楷书法作品欣赏

田英章春花秋月楷书书法作品欣赏一、田英章楷书简介田英章，字存青、存卿，1950年生于天津，书法研究生。

他的楷书以欧体为根基，兼收赵体等众家之长，字体端庄秀丽、结构严谨、笔画精到。

1. 整体布局2. 笔法特点- 笔画形态- 每一笔画都极具功力。

横画平稳，起笔、行笔、收笔的动作清晰可辨。

例如“春”字的三横，长短不一却排列有序，起笔轻顿，行笔稳健，收笔利落。

竖画挺拔，像“秋”字中的竖画，犹如立柱，笔直而有力，给人以刚正不阿之感。

撇捺舒展，“花”字的撇捺如同鸟之双翼，舒展而富有弹性，既增加了字的稳定性，又展现出灵动之美。

- 用笔力度- 从作品中可以看出，田英章在书写时对用笔力度的把握非常精准。

笔画粗细变化得当，在一些笔画的转折处，如“月”字的横折钩，通过提按的变化，使笔画既有骨力又不失圆润。

重笔之处，如“秋”字的捺画，沉稳厚重，能够体现出字体的扎实根基；轻笔之处，如一些笔画的起笔或牵丝，轻盈灵动，使整个字富有节奏感。

3. 结构特征- 遵循楷书结构的基本规律，重心平稳。

以“春”字为例，上半部分的三个横画与日字底的重心在一条垂直线上，整个字看起来稳稳当当。

比例协调，像“花”字，草字头与下面的化字部分比例恰当，既不会头重脚轻，也不会上轻下重。

对称与呼应关系处理得十分巧妙，“月”字左右对称，内部两横之间相互呼应，使整个字充满了一种内在的和谐之美。

4. 艺术美感- 端庄之美- 作品整体呈现出一种端庄大气的美感。

这种端庄源于其严谨的结构、规整的布局和精到的笔法。

每一个字都像是经过精心雕琢的艺术品，站得稳，立得住，给人以威严、庄重的感觉，符合传统书法对楷书美学的基本要求。

- 典雅之美。

历代最值得推荐的小楷书法名家名作小楷，顾名思义，是楷书中的小调。

它创建于三国魏朝的仲由。

他是最杰出的隶书权威，楷书的笔法脱胎于韩立，笔法生动如在大海中飞翔。

但结构宽平，横画长直画短，官分遗风犹存。

然而，模型方法已经准备好了，它实际上是官书的祖先。

王羲之到了东晋，对小楷书法的研究更加细致，使之臻于完美，也为中国小楷书法树立了一个美好的欣赏标准。

汉晋南北朝钟繇《宣示表》钟繇（151—230），字元常，颍川长社（今河南省长葛县）人，出生于汉末名士之家，官至太傅。

他同汉末张芝、东晋王羲之、王献之合称书中“四贤”。

书法各体兼备，完成了古隶向楷书的转变，创立了楷书这一新的书体，在书法史上享有很高的地位。

作品中尤以《宣示表》最能体现其小楷的风格，对后世影响深远。

此帖章法纵紧横疏，气势开阔，每行字的大小、轻重、正欹、宽窄，错落有致，极尽自然之趣，体现出一种雄浑厚朴、沉着高古的艺术风格。

王羲之《乐毅论》王羲之（303—361），字逸少，东晋大书法家，官至右军将军，世称王右军。

其小楷主要取法钟繇，而在完善楷书、丰富笔法、美化字形等方面又取得了新的成就，其代表作有《乐毅论》《黄庭经》《东方朔画像赞》《孝女曹娥碑》等。

《乐毅论》基本摆脱了隶书的痕迹，具备了完备的楷书法则。

用笔沉着内敛，扎实劲健；点的姿态生动，细腻圆润。

在整体风格上呈现出端庄沉着、圆润峻拔、动静有致的中和之美、雍容之美。

王献之《洛神赋十三行》王献之（344—386），字子敬，王羲之第七子，善书又与其父一脉相承，并称“二王”，有小楷作品《洛神赋十三行》传世。

王献之的《洛神赋》将楷书艺术推向一个新高峰，被后世尊称为“天下小楷第一”“小楷极则”，标志着楷书艺术的完全成熟。

