民间文艺的保护现状与保护机制

民间艺术保护的措施
民间艺术是民间文化艺术的重要组成部分，包括民间音乐、舞蹈、戏曲、民间工艺等。

由于时代变迁、文化冲击等各种因素，民间艺术正面临着严重的威胁和危机，因此需要采取一系列有效的保护措施。

以下是一些常见的民间艺术保护措施：
1.文化遗产保护法律法规。

政府制定的文化遗产保护法律法规对保护民间艺术有着重要的意义。

各级政府应当制定相应的法律法规，规定民间艺术的保护标准、人员培养和保护基金等；
2.记录、整理、保护。

通过积极记录、整理、保存和传承民间艺术的相关资料和信息，建立一套完整的资料来源，为今后的民间艺术文化研究和保护发挥积极作用；
3.传承人员的培养。

民间艺术的传承和保护需要有学习、传承和发扬其技艺的人，因此对于培养传承人员，包括对于专业技艺和非物质文化遗产的传承需要为年轻一代提供广阔的展示平台，吸引更多的年轻人参与进来；
4.建立古迹保护机构。

为了保护一些古老的戏曲、歌谣等形式具有文化遗产的民间艺术，特别是完好保留的古迹，需要建立相应的机构对这些古迹进行维护和保护；
5.组织民间艺术表演。

政府或各级文化机构应定期举办民间艺术表演，扩大公众对各种形式的民间艺术的了解，鼓励更多的人积极参与到它们的传承和发展中来。

民间艺术的保护与传承民间艺术是一种历史悠久的文化形态，它源于民间，流传于民间，是广大劳动人民在长期的生产生活中创造出来的艺术形式，具有鲜明的地域特色和民族风情。

然而，随着现代社会的发展，许多民间艺术面临着传承断代的危险，如何保护和传承民间艺术已经成为一个亟待解决的问题。

一、民间艺术的保护民间艺术的保护主要包括两个方面：一是保护民间艺术的存在，二是保护民间艺术的传承。

首先，要保护民间艺术的存在。

这需要加强对于民间艺术的挖掘、整理、记录和保存工作。

对于一些濒临消失的民间艺术形式，应该采取积极的抢救措施，对其进行记录、录音、录像、摄影等手段，将其保存下来，以备后续的传承和发展。

同时，也应该加强对现有民间艺术的保护，避免其受到破坏和流失。

其次，要保护民间艺术的传承。

民间艺术的传承是一个长期的过程，需要一代又一代人的努力。

为了确保民间艺术的传承，需要加强对民间艺术传承人的培养和扶持，提高他们的经济待遇和社会地位，让他们有更多的机会和条件去传授民间艺术。

同时，也应该加强对民间艺术的普及和教育，让更多的人了解和认识民间艺术，培养更多的民间艺术爱好者，为民间艺术的传承和发展奠定基础。

二、民间艺术的传承民间艺术的传承是一个复杂而漫长的过程，需要从多个方面入手。

首先，要加强对传统文化的教育。

教育是传承传统文化的重要途径之一。

在学校教育中，应该加强传统文化教育，让学生了解和认识民间艺术，培养他们的文化自信和民族自豪感。

同时，也应该加强社会教育，通过各种形式的文化活动和展览，让更多的人了解和认识民间艺术。

其次，要加强对民间艺术传承人的培养。

传承人是民间艺术的活态载体，他们的技艺和经验是民间艺术的重要财富。

应该加强对传承人的培养和支持，让他们有更多的机会和条件去传授技艺和经验，同时也要加强对传承人的保护和管理，确保他们的合法权益和利益。

再次，要加强对民间艺术的创新和发展。

传统并不意味着一成不变，民间艺术也需要与时俱进。

在传承的基础上，应该加强对民间艺术的创新和发展，让民间艺术更好地适应现代社会的发展需求。

中国民间文艺的保护与发展中国民间文艺是中国五千年文化历史的珍贵遗产，涵盖了民歌、民间舞蹈、民间戏曲、民间美术等多种形式。

它们虽不如大型文艺表演那般引人注目，但却深受人民群众喜欢，体现了人民生活的方方面面。

保护和发展中国民间文艺，不仅是对传统文化的继承和发扬，更是对中华民族精神生命的承载和延续。

一、保护民间文艺作品作为文化遗产，民间文艺作品的保护是非常重要的。

其中，保存与传承民歌的工作尤为突出。

作为中国最早的音乐形式之一，民歌承载着丰富的文化内涵，比如反映生产、生活、婚俗、节日等方面的文化特点，同时也是展示中国民间文化多样性的重要元素。

保护民歌的同时，还应该加强对传统民族音乐乐器的收藏和传承，发掘传统乐器的音色、结构，传承乐器制作及演奏技艺。

另外，还需要加强对中国传统民间戏曲、民间舞蹈、民间美术的保护、研究和传承。

二、传承民间文艺技艺民间文艺技艺是中国民间文化的重要组成部分，是中国民间文化的重要组成部分。

传承民间文艺技艺是当下应该加强的工作之一。

初学民间文艺技艺的人们需要掌握专业的技艺知识，然后加强对民间文艺技艺传统的学习，继承并创新传统。

并且，要注重对文艺达人的精神教育，弘扬爱国精神、民族精神和团结协作的精神。

三、开展民间文艺活动开展民间文艺活动是发展民间文艺的重要举措。

通过形式多样的民间文艺活动，推广和展示民间文艺作品，吸引更多的人眼球，进而发展民间文艺。

例如，组织民歌、民间舞蹈、民间戏曲等文艺团队，吸引青年的参与，推广传统文化。

