西安鼓乐

陕北非物质文化遗产
陕北地区位于中国陕西省北部，这一地区拥有丰富的非物质文化遗产，这些非物质文
化遗产凝聚了当地人民的智慧和创造力，代代相传，成为陕北地区文化的瑰宝。

以下将介
绍陕北地区的非物质文化遗产。

1. 西安鼓乐
西安鼓乐是陕西地方宫廷乐队。

西安鼓乐的历史可追溯至唐代，是唐代宫廷音乐的一种。

西安鼓乐包括鼓乐队、管弦乐队、舞蹈队、吹奏乐队等多种表演形式，具有悠久的历
史和丰富的艺术内涵。

西安鼓乐具有独特的表演形式和音乐风格，是中国古典音乐宝库中
的重要组成部分。

2. 陕北民歌
陕北民歌是陕北地区的一种传统音乐形式，其歌词和曲调反映了当地人民的日常生活、情感和思想。

陕北民歌以其深厚的文化底蕴和丰富的表现形式而闻名，被誉为“陕北人民
的心声”。

3. 西安剪纸
西安剪纸是中国传统的民间艺术形式之一，起源于唐代，具有悠久的历史和深厚的文
化底蕴。

西安剪纸以其精美的工艺和丰富的图案而闻名，被誉为“中国剪纸艺术的明
珠”。

4. 甘泉皮影
甘泉皮影是陕北地区的一种传统皮影戏，具有悠久的历史和独特的艺术风格。

甘泉皮
影以其精湛的表演技艺和丰富的故事内容而闻名，被誉为“陕北地区的艺术瑰宝”。

陕北地区的非物质文化遗产丰富多样，反映了当地人民的文化传统和艺术风格。

这些
非物质文化遗产承载着丰富的历史和文化内涵，对于传承和弘扬中华民族传统文化具有重
要的意义。

希望通过对陕北非物质文化遗产的研究和保护，能够更好地传承和发扬这些宝
贵的文化遗产，让世人共同欣赏和传承。

陕西非物质文化遗产
1. 西安鼓乐：西安鼓乐是陕西省非物质文化遗产代表作之一。

其以鼓为主要演奏乐器，出自唐代。

它是传承秦腔、评剧等地方戏曲的民间乐曲，具有浓厚的地方特色。

2. 咸阳民间艺术：咸阳民间艺术是陕西省非物质文化遗产之一，涵盖了咸阳民间歌舞、弦子、礼仪等多种传统文化形态，表达了咸阳人文化的独特性和丰富性。

3. 洛川腰鼓：洛川腰鼓是陕西省非物质文化遗产之一，源于河洛文化。

腰鼓是陕西北部的一种民间艺术形式，表演者通过腰部的动作，配合鼓声演绎古老的民间故事和传说。

4. 渭南泥塑：渭南泥塑是陕西省非物质文化遗产之一，有着悠久的历史和深厚的文化底蕴，是中国传统手工艺术的重要代表之一。

渭南泥塑主要表现生活、历史和文化等方面的主题，形象栩栩如生。

5. 延安木版年画：延安木版年画是陕西省非物质文化遗产之一，具有200年的历史。

它是延安地区民间年画的代表，以木版资料、刻画、印刷等传统技艺制作而成。

其主题内容丰富，形象生动，具有浓郁的地方特色。

6. 神木县锅庄舞：神木县锅庄舞是陕西省非物质文化遗产之一，源于秦岭山区。

它是一种原始、朴实而富有生命力的民间舞蹈，既具有独特的民俗特点，又有着强烈的宗教色彩。

锅庄舞主要表现农民对丰收、祈福和保佑的喜悦和祈求。

7. 洛南民间剪纸：洛南民间剪纸是陕西省非物质文化遗产之一，具有悠久的历史和文化底蕴。

它是中国传统剪纸艺术中的瑰宝，以古老的手工剪纸技艺为特色，表现了洛南地区民俗文化、生活方式和精神风貌。

西安鼓乐，也称长安古乐。

是千百年来流传在西安（古长安）及周边地区的民间大型鼓乐。

脱胎于唐代燕乐，后融于宫廷音乐，并逐渐流入民间的西安鼓乐，在经过大批文化工作者的挖掘、抢救、保护之后，经历了艰辛而漫长的申报过程，最终成为世界级非物质文化遗产。

西安鼓乐，是迄今为止在中国境内发现并保存最完整的大型民间乐种之一，脱胎于唐代燕乐，后融于宫廷音乐，安史之乱期间随宫廷乐师的流亡而流入民间。

追溯其历史渊源，从结构、乐谱、曲名、使用乐器等方面分析，与唐代燕乐中的大曲有着千丝万缕的联系，根据资料的分析考察，西安鼓乐有可能源于唐，起于宋而兴于元、明，盛于清，经过几千年的实践与发展，特别是明、清以来戏曲音乐的影响，逐渐形成了一套完整的大型民族古典音乐形式。

