第十讲审美与宗教的关系

艺术与宗教的关系浅谈艺术与宗教的关系摘要：艺术与宗教关系密切，是一个相互不可分离的混合体。

从发生学上讲宗教与艺术有着历史和内在的深刻渊源，从宗教的外在形态看，宗教中都充斥着艺术与美，宗教音乐﹑宗教建筑﹑宗教器物和宗教舞蹈等都是世界艺术宝库中的重要组成部分，艺术与宗教有着携手前行、欲言又止的微妙关系。

研究艺术必须了解艺术与宗教的关系。

关键词：艺术宗教宗教艺术关系艺术与宗教，在起源时就紧密地联系在一起。

宗教色彩伴随着艺术的起源与发展。

今天看来属于艺术活动的许多东西，如歌舞、绘画、雕塑、建筑等，在当时却主要是一种宗教活动，而不是单纯审美活动。

在原始社会，宗教与艺术浑然一体。

从远古时代的壁画开始，人对自然的崇拜，在一笔一划里构造成一种独特的艺术，那对图腾的顶礼膜拜自然而然的生成宗教，而基于宗教传统色彩上发源出的艺术，具有神秘的感染力。

原始人认为神灵主宰一切，他们生产和生活中的各种重大事件往往以宗教性的活动或仪式作为开端或结束，形形色色的自然崇拜、图腾崇拜、祖先崇拜及巫术等初级形式的宗教活动，是人类原始社会生活的重要组成部分。

原始艺术反映了这些活动，带有浓厚的宗教色彩。

原始宗教对原始艺术的产生和发展，起了巨大的催化和推动作用，成为艺术起源直接的、生生不息的主要原动力，这已是不争的事实。

宗教和艺术从诞生之时起，就如孪生兄弟手拉着手地来到人间。

宗教与艺术同属于幻想的领域、情感的领域。

英国著名的美学家克莱夫?贝尔强调说：二者“是人们到达痴迷的境界同时摆脱现实环境需要的两个途径，都是达到同一类心理状态的手段”。

宗教和艺术所表达的情感是一样的，两者追求的不是物质方面的满足而是精神方面的愉悦。

宗教和艺术都诉诸人的精神生活，以各自的方式解释人类生存的意义和目的，宗教和艺术都是对人类精神的升华，但两者又各具特色，宗教情感是对信仰的崇拜，这种情感超越了人对当时生活的感受，这种彼岸的寄托是对人类心灵的安慰和对人类绝望心理的麻醉，艺术情感是对生命的无限热爱使人们对人生、生活再次思考，唤起人类最为积极的情感和生活的欲望。

