灯火嫣然落寞中美在月影婆娑间上海兰会所设计风格赏析
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水边会所---折叠的范斯沃斯TAO迹建筑事务所1.建筑事务所简介2.基地分析3.设计理念分析4.建筑分析TAO 迹. 建筑事务所创始人/主持建筑师 华黎1994年毕业于清华大学,获建筑学学士学位,1997年获清华大学建筑学硕士学位,1999年毕业于耶鲁大学,获建筑学硕士学位,2009年成立TAO迹. 建筑事务所。
一,关注建筑从设计到建造的整个生产过程中所涉及的社会、人文与生态的意义,而不仅是作为结果的形式。
二,关注当建筑面对过去、当下与未来、地域性与全球化、及个性与集体意志等矛盾时,如何寻求一种微妙的平衡。
武夷山附近的砖瓦厂四川德阳孝泉民族小学的灾后重建设计髙黎贡手工纸博物馆1.建筑事务所简介2.基地分析3.设计理念分析4.建筑分析茂密的芦苇等共同营造了场地宁静、体育运动公园生活居住区因此一个在水边树丛中透明的玻璃盒子自然而然地成为建筑最原初的设计意向场地原有等高线场地原有的氛围建成后总图建成后效果一:企图利用玻璃的通透性将会所的体量降到最低。
弱化建筑体量,融入环境二:建筑体量随着等高线以及树木形成一个折叠的坡面,使体量更加切合地形,犹如场地自然生长一:企图利用玻璃的通透性将会所的体量降到最低。
弱化建筑体量,融入环境现在主义的经典建筑--范斯沃斯住宅设计试图通过对范斯沃斯住宅的原型拉伸,弯曲,折叠等过程,试图将体量适应场地环境。
范斯沃斯别墅在本案中采取的特征分析1.流动性。
2.通透性。
3.与环境相融合。
1.流动性。
范斯沃斯住宅的平面分析,中间的灰色块为服务空间,也是平面功能中最为私密的空间。
其余的空间都为流动空间。
范斯沃斯住宅平面流动空间私密空间2.通透性。
由于建筑沿产地的跌落,是的建筑的屋顶也可以通透3.与环境相融合建筑和环境孤立开来,内是内,外是外。
建筑和环境融和在一起,多出很多层次。
内与外混淆建筑建筑环境环境外--内--外--内--外外--内--外建成后的效果与环境融和较为恰当。
由于湖面略窄,以使得建筑显得有点庞大。
一座西洋旧处,被断章取义出东方神韵,苏瓦刺绣,满目琳琅。
最爱三楼墙角的那双孔雀,与黑玻璃虚实斗艳,唯恐灯火嫣然落寞其中,谁知一切大美皆在月影婆娑间。
蘭.上海VS蘭.北京蘭.上海位于广东路102号一幢巴洛克风格的四层欧式建筑,由国际顶尖设计师Patrick Gilles和Dorothée Boissier协力打造,与蘭.北京时空交错的平面空间不同,蘭.上海拥有独立的四层楼体,且每层都有不同的格局,因此在设计上也拥有了更大的发挥空间,他们在大量中国元素的基础上进行大胆的创新和国际化的演绎,以中西结合的设计理念成就了蘭中式复古的整体风格和华丽时尚的设计表达。
一层:中餐酒吧、大厅与书吧进门处金光闪闪的叶子和绘有中国龙图案的皮帘,使浓郁的东方气息扑面而来。
帘后即为一个12米长的黑铜色中式吧台,舒适的沙发和扶手椅,让人随时随地都可享受悠闲的浪漫时光。
14米高的挑空,令视野开阔无拘;呈现破碎感的中国铜镜,以传统的中式木门镶嵌其中;涂有红、黑和白色的窗花格,来自苏州的琉璃砖瓦,进一步充盈着空间的古典风韵,尽显中国江南风情。
非正式的中式餐厅,可就餐,亦可休憩。
朱红的墙面,大红的中式鸟笼,与墙上经典的法式图案相互映衬;厅内家具均采用中式设计,面料却来自欧洲,诸多传统中国元素与法式设计风格的巧妙结合,实现了中西文化的完美交融。
