艺术设计本科专业人才培养方案

设计学院环境艺术设计专业2024级人才培养方案1.培养目标：本专业培养具备环境艺术设计专业基本理论知识和实践能力，能够在城市规划、景观设计、室内设计等领域中从事环境设计工作的高级技术应用人才。

2.专业课程设置：本专业主要分为基础课程、专业课程和综合设计实践三个部分。

2.1基础课程：包括数学、物理、美学、心理学、设计理论、艺术史等基础课程，旨在为学生提供扎实的学科基础。

2.2专业课程：包括环境艺术设计原理、场地分析与评价、造型设计、色彩构造原理、材料科学与工程、植物学、城市规划等专业课程，旨在培养学生的专业素养和技能。

2.3综合设计实践：包括设计工作室、实习和毕业设计等环节，旨在强化学生的实践能力和创新意识。

3.实践教学：为了提高学生的实践能力，本专业将注重实践教学环节的设置。

在大二和大三的暑假，学生将有机会参与实际的项目设计，并与社会上的设计师和专家进行交流和合作，提高学生的实践经验。

4.师资队伍：本专业将聘请资深的环境艺术设计师和相关领域的专家教授担任课程讲师和设计导师，为学生提供专业的指导和学术支持。

5.课外活动：为了拓宽学生的视野和培养艺术修养，本专业将组织学生参观艺术展览、设计论坛和实地考察，并鼓励学生积极参加设计比赛和社会实践活动。

6.毕业要求：经过四年的学习和实践，学生应具备以下能力：-具备扎实的环境艺术设计理论知识，熟悉国内外相关领域的最新发展动态；-具备良好的美学、设计思维和创新意识；-能够独立进行环境艺术设计项目的承担和实施；-具备一定的项目组织和管理能力；-具备与相关领域从业者交流和合作的能力。

7.就业方向：毕业生可从事城市规划、景观设计、室内设计、展览设计等与环境艺术设计相关的工作，并可在设计事务所、建筑设计院、城市规划部门等单位就业。

8.人才培养质量评估：为了确保人才培养质量，本专业将对学生进行综合评估，包括课程成绩、论文和设计作品的质量、实践能力和综合素质等方面的考核。

汉口学院专业编码：艺术设计（050408）本科专业人才培养方案一、培养目标及其基本要求培养目标：本专业培养具备艺术设计与艺术创作方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面工作的专门人才。

基本要求：本专业学生通过学习艺术设计方面的基础理论和基本知识，通过艺术设计思维能力的培养、艺术设计方法和设计技能的基本训练，具备以下专业创新设计的基本素质。

1、掌握艺术设计的基本理论和基本知识；2、掌握艺术设计创作的专业技能和方法；3、具有独立进行艺术设计实践的基本能力；4、了解有关经济、文化、艺术事业的方针、政策和法规；5、了解国内外艺术设计的发展动态；6、掌握文献检索、资料查询的基本方法。

