简析墨西哥音乐类型
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《拉库卡拉查》教案教材分析《拉库卡拉查》是人音版小学11册教材3单元《多彩美洲》中的内容,这是一首民间舞曲风格的墨西哥民歌。
“拉库卡拉查”在当地的语言中是“蟑螂”的意思,在这里借用来作为墨西哥一种民间舞蹈的名称。
这首歌曲是最显著的特点是具有墨西哥民间舞蹈音乐风格,从歌声中我们仿佛听到人们跳踢踏舞的脚步声,仿佛看到男女翩翩起舞的情景。
歌曲的情绪欢快、热烈、速度稍快;旋律以分解和弦进行和级进相结合为主。
旋律波浪起伏,错落有致;节奏为连续的八分音符和二分音符相结合,疏密相间,性格鲜明,恰当地表现了人们欢愉的心情和活泼的性格。
歌曲结处的呼喊声、拍掌声,更加渲染了歌舞的热烈欢快气氛。
学情分析快节奏的歌曲学生比较喜欢,但是3/4拍快节奏的歌曲学生很难唱好,尤其在歌曲中还出现后半拍开始的节奏,学起来比较难,需要放慢节奏。
但学生对这些拉丁美洲国家的文化还是有一定兴趣,可以适当加入一些节奏或舞蹈,不仅提高学习兴趣,还能更好的掌握较难的节奏教学目标1、学唱《拉库卡拉查》,感受墨西哥音乐的风格特点,培养学生以积极的态度体验并喜爱美洲民族音乐,增强学生对世界多元文化的接纳和包容。
2、通过听一听,唱一唱,跳一跳,比一比,初步感受墨西哥音乐风格特征,并欣赏墨西哥舞蹈人们热情跳舞的图片,简单跳跳当地的舞蹈,初步感受墨西哥音乐舞蹈的文化3、学生能用轻松有弹性的声音完整演唱《拉库卡拉查》,掌握弱起拍节奏特点教学重点学生能用轻松有弹性的声音完整演唱《拉库卡拉查》教学难点1、歌曲第一部分的第一遍与第二遍的两个结尾句2、歌曲第二部分弱起拍节奏的把握教学设备多媒体教学设备板书光盘钢琴教学过程一、导入1、教师播放歌曲《幸福拍手歌》,感受歌曲欢快的情绪,并说出这首歌曲出自哪个国家。
(日本)2、教师播放歌曲《拉库卡拉查》师:你们知道这首歌曲出自哪个国家的吗?或者哪个洲?生:(讨论)3、教师提示,出示墨西哥国家的风景图及相关信息A、它是美洲的一个国家;B、它位于伽勒比海岸边;C、他们国家最著名的舞蹈是“草帽舞”;D、著名的“玛雅”文化就是他们的印第安人发明的。
墨西哥和巴西的文化差异墨西哥和巴西作为拉丁美洲两个重要的国家,在文化方面存在着许多差异。
这些差异主要体现在语言、风俗习惯、音乐和节日等方面。
本文将详细介绍墨西哥和巴西之间的文化差异,并对其产生的原因进行分析。
一、语言差异墨西哥和巴西所使用的语言分别是西班牙语和葡萄牙语,这两种语言虽然属于拉丁语系,但在发音、语法和词汇等方面存在差异。
墨西哥西班牙语的发音较为清晰,重音较重,而巴西葡萄牙语则含有较多的鼻音,并具有口音的区别。
语法上,两种语言的动词变位和名词性别等方面也存在差异。
这些语言差异直接影响了两国人民的交流和相互理解。
二、风俗习惯差异墨西哥和巴西在风俗习惯上存在一些显著差异。
墨西哥人非常重视家庭,家庭成员之间的关系非常紧密,在重大节日和生日等重要场合,他们会举行盛大的家庭聚会。
而巴西人则更加崇尚友好和社交,他们非常热情好客,在聚会和活动中常常会邀请亲朋好友参加,并以音乐、舞蹈和美食为乐。
此外,墨西哥人崇尚宗教,尤其是天主教,在宗教仪式和节日中表现出深厚的信仰,而巴西人则更加开放和包容,宗教多样性比较突出。
三、音乐差异墨西哥和巴西都拥有丰富多样的音乐文化,这些音乐在形式、风格和节奏上存在一定的差异。
墨西哥音乐以马里亚契和拉丁流行音乐为主,其中的马里亚契以吉他乐器为主导,充满激情和豪放的风格。
而巴西音乐具有明显的非洲和印第安传统的影响,例如萨姆巴和博萨诺瓦等,这些音乐以柔美、舒缓的调子和富有感染力的节奏著称。
四、节日差异墨西哥和巴西在节日文化上也存在明显的差异。
墨西哥的“亡灵节”以及“圣诞节”等传统节日非常重要,墨西哥人在这些节日中展示出丰富而独特的文化元素,例如糖骨头、五彩纸花等。
而巴西则以狂欢节最为著名,这是一个集合了音乐、舞蹈和盛大游行的节日,吸引了来自世界各地的游客。
此外,巴西还有一些与非洲文化相关的节日,例如康戈节和卡普鲁耶拉等。
这些文化差异的产生可以归因于历史、地理和民族等多种因素。