一层书吧的整体设计理念来源于传统的书房,优雅、沉静,所有的喧闹都在弥漫的书香氛围中消散殆尽。
设计师采用黑橡木、天鹅绒和真皮家具的古典设计组合,为这里创造了沉静、雅致的淡然氛围。
温暖的光线透过木制百叶窗,柔和地照进来,带来放松的午后时光。
艺术宴会厅与风情走廊宴会厅内高3米长10米的巨幅油画——《三峡新移民》是画家刘小东亲临三峡历时一年时间创作完成的画作,为了充分展现《三峡新移民》的恢弘质感,设计师并未对此宴会厅加入过多的设计,简洁、干净,艺术的张力与感染力在100多平米的宽敞空间内静静蔓延。
兰质蕙心意韵悠远作者:张林风来源:《文艺生活(艺术中国)》2013年第03期故事回放:2007年1月的一天,上海南京路上的王开照相馆因自来水管冻裂,漫出的水湿及地下室一只尘封了半个多世纪的纸箱。
纸箱里装的,全都是上世纪二三十年代陈列于该照相馆橱窗内的精致老照片,由此发现了被人们误认作阮玲玉、实为关紫兰的老照片。
关紫兰是上世纪二三十年代广受国内外关注、好评的女画家。
据关紫兰的女儿梁雅雯介绍,关紫兰喜欢拍照,80%的照片是在王开照相馆拍摄,且都由首席摄影师姚国荣拍摄的。
她小时候经常跟随母亲到姚伯伯家看望他。
工作人员经过认真比对,认定了老照片上的美女不是阮玲玉,而正是梁雅雯的母亲关紫兰。
由此,关紫兰这盏“远处的明灯”,在不经意间,又被人们发现了其神奇辉煌的艺术光彩。
因编辑《虹口文史》,记者了解到关紫兰从上世纪四十年代起就居住在虹口区的溧阳路,一直到八十年代中期,她的后半生是在这条路上的一幢灰砖小洋楼里度过的。
日前,记者专程探访了小楼现在的主人——关紫兰的女儿梁雅雯和外孙叶奇。
肤色白皙、眉目秀丽、举止优雅的梁雅雯,与照片上的关紫兰甚是相似。
从事了一辈子教师职业的梁雅雯,退休后十多年来义务从事虹口区侨联和四川北路街道侨联分会工作,才“第二次退休”不久。
记者环视底楼客厅,墙上关紫兰的油画、桌上的几本画册、橱中的书籍和摆件,令人觉得画家并未走远。
梁雅雯介绍,2010年6月30日,母亲去世的第25个纪念日,她和儿子叶奇遵从关紫兰的心愿,将其“上海中华艺术大学”的毕业证书、绘画作品及相关资料50余件捐赠给了上海历史博物馆。
毕业证书上有陈望道校长的签名,是发现的唯一存世的毕业证书。
这批文物,展示了关紫兰的艺术人生,也是研究现代中国油画的珍贵史料。
有人对他们的举动不理解,也有人愿出高价收购关紫兰的作品,梁雅雯母子对此淡定从容,他们说:“我们乐意这样做,让国家保管,比我们自己保管更好。
”梁雅雯是这样介绍母亲关紫兰的:外公关康爱是当时上海的富商,经营布匹印染,在图案设计上很有造诣。
登琨艳经典作品赏析登琨艳上海大样建筑设计工作室创始人,目前专注于规划建筑室内景观公共艺术设计工作。
1951生于台北,屏东农专农艺科毕业,东海大学建筑系旁听两年,师从著名建筑师汉宝德先生从事建筑设计工作,现居上海。
登琨艳学农出身,曾游历欧洲大多城市,出版摄影文学评论书刊。
1990年结束欧洲流浪历程,并选择在上海落地生根。
他选择了苏州河畔的一个旧仓库,并把它改装成工作室。
此拲吸引了很多人到他的工作室参观,并引起当地其他艺术工作者仿效,纷纷把周遭的仓库改建,从而成功阻止了上海市把这一带富历史意义的建筑物拉倒。
就此,他获得联合国教科文组颁奖,表扬他在保护文化方面的工作。
其后,他更获得上海市杨浦区区政府邀请,作为黄浦江畔旧工业区的改建工程的顾问。