从温润细腻、峻拔流美的气格来看，《洛神赋》颇得其父心法要诀，但又灵性颖出，创变有成，更讲求作品的遒丽、峻逸、疏朗之美，已经是完全成熟的楷书之作。

隋唐首先要提的是写经体，特别是敦煌写经，这些墨迹，有很多值得我们学习，是当时民间书写的代表之作，这些不容忽视。

临摹精品最美12幅小楷欣赏古人言“工书者不精小楷，不能称书家。

”懂书法的都知道，写小楷是最见功夫的。

魏晋以来，大凡官方文书、科举试卷、诗文著录、典籍抄本、佛道经卷等，多用小楷写成，小楷在古代文事活动中，起着基础而又举足轻重的作用。

能写一手精美的小楷，成为具备高度文化素养的一个典型标志。

1、钟繇《宣示表》钟繇小楷书法作品《宣示表》局部《宣示表》较钟繇其他作品，无论在笔法或结体上，都更显出一种较为成熟的楷书体态和气息，字体端整古雅，字体宽博而多扁方，充分表现了魏晋时代正走向成熟的楷书的艺术特征。

钟繇小楷书法作品《宣示表》局部传说王导东渡时将《宣示表》缝入衣带携走，后来传给了王羲之，王羲之后来又将它传给王修，王修便带着它入土为安，从此不见天日。

之后传下来的是王羲之的临摹本。

2、钟繇《贺捷表》《贺捷表》是钟繇的代表作之一，又名《戎路表》、《戎辂表》，内容为得知蜀将关羽被杀的喜讯时写的贺捷表奏，此系最能代表钟书面貌的一帖。

3、王羲之《乐毅论》如果说三国时期钟繇的小楷是楷书的萌芽期，那么到晋代王羲之的《乐毅论》，楷书就已经到了成熟期，《乐毅论》笔笔精到，无一笔含糊，楷法成熟，释智永认为《乐毅论》为王羲之正书第一。

《乐毅论》局部据说唐太宗最为宝重的书迹是王羲之的《兰亭序》与《乐毅论》。

当年唐太宗还将最初的《乐毅论》摹拓分别赐给了长孙无忌、房玄龄、高士廉、侯君集、魏徵、杨师道六人，摹本的传布范围也只限于皇亲国戚或近侍大臣，世人罕见其貌。

《乐毅论》局部4、王羲之《黄庭经》王羲之《黄庭经》局部《黄庭经》通篇章法和《乐毅论》相似，有纵行无横列，纵行清晰，但并不十分规直，随字赋形不拘高矮宽窄，字与字的联结错落有致。

王羲之小楷书法作品《黄庭经》局部对比的形式因素在《黄庭经》中表现得十分丰富，这使得《黄庭经》比之《乐毅论》更多了一些“今意”。

如果说《乐毅论》是古朴与妍丽兼美的话，那么，《黄庭经》已是劲媚秀雅甚于拙朴古雅了。

《爱莲说硬笔书法作品欣赏楷书》小朋友们，今天咱们一起来欣赏好看的硬笔楷书书法作品——《爱莲说》。

一看到这幅作品呀，那工整漂亮的字就像一个个站得笔直的小朋友，整整齐齐的，可好看啦！每个笔画都写得清清楚楚，横平竖直，就像小尺子画出来的一样。

你看那个“莲”字，草字头写得大大的，下面的“连”字紧凑又有力。

还有“出淤泥而不染”这几个字，笔画粗细均匀，让人感觉特别舒服。

就好像我们在画画的时候，认认真真地把每一笔都画好，这幅字也是书法家一笔一笔用心写出来的呢。

小朋友们，你们觉得这样的字好不好看呀？
《爱莲说硬笔书法作品欣赏楷书》小朋友们，咱们来看看《爱莲说》的硬笔楷书书法作品哟！
这幅字呀，一入眼就让人觉得特别干净、整齐。

每一个字就像小士兵一样，排得整整齐齐的。

比如说“濯清涟而不妖”这几个字，“濯”字的三点水写得流畅自然，“清”字的左右结构搭配得刚刚好。

而且呀，这些字的大小都差不多，间距也很均匀，看起来特别和谐。

想象一下，如果我们写的字也能这么漂亮，老师和同学们一定会夸我们的！
小朋友们，是不是很想把字也写得这么好看呀？
《爱莲说硬笔书法作品欣赏楷书》
小朋友们，今天来讲《爱莲说》的硬笔楷书书法作品。

