豆瓣电影Top250《活着》影评与观后感：历史的厚重与人性的光辉

《活着》是一部史诗般的影片，它叙述了一个普通人家在二十世纪四十年代到七十年代之间所遭遇的艰辛苦难和种种悲剧。

首先从这部电影的结构来看，每一段落之间用明显的字幕分隔，赫然的“四十年代”，“五十年代”……以及那些完全是关乎国家大事的小字背景资料,一次次地将福贵等人在故事还没发生之前,就将他们都放置在一个沉重的背景下。

并且该片恰当运用了转换、平移和平衡蒙太奇的艺术手法。

然后从这部电影的内容上看，在这部影片中，张艺谋似乎暂时放弃了他对表现中国民俗本身的热衷，而转向用中国民俗去表达他对人在世上的命运关注。

福贵一家在电影中的悲惨遭遇只是层面上的故事，影片的主旨却是在演绎人在世上和命运抗争却无能为力的境况，去再现张艺谋欲表现的人生观。

贯穿整部电影的皮影戏是我们理解这一主旨的最重要依据。

皮影在电影的开头、剧中的几个转折点和末尾（皮影箱）都有所出现。

从艺术角度分析，皮影与秦腔的搭配确实起到了一定的艺术效果，增强了影片的美感和大时代小人物的情感氛围。

皮影供人把玩、戏说的皮影似乎是作为一个尘世的玩物，被命运摆布而颠沛流离的象征，也就是如福贵、家珍等芸芸众生的象征，影片涉及皮影这个意象还有一处暗示，到了结尾，福贵把尘封着的皮影箱拿出，帮孙子放入小鸡，这个空空的箱子寓意着孙子的崭新命运。

当孙子问起他“小鸡长大后变成什么”这个似曾相识的问题时，他不再像当年回答儿子有庆的问题时那样回答“鸡长大了就变成了鹅，鹅长大了就变成了羊，羊长大了就变成了牛，等牛长大了，共产主义就到了。

”而是改为“等牛长大了，馒头也就长大了”。

这个细节可以说是导演的一种暗喻：告别激情岁月的宏大理想，回归踏实的生活。

如果我们认为张艺谋人生观是宿命的，完全是负面和消极的，那是不公平的。

《活着》中还是有很多积极的成分的。

这我们可以从小说和电影的比较中看出。

余华让福贵的家人全数死去，似乎让人感到生活过于残酷。

张艺谋让家珍，万二喜和馒头都活下来，意义十分重大。

中国人讲究家庭和亲情，所以电影中福贵不断的说老婆和孩子比什么都好。

活着影评
《活着》是一部由张艺谋执导，根据余华的同名小说改编的电影。

这部电影讲述了一个中国农民的生活故事，从大革命时期一直到改革开放后的变迁。

影片通过主人公福贵一家的命运展现了中国近代历史的沧桑巨变，以及农民在这个过程中所承受的苦难和磨难。

这部电影给我留下了深刻的印象。

首先，影片的视角非常独特，通过一个普通农民的视角来展现中国社会的变迁，让观众更加真实地感受到了这段历史的动荡和变化。

其次，影片的叙事手法非常出色，通过福贵一家的生活经历，触及到了人性的柔软和坚韧，让人在观影过程中产生了深深的共鸣。

影片中最让我感动的一幕是福贵和妻子在家中艰难度日的情节。

在社会的变革中，福贵一家经历了无数的磨难和挫折，但他们始终坚守着对生活的希望和对家庭的责任。

这种坚韧不拔的精神让我深受触动，也让我对生活产生了更深刻的思考。

此外，影片的摄影和音乐也非常出色，通过细腻的镜头和动听的音乐，将福贵一家的生活展现得淋漓尽致，让人对故事中的人物产生了更加真切的情感共鸣。

总的来说，《活着》是一部深刻感人的电影，它不仅展现了中国社会的变迁和农民的生存状态，更让观众在观影过程中对生活、对家庭、对社会产生了深刻的思考。

这部电影让我感受到了人性的温暖和力量，也让我对中国近现代史有了更加深刻的理解。

我强烈推荐这部电影，希望更多的人能够通过它感受到生活的真实和美好。

《活着》影评电影《活着》，根据余华同名原著小说改编，1994年由张艺谋执导，葛优、巩俐等主演。

影片以福贵一家的坎坷命运为主线，讲述了福贵和他家人风风雨雨几十年的遭遇，而不同年代的遭遇，透出一个时代的缩影，从解放战争、大跃进到文化大革命，最后，他们的生活已经变得麻木，失去的太多，面对生活，大概只剩下“活着”。

