民间舞技术技巧在民间舞蹈表演中的运用

24艺术论丛

舞蹈技术技巧在舞蹈表演中的运用

穆永帅

山西省孝义市艺术学校

摘要：舞蹈包括了舞蹈技巧和舞蹈表演这两个方面，它们

的关系是相辅相成的。把舞蹈技巧和舞蹈表演完美融合在一起，

是一个出色的舞蹈表演者在对舞蹈艺术进行探寻过程中所追求

的目标。

关键词：舞蹈技术；技巧；舞蹈表演；运用

1舞蹈表演中的舞蹈技术

舞蹈是通过肢体有节奏的动作来展现被塑造者形象的，它

是人体运动的艺术。舞蹈基本功是每位表演者的必修课，而要

衡量一个表演者够不够专业，则看他的专业技能够不够精湛，

也就是舞蹈技术。卓越的舞蹈技术会给观众带来无限的震撼力，

从而提升舞蹈表演的感染力，使舞蹈表演达到高潮点，这样的

舞台效果备受观众青睐。所以，表演者在舞蹈的排练过程中，

也更加注重舞蹈技术的提升，乃至授课时，教师教给学员的也

是以专业技能培训为主，要求学员掌握更多的精湛技术，以彰

显学员高超的专业技能水平。因此，舞蹈技术成为了表演者们

竞相追求的目标，认为这是舞蹈表演是否成功的必备手段，也

是舞蹈各项考核的关键指标。因此，长期的训练下来，舞蹈技

术在整个舞蹈表演中所占的比例越来越重，与情感表现严重不

平衡，舞蹈表演会越来越像模仿秀，形似而绝非神似，这是非

常不乐观的现象。2舞蹈技术技巧在舞蹈表演中的运用

2.1深入理解舞蹈的形象

舞蹈是一门高雅的艺术，在舞蹈表演的过程中，技术技巧

有着自身的意义。因此要学会调动舞蹈技术技巧的重要性，这

样艺术效果就会更加完全的体现出来。例如《山鹰之邦》，这是

塔吉克族的舞蹈，这一舞蹈就巧妙的运用了塔吉克图腾鹰这一

独特的民族形象，使舞蹈变得更加的夸张变形，在舞蹈表演的

过程中，运用了大量的技巧，主要是表现在肢体的表达上。《山

鹰之邦》主要表现的是生活在高原上的动物，在舞蹈中使用了

动物展开双臂的一个动作，这一动作体现的是鹰可以在峰峦中

翱翔的一种动态。在这一舞蹈中，充分的展现了鹰的性格特征

和体态，包括了鹰的高傲和身姿，在这些主要的动作中，还加

入了一些跳、转和翻等动作，例如空翻、前抢脸、跳跃和拉腿

视界观 OBSERVATION SCOPE VIEW

４８浅析民间舞技术技巧在民间舞蹈表演中的运用

吐尔逊江·阿不力孜

（新疆艺术剧院歌舞团，新疆，维吾尔自治区 830049）

摘 要：在我国舞蹈艺术形式当中，民间舞是我国少数民族人民在日常生活以及劳作过程中所形成的一种艺术形式，主要目的是为了自娱自乐。而随着时代的不断发展，对于民间舞蹈人们除了自娱自乐的要求之外还有了更高层次的要求，本文就将对民间舞技术技巧在舞蹈表演中的应用进行论述。关键词：民间舞；技巧；表演应用

