下载文档原格式
人美版高一美术《现实与理想——西方古典绘画》教学设计课题现实与理想——西方古典绘画教学目标知识与技能：运用美术鉴赏的“四步法”过程，可以从图像形式和时代背景的角度去赏析古典绘画,并且能够解析新古典主义和浪漫主义画家的艺术表现手法，具备分析图像的能力。
通过对新古典主义作品与浪漫主义画派作品的赏析，理解作品中的美术语言并掌握各时期艺术风格特点。
过程与方法：如何透过不同流派作品的风格特征，理解西方古典绘画的意识之变；如何认识理解这些变化背后的社会、文化、艺术思维，通过欣赏不同风格的西方古典绘画，理解图像形式及色彩表现手法，掌握西方古典绘画的指导思想。
对西方古典绘画的每个阶段的优秀作品有基本了解，对每一个时期的主要特征和主要艺术家有整体认知。
情感、态度和价值观:通过感受画家的绘画表现力和文艺复兴时期人文主义精神。
了解作品在内容与风格表现上的区别与联系，并体会各个主义画派特有的风格特点和艺术感染力。
教学重点通过西方古典绘画中的作品，让学生透过古典绘画认识和理解其中所蕴含的审美意识，并理解西方社会、文化对古典绘画的影响。
教学难点通过解构画面的图像形式来分析、解释古典绘画,并通过解构画面的图像形式和图像色彩，分析西方古典绘画中现实和审美理想之间的关系。
教学准备教师准备：课本、PPT 学生准备：课本教学过程现实与理想——西方古典绘画西方古典绘画是追求极致和谐美与理性美的绘画艺术类型。
其写实性和叙事性似乎令观众能对画面内容一目了然，但要真正理解画面形式与主题后面的理性精神与庄严静穆，却要求观众在感受画面视觉美感的基础上谋求更深层次的理解。
今天的文化环境和生活内容已与古典时代相去甚远，我们该如何认识西方古典绘画的艺术特征，又该如何领略其精神世界的深邃和广袤呢？一、西方绘画中的理想美来自哪里生活在原始大自然中的远古先民，凭着对猎物的深刻了解，尝试着对动物进行逼真的描绘，这是西方最早的绘画。
而古希腊艺术的均衡、和谐，古埃及法扬肖像画的精确描绘，它们共同的特点体现在合理的结构、明朗的线条、严格和谐的比例上。
神性与人性的变奏——艺术史演变的精神之维摘要：西方哲学有着强烈的人性特征,同时又具有浓厚的神性特点,人性与神性的并存形成了西方哲学的传统。
研究人性与神性的关系,对西方古代哲学中神性与人性的历史演进、矛盾运动进行分析、梳理,有助于对其后西方近现代哲学的传承脉络关系,以及西方哲学思考方式的深层理解与把握。
关键词哲学;神性;人性由古希腊哲学所奠定的西方哲学的人性和神性的特征,构成了西方哲学的深厚的传统。
从苏格拉底到黑格尔的各种哲学几乎都包容了人性和神性, 但近代从文艺复兴开始,尤其是20 世纪以来,在反传统思潮中,西方哲学家赋予人性以新的含义,批判并力图清除哲学的神性,成为西方哲学新的表现形态和发展趋势。
因而对神性与人性的追问,就成为了言述西方哲学的两种不可或缺的维度。
对西方古代哲学(从公元前5 世纪到公元后15 世纪,包括古罗马和中世纪两个时期) 大约两千年这一问题的研究,对于学习西方文化,理解其后西方近现代文化的传承脉络关系,把握西方文化的思考方式方面都具有积极的意义。
本文试图以史论结合的方式,就这一论题的历史演化作一梳理。
一、古希腊罗马时期神性与人性的交融作为西方文化史之源的古希腊哲学诞生于城邦制的奴隶社会。
