美术教材研究报告

“地方美术课程资源在高中美术教学中的运用研究”开题报告

(点击量：279)

一、课题研究的目的、意义

地方课程资源的开发和利用对于充实国家课程内容和转变学生的学习方式具有重要的现实意义。一方面，地方课程资源的开发需要教师和学生共同关注周边的生活，从自己的身边发现生活与美术的关系，挖掘出包涵人文素养的文化品质。这样，它可以超越单一的教育内容，引导师生的生活和经验进入教学过程，让教学内容犹如发生在生活里的故事一样。另一方面，它可以改变学生在教学中的地位，使学生从被动的知识接受者转变为知识的共同建构者，从而激发学生的学习积极性和主动性，让教学“活”起来。同时，还可以开阔教师的教育视野，转变教师的教育观念，有利于更好地激发教师的创造性智慧。我们认为，无论是国家课程的创造性实施，还是地方课程和校本课程的建设，都不能忽略对当地社区和学校的课程资源的开发与利用，只有这样，美术教育才能更好地为促进学生个性的健康和多样化发展服务。

经过近五年的课改实验，广大高中美术教师逐渐意识到开发和利用课程资源的必要性；在逐渐改善条件性课程资源的同时，也正把一些素材性课程资源加工、转化为课程。然而，由于缺少必要的引导、推动、评价和管理，也就出现了新的障碍：一方面是美术教师对美术课程资源开发的意识和能力不足；另一方面，教师们开发的美术课程资源不能及时地经过加工和转化后进入实际的中学美术课程，造成许多有价值的课程资源的闲置与浪费。此外，由教师个体开发的美术课程资源由于缺乏共享而导致另一层面的浪费。鉴于美术课程资源开发和利用的重要性及开发和利用过程中出现的问题，厦门市中学美术学科把“地方美术课程资源在高中美术教学中的运用研究”作为福建省第二轮基础教育课程改革课题申报的重点工作之一，努力架构并拓宽其中的通道，渐渐推进课程资源的开发和利用，以期更好地筛选、开发和利用地方美术课程资源，加强课程与厦门市发展、学生社会生活的联系，深入推进厦门市中学美术课程改革，使美术教育在学校教育和高中学生的发展中发挥更积极有效的作用。

玉湖市教育教学微型课题申请·评审表

负责人 A 工作

单位 玉湖中学 联系电话

主要

参加者 姓 名 职 称 学 历 工 作 单 位

A 中学一级 研究生 玉湖中学

B 中学二级 大学本科 玉湖中学

课 题

名 称 关于高中美术鉴赏课多样化设计与实施的研究

选

题

缘

由 我曾经以为美术鉴赏课就是和学生一起品鉴教材中所选取得哪些古今中外的经典名作。因为我自己在学生时代曾经有一段在美术博物馆作讲解员的经历，所以当我真正地站在高中美术课的讲台上时，并没有恐慌感，能够很顺利流畅地为学生介绍、讲解课本中各类名作。但是，经过了几年的教学实践，我发现学生只是熟悉了一些美术资料，并没有培养起能够独立地去鉴赏艺术作品的能力。这让我感到失落和挫败，于是我开始思考自己对高中美术鉴赏课的认识以及教学方法是否存在着严重的问题。这就是我研究本课题的主要缘由。

研

究

设

想 一个人的身体健康需要各种养分和多种微量元素，同样一个人思想的丰富和精神的充实以及心灵的健康也需要汲取各学科的知识。以学习科学文化知识为主体，以高考为中心的基础教育阶段，培养学生一定的艺术素养和审美能力是非常必要的。良好的艺术素养和审美能力可以帮助学生更好地领悟和学习其他学科的知识，并不断拓展自己的思维能力，发展更有价值的创造力和想象力，全面的提升学生的人生境界。可是如何才能培养学生的艺术素养和审美能力，作为美术教师除了要了解和掌握自己所面对的学生群体外，必须要在美术鉴赏课的教学设计中做好足够的课前准备并在课堂教学实施过程能全力地把握和运用。本课题就是想通过对本校高中学生的审美心理状态的研究，帮助我对高中美术鉴赏教材做出合理的多样化设计并能在课堂中有效实施，从而提高我的美术鉴赏课教学，推动美术课在基础教育阶段的推广与发展。

