对瓦当纹饰发展与审美变迁的分析与探讨
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2020/01 No.215浅析瓦当纹饰及风格特征内容提要:瓦当最早是作为人们改造建筑的一个实用性工具出现的,继而在其实用价值的基础上完成了审美价值的表现。
人们通过瓦当纹饰表达着对美好生活的向往,人们也用不同的瓦当纹饰来记录时代更迭。
随着时间的推移,瓦当已经不再是一个简单的工具,它已然成了文化与艺术的一种载体,不同的群体通过不同的纹饰展示着不同时代、不同地区人民的生活风貌、民俗文化和审美情趣的差异。
关键词:瓦当;纹饰;艺术特征文_付晓鹏 尚愉霖昆明理工大学马克思主义学院 云南师范大学传媒学院一、瓦当及其纹饰瓦当,俗称“瓦头”或“瓦盖头”,是筒瓦顶端下垂的部分,位于屋檐最前端,也叫“滴水檐”。
我国古代建筑最突出的特点就是木质结构,而木质结构建筑若长期积水并无法排出,则会造成木头腐烂生虫。
在古建筑中,瓦被分为两种:一种为板瓦,板瓦体积大而弧度小,铺盖屋顶,顺序而下,雨水则顺着板瓦所形成的坡度顺势而下;另一种是筒瓦,筒瓦弧度较大而体积小,直径较窄。
筒瓦是需要扣在两块板瓦之间的,按次序排列,这样会形成瓦沟,雨水就会顺着瓦沟有序地流下来。
板瓦和筒瓦的使用从一定程度上减少了雨水对屋顶的损坏,但雨水的长期浸泡会使板瓦、筒瓦与屋顶的黏合度降低,从而发生瓦片脱落的情况。
春秋时期瓦当的发明与使用就显得尤为重要,瓦当往往位于板瓦或筒瓦的顶端。
一方面,瓦当覆盖在建筑屋顶的众多瓦片之上,这样能够对屋顶的瓦片起到加固作用;另一方面,作为向外悬垂滴水的檐头瓦,瓦当又对屋顶的木质檐头起到了保护作用。
瓦当的使用标志着人类居住环境由原先简陋易损、狭窄昏暗向经久耐用、宽敞明亮的方向逐步过渡。
这是中国建筑发展的一次历史性飞跃,具有划时代的意义。
瓦当的诞生在一定程度上减少了雨水对房屋带来的损害,提高了古建筑的安全系数,延长了建筑物的寿命。
瓦当的这种非艺术功能的实用性是古代建筑中使用瓦当的首要动机。
但实用性并非瓦当的唯一功能,苏联美学家莫·卡冈认为:“艺术存在的最早形式正是从非艺术向艺术过渡的形式,它具有双重质的规定性和双重功能性。
解说汉代瓦当的形制和装饰艺术汉代是中国历史上的一个重要时期,也是建筑发展的重要阶段。
在此时期,建筑的瓦当形制和装饰艺术逐步成熟,反映了当时的文化和审美特点。
本文结合建筑学专家的角度,将对汉代瓦当进行解说,并对其中的流程进行展开说明,最后在文章结尾进行总结。
一、汉代瓦当的形制汉代瓦当是建筑中常用的建筑材料之一,主要用于筑墙、堵洞、结构加固等。
汉代瓦当的形制主要有以下几种。
1.方砖方砖是最为常见的一种汉代瓦当,主要用于筑墙。
方砖的特点是矩形、平面直角、边缘光滑,一般为18厘米长、8厘米宽、3厘米厚,大小一致,方便施工。
方砖还可以用于堵洞、天井等地方。
2.特殊形状瓦当在一些特殊场合下,为了适应建筑结构的需要,汉代建筑师们发挥了想象力,创造出了各种奇形怪状的瓦当。
比如“翻角砖”、“直角砖”、“平砖”等等,这些瓦当形状各异,可以满足建筑的不同要求。
3.缝砖缝砖一般是长宽不一的瓦当,主要用于填补墙体内部空隙以加固结构。
缝砖的大小和形状需按照具体情况设计,方便施工的同时也要保证结构的牢固和稳定。
二、汉代瓦当的装饰艺术除了作为建筑材料外,汉代瓦当还有装饰功能。
在汉代建筑中,瓦当的装饰主要表现在以下几个方面。
1.图案装饰汉代瓦当的图案装饰主要采用镂空和浮雕的方式。
常见的图案有龙纹、凤纹、瑞兽纹、云纹等,这些图案不仅精美华丽,而且寓意深刻,表现出当时的文化和审美特点。
2.色彩装饰汉代瓦当的色彩装饰主要采用彩绘的方式。
彩绘主要在瓦当表面进行,常用的颜色有红色、黄色、绿色、蓝色等。
彩绘图案多半采用纹饰、花卉、人物等,鲜明而不失优美。
3.器形装饰汉代瓦当的器形装饰主要表现在其特殊形状上。
建筑师们根据建筑的需要,设计出各种形状的瓦当,以达到装饰效果。