在从原始宗教之中脱颖而出的时候, 古希腊哲学首先表现为自然哲学的形态,这使它同时具有人性和神性的特征。
因为,那种自然哲学可以说是广义的人学,并包含着严格意义上的人学的萌芽。
正如黑格尔说的,自然界乃是与人“不同质”但又与人“牵连在一起”的人的另一半。
在古代哲学中,始基和宇宙本原的性质,决定了人的属性。
人类为了认识自已,首先必须认识自然界,所以认识自然界也就是间接地认识人自身。
当智者派把哲学变得通俗,即直接着手“认识自己”并通过人自身去看世界的时候,普罗塔戈拉率先提出了“人是万物的尺度”的著名命题。
“人是万物的尺度,是存在的事物存在的尺度,也是不存在的事物不存在的尺度。
”[1 ] (P187) 在他看来,世界万物都必须接受人的感觉的标准和评价,要由现实的人的喜怒哀乐来决定真假、善恶和美丑。
神性与人性的变奏摘要：本论文通过研究不同的社会形态产生的不同艺术，总结出随着历史的发展，神性艺术在慢慢转变为人性艺术这一重要主题。
艺术形态是社会形态的衍生物，既然社会形态可以划分，艺术形态也可以划分。
关键词：神性艺术；人性艺术；神治社会；人治社会；欧洲中图分类号：j110.9 文献标识码：a 文章编号：1005-5312（2013）02-0142-02社会形态包括神治社会和人治社会两种，艺术也可以划分为神性艺术与人性艺术。
神治社会产生神性艺术，人治社会创造人性艺术；神治社会的哲学观是有神论，人治社会的哲学观则是无神论。
下列的例子都以美术作品为例。
神治社会中的艺术的产生从最初的原始社会开始，其本质是一种对神灵的敬畏，而创造的图腾巫术，或是记录一天的事情。
原始社会中所有的成员都坚信神祗的存在，由巫师和祭司直接与神祗沟通，因而巫师的权利大于部落首领。
巫师和祭司不仅是政治家也是艺术家，绝大多数原始艺术都是巫师与祭司活动的产物。
进入阶级社会后，神祗的地位逐渐被君王所替代，君王也开始利用人们信奉神祗的心理，用宗教作为政治的工具，把自己宣扬为神祗的后代以求臣民的恭顺。
例如，3世纪的罗马帝国的君士坦丁大帝，他是世界历史上第一位信奉基督教的君主，其颁布的《米兰勒令》使基督教成为了正式的国教，使罗马教廷成为欧洲各国政治中心达一千多年之久。
由于罗马帝国的基督教神学理论的不断壮大与发展，西欧各国的中世纪美术作为基督教信仰和神学的表达形式，也随之发展与演化。
从4世纪开始教堂内的墙壁和天花板使用镶嵌艺术，其中最富盛名的《查士丁大帝及其侍从》、《西奥多拉皇后及其侍女》两幅镶嵌画，分别描绘了皇帝和皇后捧着供物进入教堂的场面。
你会发现，人物造型不具备透视，每个人物没有在同一空间——查士丁尼双脚的位置在主教之后，但他的袍子却在主教之前。
所有人物面无表情，目光向前；都呈一字排列，同样高度和大小。
人物像踮着脚，失去重量感，像要飘起来。
《圣经神话故事》读后感神性与人性的交织在阅读《圣经神话故事》这本书时，我深深感受到其中所蕴含的神性与人性的交织，这让我对世界和人类的本质有了更深刻的思考。
圣经中的故事充满了神秘、超自然的元素，如创世记中上帝创造世界的壮丽景象，以及大洪水中挽救诺亚一家的奇迹般情节。
这些故事给人带来一种无法言喻的敬畏与敬仰之情，让人感受到神性的存在和能量。
在这些故事中，上帝被描绘成无所不能、无所不知的存在，引导人类前行，惩罚罪恶，赐予恩典。
这种神性的力量超越了人类的理解，使人们对宇宙、生命及人类的存在产生了更深刻的思考。