影片露出一股悲悯情怀和伤感的黑色幽默，它将历史浓缩为个人命运，涵盖着人在历史中的命运无法掌控的生命之痛。

大少爷徐福贵嗜赌成性，妻子家珍屡劝无效，带着女儿凤霞回娘家。

当夜福贵输光全部家产，父亲被他气死。

一年后，家珍带着女儿及手抱的男婴有庆回家，福贵痛改前非，走埠演皮影戏维生。

适逢国共内战，福贵先被国民党拉俘当兵，后被俘掳。

好不容易获释回乡，庆幸一家团圆。

后来，福贵因家产输光未被划入地主成分，但生活让他失去了儿女等亲人，最后剩下的惟有活着······活着这部电影非常的长。

整个看电影的过程我反反复复的咀嚼着两个字“活着”，活着真好，人只要活着，对家人，对朋友就是安慰，就是支柱。

第一次感觉到活着好是在福贵被抓丁，国民党大撤退。

福贵的战友都被打死了，没有吃的，什么都没有。

福贵只想跑回家，看看家珍和孩子。

当福贵举手向解放军投降的时候，使人心里喊出了“活着就好”。

不管怎样活着，都要回家看看。

第二次心里喊出活着，是在龙二被枪毙的时候，福贵吓得尿了裤子。

葛优演得棒极了。

真棒那一段听到枪声的时候。

如果不是福贵赌输了祖传的房子，那枪毙的就是地主福贵了。

能活着看到老婆孩子就是好。

第三次是有庆死了，被车撞死的，福贵看到血肉模糊的有庆，家珍哭得死去活来。

后来那个春生被打成反革命，要自杀，来找福贵道歉，福贵和家珍都原谅了春生。

家珍最后冲春生喊“你还欠我们家一条命”。

令人感动的质朴的感情。

心地善良的中国农民。

他们没有很好物质和精神生活，却有最纯朴和实在的心地。

第四次是凤霞死了。

电影《活着》-影评电影《活着》是根据余华的同名小说改编的一部电影，由张艺谋执导，李保田、葛优等人主演。

电影讲述了一个普通农民李大爷的人生经历，让观众深刻感受到了战争对人们生活的摧残，以及在生命面临重大挑战时的顽强生命力。

电影的故事情节围绕着李大爷这个普通农民展开，他从小生活在农村，经历了战争、文化大革命、家庭变故等一系列的人生波折。

成长的过程中，他深爱着妻子、儿女和家乡，努力地生产粮食，经营农田，他的生命并没有因为战争和灾难的侵袭而停止前行。

电影中展现了李大爷与妻子的感人爱情，他们的爱情经历了很多波折，却始终保持着真挚和坚定。

妻子曾经病倒多次，在困难的时候李大爷毫不犹豫地把存款拿出来给妻子治病，真切地表现出了人与人之间的情感联结。

在战争和灾难的危机面前，李大爷并没有放弃，他总是朝着希望和光明的方向前进。

他对于生命的坚守和不屈不挠的精神是非常值得我们学习和借鉴的。

在生命面临巨大挑战的时候，他并没有妥协、放弃，而是用自己的力量和信念坚定地支撑着自己的生命，展现了生命的坚韧和力量。

电影《活着》的价值观念是具有启示意义的。

在人生道路上，我们会遇到各种各样的挑战，但生命是无法被轻易放弃的，只有保持着勇敢和顽强的信念才能坚定地走下去。

人与人之间的爱情和情感联结也是非常重要的，互相之间的支持和帮助可以让我们勇敢面对生活的重重难关。

电影《活着》除了呈现出人物深刻的心理刻画和感人至深的情节，更传达了人类的生命之道，每个角色情感非常饱满，让人思考人类命运的问题，同时也展示了中国近代历史中一个农民家庭的生活、磨难。

总之，《活着》这部影片，在导演的巧妙处理和演员的精湛演技下，不仅呈现出了人物动人的情感，还传递了生命的伟大意义，展现了中国农民智慧、人性、精神，让观众在感性层面上深刻思考鲜活生命的意义和价值。

电影《活着》影评第一篇：电影《活着》影评《活着》影评电影《活着》，改编自余华的小说，是张艺谋导演1994年作品。

故事发生在中国二十世纪四十至八十年代。

40年代，主人公徐富贵赌博输掉了祖业，从地主家的阔少爷到一贫如洗，气死了父亲，随后被抓去当壮丁打仗；50年代，富贵一家经历了大跃进，生活艰苦，但是却在挤牙缝一般的日子中存活了下来，富贵的儿子有庆因意外事故夭折，白发人送黑发人；60年代，文化大革命悄然而至，在**中人们的生活生命毫无保障可言，富贵的战友春生被批斗致死，哑女儿凤霞在生孩子时因大出血惨死。

电影中故事到此便谢幕了，结尾是富贵夫妇和外孙一起活了下来，富贵重复着曾经对有庆说过的话“鸡长大了变羊，羊长大了变牛，牛长大了到共产主义了……”一、片中对中国时代与家庭的变迁进行了深刻反映，描写了一个普通家庭祖孙三代在社会风雨中飘荡的辛酸故事。

主题沉重的设置是影片出彩的关键。

这便使在那个最好的时代诞生的《活着》有着一种与生俱来的厚重，这种厚重被包装在个人和家庭的命运之下，《活着》几近真实地刻画了底层人民的生存状态和苦难，由四十年代始，经过提炼精简后，将三十余年浓缩到了一部两个小时的电影中，集中体现了福贵这个小人物悲欢离合的人生。

二、一部张艺谋的老电影，《活着》几乎具有那个时代好片的所有特征。

那个时间，或许是中国电影最好的年代，第五代导演的现实主义作品蔚然成风，具有深刻的反思与人道主义精神。

就是在今天来看，《活着》仍然具有震撼人心的强大力量。

三、有人说这是张艺谋拍的最成功的一部片子。

影片平实、朴素的记叙与情节保持了一致，场景永远是灰蒙蒙的，一如那个荒谬的时代和蒙昧的社会。

葛优饰演的福贵，表情和动作维持在一种混沌的状态，活灵活现地叙述出了在那个时代的小人物身上那种自然而又悲哀的耐性，在被迫面对各种失去后，继续平静地生活下去，仿佛领略过了生命的各种真谛，但最终兴许还是归于无物。