四、提高民间文艺的社会地位提高民间文艺的社会地位是发展民间文艺的关键所在。

通过多渠道地宣传传承民间文艺的文化价值和意义，吸引更多的人参与、关注和支持民间文艺，进而提高民间文艺的社会地位。

同时，也可以通过对掌握民间文艺技艺的人员提供一定的保障，鼓励他们投身到传承、发展、创新民间文艺的工作中。

总之，保护和发展中国民间文艺，既是对传统文化的传承和发扬，更是对中华民族精神生命的承载和延续。

民俗文化的传承与保护
民俗文化是一种具有深厚历史底蕴和文化价值的文化遗产，对于展现一个国家和民族的文化特色和历史文化传承具有重要意义。

以下是一些可能的民俗文化的传承与保护措施：
1. 政府支持：政府应该加强对民俗文化的保护和支持，包括制定相关政策和法规，提供资金支持，建立民俗文化保护机构等。

政府还可以通过开展文化交流、文化节庆等活动，推广民俗文化，增强社会对民俗文化的认知度和重视度。

2. 社区参与：社区是民俗文化传承的重要场所，社区居民应该积极参与民俗文化的保护和传承工作。

可以通过开展民俗文化活动、传承民间艺术、组织文化交流等方式，增强社区居民对民俗文化的认同感和归属感。

3. 教育普及：教育是传承和保护民俗文化的重要途径之一。

可以通过学校教育、社会教育和民间传承等方式，普及民俗文化知识，培养公众对民俗文化的兴趣和认知。

同时，也可以通过开展文化交流、文化展览等活动，促进民俗文化的传播和推广。

4. 数字化保存：随着科技的不断发展，数字化技术可以为民俗文化的保护和传承提供新的途径。

可以通过数字化技术，将民俗文化资源进行数字化保存，建立数字化博物馆和数据库，实现永久保存和共享。

5. 国际交流与合作：国际交流与合作是促进民俗文化传承和保护的重要途径之一。

可以通过与国际组织和文化机构开展合作，开展民俗文化交流活动、合作创作等，吸收国际先进经验，推动民俗文化的创新和发展。

总之，民俗文化的传承与保护需要政府、社区、教育、科技和国际交流与合作等多方面的支持和配合。

只有全社会共同努力，才能实现民俗文化的有效保护和可持续发展。

民间文学艺术的知识产权保护民间文学艺术是中国传统文化的重要组成部分，涉及到诸多的传说、史实、神话、民谣、曲艺等各种形式的文化遗产，具有重要的历史价值和文化价值。

然而，在现代社会，随着文化市场的发展和信息技术的普及，这些文学艺术作品也面临着严重的知识产权侵权问题。

一、民间文学艺术的知识产权保护的意义1. 传承中国文化民间文学艺术是中国文化的重要组成部分，它代表着中国人民的智慧和创造力，对于保持民族文化的纯正性和传承文化基因具有不可替代的作用。

要想让更多的人了解和学习中国文化，需要有一定的知识产权确立和保护，这样才能够促进民间文学艺术的更好发展，并进一步推广中华文化。

2. 保护创作者权益民间文学艺术作品往往是由一个或几个人在长期的实践中积累和创作出来的，具有较高的知识产权价值。

但是，由于缺乏知识产权保护，往往会出现抄袭、盗版等问题，这些行为严重损害了创作者的合法权益，不利于创作积极性的激发和文化传承。

3. 推动文化产业发展民间文学艺术作品具有较高的市场价值，可以为文化产业的发展提供支持。

然而，在知识产权没有受到充分的保护和管理的情况下，很难对文学艺术作品进行市场化运作和推广，从而限制了文化产业的发展空间。

二、民间文学艺术知识产权保护的现状及存在的问题目前，中国尚未建立起全面完善的民间文学艺术知识产权保护体系，政府部门的管理力度相对较弱，相关法律法规也不够完善，导致民间文学艺术作品的知识产权保护形势较为严峻。

在我国，很多民间文学艺术作品都没有得到专利保护，甚至存在大量的抄袭、盗版等侵权行为。

由于现代信息技术的高速发展，盗版、抄袭、网络传播等问题更加突出，知识产权的侵害也更加频繁和难以管理。

三、加强民间文学艺术知识产权保护的措施1. 建立法律法规应制定和完善有关民间文学艺术作品知识产权保护的法律法规，加强知识产权保护的力度，打击盗版、抄袭等侵权行为。

同时，应加强知识产权侵害的惩处力度，提高违法成本，提升社会知识产权保护意识。

论中国民间文艺著作权保护的困境与出路随着我国文化事业的发展，民间文艺创作逐渐兴起。

但是，中国民间文艺著作权的保护却面临着诸多困境。

既有法律法规上的缺失，也有文化和社会上的认知障碍等原因。

本文将探讨这些困境，并提出一些可能的出路。

1. 法律法规不健全我国的著作权法律法规相对滞后，特别是针对民间文艺著作权的保护还存在缺陷。

如《著作权法》对于民间文艺创作的保护并不充分，对于谁是著作权人的界定也存在问题。

《民间文艺家输出办法》中提到：“未经著作权人同意其他编辑、精选、整理、改编、注释、排版、配乐等与原著作者不同的人，不得为原著作者加盖约定的章（如出版方章、书店章等），不得要求作者进行改动和修改”，但文章中并没有明确规定著作权人的具体界定，也没有对著作权人权利的具体保护进行规定。