二、主干学科：艺术设计三、主要课程：素描、色彩、设计基础、艺术设计理论、实践系列课程，方向基础实验课程。

动画设计方向、环境艺术设计方向、园林景观与公共艺术设计方向、展示设计方向、平面设计方向等实验系列课程。

四、主要实践性教学环节：包括手绘制图、设计实践、设计创作、设计应用、公司实习、见习、市场调查、毕业设计等。

五、修业年限：本专业学制为4年。

以毕业学分数为主要标准，学生可提前1年或推迟1-2年毕业。

六、授予学位：文学学士七、相近专业：装潢设计与工艺教育、工业设计八、教学计划：1.教育周数与学分分配按4学年计算，总共208周，教育周数与学分分配大体分配如下：表1：教育周数与学分分配一览表项目周数各学期分配周数学分备注一二三四五六七八入学教育（职业生涯规划） 1 1 1 依出勤表现记学分军事训练（军事理论） 2 2 2 依态度表现记学分生产劳动 3 1 1 1 3 据劳动记载记学分复习考试16 2 2 2 2 2 2 2 2 0 第8学期毕业清考学年总结 2 0.5 0.5 0.5 0.5 1 依态度表现记学分专业（教育）实习8 8 6 准备、总结各1周毕业论文（设计）8 8 6 准备、答辩各1周毕业教育（就业指导） 1 1 1 依态度表现记学分机动9 1 1.5 1 1.5 1 1.5 1 0.5 0小计50 6 4 4 4 4 4 4 20 20课程教学110 14 16 16 16 16 16 16 0 130寒（暑）假48 4 8 4 8 4 8 4 8 0合计208 24 28 24 28 24 28 24 28 150非课程教学活动包括入学教育，军事训练，生产劳动和公益劳动（分散安排，不计学分），复习考试，学年总结，专业(教育)实习，毕业论文(设计、创作)，毕业教育，机动活动等，共计50周，课程教学110周，寒、暑假分别为4周、8周，安排教学见习、社会调查。

艺术设计专业人才培养策划方案一、前言艺术设计是一门综合性很强的专业，是当今社会非常重要的一个行业之一。

本次人才培养策划方案旨在培养具有艺术素养，独立思考能力和实践能力的优秀专业人才，以适应时代的需求。

二、培养目标本专业旨在培养具有艺术、设计、科技、文化、创新的素养，具备自主学习、自主观察、自主设计能力的非常实用的人才。

具体来讲，本专业还要达到以下几个目标：1. 具有广泛的艺术和设计理论知识，能够快速理解和掌握专业知识，将其应用到实践中。

2. 具有创新思维和创新能力，能够自主设计、开发和制作出具有独特风格的艺术和设计作品。

3. 具有良好的沟通能力和表现能力，能够有效地传达自己的想法和设计理念。

4. 具备领导和团队合作能力，在团队合作中发挥主导作用，同时也能够协调与合作。

5. 具有强烈的社会责任感和职业道德，能够积极参与社会事务和提高自己的职业素养。

三、培养计划1. 课程设置在专业课程设置上，主要分为两个部分：基础课程和专业课程。

在基础课程中，主要学习艺术和设计理论基础，如色彩、构图、造型和设计思维等。

在专业课程中，主要学习实践课程和专业选修课程。

2. 实践能力培养在实践能力培养上，主要分为实践教学和实践组织两个方面。

在实践教学中，学生将完成一系列的实践性课程，包括设计、制作、展览和推广。

在实践组织中，学生将参与一系列的实际项目，如品牌设计、商业宣传、城市规划和环境设计等。

3. 培育创新思维创新思维是艺术设计专业非常重要的一个方面，在培育学生的创新思维中，专业将注重：（1）实践中的独立思考与创造力；（2）提供提供良好的学习和交流氛围；（3）组织学生参与国内外的设计和艺术比赛；（4）与国内外的著名机构合作，提供包括设计、研究、推广等工作中，以及与世界其他地区的设计师一起工作的机会。

4. 团队合作与社会责任艺术设计专业也需要具备团队合作与社会责任的能力，这方面应着重培养学生的：（1）与他人建立良好的合作关系；（2）具有团队超越个人的意识；（3）能够理解社会规律和社会责任感；（4）帮助学生了解社会，知道如何将自身的专业技能和知识运用到实际工作中。

艺术设计专业本科培养方案一、培养目旳艺术设计专业培养适应二十一世纪经济社会发展需要旳，德、智、体、美等方面全面发展，掌握艺术设计旳基本理论、基本知识、基本技能，具有创新精神和实践能力旳艺术设计应用型专门人才，毕业后在学校、广告企业、电视台及企事业单位，从事设计、教育、研究、应用、管理及具有创新精神旳高级专门人才。

二、基本规格1、热爱社会主义祖国，拥护中国共产党领导，掌握马克思主义、毛泽东思想和邓小平理论旳基本原理，努力实践“三个代表”重要思想；具有为社会主义现代化建设服务，为国家富强，民族昌盛而奋斗旳志向和责任感；树立科学旳世界观、人生观和价值观；具有爱岗敬业、艰苦奋斗、遵纪遵法、团结协作旳品质；具有良好旳思想品德、社会公德和职业道德。