长安鼓乐至今保存着最传统的鼓乐演奏形式、结构、乐器、曲牌及谱式。

综观西安鼓乐所有的乐曲名称，可以明显看到其中保留着唐、宋、元、明、清各种曲牌，可以说是一部中国音乐发展史。

自唐、宋已降，中国音乐许多音乐因素（律、调、曲、词、乐谱、乐器、结构、旋法等）都在这个古老乐种中留下了遗迹残痕，称长安鼓乐为中国古代音乐的"活化石"是一点也不过分的。

西安鼓乐：歌楼四处起笙箫，犹唱开元盛世曲作者：冯姝婷来源：《百科知识》2019年第05期朱雀门外鸣锣开道，大明宫内鼓乐奏响。

循着穿越千年的历史绝响，我们回到唐朝，回到那个满耳笙歌的开元盛世；来到西安，寻觅千百年来流传在古长安及周边地区的大型传统民间鼓吹乐—西安鼓乐。

历史悠久的古都西安是中国古代音乐艺术的集大成之地，这里教坊云集、乐种丰富，得天独厚的人文环境孕育了举世无双的西安鼓乐，它见证了中国古代的音乐发展历史，被誉为“中国古代音乐的活化石”。

西安鼓乐起源于隋唐，历经宋、元、明、清，在历史的发展中不断吸納融合多种艺术精华，集历代民间音乐、民族音乐、宫廷音乐、宗教音乐和文人创作音乐于一体，逐渐形成了一套完整的大型古典音乐形式，至今仍然保留着相当完整的曲目、谱式、结构、乐器及演奏形式。

2006年5月，西安鼓乐被列入第一批国家级非物质文化遗产名录；2009年9月，西安鼓乐被联合国教科文组织批准列入人类非物质文化遗产代表作名录。

西安鼓乐与唐代燕乐中的大曲有着千丝万缕的联系，它脱胎于唐代燕乐，后融于宫廷音乐，“安史之乱”期间随宫廷乐师的流亡而流入民间，因此它继承了宫廷音乐中演绎的雍容华贵、庄重高雅的盛唐气象，又融入了民间艺术特有的灵动活泼、热烈粗犷的生活气息，有着洗却铅华、雅俗共赏的音乐形态。

西安鼓乐是我国古代音乐的重要遗存，曲目内容丰富广泛，曲调风格灵活多变，曲式结构庞大复杂，丰富了中华音乐文化宝库，一般的民间音乐无法与之相媲美。

西安鼓乐是将吹奏乐器、弹弦乐器以及击奏乐器有机结合的大型合奏乐，演奏乐器主要有笛、笙、管、云锣、鼓等。

鼓是重要的节奏乐器，作为乐队指挥，统领音乐的节拍、节奏、速度、力度等。

司鼓者是乐队的领军人物，在演奏时敲击的鼓札段、鼓点构成了乐曲的核心。

笛子在所有乐器中处于领奏的地位。

云锣分很多种，如双云锣、单扇云锣、三音云锣、引锣、方匣子、海口子等，其中双云锣在演奏中的运用较多，它既可以用来独奏，也可以与其他乐器合奏，虽然它的演奏技法较难，但却是最受听众喜爱的乐器之一。

西安鼓乐的乐谱分为旋律乐器使用的“曲谱”、击奏乐器使用的“鼓谱”和吹奏乐器使用的“铜器谱”。

“曲谱”都为手抄本，在曲谱中所使用谱子有半字谱、俗字谱和工尺谱等；“鼓谱”又称“鼓札子谱”，顾名思义，是用鼓的状声字来写成的乐谱；“铜器谱”是用锣等铜乐器的状声字而写成的乐谱。

现存西安鼓乐乐谱有一百多种，目前公认最早的乐谱是抄写于清康熙二十八年（1689年）西仓鼓乐社的《鼓段、赚、小曲本具全》。

乐谱中更多的是清道光年间的手抄本或转抄本。

减字谱减字谱是一种供古琴演奏使用的乐谱。

由唐代古琴名家曹柔创造发明，他简化了古琴文字谱中原来用汉字记谱的右手指法、左手指法和演奏术语，取其偏旁部首中较具特点的部分组合而成新的谱字，作为左右两手弹奏手法和定调、表情、速度等的标记，“减字谱”因此得名。