哇，这幅作品真是太棒啦！
那些字一个个方方正正的，特别好看。

“爱”字的一撇一捺，写得又舒展又有力。

“中通外直，不蔓不枝”这几个字，笔画刚劲有力，就像小树枝一样直直的。

看着这些漂亮的字，感觉它们好像在跳舞呢。

小朋友们，要是我们也能写出这么好看的字，那该多好呀！。

中国近代名家小楷书法作品欣赏于右任草书名世的魏碑大家于右任楷书《曾孟鸣碑》于右任，书法早年致力于魏碑，中年后精研草书，沉雄其本，飘逸其形，逐渐形成气势磅礴、自由烂漫的独特书风。

他的对联作品，更把这种书风演绎到了极致。

张大千但因画名太响，书名终为之所掩张大千（1899一1983），名爰，字季爰，又字大千，号南场丈人，70步后署爰翁、爰皤。

四川内江人。

当代享誉海内外的中国画大师。

一生多富传奇色彩。

早岁即有艺名。

享高寿。

富可敌国。

书法以魏碑为宗，也习唐宋，从【瘗鹤铭】【石门铭】【云峰刻石】、〈郑文公碑〉等得趣最多。

以行草书胜，长撇长捺，纵横有象，笺致老到，结字舒展，雄强中寸露秀逸之气。

他的用笔和结体均异于常人，个性独特，人称“大千体”。

张大千早年从曾熙、李瑞清学艺，可谓法门高深，学有巨源。

李叔同入世的楷书，出世的佛法李叔同楷书五言联李叔同（1880一1942），名文涛，字叔同，别名有很多。

浙江平湖人，出生于天津。

李叔同的字自然要分为两个截然不同的时期，即出家前与出家后。

李叔同受时代风气影响，早岁自然学习魏碑，对【龙门二十品】、【张猛龙】、【爨宝子】等碑曾反复临习。

不过李叔同写碑较一般人为润泽，似乎主要在取其奇妙的结构。

基本上没有形成自己的面目。

李叔同出家后，“诸艺俱舍，独书法不废。

”他以书法弘扬经律，广结佛缘，但早期那种凌厉的才子气与魏碑那种刚劲雄伟的风格不见了，代之以起的是安祥肃穆到不食人间烟火的一副面孔。

李叔同晚年的书法形式上以抄写佛经的册页、对联为主。

字体偏于狭长，用笔较轻、较慢，章法空间十分疏朗。

呈现一派肃穆、高古的佛家气象。

陆维钊碑帖结合的楷书大家陆维钊临《石门铭》陆维钊（1899一1980），原名子平，字微昭，晚年多署劭翁。

浙江平湖人。

当代一位传统中国文化修养相当全面的书法家。

1979年始，受命招收国内第一批书法篆刻研究生，所以他又是一位书法教育家。

陆维钊开始也师魏碑，但他决不抑帖，走的是碑帖并重的道路。

王羲之最有名的楷书作品一、王羲之楷书代表作王羲之楷书代表作有：《兰亭集序》、《平安帖》、《奉桔帖》、《十七帖》、《丧乱帖》、《得示帖》、《二谢帖》等等。

王羲之（303年―361年，一作321年―379年），字逸少，东晋时期著名书法家，有“书圣”之称。

祖籍琅琊(今属山东临沂)，后迁会稽山阴(今浙江绍兴)，晚年隐居剡县金庭。

历任秘书O、宁远将军、江州刺史，后为会稽内史，领右将军。

其书法兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。

风格平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀。

主要代表作有《黄庭经》《乐毅论》《十七帖》《兰亭集序》《初月帖》，而《兰亭集序》被誉为“天下第一行书”。

在书法史上，王羲之与其子王献之合称为“二王”。

作品风格：王羲之的《兰亭集序》为历代书法家所敬仰，被誉作“天下第一行书”。

王兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。

其书法平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀，世人常用曹植的《洛神赋》中：“翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。

仿佛兮若轻云之蔽月，飘飘兮若流风之回雪。

”一句来赞美王羲之的书法之美。

传说王羲之小的时候苦练书法，日久，用于清洗毛笔的池塘水都变成墨色。

后人评曰：“飘若游云，矫若惊龙”、“龙跳天门，虎卧凤阙”、“天质自然，丰神盖代”。

有关于他的成语有入木三分、东床快婿等，王羲之书风最明显特征是用笔细腻，结构多变。

二、颜真卿楷书书法（业）怎么写写作“業”，可参考《勤礼碑》及邱振中《中国书法167个练习》三、楷书中业的左点是什么点左点就是左点，与右点（斜点）相对，弧线向左的一种点。

