音乐鉴赏课的心得体会

音乐鉴赏个人心得体会优秀4篇音乐鉴赏心得体会篇一戏曲，是我国传统文化的表现形态之一，它不仅是中华民族文化精神的完美体现，更是古老的东方文明的璀璨名片。

其优秀剧目蕴含着华夏人民的审美观、道德观和价值观。

在如今的初中的音乐教学中，戏曲的学习与欣赏也占据了一定的比重。

为了让学生领略到戏曲作为一个综合性的舞台表演艺术所具有的魅力，并且让学生真正的喜欢并积极的弘扬这种戏曲文化，故而我在这个学期选择了浙江音乐学院开设的《中小学音乐教师戏曲鉴赏能力培训》这门课程。

在培训中，每堂课、每位老师的讲授都让我感到获益匪浅。

为期一周的培训，从戏曲的发展沿革、戏曲的人物的装扮和人物性格的关系、旦角、生角各行当的舞台表现特点各个方面都进行了详细的教授。

老师们言传身教地展示了中国戏曲中以实化虚，化无为有和以实代虚，无中生有特征。

并带领我们一同体验了戏曲的唱腔、基本的手势、身段，以及对戏曲视频进行了赏析，让我对戏曲有一种更新、更深刻的认识。

首先，对戏曲的基础知识有了一定的了解。

1、知道了戏曲的起源，以及大致的发展脉络。

2、了解了戏曲的四大行当：生、旦、净、丑。

3、体验和感受了戏曲中主要行当的基本身段。

4、聆听和欣赏演唱了越剧及昆曲中的部分唱段。

5、欣赏了戏曲的舞台美术：包括人物造型和景物造型其次，在讲课的过程中老师为我们精心准备了适应教学内容的戏曲视频，让我们不仅对所学知识有更为形象的认识而且大大提高了我们对戏曲这门艺术的兴趣。

最后，老师的个人魅力为整个课堂增色不少。

授课的老师都是当今戏曲界的领军人物，在上课时，永远都是笑容满面、激情澎湃的，最吸引人的就是老师的声音，时而浑厚，时而高亢，时而低缓抒情，时而急促激情，与所讲的内容浑然一体。

在讲到兴起之处，老师还会唱几句，这种用音乐与戏曲结合教学的方法，独特、有用，别有韵味，他们对于戏曲艺术的力求完善，孜孜不倦的态度也深深感染了我们。

通过这次在浙江音乐学院开设的戏曲鉴赏课程的学习，让我对戏曲更加加深了认识。

音乐鉴赏教学心得体会3篇音乐的魅力是巨大的，音乐的思想是无止境的。

《音乐鉴赏》，它不仅是一门简单的艺术理论课。

下面是为大家准备的音乐鉴赏教学心得体会，希望大家喜欢!音乐鉴赏教学心得体会范文1音乐是我们生活里重要的一部分，走路时要听歌，吃饭时要听歌，连写论文的时候也要把电脑的音量尽量开到最大。

但是，长久以来，我们所知道的听到的大多为一些流行歌曲，像交响乐像钢琴独奏其实离我们很远。

《把耳朵叫醒》是金海星的一首歌，曲风轻快，同时也表达了一个歌手对音乐的热爱。

作为一个听众，从"不管3363还是3127，像一个一个困在凡间的精灵"到"111235,像风筝呼啸而去;555724,是落叶轻轻哭泣;111237,没有人认真在听"都可以感觉到歌者想表达，音乐是一种美好的存在，心灵有如一首美妙的乐曲，乐观开朗的心情能让你把微笑把动人的音乐节奏带入人群。