因为民间舞是发源于我国各民族人民在日常生活以及劳

作过程中，所以其主要作用是为了将人们在日常生活以及劳

作过程中所产生的压力进行排解。而后经过多年的发展，才

有了现如今的民族舞蹈，属于各族人民的智慧结晶，也是每

个民族所特有的文化传统。而因为不同民族之间的文化以及

风俗不同，所以民间舞蹈其技巧也具有很大的差异。一、民间舞蹈技巧

因为民间舞最初崛起时，其主要目的就是自娱自乐排解

压力，所以并没有多少表演性，在整个舞蹈表演过程中内容

是朴实无华的，但是却非常生动而且形象，具有强烈的情感

韵味，与日常生活气息非常接近，能够通过舞蹈来将心中所

想和所愿进行充分表达。而随着不断的发展，民间舞在满足

人们精神上的需求之后，越来越多的人对于民族舞的观赏性

也提出了更高要求，所以民间舞蹈常见技巧是基于观赏性要

求提升而来的。

1.民间舞蹈的道具类技巧

因为在传统民族舞蹈表演过程中，需要使用到非常多的

道具，所以对于传统民族舞蹈来讲，道具是主要的一种表现

形式之一。而且因为民族舞蹈是源于我们的日常生活以及劳

作，所以在表演过程中所使用的相关道具也是充满生活气息

的，例如在汉族舞蹈当中我们常见的手绢，扇子等等，藏族

舞蹈当中常见的背鼓以及热巴鼓等等。这些具有极强民族以

及地域特色的道具，使得民间舞蹈在进行表演的过程当中，

更具地方民族特色，而且具有极强的艺术表现力。在不断的

发展过程中，在民间舞蹈表演过程中所进行的道具使用也拥

方法探索

舞蹈，最早对于人们来说是一种抒发心志的即兴表演，是人类最早的无声符号语言。中国文化传承演变数千年，民间舞蹈记录下了民族的传统文化，刻下了历史的沧桑岁月，是我国传统文化的记录者与见证者。作为我国民族文化土壤上孕育的一朵奇葩，民间舞汇聚我国文化艺术及民族精神，充满了浓烈的生活气息，融汇了各民族特色，而且为了丰富民间舞蹈表演形式和内涵，从中国其他传统文化元素中，吸取了一些技术技巧，比如说中华武术、戏曲、杂技等，使得舞蹈表演者的体态和动作更为多样化。一、民间舞技术技巧民间传统舞蹈一般具有很强的民族特色以及地域性，中国有󰀡󰀢个民族，数千年的文化传承，加上各种类型的地域生态环境，造就了中华传统舞蹈的多样性。民间舞蹈充分反映了民族文化及部落精神，从其文化内容和性质上可划分为宗教祭祀舞蹈、娱乐喜庆舞蹈、生产劳动舞蹈、生活习俗舞蹈以及英勇斗争舞蹈，真实还原了中华各个民族的日常生活场景，具有浓烈的地域特色和异域风情。民间舞起源于民间文化，来自于实际生活，在长期演变过程中，增添了一些丰富的元素，发展成为现今的民间舞技术技巧体系。技术技巧是民间舞在历史长河中沉淀下来的东西，也是这么多带民间舞蹈创作者的心血，根据其形式，民间舞技术技巧可分为以下两种：󰀡道具类技术技巧。采用以扇子、手绢等道具，借物传情，借用手腕的力量，将之演变为一个极具观赏价值的动作，比如说扇子，有转扇子、空中抛接扇等技术技巧，再比如说东北秧歌中的特色转花，有立转花、过肩花等动作；󰀢徒手类技术技巧。舞蹈是身体语言的集成，因此肢体就是最主要的表演道具，在民间舞中，有一些典型的徒手类技术技巧，比如说蒙古族舞蹈中的碎抖肩，维吾尔族舞蹈中的旋转等等，这些技术技巧各有特色，别具一格，而且往往充满着民族的特色，充分表达了当地的习俗文化。民间舞技术技巧是我国民间舞蹈表演中的精髓，而且每个民族由于其生态环境和文化元素的差异，都有自成一派的舞蹈派系，所使用的技术技巧风格迥异。以汉族为例，自古以来，汉族民间舞蹈多出现在除夕、元宵、祭祀、庙会等场合中，供大家观赏，热闹喜庆，能够营造出一种浓烈的节日气氛。汉族文化博大精深，在这一民族的民间舞蹈中，有着众多优秀的舞蹈派系，比如说安徽的花鼓灯，在这个表演中，以“盘鼓”这一模块的表演最需要技巧，在演奏过程中，需要将兰花在鼓架子肩、腰部演绎出各种姿态，这称为上盘鼓技巧表演，兰花在鼓架子腰、腿、手部进行双人武功表演，则称为上盘鼓技巧表演，而“豚跳”、“倒爬城”、“燕子三抄水”等鼓架子单人表演技巧，则属于下盘鼓的范畴；再比如说山东的鼓子秧歌，根据其表演内容可分为文场和武场两部分，在武场表演中，可借助“鼓”、“伞”等道具，需要应用到多种技术技巧，舞者跑动时应大步迈进，压低身子，步伐坚实有力，跳跃是则如旱地拔葱，强调干拔与上蹿，只有有效掌握了武场表演中蹲、踢、跳等技巧，才能够将鼓子秧歌那种稳健刚劲而又不是潇洒飘逸的风格演绎出来。二、民间舞技术技巧在民间舞蹈表演中的运用󰀣󰀤注重“形”与“情”的统一一个好的艺术作品，必然融入了创作者的心血，充满了细腻的情感，舞蹈作为一种肢体语言形式，也是人们表达喜怒哀乐的一种方式。在民间舞蹈表演中，技术技巧的应用，能够使表演在观赏度上得到提升，但同时也不可过分注重技巧，而忽略了情感，应该强调“形”与“情”的统一，即在保证美观度的基础上，适当应用技巧，来渲泄出自己的情感，展现人物的内心世界。比如说，在男子彝族三人舞《小伙、四弦、马樱花》的表演中，表演者采用了前抢脸、后小翻、后飞燕、倒踢紫金冠等舞蹈技术技巧，作为一种场上角色表达自己情感的动态语言，使得整个舞蹈作品的情感语言更加饱满充实，让观赏者的情绪能够被充分带动起来，进入到舞蹈者创设的情境中，充分感受到民间舞蹈艺术的魅力。民间舞技术技巧在民间舞表演中的运用沈阳音乐学院󰀥王瑶摘要：民间舞蹈是我国传统文化中的一块瑰宝，值得我们去深入挖掘它的艺术价值，深入对道具类技术技巧、徒手类技术技巧的研究，以便在民间舞蹈表演中，能够合理运用这些技术技巧，达到“形”与“情”统一、“形”与“象”统一、“形”与“意”统一的表演效果，通过舞蹈者自身情感的宣泄，赋予作品情感，通过舞蹈形象的塑造，将作品内容生动形象地展示在观众眼前，同时，通过技术技巧的合理应用、衔接，根据乐曲内容，创设出与之相契合的意境。关键词：民间舞技术技巧民间舞蹈表演运用

