小步舞曲 练习三和弦的琶音(密集位置) 选自(巴赫初级钢琴曲集)原版 钢琴双手简谱

全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第四级第四级一共有四项内容大家要注意的是，从四级开始，有一些乐曲是有速度标记的，大家可以作为衡量、核对的参考。

第一项内容是基本练习一共有六组，包括了从一个降号到六个降号的大小调音阶和琶音。

四级的音阶和琶音要求双手同向弹三个八度。

从速度方面来说，四级没有速度要求，大家可以根据自己能力选择速度，只要能弹得很均匀、有一定的流畅度就可以。

另外，音阶和琶音的速度是不一样的。

和三级一样，因为音阶用十六分音符，琶音用八分音符来写，就意味着音阶和琶音的速度应该相差一倍(也就是说，琶音是每拍弹两个音，音阶是每拍弹四个音，琶音正好比音阶慢一倍)。

在这六组大小调中，降G大调和降e小调在四级中是第一次接触，也是最难的一组。

其他调的琶音可以把长的手指(2、3、4指)放在黑键上，短的手指(1、5指)放在白键上，从手的位置来说，是最牢靠的。

而这一组的琶音则全部都在黑键上，所以希望大家能多加练习，把手指的动作、位置练得很顺，声音很均匀。

第二项内容是技巧性练习曲一共三首，自选一首。

第一首《练习曲》(op，172。

No，4)T.拉克曲这首练习曲主要是左手的跑动练习，情绪要有非常精神抖擞的感觉。

练习曲的前部，左手十六分音符三连音的手指位置是密集的、收拢的。

从右手的部分来看，开头的双音要弹得很有弹性。

特别要注意在弹的时候，如果把不同句尾长短的区别做得很好，就能加强音乐趣味。

如：第一句的句尾(第2小节的第二拍)是跳的句尾，弹时要活泼而有弹性。

而第二句的句尾(第4小节的第二拍)则是延长的，记号“ten，”的意思是表示要把这个音保持一会儿，基本弹够一拍的时值。

两个句尾一短一长，语气感觉就完全不同，使人感到饶有趣味。

第6小节和第8小节也是与第2、第4小节类似的，一短一长两种句尾同样要区别好，而且整体比前面提高了三度，情绪上更兴奋一些。

从第9小节开始，左手手指的位置变为先收拢后开张，也就是一小节中前半部分是收拢的，后半部分是开张的。

音乐鉴赏：欣赏巴赫的《小步舞曲》引言部分的内容可以如下所示：1. 引言1.1 概述作为一种文化艺术形式，音乐在人类的生活中扮演着重要的角色。

其中，音乐鉴赏作为一种对音乐进行深入理解和欣赏的活动，在现代社会中越来越受到人们的重视。

本篇长文将聚焦于巴赫的《小步舞曲》，介绍这首音乐作品的背景和特点，并探讨音乐鉴赏在个人发展以及社会文化方面所带来的影响。

1.2 文章结构本文分为五个部分：引言、巴赫的《小步舞曲》、音乐鉴赏的重要性、欣赏巴赫的《小步舞曲》方法与技巧以及结论。

通过对这五个部分内容的详细阐述，读者将能够全面了解巴赫这首著名作品与音乐鉴赏相关话题。

1.3 目的本文旨在向读者介绍巴赫的《小步舞曲》并探讨其艺术特点，同时强调音乐鉴赏在个人发展和社会文化方面的重要性。

通过阅读本文，读者将获得对巴赫作品及音乐鉴赏的更深入了解，并学会欣赏音乐并表达自己的感受和见解。

希望本文能为读者提供有益的指导，使他们在音乐领域取得更多的收获。

2. 巴赫的《小步舞曲》:2.1 巴赫的背景和作品特点:巴赫（Johann Sebastian Bach，1685-1750）是德国巴洛克音乐时期最重要的作曲家之一。

他创作了大量优秀的音乐作品，涵盖了教堂音乐、管弦乐、室内乐和键盘音乐等多个领域。

巴赫的创作风格严谨而理性，结构精确而复杂。

他注重对旋律、和声和节奏的处理，通过繁复的声部对位来实现音乐纯粹性。

他对音符组合达到了近乎完美的水平，并且在其作品中常常运用倒旋律、对位技法和复调写作等手法探索不同层次的情绪表达。

2.2 《小步舞曲》的简介:《小步舞曲》(Minuet in G major)是巴赫最著名的钢琴作品之一。

这首舞曲原本被误认为是巴赫所创作，但后来确认是由其学生Christian Petzold创作于18世纪末。

这首《小步舞曲》以G大调为基调，采用了二部曲式结构。

它的节奏欢快轻快，旋律明快动听，给人一种愉悦和轻松的感觉。

通过简洁而精确的音乐构思，这首作品充分展现了巴洛克音乐时期对舞蹈曲目的倾向。

巴赫初级钢琴曲指导第一首小步舞曲钢琴教学小步舞曲原为法国民间流行的土风舞曲，17世纪传入法国宫廷，风行于贵族社会，成为风格典雅、速度中庸的三拍子舞曲，由于后来维也纳乐派的作曲家们在起组曲与交响乐中广泛加以采用，所以在结构与速度方面都有较多的变化。