而通过《音乐鉴赏》的学习，对音乐的理解或者说自己认知的音乐圈更为宽广了。

音乐的四大要素是旋律、和声、节奏以及音色，欣赏音乐包括纯美感享受、想象与联想、纯音乐鉴赏。

音乐欣赏这门课程教给我们的不只是音乐本身，更加包括如何以一个绅士的姿态面对音乐、面对艺术，真正的静下心来感知和享受音乐带给我们的激情与安慰。

一、看动漫认识了久石让在所有乐器中，我最先喜欢的是钢琴，后来同学里有学古筝的有学二胡的，慢慢的接触越来越多的乐器，也能很快分辨出各种乐器。

不过高中时，只是习惯性的称其为轻音乐，只要是没有人唱的就是轻音乐。

看新闻看电视时，会知道欧洲人很喜欢听演奏会，那个时候觉得那种没有"歌词"的乐器合奏有什么好听的。

直到上大学，看了宫崎骏的动漫，听到动漫中让人醉心的天籁之音，这天籁之音正是久石让的《天空之城》。

《天空之城》的音乐以电声，合成器为主，加上圆号，童声合唱，钢琴小品等等配合，主题曲《载着你走》由井上杏美小姐演唱。

其中由杉并儿童合唱团唱出的版本简直可说是天使之声，将《天空之城》的漂渺与悲哀表现得丝丝入扣;《シ一夕の决意》是一首钢琴小品，描述了两位主角初到达Laputa 后所见到的情景，非常美妙，也是流传极广的一首。

音乐鉴赏心得体会（精选16篇）音乐鉴赏心得体会什么是心得体会？心得体会是指一种读书、实践后所写的感受性文字。

语言类读书心得同数学札记相近；体会是指将学习的东西运用到实践中去，通过实践反思学习内容并记录下来的文字，近似于经验总结。

音乐鉴赏心得体会（精选16篇）当我们受到启发，对生活有了新的感悟时，可用写心得体会的方式将其记录下来，这样我们就可以提高对思维的训练。

那么好的心得体会是什么样的呢？下面是小编整理的音乐鉴赏心得体会（精选16篇），希望能够帮助到大家。

音乐鉴赏心得体会1这样的培训让我感觉很新鲜。

网上听讲座，而且还可以与各地的老师们在线互动交流，享受着网络时代带给我们的便捷，足不出户就可以听到教育专家对于专业的精辟解读。

短短的两个小时能向专家学些什么呢？只有珍惜每分每秒，能听多少是多少，尽可能多的学习、内化成自己的东西。

本来还以为自己在音乐方面还有那么点优越感，但在听讲座的同时我深深的感受到自己对音乐知识了解得是多么肤浅，很多东西只有个模糊的印象。

通过听讲座我也学到了一些音乐知识。

如目标的制定要具体，不能模式化。

金老师举了一个案例《又见茉莉花》的教学目标进行说明，这样一听就很清楚了。

又如合唱的姿势，我只知道要注意坐姿才能唱好，但对于怎么坐却不明确，现在知道了坐姿一般采取浅坐，站姿要虚实结合。

姿势影响呼吸，呼吸影响发声，可见唱歌姿势的重要。

另外在二声部合唱时通常会出现低声部跟着高声部唱上走了的现象，金老师说这时可以采用“轮流让一个声部突出些”的方法解决问题。

还有指挥，左手“指”，右手“挥”，右手把握歌唱的节拍、节奏、速度，左手提示长音、力度、声部、呼吸和换气等等。

对称式的打拍子尽量少用。

我觉得这个有难度，让两只手各负其责需要付出多大的努力才能达到啊！在听讲座的过程中，我一边听，一边记笔记，有的比较浅显易懂，有的却不是很理解，还需要自己不断地去学习，去探究。