2、比较系统地掌握本学科、专业旳基础理论、基本知识和基本技能，理解学科与专业发展趋势，获得从事艺术设计教育、管理和设计实践旳科学研究能力；获得设计艺术鉴赏和评论旳能力；掌握资料查询、文献检索及运用现代信息技术获得有关信息旳基本措施和能力；有比较宽厚旳文化修养，掌握一门外国语和计算机应用技能，到达规定等级，具有从事本专业实际工作和研究工作旳初步能力。

3、具有优良旳心理素质和健康旳体魄，养成良好旳体育锻炼和卫生习惯，具有崇高旳审美情趣，到达国家规定旳大学生体质健康原则。

三、学制与修业年限基本学制为四年，学生可根据自身状况在三至六年内完毕学业。

四、最低毕业学分和授予学位学生毕业应修学分不少于205学分；修满规定学分，可获得毕业资格；到达学院规定旳授予学士学位原则，授予文学学士学位。

五、主干学科艺术学、文学、工学六、重要课程素描、色彩、基础图案、平面构成、色彩构成、立体构成、计算机辅助设计、设计概论、设计原理、西方现代设计史、版式设计、书籍装帧、广告设计、包装设计、展示设计、网页设计、CI设计等。

七、重要实践性教学环节以培养学生旳实践能力和动手能力为主，包括毕业论文、见习、实习及除此以外旳活动课程：入学教育、军事训练、生产劳动、工艺实践、市场调研、艺术设计采风、文化活动、学术活动等。

艺术设计专业的人才培养方案引言：艺术设计专业是培养具有较高美术智力和创造性的专门人才的学科，对于提高当代美术设计水平和推动社会经济文化发展起着重要的作用。

本文将从课程设置、教学方法、实践环节以及学生综合素质培养等方面，探讨艺术设计专业人才培养的方案。

一、课程设置：1.基础课程：包括美学、色彩学、素描、构图等，建立艺术设计的理论基础和技术基础。

2.专业课程：包括平面设计、字体设计、包装设计、网页设计、影视广告等，培养学生的专业技能和创新能力。

3.实践课程：包括实习、外出考察、社会调研等，让学生亲身参与实践活动和社会实践，增加实践经验。

二、教学方法：1.理论与实践结合：注重理论与实践相结合，理论课程与实践课程相互贯通，培养学生创作能力和创新能力。

2.个性化教学：根据学生的个人特点和兴趣爱好，采取个性化的教学方法，让学生发挥自己的潜能。

3.学以致用：注重将所学知识运用于实际生活和实际工作中，培养学生的实际操作能力和应对问题能力。

三、实践环节：1.实习机会：为学生提供实习机会，让他们在实践中学习和成长，锻炼专业技能。

2.比赛和展览：组织学生参加各类比赛和展览，提高学生的竞争意识和创造能力，增加学生与社会的交流机会。

3.社会实践：组织学生进行社会实践活动，了解社会需求和市场需求，增加对艺术设计行业的认识。

四、学生综合素质培养：1.培养学生的自主学习能力和团队合作能力，让学生能够独立完成任务，同时也能够与他人合作完成任务。

2.强化学生的创新能力和创造能力，在实践中不断挑战自我，创造出具有独特创意的作品。

3.培养学生的社会责任感和艺术修养，让他们能够将自己的艺术才华用于社会公益事业和社会发展中。

结论：通过合理的课程设置、创新的教学方法、丰富的实践环节以及全面的学生综合素质培养，艺术设计专业的人才培养才能够真正满足社会的需求。

希望本文提出的艺术设计专业人才培养方案能够为相关学校和专业提供一些有益的参考和借鉴。

艺术设计专业人才培养方案一、专业人才培养目标和规格（一）培养目标本专业培养拥护党的基本路线，具有良好的职业道德和行为习惯，适应文化艺术业生产、服务、管理第一线需要，掌握艺术设计的基础理论和基本知识，具备较强的综合职业能力，能够熟练运用以电脑为媒体的现代技术手段，进行广告、包装、装饰、展示、动画等设计及制作工作，德、智、体、美等全面发展的高素质高技能人才。