登琨艳代表作品:1984旧情绵绵中山段1985旧情绵绵忠孝店1986现代启示录1990九歌文学书屋1993五颗星啤酒屋1997台南艺术学院公共艺术1998纽约假日餐厅1999苏州河工作室2006上海亚太设计中心等登琨艳经典作品赏析——湖南长沙窑主题餐厅长沙窑餐厅长沙窑餐厅在设计风格上的新颖独特及表达出的文化底蕴,是在星城任何一家餐厅都兆豹难以看到的。
让千年古窑本体再生,是长沙窑餐厅设计大师---登琨艳大师设计的灵魂所在。
从餐厅的外墙、到门厅梯厅,从大厅到走廊穿堂再到包房,大到整个餐厅的整体设计,小到灯饰、把手的史桩各个细节,无不渗透着长沙窑的文化气息。
在这里你可看到铜官古镇随处可见底温微烧的夯土墙装饰,用废弃的旧烧窑匣子装饰的主体空间,无烟蜡烛在匣里摇曳闪现,让这神秘安静的长沙古窑本体霎时显现出灵气来。
食客来长沙窑餐厅,感觉已不仅仅是走进了一个餐厅,更多的是会被长沙窑餐厅的神秘、雅致、高贵所仍琴吸引,在流连于这里美食的同时,又享受着这里所营造的长沙千年古陶窑址的神秘气氛。
整个餐厅以柔和的白色,嫩黄,橘黄色等暖色为主凸显了长沙窑的主题特点,给人以温馨,复古的颜色和材料随处可见,让人重温长沙窑的气息,材料方面除了空心砖、铅板、钢板造墙之外,不用木工、更不用油漆,唯为了建造比较个人视觉质感,特别从苏州运来即将失传工艺之传统大块青砖,铺设于墙体与地面,室内室外连成一体,碎小之块则拼设苏式庭园地坪图案于前院进出口,一则青砖来之不易,理应节俭爱惜,一则碎块青砖可以去污止滑,应该是前人很智能的材料选择与运用。
菲利普斯塔克作品——北京[兰club]餐厅设计:在中国的时尚地标里,有一个公司横空出世,它就是Lan Club俏丽江南奢华会所。
造价3亿、占地6000平方米,由20位法国艺术家用4个月绘制出长达1000米的画作;到处是Baccarat的水晶吊灯和杯盏,昂贵的地毯和手工兽皮座椅,仿佛全球文化精品的博物馆。
而这一切,出自一个全球最为著名的设计师之手,他就是菲利普斯塔克Philippe Starck。
兰会所是俏江南集团旗下高端豪华会所,由法国设计师菲利普·斯塔克设计,投资花费3亿元建造,以俏江南集团董事长张兰的名字命名,目前在北京、上海各有一家。
2012年5月媒体报道兰会所已被俏江南集团售出。
俏江南CEO汪小菲对媒体承认,俏江南集团已经将旗下的兰会所出售。
兰会所——中国最具世界艺术品位的顶级会所。
创立于2006年10月26日的兰·北京,由“当代世界设计师第一人” Philippe Starck历时两年精心设计完成,总投资3亿元人民币,开业后迅速成为中国最具世界艺术品位的顶级会所,同时也确立了俏江南集团在豪华会所服务市场的标杆地位。
兰会所坐落于北京长安街双子座大厦,西倚王府井黄金商圈,东临国贸核心地带,北抵尊贵使馆区,近6000平米,是一个综合艺术观赏、餐饮文化于一体的高端场所。
兰共拥有35个VIP包间,以及世界级水准的酒廊、雪茄吧、生蚝吧、宴会厅、法式大餐厅等,可同时容纳1200位宾客,开放式的设计全面兼顾使用功能,向高端客户提供最顶级的高档会所服务。
兰·北京设计风格尊贵、奢华,具有世界级水准的硬件设施和艺术氛围,兰将世界级水准的硬件设施与顶级的艺术氛围完美结合,自创一派、自成一体的“兰”菜系,菜品则仍以中国传统的川菜为主,辅以南派粤菜、谭氏官府菜以及法国大餐、意大利菜等高贵西餐等,博采众家之长、囊括全球风味,以现代演绎手法将将美食艺术发挥到了极致。
由曾设计纽约顶尖时尚餐厅Buddakan的国际一线设计大师Patrick Gilles 和Dorothée Boissier设计的兰·上海也于2008年7月5日正式开业。