我记住了一句话：“先要自己走进音乐，才能用音乐的情感力量来感动学生。

音乐欣赏课心得体会音乐欣赏课心得体会（精选3篇）音乐欣赏课心得体会1在大学里，我选修了音乐欣赏。

我们的生活到处都充满了音乐，悠扬的音乐可以抚平我们烦躁的情绪，轻快的音乐可以唤起沉重的心情，激昂的音乐可以调动消沉的心态。

音乐潜移默化的影响着我们的心灵。

平时我也只是听听音乐但并不是真正的了解音乐，所以我想借此机会更多的去了解音乐。

第一堂课上老师给我们讲述了外国的音乐，首先提到的就是交响乐。

交响乐给我的感觉就是恢弘，庄严，激昂。

通过这节课的学习我了解到交响乐是乐曲里思想内容最深刻，结构完美，音响宏大，写作技术最全面的音乐体裁。

内容大多反映社会重大事件，历史上的英雄人物，自然的变化，以及作者丰富的哲学思想和人们为生活，自由而奋斗的崇高理想。

即使几百年前的乐章至今依然能够让听者为之振奋，仍能在如今百花齐放的乐坛中熠熠生辉。

我想这是因为在交响乐中有着极为丰富的内涵和创作者的精神思想。

甚至有的交响乐就是一个时代的缩影，它反映出了人民的心声。

让我们在听交响乐的同时能够深入作者的心中，体会当时的文化。

提到交响乐就不得不提那些为交响乐做出贡献的人。

交响乐之父海顿，让交响乐走入人们的认知里，古典交响乐的革新者贝多芬，他的《命运交响曲》《英雄交响曲》更是在那个时代起到了催人奋进的作用，让交响乐深入人心。

之后的课上老师又给我们介绍了一些乐器。

让我对音乐领域有了更多的了解，同时的也认识到了音乐的深奥。

一个简单的乐器，却能演奏出许多美妙的乐曲。

不同的乐器又各具特色，也反映出地域文化，民族风情的不同。

然后老师引领我们走入了钢琴的世界。

钢琴与小提琴，古典吉他并称为世界三大乐器，而钢琴又被称为乐器之王。

它优良全面的性能和广泛的用途都是其他任何乐器无法与之相比拟的。

在我的认知里钢琴的声音总是优雅，清脆的。

或悠扬，或沉稳，或欢快。

每一种曲调都能给人不同的感受，并且深入人心。

钢琴声如美玉，温润柔和，贴近心灵；钢琴声如心声，它诠释着弹奏者内心的波澜起伏和心路历程；钢琴声如泉水，行云流水般从指间倾泻而下。

音乐鉴赏的心得与感想关于音乐鉴赏的心得与感想（通用6篇）从某件事情上得到收获以后，心得体会是很好的记录方式，这样能够培养人思考的习惯。

那么写心得体会要注意的内容有什么呢？以下是小编整理的音乐鉴赏的心得与感想，希望对大家有所帮助。

音乐鉴赏的心得与感想篇1一个学期的音乐欣赏课即将结束，在此感谢老师的专业知识的传授，使我从简单的“听歌”这样的肤浅理解，到懂得欣赏音乐元素的基本欣赏方法的概念的转变。

