721《数字媒体艺术理论基础》考试大纲
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第 1 页 共 1 页 中传723《数字媒体艺术理论基础》考研初试参考书目
723数字媒体艺术理论基础 ①《数字艺术论》 廖祥忠
中国广播电视出版社
②《重构美学:数字媒体艺术美学本性》 贾秀清
中国广播电视出版社
③《数字影视剪辑艺术与实践》
李停战
中国广播电视出版社 ④《二十世纪视觉传达设计史》
梅格斯 ⑤《数字化生存》
尼葛洛庞帝
⑥《第二媒介时代》 波斯特 南京大学出版社
⑦《传播学教程》
郭庆光
中国人民大学出版社
⑧《CG 杂志》 杂志(近两年)
电子工业出版社主
办 ⑨《现代传播》 杂志(近两年) 中国传媒大学学报 ⑩《互联网周刊》
杂志(近两年) 科学出版社主办
考中传,找凯程. 凯程2014成功录取18人,其中凯程在中传艺术硕士 新闻传播硕士 广告学等专业获得多个状元和探花,的难度并不是很大,其中录取的学生55%是二本跨专业,所以同学们不用担心本科及专业,选择你热爱的专业,在集训营加油复习,定可成功.。
数字媒体艺术概论要点《网络艺术》复习资料参考教材:《数字媒体艺术概论》2021年1月份考试专用第一章数字媒体艺术设计概论1.P6数字媒体艺术:是指以数字科技和现代传媒技术为基础,将人的理性思维和艺术感性思维融为一体的新艺术形式。
2.P6数字媒体艺术以计算机高科技媒介为基础。
3.P7数字媒体艺术是基于数字媒体的一门艺术,是视觉艺术、设计学、计算机图形图像学和媒体技术相互交叉的学科,这是它的的本质和内涵。
数字媒体艺术的核心是艺术设计和计算机科技的交叉。
数字媒体艺术的表现形式为电子媒体或数字媒体。
数字媒体艺术的表达内容是数字媒体形式的美术作品或设计产品。
3.数字媒体艺术的表现特征:P15-P21(1)主要以计算机为主要创作工具或展示手段;(2)数字媒体艺术的交互性和结果不确定性;(3)数字媒体艺术作品具有更丰富的媒体表现形式;(4)数字媒体艺术作品具有更广泛的表现题材4.P20数字艺术的本质是“多媒体”和“超媒体”的艺术。
5.P31数字媒体艺术最典型的表现形式就是“网络交互多媒体艺术”。
6 数字媒体艺术设计的分类广义:数字美术、文学、影视、设计,多媒体设计,新媒体。
狭义:动态:电脑动画,视频编辑,后期特效。
静态:电脑绘画,图像处理。
7. 新媒体艺术的双重属性广义:数字内容的设计艺术:应用性、社会性、媒体性、大众性。
狭义:基于网络和新媒体的艺术:交互性、沉浸性、虚拟现实性。
8.“网络多媒体艺术”的作品一般具有以下特点:P31-P34 (1)网络数字媒体作品可借网络迅速传播;(2)网络数字媒体艺术具备“网络互动性”和“虚拟沉浸性”(3)大众化特征人人都可以参与,打破时空界限。
9.P42数字媒体艺术具有两个基本特点:(1)它是一个艺术活动;(2)这个活动是使用以计算机为手段实现的。
10. 数字媒体艺术创作方法(1)算法式。
(2)交互式。
(3)人工智能的数字媒体艺术。
11.交互式数字媒体艺术:是目前数字媒体艺术创作和商业设计的主要方式,该方法效果丰满,操作方便。
杭州师范大学731艺术基础理论2021年考研专业课初试大纲
2021年硕士研究生招生考试科目《艺术基础理论》考试大纲
(注:尽可能详细!)
