广州大学音乐舞蹈学院专业介绍

广州大学音乐舞蹈学院专业介绍音乐舞蹈学院音乐舞蹈学院成立于2005年7月。

前身系广州大学艺术与设计学院音乐、舞蹈专业。

学院目前在编专业教师44人，其中博士生导师1人，教授4人，副教授18人，讲师14人，行政管理人员6人，学生389人。

现有音乐学专业（下设社会音乐、音乐教育等专业方向）和舞蹈编导专业（下设舞蹈编导、舞蹈表演与教师教育等专业方向）两个本科专业。

学院设音乐系、舞蹈系，辖声乐、钢琴与器乐、作曲与音乐学、舞蹈编导、舞蹈表演与教师教育等专业教学机构，并附设音乐舞蹈教育研究所、声乐嗓音研究所、演艺中心、培训部、音乐创作与制作中心、音乐治疗室等科研、实验（实践）机构。

学院教师近年来在全国各类音乐刊物上发表论文和作品200余篇（件）（其中核心刊物60余篇，获奖若干），出版专著11部，还有在编教材多部；获得过包括多项国内外舞蹈比赛大奖、中宣部第八届全国五个一工程奖、全国青年歌手电视大赛优秀奖和第六届羊城音乐花会三等奖等重要奖项。

学院现有享受国务院政府特殊津贴专家1人，省级教学名师1人，省、市宣传思想战线十百千优秀人才培养对象3人，广州市优秀教师2人，广东省优秀音乐家5人。

■音乐学音乐学有社会音乐、教师教育两个专业方向。

学制学位：学制四年，授予文学学士学位。

1、社会音乐方向培养目标：本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养，具备音乐的基本理论、知识、音乐表演等方面的能力和较高的演唱（奏）、指挥及创编能力，能在专业文艺团体、艺术院校等相关部门、机构从事表演、教学及研究工作的应用型高级专门人才。

主要课程：声乐、钢琴、器乐、视唱练耳、多声部音乐分析与习作、歌曲创作、合唱与指挥、中外音乐史及名作鉴赏、钢琴即兴伴奏、音乐社会学、艺术管理概论、表演。

就业方向：学生毕业后主要在各类文化艺术机构、教育系统、企事业单位、传媒、社区等部门工作。

2、教师教育方向培养目标：本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养，掌握学校音乐教育基础理论、基础知识、基本技能，具有创新精神、实践能力和一定教育教学研究能力的高素质、应用型的音乐教育工作者。

音乐学专业制定人：李首明、王怀坚审定人：王怀坚一、学制、学位学制4年，授予文学学士学位。

二、专业培养目标本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养和系统的专业基本知识，具备一定的音乐艺术实践技能和教学能力，能在学校或社会文艺团体、文化与传媒机构、艺术研究部门、社区及各类企、事业单位从事教学或表演、创作、管理、采编播、研究以及宣传等方面工作的应用型高级专门人才。

三、专业主要发展方向音乐学（教师教育）专业的主要发展方向是：学校音乐教师教育。

音乐学（社会音乐）专业的主要发展方向是：音乐表演、音乐创编、音乐传播及艺术管理。

四、专业基本培养规格（一）音乐学（教师教育）专业的学生主要学习音乐教育方面的基础知识、基本理论和音乐实践技能，受到音乐理论和实践方面的基本训练，以及教育理论和教学实践的基本训练，形成良好的音乐教师素养，获得从事学校音乐教育教学的基本能力和一定的研究能力。

毕业生应获得以下几方面的知识能力：1、领会和掌握马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本观点、基本方法和“三个代表”重要思想；热爱教育事业，具有良好的思想品德和社会责任感。

2、系统掌握从事学校音乐教育所必备的音乐基础理论、基础知识和基本技能，包括良好的音乐听觉和视唱能力、一定的音乐分析能力，掌握基本的中外音乐历史知识和一定数量的优秀中外作曲家与作品，具有相当程度的声乐演唱能力、钢琴演奏与伴奏能力，初步掌握一件中外管弦乐器的演奏方法，具有较强的艺术表现能力和综合实践能力，能够胜任学校音乐课堂教学、指导课外艺术活动、参与校园文化环境建设，并为终身学习打下坚实基础。

3、具备良好的教师职业素养，熟悉国家有关教育的法规和方针政策，树立以人的全面发展为根本目的的教育观，正确认识和把握学校音乐课程的性质、价值和目标，学会运用符合音乐教育规律的教学方法和科学的教学评估原则、方法，具有音乐教育教学实践和研究的基本能力。

