点铁成金功夫,标新立异境界——试论黄庭坚诗歌中的数词

黄庭坚诗法三辨——黄庭坚诗法研究之一
张玉奇
【期刊名称】《上饶师范学院学报》
【年(卷),期】2011(000)005
【摘要】黄庭坚的“无一字无来处”的实质是教导后学要正确使用语言文字；“点铁成金”的关键在“陶冶万物”；“夺胎换骨”的主旨是在诗意发展的长河中,继往开来,承前启后.阐释“夺胎换骨”的含义,并试图论证“夺胎”乃“脱胎”之讹,“不易”乃“不倚”之误.
【总页数】6页(P37-42)
【作者】张玉奇
【作者单位】上饶师范学院,江西上饶334001
【正文语种】中文
【中图分类】I206.2
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黄庭坚这首哲理诗，整篇用典出彩，结尾两句令人豁然开朗！黄庭坚，北宋着名文学家和书法家，是盛极一时的“江西诗派”的开创人。

江西诗派以杜甫为祖，写诗讲究“点铁成金”和“脱胎换骨”，“点铁成金”是取古人之言，经锻炼后为我所用。

“脱胎换骨”则是取法古人诗意灵感，变化脱胎为己用。

黄庭坚有很深的道家修为，在苏东坡、佛印三人中一直被认为是道家思想的代表。

今天我们一起来欣赏黄庭坚的这首《杂诗七首·其一》，这首诗，有一股道家仙气再自然发散，能让人看破天地大道，生死幻梦。

虽然传唱度不高，但读起来，却是别有一番味道的。

《杂诗七首·其一》宋代：黄庭坚此身天地一蘧庐，世事消磨绿鬓疏。

毕竟几人真得鹿，不知终日梦为鱼。

哲理也是宋诗的一大特点，无数的诗人偏向于哲理，从而使得宋诗与众不同，处处充满了哲理，有着诗人对于人生最为深刻的解读。

尽管后人对于宋诗多有批评，认为失去了诗歌的韵味，没有了唐诗的灵性。

其实只要多读几遍，自然能够感受到那种独特的意境，特别是像我们这种普通读者，只要能够从中感悟一二，那对于自己的人生一定会有帮助。

所以宋诗值得读，也应该要多读。

诗歌的大意是：这一身啊，就像茫茫天地之中，一处驿站边的小房子；房子里边虽然不断有不同的人事进出往复发生，却无一样是房子自己的。

红尘烦嚣，岁月无数，这世间能有几个人像在梦中得鹿一样幸运？不过终日空想，庸庸碌碌，活得自以为是罢了。

古人写诗，喜欢应用典故。

如果不了解每一句诗词其中的典故，就会对诗歌的理解产生偏颇，读不懂得诗人真正要表达的意思。

典故对于古人来说很熟悉，没有理解上的困难，但是对于现代人来说，由于对典故不了解，又脱离了全诗的基调，会给理解上带来困惑。

“蘧庐、绿鬓、鹿、鱼”都有相应的典故和出处，体现了黄庭坚的诗风——“无一字无来处”。

“蘧庐”的说法，典出《庄子·集释》：“仁义，先王之蘧庐，止可以一宿，而不可久处。

”此中的“蘧庐”就是古代驿站中供人休息的房子，也就是旅馆。

题目:从黄庭坚的诗歌用典看其“点铁成金”的诗歌理论摘要典故是我国传统文化上的精粹，是浩瀚书海中的一颗明珠。

因此，从古至今，许多文人墨客都喜用典故，而宋代黄庭坚尤甚。

但宋代以来，对黄诗持有异议的评论家也不在少数，主要批评他好使事用典、造语奇等。

在黄庭坚的诗歌中，有用得“点铁成金”、“夺胎换骨”的例子，也有用得生硬晦涩的例子。

因此，鄙人作此小论，让读者能全面客观地了解黄庭坚其人其作，修正一个通行的观点所造成的一个失实的黄庭坚形象，正确的接受这一份珍贵的文化遗产。

关键词：用典黄庭坚点铁成金引言化用典故和直接运用典故在我国文学发展史上由来已久。

典故用得好用得妙，则画龙点睛，锦上添花。

若生搬硬套，为用典而用典，则“邯郸学步，失其故行”，有“掉书袋”之嫌，不但不能使作品富于文采，反而会失掉其本真。

在黄庭坚的用典颇受争议的今天，让我们来关注一下其“点铁成金”的诗歌理论。

一、黄庭坚的诗歌理论（一）黄庭坚的诗坛地位在苏轼主持文坛的时期，宋代文学发展达到了高潮，其中宋诗的成就更是进入了巅峰阶段。

近人陈衍甚至认为宋哲宗元祐时期是整个古代诗歌史的三个黄金时代之一。

○1苏轼是当时最大的诗人，但是由于苏轼写诗的方式是凭才情恣意挥洒，不注意旧式常规，毫无章迹可循，因此别的诗人难以仿效。

而且元祐后期开始，党争激烈导致文字狱，苏轼的那种敢于怒骂的风格常常招来祸端，致使别的诗人敬而远之，明哲保身。

文字狱惊悸之馀，黄庭坚创作较少，内容则以书写个人的人生感慨为主，很少涉及时政。

黄庭坚始终被看成旧党，政治上追随苏轼，但不积极参加新旧党之间的争斗，而是把心血倾注在诗歌和书法创作上。

于是，作诗及其讲究法度，题材又偏重于书斋生活的苏门诗人黄庭坚就成为了青年诗人的学习典范。

苏门诗人中，黄庭坚的情况与上述诸人不同。

他虽说是“苏门四学士”之一，却又与苏轼并称“苏黄”，成为宋诗史上一位开宗立派、影响深远的大家。