形态上又分为上左点和下左点，因其与右边的什么笔画相呼应而变化。

业的右边是短撇，所以是上左点，一般用在字的上部。

四、作业的业的笔顺怎么写业的笔顺竖、竖、点、撇、横、竖、竖、点、撇、横、竖、竖、点、撇、横、五、作业的业笔画怎么写我是先写一竖然后一点，再一竖一点，一横！不知对不对！六、业字笔顺笔画顺序业字笔顺笔画顺序：竖、竖、点、撇、横汉字业读音yè部首一笔画数5笔画名称竖、竖、点、撇、横。

唐楷书法字帖
唐楷书法字帖包括以下几种：
1. 欧阳询的《九成宫醴泉铭》：被誉为“天下第一楷书”，结体修长，中宫收紧，四边开张，左敛右纵，化险为夷。

2. 颜真卿的《颜氏家庙碑》：建中元年（780年）为其父颜惟贞刻立，碑文记述了颜氏家族及其仕宦经历、后裔仕途、治学经世的情况。

3. 钟绍京的《灵飞经》：小楷作品的代表作，其字结体俊美，笔意潇洒，被称为“天下第一小楷”。

4. 柳公权的《玄秘塔碑》：结字内敛外拓，运笔健劲舒展，干净利落，四面周到，有自己独特的面目，标志着“柳体”书法的完全成熟。

5. 虞世南的《孔子庙堂碑》：书法俊朗圆润，端雅静穆，外柔内刚，疏朗从容，是初唐碑刻中的杰出之作。

此外，《楷书字帖》通常指的是唐楷颜真卿字体，由颜真卿书写，翰佳书画院江峰老师编著讲解，是书法教学专用的权威标准字帖。

以上信息仅供参考，建议根据个人喜好选择学习。

楷书法作品欣赏楷书法作品欣赏：楷书法作品欣赏1楷书法作品欣赏3楷书结构的变化：楷书是书法史上发展最规范最成熟也是最稳定的书体。

它化篆书的圆转回环为直来直去方折，并用八种基本笔画来概括它，并且要求书写者将众多的汉字书写的各尽情态，飞舞活泼而不呆板，这的确不是一件容易的事情。

因此就要求书写者有较高的艺术修养和高度的艺术技巧。

除去点画的运笔等书写基本功以外，就属结构重要了。

故此前人对汉字结构的论述也就相当多。

今天这里谈谈楷书结构的变化，以求于有道。

1、蓄势。

颜真卿在其《述张长史笔法十二意》中说“趣长笔短，长使意气有余，画若不足”。

这就是说写字的笔画和结构都要含蓄，笔短而趣长，画若不足而意气有余，就是把运动中的力量蕴藏在含蓄的笔画之中。

有一种蓄势待发的气势。

运用蓄势最多最好的是唐代的楷书大家颜真卿，他的书作可以用《大字麻姑仙坛记》为代表。

字例“声”“归”“布”“时”诸字末笔不放长，写的含蓄有力。

这是他善于用隶书的结构和气势融化到楷书的结果。

2、补空。

楷书要写的丰满和谐，破除呆板，在需要的时候对某些汉字结构做些适当调整是必要的。

后代人辑录的《欧阳率更三十六法》说补空“欲其四满方正也”清人说“补空，补其空处，使其完处相称也”“完其神理而调匀八边也”。

补空的目的也并非是填补字的空白处，而是解散原来汉字的结构，在它的某一空白处进行延伸，迁移，补充，完善，进而使整个字结构有虚实相生之妙。

需要注意的是，要审时度势，熟悉六书原则，不可乱书。

字例可见褚遂良《大字阴符经》“圣”颜真卿《东方朔画赞》“嘲”等字。

3、展缩。

随僧智果在《心诚颂》中说“回瓦留放”“变换垂缩”，他的意思是说，在一个字中，同类的笔画不可重复并出，要有留有放，有伸展有收缩。

比如，重出的两捺，要一收缩一伸展，才能有变化之美。

在偏旁部首和结构单位里也有展缩变化，目的都是使字的结构富于变化之美。

例如柳公权《神策军碑》中的两个“欣欣”右捺一正一反，一展一缩。

褚遂良《大字阴符经》两个“虞”字，左撇一展一缩等。

楷书书法满江红_满江红书法作品欣赏推荐文章钢笔字楷书书法欣赏热度：岳飞满江红行楷书法热度：楷书忍字书法图片_忍字楷书书法欣赏热度：洛神赋小楷书法热度：楷书书法运笔笔法热度：岳飞英名流传千古，除了他在抗金事业中立下的汗马功劳和不朽功勋，也和他的文学作品相关。

