迪斯尼动画电影的造型特征

迪士尼动画电影的特征及其启示迪士尼动画电影是一种以世界各民族的民间故事、神话传说、儿童文学等为主要题材，以音乐、歌曲、画面为主要表现手段，采用幻想、想象、童话等元素构造出一个有色彩、有故事、有情感、有价值观、有特色的世界。

1. 温馨的情感迪士尼动画电影的主要特点之一是温馨的情感。

大多数电影都展现了家庭和友谊的重要性，以及团结和互助的力量，给人留下深刻的印象和思考。

2. 多元的文化元素迪士尼动画电影的另一个特色是多样性的文化元素。

他们的故事情节和角色通常来自世界各地的不同地区。

例如，阿拉伯故事《阿拉丁》、中国传说《花木兰》、泰国传说《狐狸与猴子的故事》等。

3. 强烈的音乐元素音乐是迪士尼动画电影的一大特色。

这些电影通过形象化的歌曲和乐曲来深化和表达情感，使观众能够产生共鸣和联想。

这些歌曲也成为动画电影的经典配乐，深受人们的喜爱。

4. 想象力和奇幻色彩迪士尼动画电影的另一个特色是想象力和奇幻色彩。

他们的故事情节中常常包含神秘的魔法、美丽的仙女、神奇的生物等等。

从迪士尼动画电影中，我们可以得到很多启示。

首先，迪士尼动画电影注重家庭、友谊，强调团结和互助的力量。

这提醒我们要珍视亲情和友情，尊重彼此，鼓励大家积极向上，互相帮助。

其次，迪士尼动画电影贯穿了不同文化的元素，这提醒我们要尊重和接纳不同的文化传统和习惯。

在我们的日常交往中，我们应该以理解和包容的态度去认识和接触其他文化，学习从中汲取文化营养。

另外，迪士尼动画电影强调音乐元素和奇幻色彩。

我们可以从这个方面发掘我们自身的想象力和创造力。

通过想象，我们可以拓展我们的思维，开拓我们的视野，进一步提高我们的创造力和想象力。

总的来说，迪士尼动画电影是一种充满了温馨、多元、音乐和奇幻色彩的艺术形式，它们不仅能够传达给我们各种情感和价值观，而且还能够鼓舞我们积极向上、探索世界的热情。

冰雪奇缘动画造型设计理念《冰雪奇缘》是一部由迪士尼制作的经典动画电影。

该电影以寒冷的北方为背景，讲述了两个姐妹通过对抗恶势力重新找回彼此之间的真情实感的故事。

在此电影的动画造型设计中，有几个理念是非常突出的。

首先，动画造型设计中的“自然与神奇”的理念是非常重要的。

在电影中，我们看到了许多自然元素的展示，如冰、雪、山和森林等。

这些自然元素不仅被精确地绘制出来，而且还展现出了一种神奇的气息。

冰雪奇缘的动画造型设计通过将自然与神奇相结合，创造了一个独特且魅力十足的世界。

其次，动画造型设计中的“简洁与细节”的理念也非常重要。

电影中的角色和背景的造型都十分简洁，没有过多的细节。

然而，这并不妨碍它们在画面上的表现力。

相反，这种简洁的设计使得画面更加整洁和易于理解。

同时，在一些重要的场景中，一些关键的细节被呈现出来，使得观众对这些场景产生更强烈的共鸣。

最后，动画造型设计中的“对比与对称”的理念也非常突出。

在电影中，我们经常看到明暗对比非常鲜明的场景，如白雪皑皑的山脉与黑暗的森林、冰雪中的粉色斑点等等。

这种对比的设计不仅增强了画面的视觉效果，还使得观众更容易关注到关键的元素。

此外，在电影中，许多角色和场景都呈现出了对称的形式，如两个姐妹的相似发型和服饰、城堡的对称结构等等。

这种对称的设计使画面更加平衡和和谐。

综上所述，动画造型设计中的“自然与神奇”、“简洁与细节”和“对比与对称”等理念在《冰雪奇缘》中得到了充分体现。

这些理念不仅使得电影的画面更加精彩和动人，也给观众留下了深刻的印象。

《冰雪奇缘》的动画造型设计为我们展示了一个既独特又美丽的世界，同时也传递了关于亲情、友情和勇气的深刻寓意。

迪士尼动画影片的人物造型风格[摘要]迪士尼动画影片，是一代人的回忆，而其中的人物造型风格，在过去的90余年中，更是将迪士尼文化传播向了全世界。

迪士尼动画影片塑造的人物形象，在造型风格上，不仅有着时间的沉淀，更是一种文化交融和文化发扬的展示。

迪士尼动画中人物的强烈空间感和美术风格的运用，在好莱坞电影中，散发出别样的魅力。

本文从迪士尼动画的历史入手，对迪士尼动画影片的卡通人物进行分析，进而探究其人物造型风格特点、角色分类、文化表征等。

[关键词]迪士尼动画；人物造型；风格一、引言迪士尼动画，是美国动画影片的代名词。

今日看来，迪士尼、梦工厂和皮克斯，瓜分了美国的动画产业。

而实际上，除去作为迪士尼子公司的皮克斯外，梦工厂的动画部创始人杰弗瑞・卡森伯格，也曾担任过迪士尼电影部门的主席。

所以，迪士尼囊括了美国动画的经典、创新和搞笑的元素。

分析迪士尼动画影片的人物造型风格，即是对美国动画影片中人物造型风格的分析。

二、迪士尼动画的历史谈及迪士尼动画的历史，可以追溯到美国动画的历史。