“论者归之于苏轼门下的词人，有黄庭坚、秦观、晁补之、张耒、陈师道及程垓等，而以秦士（观）黄九（庭坚）为最著。

黄庭坚《寄黄几复》之赏与析诗人黄庭坚非常的崇拜杜甫，以杜甫为学习榜样，七律尤其如此。

其中诗人黄庭坚的这首诗《寄黄几复》，给人带来了强烈的艺术感染。

寄黄几复我居北海君南海，寄雁传书谢不能。

桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯。

持家但有四立壁，治病不蕲三折肱。

想见读书头已白，隔溪猿哭瘴溪藤。

赏析“我居北海君南海”，起势突兀。

写彼此所居之地一“北”一“南”，已露怀念友人、望而不见之意;各缀一“海”字，更显得相隔辽远，海天茫茫。

作者跋此诗云:“几复在广州四会，予在德州德平镇，皆海滨也。

”“寄雁传书谢不能”，这一句从第一句中自然涌出，在人意中;但又有出人意外的地方。

两位朋友一在北海，一在南海，相思不相见，自然就想到寄信;“寄雁传书”的典故也就信手拈来。

李白长流夜郎，杜甫在秦州作的《天末怀李白》诗里说:“凉风起天末，君子意如何?鸿雁几时到，江湖秋水多!”强调音书难达，说“鸿雁几时到”就行了。

黄庭坚却用了与众不同的说法:“寄雁传书——谢不能。

”意谓:我托雁儿捎一封信去，雁儿却谢绝了。

“寄雁传书”，这典故太熟了，但继之以“谢不能”，立刻变陈熟为生新。

黄庭坚是讲究“点铁成金”之法的，王若虚批评说:“鲁直论诗，有‘夺胎换骨’、‘点铁成金’之喻，世以为名言。

以予观之，特剽窃之黠者耳。

”(《滹南诗话》卷下)类似“剽窃”的情况当然是有的，但也不能一概而论。

上面所讲的诗句，可算成功的例子。

“寄雁传书”，作典故用，不过表示传递书信罢了。

但相传大雁南飞，至衡阳而止。

王勃《秋日登洪府滕王阁饯别序》云:“雁阵惊寒，声断衡阳之浦。

”秦观《阮郎归》云:“衡阳犹有雁传书，郴阳和雁无。

”黄庭坚的诗句，亦同此意;但把雁儿拟人化，写得更有情趣。

第二联在当时就很有名。

这两句诗所用的词都是常见的，甚至可说是“陈言”，谈不上“奇”。

张耒称为“奇语”，当然是就其整体说的;可惜的是何以“奇”，“奇”在何处，他没有讲。

其实，正是黄庭坚这样遣词入诗，才创造出如此清新隽永的意境，给人以强烈的艺术感染。

黄庭坚诗论“江西诗派”领袖黄庭坚，他的诗歌创作未能像他的书法那样得到学界较公允的评价。

自南宋严羽著《沧浪诗话》对宋诗大加贬抑之后，长期以来，黄庭坚的诗歌一直被斥为形式主义而遭冷落，直到本世纪80年代初，这种局面才有所扭转。

但是，学界或针对黄庭坚“夺胎换骨”、“以俗为雅，以故为新”等主张争论不休；或对黄庭坚的哲学思想等褒贬不一；或就其创作得失加以评价，发表了不少论文，到目前为止却未见到一部专著问世。

本书首次将黄诗作为一个系统工程，从文艺观、感受、构思、传达、风格、趣味、文化七个环节，比较系统、全面地加以研讨。

它运用美学、心理学、文艺学、社会学、历史学、哲学、宗教学以及某些现代批评方法，立足具体作品，特别是对黄诗艺术上的特点，进行了细致深入的分析；坚持“知人论世”的科学态度，对黄诗的美学价值和思想艺术上的得失，作出了实事求是的评价。

这对我们准确把握宋诗的美学特征，确立它在中国诗歌史上的地位，对我们深入探讨、正确评价“江西诗派”特别是黄庭坚诗歌创作在当时及后世为什么会产生那么重大的影响，或许会有一定的启发和帮助。

至于黄庭坚的高尚人格、所示范诗法的可操作性等，无疑地，即使在今天，对我们的为人处世、文学创作，都不无借鉴意义。

黄庭坚作诗的主张与看法黄庭坚论诗以“不俗”为高标，而要达到这种境界，他强调须多读书，只有“胸中有万卷书”，才能“笔下无一点尘俗气”。

黄庭坚对多读书的强调，并非是为学问而学问，而主要有三层意思：其一在于认真学习、广泛吸取前人一切好的东西，在融会贯通的基础上加以创造和发展。

其二是作为一种学养的积累，以增加诗歌的内涵与意蕴，力去浅俗。

其三在于主观修养和性情的陶冶，培养一种以儒家基本精神为底蕴而又超脱流俗、独具个性的气质，为人“不俗”，才能写出“出尘拔俗”之诗。

黄庭坚最为著名的诗歌主张之一“点铁成金”实际上也与他所强调的主观修养有关。

他在《答洪驹父书》中说：“古之能为文章者，真能陶冶万物，虽取古人之陈言入于翰墨，如灵丹一粒，点铁成金也。

从诗歌的三个层面，谈诗美的高格：气、神、韵、境、味从诗歌的三个层面，谈诗美的高格：气、神、韵、境、味。

前言我国古代诗歌光辉灿烂，诗歌创作以及诗学理论有着悠久的历史。

如今学习古典诗词及其诗学理论已经蔚然成风。

我们经常听到有这样的提问：怎样评价一首诗的优劣、高下？用什么来做评判的标准？我怎样才能写好一首诗不那么直白？如何使我写的诗有诗味，使人愿意咀嚼，愈咀嚼愈有味道？这些问题是摆在每一个喜爱诗歌创作和诗歌鉴赏者面前急需解决的问题。