这些瓦当形状多样,有些甚至有抽象的艺术风格。
三、汉代瓦当的应用流程汉代瓦当的应用流程可分为以下几个阶段。
1.瓦坯制作首先,需要将黏土制成瓦坯,一般使用的是高岭土、黄土等材料,需要加入适量的水和石灰进行混合。
72撰文/马茉莉,史 鹏秦汉时期动物纹瓦当的装饰审美瓦当是中国古代极具艺术价值的一种装饰物,具有十分杰出的艺术成就。
随着秦汉时期动物纹瓦当相关资料的丰富,人们不断挖掘其历史价值,秦汉动物纹瓦当已然成为一种十分独特的装饰,其自身所具备的精神魅力与审美内涵值得细细品鉴。
秦汉时期动物纹瓦当的纹饰元素为现代艺术设计提供了丰富的创作素材,同时很多现代艺术设计也更加愿意融入秦汉动物纹瓦当的相关元素。
新时代背景下,秦汉动物纹瓦当的存在不仅仅是一件“宝贵的艺术品”,也是实用主义的“践行者”,对秦汉时期动物纹瓦当的审美内涵及审美特征进行分析极具现实意义。
秦汉时期动物纹瓦当装饰的审美内涵秦汉时期动物纹瓦当装饰既是新时代人们审美能力不断提升背景下的“新兴产物”,也是精神性审美文化的主要承载者。
秦汉时期动物纹瓦当的外在是各式各样的动物纹饰,看似简单的动物纹饰背后蕴藏着十分丰富的传统文化,抑或者象征着某种十分典型的艺术精神,是中华民族传统文化哲学的重要展现。
图腾崇拜是最早期的一种宗教形式,同时也是古老人类生活虚幻的主要体现。
对于古老人类来说,图腾并不仅仅是一种艺术形式,还是信仰者的重要精神支柱。
秦汉时期动物纹瓦当的主要来源就是图腾文化。
在当时,以图腾为代表的动物被称为祖先的化身,人们通常给予其极高的崇拜之礼。
随着文化内容与文化形式的不断转变,秦汉动物纹瓦当的图案实现了升华,人们更多地将其作为一种精神象征。
其中,包含青龙在内的“四神”是十分经典的代表。
在汉代,人们将四神瓦当置于宗庙祠堂中,以此特殊的方式表达古代人的天人观念。
不仅如此,部分动物瓦当还承载着王权政治的思想。
例如,秦汉时期的龙纹瓦当,相较于西汉时期的青龙纹瓦当(图1),秦汉时期的瓦当更具神话色彩,西汉时期的青龙纹绘画特点更加强烈,艺术性十分明显,表面上看是神秘天国气质的展现,实际上是统治者炫耀自己权势的一种表现。
相较于其他艺术形式来说,秦汉时期动物纹瓦当的题材内容十分丰富,图1 青龙纹瓦当且在表现形式上更倾向于浪漫主义与抽象表达。
六朝瓦当之人面纹饰浅析六朝瓦当之人面纹饰是中国古代建筑瓦当上常见的一种装饰元素,其在六朝时期达到了巅峰。
人面纹饰不仅在建筑瓦当上得到广泛应用,也被运用在雕刻、绘画等艺术形式中。
本文将对六朝瓦当之人面纹饰进行浅析,探讨其艺术特点、历史背景和文化内涵。
一、艺术特点1. 精细细腻:六朝瓦当之人面纹饰的雕刻工艺非常精湛,人物面容栩栩如生,线条清晰,细节处理精细,展现出六朝时期工匠的高超技艺。
2. 多样风格:人面纹饰在瓦当上的表现形式多种多样,有的栩栩如生,有的夸张夺目,有的端庄娴雅,有的诙谐风趣,反映出了六朝时期艺术的多元化和丰富性。
3. 蕴含寓意:人面纹饰所雕刻的人物形象往往具有特定的意义或象征,如男女相对、神秘幽远的神祇形象、英俊潇洒的英雄形象等,这些形象的寓意丰富而深刻。
二、历史背景六朝时期,政治动荡、经济繁荣,文化艺术繁荣兴盛。
这一时期,中国南北朝的文化融合,各种艺术与手工艺术相互借鉴,艺术成就熠熠生辉。
在这种历史背景下,瓦当之人面纹饰得到了大力发展与传播。
作为建筑装饰的一种重要形式,六朝瓦当之人面纹饰在六朝时期得到了广泛的应用。
无论是宫殿、寺庙、园林,还是一般民居,都可以看到瓦当之上的人面纹饰。
这些人面纹饰既点缀了建筑物的外观,又赋予了建筑物以神秘的艺术魅力。
三、文化内涵六朝瓦当之人面纹饰所体现的文化内涵丰富多彩。
它既承载了当时社会的审美情趣,又反映了民间信仰与宗教文化的融合。
六朝时期,佛教在中国得到迅猛发展,瓦当之人面纹饰中很多神祇形象正是佛教文化的产物,充分显示了佛教对当代艺术风格的影响。
人面纹饰还承载了丰富的神话故事和历史传说。