美国的动画史，开始于1907年，第一部动画片是布莱克顿拍摄的《一张滑稽面孔的幽默姿态》。

在1923年，华特・迪士尼和罗伊・迪士尼，成立了迪士尼兄弟制片厂，是迪士尼公司的前身，也是迪士尼动画开始的标志。

随后的时间里，迪士尼公司将精力放在了动画产业链上，并慢慢地形成了以迪士尼动画为核心的动画价值品牌。

1955年，迪士尼公司做了一件具有划时代意义的事，成立了迪士尼乐园，这标志着第一个集游乐与动画卡通形象于一体的主题公园的成立。

随后，迪士尼公司更是将迪士尼乐园推广向了全世界，并延伸到了文化产品上。

一时间，带有迪士尼印记的产品，在全世界开始“泛滥”。

其中包括迪士尼公司对一些著名电影公司的收购，如漫威影业公司等。

迪士尼公司的发展，不超过百年，但却已经从一家动画制作公司，蜕变成了如今的美国动画代表形象、一家世界上最大的家庭娱乐企业、一家出众的传媒公司。

迪士尼真人动画电影的视听语言艺术随着信息技术以及电脑三维动画技术的不断成熟，新世纪以来的迪士尼动画以数字三维技术为主导，打造更符合大众视觉习惯的立体结构，使其较二维动画更具视觉冲击力。

视听语言是在动态的视听艺术中依革观众的视觉与听觉两种感知方式，通过电影镜头对画面的拍摄同时与声音的相互配合，为了达到叙事、抒情与说理目的的语言形态。

视听语言的本体落脚点就是运动中的画面与声音。

光线所造成的造型与色彩不仅给人于视觉上感受的同时，还可能表达画面之外的意思，表现象征与隐喻的功能;而声音不仅可以把观众带入影片中所营造的氛围，还可以传情达意表现作品的时空与特定的环境并且还可以营造特定的氛围。

但是视听画面中必须要声音与画面的完美配合才能显现其无限的变化效果。

（一）镜头与角度在《电影摄影画面创作》里，张会军认为：“对于摄影师来说，镜头的另一种理解就是画面。

” 镜头的种类大致可以分为大远景镜头、远景镜头、全景镜头、中景镜头、特写镜头。

在迪士尼真人动画电影当中，全景镜头最为常见，一般用于开头，在《沉睡魔咒》《灰姑娘》《美女与野兽》《胡桃夹子和四个王国》都有较为明显的体现，往往用于交代环境表现特大场面。

以《胡桃夹子和四个王国》为例，克拉拉在进入母亲所打造的第四王国时，影片给了第四王国一个全景镜头，通过高处俯拍，把整个国家的生活环境表现出来，为观众呈现出一个五彩斑斓的童话世界，紧扣主题，奠定了整部影片的基调。

除全景镜头外，特写镜头的使用，也是迪士尼真人动画电影的一大特色。

在一个蒙太奇段落和橘子中，特写镜头常常有强调和加重的含义。

用于表现特殊意象最为合适，因特写镜头很难表现其场景，常常将重点放在很小的客体上，将物体放大为几百倍以上，特别会夸张事物的重要性，暗示其象征意义。

《白雪公主之魔镜魔镜中》的毒苹果，《美女与野兽》中的红玫瑰，在故事中都具有特殊含义符号语言，理应特殊腔调。

同时特写镜头还可用来描绘人物的内心活动，人物面部表情的镜头在影片中也非常多。

迪士尼动画电影的特征及其启示迪士尼动画电影作为全球最具影响力的家庭娱乐产品之一，有着自己独特的特征和风格。

这些特征和风格在其历史发展中逐渐形成，包括故事性强、形式美观、角色设计恰当、音乐配合适当、制作精细等方面。

这些特征不仅使得迪士尼电影成为一种独特的艺术形式，也对其他动画电影产生了深远的影响。

首先，迪士尼动画电影的故事性强，通常具有一种明确的主题和明亮的情节线。

每个故事都是经过精心设计的，以传达一种深刻的信息或价值，同时也具有趣味性和娱乐性。

这种故事的成功在于其具有普遍性和符号性，即每个人都能够理解和感受到其中的主题和情感，同时也包含着一些寓意和象征。

其次，形式美观是迪士尼电影不可或缺的一个特征。

这种美学设计不仅是艺术手法，也是一种哲学内涵，可以从不同的角度去读解。

迪士尼电影的世界，以其绚丽多彩的场景和角色设计，展现了一种理想化的美好生活，同时也表达了一种深刻的人性的见解。

这种美感的表现还体现在制作上的精细和用心，例如水晶般的音乐、细致入微的动画。

这种对美感的追求是迪士尼电影能够超越时代和地域的一个重要原因。

第三，迪士尼电影的角色设计和形象塑造非常成功。

从米老鼠和唐老鸭到模仿现实世界的狮子王和小熊维尼，每个角色都有自己独特的性格和特点，在整个故事中起到了至关重要的作用。

这些角色的成功在于它们既是现实的，也是寓象的，既是具体的，也是抽象的。

它们的外表和个性塑造通过迪士尼创造出来的宇宙背景产生联系，构成了一个具有强烈情感色彩的世界。

第四，音乐在迪士尼动画电影的制作中占据了非常重要的地位。

每一部电影都有它自己的音乐风格，并且与电影的情节和情感紧密相连。

音乐不仅为电影带来了节奏感和戏剧性，使得观众能够更好地参与到故事中，还在很多时候成为了电影中最令人难忘的元素之一，例如《狮子王》中的"Hakuna Matata"。