参考书《艺境》,宗白华,商务印书馆,2011;《艺术和人文:艺术导论》,大卫·马丁、A·雅各布斯,上海社会科学院出版社,2011。
考试内容艺术的起源、功能、种类、要素、与各种文化现象的关系,以及各门类艺术的主要特征。
试卷内容结构名词解释,主要考察艺术学的基本概念与范畴。
简答题,主要考察艺术学的知识基础。
论述题,主要考察对艺术原理与门类的综合认识。
试卷难易结构名词解释以识记为主,相对浅易。
简答题以知识概述为主,难度适中。
论述题以综合论证为主,具备一定的专业难度。
试卷题型结构名词解释5题。
简答题4题。
论述题2题。
试卷分值结构名词解释5题,每题8分,共40分。
简答题4题,每题15分,共60分。
论述题2题,每题25分,共50分。
满分150分。
评分标准和要求能掌握艺术学基础知识者,及格(60%的得分)。
能综合应用艺术学基本原理者,良好(80%的得分)。
具有较高艺术修养与理论水平、能提出独到见解者,优秀(80%以上的得分)。
备注参考书仅作参考,不作为考试依据
一级学科硕士点召集人签名:(学院盖章)学院分管院长签名:。
北大、人大、中财、北外、中传中传教授创办教授创办集训营、一对一保分、视频、小班中国传媒大学硕士研究生入学考试
《数字媒体艺术理论基础》大纲
【育明教育解读】
育明教育中传名师团队专注中国传媒大学专业课考研辅导7年经验来看:
一、考试的总体要求
《数字媒体艺术理论基础》的研究对象是以数字媒体技术为基本支撑的艺术、审美活动,是数字媒体艺术专业重要的基础理论课程。
它以传统美学、艺术学等基础学科为理论根基,以数字技术为操作界面,对于涉及数字媒体的种种艺术的、技术的诸多新生艺术现象的本质、特征、规律展开多维的审视和思考,重点以数字影视艺术、网络多媒体艺术为研究对象,并对相邻领域的其他新兴媒体艺术有所辐射、有所涵盖。
本专业要求考生能够较为清晰地掌握美学、艺术学、传播学、数字媒体技术等基本概念与基本知识,并能综合运用所学知识和技能对数字媒体艺术领域内诸多理论与实践的现象、问题、命题进行较为深入地分析与论述。
二、考试的内容
(一)数字媒体艺术与基础学科理论的交叉运用
1、数字媒体艺术与美学理论
以数字媒体艺术、尤其是数字影视艺术和网络多媒体艺术的审美活动为出发点,结合本专业特点,以中外美学理论、美学批评、美学史为基本知识框架,考察其审美活动的性质、特征、规律等问题。
2、数字媒体艺术与艺术学理论
以数字媒体艺术、尤其是数字影视艺术和网络多媒体艺术为出发点,结合其全新的艺术活动特点,以中外艺术理论、艺术批评、艺术史为基本知识框架,对数字时代的影视艺术、网络多媒体艺术活动进行考察。
3、数字媒体艺术与传播学理论
以数字技术平台作为传播手段,以传播学理论为基本的知识框架,运用传播学理论及相应的方法论,重点考察数字影视艺术、网络多媒体艺术等所具备的新的艺术传播现象、传播特点、传。
《数字媒体艺术概论》课程教学大纲(课程编码:000000000)一、课程的性质与任务《数字媒体艺术概论》是数字媒体艺术专业的必修课程之一,数字媒体艺术理论知识在数字媒体艺术各领域以及制作数字艺术作品的各环节中均是不可或缺的知识基础,所以本课程是使学生了解并掌握数字媒体艺术相关的理论知识。
通过本课程的学习,向学生介绍数字媒体艺术的发展历史、现状和趋势,由此熟悉数字媒体艺术的发展历程,理解变化的动因,分析未来发展趋势;数字媒体艺术概念界定、数字媒体艺术的分类、数字媒体艺术与新媒体艺术及数字媒体艺术与传统影视艺术的关联,理解数字媒体艺术基本概念和分类,明确其与相关艺术领域的关系;数字视频技术、信息技术、数字图像技术等,了解促使数字媒体艺术学科形成的技术基础,把握技术应用平台的基本框架;数字媒体艺术作品、数字媒体艺术交流活动,熟悉数字媒体艺术的主题和客体,了解艺术构思、创作和发表、展示、交流的整体过程;研究和分析数字媒体艺术创作的特点、时间和空间特性、交互性、自由、开放等特性。
二、课程学时、学分课程总学时:32课程总学分:2四、适用专业及年级本课程适用于数字媒体专业大学三年级五、课程教学目的和要求课程教学目的:本课程意使学生了解并掌握数字媒体艺术相关的理论知识。