然而，与神性并存的是人性的脆弱和复杂。
圣经中的人物形象展示了人性的多面性，他们有善有恶、有信有疑、有虔诚有背弃。
例如，亚当和夏娃背叛了上帝，导致了人类被赶出伊甸园；亚伯和该隐之间的兄弟仇恨；罗得的贪婪和妻子的背叛。
这些故事展现了人类面对诱惑、忠诚、背叛等各种挑战时的选择和后果，揭示了人性的弱点和复杂性。
神性与人性的交织在圣经中得到了充分的体现。
神性赋予了人类尊严和使命，引导人们追求善良、正义和真理；而人性的脆弱和复杂则提醒着人们自省、警惕和改变。
这种神性与人性的对话，让人更深切地感受到自身的渺小和伟大，思考生命的意义和价值。
通过阅读《圣经神话故事》，我感受到了神性与人性的交织，这让我更加敬畏和珍惜生命，关怀和体谅他人，追求内心的平静与和谐。
这些故事不仅是历史的记载，更是对人类经验和智慧的探索，引导着我们走向更加光明和美好的未来。
愿我们在神性与人性的交织中，找到自己的信念和力量，成为更加完整和善良的人。
以上是我对《圣经神话故事》的一些读后感，希望能够启发更多人思考神性与人性的关系，探索内心的奥秘和智慧，走向更真实、更美好的生活。
184艺术家The artists一、古希腊典型悲剧中的“神性”古希腊悲剧之父埃斯库罗斯的作品《被缚的普罗米修斯》《被释放的普罗米修斯》和《带火者普罗米修斯》的主角都是神。
神性泛滥的时代，悲悯、大义、体恤弱小等优秀品质将普罗米修斯符号化，甚至奥林匹斯的众神也被符号化：代表阴暗、仇恨的复仇女神、代表智慧的雅典娜、代表美貌的维纳斯……正式的、官方的、毫无争议的标签，这是一个固化的时代，人们到剧场的目的不是感受、体悟人性和永恒，而是去聆听对虚无的赞美与褒奖。
索福克勒斯的《俄狄浦斯王》中，主角变成了人，却只是外化的人、物质的人，其内核是神所操纵的小丑。
神性从原先的赤裸裸，到被人皮所包裹。
即便主人公俄狄浦斯是一个英明的国王，是一个魁梧健壮的人，依旧受到命运的捉弄，在神示中不堪地活着。
自出身起就受到太阳神的捉弄，生灭全看神的心情，无法掌控自己的命运。
埃斯库罗斯和索福克勒斯的不同就在于前者认为神不一定正义，而后者认为神一定正义。
但不约而同地在抒发赞美神性，咏叹个人命运的可知不可为。
到了最后一位悲剧诗人：欧里庇得斯，情况有所改观，在他的笔下，美狄亚对自己悲剧的命运发出了抗争，亲手杀死自己的两个孩子后驾着龙车远去。
虽然结局有些魔幻，但是仍然表达了作者对神、对命运的抗争。
自此，古希腊悲剧从英雄悲剧——《被缚的普罗米修斯》走到了最具代表性的命运悲剧《俄狄浦斯王》，人物也从最初的神变为渐渐萌生了反抗意识的人。
二、莎士比亚悲剧作品中的“人性”经过了欧洲的文艺复兴运动后，当时的文学艺术活跃在一种“以人为主”的氛围中。
莎士比亚的四大悲剧就是在这个时期诞生的。
《哈姆雷特》，有人称它为悲剧的集大成者，在这出典型的性格悲剧中也暗含了莎士比亚自己对命运的思考，在剧中，哈姆雷特对命运的态度几经变化，甚至看似前后矛盾。
起初他认为，命运变幻无常，既不扬善，也不惩恶，反而给高贵之人带来了灾祸。
他像马基雅维利那样，咒骂命运为“娼妓”，并在一次独白中表示要挺身反抗“命运的暴虐”。
人性与神性——读《吉檀迦利》有感仙宇琼楼，云雾缭绕，奇花异草四周竞相盛放。
坐在碧砖玉瓦的大殿里，听萧笙和鸣，赏彩衣起舞，尝珍馐百味。
这是我们所设想的普遍的神。