（二）人才培养规格1.职业岗位分析本专业学生毕业后主要从事计算机艺术设计相关的广告设计制作、包装设计、VI设计、装饰装修设计、三维动画制作等工作。

主要就业岗位（群）：广告设计制作单位及印刷出版单位的广告设计员、平面设计师岗位；网络公司和多媒体公司设计、美工岗位；包装设计企业的包装设计技术、管理岗位；中等职业学校艺术设计专业教学岗位。

2.工作范围毕业生主要面向各级企事业单位的宣传部门、广告设计制作企业、网络公司、包装设计企业、多媒体公司、印刷出版企业等相关单位从事艺术设计制作工作；中职学校从事艺术设计专业教学工作等。

（三）职业核心能力和岗位核心能力（见表1、表2）（四）专业知识、能力和素质结构分析（见表3、表4、表5）表3、表4、表5中A代表非常重要，B代表一般重要。

表5 艺术设计专业的素质结构（一）构建理念：以就业为导向、以能力为本位、以岗位为依据（二）模式类型：工学结合（三）模式名称：工学交融，全真实训（四）指导思想：根据企业工作任务要求确定岗位（群），以岗位（群）工作过程的要求为导向，密切校企合作，职业能力及职业素质并重，实施“工学交融，全真实训”的人才培养模式。

根据企业生产计划和行业特征，采用长（6个月以上）短（3个月以内）结合的办法，实施柔性教学管理，在保证教学总体目标完成的条件下，灵活安排各学年教学时间，工作时间和学习时间相互交融，课程学习和专业实训相互嵌入，不断提升职业能力和职业素质，最终实现人才培养规格及社会用人单位岗位需求的最大限度符合。

艺术设计专业人才培养策划方案一、推进素质教育，加强艺术修养基础教育艺术设计专业人才需要具备相对全面和深入的专业素质和文化素养。

因此，推进素质教育是艺术设计专业人才培养的重要基础。

1.引导学生树立以人为本、终身学习的思想，培养艺术修养基本素养，强化艺术领域基础理论学习。

2.鼓励学生跨学科学习，开展跨专业素质教育，提高学生的文化、专业等多方面素质水平。

3.在学生个性化、群体化培养中，重视实践教学环节，落实实践教学体验，加强实际操作演练，揭示艺术设计实践应用和学术建构的现实问题和特点，认真开展实践教学和创新课程建设，培养设计师的理论和实践能力。

二、强化艺术设计专业本科教育的基本要素在推进素质教育的基础上，进一步强化艺术设计专业本科教育的基本要素，促进全人教育。

具体策略如下：1.强化专业课程设置，坚持理论与实践相结合的原则，深刻梳理设计知识与实践技能的内在联系，夯实本专业核心课程体系，增强学生综合素质与专业能力。

2.倡导包容博爱的教育氛围，鼓励学生构建大众化、开放共享的艺术设计文化体系、面向未来的艺术设计观和自我成长习惯。

3.加大国际交流与协同培养力度，拓展国外知名大学设计专业资源，积极开展校际间师生交流活动，培育具有国际化视野和战略思维的校外视野。

三、实施毕业设计与实践教学融合培养方案艺术设计专业人才与实践紧密相关，而毕业设计则是学生理论与实践成果的综合展示，因此融合毕业设计与实践环节可以大大提高学生的综合能力和实际运用能力。