“夜上海,夜上海,你是一个不夜城。
”上个世纪四十年代,“小资祖母”张爱玲让苍凉的文字在亭子间、咖啡吧、高脚杯、老唱片上跳舞,奢华的上海传唱着柔媚的歌声;本世纪初,“小资教母”陈丹燕所写的《上海的风花雪月》等文章掀起了一股怀旧老上海风花雪月的时尚潮流。
小资们把它当着“圣经”,按图索骥般去上海寻找“遗失的美好”。
上海人喜欢用“海派”这个词来褒扬他们的生活品质和行为意识。
其实他们所推崇的“海派”就是一种非常自我的小资意识。
正是这种有些另类的“海派”意识,才造就了如张爱玲般充满小资情调的上海人。
因此,当越来越多的上海人开始告别亭子间、老弄堂、石库门时,如梦魇般缭绕在心底的小资情结便开始蠢蠢欲动,怀旧之风如千姿百媚的老旗袍一般风靡上海滩。
于是,老弄堂、老电影以及充满着异国情调的酒吧,便成为他们的怀旧对象。
树老根多,人老话多,城老事多。
虽然上海历史比不上西安、北京,近比不上南京、杭州,但是,自从开埠通商以来,170年,这里汇聚的中外豪杰、达官鸿儒、能工巧匠、流氓瘪三,留下的老洋房、老饭店、老弄堂、老古董,经历的大事、要事、奇事、怪事,远比一般城市风平浪静地走过1700年的历史来得更风情万种。
上海是一座怀旧的城市,走走逛逛就会让你恍如隔世。
那些尘封已久的往事,随着一栋栋老弄堂,老电影院,老酒吧一起为我们打开。
十里洋场的上海说不尽的繁华,数不清的风流。
那些矗立至今的洋楼里百年来上演的一幕幕悲喜剧,那些古老斑驳的石库门里曾经发生过的爱恨情仇,那些银幕上黑白光影中风华绝代的电影明星所演绎的如戏人生,那些高脚杯、咖啡吧、老唱片里流淌出来的香艳风情......你都可以从这一幅幅画面中窥见个大致。
我们当然已经错过了三十年代的上海。
但历史是有趣的,它用不同的方式重复了自己。
那一条条沧桑的老街道,那一栋栋古老的老洋房,那一家家仿古的老酒吧,仍然能让我们穿越时空隧道,去怀念老上海曾经的繁华。
如今的上海既是时尚的大都市,也是怀旧的伊甸园。
霓虹灯下的上海滩盘点上海十大最美夜景“夜上海,夜上海,你是一个不夜城……”虽然是老上海的歌曲,但《夜上海》的旋律在很多年轻人看来依旧耳熟能详,这么多年过去,上海的变化翻天覆地,而上海的夜依旧光彩妩媚,在五彩缤纷的灯光下闪动着上海的时尚,上海哪里的夜最美?一起寻找,看最美的上海不眠夜!美妙夜色1、外滩之夜百余年来,外滩一直作为上海的象征出现在世人面前。
作为上海的风景线,它是到上海观光的游客必到之地。
各种风格如哥特式、罗马式、巴洛克式、中西合壁式等52幢的大楼建筑群,被称为“万国建筑博览”。
早晨,外滩是人们的健身的场所;白天,它是繁华热闹的游览胜地;晚上,则是情侣的恋爱天地。
绝美的爱情墙,让世界惊叹不已。
每当华灯初上之时,外滩各栋建筑物上总是灯光辉煌,一座座犹如水晶宫似的造型,令海内外游客唏嘘不已。
“万国建筑博览群”的灯光夜色注定是繁华夺目的,风格各异的建筑物在那是陡然变得特别亮眼,而同时隔江相望的陆家嘴金融中心的美妙夜色同样尽收眼底。
两岸在夜色下,展现着历史与现代的对比,昭示时代的不停变迁。
或许,在夜色和灯光的照耀下,一切会显得越发的意味深长。
陆家嘴2、陆家嘴之夜浦东陆家嘴,现已是上海最具魅力的地方,同时也是改革开放的象征。
置身在其中,抬头一望便就是各个直插云霄的高楼大厦,东方明珠电视塔、环球金融中心跟金茂大厦都宛如巨人从天而降。
今天的陆家嘴已经成为世界上超高层建筑最为密集的地区。