可是，这怎么有些似曾相识？这不是与游手好闲、贪图安逸的纨绔子弟类似吗？难道神性与人性中的懒惰、乐逸恶劳相关？非也。
让我们再来看看泰戈尔所描绘的神吧。
“在最贫最贱最失所的人群中歇足”，他是富有同情心的；他“在锄这枯地的农夫那里，在敲石的造路工人那里”，他是热爱人民、热爱劳动的；在他那里，“心是无畏的，头也抬得高昂”，他给予人们以足够的尊重与平等……泰戈尔笔下的神——自由、博爱、理性……简直聚万千美好品质于一身。
细想之下，泰戈尔想象的“神性”倒像是沥尽铅尘、完美无瑕的“人性”了。
“金无足赤，人无完人”，与毫无瑕疵的神性相比，拥有“阴晴圆缺”的人性显然更为真实，而前者则是处于一种理想境界。
面对着美好却似乎遥不可及的神性，我们是否真的束手无策呢？其实不然。
当我们做到日行一善，对危难中的事物施以援手，在心中为他人留下位置，就可以用我们的包容心、同情心、奉献精神浇注通往神性的道路，“人性”方能升华成“神性”。
这样，看似难以企及的“神性”也是能够被“人性”所触及。
为此，我们要拥有一颗善于发现并乐于接受真善美的心灵。
以欲望为例，人们常说：“欲望是魔鬼。
”而有人却认为：人无欲不立。
正是由于对生存以及“更幸福生活”的欲望，人类才会寻求知识、创造文明、发展科技。
造成两方观点差异的正是各自心性的不同，这也决定了谁更接近于“神性”。
以善意的眼光看待世界，世界便报以明朗的微笑。
以善意的举动对待他人，回馈社会，我们的“人性”会变得剔透玲珑，进而升华铸就为“神性”，世界也会因此愈发美好。
希腊神话：神性中的人性，讽刺了当时无休止的战争
本文导读：希腊神话我们真的是耳熟能详，我们不仅看过希腊神话的图书，也看过由韩国所拍的《奥林匹斯星传》。
幼时的我们懵懂的看着神话，为半神们的冒险而担心，为赫拉克勒斯射杀海德拉而欢呼，鄙夷宙斯的风流，爱慕者维纳斯。
如今我们长大了，再回过头来看一看希腊神话，我们会发现，希腊神话想要表达的是那种人人平等的民主思想，我们很明显的可以看出，每一个神都有他的缺点，他们都不完美，他们给我们的表现就是一些拥有着强大力量的人。
而不是神。
宙斯喜好美色、哈迪斯永远只能呆着地狱里、阿瑞斯好斗、火神是个跛子。
他们在生理或者心理上，都不完美，每个神都有自己的欲望。
他们在神性之中，处处透露着人性。
这也跟希腊的历史有关，古希腊一直都是小国寡民的民主，在希腊人看来每个公民都是平等的，他们的政治就允许他们的成年男性公民参与到政治中来。
希腊人也将这种思想寄托在神话之中了。
而且，希腊人将神权的更替与政权的更替结合起来，于是就有了宙斯三兄弟推翻他们父亲泰坦的统治这个桥段。
看完希腊神话，我们会发现，其实整个希腊神话就是一个悲剧，他悲剧的内核就在于，每一个神都得不到自己想要的，除了好战的阿瑞斯以及掌管地狱的哈迪斯，这也讽刺了当时欧洲社会无休止的战争。
从《圣经神话故事》看神性与人性的和谐共生在人类历史长河中，《圣经》作为世界三大宗教经典之一，承载了丰富的神话故事和教义。
其中描绘的神性与人性之间的关系，体现了神性和人性之间的和谐共生关系。
本文将从《圣经神话故事》中选取若干故事，通过分析其中所蕴含的神性与人性关系，探讨神性与人性如何在故事中展现出和谐共生之美。
1. 亚当与夏娃的创世故事《圣经》中的创世故事讲述了上帝在六天内创造了天地万物，以及创造了第一个人类——亚当和第一个女性——夏娃。