掌握数字媒体艺术概念的界定,以及数字媒体艺术在电影、动画、媒体包装等领域中的应用和发展变化。
知晓新媒体的相关理论知识.课程教学要求:熟悉数字媒体艺术的发展历程,理解变化的动因,分析未来发展趋势。
了解数字媒体艺术概念界定、数字媒体艺术的分类、数字媒体艺术与新媒体艺术及数字媒体艺术与传统影视艺术的关联,理解数字媒体艺术基本概念和分类,明确其与相关艺术领域的关系;数字视频技术、信息技术、数字图像技术等,了解促使数字媒体艺术学科形成的技术基础,把握技术应用平台的基本框架;数字媒体艺术作品、数字媒体艺术交流活动,熟悉数字媒体艺术的主题和客体,了解艺术构思、创作和发表、展示、交流的整体过程.(一)知识目标熟悉数字媒体艺术的发展历程和发展趋势。
2016年暨南大学721艺术设计专业基础考试大纲-参考书-真题-答题技巧(7-28)2015年暨南大学艺术硕士专业学位721艺术设计专业基础考试大纲I.考查目标本科目主要考察三方面的基础知识内容。
第一是数字媒体设计,第二是数字音乐,第三是书画艺术。
考生需对其中任意一个方面了解充分,包括:对基础知识的记忆和理解、在史论方面的理论素养、以及作品分析方面的美学素养。
Ⅱ.考查范围本科目对上述三方面的考查内容及要求如下:1、数字媒体设计:主要考查考生的“世界近现代设计史”等专业基础理论知识,包括考生对艺术设计学科概念的理解、近现代设计艺术发展过程中重要阶段的代表人物、代表作品及其历史文化背景与发展规律的了解情况。
2、数字音乐主要考查考生在现代音乐知识领域的基本认知和理解能力。
包括对现代音乐的基本概念、知识、原理和相关流派、重要人物、事件的综合认识。
要求考生对音乐有较深的领悟力和感受性,有自己对音乐的理解和想法。
3、书画艺术主要考查考生所学的中国书法史论和中国绘画史论的基础内容。
包括书画艺术专业的基本概念、知识、原理和相关重要人物、现象等方面。
要求考生比较系统地掌握本科阶段所学书法理论、绘画理论、中国书法史、中国绘画史、书画创作与欣赏、书画美学等基础内容,具有中国书法或中国绘画创作和鉴赏、并结合作品进行理论研究的基本能力。
Ⅲ.考试形式和试卷结构一、试卷总分数及考试时间本试卷满分为150分,考试时间为180分钟二、答题方式答题方式为闭卷、笔试三、试卷内容结构专业基础知识(50%)专业理解能力(30%)专业应用能力(20%)四、试卷题型结构(共三类题型)(一)名词解释(16题中选4,每小题10分,共40分,多选不计分)(二)简答(12题中选3,每小题20分,共60分,多选不计分)(三)论述(4题中选1,每小题50分,共50分,多选不计分)Ⅳ.试题示例一、名词解释(16题中选做4题,每小题10分,共40分,多选不计分)二、简答题(12题中选做3题,每小题20分,共60分,多选不计分)三、论述题(4题选做1题,每小题50分,共50分,多选不计分)2016年考研专业课答题技巧(一)名词解释1.考研名师解析名词解释一般都比较简单,是送分的题目。
附件1—3—9江苏省中等职业学校学生学业水平考试数字媒体类专业基础理论考试大纲(修订版)一、制定依据根据《省教育厅关于进一步完善中等职业学校学生学业水平考试工作的意见》《江苏省中等职业学校学生学业水平考试实施方案》,依据教育部颁布的数字媒体类相关专业教学标准、江苏省中等职业教育数字媒体类相关专业指导性人才培养方案和专业课程标准,制定本考纲。
二、适用专业本考纲适用于江苏省中等职业学校数字媒体类专业,包括数字媒体技术应用专业(专业代码:090200)、计算机平面设计专业(专业代码:090300)、计算机动漫与游戏制作专业(专业代码:090400)、动漫游戏专业(专业代码:141700)平面媒体印制技术专业(专业代码:070200)、家具设计与制作专业(专业代码:071500)、广播影视节目制作专业(专业代码:140200)、影像与影视技术专业(专业代码:140400)、网页美术设计专业(专业代码:141800)、数字影像技术专业(专业代码:141900)、珠宝玉石加工与营销专业(专业代码:142700)。