与此同时,夜晚的这也是缤纷多姿的。
东方明珠电视塔犹如一串从天而降的明珠,闪烁着耀人的光辉,电视塔的两个巨大球体宛如两颗红宝石,晶莹夺目;并与塔下上海国际会议中心的两个地球球体,构成了充满诗情画意的壮美景观。
震旦、花旗大厦的双屏幕LED展示,各类电子艺术精品,优秀摄影作品令人目不暇接。
金茂与环球金融中心两座高塔,闪着浑身光辉插入夜幕。
在夜里,选择登上这边区域的观光层,可以把上海这座不夜城尽收眼底,一览美不胜收的景色。
南京东路步行街之夜3、南京东路步行街之夜中华商业第一街———南京东路是上海十大名街之一,也是名副其实的上海的“黄金地段”。
侘寂风案例赏析侘寂风是一种源自日本的设计风格,强调简约、朴素、自然和不完美之美。
它的核心理念是追求内在的美,通过简单的材料、自然的色彩和独特的手工艺,展现出一种淡泊、静谧的情感。
以下是对侘寂风案例的赏析,以展示其独特的美学价值和设计原则:1. 茶道具:侘寂风的茶道具注重手工制作和自然材料的使用,如竹、陶瓷等。
这些茶道具以其朴素、自然的外观,营造出一种宁静、平和的氛围。
2. 庭院设计:侘寂风的庭院设计注重自然元素的运用,如石头、苔藓、枯木等。
庭院中的景观布置简洁而富有意境,能够让人感受到自然的美好。
3. 家具:侘寂风的家具以简单、质朴为主,通常使用木材和天然纤维制成,保留了原始材料的纹理和质感。
这些家具追求自然的美感,给人一种舒适、宁静的感觉。
4. 花艺:侘寂风的花艺注重利用自然材料和简单的器皿,如花瓶、花盆等。
花艺作品追求自然、不完美的美感,强调花朵的自然状态和花杆的曲线,展现出一种生命的美丽。
5. 茶室:侘寂风的茶室以简约、朴素的设计风格为主,注重营造出宁静、静谧的氛围。
茶室内的摆设通常使用简单的家具和自然材料,如竹子、榻榻米等,给人一种与世隔绝的感觉。
6. 餐具:侘寂风的餐具注重手工制作和原始材料的使用,如陶瓷、石器等。
餐具的设计简约而朴素,强调食物的原汁原味和自然的美感。
7. 纺织品:侘寂风的纺织品通常使用天然纤维和简单的纹理,如麻布、棉线等。
纺织品的设计追求简单、朴素的美感,给人一种舒适、自然的感觉。
8. 灯具:侘寂风的灯具以简约、自然的设计风格为主,如竹编灯、纸灯等。
这些灯具通过柔和的光线和简单的形态,营造出一种宁静、温暖的氛围。
9. 书房设计:侘寂风的书房设计注重简洁、朴素的风格,通常使用木材和自然材料制作书桌、书架等家具。
书房中的摆设以书籍和文房四宝为主,营造出一种静谧、思考的氛围。
10. 音乐:侘寂风的音乐以简约、自然的风格为主,强调自然乐器和人声的和谐。
音乐作品追求简单、朴素的美感,给人一种宁静、舒缓的感觉。
“十里洋场”——【梦外滩】印象,(散文)横店影视城梦外滩景区,是以二十世纪20年代至40年代的老上海为原型,融合了花园洋房、戏院、弄堂以及城市建筑,传神再现了老上海海派建筑风格,再现了十里洋场的旧时风情。
十年前,我曾去过横店影视城一游,留给我的印象,并不是很深刻。
今年,听说横店又增添了圆明新园(春、夏、秋、冬)景区,于是,我就想去看一看这座复原的“夏宫”,清皇宫的后花园,这种充满穿越时空的诱惑,对我来说很 ️吸引力。
打开美篇APP查看高清图片“梦上海”是横店影视城继圆明新园之后的又一新景区,它是以20年代老上海为原型,集影视拍摄基地、影视主题乐园、影视主题度假酒店、老上海文化博物馆群、影视主题文创空间于一体,重塑构建的民国老上海。
打开美篇APP查看高清图片那天,我们从圆明新园出来后,直接去打卡“梦外滩”,乘车到达“梦外滩”,己是午时,正好是百老汇音乐歌舞开演的时间。