4、具有较强的语言表达能力；基本掌握一门外国语，能阅读本专业的外文书刊；能运用计算机收集、分析和处理信息，具有现代教学手段的操作能力。

音乐与舞蹈学硕士研究生培养方案（2012级研究生开始使用）一、专业学科、学制、学习方式一级学科名称：音乐与舞蹈学（代码： 1302 ）二级学科名称：音乐学（代码： 130201 ）二级学科名称：舞蹈学（代码： 130202 ）学制：三年学习方式：全日制二、本学科情况介绍1．人才培养特色鲜明，建构了产学研相结合的创新人才培养模式。

本学科为全国艺术硕士研究生教育综合改革创新区、广东省《“院团结合”音乐舞蹈人才培养模式创新实验区》、广东省教育厅《广州大学艺术类人才培养综合改革》实验区。

2005年广州芭蕾舞团、广州歌舞团划归到我校后，积极探索“院团结合”的办学新模式，在培养艺术表演人才方面取得了突破性的进展，学生获得音乐舞蹈大赛奖多项。

2．传承岭南传统文化，将岭南传统音乐舞蹈艺术纳入研究生教育体系。

对岭南传统音乐舞蹈在高校的传承进行理论与实践研究，建设岭南音乐舞蹈传承系列核心课程，目前已出版《岭南音乐视谱即唱》、《岭南音乐鉴赏》等教材。

3．本学科师资力量雄厚，科研实力强。

现有教授10人，副教授22人，博士9人，博士生导师1人，省级高校教学名师1人，学院教师发表论文250多篇，出版著作、教材23部，科研项目30项，11项成果获国家级、省部级奖，如第四届全国教育科学研究优秀成果奖二等奖、广东省哲学社会科学优秀成果奖等。

4．主要研究方向特色鲜明，学科带头人成果突出。

对于有岭南特色的音乐舞蹈学术研究有厚实的基础，已获有关岭南传统音乐研究省部级项目7项，如教育部人文社科规划基金项目《潮州大锣鼓民间音乐活动实况采集与研究》、《生态美学视域中的广东音乐》。

本学科学术带头人有较大影响：马达教授是国内第一位音乐教育学博士，博士生导师，中央音乐学院音乐学研究所兼职研究员，省级高校教学名师；陈雅先教授是国内著名视唱练耳专家，全国高师乐理与视唱练耳学术委员会主任；刘瑾教授在音乐史论和音乐美学领域有丰硕的成果。

5.学术交流频繁。

广州大学艺术类招生简章文件管理序列号：[K8UY-K9IO69-O6M243-OL889-F88688]广州大学2018年艺术类招生简章广州大学是以国家重要中心城市“广州”命名的综合性大学，是广东省和广州市高水平大学重点建设高校，于2000年合并组建，有着90多年的办学传统。

学校现有大学城、桂花岗两个校区，校园总面积1880亩。

现有在校全日制学生33974人，其中博士、硕士研究生3392人。

广州大学是一所拥有25个学院、85个本科专业、涵盖十大学科门类的综合性大学。

学校以“德才兼备、家国情怀、视野开阔，爱体育、懂艺术，能力发展性强”作为人才培养目标，把思想政治教育和创新创业教育融入人才培养全过程。

拥有广州芭蕾舞团、广州歌舞团等高水平的艺术团体和一批科技文化含量高、学生乐于参与的学生社团和文化品牌项目。

我校2018年面向广东考生组织艺术类专业校考的专业有：播音与主持艺术、广播电视编导、音乐学(社会音乐)、舞蹈编导共计四个专业。

播音与主持艺术、广播电视编导专业设在新闻与传播学院，该学院拥有国家级“2+2”新闻人才培养模式创新试验区、广播电视艺术学广东省特色重点学科等8个国家、省级教学科研平台，拥有新闻传播学、戏剧与影视学两个一级学科硕士点以及广播电视一个艺术硕士(MFA)专业领域。

多年来，学院为省内外新闻单位、政府部门、节目制作和网络传播公司培养了近千名专门人才，是华南地区广播电视与网络传播人才培养的重要基地，不少优秀的毕业生已经进入中央、省级各大电台、电视台任记者、编导、新闻主播和节目主持人。

音乐学(社会音乐)、舞蹈编导专业设在音乐舞蹈学院，该学院是全国艺术硕士研究生教育综合改革创新区、广东省“院团结合”音乐舞蹈人才培养模式创新实验区、广东省艺术类人才培养综合改革实验区。

现有音乐学专业和舞蹈编导专业两个本科专业。

2010年获音乐舞蹈艺术专业硕士学位授权点，2011年获音乐与舞蹈学一级学科硕士学位授权点。

音乐舞蹈人才培养的新模式研究作者：俞海静来源：《艺术评论》 2012年第6期俞海静“院团结合”的音乐舞蹈人才培养新模式笔者早有耳闻，特别是广州大学音乐舞蹈学院近年来积极进行此方面的探索一直是有所关注的。