三、命题原则1.通用性:依据行业对相关岗位技能人才培养规格的共性要求,顺应基于数字媒体类专业的复合型人才培养趋势,关注技术发展的分化与综合,兼顾传统工艺与现代技术的有机结合,归纳和提炼必备的技术核心素养,建构紧密联系生产实际、具有深度评价意义的知识领域和考试内容。
2.基础性:着眼于学习者综合素质提升,以基础知识、基本技能、基本思想、基本方法为主要考查内容,注重考查学生对数字媒体类基本概念和基本方法的掌握情况,强化学生手脑并用与知行合一,促进学习者项目思维的形成、技术能力的成长和创造能力的提高。
3.科学性:命题力求科学、规范,试卷应有较高的信度、效度和必要的区分度,真实、准确地检测出学生掌握专业理论知识的水平。
四、考试内容及要求(一)考试范围本考纲所涉及的考试范围主要包括数字媒体类专业涉及的“素描基础知识”“色彩基础知识”“色彩的形式美法则与设计应用”“图像处理基础知识”“图像处理常用工具”“图像处理基本操作”“特效文字及滤镜”“职业素养与情感”“职业健康与安全”“环保与法规”等10个知识领域,注重考查学生对基本知识、基本方法的掌握情况,适度考查学生分析和解决实际问题的能力。
中国传媒大学数字媒体艺术考试大纲(感谢凯程罗老师对本文的有益指导.)一、数字媒体艺术理论基础中国传媒大学硕士研究生入学考试《数字媒体艺术理论基础》大纲一、考试的总体要求《数字媒体艺术理论基础》的研究对象是以数字媒体技术为基本支撑的艺术、审美活动,是数字媒体艺术专业重要的基础理论课程。
它以传统美学、艺术学等基础学科为理论根基,以数字技术为操作界面,对于涉及数字媒体的种种艺术的、技术的诸多新生艺术现象的本质、特征、规律展开多维的审视和思考,重点以数字影视艺术、网络多媒体艺术为研究对象,并对相邻领域的其他新兴媒体艺术有所辐射、有所涵盖。
本专业要求考生能够较为清晰地掌握美学、艺术学、传播学、数字媒体技术等基本概念与基本知识,并能综合运用所学知识和技能对数字媒体艺术领域内诸多理论与实践的现象、问题、命题进行较为深入地分析与论述。
二、考试的内容(一)数字媒体艺术与基础学科理论的交叉运用1、数字媒体艺术与美学理论以数字媒体艺术、尤其是数字影视艺术和网络多媒体艺术的审美活动为出发点,结合本专业特点,以中外美学理论、美学批评、美学史为基本知识框架,考察其审美活动的性质、特征、规律等问题。
2、数字媒体艺术与艺术学理论以数字媒体艺术、尤其是数字影视艺术和网络多媒体艺术为出发点,结合其全新的艺术活动特点,以中外艺术理论、艺术批评、艺术史为基本知识框架,对数字时代的影视艺术、网络多媒体艺术活动进行考察。
3、数字媒体艺术与传播学理论以数字技术平台作为传播手段,以传播学理论为基本的知识框架,运用传播学理论及相应的方法论,重点考察数字影视艺术、网络多媒体艺术等所具备的新的艺术传播现象、传播特点、传播方式、传播规律等问题。
4、数字媒体艺术与数字媒体技术理论围绕数字媒体艺术、尤其是数字影视艺术与网络多媒体艺术这一核心,了解在其产生、发展、繁荣过程中起着决定性和支撑性作用的种种数字媒体技术概念、基本常识、基本功能等内容,重在考察在数字影视、网络多媒体等艺术活动过程中技术与艺术相互关系、相互作用等问题。
数字媒体艺术概论期末范围整理第一章1、媒体的定义媒体又称媒介,指的是具备承载信息传递功能的物质或实体,是集文字、图形、静像、动像、声音、语言等多种形态媒介的综合体。
2、国际电信联盟定义的五种媒体3、传统媒体和新媒体的分类(五类传媒)4、媒介发展的6个阶段①以口头语言为代表的声音传递阶段②以书面文字为代表的图文表达阶段③以造纸术和印刷术为代表的图文记载阶段④以电报、电话、照相、传真、录音、广播等为代表的图文声分载阶段⑤以电视、摄像、录像、电脑为代表的声像多媒体共载阶段⑥以因特网、宽带、Web2.0、智能手机为代表的信息分享与共享阶段5、数字媒体艺术的定义数字媒体艺术属于广义的媒体艺术的一个分支,是基于计算机语言和数字媒介的一门新型艺术形式,是科学、艺术和媒体相互交叉领域和实践型应用学科。