百老汇音乐歌舞是横店影视城的三大秀之一,炫酷的背景歌舞演绎,贯穿了旧上海滩风情,揭示了二十年代老上海的十里洋场醉生梦死的变迁。
打开美篇APP查看高清图片演艺结束后,许多游客都争先恐后排队去乘有轨电车,我们为了避开噪杂拥挤的人群,直接去了景区苏州河沿岸的老上海石库门生活主题文创和外滩源景区,游完回过头,再乘有轨电车,这时游客己所剩不多了。
打开美篇APP查看高清图片“叮叮当”,随着一声鸣笛,绿色的有轨电车缓缓地穿梭在梦外滩的街巷中,它承载了民国风情老上海的记忆。
从老上海电车站出发,穿越整个“梦外滩”景区。
打开美篇APP查看高清图片游客们坐在車上,可以观看3D影视,随着有轨电车慢慢地进入了“生死营救”影视项目拍摄场地,电视剧《上海滩》许文强、丁力与黑帮打斗的场景,忽然浮现在眼前,我们仿佛亲身经历一场黑帮火拼惊险刺激的“枪林弹雨”!打开美篇APP查看高清图片外滩又名中山东一路,全长约1.5公里。
东临黄浦江,西面为中西合壁52幢风格各异的大楼,享有“万国建筑博览会”的盛名。
以灯光作为酒店的艺术创意
丁平
【期刊名称】《中国建筑装饰装修》
【年(卷),期】2007(000)004
【摘要】随着奥运的到来,全国诸多酒店都在进行设计、装修或翻新,但是很多酒店忽略了表现空间的最重要的元素——光,为此本文以香格里拉为例,对光在酒店整体创意、酒店各个要素的连接及酒店环境过渡方面的作用进行了分析。
【总页数】2页(P176-177)
【作者】丁平
【作者单位】英国莱亭赛灯光设计合作者事务所中国分部总经理兼中国首席设计师【正文语种】中文
【中图分类】TU113.666
【相关文献】
1.灯光装置艺术在创意服装中的应用
2.灯光在酒店艺术创意设计中的应用
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4.灯光艺术在现代商务酒店中的应用
5.国际品牌酒店灯光艺术设计及应用研究
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上海世博会各国场馆设计理念及图片中国馆:四根巨柱撑起东方之冠主题:“城市发展中的中华智慧”,由于形状酷似一顶古帽,因此被命名为“东方之冠”。
造型亮点:充满中国元素,同时满足功能需求和谐之塔:“螺旋摩天轮”由黄浦江畔具有110年历史的南市发电厂烟囱改造而成,具有观光功能,火电厂主厂房改造为世博会主题馆之一的未来探索馆。
塔高201米,将完整保留烟囱原貌,用25个太空舱沿螺旋轨道进行人员运输,每节太空舱载客6人,预计每小时载客总量可达650人以上。
“世博和谐塔”在夜幕中宛如一支含苞待放的白玉兰,而白玉兰正是上海市花;缓缓升降的太空舱,犹如半空中的点点星光,显示出上海的城市活力。
主题馆:“无柱展示空间”永久性主题场馆,地上建筑面积为8万平方米,地下建筑面积为4万平方米。
造型围绕“里弄”、“老虎窗”的构思,运用“折纸”手法,形成了二维平面到三维空间的立体建构;屋顶模仿石窟门“老虎窗”正面开、背面斜坡的特点,做到形神兼备。
三大亮点:双向大跨度亚洲最大、大跨度双弦张拉桁架国内最大;单体太阳能屋面国内最大;生态绿墙世界最大。
世博会期间,主题馆将着重反映当今世界快速城市化和城市人口加速增长背景下的地球、城市、人三个有机系统之间的关联和互动,揭示创造更美好的城市,更美好的生活。
