2015年北京电影学院文学系电影创意与策划导师考研笔记资料 考研真题 考研参考书、导师考研笔记资料
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育明教育中国考研专业课辅导第一品牌育明教育官方网站: 12015年北京电影学院文学系电影创意与策划考研真题考研参考书、导师考研笔记资料【育明教育北影考研教研室独家提供】电影创意与策划考研笔记资料我国电影放映市场经营中创意的分析院线制的优势:院线制首先促进了放映行业内部的竞争。
在竞争中,没有加入院线的中小影院被迫破产或是走特色经营的路线,而且为争夺观众和票房,院线之间的竞争也日益加剧。
1、院线与创意院线制不仅促进放映行业内部的竞争,而且促进制片、发行环节的相应竞争。
随着院线公司实力的壮大,其对影片上映有了更多的话语权,大型院线在与影片的制片商和发行商谈判的时候占据了更多的主动性,影院为了获取利润收益,在对片源的选择上总会精挑细选。
多厅影院与副业经营相结合:院线制影院的另一个特点就是多厅多银幕,这是放映业发展到一定阶段的产物,从一定意义上说,多厅影院拯救了整个放映行业。
多厅影院所带来的影院观众人数的剧增,拉动了影院的副业经营,成功的副业经营也是院线制影院的一个显著特点。
规模化经营:各大院线旗下的影院实现统一品牌、统一供片、统一装修、统一经营,形成一种连锁店似的“复制”经营方式,这种方式使得同一院线旗下的影院更加规范化,管理方面也更加便捷。
育明教育中国考研专业课辅导第一品牌育明教育官方网站: 22002年对于放映业来说更是浓墨重彩的一年,全国第一批电影院线成功组建,23个省、市、自治区共成立了36条院线,包括了872座影院,1581块银幕,其中11条为跨省院线,19条为省内院线。
到7月1日,36条院线中的613家影院实现了计算机售票,597家已通过验收,实行全国联网。
院线本身就是创意的结果:影院经营者们发现多厅影院可以给观众提供更周全和更多样的服务,而联合经营则可以降低购入片源的成本,并从发行商手中获得更好的影片,这些做法为院线制的产生积聚了充足的条件,这一阶段是创意的酝酿及准备阶段。
在影院经营商们这些自发的行为发展到一定阶段后,院线制的产生就顺理成章了。
育明教育中国考研专业课辅导第一品牌育明教育官方网站: 12015年北京电影学院文学系电影创意与策划考研真题考研参考书、导师考研笔记资料【育明教育北影考研教研室独家提供】电影创意与策划考研笔记资料电影创意的实施电影创意的实施,即体现于电影创作与制作活动中的各个方面的创意性行为。
这是电影创意的具体操作。
1、电影策划中的创意(1)电影创作动机的兴起。
(2)电影故事的谋划(3)电影格调的创意(4)电影创作团体的组建(5)电影经费的筹措(6)电影运作的计划2、电影内容创意(1)电影题材创意(2)电影主题创意(3)电影情节创意(4)电影人物创意(5)电影语言创意育明教育中国考研专业课辅导第一品牌育明教育官方网站: 2(6)电影风格创意3、电影形式创意(1)电影摄影创意(2)电影表演创意(3)电影镜头创意(4)电影色彩创意(5)电影音乐创意(6)电影道具创意4、电影制作创意(1)电影剪辑创意(2)电影特技创意(3)电影配音创意5、电影发行创意(1)电影宣传(2)电影营销(3)电影传播(五)关于电影创意的当代性思考电影创意是技术、经济和艺术、文化相互交融的产物,尤其是数字技术和文化、艺术交融和升华,是新思维、新技术的物化表现,是文化元素与现代技术的有机结合造就的。
电影应该以文化创意为核心,运用知识和技术,产生出新的价值,催生出真正富有活力、绚烂多姿的银幕形象。
育明教育中国考研专业课辅导第一品牌育明教育官方网站: 31、电影创意在电影活动中的重要地位在当代电影活动中,电影创意已经占据了极为重要的位置。
创意已经成为当代电影彰显个性、争取市场的主要筹码,是电影工作者追求艺术自我突破的主要切入点。
2、电影创意人才的缺失及其分析电影创意者兼有创作者、策划者、管理者的一定职能,电影创意人才既应具有宏阔的视野,同时应具有细腻的微观的创造能力;既富有研究素质,又具有批评内涵;既具有理论修养,也拥有管理运作的较高水平;既善于理性思维,又富于创造性想象,从而实现其理论构想与实践操作的结合,以及理性思考与想象性创造的结合。
全心全意因才思教北京电影学院文学系电影创意与策划考研辅导班笔记整理各位同学大家好,我是才思教育的一名学员,我已经顺利的考上北京电影学院,在此向大家分享一下考研的笔记,希望对大家考研有帮助。
行行重行行,与君相别离,相去万余里,各在天一涯。
道路阻且长,会面安可知?……思君令人老,岁月忽已晚,弃捐匆复道,努力加餐饭。
……古墓犁为田,松柏摧为薪,白杨多悲风,萧萧愁杀人,思还故里闾,欲归道无因。
……征夫怀远路,起视夜何其。
参辰皆已没,去去从此辞。
行役在战场,相见未有期。
握手一长叹,泪为生别滋。
努力爱春华,莫忘欢乐时。
生当复来归,死当长相思……这种对生死存亡的重视、哀伤,对人生短促的感慨、喟叹,从建安直到晋宋,从中下层直到皇家贵族,在相当一段时间中和空间内弥漫开来,成为整个时代的典型音调。
曹氏父子有“对酒当歌,人生几何,譬如朝露,去日苦多”(曹操);“人亦有言,忧令人老,嗟我白发,生亦何早”(曹丕);“人生处一世,去若朝露晞……自顾非金石,咄唶令人悲”(曹植)。
阮籍有“人生若尘露,天道邈悠悠……孔圣临长川,惜逝忽若浮”。
陆机有“天道信崇替,人生安得长,慷慨惟平生,俯仰独悲伤”。
刘琨有“功业未及建,夕阳忽西流,时哉不我与,去乎若云浮”。
王羲之有“死生亦大矣,岂不痛哉……固知一死生为虚诞,齐彭殇为妄作,后之视今亦犹今之视昔,悲夫”。
陶潜有“悲晨曦之易夕,感人生之长勤。
同一尽于百年,何欢寡而愁殷”……他们唱出的都是这同一哀伤,同一感叹,同一种思绪,同一种音调。
可见这个问题在当时社会心理和意识形态上具有重要的位置,是他们的世界观人生观的一个核心部分。
中国还很少专门的艺术博物馆。
你去过天安门前的中国历史博物馆吗?如果你对那些史实并不十分熟悉,那么,作一次美的巡礼又如何呢? 那人面含鱼的彩陶盆,那古色斑斓的青铜器,那琳琅满目的汉代工艺品,那秀骨清像的北朝雕塑,那笔走龙蛇的晋唐书法,那道不尽说不完的宋元山水画,还有那些著名的诗人作家们屈原、陶潜、李白、杜甫、曹雪芹 ......的想象画像,它们展示的不正是可以使你直接感触到的这个文明古国的心灵历史么?时代精神的火花在这里凝冻、积淀下来,传留和感染着人们的思想、情感、观念、意绪,经常使人一唱三叹,流连不已。
育明教育中国考研专业课辅导第一品牌育明教育官方网站: 12015年北京电影学院文学系电影创意与策划考研真题考研参考书、导师考研笔记资料【育明教育北影考研教研室独家提供】电影创意与策划考研笔记电影创意与电影创作之间的关系电影创意与电影创作二者之间是相辅相成的辩证关系。
创意对创作起到指导和一定的制约作用,创作又反过来影响创意。
1、电影创意对电影创作的制导作用电影创意作为一种创新型的思维,是属于对传统的电影思维模式、表达方法在精神领域的反叛和突破,是电影工作者对世界、对社会、对人生用全新的视角和全新的思维来观察和思考的结果。
一部电影的创意为电影创作划出了基本的路线图,是创作的总指导、总方法。
创意的成功与否直接影响电影的创作进度和质量。
成功的创意、失败的创意,在电影的具体制作过程中体现出了完全相反的面貌。
(1)创意的先验性与指导性一定程度上说,电影创意是一种先验性的思维,这里所谓的先验性与哲学意义上的先验并不是同一概念,它仅仅指的是创意过程在时间意义上是先于创作过程开始的,它先于电影创作而存在,是对电影创作做出总体把握和起到全局指挥作用的思维。
首先,电影创意是电影创作的核心。
整个电影创作过程是围绕着创意展开的,创意指导着电影创作。
其次,电影创意是电影创作的总纲。
我们在探讨电影创意的整体性时曾经指出过电影的生产是一个复杂的产业模式,电影的创意分布在剧作、导演、表演、摄影、美术、音乐、发行、宣传、营销等许多方面。