最后，制作精细是迪士尼电影的制作过程中一项至关重要的特征。

制作精细体现在各个方面，包括动画的细节，场景的模特设计，角色的表情和动作，色调和颜色的协调，以及音效的设计等。

迪士尼动画电影中的女性形象分析迪士尼动画电影一直以来深受全球观众的喜爱，其中不乏经典的女性形象，这些形象通常以美丽、勇敢、聪明等特征为主要代表，影响了一代又一代的女性，让人们对女性形象有了不同的认识和理解。

接下来，笔者将从角色特征、性格特点等方面，对迪士尼动画电影中的女性形象进行分析。

首先，从角色特征方面来看，迪士尼动画电影中的女性形象通常被设计成美丽、俊俏、身材高挑的模样，而且大多都是公主、贵族或神秘的女性，比如《美女与野兽》中的贝儿、《魔发奇缘》中的拉佩兹等，这些女性形象在外貌上都有着独特的特征，符合人们对美好女性形象的想象。

此外，这些角色多数是年轻的少女或成年女性，充满了朝气和生命力，让人们充满期待和感受到生命力的奔放。

其次，从性格特点方面来看，迪士尼动画电影中的女性形象通常被赋予强大的心理素质和勇气、智慧，敢于追求自己的目标，勇敢地面对困境，奋发向前，不畏艰辛。

比如，《勇敢传说》中的梅莎公主就是一个坚毅、果敢的女性形象，她用自己内心的力量和智慧，决定毅然追求自己真正的梦想和信仰，面对生活中种种困难和挫折，她从不屈服，奋勇向前，最终实现了自己的人生价值。

再次，从故事情节方面来看，迪士尼动画电影中的女性形象通常在故事中都是起重要的作用，扮演着关键的角色，从而推动故事的情节发展和深化。

比如，《疯狂动物城》中的朱迪警官就是一个勇敢、果敢的女性形象，在故事中她克服了种种困难和危险，最终成为了一名成功的警官，为城市的安全和和平做出了重大贡献，同时她也证明了女性也能做好男性的工作。

总之，迪士尼动画电影中的女性形象是极富特色和内涵的，她们在美貌、智慧、勇气等方面都极具特色和内涵，这些女性形象让人们意识到女性在社会中是不可替代的重要角色和力量，值得人们深入挖掘和研究。