本曲集所收集的28首乐曲中，有10首采用了小步舞曲这一体裁，足见其受欢迎的程度。

这首G大调3/4拍的小步舞曲，旋律轻快、活泼。

曲式结构为单三部曲式。

第一段（1-16小节）四个乐句构成两个八小节材料相同的复乐段。

前段终止在属和弦上，段末在G大调全终止；第二段（17-24小节）由两个4小节乐句构成，它与第一段在材料上基本相同。

前句在属调的属和弦上半终止，后句在属调主和弦上全终止；第三段（25-32小节）回到主调（G），引用了第一段第2小节的音调，有再现段的特征。

前句在属和弦上半终止，后句在主调上全终止。

在弹奏这首三拍子的小步舞曲时，要求学生把握好节拍甘。

乐句开始两小节的音型在此曲中具有典型性。

第一拍四分音符应稍加强调，后面的四个八分音符处在弱拍上，要注意四分音符与八分音符时值的准确，在它们之间连接要圆滑，随着歌唱的气息有起伏地弹出后面的八分音符。

第2小节的后两个四分音符跳音应弹得略轻。

一般来说，弹奏巴赫的作品时，声音应结实、集中，不能飘浮。

应重视乐句线条的表现。

弹跳音时，一般弹奏起时值的一半，可从听觉上把握好顿音的效果，应注意手指尖的控制。

在第25、26小节和第29小节中，出现了多声部的进行，特别是左手要承担两个声部的旋律，这于初学复调的学生有一定的难度，应采用慢速度，分手练习。

要首先明确是两个不同的声部在进行，若两个相邻的音不属于同一个声部，当弹奏后一个音时，一定要保持住前一个音的时值。

这是复调作品最基本的弹奏方法，需要反复练习，好好掌握。

在弹奏多个声部时，应适当突出主旋律，此时左手内声部的音可略轻，要注意倾听声部的层次感。

另外，第8小节出现了本曲中唯一的装饰音，此装饰音应与左手D音同时下键。

全国钢琴演奏考级作品集（新编第一版）曲目讲解第七级（上）第七级一共有四项内容第一项内容是基本练习七级的基本练习一共有六组，其调性分组与第五级完全一样，包括了C大调和a小调以及从一个升号到五个升号的大小调音阶和琶音，有五组“升号调”。

但是，和五级以及前面六级不同的有以下几个方面，大家需要加以注意。

首先，七级的音阶和琶音在最低速度要求上比前面的级别提高了，是每分钟104拍，而且由于所有音阶和以音都是用十六分音符写成，所以，也就是说只手每分钟要弹奏至少416个音，在考试的时候，不能低于这个速度，只要能做到均匀流畅，那么快于这个速度是可以的。

另外，七级除了大调音阶及琶音、相应和声小调音阶及琶音以外，还增加了大调的属七琶音和小调的减七琶音。

新增加的七和弦琶音在弹奏要求，比如速度、流畅度、均匀度等方面和主和弦的琶音演奏要求是一样的。

大家要想在考试的时候不论考官抽查哪一组都能很好地弹奏出来的话，一定要在日常练习时就持之以恒，这样的话是不会难的。

第二项内容是技巧性练习曲一共三首，自选一首，第一首《练习曲》（No.19）克拉莫曲这首练习曲是一首分解琶音的练习曲，选自《克拉莫60首练习曲》的第19首。

从谱面上来看，这首练习曲并不是很难，视谱也是相对容易的。

但是这首练习曲的右手要想弹奏得很准确，视谱首先要看清指法的转换，是不容易的。

尤其是这首练习曲右手的分解琶音在手指伸缩的距离感觉上要非常精确。

下面我们仔细来看。

以第一小节的右手上行分解和弦来说，前五个音是一个“把位”，右手的1、2、4、5指分别是a---d1---f1---a1的位置，而从第五个音到第六个音，5 指到1指是一个三度的距离，手掌就需要收缩起来，由于后面音乐进行的要求，手掌紧接着就需要张开到1、2、4、5指弹奏f1---a1---d1----f2的位置。

这个时候虽然是相同的指法但是“把位”不同了，手指间的距离也有了细微的差别。

因此每个手指都要通过仔细地练习来把握这种对距离的感觉，也就是手指间的距离宽窄感觉，手指要象尺子一样把每个距离“量”得很好。

论钢琴初学者手指弱指（45指）独立性的训练方法【摘要】钢琴初学者的手指弱指（45指）问题是很常见的，为了提高手指的独立性，需要采取适当的训练方法。

本文首先介绍了这个问题的背景和目的，接着讨论了手指独立性训练的理论基础，包括手指的结构和功能。

在练习指导部分，提出了一些有效的练习方法，如手指单独练习、琴键按压、手指独立性训练器材的使用等。

在练习曲目选择方面，建议选择一些适合练习手指独立性的曲目进行练习。

文章还指出了一些需要注意的事项，如适度练习、注意手部姿势等。

通过技巧提升的部分，介绍了一些提高手指独立性的技巧。

总结部分对文章的主要内容进行概括，展望未来提出了进一步研究和训练的方向。

通过本文的指导，希望能够帮助钢琴初学者有效提高手指独立性，为更高水平的演奏打下基础。

【关键词】钢琴初学者，手指弱指，独立性，训练方法，引言，目的，理论基础，练习指导，练习曲目选择，注意事项，技巧提升，总结，展望。

1. 引言1.1 介绍钢琴初学者在学习过程中往往会遇到手指弱指（45指）独立性不足的问题，这会影响到他们在弹奏时的灵活性和准确性。

钢琴演奏要求手指的独立性和灵活性，尤其是需要经常用到的第四指和第五指。

如何训练手指的独立性，特别是第四指和第五指的灵活性，成为钢琴初学者面临的一大挑战。

本文旨在探讨钢琴初学者如何通过一系列科学的训练方法来提高手指弱指的独立性，从而更好地应对弹奏过程中的挑战。

通过理论基础的解析、练习指导的指导、练习曲目的选择、注意事项的提示和技巧提升的方法，帮助钢琴初学者有效提高手指的独立性，从而在弹奏中更加自如地掌握节奏和音准。

通过本文的学习，希望能为钢琴初学者提供一些实用的方法和技巧，让他们在改善手指弱指独立性的过程中取得更好的效果。

钢琴初学者在训练初级手指独立性的也需要有耐心和恒心，相信通过不懈的努力和练习，他们一定能够取得更好的弹奏水平。

1.2 目的钢琴初学者手指弱指（4、5指）独立性的训练方法是为了帮助初学者克服手指之间的协调不足，增强手指的灵活性和独立性。

分享新版中国音协业余钢琴考级曲目（一至十级全）新版中国音协钢琴考级教材（新编第一版）（2007年开始施行，2009年开始成为中国音协业余钢琴考级的唯一制定的教材曲目）目录第一级一基本练习(一)C 大调 (二)G 大调（三）F 大调二技巧性练习曲（一）旋律与伴奏练习曲（Op.823 No13) 车尔尼曲（二）练习曲(No60) 拜厄曲（三)练习曲尼古拉耶夫曲三中国乐曲（一）小白菜（二)玩具（三)扎红头绳四外国乐曲（一）乡村快步舞曲(二)摇摆的印地安人（三）春之歌第二级一基本练习（一)D大调（二)A大调（三）E大调二技巧性练习曲（一）练习曲（Op。