我以为，诗歌的层次结构是诗歌通过言语的组合，以营构意象，通过意象和意象群的营构以创造整体的艺术世界。

（意境）那么，分析一首诗歌，我们就可以分为，由表及里三个层面：一·言语——二·意象及意象群——三·意境（整体艺术世界）来进行鉴赏。

中国古典诗学对于每一个层面都提出根植于民族文化土壤的高境界、高标准的诗美追求。

我国聪慧的古代前辈，从丰富的汉语词汇中拈出：“气”、“神”、“韵”、“境”、“味”等词，作为我国诗歌创作与鉴赏的审美范畴。

并以此来衡量诗歌优劣、高下、精粗、文野。

在言语层面，提出整首诗的“气”的灌注；在意象及意象群层面提出神、韵；在诗的意境（整体艺术世界）层面提出韵外之致和味外之味。

下面我们从我国古典诗学所追求的诗美的极致这一角度结合具体诗例从诗歌的三个层面谈诗的高格：气、神、韵、境、味。

曹丕在《典论.论文》中就提出“文以气为主”。

强调气是人的一种气质和精神。

一.为什么说写诗在词语之间必须灌注一种“气”在言语层面，一首诗不应该是一些词语的堆砌，在词语之间必须灌注一种“气”。

我国古典诗学中有许多关于“气”的论述：曹丕在《典论.论文》中就提出“文以气为主”。

强调气是人的一种气质和精神。

唐朝韩愈继承了曹丕的说法，他提出：“气，水也；言，浮物也；水大而物之浮者大小毕浮。

气之与言犹由是也，气盛则言之短长与声之高下者皆宜。

”（《答李诩书》）他的意思是说，在文章的言语的运用，要依赖“气”的浮力，气是根本的。

㊀㊀收稿日期:２０２１Ｇ０３Ｇ０１㊀㊀作者简介:白莉(１９８０ ),女,安徽阜阳人,副教授,研究方向:中国古代文学;胡旭(１９９９ ),男,安徽亳州人,语文教育专业２０１８级学生,研究方向:中国古代文学;贾乐(１９９７ ),男,安徽亳州人,语文教育专业２０１８级学生,研究方向:中国古代文学;赵斌(１９９８ ),男,安徽合肥人,语文教育专业２０１８级学生,研究方向:中国古代文学;胡秀悦(２０００ ),女,安徽亳州人,生命科学专业２０１８级学生,研究方向:中国语言文学.第２０卷㊀第３期淮北职业技术学院学报V o l ．２０N o ．３２０２１年６月J O U R N A LO F HU A I B E IV O C A T I O N A L A N DT E C HN I C A LC O L L E G EJ u n ．２０２１文学与文化研究黄庭坚诗歌的艺术创新探析白㊀莉１,胡㊀旭１,贾㊀乐１,赵㊀斌１,胡秀悦２(１．阜阳幼儿师范高等专科学校小学教育学院,安徽阜阳㊀２３６０１５;２．淮北师范大学生命科学学院,安徽淮北㊀２３５０００)摘要:黄庭坚在诗歌创作道路上,寻求变格与创新,求新求奇,追求在唐诗之外的创作艺术,迭出新意,力求抒发己之见解,表现自我品格,形成了独特的艺术风格.黄庭坚在诗歌的创新过程中,与古今诗人不同,在创作中更注重表现真实内心情感,展示自我人格,诗歌体裁倾向琐细化㊁追求诗歌意象的 陌生化 ㊁章法回旋曲折等,最终形成鲜明的艺术风格.关键词:黄庭坚;诗歌;艺术创新中图分类号:I ２０６．２㊀㊀㊀文献标识码:A㊀㊀㊀文章编号:１６７１Ｇ８２７５(２０２１)０３Ｇ００７３Ｇ０４㊀㊀黄庭坚是一位极富个性与追求的作家,其诗歌创作独树一帜,自成一家,最能体现宋诗的艺术特征.第一,在诗歌艺术上的创新体现在其对诗歌意象的创设中,善于运用生新奇涩的意象,并将个人主观情感巧妙地融于诗歌意象中,使其诗在宋诗中颇具艺术特色,而与唐诗为参照则更具有深层艺术性;第二,在诗歌题材处理过程中,习惯使用表现自我㊁阐发义理㊁抒写个人生活经历和闲情逸趣等题材,使诗中充满浓烈的人文色彩,洋溢着浓郁的书卷气,密集的人文意象,文人意趣大大增加;第三,在诗歌风格展现中,始终坚持求新求变的精神,推崇杜甫,重视语法,讲究技巧,诗中善用窄韵巧押并使用险韵,创制拗体和拗律,使其形成一种生新廉悍㊁峭拔兀拗的诗风,鲜明的艺术风格自成一体;第四,在诗歌所达到的艺术境界上,崇尚自然与追求自由,以平淡之美为终极目标,诗意连贯,意脉清晰,体现出质朴自然的倾向,最终实现一种 平淡而山高水深 的诗歌境界.黄诗的艺术特征有助于我们更好地去领悟宋诗艺术特征.一㊁黄庭坚诗歌题材倾向与处理在整个宋代大环境的背景下,诗人们在进行诗歌创作选取题材时,总是喜欢选择另辟蹊径,一反唐人风格,树立起新一代诗歌风貌.尤其是在选择题材时向日常生活倾斜,黄庭坚的题材选择更是贴近日常生活,但他坚持自我诗歌审美态度,凭借独特的诗歌创作理念,其创作风格迥异于同时期也经历北宋诗文革新运动的其他诗人.他坚持诗歌中表现自我㊁抒写个人生活经历和文人的闲情雅趣,通过独特的审美意识,使诗中流露出浓烈的文人气息和清新的书卷气,在诗歌中创设出大量的人文意象.(一)诗歌题材琐细化的倾向在琐细的日常生活中,人们多关注周围事物,继而对那些琐细事物产生兴趣,进而引发主观情感,诗人更是如此.在现实生活中,琐细的事物成为诗人笔下的描写对象,诗歌创作题材更是向日常生活倾斜.宋代诗人黄庭坚诗歌题材偏重于书斋生活,选题多以亭台楼阁㊁书画作品㊁笔㊁墨㊁纸㊁砚㊁竹㊁茶为内容,着重体现他身上与众不同的文人气质.黄庭坚在日常的文化生活中,写了不少题画诗,在«题画睡鸭»一诗中,睡鸭本是画中的客观物象,可是黄诗并没有仅在画里或者自然界中去观赏它,而是运用娴熟的艺术构思,裁剪㊁化用典故,表达出诗人的人生哲学和高雅志趣,使睡鸭的意象给读者留下回味无穷的体验.在普通人日常生活中,茶作为生活用品是可有可无的,可在文人墨客的生活世界里,茶是文人拥有雅致生活的象征,是一种３７不可或缺的内容.黄庭坚对茶更是情有独钟,自然而然,咏茶之诗也成为其诗歌的重要组成部分.例如:«双井茶送子瞻»云:人间风日不到处,天上玉堂森宝书.想见东坡旧居士,挥毫百斛泻明珠.我家江南摘云腴,落硙霏霏雪不如.为公唤起黄州梦,独载扁舟向五湖.茶既是生活中的事物,更是文人精神世界里高雅内容的代表,从而被众多文人赋予深刻的文化内涵,一直在文人骚客中广为流传.黄诗以日常文化生活为诗歌创作题材,通过巧妙的艺术构思,向我们表达出诗人细腻的情感变化,诗中充满了高雅的生活趣味,使诗歌创作别开生面.(二)诗歌题材现实淡化的处理黄庭坚在元丰时期比较关注社会现实,常写诗反映人间疾苦㊁抨击时弊,突出诗歌的社会意义.如:«流民叹»«和谢公定征南徭»«四月戊申赋盐万岁山中仰怀外舅谢师厚»等诗篇,作者当时是位心怀远大政治抱负的诗人,但此后看不到这样的诗歌作品.