育明教育中国考研专业课辅导第一品牌育明教育官方网站: 2再次,电影创意为电影创作提供精神动力和智力支持。
当然,由于所谓创意的先验性是相对的,仅仅指的是在时间上来讲它是先于创作过程的,所以并不意味着所有的创意都是绝对正确的。
作为一种主观的精神活动,并不能排除出现主客观相脱节的现象。
(2)创意对创作的挑战电影创意对电影创作的制约性还表现在创意常常会为创作提出新问题、新挑战。
创意往往是大胆的想象,其中的某些因素是可以远远高于现实生活的,是现实生活中不存在的全新事物。
【影戏观:】概念:电影是戏剧的一种,是用摄影机照下来的戏剧。
以简单的拍摄方法再现戏剧。
再现戏曲艺术的载体。
以戏剧观念、戏剧程式理解电影、创作电影;情节设计与表现方式的戏剧化,如:激烈热闹的动作场景、起承转合的情节结构。
固定的摄影机位、银幕画面以中景为主、缺少时空变换。
发展历程20年代从20年代初期开始,中国的电影生产开始逐渐走上轨道。
与此同时,中国电影也开始在艺术上逐步形成了一套创作方法和创作风格,它渐渐形成了一种传统,对以后中国电影的发展产生着十分深远的影响--“影戏”“影戏”是30年代年代中期以前中国人对电影的通用名称,直到30年代中期左翼电影运动兴起之后才逐渐被“电影”一词所取代实际上,“影戏”这一名称很形象地反映了当时电影创作的特点,也反映当时电影工作者的电影观念.中国电影传统的形成正是与当时的戏剧有着直接的关系的。
这一点在当时郑正秋、张石川等人为代表的电影创作主潮中很明显地表现出来。
30年代不仅继承了传统,也在新的形势下发展了这一传统。
特别是在大量商业电影中,影戏作为主流电影的地位并没有丧失。
与此同时,把电影与中国民族文化传统相结合的更多样、更深入的尝试也开始出现。
代表人物作品:郑正秋《姐妹花》的成熟蔡楚生的继承《都会的早晨》《渔光曲》《迷途的羔羊》以情节曲折、结构完整、通俗易懂、引人入胜而见长。
在具体的叙事和时空结构处理上又比初期影戏更注重剪裁,使节奏的起伏张弛有致。
较之初期“影戏”,以各种手段鲜明地刻画人物的性格和心理,塑造鲜明的人物形象以蔡楚生的这一类创作为代表,反映了30年代年代电影对初期影戏传统继承的基本方向。
即在创作中更多贯注鲜明的进步倾向和时代精神,在注重市民观众的欣赏趣味和剧作叙事经验方面继承影戏传统的主要方面,而在技巧表现的层次上则大量吸收蒙太奇的思维方法和艺术技巧,使创作更具电影的艺术特色。
40年代战后风格各异。
但其一致即继承和发展了影戏传统。
尤以昆仑为首。
进步的电影艺术家们都把电影表达自己的社会政治思想的工具当然,这种表达并不是一种单纯的自我渲泄,而是有着明确的社会功利目的的。
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作为创意产业的重要一翼,电影一直在文化市场中占有重要的份额。
艺术是文化产业的灵魂。
文化产业或曰创意产业的实质在于实现物质生产与生活中的文化创新,而艺术活动的内质也在于不断创新,由此,创意与艺术获得有机的契合。
在竞争激烈的世界电影市场上,一部电影能否取得良好的效益,与之创意的成功与否有着直接的关系。
电影创意是一个复杂的过程,它既具有相对独立的意义,又贯穿于电影的整个制作过程。
第一节电影制片与创意创意,根据英语“creative idea”翻译而来,原意为“具有创造性的意念”。
这一概念显然具有两个方面的阐释,其一可作名词解,意即新颖和精妙的意念、意象、意趣、意境等,其二可作动词解,是指对于不曾有过的意象与意蕴的创造性思维过程或行为。
(一)创意、艺术创意与电影创意创意是逻辑思维、形象思维、逆向思维、发散思维、系统思维、模糊思维和直觉、灵感等多种认知方式综合运用的结果。
在传统的社会活动中,并非没有创意,只是由于其时尚不具备全面创意的必要性及其条件,因此即使具有创意的特性,一般也只是潜藏于各类社会活动之中,而不具有当代特有的创意的特质,也没有出现专门的创意人才。
创意是人类社会发展到当代水平的产物和必然结果。
在当代,电影作为多种媒体的综合,其创意理念日渐成熟,创意方法则有主体转换、育明教育中国考研专业课辅导第一品牌育明教育官方网站: 2不同艺术形式结合、顺扭传统、情感深化、思想延伸、交错时空、变更载体等许多种。
电影创意的发展有一个历史的过程,从艺术元素的相对单一到高度综合,要求电影人必须立于动态的角度思考问题,要对前代人或者是同代人的思维有所突破、有所超越。
1、电影创意的原创性所谓电影创意的原创性就是指的电影创意要在继承研究前代人和当代人创意思想的基础上,激活自身的经验和体悟,充分展开艺术思维,创造出具有鲜明个性色彩的、前所未有的审美意蕴来。
第一章“影戏”------------中国电影的奠基1.投机性的电影生产对中国电影初期发展起到了什么作用?中国最早的一些电影企业大部分都是为了商业投机的目的而兴办的。
许多电影公司只是几个人凑些钱拍一两部影片,赔了本或捞一把就不干了。
这种情况决定了中国的电影工业从一开始就缺乏坚实的经济技术基础。
另一方面由于这种商业投机性,也造成在创作上一味迎合市民观众的低级趣味,粗制滥造地盲目模仿国外的商业影片。
这一切使得最初的中国电影成了一股脱离时代,脱离人民生活的浊流。
但是在这种混乱的局面下仍然有一批有志之士对中国电影事业和艺术基础的奠定付出了艰苦的劳动。
如旧中国最有影响的出版机构之一商务印书馆从1917年开始经营电影,次年便成立了“活动影片部”。
它不仅拍故事片,还拍了不少记录片和教育影片,在一段时间中坚持了严肃的制片方针。
尤其是它在1920年为梅兰芳拍摄的《春香闹学》和《天女散花》。
此外,还有一些人虽然开始也是以投机为目的涉足电影,但最终致力于电影事业并取得了相当的成果。
与大量存在的“皮包公司”式的投机性小公司不同,这些较大的电影公司逐步建立起来一些各具特点的电影生产和经营体制。
如由张石川、郑正秋等人穿班的旧中国出片最多、历史最厂的“明星”影片公司,它是一个规模较大、较集中的电影制作机构。
它陆续投资在上海建起摄影场,不仅自己拍摄影片,有时还承揽为小公司制作影片或把摄影场租给小公司拍摄。
它自己并不经营影院系统,而是采取出售拷贝和出租分成的方式发行影片。
今天香港“邵氏”公司的前身“天一”影片公司,则在上海、香港等地分别设立了几个分厂,生产和管理都相对独立,而且它对东南亚的华人社会很重视,在影片生产和发行方面都有针对性的对待。
在20年代末期有“长城”、“神州”、大中华百合公司等公司联合成立了“联华”公司,它是由几家制片厂和某些发行院线联合组成的。
其负责人罗明佑原来就是一个经营电影院的资本家。
他建立起一个从生产到发行的带垄断性质的综合企业,不仅在上海、北京等地分别设厂,还在华北等地区拥有自己的影院系统,使其具有较强的经济力量和竞争能力。
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其主要内涵是什么2、怎么理解审美感受的差异性和共同性3、结合具体文艺作品谈谈现实主义和现代主义的区别4、举例论述电影与新媒体艺术的关系育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导育明教育官方网站:3北京电影学院考研重点笔记资料汇编2、香港、台湾部分一、香港:东方“好莱坞”八九十年代以来,香港电影技术前卫、风格多样,表、导、摄人才辈出,其作品不仅令亚洲同行羡慕不已,甚至让影坛霸主好莱坞也大加赞赏,使香港最终赢得了“东方好莱坞”的称誉。
与内地和台湾电影相比较,香港电影最鲜明的两个特点是商业化和都市感。
香港电影的运作机制始终以大众品位和商业利益为轴心。
任何一类片或一位导演都必须经受票房的检验,仅仅艺术精湛但无市场效益决不被认同。
譬如新锐导演徐克的CN 作《蝶变》和气候的《地狱无门》虽然在艺术上前卫,在技术上实验,但却叫好不叫座。