599No。

59) 车尔尼曲(二）练习曲（Op。

139No.19) 车尔尼曲（三）五声音阶旋律（小宇宙第二册）巴托克曲三中国乐曲（一)二月里来（二)熊猫（三）两只老虎四外国乐曲（一）G 大调苏格兰舞曲（二）女神之舞(三)柔板第三级一基本练习(一)C大调与a 小调（二）G大调与e 小调（三）D大调与b 小调（四）A大调与＃f 小调(五）E大调与＃c 小调（六）B大调与＃g 小调二技巧性练习曲（一）双手交替练习曲（Op.139No98) 车尔尼曲(二）练习曲(Op。

37No.10）莱蒙曲(三）练习曲(Op.32No.19）格季克曲三复调性乐曲(一）康定情歌（二)布列舞曲（三）小赋格四乐曲（一)郊游（二）舞曲(三）小诙谐曲第四级一基本练习（一）F大调d 小调（二）bB大调g 小调（三)bE大调c 小调（四)bA大调f 小调（五）bD大调bB小调（五）bG大调bE小调二技巧性练习(一）练习曲（Op.172No。

4） T.拉克曲(二）练习曲(Op.453No.55) 车尔尼曲(三）练习曲（Op.37No。

42) 莱蒙曲三复调性乐曲(一）打莲湘(二）小广板（三）小步舞曲（选自第二法国组曲第四首)巴赫曲四乐曲（一）云雀之歌（二）回旋曲(三)森林波尔卡（四)八音盒第五级一基本练习本级基本练习的范围共六组，调性分组与第三级完全一样，只是变成了双手同向四个八度．从本级开始有最低速度要求，每分钟最漫要达到７６拍．请注意琶音与音阶同样速度，都是１６分音符，都是每拍四个音．二技巧性练习曲（一）练习曲车尔尼曲（二）断奏练习曲（三）陀螺三复调性乐曲（一）二部创意曲（二）前奏曲（三）听妈妈讲那过去的事情四乐曲（一)C 大调小奏鸣曲第一乐章(二）＜巴蜀之画＞选曲（三）D 大调小奏鸣曲第二乐章(四）圣诞老人第六级一基本练习本级基本练习范围共六组,调性分组与第四级完全一样,只是扩展为双手同向四个八度。

三和弦练习题原位一、选择题1. 以下哪个和弦不是三和弦？A. C大三和弦B. E小三和弦C. G增三和弦D. F减三和弦2. 三和弦中包含的音数是：A. 两个B. 三个C. 四个D. 五个3. 以下哪个和弦的原位是大三和弦？A. Csus2B. G7C. DmD. Fmaj74. 一个三和弦的根音是C，三度音是E，那么这个和弦的五度音是：A. GB. FC. AD. B5. 以下哪个和弦的原位是小三和弦？A. Dm7B. EmC. A7sus4D. Bdim二、填空题1. 三和弦是由根音、__________和__________组成的。

2. 一个大三和弦的五度音比根音高一个全音加上一个半音。

3. 如果一个和弦的根音是A，那么它的大三和弦的五度音是__________。

4. 一个和弦的原位是指它以__________音为最低音的排列形式。

5. 减三和弦的三度音比根音低一个半音，五度音比三度音低一个半音。

三、判断题1. 一个三和弦的五度音比根音高两个全音。

（对/错）2. 三和弦的名称来源于它由三个音组成。

（对/错）3. 所有的三和弦都包含一个大三度和一个纯五度。

（对/错）4. 增三和弦和减三和弦的五度音与根音的音程是相同的。

（对/错）5. 一个和弦的原位和转位是完全不同的和弦。

（对/错）四、简答题1. 描述大三和弦的构成，并举例说明。

2. 简述三和弦的转位和它们的特点。

3. 说明为什么减三和弦和增三和弦的五度音是不同的。

五、应用题1. 给定一个C大三和弦，写出它的原位、第一转位和第二转位。

2. 如果一个和弦的根音是G，三度音是B，五度音是D，这个和弦的名称是什么？3. 一个和弦的原位是小三和弦，它的根音是F，写出这个和弦的音符，并确定它的名称。

六、创作题1. 创作一个简单的音乐旋律，其中包含至少两个不同的三和弦，并说明它们的名称。

2. 选择一个你喜欢的和弦进行，创作一个四小节的和声进行，要求至少包含一个三和弦的原位和转位。

三和弦习题及答案音乐理论中的三和弦是指由三个音组成的和弦，通常由根音、三度音和五度音构成。

三和弦是音乐中最基本的和弦之一，它们在和声学中扮演着极其重要的角色。

以下是一些三和弦的习题及答案，这些习题可以帮助你更好地理解和应用三和弦。

习题1：确定以下和弦的类型：- C-E-G- F-A-C- G-B-D答案：- C-E-G 是一个大三和弦。

- F-A-C 是一个大三和弦。

- G-B-D 是一个小三和弦。

习题2：给定以下音阶，构建其主和弦：- C大调- G小调- D多利亚调式答案：- C大调的主和弦是 C-E-G。

- G小调的主和弦是 G-B-D。

- D多利亚调式（D-E-F#-G-A-B-C）的主和弦是 D-F#-A。

习题3：给定一个和弦进行，写出每个和弦的根音：- I-IV-V-I- ii-V-I- vi-IV-I-V答案：- I-IV-V-I 对应的根音是：主音、上属音、属音、主音。

- ii-V-I 对应的根音是：下属音、属音、主音。

- vi-IV-I-V 对应的根音是：下中音、上属音、主音、属音。

习题4：确定以下和弦的名称和类型：- A-C#-E- E-G#-B- F-A-C-E答案：- A-C#-E 是一个增三和弦。

- E-G#-B 是一个增三和弦。

- F-A-C-E 是一个 F 大七和弦。

习题5：给定一个旋律，找出可能的和弦进行：- 旋律音符：C-E-G-A-B-C答案：- 可能的和弦进行可以是：I-IV-V-vi-IV-I，其中 I 是主和弦，IV 是上属和弦，V 是属和弦，vi 是下中音和弦。