1.构建毕业实践教学的完整过程，由专家团队带领学生共同深入实践，掌握实践核心技术，提高实践思维和方法能力。

2.实践教学课题需要具有一定的社会性和实际应用性，鼓励学生自己选择实践课题，尽可能深入了解社会情况，把自己遇到的问题转化为创新的动力。

3.对于毕业设计的评测，不再仅是基于学生从教学中获得的理论知识，而更加注重学生在实践中的操作能力和综合运用能力，使毕业设计更加符合实际应用场景。

艺术设计专业人才培养方案一、培养目标本专业培养德智体美全面发展，基础扎实、知识面宽、实践能力强、综合素质高、具有创新精神，掌握艺术设计与创作方面的知识和能力，能够在艺术设计等领域从事设计、教学、科研及管理等方面工作的应用型高级专门人才。

二、人才培养规格1．学制：4年2．学位：达到规定的毕业生，授予文学学士学位。

3．专业方向：环境艺术设计方向4．人才培养规格概述业务培养要求：本专业学生主要学习艺术设计的基本理论，学习期间学生将通过艺术设计思维能力的培养、艺术设计方法和技能的基本训练，具备本专业创新设计的基本素质。

本专业毕业生应具有的知识和能力：(1)具有扎实的人文科学基础，熟练掌握设计美学、设计理论等基础性课程的基本理论和应用方法。

(2)具有一定的人文、艺术和社会科学基础并能够熟练地使用本国语言、文字的表达能力。

(3)掌握一门外国语，具有较好的听、说、读、写能力，能较顺利地阅读本专业的外文书籍和资料。

(4)熟练地掌握计算机辅助设计，具有本专业所必需的设计实践能力。

(5)具有较强的艺术设计创新能力，能够运用理论知识进行实际工作中的设计创新问题。

(6)了解学科的前沿动态和发展趋势，具有较强的适应学科发展需要的自主学习能力和创新能力。

(7)具有良好的团队协作精神，掌握基本的沟通技巧，具有较强交流能力和社会适应能力。

(8)掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有较强的信息获取能力。

三、专业教育内容和知识体系1. 艺术设计专业人才培养的教育内容及知识体系按照顶层设计的方法，本专业教育内容和知识体系由普通教育内容、专业教育内容和综合教育内容三大部分及9个知识体系构成。

每个知识体系由知识领域、知识单元和知识点三个层次组成。

知识单元可分为核心知识单元（必修）和一般知识单元（选修）。

本专业教育内容、知识体系、知识领域、知识单元如表1所示。

表1：艺术设计专业教育内容与知识体系、知识领域、知识单元（核心、一般）一览表(环境艺术设计)2.人才培养方案的理论教学内容与体系理论教学内容与体系由核心知识单元（必修）和一般知识单元（选修）组成，其课程可分为通识教育课程、专业基础课程和专业特色课程三个层次。

“艺术设计”专业人才培养方案一、专业背景和目标艺术设计专业注重培养具有创新能力、审美意识和实践能力的专业人才，旨在培养具备综合艺术素养和创意能力，能够适应不同领域的艺术设计工作的人才。

培养目标包括以下几个方面：1)掌握艺术基础理论和技能，具备创意思维和艺术批判能力；2)熟悉艺术设计的相关领域和行业，并能够理解和适应各种设计需求；3)具备独立进行设计项目的能力，能够应对复杂的设计问题并提出创新解决方案；4)具备良好的团队合作能力和沟通能力，能够与不同背景的人合作并实现共同目标。