六朝时期,中国神话传说繁多,这些神话故事中的神祇形象常常被雕刻于瓦当之上,成为一种文化符号和象征。
六朝瓦当之人面纹饰还承载了丰富的历史内涵。
在当时,通过人面纹饰所雕刻的历史人物形象,能够反映出当时人们对历史人物的崇拜和追忆,成为历史文化的一种载体。
六朝瓦当之人面纹饰是中国古代建筑艺术的瑰宝,其艺术特点、历史背景和文化内涵都具有极高的艺术价值和历史价值。
分析瓦当元素在当代的创新性与国内外发展境况对比1. 引言1.1 瓦当元素的概念和特点瓦当元素是指在建筑中用于装饰墙体和屋顶的瓦的边缘或角部分,通常呈现出各种图案和造型。
这种装饰元素起源于古代建筑,经过漫长的发展和演变,如今已成为建筑装饰中的常见元素之一。
瓦当元素的特点包括:瓦当元素具有较高的装饰性,能够增加建筑的美感和艺术性。
瓦当元素可以根据不同的建筑风格和设计需求进行定制,从而实现个性化装饰。
瓦当元素具有一定的功能性,可以起到防水、防潮和保护建筑的作用。
瓦当元素还可以用于强调建筑的结构和轮廓,使建筑更加立体和美观。
瓦当元素是一种具有悠久历史和丰富文化内涵的建筑装饰元素,其独特的美学价值和功能性使其在当代建筑设计中得到广泛应用和创新。
2. 正文2.1 瓦当元素在当代的应用与创新瓦当元素在当代还被应用于文化创意产业中。
不少艺术家和设计师将瓦当元素进行重新演绎,创作出具有时代特色的艺术作品,从而赋予瓦当元素新的生命和价值。
一些文化机构也利用瓦当元素进行文化传承和展示,让这一传统元素得到更多人的关注和认可。
瓦当元素在当代的应用与创新呈现出多样化的趋势,不仅在建筑领域有着重要地位,还在文化创意产业中有着广阔的发展空间。
随着时代的发展,瓦当元素将继续融合创新,为建筑与艺术领域带来更多的惊喜与启发。
2.2 国内瓦当元素发展现状瓦当元素在中国传统建筑中一直有着悠久的历史,但在当代,随着建筑风格的不断更新和变化,瓦当元素也在不断演变和发展。
目前,国内瓦当元素的发展现状主要表现在以下几个方面:1. 传统与现代结合:越来越多的建筑师和设计师开始将传统的瓦当元素融入到现代建筑设计中,通过创新的方式展现出瓦当元素的独特魅力。
在一些高端别墅和豪华建筑中,瓦当元素的运用越来越多样化和精致化。
2. 文化保护与传承:随着文化保护意识的增强,越来越多的古建筑和历史建筑得到修复和保护,其中不乏瓦当元素的应用。
一些文物保护单位和景点也开始重新运用瓦当元素,使其更好地传承和发扬。
汉代瓦当的审美研究一、本文概述《汉代瓦当的审美研究》是一篇旨在深入探索汉代瓦当艺术美学价值的学术论文。
瓦当,作为中国古代建筑的重要组成部分,不仅承载着丰富的历史文化内涵,更以其独特的艺术形式和审美特征,成为中国古代艺术的重要代表。
本文旨在通过对汉代瓦当的审美研究,揭示其艺术魅力,分析其所蕴含的美学思想,以及在中国古代艺术史中的地位和影响。
汉代瓦当以其精美的图案、独特的造型和深厚的文化内涵,成为中国古代艺术宝库中的瑰宝。
本文将从多个角度对汉代瓦当进行审美研究,包括其形式美、工艺美、文化美等方面。
通过对汉代瓦当的图案、色彩、线条等形式的分析,揭示其形式美的独特魅力;通过对汉代瓦当制作工艺的研究,探讨其工艺美的精湛技艺;通过对汉代瓦当所蕴含的文化内涵的解读,深入挖掘其文化美的丰富底蕴。
本文还将对汉代瓦当在中国古代艺术史中的地位和影响进行深入探讨。
通过对比分析,揭示汉代瓦当与其他艺术形式之间的相互关系,以及其在整个中国古代艺术史中的独特地位。
同时,还将探讨汉代瓦当对后世艺术发展的影响,以及在现代艺术设计中的价值和启示。
本文的研究方法主要包括文献研究、实地考察和图像分析等多种方法。
通过对相关历史文献的梳理和分析,了解汉代瓦当的历史背景和文化内涵;通过实地考察和图像分析,对汉代瓦当的艺术形式和制作工艺进行深入研究,从而全面揭示其审美特征和艺术价值。
《汉代瓦当的审美研究》旨在通过对汉代瓦当的深入研究,揭示其独特的艺术魅力和美学价值,为中国古代艺术史的研究提供新的视角和思路。