6、数字媒体艺术创作方法的分类和比较7、交互式数字媒体艺术的五种类型①数字会话和插图系统②动画设计软件系统③数字视频处理软件系统④虚拟环境和交互界面设计系统⑤网页和多媒体交互创作系统8、iPhone和iPad的出现改变了人的哪些艺术行为?对未来的艺术教育有哪些影响?以苹果iPhone和iPad为代表的新一代触控智能平板电脑和手机的出现,在人们的学习生活娱乐方面都产生了巨大的影响。
学习上,改变了人们获取知识的渠道,让人们可以随时随地阅读书籍,欣赏艺术作品;生活上,极大改变了人们的生活方式,让人们可以足不出户购买自己需要的东西;娱乐上,听音乐、看电影、玩游戏这种娱乐活动可以随时随地,不受时间地点的限制。
对未来教育的影响:1、使视觉信息更加丰富。
艺术教育的关键是提高学生的艺术鉴赏能力,而不是单靠理论知识的学习,运用新媒体技术,可以大大拓展学习者的思维空间,化枯燥的理论为生动的图文以及动态的影像,让学习者在愉悦的观察中感受艺术,从而达到教育的目的。
2、艺术设计创作效率大幅度提高。
各种应用软件,为创作提供了广阔的空间和手段,它缩短了设计制作的时间,可以使设计者拥有更多的时间对其艺术作品进行权衡、修改。
《数字媒体艺术概论》课程教学大纲(课程编码:000000000)一、课程的性质与任务《数字媒体艺术概论》是数字媒体艺术专业的必修课程之一,数字媒体艺术理论知识在数字媒体艺术各领域以及制作数字艺术作品的各环节中均是不可或缺的知识基础,所以本课程是使学生了解并掌握数字媒体艺术相关的理论知识。
通过本课程的学习,向学生介绍数字媒体艺术的发展历史、现状和趋势,由此熟悉数字媒体艺术的发展历程,理解变化的动因,分析未来发展趋势;数字媒体艺术概念界定、数字媒体艺术的分类、数字媒体艺术与新媒体艺术及数字媒体艺术与传统影视艺术的关联,理解数字媒体艺术基本概念和分类,明确其与相关艺术领域的关系;数字视频技术、信息技术、数字图像技术等,了解促使数字媒体艺术学科形成的技术基础,把握技术应用平台的基本框架;数字媒体艺术作品、数字媒体艺术交流活动,熟悉数字媒体艺术的主题和客体,了解艺术构思、创作和发表、展示、交流的整体过程;研究和分析数字媒体艺术创作的特点、时间和空间特性、交互性、自由、开放等特性。
二、课程学时、学分课程总学时:32课程总学分:2四、适用专业及年级本课程适用于数字媒体专业大学三年级五、课程教学目的和要求课程教学目的:本课程意使学生了解并掌握数字媒体艺术相关的理论知识。
掌握数字媒体艺术概念的界定,以及数字媒体艺术在电影、动画、媒体包装等领域中的应用和发展变化。
知晓新媒体的相关理论知识。
课程教学要求:熟悉数字媒体艺术的发展历程,理解变化的动因,分析未来发展趋势。
了解数字媒体艺术概念界定、数字媒体艺术的分类、数字媒体艺术与新媒体艺术及数字媒体艺术与传统影视艺术的关联,理解数字媒体艺术基本概念和分类,明确其与相关艺术领域的关系;数字视频技术、信息技术、数字图像技术等,了解促使数字媒体艺术学科形成的技术基础,把握技术应用平台的基本框架;数字媒体艺术作品、数字媒体艺术交流活动,熟悉数字媒体艺术的主题和客体,了解艺术构思、创作和发表、展示、交流的整体过程。
《数字媒体艺术概论》考试试卷(A卷)答案一、名词解释(本大题共10小题,共28分。
)1、数字媒体艺术(3分):数字媒体艺术专业是一个宽口径的以技术为主,艺术为辅,技术与艺术相结合的新专业。
本专业的毕业生需要掌握信息与通信领域的基础理论与方法,具备数字媒体制作、传输与处理的专业知识和技能,并具有一定的艺术修养,能综合运用所学知识与技能去分析和解决实际问题。
2、流媒体(5分):流媒体使之以流的方式在网络中传输音频、视频和多媒体文件的形式。
流媒体文件格式是支持采用流式传输及播放的媒体格式。
流式传输方式是将视频和音频等多媒体文件经过特殊的压缩方式分成一个个压缩包,由服务器向用户计算机连续、实时传送。
在采用流式传输方式的系统中,用户不必像非流式播放那样等到整个文件全部下载完毕后才能看到当中的内容,而是只需要经过几秒钟或几十秒的启动延时即可在用户计算机上利用相应的播放器对压缩的视频或音频等流式媒体文件进行播放,剩余的部分将继续进行下载,直至播放完毕。