习题6：写出以下和弦的转位：- C大三和弦的根音位置- G小三和弦的第一转位- F增三和弦的第二转位答案：- C大三和弦的根音位置是 C-E-G。

- G小三和弦的第一转位是 B-D-G。

- F增三和弦的第二转位是 C#-E-F#。

通过这些习题，你可以更深入地了解三和弦的构成、功能以及它们在不同音乐背景下的应用。

钢琴入门教程：钢琴考级三级曲目指导三级A组（1）练习曲勒士豪恩这首练习曲要抓住旋律的走向，要有乐句的感觉。

速度上要均匀，大拇指的弹揍拐弯后要顺过来，不能出现重音。

开始时句子的感觉是从高音向低音流动，第二行开始像是在楼梯，第三行开始弹奏得要象对话一样，两手的连续要弹好。

下一页第一行对话的方式改变了一些，要感到左手是在回答问题，左手双音连接手指要做好准备。

对于练习每一个练习曲，不能光强调颗粒性，不能为练技术而练技术。

相反要通过我们手指的连贯、手指的断奏唱出心中的音乐。

三级A组（2）波罗涅兹舞曲巴赫此曲是三拍子的舞曲节奏的风格，要弹好断奏、连奏。

对于三个音连在一起需注意第三个音不能太短，要保持住。

两手弹奏得要整齐（因左手比右手弱，可单独先练左手，每小节第三拍的音是长音符，要顶住一会儿，要停顿一下，这样舞蹈的风格才能做正确。

）第三行右手出现双音的弹奏，应弹均匀、连贯、整齐。

第四行需注意旋律是在左手，要带有表情的弹奏。

三级A组（3）急板库劳（C大调小奏鸣曲第二乐章）此曲要求弹奏得要活泼、可爱、生气勃勃的，手指的灵活度要训练好。

这首曲子的难点是半音音阶演奏，要单独慢练手指的灵活度。

让大拇指充分的动起来，要主动一些，大拇指如果弹不好，就会显得很笨拙，并且疙疙愣愣。

在熟练以后再加快演奏，同时还要注意节奏点，要算拍子，否则左手节奏容易进不来。

要找到左手的韵律和动力，右手的动力是乐句结束的最后一个（组）音，要拖一点，另一点证明韵律的地方是拍子由第三拍进入，要弹正确强、弱拍的关系，这样才能使曲子更生动。

乐曲中段是优美的，速度上可稍微慢一些。

乐曲最后的三连音要弹奏准确，整齐，要算好拍子，在心中找到三连音节奏韵律的感觉。

三级A组（4）叙事曲布格缪勒此曲是叙述重大的事件，要有神秘感。

右手弹奏的力量要轻柔而有控制，要象一个背景。

跳音不能弹奏得太嘈杂、吵闹、尖锐，情绪上有一种紧张收缩的感觉。

左手的乐句要有走向，转调以后，情绪上就开朗多了，象是紧张的事情过去了，又象是看见了明朗的天空。

新人教版2年级下册音乐教案（精选5篇）第一篇：新人教版2年级下册音乐教案第一单元到郊外去教学内容：1、歌曲：《山谷回音真好听》《郊游》2、欣赏：《出发》《火车咔咔咔》3、音乐知识：小节小节线终止线4、创编：《开火车》《山谷回音真好听》教学目标：通过欣赏和学唱与春天户外活动相关的音乐作品，鼓励学生进行音乐表演和音乐创造活动，培养与大自然的感情，丰富对音乐的感受。

教学重点与难点：重点：学唱歌曲，随音乐进行表演。

难点：用强弱不同的力度演唱歌曲，试唱歌曲唱名。

课时：三课时第一课时教学内容：1、学唱歌曲《山谷回音真好听》2、创编《山谷回音真好听》回音游戏。

教学目标：1、有表情地演唱歌曲，并按照歌曲要求表现强弱。

2、引导学生积极创编回音游戏。

教学重点：有表情地演唱歌曲。

教学难点：声音强弱的体会。

教学过程：一、聆听歌曲《山谷回音真好听》1、引入春天话题。

2、引导倾听。

3、师生即兴呼唤，模仿回音效果。

4、发声练习，用回音体会声音的强弱。

二、重难点解决：1、师演唱歌曲第二句（难点），生做回音跟唱。

2、听唱法学唱全曲。

3、有表情地演唱，分组练习。

三、创编《山谷回音真好听》回音游戏。

分组：两组，领头的学生可以用以下几种方式创编声音，另一组模仿，比一比哪组模仿得像。

（1、呼唤2、节奏3、唱名音高4、旋律片段5、歌曲片段。

）讨论：游戏还可怎样进行？四、小结。

第二课时教学内容：1、欣赏管弦乐合奏《出发》2、认识小节、小节线。

3、创编《开火车》游戏教学目标：1、听辨并感受乐曲《出发》中火车行驶的节奏，并随音乐律动。

2、听辨和感受《出发》在音乐表现手法和音乐情绪方面。

教学重难点：听辫并感受不同乐曲的音乐情绪。

教学过程：一、导入：1．听音乐，初步感受《出发》的节奏。

2．介绍定音鼓和小鼓对火车均匀行驶节奏的模仿，小号对火车汽笛声的模仿。

3．听音乐，进一步感受乐曲的情绪。

4．随音乐哼唱乐曲的两个主题。

二、聆听《出发》，随音乐律动。

1、学生列队，做火车车厢状，随音乐有节奏地律动，表现火车出站、进站时，渐快与渐慢的节奏变化。

(完整版)全国钢琴演奏考级新编第一版曲目讲解(最全集)目录全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第一级- 1 -全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第二级(上）- 4 -全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第二级（下）- 6 -全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第三级- 9 -全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第四级- 14 -全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第五级- 19 -全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第六级(上）- 23 -全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第六级(中）- 26 -全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第六级（下）- 28 -全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第七级（上）- 32 -全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第七级（下）- 37 -全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第八级（上)- 41 -全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第八级(下）- 46 -全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第九级（上）- 49 -全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第九级（下）- 55 -全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第十级（上）- 61 -全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第十级（下）- 68 -(完整版)全国钢琴演奏考级新编第一版曲目讲解(最全集) 全国钢琴演奏考级作品集新编第一版曲目讲解第一级第一级共有四项内容第一项基本练习一共有三组，第一组是C大调，第二组是G大调,第三组是F大调。

这三组都要练熟,进入考场后由评委老师任意抽选一组。

这三组练习的调性不同，但格式是相同的。

每一组里分为三种内容。

第一种是双手分别弹奏两个八度的音阶。

转手换位置要提前准备，学生要做到均匀而没有生硬的痕迹，让别人听不出你在何处换指,好象你有很多的手指连贯无缝；第二种是短琶音，双手一起弹，三音为一拍.每拍要弹齐，手对琴键上的间隔和距离要准备好，手“把位”的掌握是弹奏准确的基础；第三种是三个音的和弦，双手共六个音同时发音，要非常齐。

竖笛演奏《小步舞曲》教材分析《小步舞曲》作于1722年，是巴赫《初级钢琴曲集》中非常著名的一首，小步舞曲是一种起源于欧洲民间的三拍子舞曲，流行于法国宫廷中，因其舞蹈的步子较小而得名。