2. 认知障碍民间文艺著作权保护的另一个困境是社会和文化上的认知障碍。

在中国，文艺创作多被视为一种个人兴趣和爱好，并没有受到足够的重视。

这导致了公众对于著作权的认知缺失，一些不法分子也就利用了这一点，故意侵犯著作权。

3. 监管不力目前，对于民间文艺著作权的保护缺乏有效的监管措施。

一些小规模的文艺作品被侵权者盗用后，并没有受到有效的制止和打击。

这也导致了越来越多的人对于民间文艺创作的认可度和价值上的下降。

完善著作权法律法规，特别是针对民间文艺创作的保护进行规定。

要加强对于著作权人的明确标准和保护，同时也明确民间文艺创作的保护范围。

2. 提高公众对于著作权的认知度要加强对于民间文艺创作的推广和普及，提高公众对于著作权的认知度。

通过宣传和对民间文艺创作的评选等方式，让公众更加了解及认识其价值和重要性，从而形成一个舆论氛围，更好保护民间文艺著作权。

增加监管力度可以制止和打击著作权侵权行为，增强保护的实效性。

中国政府可以设专项部门，加强对于民间文艺创作的保护。

同时，也可以加强对于侵权者的处罚力度，从而起到强制性的作用。

综上所述，民间文艺创作是一种珍贵的文化遗产，也是我国非物质文化的重要组成部分，应该得到更好的保护。

来凤县民间文学艺术传承与保护的现状及对策来凤县民间文学艺术资源内容丰富，形式多样。

当地文化保护部门通过开展普查申报、加强文旅融合发展、抢救保护濒危艺术形式等方法推动了民间文艺资源的传承和保护。

本文在实地调研的基础上，提出了完善保护体系、加强知识产权运用等针对性意见和建议。

来凤县位于湖北省西南部，武陵山片区腹地，酉水河上游，在湘、鄂、渝三省市交界处。

这里巴风土韵浓郁，民情风俗纯朴，民间文学艺术资源丰富。

这些民间文学艺术资源是来凤境内苗族、土家族等少数民族群众世代承袭、积淀的宝贵文化财富，具有重要的经济、文化和艺术价值。

一、民间文学艺术资源丰富的恩施来凤来凤是全国第一个实行土家族民族区域自治的地方，是巴楚文化重要沉积带和土家文化重要发祥地，享有“歌舞之乡”的美誉。

土家族摆手舞从这里起源，被称为“东方迪斯科”，具有极高的艺术价值和历史价值。

吊脚楼是南方少数民族独特的“干栏”式建筑艺术，也是来凤县舍米湖乡等村寨居民世代居住的传统建筑。

吊脚楼建筑形式和结构多样，颇具艺术特色，是土家族人民充分利用自然，改造自然的智慧结晶，是土家族人民的建筑技术的表现，不仅满足了建筑在使用功能方面的需求，同时也体现了建筑在艺术欣赏功能方面，在传情达意和表现某种思想、道德，文化方面的需求。

1來凤人制作的具有浓郁地方特色的土家织锦多次赴海内外参展，受到全国各地、外国朋友和华人华侨的欢迎。

二、来凤县民间文学艺术传承与保护的现状来凤县民间文学艺术数量丰富，类型多样，政府部门对其保护方面做了大量卓有成效的工作。

一是民间文学艺术的普查和申报。

2017年，县人民政府印发了《来凤县民族文化传承保护专项资金管理办法（试行）》，确定县财政设立民族文化传承保护资金100万元，用于传统手工艺、民间文学艺术等传统文化资源的民间挖掘、档案整理、传承推广、培训讲习等。