本文也希望通过对汉代瓦当的研究,为现代艺术设计提供启示和借鉴,推动中国传统艺术的传承和创新。
二、汉代瓦当的概述瓦当,作为中国古代建筑的重要构件,不仅具有保护屋檐、引导雨水的实用功能,更承载着丰富的文化内涵和审美价值。
在漫长的历史长河中,汉代瓦当以其独特的艺术风格和精湛的制作工艺,成为了中国古代艺术史上一道亮丽的风景线。
汉代瓦当的发展,离不开当时社会经济文化的繁荣。
汉代瓦当纹样的特点
汉代瓦当纹样是指汉代建筑中瓦当上所雕刻的纹样。
汉代瓦当纹样是汉代建筑艺术的重要组成部分,它独特的特点体现了当时的审美观念和文化内涵。
汉代瓦当纹样的特点主要包括以下几个方面:
1. 多样性:汉代瓦当纹样丰富多样,包括动物、植物、人物、几何图案等多种元素。
这些纹样形象生动,富有变化,展现了汉代人对自然和生活的观察和理解。
2. 神秘性:汉代瓦当纹样中常常出现一些神秘的图案,如神兽、神仙等。
这些神秘的纹样给人一种神秘而神圣的感觉,表达了人们对神灵的崇拜和敬畏之情。
3. 寓意性:汉代瓦当纹样中往往蕴含着丰富的寓意。
比如,龙纹代表着权力和吉祥,麒麟纹象征着幸福和好运。
这些寓意丰富的纹样使汉代建筑更具有文化内涵和象征意义。
4. 精细性:汉代瓦当纹样的雕刻工艺非常精细,纹样的线条流畅、清晰,形象栩栩如生。
这些精细的纹样展示了汉代人民的高超技艺和审美追求。
5. 融合性:汉代瓦当纹样融合了多种文化元素,既有汉族的传统文化,也有外来文化的影响。
这种融合性使得汉代瓦当纹样更具有多
样性和包容性,反映了汉代社会的开放和进步。
汉代瓦当纹样的特点在一定程度上反映了当时社会的审美观念和文化内涵。
它不仅是建筑艺术的一部分,更是汉代人民智慧和创造力的结晶。
通过研究和欣赏汉代瓦当纹样,我们可以更好地了解汉代的社会文化和艺术特点。
浅论瓦当纹饰的演变与文化内涵作者:王珊来源:《汉字文化(教育科研卷)》2018年第13期【提要】瓦当作为中国古建筑的构件,不仅有保护建筑和美化外观的实用作用更是古代人民智慧的结晶。
瓦当以其生动美妙的图案或文字饰样,于方寸间展现了丰富的人文历史和先民的审美情趣。
本文试从瓦当的演变展示多彩的纹饰变迁和其中蕴含的文化精神。
【关键词】图案饰样人文历史文化内涵瓦当,又俗称瓦头,是我国古代建筑中筒瓦顶端下垂的部分。
作为古建筑的构件,瓦当挡住上瓦不致下滑,遮盖两行瓦的间隙,起着保护木制飞檐和美化屋面轮廓的双重作用。
在小小的瓦当面上,古代匠人们用自己的巧思与技艺创造了形制各异的图案,传承了古代中国的文化精髓,造就了中国特有的古代文化艺术遗产。
一、瓦当的起源与发展(一)早期瓦当瓦者,具有圆弧的陶片,用于覆盖屋顶;当,底也,瓦覆檐际者,正当众瓦之底,又节比于檐端,瓦片层压累叠,从屋脊逐层排列至檐端,而位于檐头的瓦正处在众瓦之底,古人以“当”为“底”,所以得名。
瓦当形制多为圆形或半圆,不仅可用于筒瓦前端,还可用于板瓦铺设的小式瓦作建筑物上。
我国瓦当最早起源于西周时期,瓦当的实物最早见于西周中晚期扶风召陈遗址。
瓦当在春秋晚期形成了比较完善的形制,成为大型建筑的重要构件。
早期的瓦当多为半圆形,这时的瓦当还处在刚刚出现的时期,人们尚未投入很大的精力去美化它,装饰花纹为粗绳纹、细绳纹、重环纹。
但这些简单的线条已包涵着某种思想,质朴纯真,别具韵味。
西周后期,由于瓦在建筑物上的广泛使用,对瓦当的需求加大,瓦当上开始出现精美的图案。
战国时期各地所出瓦当纹饰各异,具有鲜明的地域特色。
洛阳周王城主要是素面半瓦当和以动物纹瓦当;河北燕下都出土的瓦当以饕餮纹和山云纹为多,还有少量的对鸟纹;齐国流行树木双兽卷云纹半瓦当;赵国以素面圆瓦当为主,有少量三鹿纹瓦当;燕国多饕餮纹瓦当,但已简化,仅突出双目,后期逐渐转为卷云纹;秦国流行单个动物图案组成的瓦当;楚国以素面瓦当为主;鲁国以云纹瓦当为主;齐国出现了中国最早的文字瓦当。
浅析汉代瓦当纹样的艺术特色瓦当——中国古代常用的一种建筑材料,一般由泥质灰陶制作而来,也有使用砖石琉璃、铁铜等材料制作的,多用作保护房檐。