二、课程设置1)艺术基础课程：包括色彩学、造型学、美学等课程，旨在培养学生的艺术感知能力和审美素养。

2)设计基础课程：包括设计原理、设计方法和设计案例分析等课程，培养学生的设计思维和创新能力。

3)行业专业课程：包括平面设计、产品设计、环境设计等课程，帮助学生熟悉不同领域的设计需求和解决方法。

4)技术应用课程：包括设计软件操作、数字媒体技术和原型制作等课程，提升学生的设计工具应用能力。

5)实践项目课程：包括设计实习、设计竞赛和毕业设计等课程，培养学生的实践能力和项目管理能力。

三、教学方法1)理论与实践相结合：课堂教学注重理论与实践相结合，通过案例分析、项目实践等教学形式，将理论知识与实际应用相结合。

2)项目导向学习：学生在课程中将参与实际项目的设计和实施，通过实践项目的经历，培养学生的设计能力和解决问题的能力。

3)跨学科合作：鼓励学生与其他专业合作，加强跨学科交流与合作，提高学生的综合素养和团队合作能力。

四、实践教学环节1)实习：学生将有机会参加设计公司或艺术机构的实习，通过实践锻炼，了解行业需求和实际工作流程。

2)设计竞赛：鼓励学生参与各类设计竞赛，培养学生的创新能力和竞争意识。

3)毕业设计：学生需完成一个综合设计项目，并进行策划、设计和实施，通过毕业设计展示自己的设计能力和创新思维。

五、评估与考核1)课程考核：通过课堂作业、实践项目和小组讨论等方式，对学生的理论知识和实践能力进行评估。

艺术设计专业人才培养方案（三年制）（2022版）编制系部：传媒艺术系编制人：审核人：复核人：二○二二年六月艺术设计专业专业人才培养方案（三年制）一、专业名称及专业代码专业名称：艺术设计专业专业代码： 550101二、入学要求高中阶段教育毕业生或具有同等学力者。

三、修业年限修业年限以3年为主。

四、职业面向表1 职业面向五、培养目标与培养规格（一）培养目标本专业坚持立德树人，德技并修，培养思想政治坚定，具有一定的科学文化水平、良好的职业道德和工匠精神、掌握室内设计专业技术技能，具备认知能力、合作能力、创新能力、职业能力等支撑终身发展、适应时代要求的关键能力，具有较强的就业创业能力，面向室内设计行业领域，能够从事环境设计、室内设计、商业展示、专卖店设计、环境规划、文化艺术及中级装饰工程项目的施工与管理等工作的德智体美劳全面发展的高素质劳动者和复合型技术技能人才。

（二）培养规格1.素质（1）思想政治素质：具有正确的世界观、人生观、价值观。

坚决拥护中国共产党领导，在习近平新时代中国特色社会主义思想指导下，树立中国特色社会主义共同理想，践行社会主义核心价值观，具有爱国情感、国家认同感、中华民族自豪感，遵守法律，遵规守纪，具有社会责任感和参与意识。

（2）职业道德和素养：遵守、履行道德准则和行为规范；尊重劳动、热爱劳动；崇德向善、诚实守信、爱岗敬业，具有精益求精的工匠精神；具有集体意识和团队合作精神，具有质量意识、绿色环保意识、安全意识、职业生涯规划意识等；（3）身心素质：达到《国家学生体质健康标准》要求，具有健康的体魄和心理、健全的人格。

（4）人文素养：具有良好的文字和语言表达能力，具有一定的审美和人文素养。

（5）劳动素养：具有严谨专注、敬业专业、精益求精和追求卓越的品质，拥有良好的劳动心态和劳动技能，传承工匠精神。

2.知识（1）掌握专业相关文化基础知识。

（2）熟悉和职业发展方面的知识，了解一定的组织管理、经营管理和创新创业知识。

室内艺术设计专业人才培养方案一、培养目标室内艺术设计是一门涵盖多学科知识、以人类的室内环境为核心的综合性学科。

培养室内艺术设计专业人才，需要具备良好的审美能力、设计思维和实践能力，熟悉室内空间规划、色彩搭配、材料选用等方面的知识，具备良好的沟通和团队合作能力，能够独立完成室内设计工作，为人们创造一个舒适、美观、实用的室内环境。