自2005年以来，经过几年的实践广州大学音乐舞蹈学院的“院团结合”人才培养模式已经逐步成熟。

广州大学音乐舞蹈学院院长马达教授，长期耕耘在艺术教育领域的最前线，他对国内、国际艺术教育的理论与实践都有广泛的研究，已经发表了百余篇研究论文并编写过多部相关著作。

最近马达教授与董教授撰写了《“院团结合”音乐舞蹈人才培养新模式研究》一文，并发表于《人民音乐》2011年第1期上。

该文介绍了“院团结合”理论在广州大学的实施办法，披露了该项目实践的最新进展，并及时总结了取得的经验、成果与仍然存在的问题，可谓是“院团结合”人才培养新模式的重要资料。

一《“院团结合”音乐舞蹈人才培养新模式研究》一文首先正本清源地介绍了“院团结合”项目研究背景。

“两团一校”的历史或年轻或悠久，但作为广州市的重要文艺院团他们的共同点是培育或滋养了大批艺术人才，“具有丰厚优质的音乐舞蹈教育资源”。

如何整合优质资源，“集创作、表演、教学、科研、交流、培训、艺术实践等为一体，更好地培养应用型、复合型、符合时代要求的艺术人才”，正是“院团结合”项目的目标。

该文从五大方面总结了广州大学音乐舞蹈学院人才培养模式的实施办法：一是两团人员到学院任教；二是将两团建设为音乐舞蹈学院专业实践教学的重要基地，为在校的音乐、舞蹈专业学生的专业实践创造了更多的机会，提供了更好的条件；三是院团资源互补；四是以课题组形式推进“院团结合”工作的顺利开展；五是以艺术实践课程作为“院团结合”项目实施的主要载体。

该文对于“院团结合”的研究未流于表面，从这些主要内容部分可以发其视角并非罗列广州大学音乐舞蹈学院在项目研究方面采取的全部具体措施，也非泛泛而谈“院团结合”的人才培养模式的创新之处，而是从项目研究内容以及取得的实践效果立足从而铺展开来。

音乐艺术研究 Research on Music Art61小提琴教学方法研究杜帅黎（广州大学音乐舞蹈学院，广东 广州 510000）摘要：要想掌握好小提琴的音色不是一朝一夕，需要长期大量的练习，在练习的过程中要进行思考，面对同一个问题，不同人有不同的解决方案，我们要取其精华，去其糟粕，本文基于小提琴教学方法研究展开论述。

关键词：小提琴；教学方法；研究引言教师在教学的过程中，要根据学生的具体情况制定教学计划，因材施教。

最重要的是让学生保持对于小提琴的热爱和激情，教授学生学习的方法，让学生掌握正确的练习方法，不做徒劳无用的练习。

除此之外，知识的运用能力应该是重点培养内容。

一、小提琴教学中存在的问题（一）学生失去练琴的兴趣和自由在我国现有的教育模式下，无论是教师还是家长，都全力投入到学生的培养中，然而“望子成龙，望女成凤”给了学生们压力。

在这样的重压下学习，易产生不良的学习情绪，远离了对于小提琴的喜爱的初衷。

在小提琴的学习中，练习是最重要的一部分。

现在的中国学生学琴多是业余爱好，每天练习的时间不充足，每周大约练3个半小时至4小时，在半年的时间中能够达到“三级”水平的人为少数。

练习的曲目过多过难属于拔苗助长式的教学模式往往欲速则不达，其实不是在培养学生，反而是耽误了学生。

只有因材施教，让学生的兴趣作为学习最好的老师才是最好的人才培养方法。

（二）教学方式单一社会在不断发展进步，想要适应社会的发展，不被社会淘汰，就要学会创新。

从当前社会发展的趋势来看，教学方式的发展广泛而多元。

而目前小提琴教学中普遍存在的问题主要在于，其教育发展没有紧跟社会创新发展的潮流。

小提琴教学将重点放在了演奏技巧和方式上，忽略了学生的实际操作和自己对于音乐的理解和感知能力。

有些教师的教学方式过于单一，学生机械性地根据教师的思路进行系统的学习，甚至无法保证自身是否具备演奏的能力及要求。

二、小提琴的演奏技法小提琴的演奏技法包括：调音的技法、运弓技法、揉弦的技法、换把的技法等，小提琴家在演奏不同风格的作品的过程当中，所用的小提琴技法不尽相同，在演奏快的小提琴曲目《流浪者之歌》里面的高潮部分是64分音符的32连音的时候，要想表现出高潮的澎湃，右手的运弓要分配均匀，左手的手指要有弹性，指尖要和琴弦的距离要薄如纸张，换把要迅速，且利用空弦提前到达所要换地把位，才能使高潮部分表现得淋漓尽致。