文化保护部门组织深入乡村开展传统文化资源普查登记，形成了非物质文化遗产的名录代表。

2019年，来凤龙舞（地龙灯），来凤土家族摆手舞，来凤南剧3个项目入选国家级“非遗”保护单位名单。

论中国民间文艺著作权保护的困境与出路近年来，中国的文艺创作和创作者正在经历着前所未有的繁荣和发展，民间文艺著作的数量不断增加，创作者的创作热情也日益高涨。

与此民间文艺作品的著作权保护却面临着诸多困境，导致创作者权益得不到有效保障。

本文将分析中国民间文艺著作权保护的困境所在，探讨出路，以期为保护民间文艺创作提供一些启示。

一、困境之一：法律意识不强中国的民间文艺创作者中，许多人对于著作权的概念和保护机制并不了解，或者存在一些误解。

他们认为自己创作的作品是为了分享和传播，不关心是否拥有著作权，更不知道如何维权。

法律意识的淡薄，使得民间文艺创作者在创作过程中无法合理及时地保护自己的权益，也为侵权行为提供了便利。

二、困境之二：维权成本高昂即便是具备著作权意识的民间文艺创作者，在发现自己的作品被侵权时，要想通过法律手段来维护自己的权益，往往面临着高昂的维权成本。

起诉侵权者需要支付诉讼费、律师费等，而且民间文艺作品没有明确的经济价值，寻找法律援助也较为困难，这对于大多数创作者来说是一种巨大的负担。

三、困境之三：维权渠道不畅当前，著作权保护主要依托于法院和公安等执法机构，这使得著作权侵权维权的路径相对较窄。

对于大多数民间文艺创作者来说，诉讼成本高、时间周期长，而且法律诉讼程序复杂，这使得他们往往选择默默忍受侵权而不得已放弃维权的机会。

四、困境之四：侵权行为频发民间文艺作品主要通过网络传播，随之而来的问题就是网络侵权行为层出不穷。

民间文艺作品的盗版、仿冒和无授权转载现象严重，著作权被侵犯的情况频频发生，给创作者带来了极大的损失和压力。

面对这些困境，为了更好地保护中国的民间文艺创作者的著作权，我们需要采取一系列的措施和出路。

一、加强法律宣传和意识提升政府和社会组织可以加大对民间文艺创作者的法律宣传力度，引导他们树立正确的著作权意识。

通过培训、讲座等形式，向创作者普及相关法律法规，促使他们了解著作权的价值和保护方法。

我国民间文学艺术作品的法律保护民间文学艺术作品是中国传统文化的重要组成部分，代表着人民群众的智慧和情感表达。

为了保护和传承民间文学艺术作品，我国通过法律手段进行保护，以确保这些珍贵的文化遗产得到妥善利用和传承。

本文将探讨我国民间文学艺术作品的法律保护情况，包括相关法律法规的制定与实施，以及现有的法律保护机制。

一、相关法律法规的制定与实施我国民间文学艺术作品的法律保护依托于相关的法律法规，其中最重要的是《中华人民共和国著作权法》。

该法规定了对民间文学艺术作品的著作权保护，包括作品的发表权、署名权、修改权、保护权等。

此外，还有《中华人民共和国文化遗产法》、《中华人民共和国民间文艺条例》等法律文件也涉及到对这类作品的保护。

在实施方面，我国成立了专门的机构来推动和保护民间文学艺术作品。

其中，国家版权局负责统筹著作权保护工作，全国文联负责对民间文艺作品进行合理引导和组织管理。

此外，各级文化部门也负有监督和管理的责任，加强对民间文学艺术作品的保护与传承。

二、现有的法律保护机制针对我国民间文学艺术作品的法律保护需求，目前已经形成了一套相对完善的保护机制。

具体来说，我国采取了以下几个方面的措施：1. 创作权保护：依据《著作权法》，民间文学艺术作品的创作者享有署名权和修改权。

保护创作者的创作权利，鼓励更多的人参与到民间文学艺术作品的创作中来，促进作品的多样化和持续发展。

2. 发表权保护：作者享有决定作品是否发表以及作品如何发表的权利。

此举保护了作品的初次公开与传播，并为作者带来了可能的经济利益。

3. 传播权保护：《著作权法》规定了民间文学艺术作品的传播权，并禁止未经授权的转载、复制、传播等行为。

这有助于维护作品的创作完整性，防止侵权行为的发生。

4. 保护机构设立：国家版权局、全国文联等机构负责对民间文学艺术作品进行保护与管理，并通过相关的政策措施进行引导和支持。

他们不仅提供法律咨询和保护，还推动文艺作品的交流与合作。

对民间文学艺术作品的版权保护民间文学艺术是人类宝贵的文化遗产和精神财富。

随着我国现代化进程的加快，民间文学艺术作品权属问题日益凸显，通过了解我国民间文学艺术作品的特征及法律保护的现状等问题，可以为其日后的保护与发展提供必要的帮助和建议。

知识产权民间文学艺术作品法律保护一、民间文学艺术作品的概念与特征民间文学艺术作品的概念界定一直是理论界讨论的重点，也是研究民间文学艺术保护与利用时遇到的一大难题，基于其内涵较为丰富，各种不同的有关规范性文件中对其表述也不尽相同。

《突尼斯示范著作权法》对其定义为：“在本国境内被认定为该国国民的作者或种族集体创作，经世代流传而构成传统文化遗产基本组织部分的全部文学、艺术和科学作品。

”联合国教科文组织通过的《保护传统的民间文化建议案》将其界定为：“来自某一文化社区的全部创作，这些创作以传统为根据，由某一群体或一些个体所表达并被认为是符合社区期望的，作为其文化和社会特性的表达形式，它的准确和价值通过模仿和其他形式口头相传”。

我国现行法律并未对“民间文学艺术作品”的定义做出具体规定，学界对其定义众说纷纭，如刘春田教授认为：“民间文学艺术作品通常既没有确定统一的版本，也没有明确特定的作者，是由某社会群体创作的流传于民间的歌谣、音乐、戏剧、故事、舞蹈、建筑、立体艺术、装饰艺术等文学艺术形式。

”即某一特定民族或一定区域的人群世代相传，留存于民间的，反映该民族或该区域人群历史渊源、生活习俗、心理特征即所赖以生存的自然环境、群体特征、宗教信仰等诸多内容的文化艺术表现形式的总和。

吴汉东教授认为：“民间文学艺术作品是指在一国国土上，由该国的民族或者种族集体创作，经世代相传，不断发展而构成的作品。

”依据其表现形式的不同，主要可包括以下几类：（1）文学表现形式，如民间故事、诗歌、传说、神话、史诗等；（2）音乐表现形式，如民歌、器乐等；（3）动作表现形式，如民间舞蹈、戏剧等；（4）物质表现形式，如民间工艺品、民间绘画、服饰、雕塑、剪纸、刺绣、编织、蜡染、民间建筑等；（5）其他表现形式。