开始学习这门课程就感觉到音乐的魅力，或许真的是这样：我们不一定都要成为音乐家，但是懂得欣赏音乐就是我们对音乐最直接的热爱的表现形式。

通过一个学期的学习，我们通过聆听这种方式，阅读并分析有关音乐的背景和材料，从而得到了审美的愉悦。

当初选这门课完全是由于学校要求必须选择一门鉴赏课，我由于写字很丑，其他的课又不是很喜欢，就选了音乐鉴赏。

更由于这学期专业课太多，所能选择的机会不多，就选择了周二下午的这节课。

我以为的音乐鉴赏就是老师给我们放放歌，只是需要带个耳朵即可。

并且自己由于五音不全，又不是很喜欢唱歌，完全是修个学分就好。

但是当我上课时我就觉得不是自己所想的这样。

老师应该是对音乐是非常的喜欢，所以对我们的要求很严格。

所欣赏的也不是什么流行音乐，而是古典的音乐会。

这的确让我认识很多。

通过一学期的学习我认识到音乐的世界是一种虚拟中的征服，它用不同的方式征服着不同种类的人的心情。

再普通的人，不管他的知识层面如何，不管他的地域文化所带来的差异如何，他都具有一样与生俱来的能力，那就是音乐鉴赏的能力。

音乐对于喜欢他的人来说只限于欣赏的品位和能力。

对他的了解并不仅仅限于听上，要从各方全面了解。

具有良好的音乐鉴赏能力对情感的培养和素养的提升都有很大的帮助，所谓“阳春白雪和下里巴人”不是轻而易举就能分辨出来的。

虽然音乐欣赏课是在每个周二的下午，但仅有的几次课上我学会了如何去欣赏乐曲。

过去听歌曲的时候，往往需要反反复复的听好几遍才能品味出其中的精华，而且听完了之后印象不深刻。

大学音乐鉴赏心得体会5篇大学音乐鉴赏心得体会5篇时候，我们选择了一个人静静地呆着。

这时候，音乐就是陪伴你的朋友，它知道你需要什么，它懂得怎样去给你疗伤，你所要做的，就是闭上眼，融入音乐世界，忘记一切，重新让自己坚强，给自己力量。

音乐使人年轻，那种青春的活力会一直伴着你，如果你经常聆听音乐，同样年轻的还有你的那颗心，永远不老的心。

我们的音乐欣赏课齐老师，她上课永远那么充满激情，言语间的谈吐都是那么充满活力，不管是和同学交流还是自己讲课，让我们知道了音乐的无穷魅力，带给你的不只是愉悦，更有心灵的永葆青春。

音乐是美的，美的东西总能感染人也去向往美，追求美，并享受美。

音乐能带给人愉悦的心情，使人身心放松，陶冶人的情操，甚至还能发散人们的思维。

欣赏音乐并不是要求我们都要成为杰出的音第四篇:《音乐鉴赏学习心得体会5篇》音乐鉴赏学习心得体会一：音乐鉴赏课学习心得在本学期，我选择了《音乐鉴赏》课作为选修课。

起初我选修《音乐鉴赏》课，也仅仅是因为觉得鉴赏音乐时不用动脑子，不用写字，只要用耳朵去听就行，上课时会很轻松。

其实我本人自认为我自己是一个严重缺乏音乐细胞的人，甚至可以说我对音乐是一无所知的。

但是在现代这个音乐无处不在的社会熏陶之下也或多或少的接触了一点音乐。

当然我接触的音乐也只是皮毛而已。

不得不承认有时候当心烦意乱的时候，静静的聆听音乐，心情就会好很多。

我想音乐作为一种艺术，带给人的有时候不仅仅是美感，还有精神的吧。

当然了，虽然我平时很喜欢听音乐，特别是在流行音乐方面，但也仅仅是停留在喜欢听的层次方面，而不是会去欣赏或鉴赏它。

但在上过几堂课之后，我的想法有了些变化。

我渐渐地就被它吸引了，它让我再次感受到音乐的魅力。

课堂上老师不但教给我们一些基础乐理知识以便我们更好的学习，还叫我们学会聆听，还给我们介绍了好多经典的乐曲和一些非常有特色的民族乐器。

这不但使我们了解一些民族音乐，也使我们受益颇多。

甚至到现在还有一些优美的民族音乐一直萦绕在我耳边呢！就这样，渐渐地我对鉴赏音乐有了更深刻的理解，也懂得了鉴赏音乐的方式方法，并且在通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后，我的音乐文化知识增长了许多，了解了更多种形式的音乐。

音乐欣赏心得体会（精选15篇）什么是心得体会？心得体会是指一种读书、实践后所写的感受性文字。

语言类读书心得同数学札记相近；体会是指将学习的东西运用到实践中去，通过实践反思学习内容并记录下来的文字，近似于经验总结。

音乐欣赏心得体会（精选15篇）当我们备受启迪时，通常就可以写一篇心得体会将其记下来，它可以帮助我们了解自己的这段时间的学习、工作生活状态。

那么心得体会怎么写才恰当呢？以下是小编整理的音乐欣赏心得体会（精选15篇），欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