由此观之,黄庭坚在进行诗歌创作过程中,在题材处理上呈现出一种淡化社会现实的趋向,同时,转向诗人丰富的内心情感世界.黄庭坚在元丰八年与苏轼成为密友,此后两人有许多唱和之作.苏轼往往能超脱出因恭维应酬去作诗的局限,在诗中表现社会意义,传达出现实生活中真正的情感.黄庭坚则在沿袭原诗的韵律和用韵的次序来进行诗歌创作,并以故为新,极其讲究法度,使诗歌创作受到束缚,缺少社会意义和真情实感,但往往能在诗中反映诗人丰富的内心世界.黄庭坚的«常父惠示丁卯雪十四韵谨同韵赋之»就属于这类作品,全诗对现实生活中的雪景及个人情感不曾描写,仅是诗人间的歌颂应酬,缺乏真情实感,是儒馆文人间的笔墨游戏,用来排忧解闷以自娱.试看«过洞庭青草湖»这首诗,虽然诗歌选取写实的题材,但诗人描写的内容却是表现此刻内心情感世界:乙丑越洞庭,丙寅渡青草.似为神所怜,雪上日杲杲.我虽贫至骨,犹胜杜陵老.忆昔上岳阳,一饭从人讨.行矣勿迟留,蕉林追獦獠.诗人对所见美景没有太多感慨,更没有去关注眼前事物,而是从内心深处出发,抒写个人内心的感受,这是对现实社会与情感的淡化.此类诗歌足以让读者再三品味,去感受诗歌奇特的艺术内涵.二㊁黄庭坚诗歌意象的 陌生化黄庭坚在诗歌创作过程中,秉承着求新求奇的创作理念,树立独树一帜的创作风格,在意象表现上更是另辟蹊径,创设出许多生新的诗歌意象.所谓 意象 ,就是创作主体通过主观情感经验对客观事物进行再创造而形成的一种主观艺术形象,意象具有主观性.(一)善用虫㊁鱼㊁鸟㊁兽作意象黄庭坚在诗歌创作过程中善于使用虫㊁鱼㊁鸟㊁兽作为意象,使诗中的意象倾向 陌生化 ,给人以新奇生涩的感受.诗歌中存在这些 陌生化 的意象,向诗歌注入了诗人奇异的想象和独特的艺术创新,洋溢着独特的艺术魅力,使其诗在宋诗中颇具特色,与唐诗相比,则其艺术特色尤为明显.尤其是在一首诗中,通过许许多多不同意象地排列组合,在给读者带来新奇感的同时,表达出相同情思,可以更好地传达出诗人主观情感.正是由于这些诗歌意象的创设,呈现出诗人非凡的艺术气质㊁艺术魅力.黄庭坚创作结构颇为奇特的七言古诗«演雅»最具典型,全诗向读者呈现出四十三种鸟虫的情态,使诗歌意象密集,表达情感更加突出,艺术效果尤为显著.诗中在描写虫㊁鸟时,都创设出生新的意象,如: 燕无居合经始忙,蝶为风光勾引破 ,诗中的虫鸟承载着诗人自我情感的客观物象.诗人以拟人的修辞手法,将自我情感融汇于客观物象上,贯通在其动作里.诗人通过运用拟人修辞,巧妙的艺术构思,在诗中向读者展现出形象鲜明生动的意象,表达自己的人生态度,给人以新颖奇特的美感.全诗通过描写虫鸟的习性来影射现实生活中的忤逆小人,表达出诗人对世俗的厌倦,崇尚自然与追求自由的美好理想.在«次元明韵寄子由»诗里,黄庭坚通过自己对人生哲理的思索,发挥主观情意对 鹡鸰 意象进行创造性运用,创造出意蕴丰富的意象.在诗歌尾联写到 脊令各有思归恨,日月相催雪满顶 ,其诗中的鹡鸰意象经过主观情意再创造,向我们表现出鲜明的时代特征,结合当时诗人的时代风云,不难发现,诗人在现实生活中渴望亲情友情,流露出他对现实与理想矛盾的自我反思.(二)常用花藤山水作意象黄庭坚笔下常写以花藤山水为意象的诗歌作品,通过独特的艺术构思,丰富了意象表现内涵,巧妙地表达出诗人的生活志趣.诗歌创作中,黄庭坚统一创作风格,写作不同的诗歌主题,新意叠出㊁妙语连珠,寄托着诗人深切的内心情感. 诗以言志 ,诗是表达思想感情的,诗人通过自己主观情感经验创设出诗歌的意象,可以更巧妙地抒发情思.同时,达到寓意于象㊁ 言有尽而意无穷 的诗歌艺术效果,让诗歌表达有一定的回旋余地,留给读者浓郁绵长的意味.诗人在诗歌中运用意象,能起到４７白㊀莉１,胡㊀旭１,贾㊀乐１,赵㊀斌１,胡秀悦２/黄庭坚诗歌的艺术创新探析独特的艺术表现效果.黄庭坚在游览落星寺时有感而发,作了一首七言律诗«题落星寺(其三)»,末尾两句写到 蜂房各自开户牖,处处煮茶藤一枝 .诗人凭借娴熟技巧,通过枯藤在文学中的审美价值,营造出生新文雅的意象,抒发真正的文人风雅,传达出作者对远离世俗生活的内心深处的向往和仰慕之情.在诗歌中,诗人通过具体可感的物象寄托着主观情感,可以使抽象的情思变得更加鲜明㊁具体可感㊁生动形象,诗人将主观情感传达给读者,顿使诗意趣味非凡.黄庭坚善于在诗歌创作中求新求奇,选择的意象也都是生僻㊁幽怪㊁新奇的,更好地展现其内在审美规律的独一无二性,这使得山谷诗具有独特的艺术价值.三㊁章法上的回旋曲折所谓 章法 ,即指文章的组织结构.在诗歌创作中有章法可寻,才能更好处理诗歌间的结构㊁层次和布局,使整篇文脉清晰㊁条理分明,鲜明地表达出作者的思想情感,给人留下深刻印象.自魏晋南北朝文学自觉的时代,刘勰在«文心雕龙»中指出:造化赋形,支体必双,神理为用,事不孤立.夫心生文辞,运载百虑,高下相须,自然成对. [１]这精辟的论述,不仅适用于文论创作,同时,也符合诗歌的创作理论和美学要求.自此以后,安排文章结构和谋篇布局的创作方法和艺术章法便被历代诗人所重视.黄庭坚在前人章法理论的基础上,将散文的章法融入诗歌创作中,使诗的谋篇布局讲究章法.试以黄庭坚诗«次韵柳通叟寄王文通»为例:故人昔有凌云赋,何意陆沉黄绶间.头白眼花行作吏,儿婚女嫁望还山.心犹未死杯中物,春不能朱镜里颜.寄语诸公肯湔祓,割鸡今得近乡关.诗的首联二句先写好友才华横溢,紧接着笔锋一转,以故为新,表达出对好友怀才不遇的愤懑不平;颔联传达出对好友不慕荣利的品格高度赞扬;颈联中,作者感情再次发生转折,表达在旷达豪放中流露出对时间流逝的无限感慨;尾联则再次替友人发出怀才不遇的悲愤.全诗章法严密,回环曲折,构造奇特,抑扬顿挫,文脉清晰.清朝著名学者方东树在«昭昧詹言»(卷二十)中给予高度品评:起叙事往复顿挫.后半虽衍,而有远趣.[２]黄庭坚讲究创作技巧,常对章法进行深入研究,在诗歌理论上更是强调 无一字无来处 和 点铁成金 夺胎换骨 ,其诗歌创作艺术符合诗歌理论来源,并在诗歌章法上有着上很大突破与创新.黄庭坚认为 文章最忌随人后 ,并始终如一地贯彻求新求变精神,往往通过晦涩的创作方法,在章法上讲究 起㊁承㊁转㊁合 ,绝不平铺到底,而是强调多层次的回旋曲折变化,给人一种瘦硬奇崛的独特风格,表现出他深沉复杂的思想内涵,在诗歌表现上独树一帜,具有鲜明的艺术个性,当时就被人成为 黄庭坚体 或 山谷体 .黄庭坚说: 每作一篇辄须立一大意,长篇须曲折三致意焉,乃成章耳. [３]如:黄庭坚«王道充送水仙花五十枝欣然会心为之作咏»便是回旋曲折的代表作.