二、培养方案1.课程设置（1）艺术基础课程：包括素描、色彩、平面造型等，培养学生对艺术的感知和表达能力。

（2）设计理论与方法：包括室内空间规划、设计原理、人体工程学等，培养学生的设计思维和方法。

（3）材料与构造：包括建筑材料、室内装饰材料等，深入了解不同材料的性能和应用。

（4）设计实践：包括室内设计实践、手绘和电脑辅助设计等，培养学生的室内设计实践能力。

（5）文化和创新素养：包括建筑文化、设计史和文化创意产业等，提高学生对文化的理解和创新意识。

2.实践教学为了培养学生的实践能力，室内艺术设计专业需要进行以下实践教学环节：（1）设计实习：安排学生进行一定时间的设计实习，让学生在真实的项目中锻炼设计能力。

（2）设计竞赛：鼓励学生参加各种室内设计竞赛，提高他们的设计水平和竞争力。

（3）毕业设计：为学生设置一个毕业设计项目，要求学生独立完成一个室内设计方案，并进行设计展示和答辩。

3.实践训练为了提高学生的实践能力，室内艺术设计专业需要进行实践训练：（1）模型制作：要求学生学会使用各种模型制作工具和材料，完成不同尺度的模型制作。

（2）工程实训：组织学生到工地参观和实践，让学生了解室内装饰施工的各个环节。

（3）艺术实践：要求学生进行一定时间的艺术实践，如绘画、摄影等，培养审美能力和艺术感知能力。

4.实习实训为了让学生更好地融入职场，室内艺术设计专业需要进行实习实训：（2）实习指导：分配导师对学生进行实习指导，给予他们实用的设计经验和建议。

（3）实训评估：对学生的实习情况进行评估，评价他们的实际工作能力和职业素养。

艺术设计专业人才培养方案1.专业目标艺术设计专业（新媒体策划与设计方向）旨在培养具备较强的创意思维和视觉表达能力的新媒体策划与设计人才。

培养目标包括但不限于：培养学生对新媒体领域的敏锐触觉和深入了解，熟练掌握新媒体策划与设计所需的相关理论和技术知识，能够独立完成新媒体项目的策划和设计工作，具备一定的团队协作能力和创新能力，能够适应不断变化的新媒体环境。

2.课程设置为了达到上述培养目标，我们将设置以下课程：2.1艺术基础课程：包括素描、色彩学、造型艺术等，旨在培养学生的美学素养和艺术表达能力。

2.2新媒体基础课程：包括计算机图形学、多媒体技术、交互设计等，建立学生对新媒体的技术基础。

2.3策划与创意课程：包括广告策划、创意思维培养、文案写作等，培养学生的策划能力和创新思维。

2.4用户体验设计课程：包括人机交互设计、用户研究方法等，强化学生的用户导向设计能力。

2.5动画与影视制作课程：包括三维动画制作、影视后期制作等，培养学生的动画与影视制作技巧。

2.6专业实践课程：包括案例分析、项目实践等，让学生在实际项目中锻炼能力并掌握实际操作技巧。

3.实践教学除了上述课程设置外，我们还将安排实践教学环节，包括实习、课程设计和毕业设计。

3.1实习：为每位学生提供不少于6个月的实习机会，让学生在实际工作环境中学习并积累经验，提高专业能力。

3.2课程设计：设置一系列与实际工作相关的课程设计，要求学生按时完成，并通过评估。

这些设计作业旨在培养学生的实际操作能力和团队协作能力。

3.3毕业设计：要求学生在毕业前完成一个完整的新媒体项目的策划与设计，包括文案、界面设计、互动设计等。

通过毕业设计，评估学生对整个新媒体项目的把控能力和创新能力。

4.师资力量为了确保良好的教学质量，我们将配备一支富有实践经验的教师团队，其中包括行业经验丰富的专业人士和具备较高学术水平的教授和副教授。

教师团队将积极参与学生的教育培养并提供指导，为学生提供行业动态和技术发展方向的最新信息。

艺术设计专业人才培养方案一、专业代码：Y050437二、专业培养目标培养拥护党的基本路线，主要适应现代服务业需要，德、智、体、美等方面全面发展，具备以能做、能说、能合作为主要特征的生存与发展能力，通过各类知识的学习，拥有良好的综合素质和岗位素质，掌握通识能力及艺术设计基础应用能力、艺术设计创意与编排能力、艺术设计综合表现能力的专业核心能力和专业拓展能力，能适应艺术设计相关行业工作的高素质应用型人才。