音乐欣赏心得体会1在本学期，我选择了《音乐鉴赏》课作为选修课。

起初我选修《音乐鉴赏》课，也仅仅是因为觉得鉴赏音乐时不用动脑子，不用写字，只要用耳朵去听就行，上课时会很轻松。

其实我本人自认为我自己是一个严重缺乏音乐细胞的人，甚至可以说我对音乐是一无所知的。

但是在现代这个音乐无处不在的社会熏陶之下也或多或少的接触了一点音乐。

当然我接触的音乐也只是皮毛而已。

不得不承认有时候当心烦意乱的时候，静静的聆听音乐，心情就会好很多。

我想音乐作为一种艺术，带给人的有时候不仅仅是美感，还有精神的吧。

当然了，虽然我平时很喜欢听音乐，特别是在流行音乐方面，但也仅仅是停留在喜欢听的层次方面，而不是会去欣赏或鉴赏它。

但在上过几堂课之后，我的想法有了些变化。

我渐渐地就被它吸引了，它让我再次感受到音乐的魅力。

课堂上老师不但教给我们一些基础乐理知识以便我们更好的学习，还叫我们学会聆听，还给我们介绍了好多经典的乐曲和一些非常有特色的民族乐器。

这不但使我们了解一些民族音乐，也使我们受益颇多。

甚至到现在还有一些优美的民族音乐一直萦绕在我耳边呢!就这样，渐渐地我对鉴赏音乐有了更深刻的理解，也懂得了鉴赏音乐的方式方法，并且在通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后，我的音乐文化知识增长了许多，了解了更多种形式的音乐。

同时，我的艺术修养也得到了很大的提高。

老实说，我在学习《音乐鉴赏》课前，对音乐的认识更多的是在流行音乐方面，仅仅是喜欢一些歌手的声音和一些歌词的意蕴。

音乐鉴赏学习心得体会5篇（1458字）通过对音乐鉴赏课一个学期的学习，我对音乐有了一个全新的理解，而且自己的音乐鉴赏能力也有了一定的提高。

在选音乐鉴赏课之前，我认为音乐只是用来听的。

其实不然，音乐的功能不只是这些，所谓的音乐，广义上来说就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音就是音乐。

它是一种符号，声音符号，表达人的所思所想，是人们思想的载体之一；是有目的的，是有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀；它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活。

整个学期学习下来，对我印象最深的音乐是古典主义音乐和浪漫主义音乐。

下面就重点来谈谈我对这两种音乐的学习心得：一）古典主义音乐古典主义音乐是历经岁月考验，久盛不衰，为众人喜爱的音乐。

其特点是：理智和情感的高度统一；深刻的思想内容与完美的艺术形式的高度统一。

创作技法上，继承欧洲传统的复调与主调音乐的成就，并确立了近代鸣奏曲曲式的结构以及交响曲、协奏曲、各类室内乐的体裁和形式，对西洋音乐的发展有深远影响。

古典主义时期音乐的发展在器乐方面成绩比较显著，它完善了一套纯器乐的大型曲式，如独奏奏鸣曲、二重奏、三重奏、四重奏、室内乐、协奏曲、交响曲。

它的主要特点是：作品具有生活的真实性和鲜明的时代感；曲式结构规范，主题乐思发展严谨，功能和声完善，配器细腻，音色力度变化丰富；作曲技法上创造了动机展开的发展手法，用旋律模进、变速度、变节奏、变调性、变和声织体等，造成乐曲发展趋势。