在诗中,作者首先对水仙的本身进行描写,转而由水仙动人的姿态联想至洛神,接着又引来山矾㊁梅花并联想到自己.首联描写水仙妙曼姿态,用语流丽;颔联抒写自我愁情,语句峭拔;颈联平铺直叙,写水仙花品格高洁,由花及我,思索自己生平,运笔自然流畅语句浅易;尾联第一句写诗人苦恼命运坎坷,不能自拔,第二句笔风突兀一转,豁然开朗,将愁情通通抛却.诗歌的章法回旋曲折,情感转变也是此消彼长,但诗歌意境是统一的,具有散文的形散神聚特点,达到了曲折致意的要求,更自然地表现诗人的思想情感.黄庭坚在将散文章法融入诗歌的同时,更注重情感表达的有机统一,使诗歌文脉清晰,艺术感染力更强,在诗歌章法上有着很大的突破与创新,仅此一点,黄庭坚在推动宋诗歌的发展上,功不可灭.四㊁生新廉悍与自然天成的艺术风格生新廉悍 向来被认为是 山谷体 的诗歌艺术风格. 生新 即在唐诗之外追求诗歌艺术创新, 廉悍 即诗歌刚健挺拔,矫健奇崛.黄庭坚在诗歌创作中坚持求新求变的精神,作诗常在用字㊁句法㊁修辞方面进行深入研究.黄庭坚主张 宁律不谐而不使句弱 ,在诗歌理论上更是提倡 无一字无来处 和 点铁成金 夺胎换骨 ;讲求句法,以故为新,求雅脱俗,化腐朽为神奇,其诗歌创作风格符合诗歌理论来源,方东树就说他 于音节尤别创一种兀傲奇崛之响,其神气即随此处见 [２]２１４,其在诗歌表现上具有鲜明的艺术个性.(一)声律奇峭黄庭坚在句中打破音节的常规,发展了创制了拗句㊁拗律体制,带有一种独特的音乐美,形成一种奇峭艰涩㊁瘦硬生新的诗风.方东树说 入思深,造句奇崛,笔势健,足以药熟滑,山谷之长也. [２]３４如诗句: 管城子无食肉相,孔方兄有绝交书 («戏呈孔毅父»).用三一三句式,声律清新奇峭,给人一种特殊的音律美.黄庭坚创制拗句㊁拗律,在诗歌５７㊀㊀㊀㊀㊀㊀㊀㊀㊀㊀㊀㊀㊀㊀㊀㊀㊀㊀㊀㊀㊀淮北职业技术学院学报㊀㊀㊀㊀㊀㊀㊀㊀㊀㊀㊀㊀㊀㊀２０２１年第３期㊀中用特殊的音韵表现独特的情感,尤以律诗最具代表性.在律诗中多用拗句,不按照诗歌规定的时候平仄进行组句创作,以避免因平仄音律的和谐而流于圆熟的声调. 其法于当下平字处以仄字易之,欲其气挺然不群. [４]这种打破平仄音律,在 不和谐 中更觉其美,如 心犹未死杯中物,春不能朱镜里颜 («次韵柳通叟寄王文通»,«黄庭坚诗集注»丙集卷八)㊁ 小雨藏山客坐久,长江接天帆到迟 («题落星寺其三»,«黄庭坚诗文鉴赏词典»)等,拗句崛健奇峭,形成独特的音律美,对中国诗歌的发展作出突出贡献.(二)修辞造句的出奇制胜黄庭坚在诗歌创作中,善于运用修辞,工于炼字,往往给人一种出奇制胜,意料之外的诗歌艺术风格.如: 程婴杵臼立孤难,伯夷叔齐采薇瘦(«寄题容州祖元大师此君轩»,«黄庭坚诗集注»内卷一三),运用比喻的修辞手法,新颖的比喻表现出竹子的高风亮节.又如: 寒虫催织月笼秋,独雁叫群天拍水 («听宋儒摘阮歌»,«黄庭坚诗文鉴赏辞典»),通过虫禽的声音比喻阮乐,生动形象地再现乐声的辽远清幽,让音乐跨越时间和空间局限得以有效地保留下来,唤起读者的想象,使诗歌的意味隽永.黄庭坚善于运用拟人修辞,来表现自己高洁的情怀.如:«次韵赏梅»通过把梅花比拟成高洁的女子,孤芳自赏来说明自己遗世独立,恬静淡泊的美好品格.诗人在创作中运用修辞造句,营造生新意境,更鲜明地表达诗人创作时的情感态度.(三)从奇崛到自然的诗风转变上黄庭坚在人生态度方面,几经宦海沉浮,面对人事起落坦然接受.如:«寄黄几复»一诗,在写对好友黄几复思念之情的同时,抒发诗人情感,表现自我人格.诗歌给人一种苍劲古朴的美感,全无生硬晦涩的弊端,是诗人诗风转变过程的显著表现.在诗歌创作艺术渊源方面,黄庭坚受陶渊明诗影响,并取法于陶诗的平静淡泊,以平淡之美为终极目标,在整体诗歌创作中体现返璞归真的倾向,最后到达 平淡而山高水深 [５]的诗歌艺术境界,是古典美学最高理想的体现.苏东坡对黄庭坚的诗赞不绝口, 瑰伟之文,妙当绝世;孝友之行,追配古人 ,并有意举荐黄庭坚代替自己在北宋诗坛的位置,称其诗 超轶绝尘,独立万物之表 .清人陈三立认为黄诗到了最高境界,即诗歌创作自然天成,看不到人为加以修饰处,在奇崛中见平淡,寓大巧于拙朴.所以,他特别推崇黄庭坚诗的境界并写诗称赞,如: 驼坐虫语窗,私我涪翁诗.巉刻造化手,初不用意为. [６]就是对黄庭坚诗如天然造化㊁无意而工的赞扬,如: 万里归船弄长笛,此心吾与白鸥盟. [７]作者在被世俗羁绊却无知己相伴,于是生发出:只有在人生闲适时,才能在自然中体悟到人生追求的感慨.通篇 一气盘旋而下,而中间抑扬顿挫又极浏亮. 诗歌到达自然天成的化境.又如:«跋子瞻和陶诗»诗:子瞻谪岭南,时宰欲杀之.饱吃惠州饭,细和渊明诗.彭泽千载人,东坡百世士.出处虽不同,风味乃相似.写出其生活的恬淡,品格的高洁,此诗平淡质朴㊁自然天成,到达炉火纯青的诗歌艺术境界.黄庭坚诗歌的艺术风格在各方面所表现出来的特质都彰显了他在诗歌艺术上对创新出奇的追求,在诗歌表现上具有强烈的自我意识,这使他成为中国诗歌史上一颗璀璨的明星.黄庭坚一生在作诗中陶冶性情,虽饱经沧桑,几经政海波澜,从未显位执掌大权,但他仍不与世俗同流合污,不汲汲于富贵,淡泊名利,人格高尚狷洁,与世无争.在诗歌中传达出他高洁品格,其高风亮节为众敬仰,风绩万年.参考文献:[１]㊀刘勰．文心雕龙[M]．上海:上海古籍出版社,２０１９:３８０．[２]㊀方东树．昭昧詹言[M]．北京:人民文学出版社,１９６１．[３]㊀陈永正．黄庭坚诗歌[M]．广州:中山大学出版社,１９８５:１６４．[４]㊀钱钟书．谈艺录补订[M]．上海:中华书局,１９９９:１１．[５]㊀张承凤．黄庭坚诗论[M]．成都:西南交通大学出版社,２０１３:１７５．[６]㊀陈三立．漫题豫章四贤像拓本(其三)[E B/O L]．[２０１９Ｇ０３Ｇ３１]．h t t p s://m i p．p i n s h i w e n．c o m/c i d i a n/g u s h i/２０１９０３３１６８２８．h t m l．[７]㊀黄庭坚．登快阁[E B/O L]．[２０２１Ｇ０２]．h t t p s://w w w．s h i c i m i n g j u．c o m/c h a x u n/l i s t/３２２３５．h t m l．责任编辑:兰㊀花６７白㊀莉１,胡㊀旭１,贾㊀乐１,赵㊀斌１,胡秀悦２/黄庭坚诗歌的艺术创新探析。