这首《小步舞曲》原曲为G大调，在课本上，移到C大调，便于使用竖笛吹奏。

原曲采用单三部曲式（ABA’）写成，课本节选了A部分乐曲。

乐曲曲调自然流畅，旋律亲切便于记忆。

乐曲分为两个声部，是一首二声部复调音乐。

二声部合奏的教学建立在学生能够熟练的分声部吹奏的基础上。

二声部合奏是本课重点。

学情分析八年级年级学生学习态度积极，学生思维敏捷，接受能力较强，竖笛演奏有利于面向全体学生，让每一个孩子都能学习乐器；我校八年级的学生已经具备吹奏简单乐曲的能力，能够识读简单的乐谱，我校学生使用的是英式八孔竖笛，指法有别于教材中的德式八孔竖笛，这个学段的学生对竖笛这件简单的小乐器已经有了浓厚的兴趣。

竖笛二声部教学培养学生对于多声部音乐的良好听觉习惯和素养以及相互协作的人文素养。

他们对于新事物有很强的兴趣，有助于丰富学生的情感体验，学生想要吹奏出美妙的笛声，就必须理解音乐的感情，并把自己对音乐的感情表现在所演奏的乐器中，来引起听众的情感共鸣，学生经常这样锻炼有助于情商和理解力的提高。

课标分析《课标》中提出让学生乐于参与各种演奏活动，学习课堂乐器的演奏方法，参与乐曲的表现，并且能够选择适当的演奏方法表现乐曲的情绪，对自己和他人的演奏进行简单的评论，每学年能够演奏乐曲2-3首。

日本的“器乐教学大纲”开首之语也是“通过器乐的学习，培养学生的忍耐力、达成感和协作力”，那么竖笛是非常适合中小学生使用的课堂乐器，本课教材中给出了乐谱和竖笛吹奏技巧，通过各种音乐活动，使每一位学生成为课堂的主体，增强学习兴趣，学生通过竖笛演奏的锻炼，能多上台，敢上台，敢表演，能够不怯场，有自信，并将这种风貌展现在他们今后的学习和生活中，符合《课标》所提出的演奏要求。

通过亲身参与演奏活动，学习演奏的初步技能，能够自信的演奏课堂乐器，在音乐听觉感知基础上识读乐谱，在音乐实践活动中运用乐谱。

如何练习钢琴（电子琴）双手同时弹奏钢琴是一种重要的乐器，也是许多人喜爱的乐器之一。

然而，对于初学者来说，钢琴的双手同时弹奏可能是一个挑战。

本文将介绍一些钢琴（电子琴）双手同时弹奏的练习方法，帮助初学者更好地掌握这项技巧。

1. 简单的双手旋律练习开始学习双手同时弹奏之前，先从一些简单的双手旋律练习开始。

选择一些熟悉的简单歌曲或练习曲，如《小星星》或《童年》等。

将旋律部分分配给右手，将和弦或伴奏部分分配给左手。

慢慢地练习，确保你能同时使用两只手指按下正确的键位。

当你感觉舒适时，可以逐渐提高速度和难度。

2. 分解和弦练习分解和弦是指将和弦拆分成单个音符逐个演奏。

这是一个重要的技巧，可以帮助你在左手伴奏时更好地控制手指的位置和力度。

选择一些常见的和弦，如C大三和弦、G大三和弦和F大三和弦等，将它们分解成单个音符并分配给右手按键，同时左手通过按住和弦的方式进行伴奏。

练习时请确保每个音符的音准和音量都是一致的，逐渐提高速度和难度。

3. 反向练习反向练习是指将乐曲中的左手部分交给右手演奏，右手部分交给左手演奏。

这样的练习可以增加对每只手的灵活性和独立性的训练。

选择一些相对简单的乐曲或练习曲，从容易的部分开始，逐渐增加难度。

反向练习不仅锻炼了双手的独立性，还能提高对乐曲整体结构和音乐理解的把握。

4. 手分离练习手分离练习是将乐曲的每只手部分分别练习。

选择一段适合的乐曲，将左手部分独立演奏一遍，然后将右手部分独立演奏一遍。

通过这样的练习，你可以更好地熟悉每只手的技巧和音符分配，并逐渐将它们合并起来进行整体演奏。

5. 慢练与逐渐加速练习钢琴（电子琴）双手同时弹奏时，始终记得从慢练开始。

逐渐加速并不是一蹴而就的过程，需要耐心和持之以恒的训练。

开始时可以将速度放慢，确保每只手都能准确无误地按下键位，然后逐渐加快速度。

请记住，速度是建立在准确性的基础上的，不要急于求成。

6. 节奏感训练节奏感是钢琴演奏中至关重要的一部分，也是双手同时弹奏的关键之一。

大提琴第三号小步舞曲教学唱谱
大提琴第三号小步舞曲，也称为《第三号小步舞曲》，是匈牙利作曲家大卫·波泽尼（David Popper）创作的一首著名的大提琴独奏曲。