四、《活着》以其独特的视角，朴实鲜明地记述，生动地再现了新中国成立后中国人民所经历的一系列可悲荒唐的事实。

活着影评
《活着》是一部由张艺谋执导的电影，改编自余华的同名小说。

这部电影讲述
了一位农民在中国大革命、日本侵华战争和文化大革命期间的生活经历。

电影中充满了对生命的坚韧和对人性的深刻思考，让观众深受感动。

首先，电影中展现了人生的坚韧和顽强。

主人公福贵在经历了家庭的破裂、财
产的丧失以及亲人的离世后，仍然不放弃对生活的希望。

他以自己的双手劳动，艰难地度过了一个又一个的困难时期。

这种坚韧不拔的精神让人深受感动，也让观众在看完电影后对自己的生活有了更深刻的思考。

其次，电影中对人性的思考也让观众深受触动。

在生活的压迫和磨难下，人们
往往会展现出最真实的一面。

电影中展现了人性的善良、残忍、贪婪等各种面貌。

这种对人性的深刻思考让观众在看完电影后对自己和周围的人有了更深刻的认识，也让人们更加珍惜眼前的一切。

最后，电影中的画面和音乐也给人留下了深刻的印象。

张艺谋导演以其独特的
视角和对细节的把握，将余华小说中的场景和人物栩栩如生地呈现在观众面前。

配乐也极具中国传统音乐的韵味，让观众在观影过程中更加投入。

总的来说，电影《活着》通过对生命的坚韧、对人性的思考以及对细节的把握，让观众在观影过程中深受感动。

这部电影不仅是一部关于中国历史的影片，更是一部关于人性的思考和对生命的感悟。

观众在看完电影后，会对自己的生活有更深刻的认识，也会更加珍惜眼前的一切。

活着影评
电影活着影评：
《活着》是一部由中国导演张艺谋执导的电影，该片改编自余华的同名小说。

这部电影以其深刻的情感和令人难以忘怀的故事，给观众带来了一种强烈的感觉和共鸣。

首先，电影通过生动的画面和真实的表演，让观众深刻感受到了主人公福贵的苦难和坚韧。

福贵在中国历经了许多动荡的时期，从富有到贫穷，从家庭的幸福到一切的失去。

他一直坚持着活下去的信念，无论遭受多大的痛苦和折磨。

这种坚强和毅力让观众不禁为他的命运感到心痛，也引发了对人性的深思。

其次，电影通过对家庭和亲情的描绘，引发了观众对家庭的重视和思考。

福贵的儿子在电影中扮演着重要的角色，他的成长和离世都让观众感到心痛。

这让我们意识到家庭的重要性，以及亲情的珍贵。

电影中展现的家庭纽带和亲情的力量，让观众产生了深深的共鸣。

此外，电影还通过对社会变革和人性的探讨，引发了观众对社会问题的思考。

福贵所经历的时代背景是中国的大跃进和文化大革命，这些动荡的年代深刻地影响了他的命运。

电影通过对这些历史事件的描绘，让观众反思社会的变革对个人命运的影响，以及人性在不同环境下的表现。

总的来说，电影《活着》通过其深刻的情感和令人难以忘怀的故事，给观众带来了一种强烈的感觉和共鸣。

它通过对主人公福贵的苦难和坚韧的描绘，引发了对人性、家庭和社会问题的思考。

这部电影不仅仅是一部娱乐作品，更是一部让观众深思的艺术品。

[观后感]活着影评(精选8篇)活着影评活着影评（一）：《活着》这部电影根据小说《活着》改编而来的。

《活着》是作家余华的代表作，小说中的主人翁福贵是民国时期的一个地主家的少爷，年轻时由于嗜赌放荡，输尽家财。

父亲被气死后，福贵一家成为佃农，并很快被国军抓壮丁卷入国共内战。

随着内战、三反五反，大跃进，文化大革命等社会变革，他的人生和家庭也不断经受着苦难，所有亲人都先后离他而去，仅剩下年老的他和一头老牛相依为命。

小说中很多情节都没有在电影中出现，所以看完电影后，我又看了遍小说。

电影和小说给我带来不一样的感受。

作为张艺谋导演的作品，《活着》能够说是他不同风格的代表作。

1994年，该片在第47届戛纳国际电影节上获得了评委会大奖、最佳男演员奖等奖项。

虽然电影给人伤感，但远没有小说给人带来的震撼。

小说给人带来的震撼是福贵身边的亲人一个个的离他而去，那种死亡所产生的悲痛感是十分紧凑的，让读者感觉到生命的脆弱。

而电影在表现这点上有点散漫，也不够着重，反正是想死又死得不能感动人，要死又死得不彻底。

比如有庆的死，小说中本来是写有庆给县长的老婆去献血，结果他献死了。

不像电影里死得那么不值一提，荒诞却不如小说那种写法让人心痛。

如果这件事跟后面凤霞难产而死的事联系起来，两个小孩都死在同一家医院里，就更具有杯具色彩。