瓦当的当面有各种纹样来装饰,多以图案、画像、文字等为主,可以说是完美的集实用与艺术于一体。
根据考古发掘资料以及文献资料显示,西周便有瓦当的出现,当时的瓦当形状多为半圆形,有素面和饰有重环纹图案这两种形式的当面。
我国历史上的重大变革时代之一出现在战国时期,那时候社会经济繁荣,生产工艺也取得了较大的进步,在建筑方面,宫室建筑已经较多地使用了瓦材,瓦当就是其中之一。
与此同时,在造型与纹样的题材方面,瓦当的发展也有了质的突破,而且不同地方形成各自鲜明的特点。
发展到秦时期,各地的建筑风格开始出现融合的趋势,建筑风格也趋于清新写实。
而瓦当纹样也颇具特色,其中图案瓦当中水涡纹纹的使用较多,而树、叶、马、鱼、蜻蜓、朱雀等图案则成为了画像瓦当图案的取材对象,这也反映出早期的秦人生活逐渐由狩猎向农耕的过渡。
瓦当形制不仅造型多变而且呈现出千姿百态,是绘画、工艺和雕刻艺术的完美融合以及集美学和实用性于一体的产物。
它不仅能够从美学上给人以美的视觉体验,而且也可以作为文物材料来研究中国绘画、书法、篆刻等艺术。
同时,在研究中国历代的政治、经济和文化方面,瓦当也有极高的参考价值,值得我们继续探索与发掘。
汉代是中国历史上最为辉煌的时代,社会、政治、经济、科技、文化等各方面取得迅速发展,出现了空前的繁荣景象,瓦当饰样也相应出现了较大的变化,形成了从具象到抽象、由写实到写意的形式上的变化,而反映农牧业生活的瓦当逐渐减少。
[1]与此同时,随着社会经济的不断发展,瓦当的使用已不再仅仅属于皇室宫殿,而是已经开始在民间大量使用。
汉代瓦当装饰艺术无论从装饰题材、体积数量、工艺技术等都远远胜于秦朝。
这主要是因为汉朝统治阶级吸取了秦王朝的失败教训,采取老庄无为而治、顺应自然、鼓励农业、减轻赋税,从而巩固了政权,取得了长治久安的稳定状态。
六朝瓦当之人面纹饰浅析六朝瓦当是中国古代建筑中的一种特有装饰材料,广泛应用于六朝时期(220年至589年)的建筑中,因此被称为六朝瓦当。
这些瓦当在古代建筑中扮演了非常重要的角色,它们不仅仅是一种装饰材料,更是古代建筑文化的载体,充分展现了六朝时期的艺术风采和审美情趣。
人面纹饰是六朝瓦当中的一个重要组成部分,通过对人面纹饰的浅析,可以更好地了解六朝瓦当的艺术特点和文化内涵。
一、人面纹饰的形成和发展人面纹饰是六朝瓦当上常见的一种装饰纹样,它的形成和发展与当时的宗教信仰和审美观念密不可分。
六朝时期,佛教在中国的传播达到了巅峰,成为了当时社会的主要宗教之一。
而人面纹饰在一定程度上可以追溯到印度宗教文化,受到了印度佛教艺术的影响。
在佛教艺术中,人面纹饰被广泛运用于寺庙的装饰和雕塑中,代表着佛教教义中的神秘和神圣。
人面纹饰在六朝瓦当上的应用可以被理解为对佛教艺术的借鉴和继承。
二、人面纹饰的艺术特点人面纹饰在六朝瓦当上的应用呈现出了一些明显的艺术特点,这些特点不仅突显了瓦当的装饰效果,更加彰显了当时艺术家的创造才华和审美情怀。
人面纹饰的形象生动逼真。
在六朝的人面纹饰中,可以看到艺术家对人物形象的描绘非常细腻和准确,无论是面部表情还是头饰装饰都非常栩栩如生。
人面纹饰中的人物形象往往具有柔和的线条和精致的工艺,在浅浮雕的瓦当上,这些人物形象更加栩栩如生。
这种生动逼真的表现手法使人面纹饰充满了艺术感染力,使得观者在欣赏的时候能够产生强烈的共鸣和震撼。
人面纹饰的表现形式多样。
在六朝的瓦当上,人面纹饰的表现形式多种多样,它们可以是单独的人面,也可以是几个人面组合在一起形成一组图案。
在这些表现形式中,不仅有男性面孔,还有女性面孔,一些神话传说中的神灵形象等。
在表现形式上的多样性使得人面纹饰既有了个性化的特点,又展现了当时社会各个领域的多样性和丰富性。
人面纹饰的神秘意蕴和宗教意义。
在佛教文化的影响下,人面纹饰所承载的神秘意蕴和宗教意义成为了其特有的魅力。
汉代卷云纹瓦当中平面设计元素的探析汉代卷云纹瓦当是中国古代建筑中的一种装饰元素,它在古代建筑中起着重要的装饰作用。