墨西哥曾是阿兹特克与玛雅等印第安文明的中心地带,而巴西则受到了葡萄牙殖民的深刻影响。
墨西哥草帽舞(Mexican hat dance)
现在⼤家所听到的这⽀曲⼦叫《墨西哥草帽舞》,是根据墨西哥民间舞蹈⾳乐改编⽽成,是⼀⾸流传深远的世界名曲。
墨西哥⽂化是⾊彩和⾳乐的⽂化,是神和魔⿁的⽂化,是典礼仪式的⽂化,是爱的⽂化,是欢乐和激情的⽂化。
在西班⽛⼈征服墨西哥之前,当地的舞蹈和⾳乐就有许多风格,其中⼀种出现于尤卡坦,有着明显的加勒⽐海异国情调。
这种舞蹈⼤抵为⼈们忽略了。
玛雅⼈庄严的艺术传统结合了17、18世纪西班⽛⾳乐,创造出Jota、Zapateado和 Sarabanda等舞蹈风格。
尤卡坦舞保留了早期西班⽛舞蹈的庄严典雅,但⼜不失异国情调。
Danzon是源于古巴的⼀种传统舞蹈,最早通过尤卡坦半岛进⼊墨西哥,并最终在墨西哥城落脚。
由于这种舞煽情却不失典雅,在过去⼀百年⾥⼀直是最受城市百姓欢迎的舞蹈。
许多城市有专门的舞厅表演这种舞,如墨西哥城的“SalonMexico”。
墨西哥南部的Tehuan tepec是个美丽的地⽅,那⾥每有婚礼便有盛况空前的舞会。
T地处热带,仍保留着⽗母允许的“抢婚”习惯,这是当地表达爱情的⽅式。
⼀旦宣布新娘是某某,全城的⼈都举着蜡烛跳“龟舞”(TurtleDance)。
新婚夫妇模仿海龟产卵的动作。
这⼀古⽼的仪式有很深的⾊情意味。
婚礼的最后⼀幕是男⼦向⼥⼦赠礼物。
墨西哥Jalisco州因盛产美⼥和勇敢的⽜仔闻名于世。
⼀百多年来,它⼀直是墨西哥的象征,因为这⾥的⼈充满活⼒和热情。
该舞的⾼潮叫Jarabe Tapatio,属墨西哥的国舞,美国⼈称之为《墨西哥草帽舞》。
美洲乐声-墨西哥《拉库卡拉查》【课型】唱歌课【教学内容】《拉库卡拉查》【教材分析】《拉库卡拉查》是一首具有墨西哥民间舞曲风格的民歌。
F大调,3/4拍。
歌曲中连续的八分音符和二分音符相结合,使节奏疏密相间,使音乐情绪十分活跃、性格鲜明,恰当地表现了人们欢愉的心情和活泼的性格。
歌曲结尾处的呼喊声,拍掌声,更加强了歌舞热烈而欢乐的气氛。
歌声中我们仿佛听到了人们跳舞的脚步声,仿佛看到男女翩翩热情起舞的情景。
【设计意图】用奥尔夫教学法,从音乐的元素入手让学生积极的参与音乐,从而感受音乐的美【教学目标】一、引导学生初步了解墨西哥的风俗人情以及民歌特点二、在对于民歌《拉库卡拉查》的学习,体验感受旋律节奏节拍曲式等音乐要素,初步掌握墨西哥民歌的特点三、引导学生积极参与音乐实践活动(歌舞乐)【教学重点】用自然流畅的声音演唱《拉库卡拉查》,并且准确把握节奏与节拍、延音记号,体验歌舞性民歌。
【教学过程】一、新课导入1. 复习上节课所学的加拿大民歌《红河谷》,从国家加拿大引入到墨西哥,以及墨西哥的特色植物--仙人掌2. 欣赏墨西哥旅游宣传片,更深入的了解墨西哥的当地风土人情二、新歌教学(一)初听歌曲1. 欣赏墨西哥舞蹈,并说出其特点(男生手背着,女生甩裙子)2. 让学生模仿此舞蹈,在模仿的过程中老师由节奏口号转向哼唱旋律,让学生对《拉库卡拉查》的节奏与旋律有初步的认知。
设计意图:让学生在舞蹈的过程中,初步感知墨西哥民歌《拉库卡拉查》的音乐特点(二)复听歌曲欣赏童声合唱《拉库卡拉查》并思考1.歌曲里面的演唱顺序是如何?2..拉库卡拉查到底是什么意思?设计意图:带着问题去聆听学生不容易走神,并且能够顺带讲解曲子中所出现的反复记号等乐理知识,初步介绍一下这首歌曲,激发起学生的学习兴趣(三)学唱歌曲1.第一遍演唱:旋律视唱2.第二遍演唱:填词演唱设计意图:通过基本的旋律演唱和歌词演唱,学生们对歌曲有了一个比较全面的了解。
(四)新歌重难点教学1.讲解乐理知识--延音记号方法:加入乐器碰铃,老师演唱歌曲,学生用乐器碰铃来丰富歌曲的节奏并寻找合适的节拍位置。
《拉库卡拉查》音乐教案一、教学目标1. 让学生了解并体验墨西哥音乐的风格特点。
2. 学会用西班牙语演唱歌曲《拉库卡拉查》。
3. 培养学生的音乐审美能力,提高音乐综合素质。
二、教学内容1. 墨西哥音乐简介:了解墨西哥音乐的历史、风格及代表人物。
2. 歌曲《拉库卡拉查》的学习:包括歌曲旋律、歌词、节奏等。