以下是关于该曲的教学唱谱：
1. 音域和调性，大提琴第三号小步舞曲的音域较广，涵盖了大提琴的各个位置。

该曲的调性为a小调。

2. 节奏和速度，这首小步舞曲的节奏感较强，要求演奏者能够准确地掌握每个音符的持续时间。

速度上可以根据自己的水平和理解进行适当调整，但要保持稳定和流畅。

3. 左手指法，在演奏这首曲子时，需要熟练掌握不同的左手指法，如按弦、滑奏、颤音等。

根据乐谱上的音符和指法指示，按照正确的位置和力度进行演奏。

4. 右手弓法，右手的弓法对于演奏大提琴十分重要。

在演奏小步舞曲时，需要注意弓的抓地力和速度的控制，以及弓的跳弓和换弓等技巧的运用。

5. 表情和演绎，除了技巧上的要求，演奏小步舞曲还需要注重表情和演绎。

要通过音色的变化、音符的延长和缩短等手法，将作曲家所表达的情感准确地传达给听众。

总结起来，演奏大提琴第三号小步舞曲需要掌握良好的左手指法和右手弓法，准确地表达曲子的节奏和情感。

通过不断的练习和理解，逐渐掌握这首曲子的技巧和演绎要求，以达到更好的演奏效果。

希望以上的回答能够帮助到你。

巴赫小步舞曲教案教学内容：1.唱歌《小步舞曲》高声部。

2.介绍音乐家：巴赫教学目标：1.演唱歌曲《小步舞曲》高声部，能表现出小步舞曲的风格特点。

2.背唱歌曲主旋律。

3.知道音乐家——巴赫的相关知识。

4.学跳小步舞。

教学重点：1.背唱歌曲《小步舞曲》高声部2.知道音乐家——巴赫的相关知识。

教学难点：1.演唱歌曲《小步舞曲》的高声部，能表现出小步舞曲的风格特点。

2.随音乐进行歌表演教学课时：一课时教学用具：多媒体，电子琴，录音机教学过程：一、导入：1.回顾上节课所欣赏的莫扎特的《小步舞曲》，复习小步舞曲的风格特点。

2.观看视频《皇后小步舞》了解小步舞曲。

3.介绍巴赫4.欣赏巴赫两部《小步舞曲》由第二首《小步舞曲》导入本课。

二、学习歌曲1.聆听《小步舞曲》这首歌的情绪是怎样的？2.有节奏的读歌词3.视唱曲谱4.学生自主填歌词，如有错误，及时纠正5.学生完整表现歌曲6.处理歌曲按照这首歌曲的情绪演唱7.巩固歌曲8.背唱歌曲三、小步舞的学习1.基本动作教学。

2.学生边唱边加入动作。

3.两个学生一组配合进行舞蹈。

4.随音乐进行歌表演。

四、小结：这节课我们复习了小步舞的风格特点，学习了歌曲《小步舞曲》，并为歌曲编排了动作，同学们表现的都很好！现在，让我们随着欢快的音乐出教室，下课！《小步舞曲》教材简析：《小步舞曲》是德国作曲家巴赫的一首经典的钢琴曲，由前上海音乐学院附中校长吴国钧填词而成。

本课是以唱歌为主的综合课，我个人认为，编者的意图十分明确。

为此，音乐课上，教师的自身的审美修养及素质对教学质量起着决定性作用。

教师通过引导、启发，学生通过聆听、欣赏以及师生共同创设音乐活动，对学生进行审美教育，从而提高学生的音乐欣赏能力和审美能力。

教学思路：德国诗人和音乐理论家舒伯特曾经说过：“人的心同时也是大音乐家的共鸣板，如果心不起作用，那么音乐家永远也无法创造出伟大的东西。

” 在《小步舞曲》的教学设计中，我采用综合课型的教学形式，充分运用节奏、发声、唱歌、欣赏、律动等音乐要素展开一系列教学活动，紧紧围绕3/4拍节奏的强弱和巴赫的《小步舞曲》做文章，环环相扣，带领学生饶有兴致地学习音乐，享受音乐。