广州大学专业最新排名广州大学专业最新排名广州大学座落在广州市，学校濒临珠江，三面环水，绿草如茵，环境优美，是陶冶情操、读书治学的好地方。

下面是店铺为你整理的广州大学专业最新排名，希望对你有帮助。

1、广州大学全国排名第一百四十二位学校以人才培养为中心工作，突出本科教育的基础地位；以“德才兼备、家国情怀、视野开阔、爱体育、懂艺术、能力发展性强”作为人才培养目标，把思想政治教育和创新创业教育融入人才培养全过程。

培育了一批创业团队，拥有广州芭蕾舞团、广州歌舞团等高水平的艺术团体和一批科技文化含量高、学生乐于参与的学生社团和文化品牌项目。

2、广州大学优势专业在广州大学所有专业中，天文学专业排名第五；土木工程、心理学专业排名并列第二十四。

广州大学简介广州大学是经教育部批准，于2000年由广州师范学院、华南建设学院(西院)、原广州大学和广州高等师范专科学校等高校合并组建而成的综合性大学，实行广东省与广州市共建、以市为主的管理体制。

学校于1958年开始招收普通本科生，1983年获硕士学位授予权，2006年获博士学位授予权。

广州师范学院创办于1958年;华南建设学院(西院)创办于1984年;广州教育学院创办于1953年;广州高等师范专科学校创办于1985年;原广州大学成立于1983年。

学校现有大学城、桂花岗两个校区，占地面积2127.28亩，建筑面积862718.14平方米。

大学城新校园建设总投入20.6亿元，建有功能齐全、设施先进的教学楼、实验楼、演艺中心、体育馆、图书馆、网络中心、学生公寓等。

学校图书馆拥有藏书221万册，电子图书50万种，订购中外文报刊3655种。

学校建立了较为完善的校园网络系统，拥有41381个网络信息点，全面覆盖了教学区、办公区和生活区，数字化校园的建设初具规模。

学校拥有各类实验室41个，教学仪器设备总值达2.5亿元。

学校现有22个学院，62个本科专业，42个硕士点，2个博士点，拥有教育硕士和工程硕士两个专业学位点。

广州大学全日制硕士专业学位艺术硕士（音乐）培养方案（2013年入学研究生开始使用）一、专业学位类别、学制、学习方式专业学位类别代码：1351专业学位类别名称：艺术硕士专业领域代码： 135101专业领域名称：音乐（音乐表演、视唱练耳）学制：3年学习方式：全日制二、专业领域介绍：广州大学全日制艺术硕士音乐专业研究领域包括音乐表演和视唱练耳两个方向，体现基础性、应用性、综合性、先进性的艺术教育特点，强调音乐专业的实践性特点，培养高素质、应用型音乐艺术专门人才。

（一）音乐表演方向本方向包括声乐、钢琴、中外管弦乐器。

坚持音乐表演的艺术和技术统一的原则，在接受本专业严格的技术、技能训练的同时，注重音乐表演理论、音乐史论、音乐作品分析、音乐美学、哲学、语言文学等理论学科的学习，培养学生具有较强的音乐表演能力和丰富、全面的音乐修养，掌握音乐作品的分析方法，有较强音乐鉴赏能力和演绎不同风格及题材音乐作品的能力；并能运用现代传媒工具，了解本专业及相关学科的发展历史，现状和前景，具有较强的音乐表演能力和分析音乐作品能力。

（二）视唱练耳方向本方向坚持全面提高音乐素质与修养，发展音乐才能，促进正确音乐价值观、审美观的形成。

系统地理解、掌握、运用音乐基础理论知识和音乐表现常规；发展内心音乐听觉，积累音乐语言，形成正确的音乐思维方式，促进综合音乐能力的和谐发展；有较强地运用视唱练耳理论与技术演绎不同风格题材音乐作品的能力；掌握本学科的基本研究方法，了解本学科的教学原则，培养创造意识，适应音乐教育工作的需要。

三、培养目标培养音乐专业领域具有系统专业知识和高水平艺术创作技能及表演技能、较强艺术理解能力与艺术实践能力、能够胜任本专业的各种音乐艺术表现形式的高层次、应用型音乐艺术专门人才。

四、培养方式（一）充分利用广州芭蕾舞团、广州歌舞团和广州市艺术学校“两团”的优质资源，共享“两团”所拥有的师资、设备、场地等有利条件，紧密结合艺术实践，聘请“两团”高水平音乐专业艺术家指导实践类课程，加强音乐表演实践与音乐创作能力的培养。