减字谱已被使用了上千年，是一种非常具有历史感的曲谱，但因其不记音高、不记节奏，从而使得每一次演奏都是一次创新的过程，不仅在传承中极易变形，而且在传播中也极易流失，实在令人惋惜。

半字谱半字谱是唐代的一种乐谱，又称燕乐半字谱。

它由汉晋时期的六个音名十声音阶的“乂工谱”发展而来，形成了十个音名八声音阶的唐代“燕乐半字谱”。

由于所使用的记谱符号大多形似半个汉字，故而得名。

半字谱是供琵琶、笛子、筝、箫等乐器演奏使用的乐谱。

它是以乐器的音位和手法为基础的一种记谱法，又分为弦索谱和管色谱。

琵琶属于弦索谱，笛子、箫属于管色谱，根据手指的离合、停顿、缓急来记录乐谱。

这种记谱方法更注重演奏者对音乐的敏感和领悟，讲究即兴发挥，但常常无法表现曲子的精微细节。

西安鼓乐的东仓鼓乐社保存的《大琴门》筝曲曲谱就是半字谱。

俗字谱俗字谱出现在宋代，由唐代“燕乐半字谱”发展演变而来。

据沈括《梦溪笔谈》中记载，唐俗乐二十八调是由“五、凡、工、尺、上、一、四、六、勾、合”十个汉字为谱字记录音乐，当时在教坊中广泛使用。

宋代在这十个字的基础上增加了几个变化音，就形成了十个音名十二声音阶的宋代“俗字谱”。

我国非遗有哪些作文我国的非物质文化遗产有哪些下面我总结一下我知道的：1、昆曲入选时间：2001年。

当选原因：发源于江苏昆山至今已有600多年历史的昆曲被称为“百戏之祖，百戏之师”，众多地方剧种都受到过昆剧艺术多方面的哺育和滋养。

2、皮影戏入选时间：2011年。

当选理由：中国皮影戏是一种以皮制或纸制的彩色影偶形象，伴随音乐和唱腔表演故事的戏剧形式。

皮影艺人在幕后用木杆操控影偶，通过光线照射在半透明的幕布上创造出动态的形象。

皮影艺人有许多绝技，诸如即兴演唱、假声扮演，一个人同时操纵数个影偶，以及能够演奏多种不同的乐器。

相关皮影技艺经由家庭、戏班或师徒传承。

3、中医针灸入选时间：2010年。

当选理由：针灸发源于中国，是中医的重要组成部分，也是中国优秀民族文化的代表，这个项目的成功申报是对中国传统医学文化的认可。

中医针灸是中华民族智慧与创造力的体现，其历代延续的完整知识体系和稳定的实践效果获得了世界范围的认可，为保障相关群体的生命健康发挥着重要作用，并成为其持有人的重要的文化认同符号。

4、粤剧入选时间：2009年。

当选理由：粤剧是用粤语演唱的戏剧样式，有300余年的历史。

粤剧吸纳了多元的音乐、戏剧元素，将梆子、二簧声腔与粤方言音韵予以完美的结合，创造性地拓展了中国戏曲的艺术表现，成为中国南北戏曲艺术的集大成者，迥异于中国其他戏曲剧种。

5、中国传统桑蚕丝织技艺入选时间：2009年。

当选理由：蚕桑丝织是中国的伟大发明，是中华民族认同的文化标识。

这一遗产包括栽桑、养蚕、缫丝、染色和丝织等整个过程的生产技艺，其间所用到的各种巧妙精到的工具和织机，以及由此生产出来的绚丽多彩的绫绢、纱罗、织锦和缂丝等丝绸产品，同时也包括这一过程中衍生出来的相关民俗活动。