世博会后,主题馆将转变为标准展览场馆,与周边中国馆、星级酒店、世博中心、世博轴和演艺中心共同打造以展览、会议、活动和住宿为主的现代服务业聚集区。
加拿大国家馆2008年1月22日,中国2010年上海世博会加拿大馆设计方案正式揭晓。
主题:“充满生机的宜居住城市:包容性、可持续发展与创造性”造型亮点:枫叶印象展馆位置:世博园区C片区英国国家馆2007年9月21日,中国2010年上海世博会英国馆设计方案正式揭晓。
主题:“让自然走进城市”设计团队:“Heatherwick”造型亮点:“会发光的盒子”展馆位置:世博园区C片区非洲联合馆尼泊尔国家馆2007年11月16日,中国2010年上海世博会尼泊尔馆设计方案正式揭晓。
身处米兰埃马努埃莱二世长廊
感受历史遗址与摩登时尚在同一空间交流
是一个奇妙的景象
古典与现代的碰撞延伸到空间设计
形成空间本身的艺术语言
如同我们一贯对设计的思考
没有风格及时间的界限只做“对的设计”
——《埃马努埃莱二世长廊》记
设计灵感来源于空间中采用的穹隆、大理石、马赛克等元素。
在原有的古典主义风格框架下,我们用【摩登美学】对话【古典元素】,运用线条简练,色彩大胆的设计手法,让不同年代的时尚态度在此交流,是我们对本空间的设计思维。
关于沧浪亭的诗句1. “沧浪亭里清风徐,这景致难道不迷人?就像你心中那片宁静角落啊。
”例子:我和朋友来到沧浪亭,我对他说:“看呀,这沧浪亭里清风徐,多美妙,难道不迷人?就像你一直追求的那片宁静角落啊。
”2. “亭台楼阁美如画,沧浪亭呀你真了不起!如同璀璨明珠在闪耀呢。
”例子:游客们在沧浪亭中感叹:“哇,这亭台楼阁美如画,沧浪亭呀你真了不起!如同城市里璀璨明珠在闪耀呢。
”3. “沧浪亭边水潺潺,这般诗意谁能不沉醉?好比沉浸在梦幻之境呀。
”例子:情侣手牵手在沧浪亭边,一方说:“听,沧浪亭边水潺潺,这般诗意谁能不沉醉?好比我们沉浸在梦幻之境呀。
”4. “绿树成荫沧浪亭,这里真是好惬意啊!不是世外桃源又是什么?”例子:老人在沧浪亭的树荫下乘凉,自言自语道:“绿树成荫沧浪亭,这里真是好惬意啊!不是世外桃源又是什么?”5. “古色古香沧浪亭,承载多少历史呀!好似一部厚重的史书呢。
”例子:历史学家游览沧浪亭时,兴奋地说:“看这古色古香沧浪亭,承载多少历史呀!好似一部厚重的史书呢。
”6. “漫步沧浪亭园中,心情怎能不愉悦?就像飞舞在快乐云端嘛。
”例子:孩子们在园子中奔跑嬉戏,其中一个喊着:“哈哈,漫步沧浪亭园中,心情怎能不愉悦?就像飞舞在快乐云端嘛。
”7. “沧浪亭的美让人惊叹,这魅力简直无敌啦!无疑是艺术的瑰宝呀。
”例子:艺术家站在沧浪亭前赞叹道:“哇,沧浪亭的美让人惊叹,这魅力简直无敌啦!无疑是艺术的瑰宝呀。
”8. “依在沧浪亭阑干处,这感觉真是美妙极了!好像拥抱了整个世界哟。
”例子:一位诗人靠在阑干上,轻声道:“依在沧浪亭阑干处,这感觉真是美妙极了!好像拥抱了整个世界哟。
”9. “品味沧浪亭的韵味,不是一种享受又是什么?简直是心灵的滋养嘛。
”例子:学者细细品味着沧浪亭,对旁人说:“好好品味沧浪亭的韵味,不是一种享受又是什么?简直是心灵的滋养嘛。
”我的观点是:沧浪亭是充满魅力和韵味的,它有着独特的美和历史价值,能让人流连忘返,带给人们无尽的享受和感悟。
整体设计理念来源于传统的书房,优雅、沉静,所有的喧闹都
在弥漫的书香氛围中消散殆尽。
设计师采用黑橡木、天鹅绒和真
皮家具的古典设计组合,为这里创造了沉静、雅致的淡然氛围。
温
暖的光线透过木制百叶窗,柔和地照进来,带来放松的午后时光。
