找出形体构成的主要趋势、整体比例关系及大体面的转折关系等。
美术写生教学工作计划美术写生教学工作计划一、教学目标美术写生是培养学生观察力、审美能力和创造力的重要手段,通过写生让学生亲自感受自然和生活的美丽,掌握准确把握事物特征和形象表达的能力。
本教学工作计划旨在帮助学生提高写生技巧,培养他们对美的敏感和审美的能力。
二、教学内容1. 写生工具和材料的选择与使用2. 视觉观察与记录3. 形象构图与透视4. 色彩运用与表现5. 写生作品的评价与修正三、教学方法1. 示范教学法:教师通过真实写生作品的展示和解析,引导学生学习写生技巧和艺术表达方法。
2. 实践教学法:学生在教师的指导下进行真实对象的写生实践,加强技能的训练和实际应用能力的培养。
3. 个性化教学法:鼓励学生表达个人观点和创造力,激发积极性和主动性,引导学生在写生实践中寻找自我风格和表达方式。
四、教学步骤第一步:写生工具和材料的选择与使用1. 介绍常见的写生工具,如铅笔、炭笔、彩色铅笔、水彩笔等,讲解材料的不同特点和适用范围。
2. 给学生提供常用的写生材料,让他们尝试使用不同的工具进行写生练习。
第二步:视觉观察与记录1. 引导学生观察真实对象的形态、结构、比例关系等,培养学生对细节的注意力和洞察力。
2. 教授学生使用线条、阴影等表达视觉观察到的事物特征。
第三步:形象构图与透视1. 介绍构图基本原则和常见的构图方式,如三分法、黄金分割法等,讲解透视原理和透视法的应用。
2. 引导学生在写生实践中尝试不同的构图方式和透视技巧,提高作品的艺术效果和表现力。
第四步:色彩运用与表现1. 介绍基本的色彩知识,如色相、明度、纯度等,讲解色彩运用的原则和技巧。
2. 引导学生在写生作品中运用色彩表达对象的形象特征和情感内涵,提高作品的艺术感染力。
第五步:写生作品的评价与修正1. 学生完成写生作品后,进行互相评价和讨论,鼓励学生积极表达自己的意见和建议。
2. 教师指导学生在评价的基础上进行作品的修正,强调对细节的注意和精益求精的态度。
美术写生教学工作计划一、目标设定在美术写生教学工作中,我们的首要目标是培养学生的观察能力、表现能力和创造力。
通过写生实践,使学生能够掌握基本的绘画技巧,提高艺术修养和审美能力。
同时,我们也希望通过写生教学,激发学生对自然和生活的热爱,培养他们的审美情趣和人文关怀。
二、内容规划写生教学内容规划应涵盖多个方面,包括风景写生、静物写生和人物写生等。
在风景写生中,引导学生观察自然景色,学习如何捕捉自然光影变化和色彩运用;在静物写生中,培养学生观察物体的形态、质感和空间感,提高绘画的准确性和表现力;在人物写生中,注重人物动态和表情的捕捉,使学生能够生动表现人物的性格和情感。
三、时间安排合理的时间安排是确保写生教学工作顺利进行的关键。
我们将根据学校的课程安排和学生的实际情况,制定详细的时间表。
每周安排一定的课时进行写生教学,确保学生有足够的时间进行实践练习。
同时,我们还会根据季节和天气变化,灵活调整教学计划,确保教学质量。
四、资源准备为了确保写生教学工作的顺利进行,我们需要提前准备好相关的教学资源。
这包括绘画工具(如铅笔、炭笔、颜料等)、画布、写生用品(如折叠椅、写生板等)以及相关的教学资料和参考书籍。
同时,我们还需要选择合适的写生地点,确保学生能够在一个良好的环境中进行实践练习。
五、教学方法在写生教学中,我们将采用多种教学方法相结合的方式进行授课。
首先,通过讲解和示范,让学生了解基本的绘画技巧和写生方法。