6、京剧入选时间：2010年。

当选理由：京剧以程式化、象征性的虚拟表演为特色，注重手、眼、身、法、步的综合运用，表达了传统中国社会的戏剧美学理想，保留了被广泛认可的本国文化遗产要素。

“西安鼓乐”简介西安，在西周时称为“丰镐”。

是周文王和周武王分别修建的丰京和镐京的合称。

至西汉初年，刘邦定都关中，取当地长安乡之含意，立名“长安”，意即“长治久安”。

丝绸之路开通后，长安成为东方文明的中心。

史学界称“西有罗马，东有长安”。

西安与雅典、罗马、开罗并称为世界四大古都。

在中国历史上，从公元前11世纪到公元10世纪左右，先后有周、秦、汉、唐等20个政权13个朝代在西安建都及建立政权，历时1100余年。

当年这条路上许多繁荣的城镇、独特的建筑、著名的寺庙，已成为人类文化的遗迹。

但作为沟通东西文化的一条“人文血脉”，它不仅是一种象征，而且将永远是人们不可磨灭的文化记忆。

历史的沉积留给陕西以及西北等地的古代音乐文化艺术有秦腔、眉户、碗碗腔、西安鼓乐等中原音乐，有关中皮影戏，陕西木偶戏等。

隋唐盛世时期，古代音乐文化艺术的集大成正是通过丝绸之路这条文化甬道的长期交流、融合，留在了这片古老的土地上。

教坊汇集于皇家宫廷进行表演、传承，被誉为中国音乐“活化石”的“西安鼓乐”正是这种文化背景下的产物。

内容丰富、结构完整，风格独特、传承至今已达千余年历史的“西安鼓乐”在中国民族音乐历史宝库中占据重要位置。

2004年4月中国文化部将“西安鼓乐”列为“中国民族民间文化保护工程第二批专业试点项目”，同年6月中国文化部代表中国政府向联合国教科文组织提出申请，将“西安鼓乐”等纳入世界非物质文化遗产保护项目。

2006年5月20日中国国务院又将“西安鼓乐”列入首批《国家级非物质文化遗产代表作名录》。

“西安鼓乐”是吹管乐器与锣鼓乐器有机结合的一种十分古老的民间音乐品种。

以“乐社”为单位进行演练活动的组织称为“细乐社”或“鼓乐社”。

1952年至1953年夏，经中央音乐学院研究部的杨荫浏、孟傑、苏琴、简其华等几位民族音乐学者及民间音乐研究工作者联合对“西安鼓乐”多次调研、采集、整理、分析后确定为现名。

“西安鼓乐”主要流传于西安市区及市区南部终南山一带的长安、周至和蓝田等各县。

西安鼓乐的发展与历代大曲之联系西安鼓乐：也叫陕西鼓乐，是流行在西安一带的大型吹打音乐，其乐曲在结构上与唐大曲有相近之处，所用的乐谱与唐宋时流行的燕乐半字谱也有承继关系。

著名音乐史家杨荫浏，曾根据西安鼓乐的谱式音阶及其工尺谱字，翻译出南宋白石道人歌曲，而后公元九三三年在敦煌出现的唐明宗长兴四年的唐人乐谱与长安鼓乐乐谱的谱式符号有许多相似之处。

根据资料的分析考察，西安鼓乐有可能源于唐，起于宋而兴于元、明，盛于清，经过几千年的实践与发展，特别是明、清以来戏曲音乐的影响，逐渐形成丁一套完整的大型民族古典音乐形式大曲之名最早见于蔡邕《女训》，于沈约《宋书》中列有16首汉大曲名时，大曲开始成为一种音乐体裁用语。

唐大曲在结构上达到大曲的鼎盛，在规模上宏大，在宫调，音乐发展手法上等也很突出大曲结构都为“三部性”架构，篇幅宏大，是所有大曲的共同特点汉之大曲，主体“曲”之外尚“有艳、有趋、有乱”，“曲”为主体，缺此不能称之为大曲，“艳”在“曲”之前亦歌亦乐。

或乐而不歌，是否可以理解为以乐为主，这与坐乐中前部分有相似之处；“趋”歌、舞、乐并举，较“正曲”为快；“乱”曲直煞尾，速度加快，有乐，或舞，不歌，“趋”“乱”在“曲”之后，在乐曲速度和情感上与坐乐形式有异曲同工之处。

相似度不是很高清商大曲的典型结构亦有三部分组成。

首部为“引起部分”是几段器乐演奏，称几部“弦”。

但内部结构更复杂些，乐器演奏的比重也大。

清商大曲与西安鼓乐在相似程度上比相合大曲要高，首先，主要是以器乐演奏为主，中间“曲”的部分以歌唱性旋律为主，与坐乐的后部“正曲”部分，虽然是乐器演奏，但却也是但有歌唱以为的抒情慢板乐曲。

这与大曲中的“中序”部分的音乐性质是相似的。

唐大曲的曲式结构一共分为：散序、中序和破三大部分，它是以器乐、声乐、舞蹈相结合并连续表演的大型歌舞形式，其中散序是器乐独奏、轮奏或者合奏，这与坐乐形式中的前后两大部分中的前部基本相似。

“散曲”节奏自由，全部由乐器演奏，“散曲”顾名思义是指一种多段的散板乐曲。