育明教育中国考研专业课辅导第一品牌育明教育官方网站: 12015年北京电影学院文学系中外电影史电影理论考研笔记资料参考书、导师作品信息【育明教育北影考研教研室独家提供】电影理论国外部分考研重点:《电影艺术》大卫•波得维尔北京大学出版社《认识电影》路易斯贾内蒂中国电影出版社卡努杜《第七艺术宣言》第一次论证了电影是一种艺术林赛《活动画面的艺术》将“活动画面”看作电影的根本特征雨果•明斯特贝格《电影:一次心理学研究》第一次探讨了电影手段的心理根源、艺术特征、美学特征路易•德吕克《上镜头性》指出适宜于用电影这一新表现手段所独有的方法来表现人或物的诗意状态爱森斯坦《并非冷漠的大自然》①冲突是蒙太奇的特性,冲突后产生新的表象和概念②蒙太奇应该表达一种连贯的、有条理的主题、情节、动作、行为,以及一种最大限度赋予感情的叙述③电影的艺术目的不仅在于形象表现之实,还要能表现概念,增加电影手段表现力,增加认识现实手段可能性爱因汉姆《电影作为艺术》①电影在技术上的局限性是电影作为艺术的根源②视觉过程不是机械的摄录外在世界,而是用简单、规则、平衡等原则创造的组织感官材料③电影不能完美再现现实的特性,成为它作为艺术的必要手段育明教育中国考研专业课辅导第一品牌育明教育官方网站: 2电影的局限性包括:⑴立体在平面上的投影;⑵深度感减弱;⑶照明与无色;⑷画面界限与物体的距离;⑸时空连续性不存在;⑹没有声音,视觉以外其它感觉失去作用巴拉兹《电影美学》分析电影和戏剧在形式表现原则上的差别,并认为电影表现原则是电影的革命性创新戏剧表现原则:⑴看到整个演出剧场;⑵观众视距不发生变化;⑶观众的视角不发生变化;电影表现原则:⑴被拍场景可被分割;⑵被记录场景视距可变;⑶观众视角纵深可变,观众与银幕的想象距离是可改变的马尔丹《电影语言》阿斯特里克《新先锋派的诞生——摄影笔》认为电影迅速成为一种思想表达工具,保存时代形象的好方法,电影渐渐成为一种语言。
全心全意因才思教2015北京电影学院文学系考研真题讲解大家好,我是才思教育的一名学员,现在已经顺利的考上中央美术学院,现在和大家分享一下考研真题的笔记,希望对大家考研有一定的帮助。
真题集一、填空1、中国古典戏曲四大悲剧是:《桃花扇》、《窦娥冤》、《牡丹亭》、《西厢记》;2、中国古代绘画的审美标准:在人物画方面是形神兼备,在山水画方面是气韵生动;3、艺术的社会作用在于以下三个方面:艺术的认识作用;艺术的教育作用;艺术的审美作用;4、黑格尔认为美是理念的感性显现二、名词解释1、艺术形式~是文学作品的存在方式与形态,是语言的材料与各种艺术手段的有机结合,在文学创作中,形式创造应遵循的规律与原则是:⑴从内容出发选择与创造形式;全心全意因才思教⑵发挥形式与艺术表现的能动作用;⑶重视形式自身的独立审美价值。
2、审美活动~是人类掌握世界的一种特殊方式,指人与世界形成一种无功利的形象的和情感的关系状态。
审美始终与艺术形态相交织、相渗透或相互融合、冲突。
三、问答1、建国后,我国传统文艺学的哲学基础是什么?它在理解艺术和生活关系上的基本观点是什么?哲学基础是马克思主义辩证唯物主义;⑴文艺是人本质力量的对象化;⑵文艺作为意识形态是社会存在的反映;⑶文艺是一种艺术生产。
简答:1.亚里士多德的悲剧定义?亚里士多德悲剧的特征有哪些?2.柯林伍德的想象性3.安迪沃霍尔的艺术风格4.赋比兴的美术原则?5.欧洲古典主义戏剧的特征?论述:全心全意因才思教1.数码艺术的出现证明艺术理论就无效了吗,为什么?2.联系实际谈中国艺术的美学原则?3.如何理解艺术让人成为人?才思教育是全国知名的考研高端辅导机构,由北京电影学院师资团队创办于1995年,至今已经有20年的辉煌历史。
其主要课程体系为考研全日制集训营、考研一对一辅导等考研高端培训项目。
经过近20年的发展,已经成为考研高端辅导领域的旗舰品牌,参加辅导的学员,有超过98%考取北京电影学院。
全心全意因才思教2015北京电影学院导演系考研真题以及精编大家好,我是才思教育的一名学员,现在已经顺利的考上北京电影学院,现在和大家分享一下考研真题笔记,希望对大家考研有一定的帮助。
9、新时期,电影理论有何重要建树?给予概括的说明。
10、论述细节在艺术作品中的功能是什么?举一部影片为例加以说明。
11、电影故事片和电视剧两种视听艺术异同点是什么?12、举一部电影作品为例,说明电影叙事性和造型性之间的关系。
电影两种基本手段——视觉、听觉。
视觉手段即造型性。
电影叙事性:讲故事。
造型性是讲故事的重要表现手段之一。
13、论述电影和文学的关系。
注意改编、吸取题材。
文学和艺术表现手法运用到电影,比如意识流。
14、论述电影的时空特征。
15、简述电影表现特点。
16、比较电影艺术与电视剧艺术。
17、论述电影环境造型和剧作情节的关系。
18、审美对象与艺术的关系。
19、“弘扬主旋律,提倡多样化”方针有哪些内涵?近年来,“弘扬主旋律”经历了怎样的发展过程?20、谢晋电影在文革前后在思想主题、叙事结构上有什么异同?论述谢晋在中国电影史上的地位和意义。
21、你对当年中国大陆艺术电影中的人文精神、艺术形式、探索方向有何评价?22、艺术风格含义是什么?艺术家风格特征表现在哪里?结合本专业列举两位电影艺术家做出比较。
北京电影学院2015年硕士研究生招生计划全心全意 因才思教院系(预计招生人数)一级学科/专业学位类别二级学科/专业领域研究方向课题拟招生人数考试科目文学系(学术型4人,专业学位11人)戏剧与影视学电影学国际电影文化传播国际电影文化传播4①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术理论(学术型)④电影历史及理论艺术硕士电影电影创意与策划电影创意与策划3(已接收推免1人) ①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④材料分析与写作电影剧本创作电影剧本创作 8(已接收推免2人) ①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④小品写作广播电视电视剧剧本创作电视剧剧本创作导演系(专业学位16人)艺术硕士电影故事片导演创作故事片导演创作14(已接收推免2人) ①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④故事片导演创作理论 纪录片导演创作纪录片导演创作2①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④纪录片导演创作理论 表演学院(学术型4人,专业学位6人)戏剧与影视学表演学电影表演创作及理论电影表演创作及理论4①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术理论(学术型)④表演艺术理论艺术硕士电影电影表演创作电影表演创作6(已接收推免2人) ①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④表演艺术理论摄影系(学术型4人,专业学位12人)戏剧与影视学电影制作学电影摄影与制作理论 电影摄影创作理论 4(已接收推免1人) ①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术理论(学术型)④电影摄影与制作艺术硕士 电影电影摄影与制作电影摄影创作12(已接收推免2①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术全心全意 因才思教电影制作 人)理论(专业学位)④电影摄影与制作视觉效果创作录音系(学术型4人,专业学位17人)戏剧与影视学电影制作学电影声音工艺与技术电影声音工艺与技术2①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术理论(学术型)④声学与音频技术电影声音创作理论电影声音创作理论 