然而电影中却加入了政治因素，这也是为什么该电影呗禁止上映的原因之一。

整部电影给我一种灰色的伤感。

如儿子先被倒塌的墙压死，凤霞先天聋哑，然后难产超多出血而死等等。

小说中最后只剩下福贵和一头老牛，两者相依为命。

而亲人一个个的死去。

张导在电影中加了一些讽刺的东西。

如：救风霞的教授因为太饿被馒头噎着，而不能去动手术，眼睁睁地看着凤霞被红小兵们弄得大出血死亡，还有加了福贵靠皮影吃饭的情节。

电影还有一个情节，就是当年透过赌博赢取福贵祖屋的龙二在建国时期抗法和破坏国家财产而被判处死刑，福贵感慨着自己的“幸运”。

虽然龙二的死是因为其违法抗法，他被枪毙也是死有余辜的，而福贵如果当年继续保留着祖屋，那他难免也会成为一个冷酷自私的刻薄地主。

活着影评
《活着》是一部由张艺谋执导，根据余华的同名小说改编的电影。

这部电影以其深刻的情感和震撼人心的故事情节而闻名，让观众在观影过程中深刻思考生命的意义和价值。

首先，这部电影在表现生活的残酷和无情方面做得非常出色。

影片中，主人公福贵经历了家庭的破裂、农村的贫困和社会的动荡，每一次打击都让人心痛不已。

观众在看到这些情节时，不禁会产生对生活的反思，以及对人性的深刻认识。

电影通过对人物命运的描绘，让观众感受到生活的无常和残酷，引发内心深处的共鸣。

其次，影片在表现人性的复杂和多样性方面也做得非常成功。

主人公福贵在面对生活的种种挫折时，展现出了顽强的生存意志和对家庭的责任感。

他的坚韧和执着让人感动，同时也让观众对人性产生了深刻的思考。

电影中的人物形象栩栩如生，每个人物都有自己的故事和情感，这让观众更加容易产生共鸣，感受到人性的复杂和多样性。

最后，影片在表现家庭情感和亲情方面也做得非常出色。

主人公福贵与妻子的爱情和对子女的关爱让人动容。

即使在生活的困境中，他们依然相互扶持，共同面对生活的挑战。

这种家庭情感让观
众感受到了温暖和力量，也让人对家庭的重要性有了更深刻的认识。

总的来说，《活着》是一部充满人性关怀和情感共鸣的电影。

它通过对生活的残酷、人性的复杂和家庭情感的表现，让观众在观影过程中产生了深刻的共鸣，引发了对生命和人性的深刻思考。

这部电影不仅是一部感人至深的作品，也是一部让人产生共鸣和思考的佳作。

影评xx：《活着》影评以文革为背景的《活着》，被认为是张艺谋作品中最贴合时代和最丰满的电影，黑色幽默贯穿其间，笑中有泪，令影片具有温情和悲悯的胸怀。

作为一部被禁止在国内公映的作品，《活着》仍旧在国际上花香满园，荣获第47届法国戛纳国际电影节评委会大奖，最佳男演员奖，人道主义精神奖等，不愧为张导的巅峰之作。

这部影片以中国内战和新中国成立之后，两次政治为经，男主人公福贵一生的曲折命运为线，以时间为明线，一皮影戏为暗线，反映了一代中国人的命运，彰显了人性的光辉，生命的延续。

一、评主题《活着》是跨越年代较长的一部影片，历史浓缩为个人的命运，同时个人的命运也反映着社会的命运，让我们更加看清历史的面容。

主人公福贵的遭遇异常凄惨，他几乎经历了那个年代所有的风雨，仿佛在他的身上或多或少的看到了我们祖辈的影子。

影片透过一个人的一生遭遇，涵盖了人在历史中的命运无法掌控的生命之痛，衍生出了生死之间的苦笑。

命运的无情和生命给予我们的苦笑。

在福贵的一生中，最初当少爷时纸醉金迷，为赌钱舍妻弃子，气死父亲，十足的纨绔子弟，到五颗子弹的恐惧，打倒地主豪坤，龙二的子弹本应打在他身上，到儿子夭折之时的悲痛控诉，如此多的不幸却戏剧般的降临到他身上，像是命运的使然，无可奈何，只能承受！由此揭示出个人命运往往与时代命运相结合，由时代大河所袭卷。

二、评道具：独具匠心的一场皮影戏在《红高粱》中，观众是不会忘记青纱口那一望无际的高粱地；在《菊豆》中，观众的视觉中反复出现杨家染坊里自房梁上悬挂而下的红黄布条，在《大红灯笼高高挂》中，陈家大院里的大红灯笼以及灰色的高墙更是电影故事的主线。

无一例外的，皮影戏是是电影《活着》不可分割的有机组成部分，它不但增添了观众的视觉享受，更是把电影的主题，推到了一个更高的境地。

皮影戏在这部影片中是一种关于艺术与传统的象征，是人类生存中较高层次的需要。

最初的时候，当福贵是个二世祖时，皮影戏是一种纯粹的艺术追求，到后来输光家产后，这既是艺术，又是谋生的手段；到文革时，关系就更为微妙了，那既是他“干革命”的本钱，又是他需巧妙地保护以免于被扼杀、毁灭的“传统”。