中国国际音乐考级中心钢琴（业余）考级大纲曲目（征求意见稿）一级考试内容（1条基本练习，2首曲子）：1、基本练习：C大调音阶单手两个八度2、基础教材（任选一首）：小汤(指汤普森简易钢琴教程)4：高高的红杉树；威廉退尔序曲；美丽的蓝色多瑙河；在滑冰场；玩高空秋千的人；水仙小汤5：淘气的小精灵；皇帝圆舞曲；多瑙河之波；春之歌（门德尔松）儿钢（指儿童钢琴初步教程）2：小松树；军民联欢；娃哈哈；念故乡；离别；小鼓手；箫；铃儿响叮当；丰收；船歌3、基础教材较易类（任选一首，下同）：小汤3：动物展览会；在堤岸上；日出；影子舞；玩杂耍的人；杂技演员；动物展览会；农民舞曲；牛仔之歌；月光下儿钢1：两只老虎；快乐的啰嗦大汤（指汤普森现代钢琴教程）1：仙女的竖琴；啄木鸟；猫头鹰的问题；爆玉米花的人；西班牙的节日；青蛙合唱队；晚钟；很久以前二级考试内容（1条基本练习，1首练习曲，1首曲子）：1、基本练习：D大调音阶双手两个八度2、练习曲（任选一首）：拜厄：60、62、65、80、81、82、88、91、96、98杜维诺依176：7、8、13、15、17趣味钢琴技巧2：童子军登山；马戏表演日；冰天雪地；如意王子圆舞曲莱蒙：3、5、63、基础教材（任选一首，下同）：大汤2：遥远的钟声；带我回弗吉尼亚故乡；星光圆舞曲；北极之旅；捉迷藏；吉普赛营地；小步舞曲；小波兰舞曲；野兔和猎狗；我们出发了儿钢3：快板（海顿）；士兵进行曲（舒曼）；斗牛士进行曲（比才）钢基（高师钢琴基础教程）1：天真烂漫（布格缪勒）；四小天鹅舞曲三级考试内容（1组基本练习，1首练习曲，1首外国作品，1首中国作品）：1、基本练习：G大调、e小调音阶和琶音双手三个八度2、练习曲：杜维诺依176：19、21、22、25莱蒙：7、9、10、11、13、15、18、19趣味钢琴技巧3：跳背游戏（599第57条）；赛狗（599第63条）；海豹在玩耍《车尔尼139》（以下简称《139》等）：46、53、57、61、68、70、95、98《趣味钢琴技巧》4：在匆忙中；神秘的陌生人；嘁嘁喳喳的小鸟《718》（车尔尼左手练习曲）：7、10、15、16、18、193、外国作品（含通俗作品）：大汤3：纺织歌；叙事曲（布格缪勒）钢基1：，土耳其进行曲（贝多芬）；阿拉伯风格曲钢基2：小奏鸣曲第一乐章（库劳55之1）；小奏鸣曲第一乐章（克列门蒂36之3）；小奏鸣曲第一乐章（杜舍克20之1）小奏鸣曲集：小奏鸣曲第三乐章（克列门蒂36之5）《趣味钢琴技巧》4：阳光明媚意大利；乡村乐队来了理查德：梦中的婚礼；童年的回忆4、中国作品：钢基1：窗花舞；保卫黄河；瑶族长鼓舞；工农齐武装；唱歌的牧童；南泥湾；李斐岚练习曲；李重光舞曲；到敌人后方去儿钢3：月牙五更；浏阳河；二月里来；采茶扑蝶；东北民歌钢基2：花鼓；松溪河水盘山流；绣荷包；子弟兵和老百姓；山村新歌音协新教材3级：康定情歌；郊游----------------------------------------------------------- 四级考试内容（1组基本练习，1首练习曲，1首外国作品，1首中国作品）：1、基本练习F大调、d小调音阶和琶音双手三个八度2、练习曲杜维诺依276：1、2、3、4莱蒙：23、24、25、28、29、34、37《849》：1、4、6、7《139》：67、80、81、83、88《趣味钢琴技巧》4：蓝蝴蝶；俄罗斯歌曲《718》：3、5、13、17、21、22、243、外国作品：小奏鸣曲集：库劳20之1第三乐章钢基2：纺织歌（大汤3）；桑塔-露琪亚；骑士钢基3：重归苏莲托；意大利波尔卡外国通俗钢琴：水边的阿迪丽娜；秋日的私语流行钢琴曲：Tears；KANON； Kis the Rain趣味钢琴技巧4：塔兰泰拉舞曲；视唱练耳小曲；西班牙小夜曲音协新教材4级：云雀之歌（柴可夫斯基）；回旋曲；八音盒4、中国作品：儿钢3：东北民歌钢基2：牧民歌唱毛主席；阿拉木汗（李晓平）；舞曲（桑桐）；郊外去音协跨世纪考级教材4级：楼梯上的竞赛；孩子们的舞蹈；骑竹马音协新教材4级：打莲湘经典曲目：庆翻身；乒乓变奏曲（音协跨世纪3级）——————————————————————————————————5级考试内容（1组基本练习，1首练习曲，1首外国作品，1首中国作品，一首巴赫作品）：1、基本练习：D大调、b小调音阶琶音双手四个八度2、练习曲：杜维诺依276：7、8、13、14、17、18杜维诺依120：3、4、5、6、7、8莱蒙：42、44、45、48、50《748》（车尔尼小手练习曲）：2、4、5、7、8、12《849》：11、12、13、14、16、17、23、26、27《139》：94《趣味钢琴技巧》5：风和雨；飞速如风；春天的阵雨；漩涡《718》：16、21、22《553》（车尔尼八度练习曲）：1、43、外国作品：小奏鸣曲集：库劳55之2第三乐章；库劳55之3第一乐章钢基2：甜梦；贝多芬G大调小步舞曲钢基3:献给爱丽丝（ABACA完整版）大汤3：溜冰（瓦尔德特费尔）音协新教材5级：C大调小奏鸣曲第一乐章（莫扎特）；D大调小奏鸣曲第二乐章（库劳Op55之5）4、中国作品：钢基2：（北风吹）；草原上的故事；共产儿童团简易变奏曲；二月里来钢基3：大八班；友情（桑桐）；草原情歌（桑桐）；红头绳；送我一支玫瑰花；摇篮曲（贺绿汀）；罗忠镕小奏鸣曲；清江河（李嘉禄）音协跨世纪5级：红头绳；看戏；河南曲牌音协新教材5级：巴蜀之画2首5、巴赫作品（选考）：巴赫初级：1、2、6、7、8、10、14、21、24-------------------------------------------------------------------------------------------------------六级考试内容（1组基本练习，1首练习曲、1首外国作品，1首中国作品、一首巴赫作品）：1基本练习：bB大调、g小调音阶琶音双手四个八度2、练习曲：《849》：15、25《748》（小手）：13、16、17、21、23《139》：77、《杜维诺依》120：9、11、14《趣味钢琴技巧》5：意大利舞曲；威严的斗士；蝴蝶拍翅《299》：5、6、8、9、18、19《718》：（左手）17《553》（八度）、2、33外国乐曲钢基3：恰空（亨德尔）；莫扎特（G大调）奏鸣曲；海顿奏鸣曲（G 大调）钢基4：圆舞曲（布拉姆斯）；四月-松雪草（柴可夫斯基）音协跨世纪6级：G大调小奏鸣曲第一乐章（贝多芬Op49之2）；G 大调小奏鸣曲第三乐章（海顿）；C大调小奏鸣曲第一乐章（莫扎特）、音协新教材：E大调奏鸣曲第三乐章；A大调小奏鸣曲第一乐章（库劳Op59之1）经典名曲：喷泉（博姆）；音乐瞬间（舒伯特Op94之3）；天鹅（圣桑）4、中国作品：钢基2：变奏曲（于大成）钢基3：欢乐的牧童；清江河；梅花开放幸福来；序曲（胡廷仲）；摇篮曲（贺绿汀）；舞曲（焦鷞）；满江红（关廼忠）；歌唱祖国钢基4：捉迷藏；跑马溜溜的山上；无锡景；牧童短笛钢琴曲集（1949-1979）：晚会（贺绿汀）；水草舞经典名曲：听妈妈讲那过去的事情（音协新教材5级）5、巴赫作品（选考）巴赫初级：5、9、12、15、16、17、20 ——————————————————————————————————七级考试内容（1组基本练习，1首车尔尼练习曲、1首外国作品，1首中国作品、一首巴赫作品）：1、基本练习：A大调#f小调音阶琶音、A大调属七和弦、#f小调减七和弦双手四个八度2、练习曲：《299》：13、21、23、27、28、29、30、32《553》：（八度）：1、2、3、4《740》：（速度可稍慢）：2、21、41、45、46、493、外国作品：钢基3：马祖卡（肖邦Op7之1）；舒伯特谐谑曲钢基4、夜曲（菲尔德）音协跨世纪7级：C大调奏鸣曲第一乐章（莫扎特K.279）；F大调奏鸣曲第一乐章（莫扎特K.547）音协新教材7级：海顿e小调奏鸣曲第一乐章（H.34）经典名曲：少女的祈祷（巴达齐斯卡）；西班牙舞曲（莫什科夫斯基）4、中国作品：钢基3：篮花花的故事（叶露生）经典名曲：《珊瑚舞》；晓风之舞（丁善德）；放牛娃盼红军（但昭义）；祖国的花朵（李西安）；心中的哥儿献给解放军（李民铎）；卖杂货（陈培勋）5、巴赫作品（待定）----------------------------------------------------------------------------------------------------------------8级考试内容（1组基本练习，1首车尔尼练习曲、1首外国作品，1首中国作品、一首巴赫作品）：1、基本练习：bE大调c小调音阶琶音、bE大调属七和弦、c小调减七和弦双手四个八度2、练习曲：《299》：16、20、24、31、32、33、34、35《740》：3、7、10、11、17、40、41、43、44《553》：5、63、外国乐曲：钢基4：致春天（格里格）音协跨世纪8级：吉普赛回旋曲（海顿）；#c小调奏鸣曲第一乐章（海顿）；bB大调奏鸣曲第一乐章（莫扎特K.570）音协新教材8级：D大调奏鸣曲第一乐章（海顿Hob.37）；C大调奏鸣曲第三乐章（莫扎特K.330）经典名曲：土耳其进行曲（莫扎特）；b小调圆舞曲（肖邦Op69之2）；e小调圆舞曲（肖邦）；十一月-在马车上（柴可夫斯基）；野蜂飞舞（里姆斯基-科萨科夫）；谐谑曲（肖邦Op31）4、中国作品：钢基4：采茶扑蝶（刘福安）；乌苏里船歌（陈铭志）钢琴曲集：花鼓（瞿维）；卖杂货（陈培勋）；兰花花（汪立三）；人参舞（选自鱼美人组曲）；婚礼场面舞；绣金匾（王建中）；红星闪闪放光彩（储望华）；台湾同胞我的骨肉兄弟（周广仁）5、巴赫作品（待定）————————————————————————————————9级考试内容（1组基本练习，1首车尔尼练习曲，1首外国作品，1首中国作品，一首巴赫作品）：1、基本练习：E大调、#c小调音阶琶音双手反向四个八度、E大调属七和弦、#c小调减七和弦双手同向四个八度2、练习曲：《299》：36、37、38、39、40《740》：4、8、12、14、16、18、20、23、24、27、28、31、33、35、36、42、473、外国乐曲：音协跨世纪9级：F大调奏鸣曲第一乐章（海顿）；D大调奏鸣曲第一乐章（莫扎特）；f小调奏鸣曲第一乐章（贝多芬）；G大调奏鸣曲第一乐章（克莱门蒂）钢基4：夜莺（格林卡）；阿拉伯风格曲（德彪西）；猎歌（门德尔松）经典名曲：f小调变奏曲（海顿）肖邦：军队波兰舞曲布拉姆斯：狂想曲（Op79之2）拉赫马尼诺夫：前奏曲（Op23之5）4、中国作品解放区的天（储望华）；《平湖秋月》（陈培勋）；陕北民歌主题变奏曲（周光仁）；南海小哨兵（储望华）；序曲第二号流水（朱践耳）5、巴赫作品（待定）————————————————————————————————————10级考试内容（1组基本练习，1首练习曲，1首外国作品，1首中国作品，一首巴赫作品）：1、基本练习：bA 大调、f小调音阶琶音双手反向四个八度，bA 大调属七和弦、f 小调减七和弦双手同向四个八度2、练习曲：《740》：15、19、34、39、50肖邦练习曲：作品10之1、2、4、5、12；作品25之113、奏鸣曲快板乐章（或者其他结构大型作品类）：贝多芬：悲怆第三乐章；月光第三乐章；暴风雨第一或第三乐章；黎明第一或第三乐章；热情第一或第三乐章（不反复，两个房子的一律演奏第二个房子）音协跨世纪10级：G大调奏鸣曲第一乐章（贝多芬）；bB大调奏鸣曲第一乐章；C大调奏鸣曲第一乐章（海顿）肖邦：英雄波兰舞曲（Op.53）；华丽圆舞曲（Op34之1）；叙事曲（Op47）；幻想即兴曲；华丽大圆舞曲（Op18）柴可夫斯基：花的圆舞曲（选自胡桃夹子组曲）舒伯特：即兴曲（Op142之3）；即兴曲（Op90之4）门德尔松：随想回旋曲威伯：邀舞4、中国作品：经典名曲：百鸟朝凤；梁祝（尹德本蒋泓）；社员都是向阳花（林尔耀）；公社社员喜洋洋（刘诗昆）；翻身的日子（储望华）；第二新疆舞曲（丁善德）；浏阳河（王建中）；游击队歌（汪立三）；山丹丹开花红艳艳（王建中）；夕阳箫鼓（黎英海）；双飞蝴蝶主题变奏曲（陈培勋）；火把节之夜（廖胜京）；彩云追月（王建中）；谷粒飞舞（孙以强）5、巴赫作品（待定）。