其次,组织学生进行实地写生练习,让他们在实践中掌握绘画技巧。
同时,我们还会定期进行课堂讨论和交流,鼓励学生互相学习和进步。
此外,我们还将根据学生的实际情况和进度,提供个性化的辅导和指导。
六、评估与反馈为了及时了解学生的学习情况和进步程度,我们将建立有效的评估与反馈机制。
通过定期的作业检查和课堂表现评估,了解学生在写生方面的掌握情况。
同时,我们还将与学生进行定期的沟通和交流,听取他们的意见和建议,及时调整教学计划和方法。
美术工作计划一、目标和任务。
1. 制定并实施美术教学计划,提高学生的美术素养和创作能力。
2. 组织美术作品展览,展示学生的作品,激发学生的创作热情。
3. 开展美术实践活动,提高教师和学生的美术技能和审美能力。
二、具体计划。
1. 制定美术教学大纲和教学计划,明确教学目标和内容。
2. 组织美术作品评比活动,鼓励学生参与创作,提高作品质量。
3. 组织美术实践活动,包括写生、素描、水彩等技法的实践训练。
4. 策划美术作品展览,邀请专业人士评审,展示学生作品并进行评选。
5. 定期举办美术讲座和培训活动,提升教师的美术教学水平。
三、时间安排。
1. 制定美术教学大纲和教学计划,9月初完成。
2. 组织美术作品评比活动,10月中旬举行。
3. 组织美术实践活动,每周安排一次。
4. 策划美术作品展览,12月底举行。
5. 定期举办美术讲座和培训活动,每月举行一次。
四、资源保障。
1. 教师团队,组织教师参加美术教学培训,提高教学水平。
2. 教学设施,保障美术教室和实践场地的使用。
3. 资金支持,申请学校资助,购买美术教学用品和展览材料。
五、风险预案。
1. 在活动策划过程中,要充分考虑学生的实际情况和兴趣爱好,避免过于严苛的要求导致学生产生厌学情绪。
2. 在美术作品展览前,要做好作品保管和安全防范工作,避免作品损坏或丢失。
六、评估和总结。
1. 每次活动结束后,对活动效果进行评估和总结,及时调整和改进工作计划。
2. 结合学生和教师的反馈意见,不断完善美术工作计划,提高教学质量和活动效果。
美术写生计划书一、项目背景在实践中,美术写生是一种常见的绘画方法,通过观察真实的景物,抓住其形态、结构、色彩等特征,从而提升绘画技巧和观察力。
本项目旨在通过组织一次美术写生活动,促进参与者的美术技能和审美能力的提升,同时提供一个良好的学习和交流平台。
二、项目目标1.提供一个实践机会,让参与者能够亲身感受和体验写生艺术的魅力;2.培养参与者的观察力和表现力,提高其绘画技巧;3.开展交流和分享,促进艺术家之间的学习和进步;4.扩大项目影响力,吸引更多人参与到美术写生活动中。
三、活动内容1. 时间和地点时间:2022年5月1日(星期六)上午9:00 - 下午4:00 地点:XX公园2. 参与人员本次活动面向所有对美术感兴趣的人群开放,无年龄限制,不限制美术水平。
鼓励专业画家、艺术学生、艺术爱好者以及初学者参与。
3. 活动流程•上午9:00 - 9:30:签到及活动简介•上午9:30 - 10:00:导师讲解美术写生的基本技巧和方法•上午10:00 - 12:00:实地写生练习•中午12:00 - 13:00:午餐休息•下午13:00 - 15:30:继续实地写生练习•下午15:30 - 16:00:作品展示和交流4. 活动准备•安排场地并提前预约,确保有足够的空间供参与者写生;•准备写生用具,包括铅笔、素描纸、颜料、画板等;•提前联系导师,安排其参与活动并进行相关讲解;•做好活动宣传,包括海报、社交媒体推广等;•准备午餐及饮料。