《活着》影评《活着》是由余华所著的一部小说，在2002年被靳东、葛优等演员所主演的电影化，此片上映后，便获得了广泛的好评。

本片拍摄的背景是在文化大革命的时期，主角的一生跨越了60多年的历史时期，被观众们誉为是中国人民自己的珍贵记忆。

影片中的主人公“福贵”，性格单纯善良，为人憨厚。

福贵这个角色从一开始就给我们带来些许悲凉和落寞的气息，他的一生不幸地承受了家庭和社会上的种种严重打击和压制。

福贵原本是一个富有的农民，在1958年土改时期，他失去了大部分的财产和土地，原本看似天高任鸟飞的大户也成为了新中国下的草民。

此后，他的父母、妻子、孩子，一个个离他而去，让他的世界变得更加黑暗。

即使在经济翻身之后，他的信息也淹没在了政治运动当中。

他被误解，他被打击，他被迫害，并最终误以为自己成为了一个没有亲人的有钱人。

《活着》一部关于生命的电影。

福贵生活中相信，人拥有的财富和地位较为重要，但丢失的亲情也可能是无法弥补的损失。

影片中展现的福贵所经历的一系列悲惨遭遇，无情地剥夺了他的家庭、财产和资产，只为追求拥有权力和我们所认定的财富。

而很多时候，真正的生命和财富就是人情，尤其是亲情。

在各种打击和磨难中仍然坚守、不断前行才是福音。

福贵的孤独已然是不可弥补的，但学会珍惜眼前的人和事确实能让人得到些许温暖。

在离去的瞬间，福贵想起了去世的妻子，想起了失散的儿子，他们都是他人生中重要的部分，他用尽最后一口气，诉了心之所念，这种情感改变了观众们对他的认知。

这种情感束缚的力量世间罕有，而这，恰恰也是观众们应该学会感受的生命情感。

最后，《活着》是一部批判社会的电影。

在这部电影中，由于环境和历史的制约，人们的屠杀和沉默与背叛随处可见。

但是，这种种情感呈现出来的是一种有力的反思。

反思封建文化对人的摧残，反思强权对人的压迫。

影片通过让观众们去看福贵的日常生活，从一个民间角度解析了某些历史负面事件的根源，使人们更为深刻地认识到了历史斗争的主题，以及向前迈进时要避免历史的重演。

影评: 活着
电影影评：《活着》
作为一部由张艺谋执导的电影，《活着》在我看来是一部令人深思的作品。

这部电影通过描绘一个家庭在中国历史动荡时期的生活经历，向观众展示了人类坚韧生存的力量和对家庭的无尽情感。

首先，这部电影给我留下了深刻的感受，让我反思了生命的真正意义。

影片通过主角福贵的一生，展现了他在战争、饥荒和文化大革命等历史事件中的坚韧生存。

他经历了家庭的破碎、亲人的离世，但他始终保持着对生活的执着和对家庭的责任感。

这让我思考，无论生活如何残酷，我们都应该珍惜和感恩身边的人和事物。

其次，电影中的人物形象给我带来了共鸣。

福贵是一个普通农民，他的性格坚强而朴实。

他的妻子凤霞则是一个坚强而无私的女性形象，她为了养活家人不惜做出艰难的决定。

这些人物形象让我想起了我身边的亲人和朋友，他们在面对困难时也展现出了类似的品质。

这种共鸣让我更加投入到电影的情节中，与角色们一同经历他们的喜怒哀乐。

此外，电影的摄影和音乐也给我留下了深刻印象。

张艺谋独特的镜头语言和用色让影片更加生动而有力地展示了战争和饥荒带来的痛苦和绝望。

而电影中的音乐则通过动人的旋律和歌词，进一步增强了观众的情绪共鸣。

总的来说，《活着》是一部令人难以忘怀的电影。

它通过展示一个普通家庭在历史动荡中的生活经历，引发了我对生命意义的思考。

电影中的人物形象和情节也让我产生了共鸣，让我更加珍惜身边的人和事物。

同时，电影的摄影和音乐也为影片增添了深度和感染力。

我强烈推荐《活着》，相信它会给观众带来深刻
的触动和思考。

豆瓣电影Top250《活着》影评与观后感：历史的厚重与人性的光辉在豆瓣电影Top250榜单中，有一部作品以其深刻的历史底蕴和人性关怀而独树一帜，那便是张艺谋导演的杰作《活着》。

该片改编自余华同名小说，以中国近现代历史变迁为背景，通过主人公福贵的人生经历，展现了生命在苦难中挣扎、求生的坚韧与执着。

这部作品不仅具有极高的艺术价值，同时也深刻地反映了人性的光辉与历史的厚重。

今天，我想和大家分享一下我的观影感受。

《活着》讲述了一个充满苦难与泪水的人生历程。

主人公福贵生活在一个典型的中国农村家庭中，他见证了从内战、三反五反、大跃进、“文化大革命”等社会变革给家庭带来的不幸和痛苦，最后以一家人的团聚为结局，展现了人类在苦难中坚守信念、追求幸福的不屈精神。