2(已接收推免1人) ①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术理论(学术型)④电影声音技术与创作理论 艺术硕士电影电影声音创作电影声音创作9①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④电影声音技术与创作理论 音乐电影音乐创作电影音乐创作5(已接收推免1人) ①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④音乐作品分析音乐科技音乐科技3(已接收推免1人) ①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④音乐录音工艺与技术 美术系(学术型5人,专业学位12人)美术学美术学新媒体艺术新媒体艺术 2①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术理论(学术型)④视觉艺术作品分析戏剧与影视学电影制作学电影美术理论研究电影美术创作理论研究 3①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术理论(学术型)④视觉艺术作品分析电影特技理论研究艺术硕士电影影视广告导演创作影视广告导演创作2①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④命题故事写作艺术设计实验影像艺术实验影像艺术10(已接收推免2人)①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④命全心全意因才思教题创作电影视觉设计电影视觉设计①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④命题创作电影衍生产品设计电影衍生产品设计①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④命题创作管理系(学术型4人,专业学位19人)戏剧与影视学影视管理学电影市场营销电影市场营销4①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术理论(学术型)④经济管理学艺术硕士电影电影市场营销电影市场营销8(已接收推免1人)①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④制片与市场制片管理制片管理9①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④制片与市场公共管理硕士——影视与文化管理影视与文化管理2①管理类联考综合能力②英语二电影学系(学术型20人)艺术学理论艺术学艺术理论与文化创意艺术理论与文化创意4(已接收推免1人)①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术理论(学术型)④文化艺术现象分析与批评艺术策展戏剧与影视学电影学中外电影史论中外电影史论16①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术理论(学术型)④电影理论与历史儿童电影研究影视技术系(学术型6人)戏剧与影视学电影学数字电影技术数字电影技术6(已接收推免2人)①思想政治理论②英语一或日语或俄语③数学二④影视技术基础全心全意 因才思教摄影学院(专业学位8人)艺术硕士美术图片摄影创作图片摄影创作8(已接收推免1人) ①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④摄影理论及创作常识 动画学院(专业学位16人)艺术硕士电影定格动画创作定格动画创作4(已接收推免2人) ①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④分镜头画面设计动漫策划动漫策划4①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④命题写作艺术设计动漫产品设计动漫产品设计4①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④动漫产品设计游戏设计游戏设计4①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④游戏互动与程序设计基础部(学术型4人)戏剧与影视学电影学电影文化传播 电影文化传播 2 ①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术理论(学术型)④电影理论与历史 电影批评电影批评2(已接收推免1人)视听传媒学院(专业学位4人)艺术硕士广播电视视听新媒体创作视听新媒体创作2①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④视听新媒体创作电视剧创作电视剧创作2(已接收推免1人) ①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④命题创作备注:1.此表中所列各院系预计招生人数包含统招考生、推免生(本校、外校)和少数民族高层次骨干人才计划硕士生,不包含港澳台及外籍考生。
2015北京电影学院导演系考研真题汇总大家好,我是才思教育的一名学员,现在已经顺利的考上北京电影学院,现在和大家分享一下考研真题笔记,希望对大家考研有一定的帮助。
三:名词解释1、音效2、声音形象3、主角度4、变轴5、现代派四:简答 15分/题1、论述电影画面的涵义与内容之间的关系?2、论述《德拉姆》的艺术魅力.五:论述题 35分/题1、论述电影表现与现实2、根据《可可西里》论述新生代群导演的特点。
下午:命题剧本创作每道50分一、写故事梗概元素:爷爷、孙子、老师、家长会我编了一个类似《心香》《金色池塘》一样的两代人世界观,思想观冲突最后走向互相理解,以老一代的逝去新一代的迷惘为主题,主人公是爷孙,老师和家长会是情节编排。
二、写故事梗概1000字左右元素:一男一女、一天一夜、道具是手机或水杯、环境因素是雨明明显写爱情故事的。
我编的一个男女在特殊的规定情境因海马台风而困在孤岛一天一夜的爱情到脱困后形同路人的故事,表明爱情的不纯粹性吧。
三、《醉》5分钟的剧本不限任何因素。
我还是写爱情。
错位的爱和妒嫉的爱。
一、导演创作及理论1、填空(20分)2、论述题:例如,第四代和第五代导演各举一个代表说明他们的艺术特点(30分)张艺谋和谢飞。
3、汪增祺的小说《求雨》改编成电影剧本及导演阐述(70/80分)二、电影剧本命题写作剧本创作题目例如:夏天的午后,一个12岁以下的小孩,铁路。