未来，希望迪士尼能够不断创新和完善女性形象，让更多的女性能够走到台前，展示自己的风采，影响更多的人。

迪士尼动画影片中的女性形象分析一、本文概述迪士尼动画影片作为全球知名的文化产品，凭借其独特的艺术风格、精彩的故事情节和深入人心的人物形象，赢得了无数观众的喜爱。

在这些影片中，女性形象塑造尤为引人注目，她们不仅具有美丽的外貌，更在性格塑造、价值观传达等方面发挥着重要作用。

本文旨在深入分析迪士尼动画影片中的女性形象，探讨其形象特点、演变历程以及对观众和社会的影响，以期更好地理解迪士尼动画影片的文化内涵和艺术价值。

本文将首先回顾迪士尼动画影片的发展历程，梳理其中女性形象的变迁过程。

接着，通过对比分析不同时期的代表性作品，总结迪士尼动画影片中女性形象的共同特点和差异性。

在此基础上，本文将进一步探讨迪士尼动画影片女性形象塑造的价值观内涵，分析其在传递性别平等、独立自主等现代女性价值观方面的积极作用。

本文还将对迪士尼动画影片中的女性形象进行反思，探讨其可能存在的局限性和问题，并提出相应的改进建议。

通过对迪士尼动画影片中的女性形象进行深入分析，本文旨在为观众提供一个更加全面、深入的了解视角，同时也为动画影片创作者提供有益的参考和启示。

希望本文的研究能够为促进动画影片中的女性形象塑造提供更加丰富的理论支持和实践指导。

二、迪士尼动画影片中的女性形象分类迪士尼动画影片中的女性形象，经过数十年的发展和变迁，呈现出多元化的特点。

这些女性形象不仅在外貌、性格上各具特色，更在角色定位、故事线索中扮演着不同的角色。

按照其特点和影响，我们可以将这些女性形象大致分为以下几类。

这一类女性形象以经典的公主角色为代表，如《白雪公主》中的白雪、《灰姑娘》中的仙度瑞拉等。

她们通常拥有美丽的外貌、纯洁的心灵和被动的性格。

她们的故事往往围绕着等待王子的救赎和婚姻的幸福展开，强调了美貌和婚姻对于女性价值的重要性。

这种形象在一定程度上反映了当时社会对女性的刻板印象和期待。

随着时代的进步，迪士尼动画开始塑造一些更加独立和自主的女性形象。

如《花木兰》中的花木兰，她代替父亲从军，展现了勇气、智慧和坚定的决心；《魔发奇缘》中的乐佩公主，虽然被困在高塔中，但她依然保持着对生活的热爱和对自由的渴望。

迪士尼动电影中的艺术风格分析迪士尼动画电影中的艺术风格分析迪士尼动画电影一直以来都是家喻户晓的经典作品，其独特的艺术风格更是让人久久难忘。

本文将对迪士尼动画电影中的艺术风格进行深入分析。

一、绘画风格迪士尼动画电影的绘画风格常常充满了鲜明的色彩和独特的线条。

无论是细腻的水彩画风还是饱和度极高的数字绘画，都展现了迪士尼对于细节的极致追求。

例如，《美女与野兽》中贝尔所处的小镇用精细的线条勾勒出富有欧洲古典风情的建筑，而鲜艳的颜色则为整个画面增添了生机和活力。

二、角色形象迪士尼动画电影中的人物形象常常充满了个性和鲜明的特点。

无论是邪恶的维多利亚女王还是勇敢善良的木偶匹诺曹，每一个角色都有着独特的外貌和个性。

他们的动作和表情经常被夸张处理，通过这种手法，迪士尼成功地为观众创造了一个个深入人心的印象。

三、幽默与温情并存迪士尼动画电影总是能够将幽默和温情巧妙地融合在一起。

无论是小白兔闯荡仙境的搞笑场景，还是小熊维尼与好友一起度过温馨时光的温情片段，都能够让观众在欢笑中流露出内心的感动。

正是这种幽默和温情的结合，使得迪士尼动画电影的魅力与日俱增。

四、优秀的音乐配乐迪士尼动画电影中的音乐配乐常常给人留下深刻的印象。

经典的音乐作品如《小美人鱼》中的《Part of Your World》以及《狮子王》中的《Circle of Life》等，不仅为电影增添了艺术氛围，更成为了整个品牌的象征。