汉代是中国古代历史上的一个重要时期,那时的建筑装饰元素表现出了独特的审美风格和文化内涵。
本文将对汉代卷云纹瓦当的中平面设计元素进行探析,以便更加深入地了解汉代建筑的装饰艺术。
一、汉代卷云纹瓦当的起源和发展汉代卷云纹瓦当在中平面设计元素上有着独特的特点,主要表现在以下几个方面:1. 纹饰简洁大方:汉代卷云纹瓦当的设计元素在中平面上呈现出简洁、大方的风格。
整体纹案取其正中大理,纹样形态简洁而不失层次感,富有动感和变化。
这种简洁的设计风格,凸显了汉代建筑中的装饰艺术特点。
2. 纹样丰富多彩:汉代卷云纹瓦当在中平面设计元素上的纹样丰富多彩,它采用了大量的云纹和鸟兽图案,这些纹样既富有变化又不乏统一,构成了一种独特的审美风格。
这些纹样也反映了当时社会文化的发展和艺术审美的特点。
3. 色彩鲜艳夺目:汉代卷云纹瓦当在中平面设计元素上的色彩鲜艳夺目,这种鲜艳的色彩与纹样相得益彰,形成了一种独特的视觉效果。
这种色彩的运用,使得瓦当更加生动有趣,给人以愉悦的感觉,体现了古代建筑装饰的独特魅力。
1. 象征意义:汉代卷云纹瓦当中的纹样和图案往往象征着吉祥和美好的寓意。
云纹象征着飘逸和神秘,鸟兽图案则常常被赋予了美好而美丽的象征。
这些象征意义的纹样和图案,给人以美好的向往和想象,体现了古代人对美好生活的追求和向往。
2. 文化传承:汉代卷云纹瓦当中的设计元素承载了丰富的文化内涵,它体现了当时社会的宗教信仰、风俗习惯和审美理念。
这些文化内涵在纹样中得以表现,成为当时社会文化的一种具体体现,也为后世留下了丰富的文化遗产。
3. 历史意义:汉代卷云纹瓦当中的中平面设计元素不仅具有独特的审美风格,还具有重要的历史意义。
它反映了汉代社会的发展状况和建筑艺术的特点,为后世了解汉代社会和建筑艺术提供了重要的资料和依据。
汉代卷云纹瓦当的中平面设计元素不仅具有历史意义和文化内涵,还具有一定的现代价值。
瓦当:一份独特的文化遗产来源:玉溪日报□本报记者顾世丹文/图在中国传统建筑中,瓦当作为一种建筑材料,不仅有保护屋檐椽头,延长建筑物使用寿命的作用,更因其优美的图案设计、行云流水般的文字和极富变化的纹饰,在美化屋面轮廓,展现文化内涵的同时,兼具了极高的艺术价值,成为一种独特的文化遗产。
随着时代的演进和现代建筑的兴起,传统建筑中的瓦当开始逐渐淡出了人们的视线。
对于一部分生活在城市中的人来说,收藏瓦当,成了他们延续地方文化、保护文化遗产的一种方式。
家住通海县的蒋七二便是其中之一。
踏上瓦当收藏之路历史文化底蕴深厚的通海,人才辈出,而秀山之麓,那源远流长的楹联文化更影响着一代又一代的通海人。
在这样的文化熏陶下,生于通海的蒋七二年幼时,便对地方传统文化产生了浓厚的兴趣,并在学生时期对诗、书、画均有涉猎,后又潜心研究印章文化。
经过10多年的研究,与友人共同编著了《中国瓷器印章纹饰》一书,成为当地一名对印文化颇有见地的学者。
在他看来,常见于传统建筑中的瓦当,其实也是印文化的一种体现。
而蒋七二收藏瓦当,也并非来自一时的兴趣,而是源于他对印文化的研究。
20世纪70年代末80年代初,正值上小学的蒋七二在与伙伴外出游玩时,总会在不经意间捡拾到一些被遗落在田间地头,且年代不详的古钱币。
钱币上模糊的文字和古拙的纹饰,深深地吸引着蒋七二。
出于对未知事物的好奇,蒋七二将所捡到的钱币收集起来,并在有限的能力范围内查询资料,对钱币上的文字、纹饰进行解析。
而原本的好奇,也随着蒋七二年龄的增长和知识的积累,渐渐地演变成了他的兴趣与爱好。
步入中学后,他开始从每月有限的生活费中,抽取一部分作为收藏古钱币的经济支持。
此后,蒋七二又基于对瓷器印章纹饰的喜爱与研究,开始涉足印章的刻制与收藏,并逐渐感受到印文化的博大精深。
2015年,随着蒋七二对印文化研究的不断深入,他将云南传统建筑中屋檐上的瓦当纳入印文化的研究和收藏范畴。
由此,开始了他的瓦当收藏之路。