5. 活动收尾活动结束后,组织人员将对参与者的作品进行整理和归档,并制作活动总结报告和相关推送文章,以便后续的宣传和意见收集。
四、预期成果1.参与者通过实践和学习,提升自己的美术技能和观察力;2.参与者之间的交流和分享,促进彼此之间的艺术成长;3.完成一批高质量的艺术作品,用于后续的展览和宣传;4.扩大项目的影响力,吸引更多人参与到美术写生活动中。
五、项目预算预算项预算金额(人民币)场地预约费XXXX写生用具费XXXX导师讲解费XXXX宣传推广费XXXX餐饮费XXXX其他费用XXXX总计XXXX六、项目推进计划1.2022年2月:确定活动时间、地点,并进行场地预约;2.2022年3月:准备宣传材料,开始宣传活动;3.2022年4月:组织人员进行活动准备工作,包括购买写生用具、联系导师等;4.2022年5月1日:举办美术写生活动;5.2022年5月中旬:整理归档参与者作品,并进行总结报告的制作;6.2022年5月下旬:准备展览和宣传活动。
太行山美术写生基地美术写生教学工作计
划
课题:石膏像写生课型:专业
学情分析:1、内容:我们所画的石膏像大都是历代雕塑家艺术精品的石膏仿制品,造型极其完美而又各具鲜明的特点,富有强烈的艺术感染力,是素描写生练习的理想模具。
石膏像是静止不动的,从整体到局部呈现严格规定着的状态,变动其中任何一点,都会破坏它的完美性。
2、学生:要想画好石膏像,就必须把注意力集中到认识其整体与局部的关系上,提高这方面的观察能力、理解能力、锻炼既能把握整体造型特点、空间关系、色调层次、质感等,又能深入细致地刻画细节的硬功。
3、条件:画石膏像还可以使我们了解人物造型的一般规律和表现要领,为画人物素描打好基础。
教学目标:1、情感审美:体会形象的美感和性格特征,掌握局部的刻画和整体的和谐关系,"尽精微以志广大"。
通过画石膏像了解石膏像人物的人文背景,提高审美能力。
2、知识技能:通过石膏像写生,了解人物造型的基本规律。
3、过程表现。
运用科学的观察方法,认识形体整体与局部的对立统一关系,掌握表现形体的体面结构关系,认识体面和立体特征以及表现这些特征的技法。
重点、难点::对相同或者相似题材的美术作品的处理、表现形式以及作含着画家的情感。
媒材准备:1石膏像:《阿里斯托芬》、《阿格力巴》、《布鲁特斯》、《伏尔泰》、《马骞曲》、《莫里哀》、《拉奥孔》、《大卫》作业纸、笔。
灯光
和背景设计:灰色背景,300500度的乳白灯泡,制造氛围。
根据石膏像造型,内容和美感的不同,选择不同的光源。
备忘及反思:依据对象的客观原则逐步掌握透视、空间、质感、量感、明暗等规律,高年级的素描教学应强调表现性,学生在教师的指导下,善于从客观事物的外部表象中得到感受,然后经过理性分析,判断,唤起作画的情感,从而表现和提示客观事物的包含的深刻内容和内在本质,把一般人们看不到的东西表现出来
教学过程预设:
环节一:导入设计方式:打轮廓石膏像素描的方法,要从石膏像的"大模样"入手,找出形体构成的主要趋势、整体比例关系及大体面的转折关系等。
先不要顾及众多细节。
轮廓线条要更加简练准确,尽量少依赖众多的辅助线约形。
画石膏像有充分的时间逐步画准,增强线条的表现力具体要点是:①确定头部动态。
在石膏像写生中,石膏像头部形象可能呈现正面、侧面、歪头、仰头、低头等不同的动态,在打轮廓时,要画准动态趋势及其透视关系。
环节二:探求新知步骤:头部动态集中体现在头部的中线,即额间眉间、鼻低中点、人中直到下领中点的联线要确定这条线在头部形象中所处的位置及或垂直或倾斜的关系,以及此中线与两眉、两眼等联线的交叉关系。