音乐不仅仅是伴随剧情发展的背景，更是能够触动人们内心的力量。

五、奇幻的世界观迪士尼动画电影创造了一个个令人神往的奇幻世界。

无论是《灰姑娘》中的仙境舞会，还是《冰雪奇缘》中的冰雪世界，这些美轮美奂的场景都让人仿佛置身于梦幻的童话故事当中。

迪士尼通过精心构建的世界观为观众提供了一个逃离现实的奇妙空间。

综上所述，迪士尼动画电影中的艺术风格独特而多样化。

其绘画风格精致细腻，角色形象个性鲜明；幽默与温情并存，音乐配乐出色；而创造的奇幻世界更是让人流连忘返。

迪士尼动画电影的特征及其启示迪士尼动画电影以其独特的魅力和特征影响了无数观众，不论是孩子还是成年人。

以下是迪士尼动画电影的一些特征及其启示。

1. 精美的画面和细腻的动画：迪士尼动画电影一直以其精美的画面和细腻的动画而著称。

每一帧都经过精心设计和绘制，让观众感受到了视觉上的享受。

这启示我们要注重细节，追求完美，无论在工作还是生活中都要追求优质。

2. 充满想象力和奇幻：迪士尼动画电影有着丰富的奇幻和想象力，让观众能够进入一个充满梦幻的世界。

这提示我们要保持一颗年轻的心，保持对未知事物的好奇和探索精神。

3. 优美动听的配乐：迪士尼动画电影的配乐一直是其成功的重要因素之一。

美妙的音乐能够渲染情感，让观众更好地融入故事的情感世界。

这告诉我们音乐的力量，它可以激发人们的情感和带来快乐。

4. 有深刻的寓意和教育意义：迪士尼动画电影往往蕴含着深刻的寓意和教育意义，尤其是对于孩子们来说。

《狮子王》中传递的勇气和责任感，《美女与野兽》中传递的爱与宽容等。

这启示我们要通过故事和影像传递正能量，教育和引导观众。

5. 多元化的角色和故事：迪士尼动画电影的角色和故事涵盖了各种各样的文化和背景。

这提醒我们要尊重和欣赏不同的人和文化，接受多样性。

6. 心灵成长的故事：迪士尼动画电影往往通过角色的成长故事给观众带来启迪和思考。

《冰雪奇缘》中的安娜和艾莎都经历了成长和自我发现的过程。

这提示我们要不断成长、学习和探索，不断提升自己。

迪士尼动画电影以其精美的画面、充满想象力的故事和深刻的寓意给观众带来了许多启示。

它们提醒我们要追求优质、保持梦幻和奇幻的心态，注重音乐和故事的力量，尊重多样性，成长和学习。

迪士尼动画电影的特征及其启示迪士尼动画电影是世界范围内备受关注的经典电影作品，在影史上占有重要地位。

这些电影以其精美的画面、动人的故事情节以及深入人心的角色而受到了观众的喜爱。

以下是迪士尼动画电影特征及其启示的一些重要方面。

迪士尼动画电影以其独特的艺术风格著称。

这些电影采用了令人印象深刻的绘画技巧，巧妙地运用颜色、线条和形状来创造出真实世界和幻想世界的绚丽画面。

迪士尼动画电影的每一帧都充满了细节和精致之处，使观众仿佛置身于画面中。

迪士尼动画电影的故事情节深入人心。

这些电影通常以经典童话故事为基础，从正面和积极的角度展示人类的情感和价值观。

迪士尼动画电影的故事情节充满了感动和启发，告诉观众关于勇气、友谊、爱和成长的重要价值。

这些故事不仅适合儿童观看，也深深触动了成年人的内心。

迪士尼动画电影的角色也是其特点之一。

无论是米老鼠、唐老鸭还是灰姑娘，这些经典角色都有着鲜明的个性和独特的特点。

迪士尼角色的形象设计精巧，真实而又可爱，使他们成为观众心目中的经典角色。

迪士尼动画电影通过这些角色向观众传达积极的价值观和人生哲理。

迪士尼动画电影对于观众有着重要的启示。

它们教会我们积极面对困难和挑战。

在迪士尼动画电影中，许多角色都经历了困境和逆境，但他们从不放弃。

这些故事告诉我们，只要我们充满勇气和决心，就能够战胜困难，追求自己的梦想。

迪士尼动画电影提醒我们珍惜友谊和家庭的重要性。

在这些电影中，友谊和家庭一直是故事的核心。

迪士尼动画电影教会我们关爱家人和朋友，团结在一起，共同度过生活中的艰难和挑战。

它们也提醒我们要尊重他人，理解他人的感受，并对他人施以友善和善意。

迪士尼动画电影给我们带来了美的享受。

它们的精美画面和动人音乐让观众沉浸在一个充满奇幻和创造力的世界中。

这些电影给我们带来了快乐和欢乐，同时也激发了我们对艺术和美的热爱。

迪士尼动画电影以其独特的艺术风格、深入人心的故事情节和可爱的角色而受到观众的喜爱。

这些电影不仅给我们带来了娱乐，也在某种程度上影响了我们的生活态度和价值观念。

86动画视阈Focus on Animated Movies作为全球闻名的电影梦工厂，迪士尼在近一个世纪的时间里塑造了许多脍炙人口的银幕形象，为不同年龄阶段的观众建构了一个奇妙的幻想之境。

在迪士尼的童话电影中，人们能够获得极强的情感共鸣和绝佳的观影体验。

其中，迪士尼对公主角色的塑造手法更是令人称道，从白雪公主到小美人鱼，从贝儿公主到辛德瑞拉，她们善良、自信而又富有人格魅力，感染了一代又一代的观众。

迪士尼以动画电影为基础，为全世界的女性观众营造了一个梦幻而浪漫的公主梦，这一系列公主电影以全新的视角演绎传奇而又饱含深情的故事，用通俗的方式迎合观众喜好，同时，二维动画电影和三维真人电影相结合的方式，也满足了成人与儿童共同的情感需求。

一、 多种元素构建类型化电影模式类型电影是在一部成功影片的基础上进行模仿与重复，并对该影片的内涵主旨、故事情节、人物形象、叙事手法进行再创造，所衍生出的一系列影片。

随着产业规模的逐渐扩张，电影类型也在不断细化。

类型电影作为商品经济下一种标准化的电影生产模式，必然成为广大商业片的首选。

美国动画电影行业的龙头霸主迪士尼，为了适应市场变化，开始尝试着将自身的童话故事转化为能够批量生产的类型动画电影，进而形成完整的流水线与产业模式。

最初的公主电影，就这样应运而生。

（一）公式化的情节建构梦幻剧情纵观迪士尼所有的公主电影，“英雄救美”和【作者简介】李　堃，女，山东淄博人，西安翻译学院英文学院讲师。

迪士尼公主系列电影的类型特征及人文内涵李　堃动画电影《 美女与野兽》剧照2017年第21期“完美纯爱”是永恒不变的主题。

人类在心理上存在着先天的共同性，即心理共性：不同的时代、不同的地区，人们会不约而同地对相同的事物产生相同的期待与幻想。

正如男性内心中始终存在着“英雄情结”，渴望展现男性魅力、实现自身的价值一样，女性内心同样有着所谓的“公主情结”。

情结在本质上，是一种对不能实现的事物的强烈欲望，也是一种对内心平衡的追求，它反映了人们对现实境况的无奈。

迪士尼动画电影的特征及其启示作者：屈岑陈仕品来源：《中国教育技术装备》2019年第02期摘 ;要动画电影是儿童最喜爱看的媒体之一，也是儿童非正式学习的重要资源。

迪士尼动画电影是动画电影界的佼佼者。

为了促进我国动画电影的发展，从儿童认知发展的角度，分析迪士尼动画电影的特征，总结出迪士尼动画电影对我国动画电影的启示。

關键词迪士尼;动画电影;儿童认知发展;传统文化中图分类号：G652 ; ;文献标识码：B文章编号：1671-489X（2019）02-0008-041 前言纵观我国动画电影市场，最受追捧的当属迪士尼动画电影。