其所填作品《满江红·怒发冲冠》可以说是史上最有名的英雄心声，激励了—代又—代的中华英雄儿女为保卫祖国而赴汤蹈火。

下面就是店铺给大家整理的楷书书法满江红，希望大家喜欢。

楷书书法满江红欣赏满江红·怒发冲冠原文怒发冲冠，凭阑处、潇潇雨歇。

抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。

三十功名尘与土，八千里路云和月。

莫等闲、白了少年头，空悲切。

靖康耻，犹未雪;臣子恨，何时灭?驾长车、踏破贺兰山缺。

壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。

待从头、收拾旧山河，朝天阙。

满江红赏析一岳飞工诗词，虽留传极少，但这首满江红英勇而悲壮，深为人们所喜爱，它真实、充分地反映了岳飞精忠报国、一腔热血的英雄气概。

这首的上片，“怒发冲冠，……空悲切”。

意思说，我满腔热血，报国之情，再也压不住了，感到怒发冲冠，在庭院的栏杆边，望着潇潇秋雨下到停止。

抬头远望，又对天长啸，急切盼望实现自己的志愿。

三十多岁的人了，功名还未立，但是我也不在乎，功名好比尘土一样，都是不足所求的。

我渴望的是什么东西呢?渴望是八千里路的征战，我要不停的去战斗，只要这征途上的白云和明月作伴侣。

不能等了，让少年头轻易地变白了，到那时只空有悲愤。

这一段表现了岳飞急于立功报国的宏愿。

下片，“靖康耻，……朝天阙。

”靖康二年的国耻还没有洗雪，臣子的恨什么时候才能够消除呢?我要驾乘着战车踏破敌人的巢穴，肚子饿了，我要吃敌人的肉;口渴了;我要喝敌人的血。

我有雄心壮志，我相信笑谈之间就可以做到这些。

等待收复了山河的时候，再向朝庭皇帝报功吧!这一段表现了岳飞对“还我河山”的决心和信心。

这首词，代表了岳飞“精忠报国”的英雄之志，表现出一种浩然正气、英雄气质，表现了报国立功的信心和乐观主义精神。

书法作品楷书简介楷书是中国传统的一种字体，也是中国书法中最为常见和规范的一种字体。

对于初学者来说，楷书是学习书法的入门级别，也是书法作品中最常见的字体。

本文将介绍楷书的特点、发展历史以及一些优秀的书法作品。

楷书的特点楷书的特点有以下几个方面：1.规范性：楷书是一种比较规范的字体，字形较为统一，每一个笔画都要按照一定的顺序和方向进行书写。

2.简朴自然：楷书追求的是简朴自然的美感，不注重装饰和修饰，注重笔画的骨骼结构。

3.易读性：楷书的字形比较清晰，笔画比较平均，有助于文字的易读性。

4.运筹帷幄：楷书在笔画运用上注重运筹帷幄，即有节奏感的运用笔画变化，使整个字体充满生气。

楷书的发展历史楷书作为中国传统书法的一种，具有悠久的历史。

它的发展可以追溯到两千多年前的秦汉时期。

在秦汉时期，楷书便开始逐渐形成。

到魏晋南北朝时期，楷书已经成为书法艺术的主流形式，很多著名的楷书作品出现在这个时期。

到了唐宋时期，楷书达到了一个高峰期，形成了许多著名的楷书作品。

这个时期的楷书字体非常规范，字形工整，被后人称为唐楷。

其中，王羲之是唐代楷书的代表人物，他的楷书作品被后人视为经典。

从明代开始，楷书逐渐向着古拙自然的方向发展，形成了明楷的特点。

清代的楷书则更加强调了刚劲有力的气势。

到了现代，楷书更多地融入了个人风格，形成了更多样化的楷书作品。

优秀的书法作品楷书作为中国传统书法的基础，产生了许多优秀的作品，下面介绍几位著名的楷书家及其代表作品：1.王羲之：他是唐代楷书的代表人物，他的楷书作品有《兰亭序》、《自叙帖》等，被后人奉为经典。

2.颜真卿：他是唐代楷书的另一位重要代表，他的作品《颜勤礼碑》是楷书中的珍品。

3.柳公权：他是唐代楷书的开山鼻祖，其作品皆以气势威严见长，代表作品有《张旭帖》等。

4.赵孟頫：他是元代楷书的代表人物，他的楷书作品独具个人风格，代表作品有《远山楼醉书》等。

5.赵之谦：他是清代楷书的代表人物，他的作品兼具刚劲有力和古拙自然的特点，代表作品有《身世楷书千古》等。