正确认识美术课中的宗教艺术作者：张文军来源：《河南教育·基教版》2006年第03期在学习美术知识的过程中，我们会发现许多内容与宗教之间有着密切的联系。

中学美术课中的一些欣赏内容(绘画、雕塑、建筑等)即是如此。

这需要每个美术教育工作者，对这方面的相关知识有较全面、正确的理解与认识，才能更好地引导学生欣赏这些作品。

一、宗教与艺术的关系英国著名美学家克莱夫·贝尔在他的《艺术》一书中分析了艺术与宗教的密切联系，以及二者与科学的区别和对立。

贝尔认为，艺术与宗教同属于幻想、情感的领域，科学则属于现实、理智的领域。

因此，他强调艺术和宗教是人们摆脱现实环境达到迷狂境界的两个途径。

审美的狂喜和宗教的狂热是联合在一起的两个派别，艺术与宗教都是达到同一类心理状态的手段。

艺术与宗教在认识、掌握世界的方式上存在某些共同之处(感知、想象、联想、情感等心理因素)。

艺术与宗教之间的密切联系，最重要的一点表现在宗教与艺术的相互影响上。

1．宗教影响艺术。

首先是宗教利用各种艺术来进行宣传，为艺术提供了大量题材和内容。

其次，宗教对艺术的影响，还在于它具有促进艺术发展和阻碍艺术发展两种相反的作用。

2．艺术影响宗教。

首先，表现为艺术家参与宗教活动。

其次，表现在艺术作品宣扬宗教思想上。

二、正确认识宗教艺术宗教艺术是指在宗教影响或控制下，为宗教活动或宗教宣传服务的艺术。

由于宗教在古代社会生活中有举足轻重的重要地位，它对绘画的影响也是巨大的，很多艺术家创作的作品都与宗教有关。

如：文艺复兴时期著名画家拉斐尔为西斯庭教堂而作的祭坛画《西斯庭圣母》，就是应教会的委托而创作的。

这幅作品是典型的宗教绘画，但作品中的圣母却是世俗化的妇女形象：她光着脚，头裹粗布头巾。

这不能不说是艺术家个人艺术思想的具体体现。

被誉为“画圣”的唐代著名画家吴道子。

他的创作成就首先就表现在宗教绘画上，他一生创作的壁画大多是为寺庙而绘制的。

雕塑在宗教艺术中也是不容忽视的一个重要方面。

宗教与艺术关系问题，是艺术理论的一个重要内容。

但长期以来，人们对艺术与宗教的关系，多持否定态度，甚至把宗教和艺术看成是两个毫不相干的意识形态，否定它们之间存在任何联系。

实际上，这是一种偏见。

如果把宗教与艺术，放到整个人类发展历史上公正地看，就不难发现，宗教和艺术之间，具有许多内在的同一性。

宗教艺术这一独特的艺术品种，即是它们联姻的产物。

探讨宗教和艺术的关系，不仅可以正确认识宗教艺术遗产和现今的宗教艺术，对探讨宗教和艺术这两种意识形态的特殊性，也具有一定的理论意义。

本文认为，宗教与艺术的内在联系，主要表现在以下几个方面：其一、从起源上看，原始宗教是艺术起源的摇篮艺术与宗教，在起源中就紧密地联系在一起。

今天看来属于艺术活动的许多东西，如歌舞、绘画、雕塑、建筑等，在当时却主要是一种巫术活动或宗教活动，而不是单纯的审美活动。

原始人对巫术和宗教的信仰和崇拜，是原始艺术产生和发展的直接动因。

洞穴壁画是迄今发现最早的原始艺术，其内容大多为动物形象。

这些壁画，或者画在悬崖峭壁的凹处，或者画在岩石的缝隙中。

在人的足迹难以达到的地方作画，显然不是为了审美目的，而是原始人巫术观念所致。

其创作的心理动机，如鲁迅先生所说：原始人“画一只牛，是有缘故的，为的是关于野牛，或者猎取野牛，禁咒野牛的事”（《且介亭杂文·门外文谈》）。

也就是说，原始人作画，带有一定的实用或功利目的，他们描绘动物，是用某种巫术“禁咒”野兽，以求狩猎成功的实践活动。

原始舞蹈的产生，也与原始宗教信仰相联系，它是原始人的宗教信仰和表达宗教情感的重要形式。

恩格斯曾指出：原始舞蹈是“一切宗教祭典的主要组成部分”（《马克思恩格斯选集》第4卷），揭示了原始歌舞与原始宗教之间的关系。

原始宗教活动，特别是敬神、娱神的图腾崇拜活动，因伴有歌唱和舞蹈，对歌舞艺术的产生和发展，起了重要的促进作用。

在我国，考古学家从甲骨卜辞里巫与舞同字同形的分析中，也得出歌舞起源于巫术的结论。

审美体验与宗教体验彭肜艺术与宗教是人类基本的两种文化形态。

前苏联著名学者乌格里诺维奇曾明确地指出：“艺术与宗教的相互关系问题头绪纷纭，错综复杂，至今研究还很不够。

在苏联文献中，对艺术和宗教的相互关系问题作理论总结的专著寥寥无几。

”（注：乌格里诺维奇著：《艺术与宗教》第2页，三联书店1987年版。

）新时期以来，我国学术界对艺术与宗教的交叉研究方兴未艾，产生了一批相关的论著。

有些论著论述了某一宗教（或教派）与某一门艺术（或体裁）的相互关系，取得了较高的成就。

但总的看来，对艺术和宗教的相互关系深入进行理论总结的专著仍显单薄，只在一些宗教学概论的著作中御涉及。

怎样从元理论的角度来论述艺术与宗教的相互关系呢？笔者认为这里存在一个论述角度的问题。

近年来，我国先后移译了几本有关艺术与宗教关系方面的著作，它们虽各有千秋，但仍未从元理论角度来全面思考艺术与宗教的相互关系问题。

这些著作中，有的侧重于从宗教与艺术的起源方面进行阐述，认为“对艺术与宗教在历史上的相互关系的看法大抵取决于对二者起源的阐释”（注：乌格里诺维奇著：《艺术与宗教》第14页，三联书店1987年版。

）；有的着重论述基督教徒对艺术的看法（注：参阅N·沃尔斯托夫著：《艺术与宗教》，工人出版社1988年版。

）；有的侧重于论述宗教与诗和悲剧两种文学体裁的相互关系（注：参阅海伦·加德纳著：《宗教与文学》，四川人民出版社1989年版。

）；有的明确指出：“本书专论人类精神文明中艺术与宗教的相互作用问题的一个方面，即艺术在这些宗教里的功能问题”（注：雅科伏列夫著：《艺术与世界宗教》第2页，文化艺术出版社1989年版。