黄庭坚“点铁成金”与“夺胎换骨”的历史渊源及其现实意义黄庭坚的“点铁成金”说见于《答洪驹父书》，文存本集；“夺胎换骨”论为释惠洪《冷斋夜话》所载，亦传于世。

前者着眼于语言，后者立足于诗意，侧重点所各有不同，而基本精神和核心实质却是一致的：强调在学习借鉴和继承的基础上进行创新，进行超越前人的艺术创造。

在中国古代文学史发展的全部历程中，学习、借鉴、继承、创新，是每一位作家都必须经历而无法回避的问题。

在黄庭坚之前，已有众多的作家和批评家不同程度地实践或论及到它。

周秦时代的著述，虽然向来被认为是“词必己出”，但仍不乏因革的实例。

孔子有“周监于两代，郁郁乎文哉！吾从周。

”（《论语·八佾》）之言，孟子亦有“吾于《武成》去二三策而已。

”（孟子·尽心》）之说。

唐代魏征在《隋书经集志集部序》中指出：“唐歌、虞咏、商颂、周雅，叙事缘情，纷论相袭。

自斯以降，其道弥繁。

”汉代以史传和辞赋成就最高。

刘熙载所谓的“汉家文章，周、秦并法”，即从整体和宏观的角度指出了汉人对前代的学习和继承。

被鲁迅誉为“史家之绝唱，无韵之离骚”的《史记》便是司马迁胎息于前代史书，“正易传，继春秋，本诗、书、礼、乐之际”而“久天人之际，通古今之变，成一家之言。

”班固的《汉书》不仅体制沿袭《史记》，部分“记”、“传”亦夺胎于《太史公书》，然其简练整饬，详赡严密，“叙事不激诡，不抑抗，赡而不秽，详而有体，使读之者娓娓而不厌”，“当世甚重其书，莫不讽诵”，成为与《史记》相媲美的巨著。

可见，班固呕心沥血之创造。

辞赋大家扬雄，其《甘泉》、《羽猎》承司马相如，《七谏》因袭楚辞，《解嘲》模仿东方朔《答客难》，而于后世均有影响。

班固的《两都赋》模仿扬雄《蜀都赋》与司马相如《子虚》、《上林》赋，承流接响而开京都大赋一体。

其他如枚乘《七发》出于宋玉《招魂》，而傅毅作《七激》、崔骃写《七依》、张衡写《七辩》，作者继踵，因袭不绝。

散文写作方面更是形成一种因袭、模仿、创新的风气和成见，“文当于前后”、“文必有与合，然后称善。

“点铁成金”是北宋诗人的诗学观点。

点铁成金: 宋代黄庭坚论诗观点。

语出《答洪驹父书》:“古之能为文章者,真能陶冶万物,虽取古人之陈言入于翰墨,如灵丹一粒,点铁成金也”。

黄庭坚论诗,主张多向古人学习,化用前人诗文为己作。

他本人学识较为广博,涉猎又多,所以创作时多沿用变化古人诗文。

他称之为“无一字无来处”。

所谓“点铁成金”,就黄庭坚的主观愿望来说,本是指在学习、借鉴古人创作的基础上,对古人的诗句加以创造性的改变,化腐朽为神奇,既有来历出处,又经过了自己的创造。

这并非一无可取,可惜在实际创作中,黄庭坚却不能实践他的这一主张。

他只是将前人的诗句作一些变化,如改变语序,增删字句之类,而不能出奇制胜,所以其“点铁成金”说颇遭后人非议。

如金人王若虚《滹南诗话》就干脆说是“剽窃之黠者”,是黄庭坚“好胜而耻其出前人,故为此强辞而私立名字”。

事实上,黄庭坚的“点铁成金”说和其他相关的诗歌主张,对于形成宋代以才学为诗,创作上模拟前人的不良风气有很大影响。

论黄庭坚的诗歌创作理论黄庭坚自己本身并没有系统的诗歌方面的理论著作，他的诗歌创作理论散见于他的一些书信、诗话之中。

黄庭坚的诗歌创作主张“无一字无来处”、“点铁成金”、“夺胎换骨”等，是在创作中总结出来的关于诗歌写作的方法。

这些方法可以用来写诗，当然，它也隐含了一种对于诗歌文本构成的阐释。

黄庭坚的这些诗歌理论在很大程度上是从写作出发，并以写作者的体验为依据的，它回答的是诗歌怎么写的问题。

而“互文性”理论则是在研究和阅读了大量文学文本的基础上提出来的一种文本构成理论，它是一种在对于诗歌的阐释和批评中提出的理论。

因此研究“互文性”理论的学者每每说，文本无非是互文，一个文本存在于和其它文本的关系之中。

它回答的是一首诗歌的构成及其与其它诗歌的关系问题。

虽然二者的出发点不同，但二者却存在一种呼应的关系，有诸多的暗合之处。

黄庭坚的“无一字无来处”、“夺胎换骨”与“点铁成金”的诗歌创作主张，一方面显示了他在诗歌创作上的指导作用，这是毋庸置疑的。

谈到诗歌的学习问题，人们大都说李白的诗不可以学，而杜甫的诗可学；苏轼的诗不可以学，而黄庭坚的诗可学。

这是一种大致上的印象，可是却也道出了关于诗歌创作的不同方法之间的差异性：是以才气（或者严羽的“妙悟”）为诗还是“以学问为诗”？黄庭坚的诗歌创作理论是倾向于后者的，但是黄庭坚的诗歌创作主张在“才力”和“学问”之间，还是显示了其独特的看法。