3. 西班牙语基础知识:学习歌曲中的西班牙语单词和短语。
三、教学重点与难点1. 教学重点:学会演唱歌曲《拉库卡拉查》,了解墨西哥音乐风格。
2. 教学难点:歌曲中的西班牙语发音及节奏把握。
四、教学方法1. 欣赏法:让学生聆听墨西哥音乐,感受其风格特点。
2. 示范法:教师示范演唱歌曲,学生跟随学习。
3. 互动法:分组练习,相互纠正、鼓励。
4. 任务驱动法:设置任务,让学生在完成任务的过程中掌握知识。
五、教学过程1. 导入:播放墨西哥音乐,让学生感受墨西哥音乐的风格特点。
2. 介绍墨西哥音乐:讲解墨西哥音乐的历史、风格及代表人物。
3. 学习歌曲《拉库卡拉查》:a. 教唱歌曲,让学生跟随演唱。
b. 分组练习,相互纠正、鼓励。
c. 讲解歌曲中的西班牙语单词和短语。
4. 课堂小结:回顾本节课所学内容,巩固知识点。
5. 作业布置:让学生课后练习演唱歌曲,准备下一节课的展示。
六、教学评价1. 课堂表现:观察学生在课堂上的参与程度、学习态度及合作意识。
2. 歌曲演唱:评估学生对歌曲《拉库卡拉查》的掌握程度,包括旋律、歌词和节奏。
3. 西班牙语发音:检查学生对歌曲中西班牙语单词和短语的发音准确性。
七、教学资源1. 音乐教材:提供墨西哥音乐的相关教材,以便学生深入了解墨西哥音乐。
2. 多媒体设备:播放音乐、视频等教学资源,增强课堂教学的趣味性。
3. 网络资源:利用网络查找更多关于墨西哥音乐的信息,拓宽学生视野。
八、教学进度安排1. 第一课时:介绍墨西哥音乐及歌曲《拉库卡拉查》的基本信息。
2. 第二课时:学习歌曲旋律,掌握歌词和节奏。
墨西哥钢琴诗人作品墨西哥是一个富有文化和历史的国家,其音乐文化也是丰富多彩的。
在这个国家的音乐史上,有许多杰出的钢琴诗人,他们以其独特的风格和音乐创作为墨西哥音乐文化作出了重要的贡献。
本文将介绍几位著名的墨西哥钢琴诗人及其作品。
1. 曼努埃尔·马里亚斯·帕切科曼努埃尔·马里亚斯·帕切科(Manuel María Ponce)是墨西哥最著名的钢琴诗人之一,他的音乐作品深受世界各地音乐家和听众的喜爱。
帕切科的音乐作品风格多样,包括钢琴曲、歌曲、小提琴曲、弦乐四重奏等多种类型。
其中最著名的作品是《墨西哥狂想曲》(Mexican Rhapsody),这是一首结合了墨西哥传统音乐元素与欧洲古典音乐元素的钢琴曲。
这首曲子被誉为帕切科的代表作之一,也是墨西哥音乐的代表作之一。
2. 赫苏斯·阿莱格里亚赫苏斯·阿莱格里亚(Jesús Alegría)是另一位著名的墨西哥钢琴诗人,他的音乐作品同样备受赞誉。
阿莱格里亚的音乐作品风格独特,融合了墨西哥传统音乐元素和现代音乐元素,他的作品多以墨西哥民歌为主题,如《墨西哥风格的小奏鸣曲》(Mexican-Style Sonata)等。
这些作品具有强烈的民族特色,展现了墨西哥独特的音乐风格。
3. 阿尔伯托·加西亚·德·阿尔巴阿尔伯托·加西亚·德·阿尔巴(Alberto García de Alba)是一位著名的墨西哥钢琴诗人和音乐教育家,他的音乐作品风格多样,包括钢琴曲、交响乐、室内乐等多种类型。
阿尔巴的音乐作品展现了他深厚的音乐才华和对墨西哥文化的热爱,他的作品多以墨西哥传统音乐元素为主题,如《墨西哥小夜曲》(Mexican Nocturne)等。
这些作品具有深厚的情感和强烈的民族特色,展现了墨西哥音乐的魅力。
4. 卡洛斯·查维斯卡洛斯·查维斯(Carlos Chávez)是一位著名的墨西哥作曲家、指挥家和音乐教育家,他的音乐作品风格多样,包括交响乐、室内乐、歌曲、舞蹈音乐等多种类型。
人音版音乐六年级下册《拉库卡拉查》教案一. 教材分析《拉库卡拉查》是一首墨西哥歌曲,曲风欢快,节奏感强。
歌曲讲述了一对年轻的情侣在夜晚相会,共度美好时光。
歌曲以“拉库卡拉查”为线索,引导学生在轻松愉快的氛围中学习音乐。
二. 学情分析六年级的学生已经具备了一定的音乐基础,对音乐有一定的理解和感知能力。
但是,对于墨西哥音乐的特点和风格,可能还需要进一步的学习和引导。
三. 教学目标通过学习《拉库卡拉查》,让学生了解墨西哥音乐的特点和风格,提高学生的音乐鉴赏能力。