）；有的则将宗教理解为艺术，“我主张宗教做艺术同样的事情”，见同而不见异（注：T·R·马特兰著：《宗教艺术论》第1页，今日中国出版社1992年版。

）。

笔者认为，从元理论的角度来思考艺术与宗教的相互关系，可以从心理学角度切入。

以美育代宗教以美育代宗教摘要：近年来，伴随着全球化和多元文化的进程，越来越多的人开始关注宗教之外的精神追求。

在此趋势的驱动下，美育作为一种新型的精神追求方式，逐渐走进人们的生活。

本文旨在探讨美育在代替宗教方面的作用，并以此为基础提出相应的美育教育方法。

关键词：美育；宗教；精神追求；教育方法一、引言宗教作为一种集合信仰、道德、文化和生活方式于一体的精神现象，对于人类历史和文化的发展具有重要意义。

然而，在当今多元文化和全球化的语境下，宗教的地位逐渐被其他精神追求替代。

在这种背景下，美育作为一种新型的精神追求方式，逐渐成为人们关注和实践的焦点。

二、美育代替宗教的现象分析1.宗教信仰的动摇。

在现代社会中，越来越多的人开始失去对传统宗教的信仰，导致宗教在人们心中地位的下降。

2.人类精神追求的多元化。

除了传统的宗教信仰外，随着文化多元化和互联网交流的发展，人们的精神追求也变得多元化。

3.美育的普及与发展。

随着科技的进步和社会的发展，美育的教学和实践日益普及和发展，成为重要的精神追求方式。

三、美育如何代替宗教1.培养正确的审美观念。

通过艺术欣赏和创作，引导学生掌握一定的美学知识和技巧，塑造正确的审美观念，使其能够更好地感受和理解美。

2.强化文化素养。

通过美育教育培养学生的文化素养，使其具有更广阔的视野和更深刻的文化认识，从而使其能够更好地理解和尊重其他文化。

3.发扬人道主义精神。

美育教育应当注重发扬人道主义精神，强化学生的人文关怀和社会责任感，使其具备更优秀的道德和品质。

四、结论美育作为一种新型的精神追求方式，具有越来越重要的地位，能够代替宗教，满足人们的精神需求。

在教育过程中，应注重培养学生的审美能力、文化素养和人道主义精神，并通过这些教育方法，促进学生全面发展在当代社会，美育的重要性已经日益凸显出来。

与传统的宗教相比，美育更能够适应现代社会的需求，更能满足人们精神上的追求。

由于现代社会的多元化和全球化，人们的精神需求也呈现出多元化的趋势。

古代中国艺术与宗教的关系研究在古代中国，艺术与宗教有着紧密的联系。

传统的中国文化中，宗教是人们精神生活的核心，而艺术则是宗教的重要表达形式。

艺术作品不仅是宗教信仰的媒介，也是人们思考宗教哲学的一种方式。

本文将探讨古代中国艺术与宗教的关系，并分析其深层次含义。

首先，宗教对古代中国文化和艺术的发展产生了重要影响。

先秦时期，宗教信仰主要以儒家、道家和墨家为主，这些宗教思想渗透到了当时的艺术作品中。

例如，儒家的仁爱思想在绘画作品中被大量表现出来，景泰蓝花瓶上的人物画描绘了人们互相关爱、和谐相处的情景。

而道家的自然观念则在山水画中得以体现，山水画家追求自然山川的真实和表现自然风光的情感。

墨家的兼爱思想则体现在古代瓷器的装饰中，瓷器上的图案代表了人们互相关爱的精神。

古代中国的宗教符号与艺术形式的结合也是独特的。

宗教符号在艺术作品中被广泛应用，例如佛教的佛像和道教的金饰。

这些符号不仅代表了宗教的信仰，同时也体现了古代艺术家对宗教精神的理解和追求。

佛教艺术作品中的佛像表情平和，姿态端庄，给人一种超然的感觉。

这种表现方式代表了佛教中追求心灵宁静的理念。

而道教金饰中的龙纹和凤纹，象征着皇权和吉祥。

这些宗教符号的运用，不仅使艺术作品更具特色，也增添了宗教信仰的神圣气息。

除了艺术作品中的符号表达，宗教对于艺术理念和审美观念的塑造也起到了重要作用。

佛教中的“禅宗艺术”代表了一种纯粹、超脱的精神境界。

禅宗艺术强调个体的内心体验和对生命的把握，主张将艺术当作修行的一种方式。

这种审美观念在诗歌和书法中也能找到，通过感悟自然、抒发心境的方式，艺术家追求精神的升华和人生的意义。

而道家则注重自然的表达和生命的美学。

他们认为真正的美是融入自然的美，通过观察自然、与自然融为一体来感悟人生的真谛。

古代中国的宗教艺术还与社会生活和价值观念息息相关。