民间艺术的衰落原因和保护措施民间艺术源远流长，具有极高的艺术价值、历史价值、文化价值和慰藉情感价值。

然而，随着社会变革的不断深化，民间艺术面临着越来越多的衰落和失传的问题。

这是因为以下原因：
一、现代化的影响。

现代化社会的快速发展，传统文化的逐渐淡漠，都对民间艺术传承和发展造成了挑战。

二、人才不足。

传承民间艺术需要很高的技艺、技能以及传承者的精神力量，如今很少有人愿意沉下心来学习和传承。

三、市场制约。

糅合了现代化文化和商业文化的现代社会，让民间艺术常常被作为商品推销，或是其本身的真实性、历史性等被淡化甚至忽略。

为了保护民间艺术并使其得到更好的发展，需要采取以下措施：
一、加强保护。

政府应当加大对民间艺术的研究、保护、收集、整理力度，注重传承技艺和技能的繁衍和传承。

二、弘扬传统文化。

学校应将传统文化教育列入教学计划，培养学生对传统文化的兴趣和欣赏力，让其从小就了解民间艺术的魅力。

三、整合资源。

政府、社会团体和企业应该联合起来，整合各自的资源，多举办展览、比赛、大赛等活动，打造更加广泛的民间艺术文化交流平台。

四、注重商业性质。

在商业交流中，应该保持艺术的真实性和独特性，不能仅仅追逐利益，或是将其演变成单纯的商业活动。

总之，保护和发展民间艺术需要社会各界的积极参与和合作，既需要政府的大力支持，也需要民间艺术传承者、文化学者、企业和观众的共同努力。

只有全社会共同致力于这项事业，才能让民间艺术在现代社会焕发出新的生命力。

论民间文学艺术作品保护机制的完善[摘要]民间文学艺术作品是中华民族世代相传的文化财富，我国民间文学艺术作品面临着严峻的生存和发展环境，对其进行全面的保护是当务之急。

[关键词]民间文学艺术作品；著作权法；知识产权；保护模式一、民间文学艺术作品概述(一)民间文学艺术作品的定义与“民间文学艺术作品”相对应的英文是“Folklore”Folk-lore是英国民俗协会的创始人之一汤姆斯(W．J．Thoms)提出的，对Folklore的译法有很多种，如民间传说、民间文学艺术、民间文学艺术作品等。

1976年突尼斯提出的《发展中国家示范版权法》，将民间文学艺术作品定义为在某一国家领土范围内可认定由该国国民或种族群落创作的、代代相传构成其传统文化遗产之基本组成部分的全部文学、艺术与科学作品。

民间文学艺术作品的形式包含在语言、舞蹈、音乐、游戏、神话、礼仪、习俗、建筑及其他艺术之中。

这个由发展中国家提出的示范版权法，率先使用关于“民间文学艺术作品”的解释，已得到世界知识产权组织的认可。

目前关于民间文学艺术作品我国还没有对其进行统一的界定。

立法层面，我国在1990年以及2001年新修改的《著作权法》中都采用了“民间文学艺术作品”这个概念，该法第六条明确规定民间文学艺术作品的著作权保护办法由国务院另行规定。

目前学术界也有很多学者采用这一概念。

(二)民间文学艺术作品的范围由于各国对民间文学艺术作品的表述不尽相同，对其内涵和外延范围也没有统一和严格的界定。

非洲知识产权组织在其制定的《班吉协定》中列举了六类受保护的民间文学艺术作品：一是以口头或书面形式表达的文学作品；二是艺术风格与艺术产品；三是传统宗教仪式；四是传统教育的形式；五是科学知识及作品如传统医药品及诊疗方法的知识；六是技术知识及作品。

该协定所列的范围相当的宽泛，根据当前科学的划分标准，像传统的宗教仪式、民间习俗是不属于民间文学艺术作品的范围的。

参考民间文学艺术表达的分类，我国的民间文学艺术作品应包括以下几类：第一类，口头形式表达的作品，如民间传说、民间诗歌、民间谚语等；第二类，音乐和戏曲形式表达的作品，如民歌、民间曲艺；第三类，动作形式表达的作品，如民间舞蹈、杂耍：第四类，有形表现形式的作品，如雕刻、民间服饰、蜡染、刺绣等。

民间艺术的传承机制与保护措施研究中国文学史上有很多流传至今的民间文化艺术。

伦理道德、传统风俗、民间娱乐、宗教信仰、民间技艺，这些都是传承自古而至今的民间艺术，它们构成了中国民间文化的重要组成部分，为我们尊重和理解中国传统文化提供了重要的信息。

世界各地的民间文化艺术都受到当今社会的威胁，而中国民间艺术也不例外。

许多因现代化和僵化的社会环境而销声匿迹的传统文化正在消失，而日益加快的现代化进程和文化差异的拉大正在削弱传统技术和民间艺术的保护。

为了应对这种情况，相关部门对民间艺术和文化的传承机制和保护措施进行了大量研究。

其一，研究针对传统民间艺术文化的固有含义，揭示和阐释其发展过程中演变和变化的精妙内涵。

其二，加强民间艺术文化的法律保护，规范传承行为，充分发挥法律的秩序和维护力量；其三，建立完善的传承机制，特别是中国传统民间艺术形式的传承机制。

这种机制以公共参与、政府财政资助、民间贡献、新闻媒体传播、教育层面及相关研究机构支撑为基础，在政府、学者、民间艺术家和民众之间建立了更有效的传承体系，赋予了民间艺术文化更大的价值。