3、Pr(2分):Professional,意译为“职业的;专业的”。
4、角色蒙皮(2分):对游戏中一切可活动的游戏角色进行模型和骨骼的匹配联结。
5、SD(2分):Standard Definition,标准解析度。
6、帧(2分):就是影像动画中最小单位的单幅影像画面,相当于电影胶片上的每一格镜头。
7、CG(3分):英文缩写,多指计算机图形。
计算机图形学(Computer Graphics,简称CG)是一种使用数学算法将二维或三维图形转化为计算机显示器的栅格形式的科学。
8、APPLE Ⅱ(2分):世界第一台有彩色图像的计算机电脑。
9、HD(2分):High Definition ,高解析度。
10、光效应艺术(5分):光效应艺术亦称“光学艺术”或“视觉艺术”。
它是20世纪60年代流行于欧美的一种利用光学的感觉加强绘画效果的抽象艺术。
这种艺术是建立在对抽象派和波普艺术反叛的基础之上的。
课程名称: 数字媒体艺术概论 课程类别: 必修 考试方式: 闭卷2、考试时间 120分钟。
一、单项选择题(在每小题的四个备选答案中,选出一个正确答案,并将正确答案的选项填在题后的括号内。
每小题2分,共10分)1、 抽象派的代表人物是 。
( )A. 达利B. 康定斯基C. 马蒂斯D. 毕加索2、 立体主义画派代表是 。
( )A. 毕加索B. 马蒂斯C. 达利D.康定斯基3、 下面四幅作品中,选出“数学”艺术家埃舍尔的作品 。
( ) A.B.C.000数字媒体艺术概论 D. 数字媒体艺术概论4、 该作品的创作者是 B 。
( )A. 罗伊·阿斯科特B. 白南准C. 杜尚D. 李素雅5、英国数学家 A 于1975年出版了他的专著《分形、机遇和维数》,这是分形理论诞生的标志。
A. B.Mandebrot B. Frieder NakeC. Kenneth KnowltonD. Edward Zajec6、代表20世纪80年代计算机三维动画水平的 B 影片,标志着以及计算机图形特技为代表的数字电影时代的开始。
A.《魔鬼终结者2》B. 《深渊》C.《泰坦尼克号》D. 《星球大战》7、第一个在专业刊物上提出“计算机艺术”的概念的人是 CA.Ivan SutherlandB. Ben poskyC. Herbert W.FrankeD. A.M.Noll8、 D 标志着计算机首次介入电影特技的制作。
A.《骇客帝国》B.《地狱神探》C.《星球大战》D.《2001:太空漫游》二、多项选择题(在每小题的四个备选答案中,选出二至四个正确的答案,并将正确共10分)1. 数字媒体艺术设计根据作品形态可以分为。
( AC )A. 静态数字媒体艺术B. 平面设计C. 动态数字媒体艺术D. 虚拟现实技术2. 数字媒体艺术的功能具有。
( ABC )A. 大众性B. 社会服务C. 娱乐性D. 交互性3.平面媒体的视觉传达有。
数字媒体艺术考试重点大纲1、论述题(1)列举目前你接触过的数字媒体艺术,并举一例阐述,你在欣赏某种数字媒体艺术时的审美体验。
(2)个人未来职业谋划相关(以后想从事行业、具备哪方面素质、学习那方面经验)2、第二章、数字媒体艺术概述(1)什么是媒体P7:广义:传播媒介。
狭义:是强调科技给传播活动的手段、方式和载体带来的变革。
传播媒介有两种含义:第一,它是指传递信息的手段、方式或载体。
第二、他是从事信息采集、加工、制作和传播的社会组织即传媒机构。
(2)媒体传播的六个阶段:P7--13①原始符号(身体语言与视觉语言)传播阶段②口语传播阶段③文字传播阶段④印刷传播阶段⑤电子媒介传播阶段⑥数字媒体传播阶段(3)大众媒体有哪4个P18--19:报刊、广播、电视、互联网(4)数字媒体艺术内涵P20数字媒体艺术不单指某一传统艺术种类,而是指基于计算机数字平台创作出来的多种媒体艺术样式。
它采用统一的数字工具、技术语言,灵活运用各种数字传播载体,无限复制,广泛传播,成为数字技术、艺术表现和大众传播特性高度融合的新型艺术领域。