浅释《巴赫初级钢琴曲集》《巴赫初级钢琴曲集》收集了巴赫创作的28首曲子，由华尔特·卡洛选编。

这些乐曲，曲调优美，节奏生动，手法简练，以二声部复调结构为主，是学习钢琴复调最好的初级教材。

通过学习《巴赫初级钢琴曲集》，可以学到连奏、断奏、跳音、同音反复、波音，分解八度等各种奏法，还可以熟悉小步舞曲，波罗涅兹舞曲、加沃特舞曲、布列舞曲、萨拉班德舞曲等各种当时流行的舞曲形式，为以后学习巴赫的组曲作好准备。

当翻开《巴赫初级钢琴曲集》的封面时，就仿佛进入了巴赫的艺术世界……。

第一首G大调小步舞曲。

小步舞曲原为法国民间流行的土风舞曲，17世纪传入法国宫廷，风行于贵族社会，成为风格典雅，速度中庸的三拍子舞曲。

本曲集所收集的28首乐曲中，有10首小步舞曲。

这首G大调、3／4拍的小步舞曲，旋律轻快活泼。

曲式结构为单三部曲式，有再现段的特征。

弹奏此曲、第一拍四分音符应稍加强，后面的四个八分音符处在弱拍上，它们之间连接要圆滑。

第2小节两个断音应当稳重，最好是用整个手臂的起落，而不是手腕或手指，否则就把它弹得轻佻了。

值得注意的是第25、26、29小节中，出现了多声部的进行、特别是左手要承担两个声部的旋律，实际上它充当了手指踏板的作用。

而这时的轻奏会使音乐显出几分优雅来。

第五首进行曲原属舞曲，是为统一集体行进、减轻工作疲劳、提高劳动兴趣而作，以后用于军队音乐，可分为阅兵进行曲、急步进行曲与袭击进行曲等。

从17世纪起，进行曲逐渐进入专业音乐艺术领域，用于各类器乐曲及歌剧。

它的特点是曲式规整，节奏鲜明，以2／4、4／4常见，雄壮有力；庄严宏伟。

在这首D大调进行曲中，曲式结构为单二部，乐曲以弱起小节开头，这是本教材中第一次出现弱起乐句。

第一个音不能弹成重音。

第一小节的第一个音应重些，但最重的应该是第二拍的切分强音，这是进行曲的主要特征。

第14小节起有一长串的模进句，可以有较大的渐强。

第十二首布列舞曲是一种快速、弱起、4／4拍，情绪活泼的舞曲。