小学低年级美术教学方法初探
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小学美术油画棒绘画教学初探【摘要】小学美术油画棒绘画是小学美术教育中的重要组成部分,具有独特的教学特点和方法。
本文首先分析了小学美术教学的现状,指出了油画棒绘画的教学意义和重要性。
然后详细探讨了油画棒绘画的特点,包括色彩饱满、易于携带和操作简单等优点。
接着从实际案例出发,分析了小学生油画棒绘画教学方法,并给出了相应的教学建议。
本文总结了小学美术油画棒绘画教学的重要性,提出了未来研究方向,并强调了其在培养学生创造力和审美能力方面的作用。
通过本文的研究,有望为小学美术油画棒绘画教学提供更加有效的教学方法和指导建议。
【关键词】小学美术、油画棒、绘画教学、初探、教学现状、特点、方法探讨、案例分析、教学实践、建议、重要性、未来研究方向1. 引言1.1 研究背景小学美术教育作为培养学生审美情感、创造力和综合素质的重要组成部分,一直受到广泛关注。
随着油画棒在美术教育领域的应用逐渐增多,越来越多的教师和家长开始关注小学美术油画棒绘画教学的效果和方法。
目前关于小学美术油画棒绘画教学的研究还比较有限,缺乏系统性和深入性的探讨。
在这样的背景下,对小学美术油画棒绘画教学进行初步探索和研究显得尤为重要。
通过深入分析目前小学美术教学的现状,总结油画棒绘画教学的特点和优势,探讨适合小学生的油画棒绘画教学方法,以及通过案例分析和教学实践建议,可以为今后的小学美术油画棒绘画教学提供有益的借鉴和指导。
本研究将在这一背景下展开,旨在为小学美术油画棒绘画教学的发展和提升提供理论和实践上的支持。
1.2 研究意义小学美术油画棒绘画教学初探引言对于小学生而言,通过油画棒绘画教学可以激发他们的兴趣和创造力,培养他们的绘画技能和审美能力,提高他们的学习积极性和艺术修养。
探讨小学美术油画棒绘画教学的意义在于为教师提供更多的教学方法和策略,帮助他们更好地开展美术教育工作,提升学生的综合素质和创造能力。
通过深入研究小学美术油画棒绘画教学,可以为未来的美术教育改革提供借鉴,探索更有效的教学模式和策略,促进学生全面发展,推动美术教育的进步与发展。
小学美术课堂教学策略初探【摘要】美术课堂教学需要各个高中的美术教师在实际的美术教学过程中进行不断地探索和完善。
新课程下小学美术教学的进步需要各个高中美术教师齐心协力共同探索出符合现代化美术教学的新思路。
本文从多方面进行了分析。
【关键词】小学美术;课堂教学;能力一、精心设计教学内容小学美术教师应该精心组织课堂教学的内容,提升学生的学习兴趣,把课程相对简单的教材丰富地呈现出来,将复杂化的教材进行简单化的教学,掌握好教学的难易程度。
在每节课程开始之前,教师应该先做好教学用具的准备工作,掌握好课程教学的内容,收集和这节课堂教学内容相关的资料,为课堂教学做好充分的准备。
课堂教学前的准备工作,不仅是教师的问题,还包含学生的问题,学生在课程学习之前应该对于书本有基本的了解,学生课前的预习是非常有必要的,有助于课堂教学的顺利进行。
在教学过程中设计的问题要有良好的质量,这直接决定了课堂的有效性。
高质量问题的提出可以很好地帮助学生认识教学的结构,并且提出的问题要有一定的导向性,这样可以促进学生的思考。
教师在教学的过程中应该善于应用教学的话题,围绕着中心话题进行开放式的提问,针对美术作品,让学生对绘画作品有更深层次的了解,这样可以有效地促进学生主动性和创造性能力的提高。
二、提高小学美术教师的教学能力和专业素质小学美术需要教师自身在相应知识的积累方面有一定的底蕴,所以教师在小学生的美学培养和创造的过程中起着关键性的作用。