(5)传播术语P25:(了解)①传播:信息在传播和受着之间流动过程②信源:传播者③编码:传播者把想法和意图转变成一种感官可以觉察的形式④讯息:信源编码出的真实产品⑤媒介:讯息被传递到受众那的路径,又称传播渠道、信道、手段或工具⑥解码:受众把讯息转化为对接受者有最终意义的形式的过程⑦信宿:受众⑧反馈:受众对收到的讯息的反应或回应,是传播过程中讯息的一种返向运动⑨噪音:任何干扰讯息传递的东西3、第四章、数字媒体艺术的基础(1)图像数字化的三个过程P63:采样、量化、编码(2)图像数字化解释:就是图像上的每个点,又称像素的信息,按某种规律转换成一系列二进制数据(0,1),这种二进制表示的图像信息可以存储在磁盘、光盘里,也可以不失真进行通讯传播,更利用于计算机进行分析处理(3)位图与矢量图区别P66:①位图的编辑对象是像素,而矢量图编辑的对象是记载颜色、形状和位置等属性的独立物品②位图多由数码相机或扫描仪获取,矢量图通常由计算机绘制而成③位图可以细致的反映出色彩的差异性,而矢量图适合轮廓清楚、线条精确的图形(4)颜色模式P68:RGB、CMYK、YUV/YIQ、HIS(5)常见数字图像文件格式P66:BMP、JPEG(6)视频P69:①视觉暂留:人眼在某个视像消失后,还可以让这个物象在视网膜上停留—秒左右时间现象②帧③帧速率:指每秒能够播放或录制多少格画面,其单位是帧/秒(fps)④电视制式:PAL、NTSC、SECAM(7)常见的数字视频格式P71:AVI、DV-AVI、MPEG、MOV、ASF、WMV、RM、FLV、RMVB (8)数字媒体信息存储介质P73:磁记录介质(磁带)、光记录介质(光盘)、半导体存储介质(存储卡、U 盘)(9) 数字图像压缩P77:无损压缩、有损压缩、混合编码、(10) 流媒体技术的特点P81:流媒体传输方式多媒体文件时的核心特征就是边下载边播放4、 第七章、数字影视艺术(1) 数字技术在影视制作中的作用(举例)(2) 数字电视分类: 地面数字电视卫星数字电视按信号传输分类有线数字电视网络数字电视低清晰度数字电视标清按水平清晰度分类高清(3) 地面数字电视三种指:A 地面接收、B 地面固定、C 移动接收、D 手持设备接收(4) 节目包装P203:节目、栏目、频道软件:PS 、Premiere、Flash 、3Dmax(5) 数字视频合成软件:Adobe After Effect 、shake (苹果)(6) 声道5、 第八章、数字动画设计艺术手绘动画(水墨动画) 按制作工艺分定格动画(偶类、剪纸、折纸、沙动画长片结构形态角度分动画短片系列连续片动画分类电影动画片电视动画片传播途径角度分网络动画新媒体动画片手机动画 商业动画片文化角度分类艺术动画片(3)数字动画艺术特点(举例)P226:①虚拟的景象②夸张的情节③自由的时空④“随心所欲”的调度⑤大众化的传播(4)二维动画定义P229:二维无纸动画又称为计算机辅助动画,他的主要特点是借助计算机来完成传统手工动画的大量重复劳动。
01172《数字制作技术基础》考试大纲第一部分课程性质与设置目的一、课程性质与特点本课程是针对广播电视编导专业的学生设置的专业基础课,是文科类学生的一门技术基础课程。
涉及电视节目制作的各个环节,内容通俗易懂、突出实用性、概念性和指导性。
使学生掌握实用的电视节目制作的技术知识。
二、课程目标与基本要求科学技术的飞速发展,使电视节目的制作和播出方式发生了巨大的变化,本课程反映了电视媒介设备和制作技术方面的变化以及如何进行电视节目制作。
要求学生了解电视技术的产生发展、电视的各种特性、掌握电视设备的性能及基本操作原理,最大限度地发挥电视的特点和发掘电视制作手段对艺术的表现力。
实践环节要求:熟练使用摄录设备、独立完成电视片的制作。
(1)摄录实习:分组操作摄像机、录像机;拍摄素材10-15分钟。
(2)编辑实习:分组操作使用编辑机,编辑完成电视片5分钟。
(3)综合练习:独立完成3分钟的电视片。
三、与本专业其他课程的关系先修课程:影视摄影技术、摄影构图等。
第二部分课程内容与考核目标第一章电视节目制作概况一、学习目的和要求本章阐述电视节目制作技术发展的现状与未来。