影片通过福贵的人生经历，让观众深刻感受到生命的脆弱与珍贵，以及在苦难中挣扎求生的坚韧与执着。

在角色塑造方面，影片成功地塑造了福贵这一立体丰满的人物形象。

福贵的人生充满了起伏和波折，但他始终保持着对生活的热爱和对家人的关爱。

巩俐饰演的家珍则是传统中国妇女的代表，她勤劳善良、忍辱负重，为了家庭默默付出。

这些角色之间的情感纠葛和生活琐事，让观众深感共鸣，仿佛置身于那个历史时代之中。

影片在制作层面也展现了高超的技艺。

画面质感粗犷而真实，凸显了农村生活的朴实与自然。

光线运用得当，不仅刻画了人物性格，还烘托了气氛，让观众更深刻地感受到人物内心的挣扎与情感波动。

音效和配乐方面，影片采用了具有民族特色的乐器和歌曲，既增强了影片的地域色彩，也让观众在情感上更容易产生共鸣。

观影过程中，我被影片中展现的历史厚重感深深震撼。

这部作品不仅是一部个人命运的史诗，更是一部民族历史的缩影。

福贵一家人的遭遇和变迁，正是中国近现代历史变迁的写照。

这让我深刻体会到历史的无情与厚重，以及个人在历史面前的渺小与无奈。

然而，正是在这样的历史背景下，福贵一家人依然保持着对生活的热爱和对未来的期待，这让我看到了人性的光辉与伟大。

电影《活着》观后感500字电影《活着》观后感《活着》是一部由余华所著，张艺谋所导演的电影。

电影讲述了一个活在文革年代的农村老人的生活，从他富有到最后的贫穷，从他家庭的幸福到最后的破碎。

电影的情节曲折动人，充满感人肺腑的细节。

影片通过展现历史的无情和人性的脆弱，使我对生命的意义和尊严有了更深刻的认识。

电影以亿万富翁福贵的生命经历为主线展开。

福贵一开始是一个富有的地主，他的财产比山高，庄园也被认为是最大的庄园。

当时，以拥有私人产业为耻。

于是，福贵必须为藏起自己的财产而忙碌。

在我们对福贵结婚、生子、失去亲人的种种经历中，我们看到了人性的七情六欲，看到了那份恐惧、无助还有最终的放弃。

福贵八十岁时，他和他的老伴儿已到生命的尽头。

看过这部电影后，我的心情难以平静。

电影表达的人生感悟对我的启发很大。

对于我来说，电影的最大意义是告诉我们：生命是宝贵的，我们应该好好珍惜。

不要忽视生命中每一个片刻的美好。

毕竟每个人都致力于追求那些最美好的事物：幸福，爱和和平。

但在生命最后的那一个片刻，在寻找到关于生命的真正意义时，才不会让那些所有的财产、事业它们代表的所谓的价值，令我们如此痴狂和赞赏。

电影中的一幕令我印象深刻。

当福贵在网上浏览宣传资料时，他选择看到自己赞美的信息。

这让我想起了现实生活中的我们——我们往往只看到自己的短处，而忽视了那些值得体会和学习的优秀品质。

人们总是担心别人怎么看待自己，害怕面对别人的评判和批评。

但是电影在这一点上给我们做出了一个示范。

正如福贵对自己的纪念碑上所写的：“人之生命固若茫茫，除几许热忱，诚在彼此血气中”。

我们在心灵深处只有这个信念是真正重要的。

要感恩身边的人，珍惜当下的时光，把握每一个自己的选择。

总的来说，《活着》是一部值得慢慢发掘的电影。

从庄园中到豆麦苗，从福贵的豪车到穿补丁的寒酸日子，这部电影转化了福贵的人生以及他世界观的转变。

视频里的画面、音乐、演员们的表演，都使我对生命的意义和尊严有了更深入的理解。

2023年《活着》电影观后感标题：《活着》——触动心灵的生命之旅导语：《活着》是由余华所著的一部现代文学经典，而自白岩松执导、冯小刚担任制片人的电影版于2023年上映，回顾着这个优秀的文学作品，电影再度让观众回味其中扣人心弦的故事。