因此,小学阶段的美术教师应该结合学生的实际情况不断地改变和完善自身的教学方法。
尤其是边远地区的小学教学师资力量极度缺乏,学校要加大对小学生美术教学的师资力量建设,积极地引进美术专业的教师和教授。
为了能够更加出色地完成小学美学的教学任务,学校适时地为小学美术教师提供一定的培训机会。
三、注重学生动手能力和想象力的培养在小学美术教学的过程中,培养学生的创造能力并不是一件容易的事情。
当前,学生完成的美术作品大多数都是临摹作品,这样就会造成学生的创造性思维减弱,导致学生在美术作业完成时,会出现抄袭别人作品的现象,并且会逐渐地养成习惯,这样教师再要求学生进行创作的时候,就会出现学生画不出美术作品的现象。
小学低年级美术线描画教学初探美术是人类的文化遗产,是表现人类生活、展示人类情感的一种语言。
美术教育是培养学生审美能力、创造能力和艺术修养的重要方式。
而线描画则是美术中最基础、最常用的表现方式之一,对于小学低年级学生来说,学习线描画是他们初步培养审美能力和创造能力的必修课。
一、线描画的概念和作用线描画,是指用线条描绘出人、物的形态和轮廓,是绘画中最基本的表现方式之一。
线描画无需色彩的修饰,但却能充分表现出人、物的内在形态和外部特征,给人们留下深刻的视觉印象。
例如,著名的蒙德里安画作就是以线条为主要表现方式的。
学习线描画可以提高学生的观察力、形象思维和创造能力。
基础的线描画技巧是其他绘画技法的基础,掌握好线描画,可为以后学习其他绘画技法打下良好的基础。
二、线描画教学方法1. 教学前期在教学前期,需要将形状、空间、感性色彩等元素引入教学内容中,使学生对所绘制的人、物有更深刻的认识。
学生可观察、比较、分析、解剖素描、图片、实物等,从感性认识向理性认识转变。
在教学中期,需要重点介绍线条的种类和线条的表现手法。
线条的种类包括直线、曲线、锯齿线、波浪线、异形线等;线条的表现手法包括轻重、细粗、长短、虚实、连续等。
老师要简单明了地讲解,加以示范,让学生感受线条的美感,同时激发学生创造性思维,鼓励他们将所学的手法运用到实际绘画中。
在教学后期,重点强调细节处理和审美意识培养。
在学习绘画过程中,学生应注意人、物的局部细节,例如面部表情、表情、装饰、肢体姿态等;同时,要提高学生审美意识,注重在绘画作品中表达情感、展现个性等方面的体现。
[教学目的]通过本次教学,使学生:2.掌握基础的线描画技巧和线条表现手法;3.提高学生的观察力和形象思维能力;4.培养学生的审美意识和创造能力。
1. 教师介绍教师向学生讲解线描画的概念和作用,介绍线条的种类和线条表现手法,让学生有了一定的认识。
2. 示范演示教师在黑板上或白纸上进行线条表现手法的示范演示。
小学美术国画教学初探中国画简称“国画”。
它是在中华民族的土壤中孕育、发展、成熟起来的画种,具有悠久的历史和优良的传统。
中国画在世界美术领域中自成体系,别具一格,放射出灿烂的光芒。
《美术课程标准》指出:“美术教育是对学生进行美育,促进智力发展的重要手段。
”特别在国画教学中,由于受到传统文化根深蒂固的影响,因此教师要在现代教学中抛弃传统的方法,努力探索新的教学方式。
通过实践,我发现在教学活动中应以学生为主体,激发学生的学习兴趣,保护学生的创作欲,从而让学生更快乐地学好中国画。
一、在探索中学中国画在小学美术课正式教授中国画以前,大部分学生并没有接触过中国画。
因此,中国画的工具、材料和形式对学生来说都十分新奇。
学生很容易对新奇的事物产生浓厚的兴趣。
让学生在兴趣中探索、学习正是美术教学的基本理念之一。
首先我让学生观看一系列国画大师的水墨画艺术作品,它特有的绘画效果令学生十分惊奇。
于是大家七嘴八舌地议论产生这些特殊效果的原因。