因此，政府和社会应该加强对民间艺术文化的重视，重视传统技艺的价值和文化功能，促进民间艺术的全面保护和发展。

最重要的是，民众应把民间文化艺术的传承机制和保护措施作为一项重要的任务，自觉参与传承活动，发掘和传承传统民间艺术精髓，让民间文化艺术传承机制和保护措施更加成熟和完善。

综上所述，民间艺术的传承机制和保护措施研究是一个复杂而庞大的系统工程，需要政府、社会以及民众的共同努力。

只有共同努力，才能够提升民间艺术文化的传承机制和保护措施，最终实现整体可持续发展的中国文化传承梦想。

作为一名中国人，我深信，只有当民间艺术文化的传承机制和保护措施得到充分的建设和完善的实施之后，中国的传统文化和民族艺术才能真正得到充分的保护，从而实现中国文化的传承与发展。

民间艺术的保护措施民间艺术是中华文化的瑰宝，它不仅是中华民族的文化遗产，也是全人类文化宝库中的重要组成部分。

因此，对于民间艺术的保护显得尤为重要。

本文将从以下三个方面探讨民间艺术的保护措施。

一、弘扬民间艺术文化弘扬民间艺术文化是保护民间艺术的首要任务。

要让更多的人了解、认识和喜爱民间艺术，需要把民间艺术文化融入到日常生活中，让它成为人们生活的一部分。

在学校教育中，应该加强对民间艺术的宣传和教育，让学生了解和认识民间艺术的历史、特点、内涵和价值，提高他们的民间艺术文化素养。

在社会上也要加强对民间艺术的宣传和推广。

可以通过举办各种民间艺术展览、比赛、演出等活动，让更多的人接触到民间艺术，了解和认识它的魅力。

还可以通过各种媒体渠道，如电视、广播、报刊等，把民间艺术文化传播到更广泛的人群中去。

二、加强保护措施加强保护措施是保护民间艺术的基础。

要加强对民间艺术作品的保护，需要从法律和政策层面上出发，制定相关的保护条款和措施。

此外，还需要建立一套完整的保护机制，包括对民间艺术作品的收集、鉴定、修复和保管等方面的管理和规范。

在保护措施方面，还需要加强对民间艺术传承人的培养和支持。

民间艺术作品的传承和发展离不开传承人的支持和努力。

因此，要通过各种方式，如资助、培训、指导等，帮助民间艺术传承人提高自身的艺术水平和传承能力，从而保护和发展好民间艺术。

三、促进民间艺术市场化促进民间艺术市场化是保护民间艺术的重要手段。

要让民间艺术走进市场，需要通过市场化的手段，让民间艺术作品得到更好的推广和发展。

可以通过建立民间艺术品牌、打造民间艺术产业链等方式，促进民间艺术的市场化。

还可以通过各种市场化的手段，如拍卖、交易、展销等，让民间艺术作品得到更好的流通和推广。

通过市场化的手段，可以让更多的人了解和认识民间艺术，从而促进民间艺术的保护和发展。

保护民间艺术是一项重要的文化事业。

只有通过弘扬民间艺术文化、加强保护措施、促进民间艺术市场化等多种手段，才能实现对民间艺术的全面保护和发展。

我国民间文学艺术作品的法律保护学号：090606153法学0906 葛徽指导老师：蔡丽辉民间文学艺术是世界各民族的文化瑰宝，是各个民族流传已久并具有一定意义的历史文化。

然而，对民间文学艺术的法律保护犹如法学领域的“哥德巴赫猜想”，我们并没有保护它们的具体措施。

民间文学艺术权利主体制度的构建是民间文学艺术著作权保护的最大障碍。

“乌苏里江长又长，蓝蓝的江水起波浪。

”这首被著名歌唱家郭颂传唱了40年的歌曲所引发的著作权纠纷，再一次引起人们对民间文学艺术保护的热谈。

什么是民间文学艺术作品？民间文学艺术作品著作权如何保护？这些问题引起我们深深的思考。

现在，我从一下几个方面谈谈自己对这个问题的一些看法。

关键词传统艺术民间艺术民间文学艺术作品保护艺术作品著作权一、民间传统艺术的现状民间文学艺术(expressions of folklore)，我国《著作权法》第6条规定的受著作权保护的特殊作品类型。

它是指在一国国土上，由该国某个民族或地区的社会群体经过世代相传而逐渐创作出的、反映本民族或本地区的生活历史、自然环境、风俗习惯、心理特征等的文学艺术形式。

一般分为民间文学和民间艺术两大类，其范围十分广泛，如民间流传的故事、诗歌、传说、歌谣、器乐、戏剧、造型艺术品、服饰、建筑艺术风格等。

由于目前中国社会正处在从传统农业社会走向工业社会、信息社会的转型期。

民间艺术也面临着传统到现代的转型主要体现在艺术功能的改变上。

由原来的养家糊口的手艺转变为专业爱好者的一种技能，设计制作上更加专业化，作品风格也更强调艺术性而非实用性，更强调与现代社会相结合或作为装饰元素融入现代社会人们的生活中。

如采用民间传统图案造型设计的家用品，更加商业化，以市场需求为主。

同时民间艺术与中国传统艺术元素也成为当代一些专业艺术家、设计师创作和设计的灵感来源，随着他们的设计进入现代生活中来，如服饰、居室饰品，用传统民间土陶设计的酒瓶、碗、碟、茶杯等都是如此。