雍容华贵、优雅大气的牡丹自古以来便享有“花中之王”的美
誉,在中国传统文化中更被视为繁荣昌盛、富贵吉祥的象征。
二层牡丹厅与海鲜坊的水母墙书吧
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ZIXUN FUWU 灯火嫣然落寞中
美在月影婆娑间
上海兰会所设计风格赏析上海兰会所,一座西洋旧处,被营造出曼妙的东方神韵,苏瓦刺绣,满目琳琅。
最爱三楼墙角的那双孔雀,与黑玻璃虚实斗艳,唯恐灯火嫣然落寞其中,谁知一切大美皆在月影婆娑间。
非正式的中式餐厅,可就餐,亦可休憩。
朱红的墙
面,大红的中式鸟笼,与墙上经典的法式图案相互映衬;
厅内家具均采用中式设计,面料却来自欧洲,诸多传统
中国元素与法式设计风格的巧妙结合,实现了中西文化
的完美交融。
的包房内,绛红色的牡丹弥漫了整个空间,大有盛世祥瑞、华堂生辉之
意。
二层唯一的VIP 房间,则以简单的黑白手法赋予了花王牡丹别样的
淡雅风情。
晶莹发亮的水母墙引领人们进入一个奇异多彩的海底世界,
珍珠灰的弥漫质感、
白色大理石的纯净自然以及青花瓷的淡淡点缀,使人整个身心都仿佛融入了大海的怀抱。
设计师将其对中国餐饮文化的独特理解和对30年代旧上海的华
丽表达完美呈现于此,在现代手法的演绎下,将中式传统的国际质感展
露无遗。
彩色包房皆由各色苏州丝绸细细包裹,净如湖水的蓝绸,清新
别致的绿绸,朦胧瑰丽的紫绸,淡雅清透的红绸,温暖明亮的黄绸,各色
优雅的传统风情与时尚质感的现代设计完美融合,带来非凡的梦幻体
验。
宴会厅内高3米长10米的巨幅油画———《三峡新移民》是画家刘
小东亲临三峡历时一年时间创作完成的画作,为了充分展现
《三峡新移民》的恢弘质感,设计师并未对此宴会厅加入过多的设计。
简洁、干净,
艺术的张力与感染力在100多平米的宽敞空间内静静蔓延。
宴会厅与
彩色(壁龛)包房之间的走廊两壁上,几幅轻灵随性的工笔素描,勾勒出
了流传千古的中华神韵和浪漫风情,此是兰会所特邀国内知名画家,以
手工绘制而成,娴熟的笔法及典雅的意境,仿佛带人穿梭于浪漫的历史
长廊。
米其林名厨Yves Mattagne 刚刚在法国Bordeaux 的Regent 城
堡打造了一所一流的Ocean 餐厅。
而今,
Yves Mattagne 与兰会所携手,首次将其最具国际潮流的美食料理带到了中国,带到了兰会所。
米
其林大师餐厅统一以白色为基调,无论是在清新宜人的露天花园式餐
厅,还是在低调华丽的室内正餐厅,都可品味米其林名厨带来的绝世美
味。
花园中最具特色的艺术品装置,就是这面由法国设计师从世界各
地觅来的20多种绿色植物构成的天然植物墙。
墙面上的所有植物均
来自于亚热带,不需土壤供养,完全依赖于营养水供给生长。
植物墙主
要利用“温室花房”的原理进行创意设计,如同一个天然的“氧吧”,为植
物提供最有利于生长的条件,同时也为坐享的宾客带来最自然的感受。
蝴蝶厅,由400多只色彩丰富的蝴蝶标本组成的装饰墙而得名,
而室内Baccarat 黑色水晶灯的低调剔透,更为其增添了几许高贵典
雅。
正是Baccarat 黑色水晶灯的设计者打造了兰会所。
北京奢华艺术
风格的著名设计师Philippe Starck 。
Baccarat 黑色水晶灯已成为尊贵
的代名词,兰。
蝴蝶厅的黑色水晶灯宜人的植物墙米其林大师餐厅
彩色(壁龛)包房
95SHANGHAI ENTERPRISE May
2010
地址:广东路102号(近四川中路)电话:63238029。