用这3个元素写个1000字左右的故事梗概,就最后一场写分镜头剧本及导演阐述北京电影学院2015年硕士研究生招生计划院系(预计招生人数)一级学科/专业学位类别二级学科/专业领域研究方向课题拟招生人数考试科目文学系(学术型4戏剧与影视学电影学国际电影文化传播国际电影文化传播4①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术理论(学术型)④电影人,专业学位11人)历史及理论艺术硕士电影电影创意与策划电影创意与策划3(已接收推免1人)①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④材料分析与写作电影剧本创作电影剧本创作8(已接收推免2人)①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④小品写作广播电视电视剧剧本创作电视剧剧本创作导演系(专业学位16人)艺术硕士电影故事片导演创作故事片导演创作14(已接收推免2人)①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④故事片导演创作理论纪录片导演创作纪录片导演创作2①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④纪录片导演创作理论表演学院(学术型4人,专业学位6人)戏剧与影视学表演学电影表演创作及理论电影表演创作及理论4①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术理论(学术型)④表演艺术理论艺术硕士电影电影表演创作电影表演创作6(已接收推免2人)①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④表演艺术理论摄影系(学术型4人,专业学位12人)戏剧与影视学电影制作学电影摄影与制作理论电影摄影创作理论4(已接收推免1人)①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术理论(学术型)④电影摄影与制作艺术硕士电影电影摄影与制作电影摄影创作12(已接收推免2人)①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④电影摄影与制作电影制作视觉效果创作录音系(学术型4人,专戏剧与影视学电影制作学电影声音工艺与技术电影声音工艺与技术2①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术理论(学术型)④声学与音频技术业学位17人)电影声音创作理论电影声音创作理论2(已接收推免1人)①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术理论(学术型)④电影声音技术与创作理论艺术硕士电影电影声音创作电影声音创作9①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④电影声音技术与创作理论音乐电影音乐创作电影音乐创作5(已接收推免1人)①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④音乐作品分析音乐科技音乐科技3(已接收推免1人)①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④音乐录音工艺与技术美术系(学术型5人,专业学位12人)美术学美术学新媒体艺术新媒体艺术2①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术理论(学术型)④视觉艺术作品分析戏剧与影视学电影制作学电影美术理论研究电影美术创作理论研究3①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术理论(学术型)④视觉艺术作品分析电影特技理论研究艺术硕士电影影视广告导演创作影视广告导演创作2①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④命题故事写作艺术设计实验影像艺术实验影像艺术10(已接收推免2人)①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④命题创作电影视觉设计电影视觉设计①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④命题创作电影衍生产品设计电影衍生产品设计①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④命题创作管理系(学术型4人,专业学位19人)戏剧与影视学影视管理学电影市场营销电影市场营销4①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术理论(学术型)④经济管理学艺术硕士电影电影市场营销电影市场营销8(已接收推免1人)①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④制片与市场制片管理制片管理9①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④制片与市场公共管理硕士——影视与文化管理影视与文化管理2①管理类联考综合能力②英语二电影学系(学术型20人)艺术学理论艺术学艺术理论与文化创意艺术理论与文化创意4(已接收推免1人)①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术理论(学术型)④文化艺术现象分析与批评艺术策展戏剧与影视学电影学中外电影史论中外电影史论16①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术理论(学术型)④电影理论与历史儿童电影研究影视技术系(学术型6人)戏剧与影视学电影学数字电影技术数字电影技术6(已接收推免2人)①思想政治理论②英语一或日语或俄语③数学二④影视技术基础摄影学院(专业学位8人)艺术硕士美术图片摄影创作图片摄影创作8(已接收推免1人)①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④摄影理论及创作常识动画学院(专业学位16人)艺术硕士电影定格动画创作定格动画创作4(已接收推免2人)①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④分镜头画面设计动漫策划动漫策划4①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④命题写作艺术设计动漫产品设计动漫产品设计4①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④动漫产品设计游戏设计游戏设计4①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④游戏互动与程序设计基础部(学术型4人)戏剧与影视学电影学电影文化传播电影文化传播2①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术理论(学术型)④电影理论与历史电影批评电影批评2(已接收推免1人)视听传媒学院(专业学位4人)艺术硕士广播电视视听新媒体创作视听新媒体创作2①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④视听新媒体创作电视剧创作电视剧创作2(已接收推免1人)①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术理论(专业学位)④命题创作备注:1.此表中所列各院系预计招生人数包含统招考生、推免生(本校、外校)和少数民族高层次骨干人才计划硕士生,不包含港澳台及外籍考生。
英雄文化观念的转变是从几个方面进行的。
首先是人情化。
黄健中在谈到《小花》时说:作品“既不是军事科教片,也不是某一辉煌战役的纪录,也不具有表现某一战略战术思想的任务”,“它只是通过三兄妹的命运,谱写了一曲革命战争的抒情曲。
只有大胆触及战争中的人的命运和情感,才有可能使这部影片出现新的突破”。
正因为作品是从人情和人性的角度来透视战争,促发了新的英雄观念的萌芽。
英雄观念的人情化必然涉及到对人情的具体表现,一旦进入这个过去少有人问津的领域,英雄形象的内心世界便可以得到全方位、多角度、多侧面的展示。
《天山行》、《陆军见习官》、《战争让女人走开》等作品,都在这方面作了成功的尝试。
其次是世俗化。
这一转变意味着“世俗型”的英雄不再像“革命型”英雄那样只是作为政治与道德的工具和革命战争的符码体现被神化和偶像化的,他们本身也是世俗凡人,有七情六欲,生活对于他们来说也是实实在在的。