影片中准确、真实地，将人生百态与艰苦生活交织在一起，给观众带来了一场震撼心灵的视觉盛宴。

以下是本人对这部电影的观后感，旨在分享我对其深入的思考与感悟。

一、生命的脆弱与无常《活着》这个题目简洁明了，却饱含着生命的真谛。

影片以福贵这个壮年农民的人生经历为主线，通过他的眼睛和角度，让观众领悟到生命的脆弱与无常。

福贵一家本来过着简单的农村生活，然而，不幸接踵而至，疾病夺走了他的妻子，国家的政治风暴甚至夺走了他的女儿。

他的生活在一夜之间被颠覆，而他需要面对的则是病痛、死亡、流离失所的悲剧。

尤其是在最后，当福贵看到自己唯一的亲人离自己而去时，他发出的“活着”几乎可以代表整个人类对生命的最后一声呐喊。

他用自己的亲身经历告诉我们，生命是如此脆弱，我们不能把它当作理所当然。

二、爱与亲情的力量在这个世界上，爱和亲情是人心最温暖的寄托，也是给予人最大力量的源泉。

福贵在离世前曾经说过：“父子相争，子覆父亡；兄弟相残，大弟去世；丈夫妻别，妻似去世。

”正是这句话提醒了观众，在面对厄运时，我们唯一可以依靠的，也许只有家人的爱。

影片中，福贵和身世成谜的女孩银兰之间的感情线很是感人。

在经历了一系列变故之后，福贵最终和银兰在一起组成了新的家庭。

他们彼此照顾、互相扶持，用爱和亲情赋予了对方人生的希望和力量。

即使是在绝望的境地，他们也选择了相濡以沫，互相支持，共同面对生活的苦难。

这样的情感让观众领悟到，在生活中，爱和亲情能够成为给予我们力量的支持，促使我们继续坚持下去。

三、人性的扭曲与善良的追求《活着》这部电影对人性的描绘是相当深刻的，通过福贵与其他人的交往和对比，揭示了人性的扭曲和善良的追求。

福贵虽然历经磨难，但他仍然保持着对善良的信念，并以此为原则与他人交往。

活着电影的观后感活着电影的观后感（精选篇1）我很少看电影，1994年发行的电影《活着》我于2019年12月23日意外的在手机上点开了，并一口气看完了。

《活着》是张艺谋拍得最好的电影。

这部电影当时只能在国外发行放映，并获得大奖。

作品里充满了人性的善，给人以活着的希望。

把悲剧演成了差不多的喜剧，正能量大于负能量。

未来总是有希望的，有时候，能活着，你就赢了。

最少下一代要能活着，有人就有世界，就有希望。

电影里没有一个坏人，都是正常人。

最后一句台词好：馒头长大了就不骑牛了，就坐火车坐飞机，那时候啊日子会越来越好。

我们要的不多，我们要的是活着变好的希望。

余华原著更惨，张艺谋手段高明，改动较大，歪打正着，改的太好了，尽管是被迫修改的。

活着本不易，人祸多于意外。

活着就是幸福。

计划生育下超生下来活着的人就更是幸运了。

作品就叫《活着》，两个血淋淋的字迹力透纸背，贯穿胶卷的首尾，充满人性和理性的控诉。

电影演的不是历史真相，而是历史的真实。

剧中皮影戏的毁掉不但象征着中华传统文化的灭失，更是老谋子在电影中一贯的作案手法——隐喻。

如大红灯笼，高墙等都具有隐喻意义。

皮影是贯穿电影《活着》中的一条主线，更是具有双重隐喻意义。

从悲情叙事角度来看，皮影具有“人如玩偶”、“人生如戏，世事无常”的隐喻意义，在悲情叙事的背后，乐观演绎着人们对美好社会的向往。

皮影箱子里养着的小鸡就是我们活着的又一层隐喻。

我们只是如同动物一样被圈养着、看管着，这就是活着。

电影整个音乐基调哀怨舒缓，电影《活着》借着喜剧般的剧情叙述了人类命运的残酷。

活着电影的观后感（精选篇2）故事平淡真实，福贵悲凄的大半生，伴随着一个个生离死别的场景。

但我不知不觉地被他们的“悲惨”命运感动了，我品味到了什么叫人生，人为什么要活着……不能说这部作品多么伟大，我只说他真切地告诉我什么叫活着……命运如此，福贵有得选择吗?人在命运面前显然渺小、茫然和脆弱。