归纳起来大致分:使用的纸张比较特殊、绘画的工具比较特殊和绘画的颜料比较特殊这三点。
同学们提出的问题正是他们对国画这一未接触过的艺术感兴趣的关键所在。
让学生自己探究自己提出的问题,既能激发他们的学习兴趣,又能培养他们良好的学习习惯。
同学们针对归纳的这几个问题,进一步思考,提出了动手试一试的想法。
同学们在课堂上进行了一系列的实验。
如为找到宣纸的特殊性,同学们试着往宣纸上滴水、滴墨、滴颜料。
通过动手做,用心观察,同学们马上发现了宣纸有良好的吸水性和渗化性。
为了验证这些设想,同学们分小组进行了试验,产生了一幅幅颇有创意的现代派中国画。
用探索的方式学习中国画,同学们能真正了解中国画这一门古老而又年轻的艺术,并真正做到在兴趣中学习艺术、感受艺术。
二、在故事中学习中国画古代中国画欣赏在国画教学中有举足轻重的作用。
历代的中国画作品不但表现了丰富多彩的自然美,而且体现了中国古代人民的自然观和社会审美意识,从侧面反映了社会生活。
一年级美术提高教学质量措施
一、创设良好的研究环境
1. 教师应在教室内创设温馨、舒适的研究环境,如美术作品的
展示、班级文化墙的布置等,让学生感受到美的氛围。
2. 学生桌椅应摆放整齐,不影响学生视线,方便学生观察教学
展示的内容。
3. 班级干净整洁,保持橡皮泥、颜料盒等研究工具的摆放规范,小艺术家木桶等道具的整齐有序,让学生在舒适的环境下研究美术。
二、关注学生情感体验
1. 教师应该关注学生的个性特点和情感需求,为学生提供实现
自我魅力、表达自我的机会,让每一个学生都感受到自己的价值和
存在感。
2. 教师要注重学生研究过程中对情感态度的培养,引导学生“欣赏”、“感悟”和“表达”美术作品。
三、培养学生的主动性
1. 教师要鼓励学生勇于尝试、敢于创新,在创作研究中体验美
的过程,发现美。
2. 教师把学生放在主体位置,引导和促进学生对美的独立感知与判断,培养学生的审美独立性、主动性和创造性。
四、注重研究方法的指导
1. 教师要注重学生研究美术方法和技巧,注重启发学生对美的感觉和认知。
2. 教师根据学生实际情况,科学设置教学内容和方式,体现教师“因材施教”的宗旨。
五、提高教育质量
1. 教师要注重自身教育素质的提升,勤学善思,不断充实自己的教育知识和教育技能,为学生提供高质量的教育。
2. 教师要加强和家长的沟通、联系,与家长共同关心学生教育成长。
以上五方面措施是一年级美术提高教学质量的重要方法,希望大家认真贯彻落实。
提高整体艺术素养,是培养学生的“欣赏·评述”的必要基石,教师作为学生学习的引导者,要积极改变自己的教育模式,摒弃传统的单一化教育形式。
小学美术教育的重点转移是为了使学生形成独立审美能力、艺术欣赏能力,也是提高其学习领域宽度的重要指向。
在不断培养的过程中,探索学习领域中的各种问题,让每一名同学能多方向、多角度地欣赏美术作品存在的艺术价值,并感受自然美和作品美等视觉艺术感受。
一、小学美术低段“欣赏·评述”学习领域存在的问题(一)教师教育引导性不足,缺乏领域教学不可否认,美术教师相对于其他学科教师来说,动手能力较强。
但是,美术教师的问题也是十分明显的,美术教师有专业的绘画功底,在授课时更加注重专业方向培养以及绘画技法的教学。
部分教师在教学时会忽略学生“欣赏·评述”领域的学习培养,也有教师会为了赶学习进度,轻视该领域的重要性。
虽然动手能力较强,但美术教师在学习语言引导上,相对于语文、英语等专业教师是有所欠缺福建省龙岩市上杭县临城中心小学 廖珍香小学低段美术“欣赏·评述”学习领域的教学探究摘 要随着时代的飞速发展,不断加强素质教育的认知,《美术课程标准》将美术学习中“欣赏·评述”作为美术课程教育发展中的重要的教育探究方向。