民间文学艺术作品著作权保护困境与对策民间文学艺术作品著作权保护困境与对策近年来，随着社会经济的发展和文化产业的兴起，民间文学艺术作品在我国得到了广泛的关注和认可。

然而，对于这些作品的著作权保护却面临着巨大的困境。

本文将主要探讨民间文学艺术作品著作权保护所面临的问题，并提出一些对策以解决这些问题。

首先，民间文学艺术作品著作权保护存在的困境之一是缺乏相关法律法规的完善。

现行的著作权法对于民间文学艺术作品的保护并不明确，没有具体规定其著作权的归属和权益，这使得这些作品容易被篡改、盗用或侵权。

其次，民间文学艺术作品的创作者大多是普通民众，他们可能缺乏法律意识，对于著作权保护的知识了解有限。

这就造成了他们在面对著作权侵权时，缺乏应对的能力和途径。

此外，由于缺乏有效的著作权保护机制和体系，民间文学艺术作品的原创性难以得到充分的保护。

一些优秀的作品可能被人抢先发表或借用，给作品创作者带来了不公平的竞争环境。

针对以上问题，我们可以从以下几个方面提出对策。

首先，完善法律法规，明确民间文学艺术作品的著作权保护。

加强对民间文学艺术作品著作权的法律保护，对于其著作权的归属、权益等作出明确规定，切实保护作品创作者的合法权益。

其次，加强对民间文学艺术作品著作权保护的宣传教育工作，提高普通民众的法律意识。

通过开展宣传教育活动，向广大民众普及著作权保护的相关知识和法律法规，引导他们养成尊重他人著作权的意识和习惯。

此外，建立健全的著作权保护机制和体系，加强对民间文学艺术作品的监督和管理。

建立专门的机构，负责对民间文学艺术作品的著作权进行登记和管理，及时发现和处理侵权行为，为创作者提供有效的维权渠道。

最后，加强国际合作与交流，提高民间文学艺术作品的国际影响力。

借鉴国外的先进经验和保护机制，加强与国际组织和相关国家的合作，推动我国民间文学艺术作品的保护工作与国际接轨，为民间文学艺术作品的著作权保护提供更广阔的平台和机遇。

综上所述，民间文学艺术作品的著作权保护目前存在着一系列困境。

民间文学艺术的法律保护随着社会的不断发展，民间文学艺术在我国日益走进人们的视野。

这些艺术形式与传统文化紧密相联，具有相当高的价值。

然而，由于缺乏法律保护，许多民间文学艺术作品在流传和传承的过程中受到了侵权和侵害。

因此，为了保护民间文学艺术的传承和发展，加强对其法律保护的研究至为必要。

一、民间文学艺术的基本定义民间文学艺术是指非专业文学艺术，包括谚语、故事、歌谣、传说、民歌、民间戏剧、绘画等，其内容来自于人民生活，反映了民间文化特点。

由于其内容丰富、形式多样，因此备受人们的喜爱和追捧。

二、民间文学艺术的传承和发展现状民间文学艺术具有深厚的历史底蕴，是中国文化的重要组成部分。

然而，在现代社会，受到文化多元化和商业化的冲击，民间文学艺术传承和发展情况并不容乐观。

许多作品缺乏切实可行的保护措施，被大量侵权盗版，甚至出现别有用心的改编和篡改。

这不仅严重损害了作者的权益，也严重影响了民间文学艺术的传承和发展。

三、现有法律对民间文学艺术的保护在我国现阶段，几项法律法规对民间文学艺术进行了规范和保护。

1.《著作权法》该法规定，任何人创作的文学、艺术和科学作品都应当受到著作权的保护。

在实践中，这意味着许多民间文学艺术作品的著作权都应当受到法律保护。

因此，任何人未经著作权人同意，均不得侵犯其著作权。

2.《反不正当竞争法》该法规定，任何违反公平原则、与其他经济主体竞争时的不正当行为都是不正当竞争。

对于侵犯民间文学艺术的不正当竞争行为，可以依照该法进行行政处罚或者才民事诉讼。

3.《文化遗产保护法》该法规定，对于非物质文化遗产要进行保护并传承。

因此，在实践中，对于民间文学艺术作品，也可以以文化遗产的形式进行保护和传承。

四、民间文学艺术的法律保护建议虽然现有法律给出了针对民间文学艺术的保护，但其实际执行效果还需进一步提高。

针对这一问题，本文提出以下几点建议：1.完善民间文学艺术著作权保护为进一步保护民间文学艺术作者的权益，可以从以下几个方面考虑：（1）加强立法研究，制定专门保护民间文学艺术著作权的相关法律；（2）完善相关配套制度，加快实现对民间文学艺术作品的登记、认定、保护等环节；（3）发布相关宣传，营造侵权责任的环境氛围，以形成全社会参与保护民间文学艺术著作权的局面。