《活着》就我感觉而言，是我目前看过的最符合原着精神，又加入导演自己的理解的影片，可见，“老谋子”对原着的理解是超人的。

活着电影观后感作文看完《活着》这部电影，我的内心久久无法平静，仿佛有一块沉重的石头压在心头。

影片中所展现的人生百态、命运的无常以及生命的坚韧，都让我深受触动。

故事的主人公福贵，本是一个富家公子，过着纸醉金迷的生活。

然而，他的嗜赌成性让他在一夜之间倾家荡产，从此走上了截然不同的人生道路。

从富裕到贫穷，从无忧无虑到饱经沧桑，福贵的命运仿佛被一只无形的大手肆意摆弄。

影片中的时代背景也是令人感慨万千。

从内战到新中国成立，从大跃进再到文化大革命，每一个历史阶段都给福贵和他的家庭带来了巨大的冲击。

在大跃进时期，全民炼钢，家里的锅碗瓢盆都被拿去炼钢，人们盲目地追求着所谓的“进步”，却忽略了最基本的生活需求。

而在文化大革命期间，知识分子和无辜的人遭受迫害，社会陷入了一片混乱。

福贵一家也未能幸免，他们在这动荡的岁月中艰难求生。

但即便生活如此艰难，福贵和家珍却始终没有放弃对生活的希望。

他们的坚韧和对家庭的责任感让人敬佩。

家珍，这个坚强的女性，无论生活多么困苦，始终陪伴在福贵身边，默默地支撑着这个家。

他们的子女凤霞和有庆，也在艰苦的环境中努力成长。

有庆的勤劳和善良，凤霞的懂事和坚强，都让人看到了生命的美好。

然而，命运似乎总是喜欢捉弄这一家人。

有庆因为一场意外失去了生命，凤霞在生孩子时也不幸离世。

白发人送黑发人的痛苦，让福贵和家珍几近崩溃。

但他们还是咬着牙挺了过来，继续带着小外孙馒头，坚强地活下去。

这部电影让我深刻地感受到了生命的脆弱与无常。

我们常常在平静的生活中，忽略了那些潜在的危机和变数。

我们以为一切都会按照我们预想的轨道前进，但实际上，命运随时可能给我们一个意想不到的打击。

然而，也正是在这些打击和挫折中，我们才能真正体会到生命的可贵和坚韧。

同时，《活着》也让我对家庭的重要性有了更深的认识。

在面对生活的重重困难时，家人的陪伴和支持是我们坚持下去的动力。

福贵和家珍之间的相濡以沫，他们对子女的爱，以及子女对他们的孝顺，都让人感受到了家庭的温暖和力量。

电影活着观后感电影《活着》观后感《活着》是由张艺谋导演，根据余华的同名小说改编而成的一部中国电影。

该片以小人物的命运为主线，揭示了中国历史上的苦难和变革。

观看这部电影后，我深受触动，既感叹生命的宝贵，也思考了人性的脆弱与坚韧。

在电影中，主人公福贵的命运跌宕起伏，他经历了许多悲痛和痛苦，同时也体验了家庭的温暖和人性的善良。

电影通过福贵这一人物，展现了中国人民在历史剧变中的生活困境和家庭纷争。

通过电影，我看到了战争给人们的生活带来的巨大痛苦。

福贵在战争期间亲眼目睹了家人被残忍杀害、房屋被焚烧的场景。

这些残酷的景象深深地刺痛了我的心灵，让我感受到了战争给无辜民众带来的苦难。

同时，也让我对和平与稳定的社会充满了珍惜和感激。

电影中的福贵虽然经历了诸多磨难，但他始终对生活保持了积极的态度。

无论是饥饿、疾病还是失去亲人，他都始终坚持着活下去的信念。

福贵的坚韧和乐观让我深受鼓舞，让我明白了在逆境中坚持、奋斗的重要性。

电影中还展现了家族的重要性和亲情的珍贵。

福贵在遭受了巨大的苦难后，仍然能够找到力量和勇气，继续活下去，这得益于他和儿女之间的深厚情感。

儿女们对福贵的关心和照顾，让我意识到亲情的伟大和无私。

通过《活着》，导演张艺谋巧妙地将众多历史事件和个人命运相交织，使观众看到中国近几十年历史的变迁，并引发对人性和社会问题的思考。

电影通过细腻的画面和真实的表演，让我深深地感受到了生命的宝贵和变幻无常。

在观影过程中，我不仅对主人公福贵产生了共鸣，也对整个中国历史和社会产生了思考。

电影中所揭示的人性的复杂性、社会变革的艰辛以及家庭的温暖，都深深地触动了我。

总的来说，《活着》是一部引人深思的电影，它通过展示一个人的命运，揭示了整个中国社会的沉浮。

观影过程中，我流连于导演巧妙安排的剧情和演员们精湛的表演中，深受感动和震撼。

这部电影让我更加珍惜当下的生活，明白了人性的脆弱与坚韧。

它给了我对历史和社会的新的思考和理解，也让我对家庭和亲情有了更深刻的认识。

活着电影的观后感《活着》是一部由张艺谋执导的电影，改编自余华的同名小说。

这部电影于1994年上映，以其深刻的故事内容和出色的表演而引起了广泛的关注。

影片通过一个农民的视角，展示了中国历史上的苦难和动荡时期。

故事发生在上世纪40年代至70年代的一个小村庄中，主人公福贵（梁朝伟饰）是一个朴实的农民，他为了生计，和妻子（葛优饰）一起辛勤劳作。

然而，命运却对他们充满了不公和痛苦的考验。

电影以福贵的经历为线索，通过一系列动人的场景，展示了他和他的家人在动荡的年代中所经历的艰难和困苦。

无论是饥饿、战争、文化大革命还是自然灾害，他们都经历了无尽的痛苦和悲伤。

然而，尽管面临着各种苦难，福贵坚持活着，在不断的挫折中保持着对生活的渴望和执着。

这部电影的魅力之一在于它真实而震撼的描绘了中国历史的阴暗面。

通过丰富的细节和真实的场景，观众不仅可以看到历史事件的冲击力，还能深入体验到那个时期人们的生活困境。

电影中的情节和人物塑造都极为生动，让观众能够深入地理解当时社会的残酷和人们的无奈。

福贵这个角色被梁朝伟演绎得非常出色，他通过出色的演技使人物形象更加鲜活和立体。

他在影片中的表演充满了细腻和感情，让观众不禁为福贵所经历的一切感到心疼。

葛优也同样在片中扮演了一个非常有力的角色，他的表演让观众能够感受到主人公妻子的坚强和无私。

影片中的摄影和音乐也给人留下了深刻的印象。

摄影师赵小丁通过精细的镜头语言，将电影中的每一个情节都拍摄得非常有力和富有表现力。

尤其是在展现战争和饥荒等场景时，他通过精巧的构图和充满想象力的视觉效果，增加了影片的震撼力。

与摄影一样，音乐也是这部电影不可或缺的一部分。

影片中的音乐大多是中国传统音乐，配合剧情将观众带入该片所描绘的历史时期。

音乐的运用不仅让观众能够更加贴近故事的情感，也进一步强调了故事中所碰到的困境和痛苦。

除了故事的情节和表演，电影还通过镜头语言和场景转换等手法来传达主题。

例如，在福贵回归村庄的最后场景中，他站在一片被刀锋铡过的庄稼地上，周围村民也站在被毁坏的房屋和庄稼中，身后是庄稼地上露出残缺刀铡痕迹的土层，整个场景犹如一副油画，色彩深沉而美丽。

活着影评
《活着》是一部由张艺谋执导，根据余华的同名小说改编的电影。

这部电影以
中国大革命和文化大革命为背景，讲述了一个普通农民的生活经历，展现了人
性的悲欢离合和生命的坚韧不拔。

首先，这部电影给我留下了深刻的印象。

影片中的场景和人物塑造都非常真实，让我仿佛置身于那个时代。

尤其是主人公福贵的遭遇和坚强的生存意志，让我
深受触动。

他在历经了战争、饥荒和家庭悲剧后，依然坚守着对生活的希望和
对家人的爱，这种坚韧不拔的精神让人感到震撼。

其次，影片中的人性描写也非常深刻。

在动荡的时代背景下，人们的生存状态
和道德观念都受到了严重的考验。

在这样的环境下，人们的善良和丑恶都展露
无遗。

福贵在生活中屡遭挫折，但他依然保持着对人性的信仰和对生活的热爱，这种坚守和善良给我留下了深刻的印象。

最后，电影中的意境和艺术表现也非常出色。

张艺谋导演以其独特的镜头语言
和画面美学，将余华小说中的故事呈现得淋漓尽致。

影片中的音乐和配乐也非
常动人，让人在观影过程中产生了很强的共鸣。

总的来说，电影《活着》通过对人性的探讨和对生活的诠释，给观众留下了深
刻的印象。

影片中的情感共鸣和精神力量让人深受触动，是一部值得观看的经
典之作。