《高山下的花环》将英雄请下了神坛,让他们走入了世俗社会。
《索伦谷的枪声》、《道是无情胜有情》和《和平年代》等作品中出现的英雄,无论在战争岁月或和平年代,都是普通平常的底层青年,但在牺牲自己还是享受自己之间,却作出了与“革命型”英雄同样的选择,只是他们将献身的选择建立在了人主体意识的强化和沉重的历史责任感之上。
世俗使他们更贴近生活,并产生出更强的感情冲击力。
再次是知识化,随着社会的发展,一批受过现代高等教育的军人出现了,在《雷场相思树》、《陆军见习官》和《十五的月亮》等作品中都塑造了这类英雄。
他们具有较高的文化素养和较强的现代意识,是新一代军人中的佼佼者,这又使他们要承受比普通士兵更为严峻的生死考验。
他们对于战争和生死有自己独特的理解,对于敌人的仇恨并非来自于自身的处境,战争并不是他们的必需,而是受主体意识支配的自我价值的一种实现欲望。
这种转变让我们发现“人”是战争的主体,每位英雄都在不同的侧面体现着自己对战争的一种独特感受、理解和把握,从而借战争这一媒介来揭示英雄内心世界中真正的自我。
爱美剧“五四”文学革命开展了对中国旧剧的讨论,批判堕落的文明戏,翻译介绍欧美话剧。
在此基础上,一些戏剧家提出了“爱美”的口号(英文Amateur的音译,意为非职业戏剧,不以营利为目的。
)辛亥革命以后欧阳予倩、洪深、顾仲彝等人创办了“戏剧协社”等业余剧团,时称“爱美剧”,是根据“业余”的英文译音而来的。
那时候,这是最时尚的事,牵着年轻人的崇拜和狂热的心。
而最最领风气之先的是那些在台上演出的演员。
他们自己写剧本,改编别人的剧本,甚至编导客串角色,他们的乐趣首先是为了自己的爱好,喜欢的东西——倘若现实中还没有,或还不成熟,就去创造它完善它。
他们用才智和热情创建着“时尚”,可对此他们当时并没有多少在意。
样板戏指现代京剧《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》、《奇袭白虎团》、《海港》,芭蕾舞剧《白毛女》及《红色娘子军》、交响音乐《沙家浜》等以戏剧为主的文艺作品。
这是1966年,“中央文化革命小组”宣布的八个革命样板。
它们的酝酿、创作成型在1964年~1966年间。
样板戏的出现、发展和传播与“四人帮”之一的江青登上政治舞台有千丝万缕的联系。
样板戏的艺术特征:借鉴话剧舞台美术形式,用西洋绘画的写实布景、道具、服装,改变了传统京剧重写意、象征的假定性特征;以交响化乐队作为京剧的伴奏等。
缺点:写实布景削弱了想象空间,表演上过分强调体验人物与贴近生活、交响化伴奏使程序化唱腔变成了“京歌”。
从样板戏的创作中,总结、归纳出的“三突出”创作原则,被硬性确立为所有创作都必须遵循的经典规范。
文革期间文化生活长时期枯燥无味,样板戏成为满足人民文化生活的唯一精神食粮,曾有“八亿人民八个戏”的说法;意大利导演安东尼奥尼的纪录片《中国》,插入样板戏旋律作背景音乐,略含反讽;巴金在《随想录》中曾说,他一听到样板戏就心惊肉跳,成为一种典型的记忆创伤。
可以说,样板戏已经成为一种独特的文化记忆被植入文革语境。
西方戏剧简史古希腊古希腊三大悲剧家埃斯库罗斯,“悲剧之父”,被缚的普罗米修斯;索福克勒斯,〈安提戈涅〉,〈俄狄浦斯王〉欧里庇得斯,《美狄亚》,〈特洛伊的妇女〉旧喜剧阿里斯托芬新喜剧米兰德文艺复兴莎士比亚英国,文艺复兴时期最著名戏剧家,一生共创作37部剧本,两首长诗,154首十四行诗。
北京电影学院各院系试题分享26.简述李渔戏曲理论体系的主要特色。
(1)他以舞台性为核心,将戏曲理论批评提高到戏剧美学的角度,建立起完备的戏曲理论体系。
其理论在体系的周密性、系统性和全面性上大大超过了前人。
(2)他强调戏剧活动的有机整体性,他把剧本写作、演员表演和舞台演出看作是一个不可分割的完整过程,论述涉及编、导、演和观众各个环节,明确要求戏曲创作要为演出服务,他把能否适应演出作为判别剧本与非剧本——即“传奇”与“文字”的标准,对剧作的创新性、情节的单一性和现实性等要求,也紧密围绕舞台性来进行规范。
(3)所谓舞台性就是要求突出观众在戏剧活动中的地位,重视考虑观众的欣赏口味和演出效果,并以此作为戏曲与其他文学样式的区别,这与他长期从事演出实践不无关系。
(4)把观众提到理论的前沿,体现了其戏曲理论体系的创新性和深刻性。
他充分肯定了戏曲在文坛的地位,认为与正统诗文可以并驾齐驱,标志着他对戏剧地位和价值的认识上升到新的高度。
27.简述李渔论戏曲功能的主要内容。
(1)李渔论及戏曲的社会功能时,提出娱乐与教化相结合的主张。
(2)他所称的“娱乐”兼指“自娱”和“娱人”两方面。
李渔从戏曲的特点出发,认为戏剧可以使作家更直接地体验到各种人物的心情。
作家可以直接化身为剧中人物,让人物明确道出自己的隐秘欲望,在满足作家想象欲和幻想欲上,戏剧提供了更直接、更充分的艺术舞台。
(3)戏剧创作的重要目的是娱乐观众,所以戏剧的喜剧效果一直得到戏剧理论家的重视,把它看作是生活的调味剂。
(4)戏剧更大的使命还在于负荷着劝言警世、抑恶扬善的政治道德功能。
李渔强调这一点,主要是以戏曲为封建社会点缀升平,有其局限性。
但在李渔的戏曲理论体系中,“粉饰太平”的政治作用和劝善惩恶的道德作用是相辅相成的,构成文艺社会作用的主导方面。
(5)李渔认为戏曲除了具有文艺的一般作用外,其特殊性还在于它的通俗性和广泛的群众性,所以对老百姓的影响更为深远。
28.简述李渔的戏剧结构论。
(二)关于“艺术教育”。
艺术教育是美育的核心,其根本目标是培养全面发展的人。
艺术教育承担着开启人的感知力、理解力、想象力、创造力,使人的内心情感和谐发展的重任。
1.美育与艺术教育。
美育理论体系的建立,包括“美育”(即“审美教育”)概念,由18世纪德国美学家席勒正式提出。
席勒在《美育书简》中,首次提出了“美育”这一概念,系统阐述了他的美育思想。
席勒不限于仅仅从道德教育特殊方式的角度来看待美育,而是从自然与人、感性与理性等基本哲学命题出发,从改变近代人的存在方式,使人重新获得自由、和谐、全面的发展,实现人性的复归这一更加广阔的领域来论述美育。
我国最早公开将美育与德育、智育相提并论来提倡美育的是清末学者王国维,尤其是中国近代教育家蔡元培(1868-1940)更是大力倡导美育,把美育确定为其新式教育方针的内容之一,并且提出了一系列美育实施设想,对美育的本质、内容、作用和实施美育的途径做了较系统的研究和阐述。
蔡元培还提出了“以美育代宗教”的主张,认为这是人类文化发展的必然趋势。
他把西方康德、席勒的思想和中国古代美育传统揉合到一起,形成了自己的美育思想。
美育的核心是艺术教育。
虽然美学理论关于美的形态有自然美、社会美、艺术美的划分,实施美育的途径又有家庭教育、学校教育、社会教育的区分,但普遍认为艺术教育是实施美育的主要手段。
由于艺术具有审美认知、审美教育、审美娱乐等独特的功能和作用,具有以情感人、潜移默化、寓教于乐等特点,使得艺术成为审美教育的主要内容和主要方式。
艺术美作为美的集中表现形态,它对提高创造美和能力,培养人的审美理想,促进人的全面发展等方面,有着极其重要的意义。
2.艺术教育在当代社会生活中的重要意义。
现代社会中,“艺术教育这一个概念,有着两种不同的含义和内容。
从狭义上讲,“艺术教育”被理解为对于培养艺术家或专业艺术人才所进行的各种理论和实践教育,如各种专业艺术院校正是如此,戏剧学院培养出编剧、导演和演员,音乐学院培养出作曲家、歌唱演员和器乐演奏员等。
育明教育中国考研专业课辅导第一品牌育明教育官方网站: 12015年北京电影学院文学系电影创意与策划考研真题考研参考书、导师考研笔记资料【育明教育北影考研教研室独家提供】电影创意与策划考研笔记资料电影放映市场与创意电影的创意是最具有多元意义的,这一方面是由于电影创意融合了众多艺术元素与各个艺术门类的创意特点,另一方面则是电影艺术的创意目标直指市场和受众,往往为达到文化和经济的双重目标而进行创意。