同时,通过学习歌曲,提高学生的音乐表现力和团队协作能力。
四. 教学重难点教学重点:学会歌曲《拉库卡拉查》,理解墨西哥音乐的特点和风格。
教学难点:歌曲中的节奏和音高变化,以及对墨西哥音乐风格的理解。
五. 教学方法采用聆听、模仿、练习、合作等教学方法,引导学生感受音乐的魅力,提高学生的音乐素养。
六. 教学准备教学准备包括教学音频、视频资料,乐谱,教学用具等。
七. 教学过程1.导入(5分钟)通过播放墨西哥音乐,引导学生感受墨西哥音乐的魅力,激发学生的学习兴趣。
2.呈现(10分钟)向学生介绍歌曲《拉库卡拉查》,讲解歌曲的背景和特点,展示歌曲的乐谱。
3.操练(15分钟)学生跟唱歌曲,教师指导学生掌握歌曲的节奏和音高。
在此过程中,教师可以分组进行指导,提高学生的团队协作能力。
4.巩固(10分钟)学生自主练习歌曲,教师巡回指导,对学生的演唱进行评价和反馈。
5.拓展(10分钟)引导学生进行歌曲创作,让学生尝试将墨西哥音乐的特点融入到自己的作品中。
6.小结(5分钟)教师总结本节课的学习内容,对学生的表现进行评价和鼓励。
7.家庭作业(5分钟)学生回家后,练习歌曲《拉库卡拉查》,并尝试寻找其他的墨西哥音乐进行欣赏。
8.板书(5分钟)教师根据教学内容,进行板书设计,方便学生对教学内容的记忆和理解。
以上教学过程共计50分钟,剩余10分钟用于学生自主练习和教师巡回指导。
教学情境和教学活动分析:在本节课中,我以墨西哥音乐作为导入,旨在激发学生的学习兴趣。
墨西哥摇滚传奇卡洛斯桑塔纳的音乐传奇卡洛斯·桑塔纳是世界摇滚乐坛的传奇人物之一。
他以他独特而激情四溢的吉他演奏技巧,独创的音乐风格和深刻的歌词而闻名于世。
本文将探索桑塔纳的音乐传奇,介绍他的早期生活、音乐生涯和影响力。
1. 早年生活与音乐启蒙卡洛斯·桑塔纳于1947年7月20日出生在墨西哥的阿图斯卡拉。
他从小就对音乐充满了热情,尤其是吉他。
他的父亲是一名小号手,帮助他培养了对音乐的兴趣。
桑塔纳在年轻时就迷恋上了摇滚乐,像吉米·亨德里克斯和贝蒂·玛索的音乐对他产生了巨大的影响。
2. 形成独特音乐风格的发展桑塔纳在20世纪60年代末和70年代初开始了他的音乐生涯。
他和他的乐队桑塔纳乐团的音乐风格混合了摇滚乐、拉丁爵士乐、布鲁斯和传统墨西哥音乐,形成了他独特的拉丁摇滚风格。
他的演奏技巧极富感染力,充满了激情和情感。
桑塔纳的音乐融合了吉他的火热演奏和拉丁节奏的热情,给人们带来了前所未有的音乐体验。
3. 突破国际音乐界的震撼表演桑塔纳在1969年的伍德斯托克音乐节上的表演使他一举成名。
他带着他的乐队演奏了他们的代表作《灵魂祭》,震撼了全世界的观众。
这次表演给桑塔纳带来了国际音乐界的关注,也丰富了他的音乐生涯。
4. 巨星的崛起与经典作品桑塔纳的首张专辑《桑塔纳乐团》于1969年发行,取得了巨大的成功。
他们的单曲《黑魔术妇女》和《平滑》登上了全球音乐排行榜的榜首,成为他们最受欢迎的作品之一。
他们的音乐风格独具一格,充满活力和创造力。
5. 对音乐界的深远影响桑塔纳与他的音乐给摇滚乐界带来了革命性的变化。
他将传统墨西哥音乐与摇滚乐相结合,打破了音乐风格的界限,影响了许多后来的音乐人。
他的音乐代表了墨西哥的文化和精神,也传递了和平、团结和爱的信息。
桑塔纳成为了一位世界级的音乐使者,为墨西哥音乐赢得了国际声誉。
6. 后续成就与荣誉桑塔纳在他的音乐生涯中取得了众多的成就和荣誉。
他获得了许多音乐奖项,包括格莱美奖。
教案《拉库卡拉查——美洲乐声》一.教材分析今天我所选用的教材是2012年人教出版社中学音乐教材七年级下册第四单元的《拉库卡拉查——美洲乐声》,一首具有墨西哥民间舞曲风格的墨西哥民歌。
“拉库卡拉查”在当地的语言中是“蟑螂”的意思,在这里借用来作为墨西哥一种民间舞蹈的名称。
据说这首歌起源于军队,起初没有固定的歌词,歌曲传到哪个部队,那么部队就填上各自的歌词。
后来这首歌曲传到民间,并广泛流传。
歌曲为F大调,3/4拍子,曲式为单二部曲式。
歌曲的第1~4小节为一个乐句,第5~8小节为第二乐句,9~10小节为反复后的乐段结束句,这是第一乐段(称反复乐段);第二乐段亦为两个乐句,从第10小节第二拍弱起至14小节前半部分为一个句,第14小节后半部分至18小节为第二个乐句。