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舞蹈技术技巧在舞蹈表演中的运用

作者：孙显梅

来源：《新教育时代·教师版》2017年第16期

（咸宁职业教育〈集团〉学校 湖北咸宁 437100）

摘 要：舞蹈是表现美的主要形式之一，舞蹈是表演艺术，随着舞蹈艺术的发展，人们对舞蹈的兴趣和热爱程度都在不断提升，其中，舞蹈技术技巧在舞蹈表演过程中有着不可或缺的作用。本文从舞蹈技术技巧的重要性，舞蹈技术技巧在舞蹈表演中的运用两个方面展开论述，希望能为舞蹈事业的发展作出贡献。

关键词：舞蹈 艺术 表演 发展

引言

近年十年来，我国经济快速发展，人们的生活质量大幅度提高，与此同时，人们愈加重视对艺术的追求，舞蹈以一种表演艺术，其独特的美感和魅力使其成为最受欢迎的艺术形式之一。在舞蹈发展的过程中，舞蹈技术技巧始终发挥着重要作用，若舞蹈失去了技术技巧则也会使其魅力和美感大打折扣，只有技术技巧使用得当，与舞蹈表演相得益彰，才能让人们在欣赏舞蹈时，欣赏到舞蹈的魅力。

一、舞蹈技术技巧的重要性

1.传递感情

舞蹈主要是通过舞蹈演员的肢体来表达情感，肢体语言能够增加舞蹈的艺术性，在舞蹈中将音乐和肢体解释是至关重要的。因此，在进行舞蹈表演时，舞蹈演员要关注肢体的美感，若是无法将肢体的美感运用舞蹈呈现，则舞蹈表演的艺术性也会大打折扣，可以说舞蹈表演本身就是一次失败的表演，只有舞蹈动作具有美感，才能让观众在欣赏舞蹈表演的过程中，体会到舞蹈所要传递出来的情感，产生情感共鸣。由此可知，真正的舞蹈不仅要通过肢体表达情感，还要能走进观众内心，促使观众与舞蹈产生情感共鸣，进而触动观众的心灵。作为舞蹈演员，可以在进行舞蹈表演时，充分的将舞蹈所要表达的情感通过肢体呈现给观众，舞蹈的技术技巧能够帮助舞蹈演员表达情感，展现舞蹈的魅力，体现舞蹈的价值。