每一个学科存在都具有十分重要的且不可替代的意义,美术学科亦是如此。
现如今,美术学科的教学方式也发生了重大的转变,不再是为了绘画而绘画的教育模式,更加注重学生对于作品赏析的评述能力。
通过作品鉴赏能力的培养,提高学生的艺术素养,陶冶学生的艺术情操,更加全面地发展学生的整体素质。
本文就学生“赏析·评述”的培养,从意识、讲解和生活联系等方面提出了培养措施。
[关键词]小学美术 “欣赏·评述” 教学探究的。
在大多数情况下,学生没有教师对美术领域的教育引导是不会主动深入了解并发表自身看法的。
在这时,教学引导的重要性被体现得尤为突出。
小学低年级美术课的教学导入方法研究在小学低年级,美术课的教育是很重要的,美术教学的导入方式也是影响学生学习成效的关键因素之一。
在世界各国,研究者通过探讨不同的美术教学方法,从多个角度指导学生进行艺术创作,为学生提供有效的小学低年级美术教学指导。
美术课的导入方法众多,包括运用老师的讲解引导学生观察、分析和理解美术作品;以学生的兴趣为基础,运用图片、声音等实物材料,引导学生自主探索;通过游戏引导学生克服情绪障碍,通过各种形式实现对美术知识的拓展。
这些导入方法,有助于培养学生的观察能力、思考能力、创新能力和想象力,最终促进学生在艺术创作中得到正面提升。
然而,当前小学低年级美术课的教学导入方法存在一些问题,其中最显著的有以下几点:第一,许多老师只注重传授知识,缺乏引导学生对导入方法的认知和运用;第二,教学导入方法的运用不够灵活,老师往往以沉闷的方式演示作品;第三,缺乏系统的专业实践,教师的能力仍然随教学实践的深入而不断提高;第四,缺乏科学有效的评价机制,根据学生在作品中表现出来的创新精神和审美能力,对对象做出评价。
为了解决上述问题,建议以下几点:第一,教师应该加强美术教育理论研究,健全美术教学指导思想;第二,扩大美术教学资源,运用最新的教学技术和教学方法;第三,增强实践指导,增加学生的实际操作经验;第四,优化评价机制,建立科学的美术评价指标。
最后,应该强调教师的专业培训,不断提高教师的素质,更好地为小学低年级学生提供有效的美术教学指导。
综上所述,美术教学导入方法是学生学习成效的重要因素,但当前美术教学导入方法还存在一些问题,比如讲解模式的单一化、教学资源的匮乏和评价指标的不足。
为此,建议教师进行科学研究,健全教学指导思想;加大教学资源建设,完善评价机制,从而为小学低年级的美术课提供有效的教学导入方法。
趣味性导入,让小学低年级美术课出彩【摘要】在小学低年级美术课中,如何利用趣味性导入呢?可以通过故事情境创设引入美术课,让学生沉浸在角色中。
利用游戏元素增加趣味性,让学生在游戏中学习美术知识。
结合音乐和舞蹈提升课堂活力,让学生在音乐节奏中感受美术的魅力。
利用多媒体技术增添新颖视角,让学生通过视频、图片等多媒体形式感受艺术。
开展实践性项目激发学生创造力,让他们亲身体验美术创作的乐趣。
趣味性导入不仅能激发学生学习兴趣,也可以提升美术课教学效果。
通过这些方法,可以让小学低年级美术课变得更加生动有趣,让学生在轻松愉快的氛围中感受艺术的魅力。
【关键词】趣味性导入, 小学低年级, 美术课, 生动, 有趣, 故事情境, 游戏元素, 音乐, 舞蹈, 多媒体技术, 实践性项目, 创造力, 学习兴趣, 教学效果.1. 引言1.1 如何利用趣味性导入让小学低年级美术课更加生动有趣?如何利用趣味性导入让小学低年级美术课更加生动有趣?美术课是培养学生审美情感、激发创造力的重要课程之一。
而对于低年级的小学生来说,他们的注意力难以集中,学习兴趣也较为薄弱。
在美术课中利用趣味性导入是非常重要的。
趣味性导入可以吸引学生的注意力,增加他们的参与度,让课堂更加生动有趣。