19~20小节为反复后的结束句。
两个乐段环环相扣,一气哈成。
二.教学目标美国著名教育家杜威认为:教学目标在教育活动中起着非常重要的作用,是教育者从事教育活动的指南。
根据教材的特点和七年级中学生的年龄特征和心理特点。
以简短的歌曲学唱的形式出现,通过欣赏、演唱、表演、创作等,充分调动学生学习的兴趣,感受中美洲墨西哥人民对生活的乐观的态度,体现了音乐来源于生活,高于生活。
本课的教学目标我是这样来设置的。
⑴情感态度与价值观:通过感受墨西哥音乐的风格特点,培养学生以积极的态度体验并喜爱美洲民族音乐,增强学生对世界多元文化的接纳和包容。
充分调动学生学习兴趣,引导他们积极参与音乐审美和体验活动(唱、舞),培养其音乐表现能力。
⑵过程与方法:运用聆听、模唱、节奏拍拍打打、音乐创作等形式,运用小组探究、小组合作的形式进行表演。
⑶知识与技能:能够用较好的声音背唱歌曲《拉库卡拉查》,启发学生用舒展自然的声音有表情地演唱。
简单的节奏拍打,几个小节的视唱。
基于音乐新课程标准,在吃透教材的基础上,我确定了以下教学重点和难点。
三.本课的教学重点是:能够用较好的声音背唱歌曲《拉库卡拉查》四.本课的难点是:1、弱起节拍的准确把握.2、唱准唱准5 6 5 4 3 2 | 3 1 –|| 和5 6 5 4 3 2 | 1.的节奏的节奏五.教学过程本节课的教学过程我是这样思考的,总的设计思路分为五个环节:借用名人名言导入音乐课堂——讲授新课——知识巩固(测测你的耳朵)——课堂互动环节(我当作曲家)---课堂总结教学过程:(一)导入1、感受墨西哥舞蹈鲜明的节奏和热烈的气氛:看《墨西哥舞》片段提问:(1)猜猜看舞蹈演员们表演的是哪个洲的舞蹈?A亚洲B非洲C拉丁美洲。
Celtic Folk(克尔特民谣):英格兰、爱尔兰、苏格兰、威尔斯爱尔兰:Reels(利尔舞曲)、Jigs(吉格舞曲)、Airs(空灵之音)、Sean Nos(古语吟唱)、Hornpipes Dance(号笛舞曲)苏格兰:Military Tattoo(风笛军乐队)、Strathspeys(斯特拉斯贝斯舞)英格兰:Morris Dance(莫利斯舞)、Root Dance(传统土风舞)、Northumbrian Roots(矿区工谣) 威尔斯:Eisteddfods(吟游诗人音乐会)芬兰、瑞典、挪威、丹麦:Scandinavia Folk(斯堪地那维尔民谣)挪威:Sami(萨米)法国:Chanson(香颂)、Bal-Musette(慕塞特小风笛舞曲)、Bourree(布雷舞曲)、Bagad(贝加)、Kan Ha Diskan、Fest-Noz、Neuvelle Scene(新浪漫)科西嘉岛:Polyphonic Song(多重人声合唱)义大利:Trallalero(多重男声合唱)、Ottava Rima(八行诗叙事曲)、Saltarello(萨尔塔列洛宫廷舞曲)、Canzone Napoletana(拿波里民谣)、Tarantella(塔兰特拉舞曲)西西里岛:Brass Band(铜管乐队)萨丁尼亚:Tenores(圣诗曲)西班牙:Flamenco(佛朗明哥)、Rumab Gitana(吉普赛伦巴)、Bullfight Music(斗牛音乐)、Boleros(波丽露)、Sardana(萨达纳舞曲)巴斯克自治区:Basque Roots葡萄牙:Fado(法朵)、Tras-os-Montes、Ranchos Folcloricos德国、奥地利、瑞士:Alpine Folk(阿尔卑斯民谣)德国:Bavarian Folk(巴伐利亚民谣)波兰、捷克、斯洛伐克:Polish Highland(波兰高地民谣)Gypsy(吉普赛):从北印度经中东,到埃及北非到西班牙、东欧巴尔干半岛,及西欧诸国保加利亚:Polyphony希腊:Rembetika(伦贝蒂卡)巴尔干:Neo Kima非洲阿尔及利亚:Rai(锐乐)、Kabylia摩洛哥:Chaabi马利/ 几内亚:Mande(曼德)迦纳/ 