无论是电影的选材、配乐，还是人物形象和场景的搭配，都拿捏精准、深入人心。

我国动画电影虽起步早，但经典作品较少。

儿童是动画电影最大的受众群体，其身心发展都受到动画电影潜移默化的影响。

下面从儿童认知发展的角度，深入分析迪士尼动画电影的主要特点及其对我国动画电影发展的启示。

2 迪士尼动画电影的特征：基于儿童认知发展的角度选材的多元化 ;迪士尼动画电影选材丰富，从1928年全世界第一部有声动画片《威利号汽船》上映到现在，迪士尼电影公司推出众多世界人民喜爱的动画电影作品，其选材可分为四个类别。

1）经典文学作品。

迪士尼动画多取材于儿童文学作品，如《白雪公主和七个小矮人》《睡美人》均改编自格林兄弟家喻户晓的童话故事，经过迪士尼的二次创作，故事更加真实和感人且符合逻辑。

2）民间传说和历史事件。

迪士尼诞生于美国，美国是一个多民族国家，其文化具有多元性，这也体现在了迪士尼取材上。

例如：迪士尼动画《罗宾汉》采用与众不同的角度重新诠释了英国民间传说中的英雄角色;《花木兰》的选材则来自中国古代乐府民歌《木兰辞》。

3）迪士尼公司原创。

华特·迪士尼及其团队的成功并不仅仅是对其他文学作品的改编和去粗取精的加工，他们拥有很多自己的原创作品。

4）子公司作品的融入。

迪士尼公司并购了包括皮克斯动画工作室在内的多家子公司，团队的壮大带来更多的作品内容。

一、迪士尼公主电影迪士尼公主电影到今天已经有80多年的历史。

在这期间，主要出现了14部公主系列电影。

2000年，迪士尼宣布将迪士尼旗下所有动画电影中最受观众欢迎的公主集合起来，打造迪士尼公主，以便宣传和扩大迪士尼公主的影响范围，更多地吸引受众关注。

除去迪士尼量身定制的《冰雪奇缘》人物系列的艾莎公主和安娜公主，迪士尼公主一共有12位。

最早一共有8位公主被列为迪士尼公主，后来又陆续加入了乐佩公主、蒂安娜公主、梅莉达公主和莫阿娜公主。

以上所有的公主共同构成迪士尼最为浪漫梦幻的大家庭，也为迪士尼吸引了无数向往这些公主、有着公主梦的粉丝。

二、存在主义女性观存在主义认为人类没有与生俱来的目的或者本质，人一生下来是没有被限定的一张白纸，人有责任根据自己的价值去主动创造自己的生命。

法国20世纪著名的女性主义作家西蒙娜·德·波伏娃在其著作《第二性》中，通过对男性和女性成长过程中面临的环境的细致对比，提出了重要的女性观点：1.女性是绝对的他者；2.女人所具有的种种特性是后天形成的。

波伏娃认为女婴和男婴在刚出生时是没有自我的意识的，“就存在的主体和为自身的存在来说，一个儿童可能根本意识不到自己和别人有性别之分”，基于这样的观点，波伏娃提出了女性所具有的种种例如柔弱、美丽、感性缺乏逻辑等特性，都是后天形成的，男孩和女孩的心理差距是社会灌输的结果。

三、存在主义女性观视域下的迪士尼公主形象迪士尼公主电影就像是一部公主形象变迁史，迪士尼公主电影在这80多年中对这些公主形象的塑造变化，折射出来的是在各个时期内社会对于女性形象的要求以及女性内心的情感变迁。

而在迪士尼公主电影发展过程中，女性社会思潮也极具变化，因此本文根据三次女性运动，将迪士尼公主分为三个阶段。

第一阶段是1937年到20世纪中期，这段时期迪士尼的公主是男性幻想中的完美公主，她们都具有一个共同的特点：柔弱美丽，具有靓丽的外表以及婀娜的身材，遭受命运的折磨，最后被王子拯救，是大众眼里完美的公主代表。