宗教艺术作品通常涉及社会道德和伦理观念的传达。

例如，佛教艺术弘扬了施与爱的精神，它鼓励人们关爱社会上需要帮助的弱者。

中国传统文化中的宗教思想与艺术审美在中国传统文化中，宗教思想和艺术审美是密不可分的。

宗教在中国传统文化中占有重要地位，而艺术则是中国文化中不可或缺的一部分。

这两者的联系表现在许多方面，其中最显著的表现就是宗教艺术。

在中国古代，几乎所有的艺术形式，无论是绘画、雕刻还是建筑，都有宗教的影响和意义。

在这篇文章中，我将探讨中国传统文化中的宗教思想与艺术审美的结合。

中国传统文化中的宗教思想有着深远的影响。

中国宗教的起源可以追溯到远古时期，如巫术、祭祀等，这些都是中国宗教思想的雏形。

随着历史的不断发展，佛教、道教和儒教等宗教相继传入中国，并在中国文化中发展壮大。

这些宗教传统，深入人心，成为了中国文化中不可替代的一部分。

艺术审美在中国文化中也非常重要。

中国文化历史悠久，丰富多彩，充满了许多不同形式的艺术，如绘画、雕刻、建筑、音乐、文学等，这些都是中国文化的重要组成部分。

艺术审美是人们在欣赏艺术作品时所使用的一种主观感受和认识方式。

中国艺术的审美理念是非常独特的，经历了数千年的演变和发展，已经形成了很多独特的审美标准和价值观。

宗教与艺术的关系，在中国传统文化中表现得非常明显，尤其是在宗教艺术的表现中。

宗教艺术是中国文化中的重要组成部分，它不仅仅是一种表现宗教信仰的手段，更是中国文化中的艺术珍品。

中国古代的建筑、雕刻、绘画等艺术形式都离不开宗教的薰陶和启迪。

建筑是中国传统宗教艺术的重要组成部分，尤其是寺庙和宫殿建筑。

寺庙和宫殿建筑是中国文化中独特的建筑形式，在建筑形式上集合了儒教、道教和佛教的特点和思想。

在建筑风格、结构设计、空间布局、内部装饰等方面，都充满了宗教和文化的意义。

例如，少林寺的建筑之所以被称为中国功夫的发源地，就是因为它建筑风格独特，融入了佛教的思想和儒家的道德观念，具有非常浓厚的文化和宗教色彩。

雕刻和绘画是中国宗教艺术的另外两个重要组成部分。

在中国文化传统中，宗教雕刻和绘画表现着不同的宗教传统和文化价值观，如佛教造像、道教图案和儒家书画。

艺术与宗教的关系分析【摘要】艺术与宗教的关系一直是一个备受关注的话题。

本文将从不同角度探讨艺术与宗教之间的联系及其重要性。

在艺术中，宗教主题的表现方式多种多样，可以通过绘画、雕塑、音乐等形式传达宗教的理念和情感。

宗教也对艺术产生着深远的影响，指导着艺术家们创作宗教主题的作品。

艺术品作为宗教信息的传达工具，承载着信仰和敬畏之情。

在共同追求美、真、善的目标下，艺术与宗教紧密相连，相互促进。

未来，随着社会的不断发展，艺术与宗教关系也将呈现出新的发展趋势，继续影响着人们的审美观和精神信仰。

艺术与宗教的关系将在未来继续发挥重要的作用，为人类精神世界的发展注入新的活力。

【关键词】艺术, 宗教, 关系, 表现方式, 影响, 传达信息, 创作, 目标, 促进, 发展趋势1. 引言1.1 概述艺术与宗教的关系艺术与宗教一直以来都有着密不可分的关系，二者在人类文明发展过程中起着重要作用。

艺术是人类表达思想和情感的重要方式，而宗教则是人们对于宇宙和生命意义的理解。

艺术与宗教的关系可以追溯到古代文明，无论是宗教建筑、雕塑、绘画还是音乐等艺术形式都深深地受到宗教信仰的影响。

通过对艺术与宗教的关系的深入探讨，可以更好地理解人类文明的发展轨迹和精神追求。

艺术和宗教之间的相互影响与互动，既体现了人类对美和真理的追求，也推动着文化的繁荣和进步。

在当今社会，艺术与宗教的关系仍然具有重要意义，对于人类精神世界的建构和发展有着不可替代的作用。

1.2 艺术与宗教的联系的重要性艺术与宗教之间的联系具有重要性，这种联系不仅反映了人类对神秘和超自然力量的探求，也承载着人们对生命意义和价值的思考。

艺术是一种表达情感、思想和信仰的方式，而宗教则提供了一个价值观和道德观念的框架，两者相互交织共存。

在宗教中，艺术被用来传达宗教故事、理念和价值观，通过符号、图像和音乐等形式激发信徒的信仰情感。

艺术作为宗教实践的一部分，帮助人们感知和理解超自然的存在，同时也丰富了宗教仪式和仪式性活动。