奈及利亚:Highlife(快活音乐)、JuJu刚果(萨伊):Soukous(苏库斯)肯亚/ Benga(班加)坦桑尼亚/ 肯亚:Taarab(塔拉比)莫三比克:Marrabenta模里西斯:Sega马达加斯加:Salegy维德角:Morna、Funana、Batuco南非:Gospel(福音)、Zulu A Capella(祖鲁族无伴奏人声合唱)埃及:Al-Jil、NubianBelly Dance(肚皮舞):中东诸国、埃及、土耳其、黎巴嫩Jewish Music(犹太音乐):中东诸国、西欧、北非及北美犹太社区Kurdish Music(库德族音乐)亚洲印度:Bhangra(邦哥拉)、Raga、Tala、Dhrupad、Bollywood(宝莱坞歌舞剧)、Dub伊朗、巴基斯坦:Sufi、Qawwali日本:Enka(演歌)冲绳:Umui(冲绳民谣)中国:京曲、昆曲、丝竹之声、蒙古牧歌、藏北牧歌台湾:南北管、原住民之歌、客家民谣、台客摇滚大平洋印尼:Gamelan(甘美朗)、dangdut、pop sunda、jaipongan爪哇及巴里岛:Gamelan(甘美朗)波里尼西亚群岛:Church Music(天堂之音)美拉尼西亚群岛:PNG Music(巴布纽几内亚之音)、Solomon Island Music夏威夷:Hulu(草裙舞)、Slack Key(滑弦之音)澳洲:Aboriginal北美洲美国犹太聚集区:Klezmer美国非裔黑人区:Gospel(福音)美国阿帕契山区:Old Time、Blurgrass(香草蓝调)美国南部路易斯安那:Cajun(卡将)、Zydeco(柴迪科)、Swamp美国德州及墨西哥州:Conjunto、Tejano墨西哥:Mariachi(马利亚奇)、Ranchera、Tex-Mex、Banda中美洲哥伦比亚:Cumbia、Vallenato多明尼加共合国:Merengue(马伦格)、Bachata(巴恰塔)波多黎各:Salsa(骚沙)、Bomba、Plena加勒比海诸国古巴:Son(颂乐)、cha-cha-cha(恰恰恰)、Changui、Danzon(丹颂)、Mambo(曼波)、Rumba(伦巴)、Trova法属安地列斯群岛:Chouval Bwa、Gwo Ka海地:Compas、Zouk、Ra-ra牙买加:SKA、Reggae(雷鬼)、Ragga、Mento千里达:Soca、Calypso(卡力骚)、Steel Pans(钢鼓)南美洲巴西:Samba(森巴)、Bossa Nova(巴莎诺瓦)、MPB、Choro(鸠罗)、Forro(佛罗)、Lambada(黏巴达)波里维亚:Nueva cancion、Taquireri阿根廷:Tango(探戈)、Milonga、Chacarera、Chamame智利:Nueva Cancion秘鲁:Huayla。
墨西哥童谣教案
活动目标:
1、通过对本课的学习,能够对拉丁美洲混合型音乐(墨西哥音乐)产生学习兴趣,拓宽文化视野,尊重多元文化,树立多元文化价值观。
2、通过听、唱、欣赏视频、对比分析等实践活动,体验和感受音乐风格特点,感受其独特魅力。
3、认识墨西哥民间歌舞曲“松”,能用热情的声音演唱墨西哥童谣《墨西哥草帽歌》、初步掌握拉丁美洲特色鲜明、丰富多彩的特点。
教学重点:
能用热情的声音演唱童谣《墨西哥草帽歌》、外来音乐文化对墨西哥本土音乐文化的影响。
教学难点:
结合音乐作品的地理、历史背景探究归纳拉丁美洲音乐特点,认识拉丁美洲音乐丰富多彩、特色鲜明正是原有土著音乐与外来的欧洲音乐、非洲黑人音乐相互融合、发展与演变的结果。
教学过程:
一、学唱墨西哥童谣歌曲《墨西哥草帽歌》。
1、介绍“松”体裁
(1)欣赏“松”舞,介绍“松”体裁
思考:通过欣赏,你能说说“松”舞的特点吗?
师:墨西哥的民间歌舞曲被称为“松”,最著名的是“松”舞:女士通常穿着颜色鲜艳、宽大的大摆裙,大幅度的舞动裙摆,翻出各种图形:男士则穿传统的“恰罗”骑士服装,戴宽檐帽。
2、初听《墨西哥草帽歌》,感受特点
3、学唱歌曲
(1)学生听老师范唱,注意休止符的停顿
(2)学生跟伴奏演唱歌词
(3)理解歌曲描写怎样的情景,该如何演唱才能表现出来?
