南锣戏剧节：这回原创彻底大了
为了第三届南锣鼓巷戏剧节，蓬蒿剧场创办人王翔操碎了心，刚在心脏里放了三个支架。
南锣戏剧节当初办时，谁能想到这个小节有如此大的杀伤力？南锣鼓巷这地界才多大，张罗这事的蓬蒿剧场更不过巴掌大小——没错它总是演出高质量小戏，可场地座位有限实在算不得主流。
到了今年，由于有东城区政府千万资金投入，这“南锣鼓巷戏剧节”可就彻底从小面团开始发酵。
从第一届4部话剧18场演出的规模，升级为47部剧目11家剧场近200场演出，简直成了大面包了，加上80元低票价政策，不咬上一口自己都难受。
#演出#。
话说今年的南锣鼓巷戏剧节主题落在“原创”戏剧上，从5月中旬到7月初，演出的作品包括世界各地剧团原创的剧目。
许多大使馆的文化项目中涉及戏剧口的作品，一律搭上顺风车被划到这次戏剧节内，比如法国的新马戏《转动吧，无论如何……》、新魔术《魔幻之夜》；墨西哥剧团还带来改编自马尔克斯的《百年孤独》的舞台作品，把马尔克斯热带到了戏剧舞台；甚至还有以色列使馆赞助的原创剧目《在海边》，希伯来语演的戏可不是随处都能看见的。
当然，国内剧团的原创剧目亦不可小觑，上戏导演系教授熊源伟执导的萨拉·凯恩作品《4：48精神崩溃》，是华语地区首次上演这位英国著名剧作家的戏剧；老舍笔下唯一一部科幻题材小说《猫城记》，将在戏剧节期间首次搬上话剧舞台；去年的部分优秀剧目也将再次上演。
重点推荐：。
《魔幻之夜》：。
比现代舞魔幻，比魔术耐看。
许多人问，新魔术是什么？要我说，比现代舞魔幻，比魔术耐看就是了。
在法国，这种表演形式已有十几年历史，不过这次《魔幻之夜》的演出貌似是北京观众首次见识。
场灯熄灭，一片漆黑中，荧光小球浮现空中，随着音乐翻飞，像是午夜中闪烁的萤火虫在狂欢，而随着鼓点变化，一束光追下，赤裸上身的舞者在细微的光圈中舞蹈着肢体——听起来像是现代舞的场子，没错，就是有故事有舞蹈的新魔术，人的闪现和消失、无绳无挂的球体悬浮等魔术部分，亦只是为展现作品本身而做。
此次带来《魔幻之夜》的法国14：20剧团，在新魔术界可算长老，十年的历史让他们摸索出许多光影、舞蹈、魔术结合的独特之道。
团员Rapha?l Navarro和Clément Debailleul，曾与时尚界著名的服装设计师Jean-Paul Gaultier、诗人兼作家Michel Butor、编舞家Philippe Découflé等合作过。
剧团名字则源于当年成立剧团的确切时间，不得不说这已经暗示了他们是如此不走寻常路的一个团队。
“《魔幻之夜》的灵感来自于一种暗夜中的动感体验，我们利用魔术为舞蹈提供的开放的空间，使得演出者冲破身体的界限，成就一种富有探索性的肢体语言。
”。
Rapha?l Navarro介绍《魔幻之夜》时，反复强调创造神奇、唤起被人们丢弃的感知力才是他们的目的。
“你知道时间是怎么流转的吗？线性的，配合我们的灯光与影像，到时候观众可以看到时间流逝的过程。
”所以，不必再问它到底是什么，你要做的，只是沉浸于这一梦幻般的感受中，忘记自己身在何处。
《爱战胜一切》：一切都是幻觉。
谷亦安导演总是喜欢导法国当代作品，这次是轻喜剧《爱战胜一切》，两名演员就是上次南锣鼓巷戏剧节时所带来的演员。
熟悉他的人知道，这名导演是不会轻易更换演员的，有套自己的训练演员表演体系。
不管排什么戏，先要接受整一套训练再说。
王翔对这部戏的大力推荐也源自于此，“去年每天他们演出前，都会看到谷亦安导演带着演员进行瑜伽、冥想和呼吸调整训练。
这是现在的导演很难重视的，谷亦安的心非常静，愿意花时间精力去做这件事。
”。
既然是轻喜剧，《爱战胜一切》本身并不沉闷，幽默睿智从头耍到尾，在结尾处轻轻挠着你心底最脆弱的地方，让人一酸。
三幕戏分别切到1900年、2000年、2100年三个时间点，三对情侣爱人的某一天，各自抱怨、压制和屈服。