六朝瓦当之人面纹饰浅析1. 引言1.1 介绍六朝瓦当之人面纹饰的背景和意义六朝瓦当之人面纹饰是中国古代建筑装饰中的一种特殊形式,其起源可以追溯到六朝时期(公元220年至589年),主要出现在墓室、寺庙、宫殿等建筑上。
人面纹饰通常以仿人脸形态的浮雕或浮雕图案进行装饰,其形象生动、神秘而富有艺术感染力。
在六朝时期,这种独特的装饰形式被广泛运用,成为当时建筑艺术的一大特色。
人面纹饰不仅仅是一种装饰图案,更承载着丰富的文化内涵和象征意义。
在古代中国传统文化中,人面一直被视为具有神秘力量和保护作用的象征,因此人面纹饰在建筑中的运用往往与祈祷、护身等意义相关联。
人面纹饰也反映了当时社会的审美观念和宗教信仰,具有一定的文化和历史价值。
了解六朝瓦当之人面纹饰的背景和意义,不仅可以帮助我们更深入地理解古代建筑艺术的发展轨迹和文化内涵,还能够启发我们对当代建筑装饰的设计和创新。
对六朝瓦当之人面纹饰进行深入探讨和研究具有重要的历史和学术意义。
2. 正文2.1 瓦当之人面纹饰的来源和特点瓦当之人面纹饰的来源可以追溯到六朝时期,当时的瓦当多用于寺庙、宫殿、墓葬等建筑的装饰。
人面纹饰被广泛运用,成为一种独具特色的装饰元素。
这些人面纹饰通常以浮雕或浮雕结合绘画的形式出现,描绘出神态各异、栩栩如生的人脸。
人面纹饰的特点在于其形象生动逼真,表现出古代工匠高超的艺术技巧和审美造诣。
人面纹饰的造型多样,既有阴魂不散的神秘感,也有笑靥如花的愉悦感,展现出当时文化氛围的多样性和丰富性。
瓦当之人面纹饰的来源和特点相互交织,共同构成了六朝时期独有的建筑装饰风格,为后世留下了珍贵的文化遗产,具有重要的历史和艺术价值。
2.2 瓦当之人面纹饰的制作工艺和材料瓦当之人面纹饰是六朝时期特有的一种装饰,在制作工艺和所使用的材料上展现了独特的技艺和美感。
在六朝时期,制作瓦当之人面纹饰的工艺主要包括以下几个步骤:选取合适的原材料。
瓦当之人面纹饰通常使用陶瓷或石灰石等材料制作,这些材料具有较好的韧性和可塑性,能够更好地展现出装饰品的细腻和立体感。
对瓦当纹饰发展与审美变迁的分析与探讨
摘要:“秦砖汉瓦”一词很好的表现出了我国瓦当在建筑史上与美学史上的地位,对于我国的传统建筑而言,瓦当是一种非常重要的建筑构件,它除了对建筑主体有一定的保护功能之外,同时也具有非常高的装饰功能与美学价值,到今天为止依然吸引着人们的眼球。
在瓦当的纹饰美学表现上,除了“甲天下”的汉瓦当,其他各个朝代的瓦当也具有自身独特的纹饰美学表现形式。
本文基于作者自身的相关工作经验,对各个朝代瓦当的纹饰发展与审美变迁进行了相关的分析与探讨,以帮助我们进一步认识与品位瓦当的纹饰之美。
关键词:瓦当;纹饰;审美变迁
1 周代瓦当的纹饰分析
从目前实际的考古结果来看,我国最早出现瓦当的朝代是西周。
在陕西扶风召陈村被考古发现的瓦当,就源于西周晚期,这批被考古发现的瓦当纹饰全部都是重环纹,瓦当样式为半圆。
在春秋战国,由于各个国家的文化存在一定的差别,所以瓦当的纹饰使用也不尽相同,例如燕国的瓦当多使用饕餮纹,齐国的瓦
当多使用树形纹,而秦国在瓦当的纹饰使用上,则主要以云纹、山纹以及树纹居多。
从整个商代的瓦当纹饰使用情况来看,不论是形象鲜明的饕餮纹,还是变化多样的几何组合纹饰,这都与当时的青铜器纹饰有着非常大的关联,例如本段开头所说的在陕西扶风召陈村被考古发现的瓦当所使用的重环纹,这就是当时青铜器所广泛使用的一种纹饰。
值得一提的是,这个时期是我国青铜器最发达的一个历史阶段,当时的青铜器在整个社会与政治的体系地位中,有着非常重要的作用与影响,因此在瓦当的纹饰使用上,也就直接采用了青铜器纹饰,这能够说明在某个历史阶段占据一定社会地位的器物,会对一个时代的审美起到引导与影响作用。
在铁器出现之后的战国历史阶段中,瓦当的纹饰就相对较为多样,动植物、几何图形,均在瓦当纹饰中有所应用,这体现出了我国先民在当时所具备的象形表达能力水平。
2 秦汉瓦当的纹饰分析
秦汉是我国瓦当的一个重要发展阶段,对于如今的人们来说,秦汉瓦当具有着较高的审美价值。