在这个过程中,教师需要通过各种方式来营造氛围,激发学生的好奇心和想象力,让他们在轻松愉快的氛围中学习美术知识。
通过趣味性导入,不仅可以让学生更加喜欢美术课,也可以提升他们的学习效果。
在接下来的将介绍一些具体的方法和技巧,来帮助教师更好地利用趣味性导入,让小学低年级美术课更加生动有趣。
2. 正文2.1 通过故事情境创设引入美术课通过故事情境创设引入美术课是让小学低年级美术课更加生动有趣的重要方法之一。
故事情境可以帮助学生进入一个具有情节和背景设定的艺术世界,引发他们的想象力和好奇心。
在美术课上,老师可以通过讲故事的方式,让学生认识一位艺术家或者一个艺术作品背后的故事。
通过介绍梵高的《星夜》作品背后的故事,引导学生了解梵高的生平经历和他的创作灵感,让学生感受到艺术家的情感和创作动机,激发学生对艺术的兴趣和理解。
浅谈小学美术低段课堂的教学示范五方法以《浅谈小学美术低段课堂的教学示范五方法》为标题,提高小学美术低段课堂教学质量、力争提高学生美术能力和水平,是当前教育领域的热门话题,也是学术界高度重视的焦点。
本文以《浅谈小学美术低段课堂的教学示范五方法》为标题,通过总结前人研究成果,对小学美术低段课堂教学示范五方法进行综述和深度剖析,以揭示其有效的教学方式,为有效的提升小学美术课堂教学质量提供借鉴和参考。
首先,要有充分的准备工作,提高课堂的质量。
小学美术低段课堂的教学工作,尤其是新负责教学的教师,需要做好充分的准备,全面了解授课内容,精心设计教学计划,明确教学目标,对教学媒体、教学用具等要有充足的准备,以确保在课堂上能够顺利达到教学目标,确保教学质量。
其次,使用活泼有趣的教学方法。
在小学美术低段课堂教学中,要采用多种教学方法,激发学生的兴趣,让学生尽情发挥其创造力,令学生更加主动地参与课堂,使课堂更活泼有趣,更加实际,提高学生的主动学习能力和灵活性。
此外,要建立有效的学习环境。
在小学美术低段课堂教学中,要建立良好的学习氛围和环境,以艺术和文化为主题,以精品布置教室,使其成为一个艺术氛围浓厚的教室。
在这样的学习环境中,不停地给学生带来灵感和创造性的思维,促进他们的学习效果。
第四,要有效地利用媒体教学资源。
小学美术低段课堂的教学中,应大量利用现代化教学媒体工具,如多媒体、视频等,将艺术的美丽展示给学生,使学生在视觉上和感官上都有更加直观的感受,使教学行为更加有趣,寓教于乐,使学生产生激情和兴趣,吸引他们深入学习,从而提高学习效果。
最后,要切实加强教师的专业能力。
在小学美术低段课堂教学中,要求教师要掌握艺术理论,熟悉各类美术表现形式,可能熟练运用多种教学手段,有效调动学生学习积极性,以帮助学生积极参与课堂学习,提高学习效果,从而提高教学的质量和效率。
综上所述,小学美术低段课堂教学示范五方法主要包括:做充分的准备,采用多种活泼有趣的教学方法,建立有效的学习环境,有效利用媒体教学资源,加强教师的专业能力。
小学美术线描画教学初探美术线描画是小学美术教学中的一项重要内容。
通过线描,可以培养学生的观察力、想象力和形象思维能力,提高他们的手眼协调能力和造型表达能力。
以下是对小学美术线描画教学初探的一个介绍。
一、线描画的定义和作用线描画是指用线条勾勒出物体的外形和内部结构,表达物体的轮廓、纹理和形态特征的一种绘画形式。
“线描”一词最早出现在西方绘画理论中,对应中文称为“线描画”或者“线画”。
线描画在小学美术教学中的作用主要有以下几个方面:1. 培养观察力和想象力:线描画要求学生观察物体细节、把握形态特征,培养他们的观察力和想象力,提高他们对事物的敏感度和理解能力。