三、学制全日制三年。

四、毕业条件凡通过学院思想品德鉴定，按照人才培养方案的要求，修满本专业相关课程，并且成绩在达到及格分60分及其以上，鼓励学生取得职业资格证书，经审核后准予毕业。

凡在三年中成绩未修合格的学生，可延长学习年限，最长为两年。

凡未达到毕业条件的学生，按照学院学籍管理的相关规定处理。

五、主干课程范围（一）专科层次：photoshop、coreldraw、版式设计、VI设计、设计概论、包装设计、广告设计综合项目实训、展示空间设计综合实训。

课程描述：Photoshop：《Photoshop》是计算机图形图像专业的一门专业课，本课程是学习平面设计软件，进行设计制作的基础课程。

通过该课程的学习，使学生熟练掌握这一设计软件为专业设计学习奠定基础。

《Photoshop》教学课程的任务是通过学习和实践，使学生掌握Photoshop软件的功能，熟悉他们的界面，掌握菜单、控制面板的使用方法能够熟练掌握Photoshop软件的使用，能够利用Photoshop对位图进行输入、编辑、输出、创作。

并能应用这一软件独立完成一定的、完整的平面图形图像设计。

Coreldraw：通过本课程的学习,主要培养学生应用计算机设计数字图形的能力.要求学生掌握数字图形的基础知识,了解以矢量图存在的数字图形和以点阵图存在的数字图形,学会计算机失量图形软Corel DRAW的使用方法,了解数字图形的造型手段和创意法则,创意表现;熟练地利用Corel DRAW软件进行数字图形的创意设计。

艺术设计专业（室内设计）人才培养方案适用对象：本科（06级）招生对象：普通高中毕业生学制：四年制，学年学分制一、培养目标本专业主要培养德、智、体、美协调发展，具备本学科、本专业所必须的基础理论和基本知识，掌握室内设计的专业知识、基本技能和方法，具有较强的专业创新精神和实践动手能力，具有从事本专业实际设计项目工作的初步能力，毕业后能胜任室内设计与工程技术管理的高素质应用技术型人才。

二、培养规格与课程设置本专业学生主要学习室内设计所必须的基础理论和基本知识，受到室内设计师的基本训练，具有进行室内设计的基本能力。

1、本专业的知识和能力结构：（1）热爱祖国，具有良好的政治素质，较扎实的自然科学基础，较好的人文和社会科学基础。

（2）掌握本专业领域必备的理论知识以及分析、解决问题的方法和技术；（3）具有本专业必须的设计构思表达、制作、工艺的基本技能；（4）具有本专业领域设计所必须的专业知识、技能和方法，要求专业技能达到助理设计师的技术水平；（5）具有较强的自学能力和创新意识，掌握文献检索、资料查询的方法，具有初步的科学研究、科技开发及组织管理能力，了解本学科前沿及发展趋势；（6）掌握一门外国语，具有较强的阅读、翻译的实用技能和一定的听、说、写能力；（7）具有良好的身体和心理素质。

三、主干课程及主要实践环节（一）通识平台课（略）（二）专业平台课1、课程名称：素描教学内容要点：素描和速写的观察方法和表现方法，主要是画石膏几何体、静物、人物速写、风景速写等内容，并通过大量的课堂训练来完成美术基础的教学目的。

教学要求：了解和掌握素描和速写的形体、结构、比例、透视、构图、空间基本知识，掌握素描和速写的观察方法、分析方法和表现方法，掌握造型规律和方法，并把这个规律和方法运用到后续的专业学习中去。

2、课程名称：色彩教学内容要点：色彩的观察方法和表现方法，主要是画石膏几何体、静物、人物、风景等内容，并通过大量的课堂训练来完成美术基础的教学目的。