单位

审查

意见

（单位盖章）

年 月 日

美术教研工作总结（通用16篇）

美术教研工作总结

美术教研工作总结 篇1

一学期匆匆而过，这学期我们美术组的工作既忙碌又愉快。在教学中我们努力贯彻二期课改的理念，以学生为主体，教师为主导，为孩子们创造自由表达、自由探索、自由创作的机会，通过教学让孩子们能感知美并学会创作美。在本学期开展的各项工作中，我们科组老师努力学习转变教育观念，理清思路，站在新的教师角色位置感受新课程给教师与学生带来的创造和发展空间，在实践中教师与学生共同进步，共同成长。现将本学期工作总结如下。

1、加强理论学习，把握教改动向，积极开展叙事研究

我们科组的老师努力通过各方面的学习，积极开展教研活动，做到认真做好记载，每次学习有体会和收获。组织教师认真学习理论知识，进一步提高认识，把握教改动向，探讨叙事研究方式，认真撰写教育故事，对教育实践中的教育行为进行反思，寻找新的理解和追求，并在教学中把这些理念落实到实践中。

除了教研组的理论学习之外，各位老师还利用电脑查阅进行业务学习，并征订了《中国美术教育》、《少儿美术》等专业杂志，课余时间经常钻研、探讨，从学习中提高了自身的理论修养，积极撰写教育教学论文，参加各级教学论文比赛。

2、强化集体备课，协同攻关

本学期我们不断加强集体备课活动，通过备课组活动，实现资源互补，优化组合，一改过去单打独战、各自为教的局面，通过几教几评和听课评课制度，及时发现教学中存在的不足，取长补短，从而有效地营造了课内课外的教研气氛，增强教师教学水平。

3、开展美术兴趣小组，积极参加各项竞赛活动

老师每周组织开展一次兴趣小组活动，根据学生的兴趣爱好，组织学生探索新知识，提高学生的绘画能力、创作能力、欣赏能力，并将学生作品展示在橱窗，激起学生欣赏美、热爱美、创造美的学习兴趣。

4、建立新的课程理念，探索新型的教学模式，切实提高教学质量

《绘画活动中幼儿创造力培养的实践研究》结题报告

一、课题提出的背景:

美术活动是以培养幼儿创造能力为核心的一种创造教学活动。美术教育对幼儿创造潜能的开发具有的积极作用为现代教育所公认。创造是儿童艺术的精髓，儿童是天生的艺术家,能与真正的艺术家媲美的只有儿童。美术活动具有形象性、情感性、表现性和创造性等特点。幼儿在美术活动中往往会表现出令成人难以想象的创造潜能。现代生理学、心理学、脑科学研究发现，幼儿时期是形成个性，开发智慧、潜能，拓展创造能力的关键时期,是创造性发展最自由、最迅速的阶段.美国学者史蒂芬利汉斯警告说：“2岁-6岁是创造性发展的关键期,如果不能及时加以培养，那么创造性在以后的生活中很难再被激发出来。” 目前幼儿美术教育的现状来看,由于传统落后的教育思想和儿童观的影响,还存在着种种弊端。在培养目标上，重技能技巧的训练,轻自由创造的培养。在教育内容上,强调对自然的模仿和再现，突出儿童作品模式化倾向,使之失去稚拙的天性。在教学方法上，灌输法仍然被大量使用，很难摆脱教师示范，幼儿模仿的模式.这种以课堂为中心，教师为中心，教学为中心的模式代替了孩子的感觉、思考和想象,使他们失去了孩子绘画语言和个性风格，最重要的是对孩子潜在的创造力的扼杀和自我创新意识的摧毁。

绘画是一种创造性的活动,其本质就在于让幼儿懂得美、追求美、创造美。通过美的教育，培养幼儿热爱生活，促进知、情、意和谐发展,追求真、善、美相结合的人生境界。儿童对美的事物的感受带有直觉性、幼稚、肤浅,但有初步的审美意识，因此,正确把握方向，给予幼儿多方位、多元化的感知，是无可厚非的。绘画不仅能激发幼儿美感、陶冶性情，并涉及幼儿兴趣、态度、情感、意志、智能、知识及身体发育诸方面,而且能促使幼儿在想象力、创造力,尤其对幼儿审美能力的培养，有不可替代的作用。

二、课题研究的实用价值：

教育专家认为：幼儿的成长本身就是一个不断适应社会的过程，而美术活动就是一个从感觉到艺术思维发展的过程,因此幼儿的绘画表现，制作手工物品的造型能力反映了他们不断成长的过程，反映了他们的内心世界。 因此,对他们进行科学、合理的美术启蒙教育，能使幼儿的创造潜能得到最大限度的发展，让我们美术教学的一泓活水再放异彩.