他的诗歌理论涉及到的实质是诗歌创作上的继承与创新问题，文内部的共时性和历时性的问题，以及文本与文本之间的关系问题。

黄庭坚及以黄庭坚为宗的江西诗派在其理论的指导下，有意识的学习和借鉴前人。

这样看来，他们的诗歌文本就更多的含有了前人诗歌文本的影子。

无论是在句法上，还是在诗意上，他们这种对前人的祖述都是有意而为之。

引用、化用、典故、戏拟等是他们在诗歌创作中常用的手法。

这样，他们学习前人的诗歌就不仅仅是单纯的赏识或者是为了一种精神上的愉悦，而是要与自己诗歌创作实践结合起来。

黄庭坚的诗歌主张黄庭坚的诗歌主张黄庭坚的诗歌主张是什么呢?黄庭坚是宋代有名的诗人，文学家，他的诗歌别具一格，对后世产生深远的影响。

下面是小编为大家整理的黄庭坚的诗歌主张，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

黄庭坚论诗以“不俗”为高标，而要达到这种境界，他强调须多读书，只有“胸中有万卷书”，才能“笔下无一点尘俗气”。

黄庭坚对多读书的强调，并非是为学问而学问，而主要有三层意思：其一在于认真学习、广泛吸取前人一切好的东西，在融会贯通的基础上加以创造和发展。

其二是作为一种学养的积累，以增加诗歌的内涵与意蕴，力去浅俗。

其三在于主观修养和性情的陶冶，培养一种以儒家基本精神为底蕴而又超脱流俗、独具个性的气质，为人“不俗”，才能写出“出尘拔俗”之诗。

黄庭坚最为著名的诗歌主张之一“点铁成金”实际上也与他所强调的主观修养有关。

他在《答洪驹父书》中说：“古之能为文章者，真能陶冶万物，虽取古人之陈言入于翰墨，如灵丹一粒，点铁成金也。

”这段话往往被认为是指翻用古人陈言，因此是提倡蹈袭剽窃。

事实上，黄庭坚借用了道家术语，用铁比喻被陶冶的万物即诗歌的素材，用金比喻点化后的成品即诗歌，灵丹则比喻诗人的主观思想和精神修养，所以他的意思是说出色的诗人善于将外界的事物拿来为己所用，而关键在于有诗人的主观思想和艺术修养作为统摄万物的根本，有了这个根本，即使取用古人陈言，也能变旧为新。

所以黄庭坚虽然有以故为新之意，但重点在于强调诗人主观的思想修养和艺术修养。

在对诗歌传统的选择过程中，从北宋庆历时期就被奉为道德和诗歌艺术典范的杜甫其人其诗，经过王安石和苏轼的大力褒扬，此时进一步得到推尊。

黄庭坚曾说：“老杜虽在流落颠沛，未尝一日不在本朝，故善陈时事，句律精深，超古作者。

忠义之气，感然而发。

”(《潘子真诗话》引)“忠义之气”与“善陈时事”指出了杜甫的儒家道德追求和其诗的现实主义精神，也可看出黄庭坚作诗并非不关注现实，事实上他早期的很多诗作充满现实关怀和批判精神;随着文字狱的不断增多，黄庭坚的诗歌观念才有所改变，主张诗歌当吟咏情性，而“非强谏争于庭，怨忿诟于道，怒邻骂座之为也”。

黄庭坚诗歌理论分析黄庭坚诗歌理论分析在学习、工作或生活中，许多人对一些广为流传的诗歌都不陌生吧，诗歌语言言简义丰，具有凝练和跳跃的特点。

还苦于找不到好的诗歌？下面是小编为大家整理的黄庭坚诗歌理论分析，仅供参考，欢迎大家阅读。

黄庭坚的诗歌理论对后世影响深远。

我们可以研究其诗歌理论的独特之处，并着重探讨了理论中与读书之关系的重要性，以及其独特的诗歌理论对后世具有极为重要的价值和意义。

黄庭坚是江西诗派的实际开创者，在宋代诗坛上占据重要的地位。

他的诗歌成就以及在其影响下所产生的声势浩大的江西诗派成为诗歌史上的一朵奇葩。

《后村诗话》有云：“豫章稍后出，荟萃百家句律之长，究极历代体制之变，搜讨古书，穿穴异文，作为古律，自成一家，虽只字半句不轻出，遂为本朝诗家宗主。

”《诗林广记》亦云：“山谷自黔州以来，句法尤高，笔力放纵，实天下之奇作，自宋兴以来，一人而已。

”说“一人而已”未免夸张，但足可见世人对黄庭坚的肯定和推崇。

黄庭坚在诗史上的地位主要由其诗歌理论所决定，他的诗歌理论主张被视为是江西诗派的主要创作纲领，虽历代学者评论对其褒贬不一，但其影响却不容小觑。

本文仅就其诗歌理论与读书的关系从三面来谈谈其对后世创作的重要影响与意义。

一、“无一字无来处”与读书的重要性“无一字无来处”是江西诗派的重要理论之一，在黄庭坚之前，宋人孙莘老对这个问题已有过类似的表述，说“老杜诗无两字无来历”说“老杜作诗，退之作文，无一字无来处”，自然有些夸张，但是，诗人要强调自己的某种主张的时候，总是要夸张的。

不惊骇世俗，就无法引起世人的瞩目，也就难以产生影响;另外，如果说杜诗韩文“无一字无来处”也是说的通的。

用列宁的一句话来诠释，就是只有继承全人类的文化遗产，才有可能达到时代的顶点。

黄庭坚强调老杜诗的“无一字无来处”，其实其深层的意思之一就是多读书。

文学功底好比花果的种子，天生就有一种资质可以发芽成树，开花结果，但是种子有很多不发芽成树，开花结果的，因为它缺乏人工的培养。

西安翻译学院论坛Forum of XiCn Fanyi University第28卷第9期222 9年3月Vod 58 No. 5Mam 522 9◎文学艺术创作观念的演进与黄庭坚“点铁成金"说的意义段宗社（陕西师范大学文学院，陕西西安71019）摘要:黄庭坚“点铁成金”和相关的“夺胎换骨”法，代表着中国诗歌创作观念的转变。