从临潼所考古出土的瓦当中,我们可以大致的看出秦代瓦当的基本纹饰与审美特征,它多以葵花纹与云纹为饰。
到了汉代,虽然瓦当的形制没有发生多大的改变,依
然采用了秦代以及更早历史时期中的瓦当形制,主要有圆形以及半圆。
在汉代,我国的制陶工艺已经较为成熟,这使得瓦当的制作变得更加精良,在纹饰上多采用青龙、白虎、朱雀、玄武以及卷云纹。
相比于之后的唐代琉璃瓦而言,汉代瓦当更能带给人们一种厚重、朴实的质感,且在纹饰的表现上,更加具有原真形态,这从河南诸多考古工作中出土的瓦当可以明确的看出。
在汉代瓦当纹饰的取材上,我们能够感受到一种源于现实却又超越现实的独特美感,这与周代瓦当单纯使用饕餮纹有着较大的区别。
在已经考古出土的汉代瓦当中,有很大一部分的瓦当都使用了四神、龙凤等纹饰,这不难看出当时的人们对神秘力量的一种崇拜。
龙凤纹在汉代以前就被使用得较为广泛,它与饕餮纹一样,都在此前的历史朝代中,被统治阶级所大量使用。
而青龙、白虎、朱雀、玄武这四神纹却与它们有着一定的不同,四神纹在社会等级的划分上是基本没有用作的,而且在现实生活中我们也能够轻易找到与之相对应的真实事物,也就是说普通的人同样可以使用四神纹,但是龙凤纹以及饕餮纹却不能,因为它们代表着地位与权力,我们可以看作是汉代人整体的思想与审美力量,铸造了汉代瓦当的璀璨。
除了“超
现实”的纹饰外,来自现实生活中完完全全真实存在的动物,也在汉代瓦当中被当成纹饰进行过使用,这可以看作是当前人们对生命、力量与活力的一种向往。
3 魏晋南北朝瓦当的纹饰分析
时代发展至魏晋,瓦当的纹饰又发生了一定的转变,云纹成为了当时瓦当装饰所主要使用的纹饰。
西晋瓦当的基本特征是在在云纹以上有一圈锯齿纹。
而在南北朝历史时期,尤其佛教的传入对我国的文化产生了一定的影响,所以瓦当的纹饰逐渐开始出现了莲花纹、忍冬纹以及兽面纹。
从魏晋南北朝整个瓦当的纹饰情况来看,具体的瓦当纹饰使用种类是相对较少的,不过却又有一定程度的创新。
例如,受佛教的影响,在瓦当纹饰的应用上,一些植物被摹写的形式,加入了其中,这与战国时期非常抽象的瓦当植物纹饰有着非常大的区别,魏晋南北朝瓦当植物纹饰的写实程度更高;同时,在云纹的使用上,也出现了较大的变化,这主要体现在锯齿纹的使用上,这是汉代瓦当从未出现过的;最后,魏晋南北朝瓦当纹饰对此前较为复杂的四神纹和饕餮纹进行了简化,出现了新的兽面纹表现形式。
从这些变化与创新中我们可以看出,魏晋南北朝人们的思想意识进一步发展,开始逐渐脱离了神话性质的审美范畴。
4 隋唐和宋代瓦当的纹饰分析
隋唐时期,瓦当纹饰以莲花纹为主,其原因有以下几点:第一,莲花的使用可以凸显出大国的风范,唐王朝统一下的中国是当时世界最发达的国家,其开放程度令世人瞩目,国家经济繁荣,文化强盛,对外交流频繁,物质文化水平极高,瓷器成为当时主要的手工业部门,而此前一直兴盛的制陶作坊受到打击,瓦当的制作当时隶属于制陶作坊;第二,纹样的发展明显落后于其他物质的纹饰发展(如铜镜)与当时社会潮流有关。
唐代社会高度发达,人们对美的追求不再是过去的“美宫室”,更多的是对自身的装扮,因此铜镜业高度发达,而瓦当却没有了过去的辉煌;第三,莲花纹样作为佛教的代表纹样,体现出唐代人们对佛像的虔诚。
比如,在去年河南省洛阳市文物考古研究院在洛阳一处基建工地发现唐代烧窑中,就出现了大量的莲花纹饰瓦当。
宋代开始,兽面瓦当渐渐取代了莲花纹瓦当,并传播到北方的契丹、女真和西夏,延续到元明清。
明清时宫殿建筑上多用蟠龙纹瓦当。
自此,瓦当纹饰中的植物题材绝迹。
宋代以“文人气”的艺术理念著称于世,但多关注的是诗、书、画、园林,瓦当作为建筑的构件,并没有被文人气所感染。
这主要与当时瓦
当制作者的社会地位有关,这些人不被看做是在进行美学或艺术创作,而只是普通的工匠,所以从当时开始,瓦当的审美价值与美学价值开始逐渐的降低,到最后仅仅成为了纯粹的建筑构件。
参考文献
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