2. 提高手眼协调能力:线描画需要学生用手描绘物体的各个部分,通过不断地观察和描绘,可以提高他们的手眼协调能力和精确控制手的能力。
3. 培养造型表达能力:线描画能够帮助学生更好地理解物体的形态特征和结构,提高他们的造型表达能力,从而更好地表达自己的创意和想法。
4. 培养审美意识和审美能力:通过线描画,学生可以感受到线条的美感和艺术之美,培养他们的审美意识和审美能力,提高他们对美的感知和欣赏能力。
二、线描画教学的基本步骤和方法1. 理论学习:线描画的教学首先要进行理论学习,包括线条的分类、线条的性质和表现方式等。
学生要了解不同类型的线条可以表达出不同的效果,掌握线条的基本知识。
2. 观察和实践:学生通过观察真实物体或者图片,感受物体的形态特征和线条的表现形式,然后进行实践练习,试着用线条勾勒出物体的轮廓和纹理。
3. 练习线段和曲线的描绘:线描画的基础是线段和曲线的描绘,学生可以通过练习画直线、弯曲线和曲线等,提高他们的线条控制能力。
4. 练习立体形体的描绘:学生可以通过描绘简单的立体形体,如立方体、圆柱体和球体等,加深对物体形态特征和线条表现的理解。
5. 整体构图和表现:学生可以通过综合运用线条,将描绘的物体放置在画面中,进行整体构图和表现,提高他们对画面的组织能力和艺术表达能力。
小学美术课堂教学“综合探索”领域的初探摘要:随着社会文化的发展越来越多元化,学生们的特长、爱好也越来越朝多元化的方向发展。
在日常生活中通过很多途径都可以接触到关于美术、艺术的知识内容,当前的时代背景为美术综合与探索的教学展开提供了很大的便利。
在教学过程中,主要授课的内容应以课堂中的教材为基础,同时根据学生的学习能力与认知水平,在教学过程中做出适当的跨学科与课外延伸。
本文对小学美术课堂教学“综合探索”领域进行探讨。
关键词:小学美术;课堂教学;综合探索一、小学美术综合与探索领域1、教学模式的设计原则在小学美术的教学中,综合与探索领域的教学模式改革,需要迎合当前社会多元化发展的趋势,将教育与实践相结合,给与学生能充分表现自我的机会,提高学生的参与度。
在教学模式的设计上,教师需要从小学生的实际学习情况和学习需求出发,对学生们的兴趣、爱好、特长有足够的了解,寻找到有利于小学生综合素质发展的教学方式。
在教学过程中,教师应不断强化自身的专业素养,加深和学生之间的沟通与互动,对学生的意见和需求予以重视和采纳,为学生提供充分的选择机会,根据学生的情况来优化课程内容以及教学模式。
同时,在美术教学过程中,教师可以采用多样性的教学形式来展开课题活动,充分发挥学生的创造性。
学校应加大对教学设施、设备等硬件条件的投入,为美术教育提供强有力的支持。
2、审美性原则艺术教育是一个学校美育的最重要内容和最主要的途径,所以艺术教育重在以美育人。
小学美术课程标准提出:让每个学生积极参与美术学习,从中陶冶情操、提升学生的审美能力。
审美性原则就是让学生通过欣赏造型艺术作品和美的事物,并通过创造美的可视形象,来培养学生认识美、体验美、感受美和创造美的能力,来培养、提升学生美的情操和素养。
在学习《神奇的肥皂粉》时,考虑到本课的知识重点为:感悟与发现肌理美,所以为了培养学生的审美意识、审美能力,设计了四个以美育为主题的教学环节:新课导入——感受美(以展示精美图片和撒粉演示来展示)、尝试体验——发现美(学生用喜欢的颜色尝试梦幻的肌理)、交流讨论——理解美(感受美、介绍美、联想美、欣赏名家名作)、合作创造、表现美(联想合作创作作品,体会创造美的感受)。
小学低年级美术教学方法初探
《美术课程标准》指出:“美术教育是对学生进行美育,促进智力发展的重要手段。
”由此,根据小学生的心理特点,我们认为小学低年级美术教学应从观察入手,培养想象力,提高创造力,重点放在美的感受力、审美能力培养上,放在学生思维能力的促进上,进而发展创造能力。