电影创意是整个电影制作体系中的重要组成部分,并且从近几年整个电影产业的发展趋势看来,电影创意在电影放映市场中的作用和影响力将逐渐加强。
一、创意产业体系中的电影放映市场人们在物质需求得到保障后,开始追求文化和精神的富足,对文化和精神的消费逐渐成为社会的时尚,而以提供文化消费为主要内容的服务型经济也日益兴起。
在这种社会背景下,推崇创新与个人创造力,强调文化艺术对经济的支持与推动的创意产业作为一种新兴的产业形态开始勃兴,而作为创意产业重要组成部分的电影产业也成为人们关注的焦点。
1、创意产业与电影产业电影产业的内容非常丰富,它涵盖了电影的创作、制作、发行、放映以及后产品开发等各个环节,就其形成的市场而言,又包括了电影的制作发行市场、放映市场、后产品市场、人才资源市场等等。
电影放映市场具有特有的内在规律,在电影产业系统中具有重要的地位。
与电影创意相一致,电影放映市场运营中的创意同样是丰富与多元的,是电影创意整体系统的重要构成。
从“创意产业”这一理论诞生起,电影产业作为最重要的创意产业之一的地位就已育明教育中国考研专业课辅导第一品牌育明教育官方网站: 2经确立,各国对于创意产业的理论研究也都将电影产业作为重心,电影产业成为创意产业中最具典型意义的产业形态之一。
从当代电影的发展来看,电影产业完全具备了创意产业的典型特征。
电影产业是高附加值与高风险并存的。
电影作为一种文化产品,其在制作过程中并不需要消耗大量的物质材料,成本可以根据影片的具体需要而灵活控制,而如果一部电影在市场中引起很大的反响,票房走高,获得观众的广泛认同,则可以使投资方得到远大于其成本的收益。
第五讲设计的历史阶段一.设计的萌芽时期(旧石器~新石器的早期)设计的主要内容--作为四肢和体力的延伸和解放工具二.手工业时期的设计(陶器的出现~工业革命之前)1.设计观念与设计风格宫廷风格(贵族风格)民间风格(平民风格)2.生活方式与经济形态设计特征:A.以人为主体,个性化,多样化B.技术主要来源于偶然的机遇和传承的经验C.在材料和题材上对自然界的依赖D.家庭手工业使设计生产消费者三位一体,小批量的设计特征中有融入了程序化和相对标准化的因素3.生活方式与造物形态A.生活水平的提高,极大地丰富了生活用品,在数量上,品种上和质量上都有所提高B.依附于不同的自然环境,自然条件的各种生活形态已确立,并逐渐走向成熟C.观念文化影响下的风俗习惯和宗教信仰直接作用于生活方式的形成,较之工业时代,手工业时代观念文化的影响尤为突出三.早期工业时期的设计(1750~1919,欧洲工业革命开始~一战结束,现代设计)设计特征:1.设计和制造的分工2.标准和一体化产品的出现3.新能源动力带来新材料的运用A.设计的目标在于市场B.城市的发展提供了广阔的市场C.设计的商品化1.英国工艺美术运动(1888,艺术与手工艺学会)著名人物:约瑟夫.派克斯顿(Joseph Paxton1801~1865)约翰.拉斯金(John Rnskin1819~1900)哥德弗莱德.谢姆别尔(Gott-fried Semper)威廉.莫里斯(William Morris,1834~1896)斯特里德(George Edrund Street,1824~1881)菲利浦.韦柏(Phillip Webb,1831~1915)<工作室>杂志(<The Studio>)莫里斯和拉斯金的实践原则归纳:A.优秀设计是艺术与技术的高度统一B.有艺术家从事产品设计比单纯出自技术和机械的产品要优秀得多C.艺术家只有和工匠结合才能实现自己的理想D.手工制品比永远比机械产品更容易做到艺术化2.新艺术运动(Art Nouveau,19世纪末~20世纪初)别名:德国称之为"青年风格"(Jugendstil)奥地利的维也纳称之为"分离派"(Seccessionist)斯堪的纳维亚各国称之为"工艺美术运动"风格特点:法国,比利时,西班牙倾向于艺术型,形式美北欧,德国,奥地利的维也纳,斯堪的纳维亚各国倾向于设计型,理性结构和功能美代表人物:凡德.威尔德(Henry Vaan De Velde,1863~1957)概括了优秀设计的三个原则:产品结构设计合理,材料运用严格得当,工作程序明确清楚安东尼.高迪(Andonni Graudi,1852~1926),著名设计作品有带有强烈表现主义色彩的圣家族教堂和米拉公寓3.德意志制造同盟(Deutscher Werkbund)(1907,成立于慕尼黑)菲什(Jheoder Fischen)重要人物:赫尔曼.穆特修斯(Herman Muthesius,1861~1927)<英国住宅>(Das Englische Haus)彼得.贝伦斯(Peter Behrens)4.芝加哥学派(Chicago School,1871)特点:注重内部功能,强调结构的逻辑表现,立面简洁明确重要代表人物:沙利文(Louis H.Sullivan,1856~1924)--观点:“形式追随功能”弗兰克.赖特(Frank L.Wright,1869~1959)设计观念:A.注重建筑和环境的关系,使他们形成和谐,统一的整体环境(外部空间)。
育明教育中国考研专业课辅导第一品牌育明教育官方网站: 12015年北京电影学院文学系电影创意与策划考研真题考研参考书、导师考研笔记资料【育明教育北影考研教研室独家提供】电影创意与策划考研笔记在社会文化产业或曰创意产业中,艺术具有举足轻重的地位。
作为创意产业的重要一翼,电影一直在文化市场中占有重要的份额。
艺术是文化产业的灵魂。
文化产业或曰创意产业的实质在于实现物质生产与生活中的文化创新,而艺术活动的内质也在于不断创新,由此,创意与艺术获得有机的契合。
在竞争激烈的世界电影市场上,一部电影能否取得良好的效益,与之创意的成功与否有着直接的关系。
电影创意是一个复杂的过程,它既具有相对独立的意义,又贯穿于电影的整个制作过程。
第一节电影制片与创意创意,根据英语“creative idea”翻译而来,原意为“具有创造性的意念”。
这一概念显然具有两个方面的阐释,其一可作名词解,意即新颖和精妙的意念、意象、意趣、意境等,其二可作动词解,是指对于不曾有过的意象与意蕴的创造性思维过程或行为。
(一)创意、艺术创意与电影创意创意是逻辑思维、形象思维、逆向思维、发散思维、系统思维、模糊思维和直觉、灵感等多种认知方式综合运用的结果。
在传统的社会活动中,并非没有创意,只是由于其时尚不具备全面创意的必要性及其条件,因此即使具有创意的特性,一般也只是潜藏于各类社会活动之中,而不具有当代特有的创意的特质,也没有出现专门的创意人才。
创意是人类社会发展到当代水平的产物和必然结果。
在当代,电影作为多种媒体的综合,其创意理念日渐成熟,创意方法则有主体转换、育明教育中国考研专业课辅导第一品牌育明教育官方网站: 2不同艺术形式结合、顺扭传统、情感深化、思想延伸、交错时空、变更载体等许多种。
电影创意的发展有一个历史的过程,从艺术元素的相对单一到高度综合,要求电影人必须立于动态的角度思考问题,要对前代人或者是同代人的思维有所突破、有所超越。
1、电影创意的原创性所谓电影创意的原创性就是指的电影创意要在继承研究前代人和当代人创意思想的基础上,激活自身的经验和体悟,充分展开艺术思维,创造出具有鲜明个性色彩的、前所未有的审美意蕴来。
在艺术活动中,创意多对于一项活动的整体性构想及其运作形式的谋划,主要体现为意象原创、形式原创、技术原创。
从电影技术层面上讲,每一种新的电影技术创意的出现,无论是摄像技术创意还是剪辑技术创意,都是建立在对于众多艺术与技术元素的吸纳与交融基础之上的,只有这样才有可能集合大众的智慧,创造出真正新颖的形式与意蕴来。
其次,电影创意的原创性要求创意者独立自主的完成创意。
再次,从电影的创作主体的角度来说,电影创意的原创性并不意味着无所束缚的、极端自由的主体性的高扬。
原创并不意味着创作主体无所顾忌的创造,而是应该建立在社会生活的架构之上,接受经济、政治和意识形态领域中诸多方面的制导。