尤为有趣的是2100年时，人类两性行为已经被禁止，而主人公最终因爱获得自由，得以保存自然繁衍的人类基因。
此外谷亦安此次并未采用从前习惯的极简舞台设计风格，而是运用了大量多媒体，并且利用演员和影像的互动，完成许多玄幻的故事情节。
《在海边》：。
讲一场轰轰烈烈的故事给你听。
以色列有个叫特拉维夫的城市，曾经一度是个乌烟瘴气的乱地方，因为建立了一个剧场，现在已然成为欧洲的当代表演艺术中心。
宗教问题、移民问题、战争问题都难不倒这个剧场的建立和繁盛，而这个剧场的艺术总监此次即将来京，她便是《在海边》的导演露丝·康内尔。
康内尔的戏剧风格沿袭了西方“一人一故事”的方式，发展创建了“讲故事剧场”：不同的演员切换着讲述一个文本——请注意，并非中国读剧本的形式，这些文本并未进行戏剧性的对话形式的转化——“不同的演员做叙述，会产生不同的视角赋予语言不同的意义。
”。
自上世纪八十年代开始实验作品的创作后，康内尔曾在布拉格、弗罗茨瓦夫、新德里、纽约、伦敦、耶路撒冷等地演出作品，包括《勇气妈妈》、《信号》、《谋杀案》、《樱桃园日本》等，当然还有《在海边》。
说到《在海边》，这让人想到不久前杨福东的展览《靠近海》，海是美的，却隐匿着危险。
戏中两个年轻人在海边找到了自己的初恋，却面临溺水的危险。
当人们探索海边自然之景时，隐秘的欲望在体内发酵；而当海浪席卷而来，被吞没的危险又带给濒临绝境的人怎样的幻像。
此外除了戏剧作品，康内尔还将举办工作坊，以戏剧的方式安慰鼓励每一个人，怎样重新介入生活。
“在中国很少见到这样的训练方法，我们更希望看看她是怎样对戏剧本质进行更深层的挖掘，通过内容或者表现形式走得更深入。
我们也可以借此反思我们的戏剧中的问题。
”王翔介绍道。
《终身成就奖》：好难的独角戏。
从剧本看，《终身成就奖》更像是编剧陈小玲纪念曹禺先生的作品，曹禺笔下的女性戏剧角色在这部戏里都有串联式体现，并且归于一位85岁老艺术家身上，借由回忆慢慢铺陈。
然而导演毛尔南觉得这还不够，“我已经导演了三部独角戏，也看过无数部独角戏，大多数采用的都是这样单向回忆的叙事结构，这不够丰富。
”。
于是在拿到剧本反复推敲后，毛尔南重新设定了角色，一个年轻的三流女演员去替老艺术家领奖，而后经由女孩子想象自己若是这样一位老者，将怎样回忆从前。
没错，层次更丰富，故事也更有趣。
这是毛尔南的经验之谈，“独角戏太难了，一个半小时几乎不停地说，还是不能保证一个人能抓住所有观众。
我对自己的要求是，要让观众坐得住，看得下去，然后再去感受主人公提供给观众的情感，打动和思考是留在后面的。
”。
毛尔南的作品里总是憋着那么一股子伤感和纯粹，《终身成就奖》也不例外。
85岁的女主人公终生未嫁，爱情是整部作品的主线。
为此毛尔南特别要求剧本统筹买来《长恨歌》读，“我的老师曾经教导我说，戏剧工作者要有一定的社会责任，我不打算做哲学家，但是舞台上的独角戏，一定要纯粹、极致、高于生活的。
”。
关于舞台展现形式，毛尔南还是坚持简单就好，唯一的一名演员就是整个舞台的亮点。
为了抓住观众，此次《终身成就奖》将运用吹拉弹唱多种表现形式，演员将根据现场的情绪点，任意发挥。
当然，在此次戏剧节总指挥王翔看来，“这将是一部非常注重剧本和表演功力的作品，一定会迸发出极大的气场和魅力。
”。
《魔幻之夜》6月15日至16日，方家胡同46号尚剧场;《爱战胜一切》6月24日至26日，方家胡同46号尚剧场;。
《在海边》6月28日至29日，蓬蒿剧场;。
《终身成就奖》7月6日至8日，蓬蒿剧场。
爱乐活文化娱乐话剧。
以色列特拉维夫剧场如今已是欧洲当代表演艺术重镇，这次带来的作品是《在海边》。
重点推荐：《魔幻之夜》：比现代舞魔幻，比魔术耐看
去年的优秀作品《爱战胜一切》再度上演。
独角戏《终身成就奖》非常考验导演演员功力。
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