论述了数字制作环境下,如何合理运作电视节目制作流程,提高工作效率。
要求掌握电视节目制作手段、电视节目制作方式和电视节目制作流程的知识。
了解电视制作技术原理基础。
要求学生随时更新电视节目制作新技术的知识,关注电视制作新技术的发展。
掌握电视节目制作的必要知识。
在实践中灵活应用所学知识,不断完善所学知识。
学习重点和难点:要求学生随时更新电视节目制作新技术的知识,关注电视制作新技术的发展。
掌握电视节目制作的必要知识。
在实践中灵活应用所学知识,不断完善所学知识。
学习建议:编写电视节目的拍摄制作脚本。
亲自参与电视节目的制作工作。
浏览相关网站,了解动态情报。
二、课程内容第一节电视节目制作技术的发展一、数字化的优点电视系统的全面数字化,给节目制作、传输直到播出带来了革命性的变化。
中国传媒大学硕士研究生入学考试
《数字媒体艺术理论基础》大纲
一、考试的总体要求
《数字媒体艺术理论基础》的研究对象是以数字媒体技术为基本支撑的艺术、审美活动,是数字媒体艺术专业重要的基础理论课程。
它以传统美学、艺术学等基础学科为理论根基,以数字技术为操作界面,对于涉及数字媒体的种种艺术的、技术的诸多新生艺术现象的本质、特征、规律展开多维的审视和思考,重点以数字影视艺术、网络多媒体艺术为研究对象,并对相邻领域的其他新兴媒体艺术有所辐射、有所涵盖。
本专业要求考生能够较为清晰地掌握美学、艺术学、传播学、数字媒体技术等基本概念与基本知识,并能综合运用所学知识和技能对数字媒体艺术领域内诸多理论与实践的现象、问题、命题进行较为深入地分析与论述。
二、考试的内容
(一)数字媒体艺术与基础学科理论的交叉运用
1、数字媒体艺术与美学理论
以数字媒体艺术、尤其是数字影视艺术和网络多媒体艺术的审美活动为出发点,结合本专业特点,以中外美学理论、美学批评、美学史为基本知识框架,考察其审美活动的性质、特征、规律等问题。
2、数字媒体艺术与艺术学理论
以数字媒体艺术、尤其是数字影视艺术和网络多媒体艺术为出发点,结合其全新的艺术活动特点,以中外艺术理论、艺术批评、艺术史为基本知识框架,对数字时代的影视艺术、网络多媒体艺术活动进行考察。
3、数字媒体艺术与传播学理论
以数字技术平台作为传播手段,以传播学理论为基本的知识框架,运用传播学理论及相应的方法论,重点考察数字影视艺术、网络多媒体艺术等所具备的新的艺术传播现象、传播特点、传播方式、传播规律等问题。
4、数字媒体艺术与数字媒体技术理论
围绕数字媒体艺术、尤其是数字影视艺术与网络多媒体艺术这一核心,了解在其产生、发展、繁荣过程中起着决定性和支撑性作用的种种数字媒体技术概念、基本常识、基本功能等内容,重在考察在数字影视、网络多媒体等艺术活动过程中技术与艺术相互关系、相互作用等问题。
(二)数字媒体艺术本体理论及应用
在本专业自觉、独立的学科领域内,重点考察数字媒体艺术本体理论的内涵、构成、及其相关概念、原理的运用。
其中,主要包括以下两个方面的内容:
1、数字影视艺术本体理论及应用
重点考察数字影视艺术的内涵与外延、形式与内容、创作手段与创作规律、审美特点与审美方式、传播平台与传播方式,以及数字影视艺术与社会文化、社会经济等层面的相互联系与相互作用等内容,并且能够理论联系实际,对数字时代影视艺术的发展变化,及其对人类艺术的发展所产生的作用给予较为深入、全面地把握。
2、网络多媒体艺术
重点考察网络多媒体艺术的内涵与外延、形式与内容、创作手段与创作规律、传播平台与传播方式、审美方式与审美特点,以及网络多媒体艺术与社会文化、社会经济及其他艺术形式之间的相互联系与相互作用等内容。
并且能够理论联系实际,对网络多媒体艺术所赖以发生发展的种种数字技术及其艺术应用,具备基本的理解或设计把握能力。
(三)数字媒体艺术焦点热点分析
综合利用所学知识,对数字媒体艺术领域、尤其是数字影视艺术、网络多媒体艺术领域中出现的新的理论观点、艺术现象、审美趋向、实践应用等诸多焦点热点问题做多方位、多层次的考察与研究,并能做出包含独到见解的深入分析和论述。
三、考试的基本题型
以综合论述为主要题型
四、考试的形式及时间
笔试,不需要任何辅助工具。
考试时间为三小时。