亚当和夏娃作为人类的始祖，代表着人性的纯洁和神性的创造。
他们在伊甸园中生活，与上帝和谐共处，展示了神性与人性之间密不可分的关系。
尽管亚当和夏娃在伊甸园中犯了原罪，但上帝的怜悯与宽恕也彰显了神性与人性之间的和谐共生。
2. 摩西领导以色列人民出埃及《圣经》中也记载了摩西领导以色列人民出埃及的故事。
在这个故事中，摩西作为一个受上帝启示的先知和领袖，展现了神性的力量和智慧。
他带领以色列人民跨越红海，逃离埃及的奴役，并颁布十诫，指引人民生活。
这个故事中神性与人性之间的互动，体现了神性的慈爱与人性的顺服，共同谱写了一曲和谐共生的乐章。
3. 耶稣的生平故事耶稣作为《圣经》中的主角之一，他的生平故事展示了神性与人性的完美结合。
耶稣具有神性的智慧和神迹，同时也体现出丰富的人性情感和同理心。
他以无私的奉献和宽恕的胸怀感染着人们，教导人们爱与宽恕。
耶稣的生平故事让人们感受到神性与人性之间的和谐共生之美，引领人们走上正义和仁爱之路。
4. 大卫与歌利亚的故事《圣经》中大卫与歌利亚的故事展示了神性与人性之间的战斗与智慧。
大卫虽然是个年轻的牧羊人，但他凭借着忠诚和勇气，打败了巨人歌利亚，展示了神性的力量与人性的勇气。
这个故事告诉我们，神性与人性的和谐共生并不意味着没有挑战和困难，而是通过信仰和智慧共同克服困难，展现出神性与人性的完美结合。
总之，《圣经神话故事》中蕴含着丰富的神性与人性之间的关系，这些故事展现了神性与人性的和谐共生之美。
神性·猴性·⼈性神性·猴性·⼈性——《⼩圣施威降⼤圣》中的孙悟空汪旭升发表于《语⽂报初⼀版》吴承恩的《西游记》被称为明代“四⼤奇书”之⼀。
作者在⼩说中创造⼀个有组织有系统的神魔世界，⼜赋与情节以绚烂⽽多变的幻想⾊彩：⼀⽅⾯，作家极度夸张⼈或动物的本质潜能，超越物体的约束，呈现奇谲怪诞的幻想形式；另⼀⽅⾯，光怪陆离的幻想，⼜是和神与魔的品级关系、动物习性和现实社会⼈的⾏为、⼼理交融在⼀起，总能让读者从幻想中体悟到现实的社会关系。
最典型的莫过于主⾓之⼀的孙悟空，既具有⼈的喜怒哀乐各种⼼理状态，也有猴⼦的特性，还有神的能⼒。
新课⽂《⼩圣施威降⼤圣》写了孙悟空与⼆郎神的⽃法，诸种变形，洋溢着⽆穷的奇趣，⽣动地刻画了⼀个神性、猴性与⼈性三性合⼀的孙悟空形象。
先观神性。
孙悟空的神性在本⽂中集中体现在⼀个“变”字。
课⽂之前是孙悟空与⼆郎神⼤战了三百回合，不分胜负，于是先观神性。
开始⽃法⽐拼。
⽂中孙悟空展开了七⼗⼆般变化的神功，⾸先是变做法天象地的规模，真是⼀个与天地试⽐⾼的齐天⼤圣；然后变化为⼀系列⼩巧的动物：钉在树稍头的⿇雀，冲天⽽去的⼤鹚⽼，涧中的鱼⼉，钻⼊草中的⽔蛇，⽴在蓼汀之上的花鸨，瞬息万变，神秘莫测，令⼈眼花缭乱；再变为庙宇和⼆郎神，最后使了个隐⾝法脱离包围圈，这⽆所不能的变化神功真是神性最典型的体现。
这⾥可以深⼊思考的是，为什么作者要不厌其烦地写这么多变化呢？略去中间的多般变化，就不能很好展现孙悟空的超⼈的能⼒这⾥的⽬不暇接的千变万化恰是对孩⼦最有吸引⼒的地⽅，如果去掉，孙悟空就不那么好玩了，⼩说也不那么有趣了。
还有⼀个问题，孙悟空的各种变化为什么总能被⼆郎神识破⽽占下风呢？也许⼆郎神是神，孙悟空是魔，邪不压正，⼆郎神总是占上风，识破孙悟空种种变形，所变之物好像均属堂堂正正的物种。
可正也没完全压了邪。
⿇雀、鹚⽼、⼩鱼、蛇都属于⼩巧灵便的动物，暗合猴⼦的灵敏。