同时,头像的不同动态也直接反映在两耳孔在头部形象中相对位置的高低视觉变化上。
明确并画准以上两条线及耳孔的构成关系,是画准头部动态和透视关系的关键环节。
在打轮廓时,可以用较浅的虚线条首先找准其动态关系,即使不画这些虚线,也一定要做
到心中有数。
②确定主要骨点位置。
确定石膏像头部动态之后,要找准形象的额丘、眉弓、颧骨、下颌丘及下颌角等骨点的相互位置和起伏关系。
这些部位肌肉少,形成凸起的端点,决定着头部的基本体面造型和个性特点.③确定中心和支点。
石膏像写生中两眉,两眼及鼻子构成的三角形(或称"干字形)处于头像的视觉中心位置,在形体比例和造型关系上起着承上启下,联结左右的核心作用.鼻梁则又处于这个中心的中心,鼻梁的高度往往又是头部形象的最高点,不少画家把鼻梁视为头像的支点是很有道理的口在画面部轮廓时,必须首先画准支点和中心的比例位置及透视关系.然后以鼻子的长度为标尺衡量并确定额头、下巴和耳朵的长度,以眼睛的宽度为标尺来衡量并确定形象的宽度。
一定要注意眼睛的大小和两眼之间的距离、透视关系是否正确,不要画宽或画窄.如果画宽,脸的轮廓必然也会画宽;相反.脸也会跟着画窄要注意眼睛在眉与鼻尖距离中应处的位置,不要画高或画低如果画高,鼻子会变长;如果画低,鼻子会变短.要注意鼻子和两眼的位置关系,不要画歪、画斜,否则下巴也会跟着歪斜。
环节三:实践练习设置:深人刻画④体面造型的分析。
大体轮廓确定后,应对五官、面部形象的体面关系进行深人的分析和刻画,主要是用"以点带线"的方法,用有轻有重、有虚有实的线条表现出有高有低、有前有后的体面转折关系,为深人刻画打下坚实的基础在这个过程中,可以稍许涂些明暗色调,以帮助分析体面造型。
这一步完成后,打轮廓的任务也就基本完成了。
应当说明,在打轮廓时,确定构图、动态、骨点位置等是互相联系的,不能机械地分开;它们与人物表情
特征的表现密切相连,实践中应予兼顾头像写生要始终把表现五官形象作为重点。
⑤打轮廓阶段容易出现的错误.比例和透视关系的错误是打轮廓阶段的常见病,而且二者是联系在一起的,有的是因为画错比例关系而导致透视错误,有的是因为画错透视关系使比例产生错误。
把透视关系画错的原因,主要是凭印象和成见作画,忽视近大远小、近宽远窄的透视增减规律。
在打轮廓阶段,要注意观察、比较和分析,经常提醒自己不要犯以上这些错误,不要盲目地画.
环节四:深人刻画的大体顺序从头部形象的角度说,应从五官画起,通过对五官的刻画带动上额、下额、后脑部位形象的刻画;从体面关系的角度说,要从高处转折的点、线、面画起,先高后低,如先画眉骨,后画眼窝,先画鼻梁、鼻尖,后画鼻翼等,使体面形象起伏关系鲜明具体;从空间关系的角度说,应从离视点近的部位画起,先画近,后画远,如在画正面形象时,先画颧骨,后画耳朵等,使空间的纵深感得到适当的体现;从明暗色调的角度说要从色调最重的部位画起,由深到浅.这在前面已经谈到,这里不再重复;从构图位置的角度说,要从上往下画,从左往右画.如先画头后画脸,先画左脸,后画右脸等.在具体实践中,上述几点是交叉进行的,不能生硬地分开按一定顺序作画可保持头脑清醒,并使画面效果始终围绕一个中心逐渐展现。
小结:美术作品的创作与美术家的文化背景、艺术个性都很大的关系,因此我们也可以从自己的情感角度出发,来看待世界和事物,并用适当的手法表达自己的看法和感受。
同学们大胆地去表达自己的感受
吧!让我们生活的世界更加丰富多彩!
内容仅供参考。