(4)学生用热情的声音演唱歌曲
4、小结歌曲特点:欢快、热情
二、小结:
拉丁美洲的音乐如此丰富,是历史造就的:是原有印第安的传统音乐与外来的欧洲音乐、非洲黑人音乐经过长期的碰撞、渗透、融合而成的一种充满生机的、特色鲜明的拉丁美洲特色的音乐。
124任雨婷:动画电影《寻梦环游记》音乐美学分析“电影音乐,是专门为电影动画作品创作、编配或引用的音乐,包括器乐曲和歌唱曲两种类型。
动画音乐不同于其他类型的音乐,它需要根据所要展示的动画内容、动画主题以及动画情节设定音乐。
”相对于一般影片,音乐在动画电影中的作用尤为突出。
动画画面体现着音乐,音乐反映着动画内涵。
音乐可以分散于影片的各个部分,也可以与蒙太奇相结合,通过音乐进行时空转换。
动画电影《寻梦环游记》音乐风格各异,曲式多样,富有丰富的美学特征与艺术内涵,给观众带来极大的视听享受。
一、主题曲《Remember Me》对电影主题的深化主题曲是为动画电影主题服务的,起着统领动画电影情节、反映动画电影内涵或深化电影主题的作用。
《Remember Me》作为主题曲为电影的成功贡献了不容小觑的力量。
其在影片中一共出现过六次,歌神德拉库斯在舞台上第一次唱起这首歌,米格尔听到后疯狂地爱上了德拉库斯,开始了不顾家人反对的追寻音乐之路,此处在推动情节发展的同时为电影后半部分的反转奠定了基础。
第二次和第三次出现在亡灵世界音乐大赛的比赛现场,米格尔唱起这首歌,在场的参赛者不约而同跟着唱,虽然画面欢快热闹,但隐隐透露着一丝凄凉。
在场的每一个亡灵都会唱,这首歌是他们内心的真实诉说,他们不希望自己被在世的家人遗忘,因为遗忘就代表彻底的死亡,包括在亡灵世界。
只要没有被家人遗忘或在祭台上停止供奉自己的照片,每一年的亡灵节他们都可以回到家人身边陪伴家人,家人逝去后也可以一起在亡灵世界团聚。
第四次是米格尔的高祖父埃克托在亡灵世界对米格唱起这首歌,伴随着歌声,画面转向了过去的现实世界中。
埃克托为幼女可可唱起为她写的这首歌,父女俩轻声合唱,浓浓的父女亲情在这场依靠音乐的蒙太奇转场中得到了升华。
第五次出现在西班牙歌神德拉库斯名誉扫地后,德拉库斯再次唱起《Remember Me》,企图靠音乐唤起亡灵们对他的崇拜,殊不知人们对他的崇拜是基于对他音乐的热爱。
拉库卡拉查一.教材分析:《拉库卡拉查》是一首具有墨西哥民间舞曲风格的民歌。
3/4拍,欢快活泼,性格鲜明,恰当地表现了墨西哥人们欢愉的心情和活泼的性格。
同名电子音乐《拉库卡拉查》是黎锦光根据民歌改编的,情绪欢快、热烈,是由主题和五次变奏构成的变奏曲式。
二.教学目标:1、欣赏墨西哥民歌《拉库卡拉查》,学唱音乐主题,感受墨西哥民歌的风格特点。
2、欣赏同名电子音乐《拉库卡拉查》,分析比较音乐主题,了解变奏曲式和变奏方法,感受体验电子音乐。
3、通过对墨西哥风格音乐的欣赏积极参与到音乐体验活动。
三.教学重点:1、欣赏墨西哥民歌《拉库卡拉查》和同名电子音乐。
2、比较其音乐主题,感受墨西哥民歌风格特点,了解变奏曲式知识。
教学难点:学唱墨西哥民歌《拉库卡拉查》音乐主题。
分析同名电子音乐主题与民歌的联系和不同及变奏曲式的变奏方法。
四.教学过程:导入语:同学们,今天老师要带大家到一个的充满欢乐的地方去,让我们伴随着一首歌曲一起快乐出发!(播放《美丽的赛林托》)师:歌曲的情绪怎样?(学生答:热情,悠扬……)师:这是一首充满异域风情的歌曲,“美丽的赛林托”就是美丽的小天使的意思,这会是哪儿的小天使哪?它表现了哪种音乐风格呢?生:拉丁美洲师:今天让我们走进拉丁美洲的一个充满欢乐的国家——México (墨西哥),开始我们的墨西哥音乐之旅。
欣赏(一)欣赏墨西哥民歌《拉库卡拉查》1、初听《拉库卡拉查》,感受音乐情绪。
师:音乐的情绪怎样?表现了怎样的情景?生:活泼、愉快的情绪,表现了热烈,欢乐的舞蹈情景。
师:你能听出歌曲是几拍子的吗?生:3/4拍师:歌曲中有一句歌词很有意思,哪句歌词呢?生:拉库卡拉查。
(齐读一遍)师:拉库卡拉查是什么意思呢?(揭示“拉库卡拉查”的含义:蟑螂。
)同学们见过蟑螂,它是一种很讨厌的虫子,我们见了它都习惯怎么做?生:踩,踏,拍师:这种踩,踏,拍的动作很像是干嘛?生:跳舞(课件展示:处在热带雨林气候的墨西哥遍地到处是蟑螂,由于当时条件有限,人们只有采用拍、踩、踏的方式,久而久之形成了一种歌舞形式)师:让我们按节奏连读两遍“拉库卡拉查”,按三拍子节拍规律感受拍蟑螂。
简析墨西哥音乐类型
作者:苏方崇罗赛芬
来源:《文艺生活·文艺理论》2013年第05期
摘要:墨西哥的传统音乐在很大程度上应该呈现出多样化的局面。
按照音乐形式来划分,墨西哥传统音乐可以分为三种类型:歌曲、纯器乐曲和歌舞音乐。
现代墨西哥的舞蹈和歌曲已接受了西班牙的深刻影响。