迪士尼动画电影中的女性形象分析迪士尼动画电影一直以来都以独特的故事、精美的动画和可爱的角色而备受观众喜爱。

女性形象在这些电影中占据了非常重要的地位。

本文将对迪士尼动画电影中的女性形象进行分析，从不同角度探讨她们的塑造方式、性格特点和对社会的影响。

迪士尼动画电影中的女性形象往往被塑造成具有美丽外表和坚强个性的角色。

白雪公主是第一部迪士尼公主电影中的主角，她温柔善良、美丽动人，同时又有着坚强的勇气和对爱的信念。

这种塑造方式让观众更容易产生共鸣，并激发了许多人对追求自身美丽和勇敢的愿望。

迪士尼动画电影中的女性形象也有一些负面的特点。

《美女与野兽》中的贝儿虽然聪明善良，但她也经常感到孤独和受限。

这种塑造方式可能传达了一种对女性角色的刻板印象，即她们总是需要被救赎或依靠男性来实现自己的价值。

这种表现方式可能对观众产生一定的误导和不良影响。

迪士尼动画电影中的女性形象也在不断进步与变化。

近年来，迪士尼的电影逐渐塑造出更为独立、勇敢和真实的女性形象。

《冰雪奇缘》中的安娜和艾莎都是非常坚强和有主见的角色，她们的形象和性格更加复杂和真实。

这种转变表明迪士尼正在逐渐意识到女性形象应该更具多样性，并且它们的塑造方式应该更为现实和积极。

迪士尼动画电影中的女性形象是多样而复杂的。

它们既有具备美丽和善良的特点，又有独立和勇敢的一面。

尽管其中存在一些不足和刻板印象，但迪士尼也在不断努力改进和创新，塑造出更富多样性、真实和积极的女性形象。

这些形象对观众的影响是积极的，能够鼓励他们追求自我价值、勇敢面对挑战，并且相信自己的力量和梦想。

迪士尼动电影中的视觉艺术表现分析【迪士尼动电影中的视觉艺术表现分析】迪士尼作为全球知名的动画制作公司，凭借其卓越的技术和创意，创作了众多经典的动画电影。

这些影片不仅故事情节精彩动人，更是以独特的视觉艺术表现给观众带来了无尽的惊喜和感动。

本文将对迪士尼动电影中的视觉艺术表现进行分析。

一、色彩运用迪士尼动画电影以其鲜艳多彩的色彩给人留下深刻印象。

色彩的运用在这些电影中起到了非常重要的作用。

迪士尼大胆地运用红、绿、蓝等鲜明的纯色，使画面更加生动鲜活，同时也给观众带来了愉悦的视觉享受。

例如在《狮子王》中，电影的画面以黄色为主调，寓意着太阳，向观众传递温暖和希望。

二、角色设计迪士尼电影中的角色设计独具匠心，每一个角色都有独特的外貌和个性。

大部分角色呈现出夸张的特征，如眼睛和嘴巴的大小比例变化，这无疑加深了观众对角色的印象。

例如《白雪公主与七个小矮人》中，七个矮人各自代表了不同的个性和特点，他们的个体特征通过细腻的动画表现使得观众能够一眼辨识。

三、背景细节迪士尼电影中的背景细节精致而丰富，仔细观察可以发现隐藏在画面中的小细节。

这些小细节往往增加了故事的趣味性，并且给予观众更多的探索空间。

例如在《美女与野兽》中，贝尔的家乡细致的描绘了一个古老而又充满魔幻色彩的小镇，屋顶上的瓦片、花坛中的鲜花等等，都能够给观众带来真实感受。

四、动态表现迪士尼电影中的动态表现非常出色，让观众感受到动画的生动与流畅。

动画画面运用了各种运动方式，如快速、缓慢、弧线等，表现出不同的情感和动作。

这样的运用使得角色的表演更为生动。

例如在《风中奇缘》中，主角拉普兰灵儿的长发在风中随着她的行动摆动，呈现出流畅而唯美的画面，给观众带来了极大的视觉享受。

五、特效运用迪士尼动画电影中广泛运用了特效效果，如光影效果、模糊效果、粒子效果等。

这些特效使得画面更加生动有致，并且能够给观众带来更加震撼的视觉冲击力。

例如在《冰雪奇缘》中，冰雪的特效表现逼真而细腻，让观众仿佛身临其境，感受到了极寒世界的神秘与美丽。

迪士尼动画电影中的女性形象分析迪士尼动画电影一直以来都受到广大观众的喜爱，其中不乏经典角色和精彩的故事情节。

而在这些迪士尼动画电影当中，女性形象一直扮演着非常重要的角色。

她们或许是公主，或许是女战士，或许是坚强的女性领袖，她们都以不同的方式展现了独特的个性和魅力。

本文将对迪士尼动画电影中的女性形象进行分析，探讨她们的特点和对观众的影响。

让我们来看一看迪士尼动画电影中的公主角色。

迪士尼电影中的公主角色一直以来都是备受关注的焦点，她们往往是故事情节的核心和亮点。

《白雪公主与七个小矮人》中的白雪公主、《小美人鱼》中的爱丽儿公主、《灰姑娘》中的灰姑娘等等，她们都是美丽善良的女孩，充满了正能量和乐观向上的精神。

她们的形象往往带有一种梦幻色彩，给观众带来了美好的幻想和情感共鸣。

不过，随着社会的进步和观众对女性形象的需求也在不断变化，迪士尼也在不断尝试打破传统的公主形象，推出了更加多元化和个性化的女性形象。

《勇敢传说》中的梅莎公主、《冰雪奇缘》中的艾莎和安娜公主等，她们都具有坚强、独立和勇敢的个性，不再是传统意义上的柔弱和被动。

除了公主角色，迪士尼动画电影中也有很多其他类型的女性形象，比如女战士、女领袖等。

她们通常都具有坚强、勇敢、独立的特点，是故事中不可或缺的重要角色。

《花木兰》中的花木兰、《狮子王》中的娜娜、《风中奇缘》中的梦露等等，她们都是以她们勇敢和智慧为武器，为故事的发展做出了重要的贡献。

这些角色的出现，为观众展现了女性在冒险和战斗中同样可以像男性一样勇敢和坚强，打破了传统的性别定位，让女性在电影中也能够展现出她们的力量和价值。

迪士尼动画电影中的女性形象对观众的影响也是非常深远的。

她们的形象常常会潜移默化地影响着观众的审美观念和成长环境。

在迪士尼的电影中，女性形象往往是美丽、善良和勇敢的，这无疑会对观众特别是年轻女孩产生深远的影响，她们在成长中可能会借鉴这些形象，并在自己的生活中去追求这样的品质和价值。