2、电影创意的整体性电影是一门高度有机的整体性的综合艺术。
其整体性首先表现为电影学层次上的整体,这主要体现在电影的艺术表现中关于视觉和听觉、时间和空间的相互关系上。
深焦距镜头对银幕空间的展现,时空切取的蒙太奇和时空连续的长镜头的交互使用,声画同步与声画分离,对人的生存空间和内心世界的深刻揭示,对现实时空、艺术时空、精神时空的把握等等,均体现出电影艺术内在诸元素在相互渗融的进程中愈加有机与和谐;另一方面,它是艺术学层次上的整体。
这不仅表现在电影将在它之前的六门艺术作育明教育中国考研专业课辅导第一品牌育明教育官方网站: 3为元素加以综合,同时还表现为它使各门艺术的元素在经历了从无序到有序的整合过程中,实现了有机化合的进程,使各门艺术元素不仅在表层体现为交互融合的关系,而且事实上已经实现了各种元素的深层化合。
各门艺术原来独有的元素和特质不再具有独立的意义,同时也不是各门艺术元素的总和,而是逐渐在与其他艺术元素相互渗融与磨合的过程中成为有机的整体,从而生成了新的质。
由所有新的质整合而成的系统质,正是各种技术与艺术元素所融合的视听信息交互作用的总和。
电影创意的整体性首先指的是在电影的创意过程中,各个创意部门的整体一致协调。
创意的整体性要求电影制作各个部门的人员不但要从本部门的视角出发研究电影的创意,更重要的是把这种理念放到电影创作的整体流程中与以审视。
在这里,导演所起的就是一个调节统合的作用,他是整个电影创作过程中把握全局性的人物。
其次,电影创意的整体性意味着在创意过程中要保持内容与形式的整体统一。
在电影的创意过程中不但要关注电影本身的编剧、拍摄、导演、剪辑、营销等元素,还要求对与电影相关的历史文化、社会生活、群众接受、市场需求等综合信息考虑在内,注重取材的多样性与逻辑性,从社会整体的角度去把握电影的创意。
3、电影创意的多元性首先,电影创意的多元性体现在选材的多样上,电影的选材应该是多样的、综合的。
其次,创意的多元性表现为思维的多元性。
再次,创意的多元性还表现为其所涉学科的多元性。
4、电影创意的科技性数字化是当前电影科技主要成果的体现。
电影数字化是一次革命性的变化,它不仅仅使得视像、放映、音响发生了变化,而且从影片记录模式、传输发行模式上彻底颠覆了过去传统的运营方式。
育明教育中国考研专业课辅导第一品牌育明教育官方网站: 4人们可以看到,几乎每一项成功的科技发明,只要可能,均会迅速地运用于影视艺术,这就使影视艺术在其创制和传播方式,以及视听效应、艺术接受等方面,均比其他艺术样式占有明显的优势。
在现代科学技术的驱动下,电影所创造出的虚拟世界有时比真实的世界给人以更为强烈的现实感。
现在的电影可能是数字工程师在电脑机房里合成出来的,而且它的视觉效果更为震撼,画面更加精致优美。
每一次科技的发展都给整个电影领域带来了革命性的变化。
(二)电影创意的基本元素在诸多艺术样式的创意活动中,电影艺术创意是最具有多元意义的创意之一。
在电影创意活动中,不仅融入了一般文化创意的突出特点,而且融入了各个艺术门类的艺术元素与创意特点,使之具有了丰富的和多元的特色。
1、电影创意的民族元素民族元素蕴含着不同民族的历史和文化,是使该民族得以传承与发展的最为活跃的因子。
一般来说,能够得以传承的民族文化元素,往往嵌印着该民族的历史步履与时代印痕,表现了该民族的基本特征,是该民族价值观念与精神理想的彰显,因此,重视民族元素的发掘,可以深度展示民族精神,帮助当代人们获得对于该民族的了解与认同。
民族文化中既有精华,也有糟粕,既有特别优秀的,也有平庸的和落后的,其文化元素亦如此。
对于民族文化元素的使用,应当坚持扬弃的原则,不断发掘传统文化中深刻的内容、健康的形式以及意蕴丰富的艺术元素,避免那些肤浅的表层化的艺术元素的泛化。
体现了民族文化的元素,可以是形式的,也可以是内容的,在其一般表现形态上,主要体现为形式与内容的融合,亦即民族文化元素离不开对于形式的依附,同时民族文化内容的因素又需要通过一定的形式加以体现。
无论意象、意蕴,或是形象或意境,均须通过一定的形式得以显现。
育明教育中国考研专业课辅导第一品牌育明教育官方网站: 5有时,一定的形式已经具有了历史传承与文化积淀的意义,便凝定为具有特指意义的文化元素,或者说,它将承载或凝结了丰富的文化精神的样式沉积于民间,而其内容的因素或许已经变得多元、朦胧与含蓄,甚至淡化,于是可以称其已经具有了相对独立存在的意义。
由于市场欲望及其各方面利益的驱使,也会出现与真实的民族文化元素不相符合的元素,亦即虚假的伪“民俗”。
制造者出于对于民族文化的误读和曲解,甚至为了取悦于西方媒体或艺术界,不惜扭曲民族文化传统的实质,或者将已经消亡的民族元素加以装扮,使之得以放大或虚饰,对于这样的民族文化或艺术元素的过分张扬,不利于民族优秀文化传统的传承。
2、电影创意的艺术元素艺术元素是电影创意中最基本的元素,只有首先将电影看作是一门综合性艺术,才有可能展开电影艺术的创意。
创意者必须精通一门或多门艺术,并具有将各门艺术综合考虑、整体协调的能力。
镜头的创意关乎画面,脚本的创意关乎文学,表现的创意关乎戏剧,剪辑的创意关乎跳跃性的想象和全面统筹的艺术思维。
单个的,分裂的看待各门艺术要素的观念是错误的,只有放在整体的电影脉络构架之下才可能创意出好的电影来。
3、电影创意的科技元素在早期电影制作中,电影制作者考虑的科技元素主要局限在摄影机技术,声音、音乐技术、放映技术等方面。
随着知识经济时代的到来,科学技术、尤其是计算机技术和数码技术的发展,电影科技元素的增加给电影的创意带来了更为丰富的内容和更加多元化的可能性。
并由此衍生出了电影的第三次革命——数字化革命。
在电影创意的所有相关科技元素中,最为基本的和最为重要的是计算机元素,平面设计、二维动画、三维动画、视音频处理等所有数字化技术都离不开计算机的发展和普及。
今天的电影可以借助计算机技术创造出比现实更加真实的虚拟世界来。
育明教育中国考研专业课辅导第一品牌育明教育官方网站: 6我们一方面肯定电影创意中科技元素的重要性,这是电影紧随时代不断发展的基本表征。
但同时又应关注,如何保证电影创意在利用科技元素增强视听冲击力的同时保持电影反映社会生活的深刻性。
4、电影创意的地域元素不同地域有其特定的地理位置、自然环境和气候因素,这些因素影响着该地域人们的价值观念、思维习惯和地方性语言、风俗等。
观念、思维习惯和地方性语言又共同构筑了该地域的文化环境。
电影创意必然要受到特定地域文化环境的影响,不同的电影创作往往带有不同的地域特色。
电影创意中的地域元素主要来自于两个方面,一个是创意者生活的客观环境,所属的国家、民族的风土人情、思维方式和道德准则等。
另一个方面则是来自艺术创作和商业化运作的需要,即是说,电影试图表现哪个地域的人物或事件,就应该把当地的地域性元素容纳在电影里面,否则便不能准确地刻画人物、叙述事件,更不能保证电影的接受效果。
电影创意中常用的地域元素有方言、习俗、服饰、餐饮等多方面。
但是,在电影创意中,如果创意者执拗于表现地域特色,或者是固执地表现一个地区的地域特色,那么在当前世界经济一体化的背景下,很难做到推陈出新、取得艺术创作的突破。
5、电影创意的营销元素创意策划与生产是电影产业链中最基础最重要的环节,但是一部电影的成功不能仅仅取决于策划、生产的成功,明珠常埋的现象屡见不鲜。
如何利用好营销、市场、生活等元素也是电影创意需要考虑的。
一方面,电影艺术的发展需要依靠市场的推进,电影制品的生产、流通和消费均要纳入市场的体系,依照市场的规律行事,进行商业性运作。
离开市场,电影事业将会迅速枯萎;另一方面,电影艺术又不得不接受市场的直接驱动,有时甚至是被动地、无奈地接受市场的规范。
育明教育中国考研专业课辅导第一品牌育明教育官方网站: 7真正好的营销创意应该是通过与消费者的沟通以满足消费者需要的价值为取向,确定统一的促销战略,协调各种不同的传播手段,发挥不同传播工具的优势,从而使促销宣传实现低成本与高强冲击力相呼应的局面,进而刺激消费、开拓市场。