中国主A 文学观 念是“诗言志”“发愤著书”说,把诗歌看作诗人主观情感的抒发。

而黄庭坚反对把现实义愤写在诗中，主张诗人取一种客观中立的态度，平静地在诗中表现自己的才情和学问，而“点铁成金”“夺胎换骨”正是点化学问的方法。

黄庭坚的诗歌创作观念突出了诗歌的历史传承性，这是文学作品所固有的特征，现代学者把这种特征称 为“互文性”关键词：黄庭坚;创作观念;点铁成金中图分类号：I206文献标志码:A 文章编号：2020-QT09 - （2021）H -0035 -06在中国诗论史上，黄庭坚的诗歌创作主张代 表着中国诗歌观念的一次重大转变。

中国传统主流的诗歌观念是“言志”“缘情”和“发愤著书”说, 主张以诗人充沛的个性情感和现实义愤为基础， 在诗歌中充分表达诗人的情感,并使诗歌具有干预现实的功能，韩愈“气盛言宜”和欧阳修“穷而后 工”等主张就是这种主流观念在唐宋时代的延续O但到黄庭坚，诗人的关注重心发生了变化，由基于 现实义愤的性情转向艺术才情；由对现实的干预 和关切转向对学问的点化,于是有了以黄庭坚等人为代表的江西诗派独特的诗学观点。

这些观点 常常被视为脱离现实的形式主义,影响了对其价值的公允评估。

黄庭坚的诗论，是对传统诗歌创 作观念的打破。

《书王知载胸山杂咏后》一文中,他表达了对传统“发愤”诗观的强烈拒斥：“诗者, 人之性情也,非强谏争于庭，怨愤垢于道，怒邻骂 座为之也O ”9黄庭坚对诗歌功能做了有限收缩,他认为诗歌不可以成为谏书、也不能成为挞伐之 书,尽量不要将来自现实的强烈义愤写在诗里，所以他特别反对苏轼《荔枝叹》那样的激情勃发的情 感方式，以为这是“以骂詈为诗”（《答洪驹父书》）。

试论黄庭坚诗歌观及其哲理与诗歌的会通性。

黄庭坚（1045年-1105年）是中国北宋时期的杰出文学家，他在诗歌创作中融合了哲学思想，并体现出诗歌观与哲理之间的会通性。

以下是对黄庭坚诗歌观及其哲理与诗歌的会通性的论述：1.黄庭坚的诗歌观：黄庭坚的诗歌观主要体现在以下几个方面：•追求至真：他追求诗歌表达最真实的情感和最纯粹的艺术追求，强调诗歌应该反映出真实的内心情绪和个人体验，追求个人情感的直观表达和情感的至真至切。

•崇尚自由：他主张诗歌创作应该有自由的创作空间，对诗歌形式和表达方式不拘泥于传统的束缚，注重诗人个性和独立思考的表达。

•追求超越：黄庭坚追求在诗歌创作中超越个人的境界，追求抽象的思辨和灵性的意境。

他关注人生的意义、宇宙的奥妙和人与自然的关系，注重抒发哲学和宇宙意识。

2.哲理与诗歌的会通性：黄庭坚在诗歌中融入了丰富的哲学思想，表现出哲理与诗歌的会通性，主要体现在以下几个方面：•抽象的思辨：他通过诗歌表达抽象的思维和逻辑推理，探讨人生哲学和社会伦理等问题。

他运用寓言、隐喻和比喻等修辞手法，借助具体的意象和形象，表达对人生、宇宙和时间等的思考。

•深邃的意境：黄庭坚的诗歌注重表达超越个人的灵性意境，通过诗歌的形式和语言塑造出丰富的情感和情态。

他运用典型的意象、象征和隐喻来描绘人生、自然和宇宙的奥妙，使诗歌具有更深刻的哲理意味。

•照应人生：黄庭坚的诗歌以人生哲学为主题，关注人生的意义、尊严和价值。

他通过诗歌表达对人生的思考，探索人类存在和社会伦理等问题，反映了哲理思维在诗歌中的表现和作用。

因此，黄庭坚的诗歌观与哲理之间存在着会通性，他在诗歌中融入了哲学的思考和反思。

论黄庭坚“点铁成金”诗学理论实践【摘要】黄庭坚提出“点铁成金”的诗学理论，并运用到词的创作，用诗学理论指导作词，接继苏轼“以诗为词”，下启辛弃疾“以文为词”，在宋代词史上有承上启下的重要作用。

【关键词】黄庭坚；点铁成金；以诗为词；以文为词一、黄庭坚“点铁成金”理论指导下的诗、词实践诗至唐达到极盛，不论是文学题材还是所表现的思想内容，宋人都面临一座高山，在唐诗面前宋代文人只能仰观，惨淡经营，力图在唐诗之外另辟蹊径。

在复归前人的基础上模拟、点化，融入己意，成为新诗，发展中逐渐成为一种风气。

正像严羽《沧浪诗话》所批评的：宋人“以文字为诗，以才学为诗，以议论为诗”。

［1］道出了宋人为诗的一些特点，这种诗学观点在黄庭坚身上乃为“点铁成金”、“夺胎换骨”的诗学理论。

（一）“点铁成金”的诗学理论黄庭坚“以才学为诗”，崇尚“陈言入翰墨”、“以俗为雅，以故为新”并提出了“夺胎换骨”、“点铁成金”的观点。

在其《答洪驹父书》中说：“自作语最难。

老杜作诗，退之作文，无一字无来处，盖后人读书少，故谓韩杜自作此语耳。

古之能为文章者，真能陶冶万物，虽取古人之陈言入于翰墨，如灵丹一粒，点铁成金也。

”［2］宋惠洪《冷斋夜话》中有：“诗意无穷而人才有限，以有限之才追无穷之思，虽渊明、少陵不得工也。

不易其意而造其语，谓之换骨法；窥入其意而形容之，谓之夺胎法。

”［3］对此张少康认为：“‘换骨法’是指吸取古人精彩的诗意境界而不袭其辞，别创新语来表现之；而‘夺胎法’则是参考古人诗意而重新加以形容，以创造新的诗意境界。

”［4］由是观之，就是求助于前人，借用前人诗句、诗眼、诗意等融入自己的诗作，凭借自己的才力思致加以改造、点化、提炼、升华，化腐朽为神奇。

（二）“点铁成金”理论指导下的诗学实践“点铁成金”、“夺胎换骨”实际上是倡导一种“以俗为雅，以故为新”的创作方法，为诗作文要有广博的学养，善于在对古人的精华融会贯通基础上求新求变，化腐朽为神奇，在此理论指导下，黄庭坚多有佳作。