迪士尼动画电影特征概述-精选资料迪士尼动画电影特征概述【基金项目】中央高校基本科研业务费专项资金资助项目（17CX04043B）。

作为电影潮流的知名品牌，迪士尼经典动画历来受到业界和广大观众的好评，获得丰硕的商业价值。

2007年上映的《魔法奇缘》采用动画和真人相结合的方式，将传统卡通童话中的公主带入现实世界，呈现了经典童话与都市现实的激烈碰撞。

影片唯美精彩的画面、引人入胜的情节、动听悦耳的乐曲等都获得良好的口碑，最终影片收获3.4亿美元的全球票房。

《魔法奇缘》之所以获得广大好评，得益于其融音乐剧风格的歌舞场面，动画与真人巧妙结合所构建的叙事空间，以及立足经典、突破思维定势的创新理念。

一、歌舞与叙事结合，画面与音乐高度统一作?樗茉烊宋镄蜗蟆②故途缜榈挠行?手段，歌舞不但可以抒发人物情感，而且可以冲破语言、文化、民族和地域等方面的差异，历来受到影视剧的重视。

迪士尼把歌舞和叙事相结合，开创了将百老汇音乐剧的风格融入动画电影的先河，制造出令人回味无穷的歌舞片段。

《魔法奇缘》继承并发挥了迪士尼动画作品的传统音乐魅力，把歌舞和叙事结合，达到了画面与音乐的高度统一。

在优美的旋律中，影片故事随之展开：在安达拉西亚童话世界里，少女吉塞尔憧憬着心上人英俊的脸庞以及真爱之吻：“我一直梦想得到真爱之吻，还希望有一个王子能给我这个吻。

”《真爱之吻》歌舞犹如内心独白，生动地向观众展现了吉塞尔的纯洁心灵和对美好爱情的向往。

开场的歌舞片段给影片营造了浪漫温馨的叙事氛围，对人物形象的塑造超越了人物台词的解说，达到“以声寓意，以音传情”的境界[1]。

踏着吉塞尔动人的歌声，王子爱德华疾驰而来，两人一见钟情。

此时的主题曲《真爱之吻》促成了吉塞尔与爱德华的牵手，向观众再现了经典童话中王子与公主的浪漫爱情。

后来爱德华穿越到纽约与吉塞尔重逢，再次吟唱：“我一直梦想得到真爱之吻……”当爱德华满怀期待之时，吉塞尔才意识到自己没有唱歌并客套地道歉。

人物形象分析迪士尼公主是迪士尼动画电影中的一群经典角色，她们各具特色，每一个都有着独特的形象和性格。

这些公主形象深受全球观众的喜爱，成为了迪士尼动画的代表性人物。

在这篇文章中，我们将对几位迪士尼公主的形象进行分析，探讨她们的性格特点、外貌特征以及对观众的影响。

灰姑娘是迪士尼公主中的经典形象之一，她的形象给人留下了深刻的印象。

灰姑娘的外貌特征是长发披肩、蓝色的连衣裙和玻璃鞋，她的形象典雅、端庄，给人一种高贵的感觉。

她的性格特点是善良、勇敢、坚强，她在面对困难和挑战时从不退缩，始终保持着乐观的态度。

灰姑娘的形象深受观众的喜爱，她的故事也成为了迪士尼动画中的经典之作。

美女与野兽中的贝儿是另一个备受瞩目的迪士尼公主形象。

贝儿的外貌特征是长发、蓝色连衣裙和一本书，她的形象给人一种聪明、独立的感觉。

她的性格特点是善良、聪明、勇敢，她对待他人始终保持着宽容和善良的态度，她的形象深受观众的喜爱，成为了迪士尼公主中的经典形象之一。

小美人鱼中的爱丽儿也是一个备受瞩目的迪士尼公主形象。

爱丽儿的外貌特征是长发、绿色连衣裙和一条鱼尾巴，她的形象给人一种纯真、活泼的感觉。

她的性格特点是勇敢、乐观、善良，她对待他人始终保持着宽容和善良的态度，她的形象深受观众的喜爱，成为了迪士尼公主中的经典形象之一。

在这些迪士尼公主形象中，我们可以看到她们的外貌特征和性格特点都具有一定的共性，她们都是善良、勇敢、乐观的形象，她们的形象给人一种积极向上的感觉，深受观众的喜爱。

这些公主形象不仅仅是动画电影中的角色，更是一种精神象征，她们的形象对观众产生了深远的影响，成为了迪士尼动画的代表性人物。

迪士尼公主形象的成功离不开迪士尼动画电影的精心打造，每一个公主形象都经过了精心的塑造和设计，她们的外貌特征和性格特点都具有一定的代表性，深受观众的喜爱。

迪士尼公主形象的成功也离不开观众对她们的喜爱和认可，观众对这些公主形象的喜爱也成为了迪士尼动画电影成功的重要因素。