这就需要我们在教学时要遵循规律、掌握特点、循序渐进,根据儿童认识世界的规律性,以及认识世界、感受世界的能力,把握好对象,从复杂到简单,再由简单到复杂的转化过程。
一、培养儿童观察力
善于摹仿是儿童活动的天性。
亚里斯多德说:“人从孩提的时候起就有摹仿的本能。
”人们的最初知识就是从摹仿中得出来的,然而儿童摹仿往往具有极大的盲目性和随意性。
那么怎样才能将摹仿纳入科学的轨道、艺术的天堂呢?这就需要培养儿童精确的基本观察力,而观察力正是绘画所必须具备的基本品质。
怎样引导小学生,特别是低年级学生进行观察训练呢?儿童观察事物往往喜欢夸张他最感兴趣的部分。
这种观察既有优点,也有缺陷。
优点是观察对象重点突出,而缺陷是往往只注意局部而忽视了整体布局结构。
这是低年级学生概括能力差所造成的。
为克服这一毛病,我们采用了“几何构图”方式进行训练,培养儿童观察、概括能力。
如利用三角形和平行四边形、长方形、正方形拼房子,学生们利用这些图案拼出了不同式样的房屋等。
同时充分利用七巧板,进行拼图训练,通过丰富的排列组合、拼出了许多形象生动的图案。
这样引导学生通过观察,将图案对象由繁到简,把复杂的对象进行了简单明了的抽象化处理,让学生从整体上把握住了对象并形成了从整体到局部、由局部到整体的正确观察方法,同时也促进了低年级儿童的想象力和创造思维能力的发展。
二、激发学生的想象力
生动活泼是小学美术课的显著特点,也只有生动活泼的教学才能激发学生的想象力和学习兴趣。
处在启蒙教育阶段的低年级美术教学,在立足于美术教学的同时,还应利用一切有利条件,为培养全面发展且具有创造精神的高素质接班人而努力,在提倡素质教育的今天更加显示它的重要性。
如教手掌印画时,笔者让学生把手掌拓印在纸上,然后通过观察,根据学生自己的理解,充分发挥自己的想象,在拓印上添上不同的线条符号,组成各不相同的画。
这样在促进学生把握整体的同时,还把握了局部,正确地处理好了整体和局部的关系。
如:要求学生在太阳下画出自己或站或坐的轮廓图后,再在图上添画细节,从而弥补了“几何图形拼画”忽视细节的不足。
学生作业画面真是百花齐放、各有千秋,有添人物的,有添景色的,有添各种人物动态及事件的,从而训练了想象力,也培养了学生创造思维的能力。
“添画”给学生的想象指明了一定的方向,并为某种创作提供了前提,同时也为学生的创造力表现提供了无限广阔的天地。
三、努力提高儿童的创造力
创造力表现为一种对生活的再现。
它来源于生活,但不等同于生活,是生活现实的一种理想升华,也是一种生活现实的有机提高。
因为任何想象都来源于生活,所以培养学生对生活的敏感、对周围环境的兴趣,我们应从学生的启蒙时期做起,这也是开拓思维、引导创造的基础。
为此我们用“记忆画”、“命题画”这一种教学形式来培养学生的创造能力。
“记忆画”从学生最熟悉最感兴趣的事入手,又有“添画”作基础,只要培养学生善于抓住特征、掌握好布局,是完全可以做好的。
如记忆画“课间十分钟”这一课题是学生最有兴趣、最丰富多彩,也是最欢乐、最有生活体验的瞬间,每个学生都有“画”要“说”。
由于学生的喜爱不同,感受也不一样,因此画出来的画也就各具特色。
“命题画”与“记忆画”,既相同又不同,它更富有创造性。
如教学生画“欢乐的星期天”、“可爱的校园”时,要求学生抓住特征,表现欢乐和可爱的主题。
绘画来源于生活,又要对生活加以提炼,进行理想的升华,认识到这一点,就能进一步促进儿童的创造性思维发展。
总之,观察是基础,想象是前提,创造才是目的,只有培养儿童的想象力,提高儿童的观察力,才能促使儿童创造才能得到开发和表现,从而使美术教育的目的得以实现。