并规范了奏鸣曲式和奏鸣交响套曲。

此外，在古典主义时期还确定了交响乐队的组织形式，形成了完整的双管编制乐队。

而在此之前的乐队里，只有弦乐组是完整的。

木管乐器、铜管乐器及打击乐有组织的充实到乐队后，加强了乐曲的和声效果，乐队演奏时能产生浑厚、均衡、色彩丰富的音响。

这种乐队组织形式一直影响着以后的音乐发展。

在古典音乐派别中，以“交响乐之父”海顿、“音乐天才”莫扎特和“乐圣”贝多芬为代表的维也纳古典乐派，在音乐史上竖立了一座不朽的丰碑。

音乐鉴赏心得体会范文（通用10篇）下文是我为您细心整理的《音乐鉴赏心得体会范文（通用10篇）》，您浏览的《音乐鉴赏心得体会范文（通用10篇）》正文如下：音乐鉴赏心得体会篇1音乐观赏是音乐教学的重要组成部分，是培育同学音乐爱好，扩大音乐视野，提高音乐感受、理解、鉴赏力量以及进展想象力，丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。

音乐观赏的力量不仅是一个人的审美修养重要标志之一，也是文化素养水平的标志之一。

音乐观赏对同学的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的。

下面就针对新教材谈几点心得。

一、由表及里，由浅入深教学音乐观赏教学程度的提高不是一蹴而就的，而是要经过一个由表及里，由浅入深的进展过程我们的音乐前辈黄自先生认为音乐观赏时，观赏者要经过这么一个心理反应过程：感知外部音响→开展想象联想→得到情感共鸣→理解生疏。

所以观赏教学时必需遵循这一心理反映过程，引导同学渐渐由低层次的直觉观赏向高层次的情感观赏，理智观赏方面进展。

这样既符合心理反映过程，也有利于观赏教学。

二、观赏教学时精讲多听首先观赏是通过听觉来感受的。

要使同学理解音乐作品，首先对音乐表现手段要有灵敏的感知力量，达到这一要求必需要通过大量的音乐观赏才能完成。

语言是不行能代替音乐，表现作品的，由于音乐作品都可以从不同高度、角度和深度去领悟。

我们知道，即使是同一首作品，同一观众(听众)在不同的场合，不同的心境之下对作品的感受都回有所不同。

所以在教学中，不能离开音乐的艺术形象而作繁琐冗长的叙述，由于假如叙述过多，必定把同学的留意力分散，同时也阻碍了同学的*思考。

必要的作品分析和学问介绍应当主动、精练、富有启发性，目的在于把同学的留意力吸引到音乐上来，通过师生间的争辩，听赏等共同活动，使同学深化体会作品的思想内容。

三、对比教学，机敏多变地设计不同课型将题材，演唱(奏)形式及作品曲式与题裁等异同点明显，易于对比地支配在一起进行教学。

这样能使同学比较精确地感受领悟不同音乐作品所表达的不同思想感情，同时还能使同学更为深化地理解音乐，并在音乐观赏的过程中了解音乐表现的规律。

音乐鉴赏心得体会6篇音乐鉴赏心得体会 (1) 学习欣赏音乐是一门很重的课程!在这门课程的学习中学到很多东西。

一、对中国古典音乐的认识在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐，体味到了中国古典音乐的美。

笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。

中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的，中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器，无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。

唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。

在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解，增强了民族的自豪感与自信心，有提升了对祖国的爱。

二、对西方音乐的认识《命运交响曲》堪称经典，历史上表现命运的音乐很多唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运，一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。

“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地，成为了历史上无人挑战的经典。

同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等，其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏，不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。

三，传统音乐与现代音乐中国是有着悠久历史的国度，其音乐的发展历史更是一部丰满的史诗。

在当今的乐坛最受年轻人欢迎的是Rap音乐，其中周杰伦便是一位现代音乐的代表人，但是即使在人们看来如此现代的音乐人，在他的音乐里我们依旧可以看到传统的音乐元素，如在《菊花台》，这首曲子的结尾用的便是我国云南的传统乐器葫芦丝。

再如当今的年轻人所喜欢的歌曲《苏三说》与《One Night in Beijing》更是大胆的吸取了我国传统艺术京剧中的音乐元素，受到人们的欢迎。

回归传统是一种趋势，我国是有着深厚文化底蕴。

立足于传统并且与现代的音乐元素相结合进行创新这是一种必然。