民间文学艺术作品知识产权保护的困境与出路1. 内容简述随着社会的发展和科技的进步，民间文学艺术作品在人们生活中的地位越来越重要。

这些作品不仅丰富了人们的精神世界，还为传承民族文化、弘扬民族精神发挥着重要作用。

在民间文学艺术作品的创作、传播和保护过程中，知识产权保护问题日益凸显。

本文将分析民间文学艺术作品知识产权保护的困境，探讨解决这一问题的出路，以期为我国民间文学艺术作品的繁荣发展提供理论支持和实践指导。

1.1 研究背景随着社会的发展和科技的进步，民间文学艺术作品在人们生活中的地位越来越重要，它们不仅丰富了人们的精神文化生活，还传承了民族文化，展现了民间智慧。

在这些作品的创作、传播和保护过程中，知识产权保护问题日益凸显，给民间文学艺术作品的传承和发展带来了诸多困境。

民间文学艺术作品的创作者往往缺乏对知识产权保护的认识和重视。

由于缺乏专业法律知识，许多创作者在创作过程中未能充分意识到自己的作品可能会受到侵权行为的影响。

一些创作者对知识产权保护的重要性认识不足，导致他们在面对侵权行为时无法采取有效措施维护自己的权益。

民间文学艺术作品的传播途径多样化，使得侵权行为更容易发生。

随着互联网的普及，越来越多的民间文学艺术作品通过网络平台进行传播。

网络环境的匿名性和开放性为侵权行为提供了便利条件，一些不法分子利用技术手段窃取、篡改或复制民间文学艺术作品，侵犯了原作者的知识产权。

现行的知识产权法律法规对于民间文学艺术作品的保护尚存在不足。

虽然我国已经制定了一系列关于著作权、商标权等方面的法律法规，但在民间文学艺术作品领域的保护力度仍有待加强。

对于民间文学艺术作品的界定、保护范围等方面的规定尚不明确，这给侵权行为的打击和预防带来了困难。

民间文学艺术作品知识产权保护面临着诸多困境，为了更好地保护民间文学艺术作品，我们需要从提高创作者的法律意识、完善法律法规、加大执法力度等方面入手，寻求有效的解决办法。

1.2 研究意义民间文学艺术作品知识产权保护的困境与出路是一个具有重要现实意义和理论价值的研究课题。

民俗文化活动保护传承面临的问题困难及对策建议
民俗文化是人类的非物质文化遗产，是民族文化中不可或缺的重要组成部分。

但是，随着现代化的进程，民俗文化面临着越来越多的问题和困难。

首先，现代化进程的加速使得传统的民俗文化活动逐渐被边缘化。

许多年轻人更喜欢现代化的文化形式，越来越少的人愿意参与传统的民俗文化活动，导致这些活动难以传承和保护。

其次，现代社会的快节奏和生活方式也影响了民俗文化活动的开展。

许多传统的民俗文化活动需要花费大量的时间和精力，但是现代人的时间宝贵，很难抽出时间来参与。

最后，缺乏有效的传承机制和保护措施也是民俗文化面临的问题之一。

缺乏传承机制和保护措施会导致许多传统的民俗文化活动失传，无法传承下去。

为了解决上述问题，我们应该采取以下措施：
一、加强宣传和教育，提高民众对民俗文化的认识和了解。

二、创新民俗文化活动形式，使其更具现代气息，更符合现代人的生活方式和审美需求。

三、建立有效的传承机制和保护措施，鼓励参与者传承和保护传统的民俗文化活动。

四、政府应该加大对民俗文化保护的投入和支持力度，制定相应的政策和措施，加强对民俗文化活动的管理和保护。

通过上述措施的实施，我们可以更好地保护和传承民俗文化，让
它成为我们民族文化的重要组成部分，也是我们民族文化的瑰宝。

民间文学艺术的双重保护民间文学艺术是中国优秀传统文化的重要组成部分，作为源远流长的抒情方式，吸引着广大民众的关注和热爱。

它是人民群众创造和传播的古老史诗、民间故事、传统音乐、舞蹈、戏曲等文艺作品的总称。

这些文艺作品不仅是文化遗产，还记载了我们国家的历史和文化传承。

然而，由于民间文学艺术的表现形式较为特殊和复杂，因此它的保护和传承也需要双重保护。

一、国家保护在文化遗产保护法中明确规定民间文学作品是文化遗产的重要组成部分，属于国家文化遗产的保护范围。

国家为了促进文化艺术领域的繁荣发展，制定了多项法律法规，为民间文学艺术提供了有效的保护机制。

例如，制定有《民间文学艺术保护条例》等一系列的法律规定。

该条例明确规定了对民间文学艺术作品的收集、整理、研究和传承等方面进行保护和支持。

此外，国家还出台了《国家文化遗产保护规划（2016—2020年）》，从战略层面全面规划了文化遗产的保护工作。

在文化遗产保护规划中，明确了对民间文学艺术传承的支持和保护，通过收集整理、保护利用、传承推广等方式来保护中国传统文化和民间文化。

二、社会保护除了国家对于民间文学艺术的保护，更需要各级社会力量的积极参与和支持。

从社会保护的角度来看，保护民间文学艺术的方式应该更为全面和深入。

首先，要加强民间文学艺术的宣传和推广。

针对大众普遍喜爱更为广泛的情况下，提高对民间文学艺术作品的认可和欣赏，增加对于传统文化的自信心。

其次，要加强文化产业的打造，将民间文学艺术资源转化为经济资产，促进文化产业与当地经济发展相结合。

这些措施，不仅能够增加民间文学艺术的经济利益，还能够能够提高民间文学艺术的价值和意义。

另外，大力开展传统文化教育和培训，不断加强对传统文化和民间文学艺术的研究和理论探讨，为民间文学艺术保护和传承提供人才保障。

通过扩大民众参与度，培养年轻一代对于传统文化和民间文学艺术的兴趣和热爱。

最后，积极开展文化产业和文化旅游产品的开发。

通过传播推广传统文化和民间文学艺术，实现文化产业的创新和发展，促进当地经济的繁荣。