其中,许多体裁形式都源自于西班牙,由于新的环境的影响,这些体裁形式都拥有了热带的风格色彩。
墨西哥的传统音乐在很大程度上应该呈现出多样化的局面。
关键词:墨西哥;题材;音乐形式
中图分类号:J605 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2013)14-0088-01
墨西哥是一个具有悠久历史文化的国家,闻名于世的玛雅文化、托尔特克文化和阿兹特克文化均为墨西哥古印第安人创造。
在古代墨西哥人中,音乐是通过旋律、节奏和音色来表现的,旋律由陶土制的管乐器奏出,节奏用鼓敲击,音色通过采用不同材料,不同形状和大小的乐器来加以变化。
当时墨西哥的乐器有笛子类,海蜗牛壳类、竖鼓类、横鼓类、葫芦锉骨锉类、装小石子的葫芦类六种。
现代墨西哥的舞蹈和歌曲已接受了西班牙的深刻影响。
其中,许多体裁形式都源自于西班牙,由于新的环境的影响,这些体裁形式都拥有了热带的风格色彩。
墨西哥的传统音乐在很大程度上应该呈现出多样化的局面。
按照音乐形式来划分,墨西哥传统音乐可以分为三种类型:歌曲、纯器乐曲和歌舞音乐。
在这几类音乐中,基本上看不到印第安文化的痕迹,受到殖民国家影响明显。
墨西哥民间歌曲主要包括科里多(Corrido)和兰切拉(Ranchera)。
科里多是从西班牙传来的叙事歌曲,是一种说唱风格的民歌或歌谣。
是由西班牙浪漫曲发展而来,成为一种叙事歌曲,题材广泛。
歌词是一种抒情、叙事的诗体,每四行或六行诗为一段落。
主要流传于美国印第安人以及德克萨斯与墨西哥边界地区。
兰切拉就是所谓的乡村歌曲,也是由抒情浪漫歌曲演变而来的,深受广大群众的喜爱。
科里多和兰切拉都采用十二平均律,旋律使用西方的七声音阶,节拍、和声、结构都较为规整,风格轻快、流畅,伴奏乐器也是从西班牙传过去的吉他。
现今墨西哥的许多歌曲都孕育于16 世纪末和17世纪初,它的直接源头便是中世纪游吟诗人的诗歌传统,其中16 世纪意大利小夜曲对墨西哥歌曲的影响较大。
墨西哥人对于西班牙始终抱有的抵触情绪使得他们接受了意大利式的唱腔及类似的发声方法,这一点在墨西哥当今的许多民间歌曲的唱法中都能够体现,最典型的例子就是马里阿契歌曲。
纯器乐的音乐体裁并不十分多见,最具代表性的就是马里阿契(Mariachi)音乐。
19世纪,在墨西哥西部地区,每当节日活动中,就会有活动中表演流行音乐的音乐家,称之为“马里阿契”。
后来也用来代表鼓、跳舞的舞台和音乐团体。
在美国,马里阿契音乐家经常在墨西哥人开的饭店或举行的派对中演出,以展示墨西哥人的音乐文化特色。
典型的马里阿契乐队编制中所使用的乐器几乎全部是从西方传入的,从风格上看,马里阿契主要分为快板乐章和慢板乐章,其快板乐章音乐热情奔放,有一些西班牙的斗牛士音乐的影子,慢板乐章明显受到了意大利小夜曲的影响。
在墨西哥,音乐往往是伴随着舞蹈而出现的,歌舞音乐也是墨西哥传统音乐不可缺少的重要组成部分。
墨西哥歌舞音乐主要包括三种类型:哈拉贝(Jarabe)、松(Son)和瓦班戈(Huapango)。
哈拉贝源自于西班牙的萨帕特里多,但已经染上墨西哥风格,其节奏类似玛祖卡舞曲,用四三拍,间或插入八六拍。
哈拉贝是阿拉伯语“甜饮料”的意思,18世界以前发展于西班牙,后来传入墨西哥。
旋律明朗轻快,曲中有多次速度,节奏的变化。
松则是是墨西哥最受欢迎的歌唱形式,不只是为了舞蹈,其特色是在于洋溢着浪漫的感伤情绪,有着内容深刻的歌词。
为了提高感情的效果,经常出现不规则的速度。
而瓦潘戈源自于西班牙的桑调,但其节奏已经新大陆化了,它把四二拍子同四三拍子、八六拍结合在一起成为交错的节奏。
它们在节奏方面受到西方影响较突出,节拍交替频繁。
可见,无论是从乐器的使用、乐曲的构成,还是从音乐的理论方面看,被人们公认为墨西哥传统的音乐很大程度上受到了欧洲音乐体系尤其是中世纪某些元素的影响,再加上墨西哥人自己对这些元素的诠释,而发展成为今天的墨西哥传统音乐。
当代墨西哥的大多数传统舞蹈及其音乐(如哈拉贝舞、哈拉纳舞、瓦潘戈舞等)也是在被殖民以后受到西方的影响而产生的。
但是19 世纪脱离西班牙独立后,墨西哥出现了反对一切西班牙事物的情况,巴黎代替西班牙成为人们注意的文化中心。
墨西哥引进了包括马祖卡、波尔卡、华尔兹、瓜特里亚(Cuadrilla)、乔地斯(Chotis)等新的舞蹈,这使得墨西哥舞蹈音乐又受到一些法国的影响。
参考文献:
[1][美]戴尔·布朗主编.失落的文明[M].北京:华夏出版社,1987.
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[3]陈自明.拉丁美洲音乐[M].北京:人民教育出版社,2003.。